英语歌曲鉴赏

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英文歌曲的魅力与学习价值

英文歌曲的魅力与学习价值

英文歌曲的魅力与学习价值英文歌曲是一种独特的艺术形式,它融合了音乐、歌词和情感,为人们带来了无尽的享受和感悟。

它们以其优美的旋律、动人的歌词和深邃的内涵,吸引了无数人的心。

同时,英文歌曲也是一种宝贵的学习资源,它们可以帮助我们提高英语水平,增强跨文化交流能力,甚至激发我们的创造力和想象力。

首先,让我们来谈谈英文歌曲的魅力。

它们以优美的旋律和动人的歌词,为人们带来了无尽的享受。

每当我们听到一首动人的歌曲,我们的心情都会随之起伏,仿佛被带到了一个全新的世界。

无论是欢快的旋律还是悲伤的旋律,英文歌曲都能让我们感受到不同的情感。

同时,英文歌曲还具有深邃的内涵,它们能够引发我们的思考和感悟,让我们对生活有了更深的理解。

例如,当我们听到披头士乐队的《Let it Be》时,我们不仅会被那优美的旋律所吸引,还会被歌词中传达的深刻道理所触动。

除了享受音乐本身,英文歌曲还有着许多学习价值。

首先,学习英文歌曲可以帮助我们提高英语水平。

通过反复听歌并跟唱,我们可以锻炼我们的发音、语调和语速。

此外,我们还可以通过歌词来学习新的词汇和表达方式,从而扩大我们的词汇量。

同时,学习英文歌曲还可以增强我们的听力能力,使我们能够更好地理解和欣赏英语歌曲。

其次,英文歌曲能够帮助我们增强跨文化交流能力。

在听歌的过程中,我们不仅可以欣赏到音乐的魅力,还可以了解不同的文化背景和价值观。

通过学习英文歌曲的歌词和背景故事,我们可以更好地理解不同文化的内涵和差异,从而增强我们的跨文化交流能力。

最后,英文歌曲还具有激发创造力和想象力的价值。

学习英文歌曲不仅仅是为了模仿和记忆,更是为了创新和表达。

通过学习歌曲的创作技巧和表现手法,我们可以激发自己的创造力和想象力,从而更好地表达自己的情感和思想。

同时,学习英文歌曲还可以培养我们的审美能力和音乐鉴赏能力,使我们更加热爱音乐这个艺术形式。

总之,英文歌曲是一种独特的艺术形式,它们以其优美的旋律、动人的歌词和深邃的内涵,吸引了无数人的心。

高中英语校本课程经典英文歌曲鉴赏

高中英语校本课程经典英文歌曲鉴赏

高中英语校本课程经典英文歌曲鉴赏Appreciation of Classic English Songs in High School English CurriculumMusic plays a significant role in language learning, as it can help students improve their listening skills, expand vocabulary, and learn about different cultures. In high school English curriculum, classic English songs are often used to engage students and enhance their understanding of the language. Here are some iconic English songs that are commonly included in high school English courses, along with their cultural and linguistic values.1. "Imagine" by John Lennon"Imagine" is a timeless classic by John Lennon that promotes peace, unity, and imagination. The lyrics of the song encourage listeners to envision a world without borders, wars, or divisions. In English classes, this song can spark discussions about social issues, human rights, and the power of imagination. Students can analyze the lyrics, identify poetic devices, and discuss the message conveyed by the song.2. "Yesterday" by The Beatles"Yesterday" is one of the most famous songs by The Beatles, with its melancholic melody and reflective lyrics. The song tells a story of longing, regret, and nostalgia, making it a great choice for teaching vocabulary related to feelings and emotions. Students can analyze the lyrics, discuss the themes of the song, and explore the cultural significance of The Beatles in the history of music.3. "Blowin' in the Wind" by Bob Dylan"Blowin' in the Wind" is a protest song by Bob Dylan that addresses issues of war, peace, and justice. The song features simple yet profound lyrics that raise questions about the human condition and social justice. In English classes, students can analyze the poetic devices used in the song, discuss the historical context of the lyrics, and explore the impact of protest songs on society.4. "Don't Stop Believin'" by Journey"Don't Stop Believin'" is an anthem of hope, resilience, and perseverance that inspires listeners to keep going despite challenges. The song has a catchy melody and powerful lyrics that resonate with people of all ages. In English classes, this song can be used to teach vocabulary related to motivation, determination, and optimism. Students can analyze the lyrics,identify themes of the song, and discuss how music can influence moods and emotions.5. "Hallelujah" by Leonard Cohen"Hallelujah" is a heartfelt ballad by Leonard Cohen that explores themes of love, faith, and spirituality. The song has been covered by numerous artists and has become a symbol of emotional depth and introspection. In English classes, students can analyze the metaphors and imagery used in the song, discuss the multiple interpretations of the lyrics, and explore the cultural significance of the song in popular music.Overall, classic English songs are valuable resources for high school English curriculum as they provide students with authentic language input, cultural insights, and opportunities for creative expression. By appreciating and analyzing these iconic songs, students can enhance their language skills, deepen their understanding of English-speaking cultures, and develop a lifelong appreciation for music.。

