白盒子 妹岛和世&西泽立卫
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妹岛和世
卢米埃公园咖啡厅模型照片
折中性
日本人善于谦虚学习，对于其 它文化来说是选择性地吸取精髓， 并结合自身特点与其融合成为自己 特殊的文化。例如日本的茶道和花 道等就很好的说明了这一点。 日本这种特有的中性文化特征 对日本建筑的发展也起到至关重要 的作用，起初很多设计都是从模仿 开始的，进而形成自己的风格特色。 妹岛和世也不例外，她的建筑呈现 出的中性化则体现的是一种静静蔓 延的美学，瑞士联邦工科大学洛桑 分校学生中心的设计就能体现这种 中性特点。 这个学生中心是由一个巨大的 混合空间构成，远看像是悬挂在空 中的丘陵，人们可以随意的从任何 方向走进这个场所，可以走上丘陵 自主学习，这体现出来的美正在慢 慢的延续，这个学生中心不是平地 更不是高山，而是居于两者之间的 丘陵，这种在地理的高度上所呈现 出的就是中性美学思想。
妹岛和世
——以妹岛和世之建筑观念分
析日本当代建筑
建筑4班
马聪 鲍妮娅 王坤明
论证思路
• 妹岛和世建筑风格成因分析
• 妹岛和世建筑形式语言手法
• 妹岛和世对现代建筑的影响 • 妹岛和世的美学观点
妹岛和世简介
妹岛和世于1956年出生于日本茨城县，1981年毕业于日本女子大学，获 硕士学位，幵于1987年创立了自己的事务所，1995年不西泽立卫建立SANAA 建筑师事务所，2010年获普利策建筑奖。 妹岛和世这一代建筑师被日本 评论界称为“从小通过电视和录像 等媒体培养出来的一代”，有着特 有的不前人完全丌同的空间认识。 她承袭了伊东丰雄的轻快和飘 逸，但又更进一步增加了作品中的 浮游感，细腻、精致而富于女性气 息。她认为建筑丌应该有一个固定 的形式，而是因物而异、因时而异。
妹岛和世建筑形式语言手法
1.构成手法 平面化的处理手法——“平面图的建筑师” 2.形式手法 可感受的自由空间——通透、自由、虚化、轻薄 3.空间手法 不确定性——形式、功能的不确定性 匀质空间
妹岛和世及其经典作品
泽21世纪当代美术馆获金狮奖最佳方案奖。 • 2010年,妹岛和世和西泽立卫获得了建筑界最著名的
奖项“普利兹克建筑奖”（the Pritzker Prize）
师承
• 伊东丰雄的建筑哲学+库哈斯的观察和思考现实的方式
妹岛和世的不确定性
经典作品
• 展览类：
•
巴伦西亚近代美术馆扩建工程
•
金泽21世纪美术馆
白色派建筑的主要特点
• 建筑形式纯净，局部处理于净利落、整体条理清楚。 • 通过蒙太奇的虚实的凹凸安排，以活泼、跳跃、耐人寻味的姿态突出了空间的多变，
赋予建筑以明显的雕塑风味。 • 基地选择强调人工与天然的对比，一般不顺从地段，而是在建筑与环境强烈对比，互
相补充、相得益彰之中寻求新的协调。
。 • 注重功能分区，特别强调公共空间与私密空的严格区分
轻 松 愉 快 方 便
周围建筑的形态基本上属于矩形体 块，而圆形建筑很难与其他体块的 建筑和谐共存，尤其是当这个圆形 建造在如此多的矩形建筑中间，这
种矛盾更加地凸显。
没有唯一正面的圆形平面，具有均质、 连续的开放界面，使得城市的各方向
人流对美术馆的可达性均等
美术馆特点
建筑内部看不到承重的柱子， 让参观者感觉不到建筑ห้องสมุดไป่ตู้沉重 感，而是通透、轻巧
一个巨大的圆中，一种巨大的向心性模糊了 前后左右的区分，观众即可以通过展示空间 的丰富变化感受到美术作品的活力，并可以 围绕这个圆形的外围做各种户外创作活动， 形成一个交流场地，体现了最原始最本真的 交流状态
娱乐类
克丽丝汀·迪奥表参道店
大楼外观由一块平坦而明净的灰白色特规 玻璃制成，颇具优雅风范。
迈耶眼中的白色
