高中美术鉴赏教案

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2023最新-高中美术鉴赏教案优秀10篇

2023最新-高中美术鉴赏教案优秀10篇

高中美术鉴赏教案优秀10篇所谓符合科学性,就是教师要认真贯彻课标精神,按教材内在规律,结合学生实际来确定教学目标、重点、难点。

设计教学过程,避免出现知识性错误。

下面是整理的10篇《高中美术鉴赏教案》,希望能够对困扰您的问题有一定的启迪作用。

高中美术鉴赏教案篇一一、教学内容分析:版本:普通高中美术新课程标准实验教科书。

模块:《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》(中国部分)教材内容:结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期,这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。

人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教,因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。

追根溯源,本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。

生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。

本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘,让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界;作为对现实生活的真实记录的描绘,在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥,典型为侍女画题材的盛行,代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等;五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》;另有风俗画的代表作《清明上河图》等。

二、学生学习情况分析:高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解,从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题,单就绘画内容而言,因其接近生活常态学生能够更有体会性;但是对于绘画的形式感而言,本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本,多采用长卷形式。

学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生;对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同;通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容,去品古代世俗生活的意趣,去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。

高中美术鉴赏课堂教案设计(7篇)

高中美术鉴赏课堂教案设计(7篇)

高中美术鉴赏课堂教案设计(7篇)教学目标1、了解20世纪中国雕塑进展的特点,由于西方雕塑的引入,对传统雕塑阅历的讨论与继承。

2、从城市大型雕塑的兴起,了解大型纪念性雕塑的艺术语言特点。

3、通过对局部架上雕塑作品的分析,了解雕塑对不同材质的运用和表现手法的特点。

教学重点和难点1、结合详细作品分析大型雕塑与架上雕塑不同的艺术语言特点。

2、结合实际,对当地公共性雕塑作品的主题、表现特点,与四周环境的相互关系组织争论,以加深对大型雕塑特点的了解。

课型:新授,鉴赏。

教法:讲解法,多媒体帮助教学。

学法:听、看、想、讲相结合。

教学过程:一、导入:家乡有哪些雕塑?你在哪见到有雕塑?他们给你留下什么印象?二、新课:1、初步了解20世纪中国雕塑进展的过程和特点:缘由:传统雕塑进展的断裂,西方雕塑观念和表现技法的引入。

2、人民英雄纪念碑的主题、创作方式和艺术阅历。

3、鉴赏:大型泥塑《收租院》播放图片投影,引导争论,为什么说《收租院》是中西雕塑技法结合的胜利试验?小结:雕塑家将西洋雕塑技巧与中国民间传统泥塑的技巧融而为一,生动、深刻地塑造出如此众多不同身份、年龄和共性的形象,可谓中国现代雕塑史上空前的创举。

群像与收租环境浑然一体,收租情节与人物心理刻画惊心动魄,集中地再现出封建地主阶级对农夫的残酷剥削压迫,迫使他们走向抵抗道路的历史事实。

在这组作品中,写实风格和泥土材料的运用颇为恰当,中、西雕塑技巧的融合也到达了和谐统一的效果。

4、架上雕塑你最喜爱哪个雕塑?它有什么雕塑语言特点及吸引你的地方?了解王合内(1912年—20__年)(女),原籍法国。

1955年参加中国国籍。

1929年入法国尼斯国立学校专攻雕塑,1933年入巴黎高等美术学校雕塑系深造。

1937年在巴黎与中国留学生王临乙结婚后来华定居,抗战时期,颠沛流离于江西、湖南、云南、四川等地。

抗战成功后定居北平,任教于北师大,为中心美术学院教授。

擅长动物雕塑,作品有首都机场广场雕塑《中国人民欢送您》、《小鹿》、《小马》、《猫》等。

高中美术欣赏课教案

高中美术欣赏课教案

高中美术欣赏课教案【篇一:人教版高中美术欣赏教案_人教版[1]】第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、使学生了解美术范畴,建立“大美术” 观念。

了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。

教学重点:2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

教学重点:掌握鉴赏方法教学难点:应用该方法进行练习。

教学模式:自主、探究、讨论、合作。

教学过程:一、导入同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。

美术和艺术的关系?板书:造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。

美术史、美术理论的基本知识。

小组讨论:⑴历史上中外有哪些著名的流派及代表人物?⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究(板书)学生自学过程,进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。