Tennessee Waltz鉴赏

Tennessee Waltz鉴赏

《Tennessee Waltz》赏析本学期,在胡老师的《英语经典歌曲欣赏》课上,我了解了英语流行音乐的发展历史,欣赏了很多优秀的英语歌曲。

结合课上所学,我想鉴赏一下最近自己所听的美国著名乡村女歌手Patti Page的经典作品《Tennessee Waltz》。

我将从歌曲的歌词、曲风和演唱三个角度来入手进行分析。

一歌曲的歌词首先,我们来看一下《Tennessee Waltz》(田纳西华尔兹)的歌词:“I was dancing with my darling to the Tennessee Waltz”,体现出歌词中人物喜悦之情。

“When an old friend I happened to see”, 曲中人物很高兴地遇见了老朋友。

“I introduced her to my loved one”,表现出朋友之间纯洁的友谊,对朋友内心不设防的心情。

“while they were dancing,My friend stole my sweetheart from me”,这时,我们可以听出曲中的人物很难过的心情,对自己的爱情内心的捍卫和友情破裂的苦楚。

“I remember the night and the Tennessee Waltz,I lost my little darling,The night they were playing the beautiful Tennessee Waltz”, 让欣赏者也沉浸在歌曲人物的伤感中,因为那夜很难忘,忘不了自己心上人,也忘不了自己的朋友对友情的背叛。