• 迈耶一直以为白色包含了所有的颜色。白色有力 的表现出大自然中的所有色彩，是一种可扩展的 色彩，而不是一种有限的色彩。表面施以白色的 建筑，以绿色的自然景物为衬托，总会令人倍感 清新脱俗。迈耶也善于用白色表现建筑本身与周 围环境的和谐，是白色派的代表人。
奖项“普利兹克建筑奖”（the Pritzker Prize）
师承
• 伊东丰雄的建筑哲学+库哈斯的观察和思考现实的方式
妹岛和世的不确定性
经典作品
• 展览类：
•
巴伦西亚近代美术馆扩建工程
•
金泽21世纪美术馆
白色派建筑的主要特点
• 建筑形式纯净，局部处理于净利落、整体条理清楚。 • 通过蒙太奇的虚实的凹凸安排，以活泼、跳跃、耐人寻味的姿态突出了空间的多变，
赋予建筑以明显的雕塑风味。 • 基地选择强调人工与天然的对比，一般不顺从地段，而是在建筑与环境强烈对比，互
相补充、相得益彰之中寻求新的协调。
。 • 注重功能分区，特别强调公共空间与私密空的严格区分
轻 松 愉 快 方 便
周围建筑的形态基本上属于矩形体 块，而圆形建筑很难与其他体块的 建筑和谐共存，尤其是当这个圆形 建造在如此多的矩形建筑中间，这
种矛盾更加地凸显。
没有唯一正面的圆形平面，具有均质、 连续的开放界面，使得城市的各方向
人流对美术馆的可达性均等
美术馆特点
建筑内部看不到承重的柱子， 让参观者感觉不到建筑ห้องสมุดไป่ตู้沉重 感，而是通透、轻巧
一个巨大的圆中，一种巨大的向心性模糊了 前后左右的区分，观众即可以通过展示空间 的丰富变化感受到美术作品的活力，并可以 围绕这个圆形的外围做各种户外创作活动， 形成一个交流场地，体现了最原始最本真的 交流状态
娱乐类
克丽丝汀·迪奥表参道店
大楼外观由一块平坦而明净的灰白色特规 玻璃制成，颇具优雅风范。
迈耶眼中的白色
• 迈耶一直以为白色包含了所有的颜色。白色有力 的表现出大自然中的所有色彩，是一种可扩展的 色彩，而不是一种有限的色彩。表面施以白色的 建筑，以绿色的自然景物为衬托，总会令人倍感 清新脱俗。迈耶也善于用白色表现建筑本身与周 围环境的和谐，是白色派的代表人。
妹岛和世
“我不是为了使用透明而 透明，”妹岛和世解释金 泽美术馆的设计理念， “像美术馆这样的公共场 合，并不只有展览作用， 更多的时候，这些地方是 人接触城市的平台，所以 在我眼里，如何温和地和 城市融为一体，如何用一 种亲切感吸引公众是一个 重要的议题。这也是我使 用透明以及圆形为元素的 原因。”
纽约城的“新当代艺术博物馆” （New Museum of Contemporary Art, 2007 ）
独特的结 构造就了奇 特的外形， 所有的结构 都很灵活。 即便弯曲的 玻璃立面都 是单独切割 的，可以根 据自然和结 构的运动独 立进行移动。
这个中心如同一个悬 空的丘陵，利用者可 以从任何一个方位走 进这个空的场所，你 可以走上丘陵自习功 课，也可以在有斜面 的空间里听音乐，从 餐厅可以远眺湖泊， 这是一个巨大的混合 的空间，它在地理的 高度上呈现着中性， 既不是平地，也不是 高山，而是居于两者 之间的丘陵。
总共7层楼的这 幢建筑形如不同偏向 的盒子叠加而成，裹 着一层亮白的外衣， 通过银色镀铝的金属 网格，能够看到城市 街景的窗户和天窗点 缀其间。光亮的最大 程度运用和极简的美 学再次出现，他们用 不同盒子代表不同功 能区域，并通过这些 盒子的移位来让建筑 的内部更加通融和开 放，并引入光线。
妹岛和世不仅在一 片狭小的区域插下了一 幢让人印象深刻的建筑， 在建筑内部她放弃用墙 壁和立柱间隔各个展厅， 取而代之的是错落有致 的平台。不同高度的台 阶连接着各个平台，人 们就像水一样在高低不 平的河床上流动。在霓 虹绚烂的夜晚，点点灯 光从博物馆的墙隙中散 落出来，宛若天空中忽 明忽灭的星光，散发着 东方浓浓的禅味。
SANAA
