现代中国画笔墨语言的表现

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现代中国画笔墨语言的表现
摘要:现代社会以来,中国画领域呈现出了各种各样的创新方式,很多现代艺术家充分发挥自身特点进行新国画的创作,融入许多新的元素,对传统的中国画笔墨表现即是一种冲击同时也是在不断创新、改良。

以丰富现代中国画的感情内容使其具有特有的精神感染力和熏陶人的视觉与心灵。

为其打开更广泛的发展空间
关键词:中国画水墨笔墨表现
自进入现代社会以来,中国画领域呈现出了各种各样的创新方式,无论是在艺术观念上还是在绘画语言形式上都呈现出百花齐放的局面。

中国画这种绘画形式上的多样性,正是现代中国画家不断解放思想,追求创新精神的结果。

现代艺术领域呈现出了多元化的态势,也为中国画的语言表现形式提供了新的拓展空间.
笔墨是中国画独有的绘画艺术语言,它是中国几千年文化积淀的结果。

笔墨作为传统中国画的主要造型手段,是构成中国画独特民族风格的重要因素.“笔墨既是中国画形态的重要因素,也是中国画审美的必要参考依据,它在作为技法运用的同时,还反映了审美等人文情态.”。

传统中国画家十分注重修炼笔墨,把笔墨功夫的好坏作为衡量中国画家功底或水平的重要标准.董其昌在《画旨》一文中说“以境界之奇怪论,其画不如山水;以笔墨之精妙论,则山水决不如画。

”1传统中国画自宋元以来,已确立了笔墨的主导地位。

后经明清画家的探索与研究,已达到了炉火纯青、登峰造极的地步,而且已经形成了一整套固定程式化的笔墨语言系统。

传统的笔墨语言,讲究书法用笔,传统文人借助毛笔的书写性,表达一种感怀、寄性的情趣。

传统中国画十分讲究承传性,他最大的弊端在于形式上的因循守旧,一些著名的画家到了晚年还痴迷于临摹,如“元四家”中的黄公望到了七十五岁还在临摹古画.因此,他的发展是相对缓慢的、元代画家创立的于笔淡墨之后,明代的徐渭、董其昌引起了注重用墨的变化,清代的“海派”画家的注重用色的变化,等等一些个别现象,都是在文化传承的基础上的变革现象,但其精神内涵上也是守旧的。

到了近代,国内的一些画家们对中国画的笔墨语言形式进行了深刻的反思,并在西方现代艺术思想的影响下,他们的思想观念逐渐更新,强烈的要求冲破传统中国画程式化的笔墨语言现。

“改造以往的笔墨语言,主要是在笔墨样式、结构、构成以及造型等形态学上的改现,从而使中国画向现代艺术形态转型。

”2在近代中国画探索中,有赵无极、刘国权立足抽象形态的“墨迹”和“符号”;有黄宾虹的笔墨与西方印象派的绘画笔触的相似性;还有潘天寿强烈的现代构成意识在画面上造成的视觉张力.这些都是他们把中国画置于世界艺术潮流加以发展,他们采用的艺术语言都是在力求创新,力求在形式上发展中国画,这些视觉感受是传统中国画所从没有过的。

吴冠中先生提出由形式制约内容,他认为绘画有了艺术的语言,形式里面就有了内容。

在他的倡导下,注重语言形式的作品逐渐多了起来,绘画艺术讲形式美,但并不忽略作品的精神内涵。

绘画作品所采取的语言表现方式应该是于作品所体现的精神所指相一致的,也只有找到了最适合于表现作品精神的语言,作品才更有其艺术价值.80年代以来,随着改革开放的到来。

画家们的思想观念得到进一步的更新,现代人的生活,多元的现代文化,使画家们更注重的是对当下人生活生存状态的一种感受,这本身就使画家与传统拉开了距离,变得更加关注现实,贴近生活,用传统的单一的绘画艺术语言再也无法表现现代人对现代生活的感受,他们开始重新审视传统,要求建立全新的现代艺术语言表现形式.现代中国画的笔墨语言表现形式是多样的、其一,继承传统,改良传统,在画面中引进水、光、影,以加强画面的表现力度。