全曲中歌词很简单,明了,但是歌词的本身恰藏着歌曲中人物复杂的心情和对友情、爱情失去的辛酸和悲伤。

整首曲中,我们没有听到一句忧伤的词,但是我们却看到了忧伤的景象。

“Now I knowjust howmuch I have lost”,我们感到了彻骨的感情辛酸。

“Yes,I lost my little darling”,却在在欣赏愉悦的华尔兹的同时,让忧伤的心情更加沉重。

英语歌曲鉴赏

英语歌曲鉴赏

英语歌曲鉴赏Music has been an integral part of human culture for centuries, transcending language and geographical boundaries. Among the vast and diverse musical landscape, English songs have carved out a unique and influential niche, captivating audiences around the world. In this essay, we will explore the art of appreciating English songs, delving into their rich history, diverse genres, and the profound impact they have had on our lives.The origins of English songs can be traced back to the traditional folk music of the British Isles, which often reflected the daily lives, struggles, and aspirations of the people. These early songs were passed down orally, evolving and adapting over time, before being committed to written form. As the English language spread across the globe through colonization and globalization, so too did the influence of English songs, which began to incorporate elements from various cultures and musical traditions.One of the most remarkable aspects of English songs is their ability to capture the full range of human emotions and experiences. Fromthe soaring melodies of love ballads to the raw energy of rock anthems, these songs have the power to evoke deep feelings and connect with listeners on a profound level. Whether it's the melancholic lament of a lost love, the triumphant celebration of personal growth, or the introspective exploration of the human condition, English songs have the unique ability to give voice to the universal experiences that bind us together as a global community.The diversity of genres within the realm of English songs is truly astounding. From the timeless classics of the golden age of pop and rock to the cutting-edge innovations of contemporary electronic and hip-hop, the musical landscape is constantly evolving and expanding. Each genre brings its own distinct flavor, rhythm, and lyrical themes, catering to a wide range of musical tastes and preferences.For instance, the enduring appeal of classic rock songs lies in their ability to capture the raw energy and rebellious spirit of a generation. Iconic bands like The Beatles, The Rolling Stones, and Led Zeppelin have crafted anthems that have become ingrained in our cultural consciousness, transcending the boundaries of time and space. These songs often tackle themes of social and political upheaval, personal growth, and the universal human experience, resonating with listeners across generations.On the other hand, the rise of contemporary pop and R&B has givenbirth to a new generation of artists who are redefining the boundaries of the genre. From the soulful crooners to the electrifying dance-pop sensations, these artists have the ability to craft catchy melodies and thought-provoking lyrics that can uplift, inspire, and captivate their audiences. The seamless integration of diverse musical influences, from African rhythms to Latin American sounds, has further enriched the tapestry of English songs, creating a truly global and inclusive musical landscape.The appreciation of English songs extends far beyond the mere enjoyment of the music itself. These songs often serve as a window into the cultural, social, and political landscapes of the societies that produced them. By delving into the lyrics and the context in which they were created, we can gain a deeper understanding of the issues and concerns that have shaped the human experience across different eras and regions.For instance, the protest songs of the 1960s and 70s, such as Bob Dylan's "Blowin' in the Wind" and John Lennon's "Imagine," have become anthems of social justice and political activism, inspiring generations of listeners to challenge the status quo and work towards a more equitable and just world. Similarly, the rise of hip-hop and rap in the 1980s and 90s gave voice to the struggles and experiences of marginalized communities, using the power of language and rhythm to confront issues of racism, poverty, andsystemic oppression.Moreover, the appreciation of English songs can also serve as a tool for language learning and cultural exchange. By immersing themselves in the lyrical and musical elements of these songs, individuals can not only improve their English proficiency but also gain a deeper understanding of the cultural nuances and idiomatic expressions that are woven into the fabric of the language. This cross-cultural exchange can foster greater empathy, understanding, and appreciation for the diversity of human experiences and perspectives.In conclusion, the appreciation of English songs is a multifaceted and rewarding endeavor that transcends the mere enjoyment of music. These songs serve as a reflection of the human experience, capturing the full spectrum of emotions, cultural influences, and social and political realities that have shaped our world. By engaging with these songs, we can not only deepen our understanding of the English language and the cultures that have produced them but also connect with the universal themes and experiences that bind us together as a global community. As we continue to explore and appreciate the rich tapestry of English songs, we can unlock new perspectives, discover hidden truths, and ultimately, enhance our own understanding of the human condition.。

英语歌曲赏析

英语歌曲赏析

英语歌曲赏析一、科目开发的背景:众所周知,英语是一门语言,是一种工具,同时,它也是一种艺术。

听唱英文歌曲有助于英语学习,无论是从它抑扬顿挫和连贯的发音,那丰富的词汇,清晰的结构,还是那准确的表达能力,英语歌曲能充分地显示英语是世界第一通用语言的优势和特点。

因此,在小学英语教学中教师应尝试使用资源丰富的英语歌曲拓展和延伸学生的学习内容,激发学生学习英语的兴趣和积极性。

“英语歌曲赏析”是我们根据学校的办学理念和学生的培养目标构建的一项特色课程,通过研讨,先以琅琅上口的儿歌,chant和简单的英语歌曲为第一部分的课程内容,培养学生良好的英语语感和节奏感。

挖掘学生的语言潜能,促使学生的感知力、记忆力和理解力等同时得到发展,提高英语学习的效率和英语文化底蕴。

同时在听唱英语歌曲的过程中还能培养学生对音乐的感受美和鉴赏美的能力,培养学生多方面的能力。

二、科目目标:1、知识与技能了解英语儿歌和歌曲具备简短、易上口、通俗易懂、旋律优美和节奏感强等特点,知道英语歌曲不仅能舒缓情绪,也能帮助语言知识在记忆中慢慢复苏。

初步具备运用熟悉的英语歌曲的韵拍节奏,用新知识替换原歌词的某个词或句再进行演唱的能力;形成丰富的想象能力和知识迁移能力;初步形成在听唱英语歌曲的过程中提高英语表达交流能力。

2、过程和方法通过听歌、唱歌、读歌和演歌的过程,让学生感受英语语言的美和音乐旋律的美。

利用英语歌曲演唱比赛、英语兴趣活动等形式展现学生在有节奏的歌谣中体验英语的过程。

通过主题活动使学生得到美的熏陶,蕴含思想教育意义的歌曲让学生在演唱中体会和感悟。

3、情感态度和价值观通过唱英语歌曲,激发学生的情绪和想象力,把一些枯燥乏味的单词、词组用歌曲形式进行形象地记忆,挖掘歌曲内涵,渗透情感教育;培养学生现代信息技术素养,扩大学生的交往时间、空间,培养学生的交往能力,把自己搜集到的英语歌曲与别人分享。