妹岛和世是一位近代日本的知名女建筑师。 1956年出生于日本茨城县，1981年毕业于日本 女子大学的大学院，获硕士学位，然后进入 伊东丰雄的建筑事务所，14年后，即1987年与 西泽立卫成立了SANAA建筑设计事务所。2004 年，两人以金泽21世纪美术馆赢得了当年的 威尼斯建筑双年展的金狮奖。2010年，与西泽 立卫一起荣获象征建筑学最高荣誉的普利兹 克奖 。现任庆应义塾大学理工学部教授。
妹岛和世jzsx
4
思考
匠人精神 因物而异、因时而异 以人为本
彰显个性
4
思考
THANKS！
作品思想
看 透
2
建筑思想
作品思想
看 透
全透明，透明，半透明 表皮的消解，从而消解建筑本身
私密性
3 作品分析
3
作品分析
金泽21世纪美术馆
轻松、愉快、方便 为基本概念的当代美术馆
建筑是一个人与城市沟通的媒介
3
作品分析
体块矛盾凸显
均质、连续的开放界面
3
作品分析
巨大的向心性模糊了前后左右的区分，观众即可以通过 展示空间的丰富变化感受到美术作品的活力
金泽21世纪美术馆 李子林住宅 岐阜北方住宅
获奖
1988年 “栈桥 I&II”入选日本鹿岛住宅杯竞赛 1989年 “栈桥 I”获住宅建筑奖特别奖和吉冈奖 BL国际工业设计竞赛二等奖 1990年 日法文化会馆设计竞赛中获优秀奖 再春馆制药女子公寓获SD二等奖 1991年 那须野原协和会议设计竞赛二等奖 1992年 商业环境设计竞赛二等奖 1994年 第一次日本文化艺术助成金奖、 94商环境设计奖、94建筑奖 1996年 广岛市消防站设计竞赛二等奖 2000年 德国舍林建筑奖
2 妹岛的建筑思想
2
建筑思想
德勒兹Gilles Louis Rene
Deleuze(1925-1995）
伊东丰雄（1941伊东丰雄认为，“在日本，建筑不 是一件长久的东西，它的生命也许 就是几十年，大家对这也没有什么
影响
“游牧” (nomadism) 一词 , 既
“游牧”思想认为时代的本质是 “不确定”的，通过这种“不确定” 可以推导出多元性，复杂性等概念 来概括这个时代。伊东丰雄的建筑 被认为是对日本社会多元化，复杂 性的最重要的诠释之一。
妹岛和世
在伊东早期思想中，“不确定性”表现 为“风”，在建筑语言上主要表现在形的 轻盈，而后来的建筑思想表现为对半透明
的偏好，发展为对建筑的意义或感觉上的
轻盈感、流动感和临时性的深刻认识。也 即为从建筑材料上采用如透明或半透明性 的材质来塑造轻盈感。
伊东是从风的研究开始对建筑的流动性和轻盈感所作理解的。 初期，他对“不确定性”的理解，也多局限在形式的“不确定
平面为圆形的空间，类似一个采光 的中庭，和谐且有强烈向心性;厨房， 餐厅，起居室等住宅中的公共空间 分布于工作室的周围.形成一个封闭 的、连续的圆环，从不同角度展示 周围的环境。
圆环中各部分功能空间的分隔 是模糊的，空间是相融的，因 为内外两个圆并不同心，并且 屋顶是倾斜的，所以这个圆环 的截面并不一致，而宽和高都 随人在空间中的活动而不断变 化着。
托莱多美术馆玻璃展厅设计过程
所有房间的拐角都是曲线 形的，没有棱角。我们发现， 有曲面拐角的房间会显得更独 立。
托莱多美术馆玻璃展厅设计过程
原来两个房间共享的一道 墙，现在两道墙把各个房间独 立分开。
托莱多美术馆玻璃展厅设计过程
设计草图把我们引导到 了目前的方案。墙与墙之间 的空间被用作缓冲地带。
性”上。到了后来，他偏向了对“半透明性”理解，这个转变
应该是对形式“不确定性”的理解的飞跃，甚至可以这样说， 是从写实性的“不确定性”向写意性的“不确定性”的巨大的 飞跃，这一点至关重要，乃至后来影响到妹岛和世和西泽立卫 的建筑的视觉上的“不确定性”，使得他们建筑的空间、通灵 剔透，具有“禅”一样的纯净空间。
大厅只有一 层高.餐厅有两层 高.狭长的只能摆 下一张床的卧室 有两层高，书房 有二层高)在功能 分区上不再按 “层”进行分区， 一层二层都有卧 室，三层有餐厅。 于是各房间之间 的关系变得零乱 而错综复杂。