这类画家有属于“新文人画家”类的田黎明,他首次
将光斑引进画面,基本上取消了传统意义上的线,创作出他称之为融染法、连体法、围墨法等技法的综合应用的作品。

他的《游泳系列》,很好的塑造了一系列“田园式”的人物形象,以新的笔墨语言形式表现了现代人的心性。

他说“笔墨是一种心性,这种心性必然是属于现代社会的,笔墨仍然可以不受古人之法的遮蔽,他可以是温润的,也可以是削露的,他必然产生于现代人的心性之中。

”3田黎明之所以被归类为“新文人画家”类是因为他的作品和传统文人一样表现出来一种诗意,但他的那种诗意是现代的,而且他为表现这种意境所采用的语言形式是全新的。

另一位在作品中引进“光”的画家是天津的张羽,他与田黎明不同,是属于抽象水墨类的画家,他的《灵光》系列作品,在当代水墨界是独树一帜的,从语言形式,观念、境界的突破都于传统拉开了距离,《灵光》系列,以光、残圆、破方为基本的语言形式,以“光”来统治整个画面,表现出一种初始的,神秘的视觉感受。

他说“在艺术实验进程中水墨作为一种文化,其精神和艺术情感互为转换,而且唯有水墨能够充分的显示这种综合的体验和感受……艺术是图象化了的视觉经验和生存经验。

而我们对文化传统的亲和与疏离的态度决定了我们选择表现的方式。

”4把张羽归为这一类,除了他在作品中引进了“光”以外,还因为他的绘画艺术在于传统文人笔墨规范”断开”的同时,是不失中国文化的精神内质的,只是他更多的是从他对当代社会的认识和思考出发,而且据我了解,他的作品在制作过程中,也是用传统的材质,毛笔和宣纸,通过大面积的水墨晕染和繁杂积墨等手法完成的,因此,我将他归为此一类。

其二,抛弃书法用笔,解散传统笔墨的结构秩序,重新构筑语言规范。

这类语言形式的作品多带有表现性,其作品是充分发挥和凭借笔墨韵味,强调笔墨自身的精神属性。

从运笔上看,他们是利用原有的笔墨语言建立新的结构关系,把传统笔墨从书法中解脱出来,营造的是以笔墨内在价值为中心的表现形式。

浙江画家洛齐《抽象形式系列》取消了书法用笔,以纯粹的造型手法表现了个性创作,画家王川,以点和线的传统符号在画面重新构结。

画家刘庆和,以表现都市现代人为题材,用晕染式的墨色和彩色对比,抽拙的线勾出轮廓,很好的表现了都市人心态。

还有朱孝宣等画家,也都是抛弃了传统的书法用笔,力求重构新的语言表现形式。

其三,在绘画手法上采用拓印、拼贴、撕边等综合手法制作画面效果,或者在绘画材质上加以改变,使一些矿物制颜料和许多综合材料运用到现代工笔画中。

选择这类语言的都是一些带有实验性的画家。

选择前者的是实验水墨画家、实验水墨是90年代的重要话题,他起源于80年代关于中国画“穷途末路”的讨论以及“85新潮”的推动,大多数是一些青年画家.他们认为只有用这种抽象的水墨语言方式才最能表现这个时代的精神特点.实验水墨画家更注重的也是“当下性”,他们利用这种语言方式更加如实的反映了画家对现代社会的感受,在新的语境中满足现代精神的需要,获得了真正的现代.这也是对传统中国画远离现实毛病的补缺,他们不仅在画面的语言形式上,在画面表现的对象上,都表现了抽象的思想。

他们不再像传统文人那样的表达抒情感怀的个人情趣,而是力图走向对社会,对存在的理解,他们对水墨的实验手法,扩充了水墨的表现力.画家刘子健说“我用现成品直接拓印,我之所以选择这种方式,是有生活依据的,我认为没有比这种直接拓印留下的痕迹更能在现的与我们所处的现实发生直接的关系,这是构成我作品不可或缺的符号”。