同时,通过学唱英文歌曲这样的形式,可以给学生以美的能力和审美情感,学生既能享受艺术,又能增长语言知识,一举两得。

比较级的英文歌曲

比较级的英文歌曲

比较级的英文歌曲英语的比较级大多是在单词后面加上er,而这首英文歌曲也是如此。

下面是给大家整理的比较级的英文歌曲,供大家参阅!比较级的英文歌曲LONGER音乐鉴赏1.很喜欢这首歌的旋律,吉他和竖琴的声音缓缓的扑来,Dan Fogelberg在轻轻的向人们诉说着情感。

似乎能看到时光流逝之后,在夕阳西下的黄昏大地泛着昏黄,两位老者坐着,他们之间没有太多的话语。

闻得到时间的味道,就像泛黄的书页在阳光下发出贮藏的香味。

2.想起来小时候爸爸在客厅放这首歌,妈妈在一边轻哼。

我在卧室里看哈利波特。

到现在我每次看到第三部结尾还会想起这首歌。

他们的回忆终于也成了我的回忆。

3.想起了小学在英语课外班的下午前面坐了一个女生阳光打在刚洗过头发的香味上我觉得那是世界上最美的味道了比较级的英文歌曲LONGER歌手Dan Fogelberg是出生于伊利诺州的一名美国歌手,他以他轻柔的歌喉、清澈的吉他声及动人的词句获得"民谣诗人"的美称。

以“Longer”一曲享誉全球的Dan Fogelberg,以他轻柔的歌喉、清澈的吉他声及动人的词句使他拥有"民谣诗人"的美称。

1951年8月13日生于伊利诺州(Illinois)的Dan Fogelberg,十四岁开始学习钢琴, 后来又进一步学习吉他和作曲,为了往歌唱圈发展,丹佛格伯毅然放弃伊利诺大学艺术系学士学位,开始他的歌唱事业,移居加州,追随Van Morrison 到各地参加巡回演唱会。