妹岛和世
白色纯美 ——Dior东京表参道店
• 建筑外观由一块平坦 而明净的特规玻璃制 成，给人以透明、洁 净的感觉。玻璃后面 则是半透明、弯曲的 丙烯酸屏幕，向外渗 透出迪奥use in a Plum Grove 李子林中的房子） （李子林中的房子） 建造时间： 建造时间：2003年建成 年建成 建造地点： 建造地点：日本东京 事务所： 事务所：妹岛和世事务 社会环境： 社会环境：这块场地虽然只 是位于当代大都市东京 之边,但对于整个日本城 之边 但对于整个日本城 市来说,依然人均密度极 市来说 依然人均密度极 地产稀缺,比如这栋小 高,地产稀缺 比如这栋小 地产稀缺 房子（小别墅） 家庭成 房子（小别墅）,家庭成 员的平均居住面积仅为 二十五平米左右。 二十五平米左右。
参考文献
• • • • • 【访谈片段】流动的游戏场 《白色的暧昧》方振川：美的，随意的空间所留下 的力量是何等的不可思议。
THE
END
设计原则：妹岛认为建筑不 应该有一个固定的形式，而 是因物而异、因时而异 ，以 空间构成的趣味为中心的创 造空间设计原则。
她说：“结构是非常重要的，即使它是看不见的。结构 类型是造成一些人们能感觉到的体验，也是空间之间的 关系：空间就在旁边，你不能看见，但你能感觉到。
妹岛和世现任庆应义塾大学 理工学部教授。 妹岛和世的 建筑风格逐渐的受到世人注 目，她与SANAA建筑设计事 务所的作品，多带有重要的 “穿透性”风格。大量的运 用玻璃外墙等材质，让建筑 感觉轻而且飘浮。亦有报导 称其为“穿透、流动”式的 建筑。2010年，与西泽立卫 一起荣获象征建筑学最高荣 誉的普利茨克奖。
不同的立面开洞，体现不同 的内部空间，表达了不同的 效果，使整体看起来简洁轻 快，活泼有趣。
经典建筑分析-Dior东京表参道店(妹岛和世)
设备层和各个楼层在建筑立面
上用金属铝带表现出来，由于层 高需求不同，形成了不相等的八 层。各个楼层或同一楼层不同区 域根据属性设置其立面的透明度， 零售空间是最不透明的，这样， 建筑不是一个简单的盒子，而是 有着微妙而丰富的立面的，随着 光线的变化呈现出变化的效果。 。
立 面 图
Th该建筑通体白色，表层
为透明玻璃，可透过其看 到里层丙烯板的褶皱和建 筑的内部结构，丙烯酸内 层通过喷涂白色调整透明 度。
妹岛和世简介
妹岛和世是一位近代日本的知名女建 筑师，出生于日本茨城县。现任庆应义塾大 学理工学部教授。 妹岛和世的建筑风格逐渐 的受到世人注目，她与SANAA建筑设计事务 所的作品，多带有重要的“穿透性”风格。大 量的运用玻璃外墙等材质，让建筑感觉轻而 且飘浮。亦有报导称其为“穿透、流动”式的 建筑。
丙烯板被弯曲成裙褶的形 状，优雅并符合Dior的设 计理念
为了能够从外层既看到 内部结构又看到丙烯酸 屏幕的褶皱，每处灯光 都经过了精心设计
其平面占据了整个梯形的基地，
形成一个纯净的半透明盒子，边 角非常硬挺。Dior表参道店选择以 干净的几何形体体量存在于其中， 从复杂的城市背景中脱颖而出。 然而建筑也不是选择以实体来隔 绝内外，建筑师通过双层表皮建 立起半透明的质感。
妹岛的作品形式单纯，强调内部空间的 物质反映，以凝练的形式表达出丰富，是 典型的极少主义风格。
从大赛方案开始，直到
现在的外观设计确定之前， 采用了多种设计方案。设计 者们提出了各种各样的方案。 最终确定下来的是双层设计 方案，在高透明层压玻璃内 侧，装上裙褶一样的丙烯板。
“最初并未提出镶嵌玻 璃以外的外装设计方案，”
建筑外观由一块平坦而明净 的特规玻璃制成，给人以透 明、洁净的感觉。玻璃后面 则是半透明、弯曲的丙烯酸 屏幕，向外渗透出优雅的气 质。
上用金属铝带表现出来，由于层 高需求不同，形成了不相等的八 层。各个楼层或同一楼层不同区 域根据属性设置其立面的透明度， 零售空间是最不透明的，这样， 建筑不是一个简单的盒子，而是 有着微妙而丰富的立面的，随着 光线的变化呈现出变化的效果。 。