小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。

三、布置作业书后练习第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的:通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。

玉器的发展历史和丰富内涵教学难点:理解“君子比德于玉”的特殊历史意义教学过程:一、导入你了解玉哪方面的故事?指名说说二、新授板书问题:引导学生去读课文以玉组词玉分几种,玉器制作有几种审美追求?为什么说“君子比德于玉”?新石器时代有哪些玉器文化?选择一玉器进行鉴赏练习学生细读,交流讨论。

反馈:结合图例引导学生说说答案,阐述“言念君子,温其如玉”、“君子无故,玉不去身”等含义,重点讲授“君子比德于玉”进行鉴赏练习,说说艺术风格和喜欢的原因。

三、总结中国传统玉工艺历史悠久,品种浩瀚,成就卓越,有丰富的历史文化内涵,以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象,使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。

高中美术鉴赏教案【精选7篇】

高中美术鉴赏教案【精选7篇】

高中美术鉴赏教案【精选7篇】(实用版)编制人:__________________审核人:__________________审批人:__________________编制单位:__________________编制时间:____年____月____日序言下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。

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高中高一美术鉴赏教案(精选5篇)

高中高一美术鉴赏教案(精选5篇)

高中高一美术鉴赏教案(精选5篇)高中高一美术鉴赏教案(精选5篇)在实际教学活动中,教案起着十分重要的作用。

编写教案有利于教师弄通教材内容,准确把握教材的重点与难点,进而选择科学、恰当的教学方法,下面是为大家整理的关于高中高一美术鉴赏教案,欢迎大家阅读参考学习!高中高一美术鉴赏教案(篇1)教学目的:1、使学生了解美术范畴,建立“大美术”观念。

2、使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。

教学重点:掌握鉴赏方法教学难点:应用该方法进行练习。

教学模式:自主、探究、讨论、合作。

教学过程:一、导入同学们已经学过9年美术,你最喜欢哪幅美术作品,请说说原因。

美术和艺术的关系?板书:造型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻各种类型请学生举一作品。

美术史、美术理论的基本知识。

小组讨论:⑴历中外有大耳朵英语首页哪些的流派及代表人物?⑵这些的画派在艺术特征和风格上有何差异?学生简单表述,结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎交战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术鉴赏的方法对不同作品进行比较研究(板书)学生自学过程,进行简单练习。

选择一插图作品进行鉴赏,强调个性。

小结美术鉴赏的过程是能提高个人审美能力,在鉴赏中陶冶情操,提升素质,为了更好鉴赏必须掌握美术史、美术理论的基本知识,它的方法一般为对不同作品进行比较研究。

三、布置作业书一次函数图像后练习高中高一美术鉴赏教案(篇2)教材分析:中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术,有着悠久的发展历史,历代书法大家、名作迭出。

课本以书法的发展历程为线,以历代书法名作为面,综合叙述了文字的各体发展,向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。

书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草)、魏碑、唐楷,至唐朝中国书法的各种字体、书体均已出现。

另外,课本还对书法的表现形式有所阐释。

高一美术鉴赏教案全册

高一美术鉴赏教案全册

高一美术鉴赏教案全册高一美术鉴赏教案全册篇一:人教版高中美术鉴赏教案 (1)第一课学些美术鉴赏知识教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。

((((2、了解欣赏的基本方法。

使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方 ((((法进行鉴赏练习。

((((3、调动学生参与欣赏的积极性,培养学生对美术的兴趣。

(((((教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。

((((教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感,引导学生用鉴赏方法进行 ((((((鉴赏练习。

教学过程: 一、导入提问:1、鉴赏=欣赏,(引导学生看书)2、美术=艺术, 讲解:1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。

乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。

这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别, (甲外行,乙具备这一专业知识。

“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。

)2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的一种艺术。

包括文学、音乐和戏剧等等。

之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。

艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。

二、新授有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。

这其中的争论也历来为教育专家所关注,从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。

从鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。

(让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义)1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

表现作者思想感情的一种社会意识形态。

高中美术教案(优秀10篇)

高中美术教案(优秀10篇)

高中美术教案(优秀10篇)高中美术教案篇一教学目标:A、情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的`艺术欣赏能力。