1973年与哥伦比亚唱片公司签约,发行的第一张专辑"Home Free" 成绩并不理想。

随后转加入Epic 唱片公司,第二张专辑"Souvenirs"于1975年推出后,佳评如潮,不但获得乐评家的赞赏,也获得商业上的成功,得到专辑排行第十七名。

Dan Fogelberg挤身进入美国知名作曲家兼歌手的行列。

八年级英语歌曲

八年级英语歌曲

英语歌曲是八年级英语教学中一种非常有效的方式,它不仅可以帮助学生更好地理解和掌握英语知识,还可以提高他们的听、说、唱等多方面的能力。

下面我将以1500字左右的篇幅,介绍一些适合八年级学生听的英语歌曲,并分析它们在英语教学中的作用。

一、英语歌曲推荐1. Yesterday Once More -卡朋特乐队这首歌曲旋律优美,歌词简单易懂,讲述了人生的起起伏伏。

通过学习这首歌曲,学生可以提高听力水平,同时增强对友谊、时间和人生的思考。

2. Bohemian Rhapsody - Queen这首歌曲融合了多种音乐风格,包括摇滚、古典、流行等,是音乐史上的经典之作。

学习这首歌曲可以帮助学生提高跨文化意识和音乐鉴赏能力。

3. Fly Me to the Moon - Lara Fabian这首歌曲旋律优美,歌词富有诗意,能够激发学生对美好未来的想象。

学习这首歌曲可以提高他们的英语口语表达能力。

4. My Heart Will Go On - Celine Dion这首歌曲是《泰坦尼克号》的主题曲,旋律深情动人,能够激发学生对爱情的向往。

学习这首歌曲可以提高他们的英语语音和听力水平。

5. Hero - Enrique Iglesias这首歌曲旋律激昂,歌词感人至深,能够激励学生勇敢面对生活中的困难和挑战。

学习这首歌曲可以提高他们的自信心和意志力。

二、英语歌曲在英语教学中的作用1. 增强学习兴趣英语歌曲通常旋律优美、节奏明快,能够吸引学生的注意力,激发他们的学习兴趣。

通过听、唱英语歌曲,学生可以在轻松愉悦的氛围中提高英语听、说、唱等多方面的能力。

2. 培养语感英语歌曲通常具有押韵和节奏感强的特点,通过反复听、唱英语歌曲,学生可以在潜移默化中培养英语语感,提高英语口语表达能力。

3. 拓展词汇量英语歌曲中通常包含许多常用的词汇和表达方式,通过学习英语歌曲,学生可以拓展词汇量,掌握更多的英语表达方式。

4. 增强跨文化意识英语歌曲涉及不同的文化背景和音乐风格,通过学习英语歌曲,学生可以了解不同的文化习俗和价值观,增强跨文化意识。

A-red--red-rose英语文学鉴赏

A-red--red-rose英语文学鉴赏

题目: NO.7 A red, red rose原文:O, my Luve's like a red, red rose, 哦, 我的爱人像朵红红的玫瑰花That's newly sprung in June. 在六月里迎风初开O, my Luve's like the melodie,哦, 我的爱人像支甜甜的曲子That's sweetly play'd in tune. 奏得和谐又合拍As fair art thou, my bonie lass,可爱的姑娘, 多美丽的人儿So deep in luve am I, 我是如此深爱着你And I will luve thee still, my dear,我将永远爱你, 我亲爱的Till a' the seas gang dry. 直到大海干涸水流尽Till a' the seas gang dry, my dear,直到大海干涸水流尽, 我亲爱的And the rocks melt wi' the sun, 岩石被太阳晒作灰尘O, I will luve thee still, my dear,哦, 我将永远爱你, 我亲爱的While the sands o' life shall run. 只要我一息尚存And fare thee weel, my only luve,再见了, 我唯一的爱And fare thee weel a while! 让我们暂时的别离And I will come again, my luve,但我定将回来, 我的爱人Tho’it were ten thousand mile 即使相隔万里黄色的都是Scottish, 跟英文有点区别, 请参照P74。

译文:苏格兰伟大的诗人罗伯特·伯恩斯, 同时也是一位词作者, 花了近十年的时间挽救苏格兰传统民歌。

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英语歌曲和文化鉴赏
题目:乡村音乐浅析
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摘要
本文将以西方流行音乐中的乡村音乐作为研究对象,对乡村音乐的起源、发展和音乐形式进行浅析,以期进一步了解和深入把握乡村音乐的发展演变。

兴起于20世纪初的乡村音乐到至今仍大受欢迎,不仅代表着美国的特色民族文化,也是世界音乐文化中不可缺少的一部分。

关键词:乡村音乐起源发展音乐形式
引言:乡村音乐于20世纪20年代兴起于美国南部,这种具有美国民族特色的流行音乐仍
流行于今天。

其主要来源是英国的传统民间歌谣,同时也受到宗教音乐的影响。

最早期的乡村音乐在内容上主要表现乡村牧场的劳动生活以及对美好生活的向往。

在后期发展与演变中,乡村音乐的内容发生了很大的变化。

如今,乡村音乐已俨然列入现代流行音乐的主流行列。

笔者将由此为出发点,在自身教学体验的基础上,结合已有的前人研究成果,对乡村音乐的发展和演变进行尝试性的探索。

一、乡村音乐的起源和发展
乡村音乐,一种具有美国民族特色的流行音乐,起源于20世纪20年代美国南部农村及偏远山区。

主要来源是英国的传统民间歌谣,同时也受到宗教音乐的影响,是美国白人民族音乐代表。

乡村音乐融合了传统民谣音乐、凯尔特音乐、福音音乐及古时音乐。

最早期的乡村音乐在内容上主要表现除了劳动生活之外,厌恶孤寂的流浪生活,向往温暖、安宁的家园,歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。

在后期发展与演变中,乡村音乐的内容发生了很大的变化。

乡村音乐的特点是曲调简单,节奏平稳,带有叙事性,具有较浓的乡土气息。

多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。

旋律流畅,朗朗上口,传唱性较强。

在唱法上,由于乡村音乐是从美国民间音乐发展而来的,带有浓郁的民间音乐色彩,较多地运用民间本嗓的音色来演唱,并带有浓重的鼻音。

在演唱形式上,乡村音乐以独唱和有声部的小合唱为主。

在乐器上,早期乡村音乐主要以吉他、班卓琴和小提琴为主要伴奏。

随着乡村音乐的发展,在现代乡村音乐中,乐队的配置发生了变化,乐器以电吉他、电贝司、鼓、键盘为主,再加入特色的民间乐器。

如班卓琴、曼陀林、夏威夷吉他等。

乡村音乐从农村走向世界并在世界流行乐坛占有重要的位置是经过了一段曲折发展的道路的。

四、五十年代,乡村音乐来到大的城市,受其它乐队的影响,加进了钢琴及其它乐器和电声扩音,那时人们对这种音乐叫"纳什维尔"。

由美国国家录音艺术学院举办的"格莱美奖"是其中最高奖项。

从它的发展历程上看,它经历了早期乡村音乐、山地音乐、西部摇摆;20世纪40年代的蓝草音乐、纳什维尔之声;五六十年代的乡村摇滚、乡村民谣;七八十年代的新传统主义音乐、新乡村音乐以及90年代的乡村音乐等不同时期、不同风格的演变历程。