立 面 图
Th该建筑通体白色，表层
为透明玻璃，可透过其看 到里层丙烯板的褶皱和建 筑的内部结构，丙烯酸内 层通过喷涂白色调整透明 度。
妹岛和世简介
妹岛和世是一位近代日本的知名女建 筑师，出生于日本茨城县。现任庆应义塾大 学理工学部教授。 妹岛和世的建筑风格逐渐 的受到世人注目，她与SANAA建筑设计事务 所的作品，多带有重要的“穿透性”风格。大 量的运用玻璃外墙等材质，让建筑感觉轻而 且飘浮。亦有报导称其为“穿透、流动”式的 建筑。
丙烯板被弯曲成裙褶的形 状，优雅并符合Dior的设 计理念
为了能够从外层既看到 内部结构又看到丙烯酸 屏幕的褶皱，每处灯光 都经过了精心设计
其平面占据了整个梯形的基地，
形成一个纯净的半透明盒子，边 角非常硬挺。Dior表参道店选择以 干净的几何形体体量存在于其中， 从复杂的城市背景中脱颖而出。 然而建筑也不是选择以实体来隔 绝内外，建筑师通过双层表皮建 立起半透明的质感。
妹岛的作品形式单纯，强调内部空间的 物质反映，以凝练的形式表达出丰富，是 典型的极少主义风格。
从大赛方案开始，直到
现在的外观设计确定之前， 采用了多种设计方案。设计 者们提出了各种各样的方案。 最终确定下来的是双层设计 方案，在高透明层压玻璃内 侧，装上裙褶一样的丙烯板。
“最初并未提出镶嵌玻 璃以外的外装设计方案，”
建筑外观由一块平坦而明净 的特规玻璃制成，给人以透 明、洁净的感觉。玻璃后面 则是半透明、弯曲的丙烯酸 屏幕，向外渗透出优雅的气 质。
妹岛和世
Kazuyo Sejima 妹岛和世 1956年出生于日本茨城县 1979年毕业于日本女子大学院 1981年获日本女子大学硕士学位 1981年进入伊东丰雄建筑设计事物所 1987年成立创立妹岛和世事务所 1995年与西泽立卫合作成立共同的事物所SANAA 日本女子大学，庆应义塾大学教授，京都大学，东京科大访问学者
2004年，两人以金泽21世纪美术馆赢得了当年的威尼斯建筑双年展的金狮奖。 2010年，与西泽立卫一起荣获象征建筑学最高荣誉的普利兹克奖.而在年中，她 又成为了世界上首个威尼斯双年展的女性策展人。
妹岛和世曾经说：“一般来说，我自己属于承上启下的一代。”承上主要是 指承袭了伊东丰雄的建筑哲学，发展了库哈斯的观察和思考现实的方式； 启下则是她培养了西泽立卫和石上纯也。 先来介绍一下他的老师伊东丰雄，他1965年加入日本建筑界老前辈菊竹 清训建筑师事务所，其间他敏锐地发现当代信息社会的一些特征： 一、电子网络模糊了现实与虚拟的界限，改变了社会交流方式，也就改变 了空间的存在方式。 二、人成为失去场所归属和历史记忆的人。 三、转瞬即逝的流行。 四、瞬息万变的超级城市。 所以伊东的建筑有别于厚重的古典建筑，他常用轻质的金属和透明的玻璃 来限定室内外空间，他的建筑有种任意性和流动性。最近他在结构体系上 大胆创新，使建筑呈现出于以往不一样的美感和造型。 妹岛和世1981年从日本女子大学获得硕士学位后进入伊东丰雄建筑设计 事务所，在那工作了七年，从伊东那里学习到了一种轻盈，飘逸的建筑语 言，并逐步凝练成一种属于自己的极少主义的风格。
展馆内的每一个空间都被透明玻璃围合，玻璃之间的空气层起到了展览空间和 室外之间隔热的作用。 展馆的平面来自于根据功能设定的直线网格。在房间的连接处使用了弯曲的玻 璃。围合房间的玻璃是连续的曲线，角落也是圆弧线。游客流线通过一系列相 互关联的泡状曲线。