5“他以拼贴的‘硬边语言’强化了画面的紧张感与紧迫感,靠水墨的运动渗透机制与停滞、阻隔机制之间发生纠结,传达出某种令人琢磨不定的,耐人寻味的当代情怀.”6他的作品之所以耐看,是来自于拓印、拼贴、撕揭以及画面空间结构的复杂性,他在作品中的反复制作,不断出现的痕迹,是水墨的特征充分体现出来了、据了解,他采用这种语言形式,也是与他对当下的生活感受相一致的,尤其是他到广州后,感到开放、改革带来得巨大变化,现代高科技的发展给社会给人类带来了影响巨大,他时常感到人是如此的软弱和生命的无常,人的自然属性逐渐丧失,这些感受使他找到了这种语言方式,也只有这种水墨语言形式能很好的表达出他对眼前景象的感受.在中国画材质上加以改变的,有当代女画家胡明哲,她留学日本,引进了大量的现代绘画材料.着手制作以矿物制颜料为主的岩
彩画,以中国工笔画的形式制作了许多现代题材的作品,通过对这些材质的运用,很好的处理了对象的质感,再通过讲究画面形式上的构成要素,更加突出了画面的现代感。

除上述三类表现形式外,还有很多画家在寻找新的语言表现形(他们都力求建立自己的全新的笔墨形式规范。

根据自身在现代文化情景中的状况和认识,选择最能表达自己内心感受的笔墨形态和语言。

他们选择的语言形式总是和他们所要表达的精神内涵相一致的。

现代中国画在语言表现形式上呈现出以下特征:
1、在笔墨语言上,线条由理性向非理性转型。

画家们不再是理性的去运用传统的线条,而是充分的发挥了中国画材质的特性,追求一些偶然的效果,甚至是掺加一些制作成分。

画家张进的森林题材的绘画作品,充分运用墨色与颜色的相融,宣纸的渗透性,表达出一种神秘,晚优的艺术效果,与他一样,有很多画家的作品中出现的艺术效果都是非理性的。

2、笔墨造型上讲究科学性。

比如当代写实类工笔画家,在人物造型上强调科学的结构造型。

天津画家何家英作品中的人物,表现出来的就是扎实的造型功力和技巧。

再如前面提到的水墨类画家田黎明、张羽,将光影引入画面,也走映了“科学与技术相结合”这一特征.他们利用的是现代人科学的头脑看世界,古时候也有光,可古人的画面中却从来没有出现过光.另外,现代中国画中,注重画面的构成因素,讲究画面的分割关系,大大加强了画面的形式感,这都证明了现代笔墨造型有现代科学的因素.
3、语言形式的独特性和多样性。

每个画家都再寻找属于自己的语言表现形式,正式因为他们的独创性所以也使整个中国画领域呈现出多样性,当然这种独创性和多样性是与画家对现代生活和现代艺术的感受和观念的个性化决定的。

总之,现代中国画的语言表现形式是多样的,总的来说对传统语言迷恋固守的较少,面对当下现实情景,表达自身直观感受的较多。

这种多样的语言表现形式是与现代文化和艺术的多元化一致的,这就多样的语言表现形式是存在与一定的“语境”中的,这个语境也就是现代文化。

“中国画是最具有人性,最能真切传达人的感情的艺术表达方式。

它的观念是通过含蓄而有诗意的笔墨语言传达出来的,在当今,高科技社会,在新的时代里,它以其丰富的感情内容和特有的精神性感染和熏陶人的视觉与心灵。

它具有更为广阔的发展空间,这是毋庸质疑的。

”7
附录
参考文献
1、《美术研究》第79页、2003年1月
2、《中国当代水墨画》第46页,湖南美术出版社
3、《田黎明讲课稿》.田黎明第24页湖北美术出版社,1998年12月第1版
4、《中国当代水墨画》第94又湖南美术出版社
5、《阵中叫阵》李小山第158页。

湖北美术出版社
6、《中国当代水墨画》第161页湖南美术出版社
7、《走进画家一张江舟》前言.邵大箴。

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