二、乡村音乐不同时期的音乐形式
(一)早期的乡村音乐
最初的乡村音乐只是作为自娱节目在家庭、教堂以及乡村聚会时表演。

后来到了20 世纪20年代,由于新闻媒体和商界的介入,情况发生了变化。

1925 年,南方田纳西州的纳什维尔建立了广播电台,乡村音乐得到登台亮相的机会。

第一个上场的歌手罗杰斯共录了30 首乡村歌曲。

他运用独特的山区民间唱法,使歌声在真假声区来来回回的转换中显得那么的悠扬动听,人们开始纷纷模仿他的演唱,后来,罗杰斯被人们誉为“现代乡村音乐之父”。

(二)牛仔音乐
牛仔音乐来源于美国人对大西部的迷醉,这还体现在好莱坞的电影里。

乡下人现在变成了打扮漂亮、精神抖擞的牛仔男孩和牛仔女郎唱着来自乡间的浪漫歌
曲。

展示着孤独大草原中的浪漫景象。

西部片中总会拍一个自由的牛仔在一天的辛劳后围着篝火旁唱歌,追逐着长途汽车的情景。

这干干净净的扮相被许多音乐人采用,象Gene Autry,Roy Rogers和The Sons of the Pioneers,这使乡村音乐越来越受到人们的欢迎。

(三)兰草音乐
一种精致的,纯正的,原汁原味的音乐,很容易辨识。

折中音乐有两三部和声,激烈的节奏,不受约束的情感。

这"孤独而高亢"的声音产生于20年代末的"弦乐运动"(String-band Movement),成名在来源于创始者Bill Monroe的乐队"兰草男孩"(The Blue Gass Boys),兰草音乐被Bonnie Clyde,The Beverly Hill billies在60年代末极力推动,赢得了一批全新的听众。

今天,兰草音乐仍保持者极高的影响力,象著名乡村音乐人Alison Krauss就是一列。

(四)山地摇滚
第二次世界大战的爆发,促使乡村音乐成为了美国全民族共同的精神食粮。

战时经济加速了人口的流动,不同文化背景的人们有了更多的接触机会。

音乐趣味的相互渗透,终于在50 年代使乡村音乐达到了全盛时期。

山地摇滚是乡村音乐和摇滚乐的第一次结合。

山地摇滚改变了传统乡村音乐的形式,对乡村音乐的发展产生了重要的影响。

职业乡村音乐歌星们把山地摇滚带入了城市音乐舞台上,其他歌星也纷纷效仿,录制并销售了近五百万张唱片,创造了空前的纪录。

乡村音乐这个原先的“下里巴人”逐渐变成了“阳春白雪”进入到了美国的上层社会。

1958 年,乡村音乐协会成立,其宗旨是在向全世界推动和发展乡村音乐。

(五)酒吧音乐
酒吧音乐是乡村音乐中最富有活力的,也是变化最多的一支音乐形式。

酒吧音乐是一种自由进行的、很喧闹的音乐形式,产生于战后的南方酒吧。

这个时期,乡村音乐的聚集场所由公开社交场所转移到了酒吧。

乡村音乐进入酒吧后,不得不在歌词和演唱风格上做出相应的变化。

过时的老歌难以在这种氛围中生存。

社会地位的变化和随之而产生的种种问题是这些农民出身的工人所关心的。

锁不住情人的心、难以维持的婚姻、及时行乐、借酒浇愁等,常成为酒吧歌曲的主题。

(六)新乡村音乐
一种用来广义上描述80年代中期回归根源的乡村音乐的形式。

但加入了电吉他和鼓,使这种乡村音乐更接近摇滚流行乐。

Garth Brooks,Brooks&Dunn,Shania Twain和LeAnn Rimes等成堆的艺人都使名列于这一目录之下。

它并不采纳小提琴、木吉他等乐器,这使其与传统乡村音乐区分开来。

三、结尾
尽管乡村音乐更趋商业化以适应生存,其核心始终不渝地是表现乡村群众的基本生活。

维持生计,寻找和斯守伴侣,乃至个人的得失,这些人类共同的主题具有世界性的感染力。

直至如今,美国乡村音乐在全球范围内流行发展,有许多乡村音乐歌手,像Taylor Swift等也走向了国际舞台,逐渐地成为国际巨星。

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