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• 由日本著名建筑师妹岛和世和 西泽立卫 （SANAA）设计的纽约新当代艺术博物馆 （New Museum of Contemporary Art）是 曼哈顿市中心第一座大型的艺术博物馆， 总共7层楼，形如不同偏向的盒子叠加而成， 裹着一层亮白的外衣， 银色镀铝的金属网 格（arc介绍中是镀锌），能够看到城市街 景的窗户和天窗点缀其间。这个面积为6万 平方英尺的建筑内设有画廊展厅、剧院、 咖啡厅、商店、教育区、以及多重的屋顶 阳台等。
New Museum 前景与道路环境图
• 红色 饮食 • 黄色 购物 • 蓝色 发廊 • 紫色 酒吧 • 绿色 艺术馆 • 粉红 珠宝
需要解决的问题
• 街道窄小，如何竖向 发展….. • 采光 • 建筑外形如何与周 边环境融合
最初的设计模型
建 筑 外 部
材 锌 网料 ） 格： ， （银 色 介镀 绍铝 中的 是金 镀属
妹岛和世的设计思想
• • • • • 形式的不确定性 建筑形式采用拙朴的方形、圆形或方圆组合的外在体量。而建筑的材 料（明性或半透明性）的使用，削弱了形式（体量）。同时，在室内 的饰面材料尽量采用反光或透光的材料。 功能的不确定性 功能的不确定性是微观层面上，对人的基本欲求和日常需求的分析， 分析并归纳建筑的日常活动，定格于业主所喜欢的某些生活经历片段 作为构思的源泉。 方法的不确定性 妹岛和世说：“我所经历的是设计过程本身和在寻找过程中无数的可能性，对我来说， 设计就是一个不断接受的过程。”
纽 约 新 当 代 立 卫
妹 岛 和 世
Kazuyo Sejima
Ryue Nishizawa
1966年出生于日本神奈川 1988年毕业于日本横滨国立大学 1989年获横滨国立大学硕士学位 1989年加入妹岛和世事物所 1995年与妹岛和世合作成立共同的事物所 1997年成立西泽立卫事物所 横滨国立大学助理教授，日本大学访问学者
• •
作品解析 对于建筑的本质，妹岛这样表述自己的创作初衷：“建筑不是简单的物体，是复杂的， 要根据本身的方法特点和周边环境两方面来确定方案。”聆听妹岛的作品不难发现，她 致力于将功能空间置于周边环境中去考虑，并试图创造一种开放的空间，这种空间有着 极大的包容性和适应性，这就使得空间在满足其功能的饱满度的同时又不失趣味性和丰 富性。
外界给予的评价
• 普利兹克奖评委会对SANAA组合的评价 • 普利兹克奖评审团称赞他们的建筑物的特色是“最少的材质面板” （minimal material palette）、“很少的细节”（spare details）、 “流动的空间结构” （fluid spatial organization）。评审团的评语中 这样写道：“妹岛和世和西泽立卫的建筑截然不同于那些视觉爆炸式 的、或过于修饰的作品。相反，他们始终追寻建筑的本质，这种追求 赋予他们的作品以率直、经济和内敛的特征。” “他们以异于常人的 眼光探索连续空间、光线、透明度以及各种材料的本质，从而在这些 元素间创造出一种微妙的和谐感。”普利兹克奖评委会主席洛德-帕 伦博评价说：“他们的建筑风格，纤细而有力，确定而柔韧，巧妙但 不过分；他们创作的建筑物，成功地与周边环境，及环境中的活动结 合在一起，从而营造出一种饱满的感觉及体验上的丰富性；他们非凡 的建筑语言，来自他们的协作过程，这个过程独一无二而又激动人 心。”
• • • • • • •
1956年出生于日本茨城县 1979年毕业于日本女子大学院 1981年获日本女子大学硕士学位 1981年进入伊东丰雄建筑设计事物所 1987年成立创立妹岛和世事务所 1995年与西泽立卫合作成立共同的事物所SANAA 日本女子大学，庆应义塾大学教授，京都大学，东 科大访问学者
arc
通过体量间的相互错动，最大化美术馆
的使用空间和遵守区域规划的同时，体量的 错动提供了采光、景色 开敞和多样性。通强
调核心筒与外墙之间不同的空间关系，每一
楼层的比例和日照条件都各不相同。
内部图片
白 色 的 墙 体 ，
浅 色内 灰 调部 色 使 的 用 混 了 凝 中 土 性