B、认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。

C、技能目标:学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。

D、创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。

教学重点及难点:木刻版画的艺术特点与表现语言。

(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。

(第二课时)动物的设计与印制。

建议二课时教学过程设计与案例一、课前准备:教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。

学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。

二、教学程序:1、激趣导入一上课,教师利用投影出示图片,让学生猜一猜画面里画的是什么内容(出示木刻年画“门神”的实物或数字图片)提问:“你认识画中的人物吗知道这是什么画种吗”学生你一言、我一语地说开了,有的说是演戏的人,有的说是神仙等等,在回答了一连串的答案之后,我逐步提示:画面是中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。

你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的是一幅一幅画上去的吗(学生回答:是印刷出来的。

)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。

版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不同于直接性表现的其他绘画。

版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。

你们想做吗“想”今天我们就来学习木刻版画。

2、感授新知(进行绘画基本技能训练)木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。

斜口刀平口刀圆口刀三角刀首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。

普通高中美术鉴赏教案

普通高中美术鉴赏教案

普通高中美术鉴赏教案篇一:高中美术鉴赏课教案第一课什么是美术作品教学目标理解审美观念的内涵和形成过程;初步了解一些形式美的基本规律;大体掌握美术作品的基本涵义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。

教学基本思路美术鉴赏是一门学科,但更是一种生活态度。

学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品,而更要培养学生以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境,从而提高学生的审美和文化素养。

所以本课的教学首先从什么是“美”入手,帮助学生了解“美”的观念是怎样形成和发展的,进而使学生明确美术作品的基本含义及其开放性的内涵。

通过这个过程使学生明确“美”的概念是极为丰富的,它甚至就在我们的身边,我们应当以一种历史的、发现的眼光去看待美术作品乃至我们的日常生活,这样,我们的生活就会变得丰富多彩。

教学重点与难点1.美的观念和形式法则是如何产生的?2.美术作品的基本内涵是什么?3.如何从生活中去发现美?教具与学具教具:幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具。

学具:笔记本(或者作业纸)、笔。

教学过程课程介绍:1)自我介绍2)我们手上拿到的这本美术鉴赏教材分三个单元共有24课时,我们第二单元不上,这样的话剩下是17课时,再加考试1节课。

美术鉴赏是一门学科,但更是一种生活态度。

学习这门课程的目的并不仅仅是为了记住一些艺术史上重要的美术作品,而更要培养我们以一种审美的心态、发现的眼光去看待我们的历史、文化、生活以及我们身边的环境,从而提高我们的审美和文化素养。

教学流程:一、导入:同学们,有时候我们面对一幅美术作品,尤其是一幅经典的绘画作品时,我们怎样看出画中的含义并从中得到感受呢?这幅画好在哪里?“美”在哪里?什么是美?什么是美术?审美鉴赏的意义在哪里呢?希望通过这节课的学习,大家能对此有所了解。

1.什么是“美”?我国汉字中的“美”由羊、大两字拼成,“羊大为美”。

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高中美术鉴赏教案
一、教学目标
1. 理解美术作品的表现形式及传达的主题意义;
2. 掌握美术作品的基本评价标准,能够进行简单粗略的评价,并表达个人感受;
3. 能够运用所掌握的知识和技能,创作出符合主题的美术作品。

二、教学内容
1. 美术作品的表现形式及传达的主题意义;
2. 美术作品的基本评价标准;
3. 美术作品创作。

三、教学方法
1. 讲授法;
2. 实践指导法;
3. 讨论法。

四、教学过程
1. 引入:通过一张经典的美术作品,引起学生对美术作品的产生思考,展开学习。

2. 讲解美术作品的表现形式及传达的主题意义
美术作品表现形式主要包括:
1. 线条:指轮廓线和描绘物体表面的线条;
2. 形状:指物体的大小、形态、体积等基本特征;
3. 色彩:指画面所用颜料的色调、纯度等特征;
4. 纹理:指画面上由画笔或颜料留下的不同粗细、明暗、质感的线条和色块组成的纹理;
5. 空间:指画面上形体所占据的位置、大小,相互之间的距离和关系。

传达主题意义:
美术作品的主题可以包含很多方面,例如爱情、生命、自然、历史、宗教等。

它们通过视觉形象的表现,表达了美术家的思想、情感和人生观。

3. 讲解美术作品的基本评价标准
美术作品的评价可以从以下几个方面进行:
1. 表现力:指作品所表达的情感及其效果,包括画面的感染力、艺术家描绘事物的力度和感情表达等;
2. 技法:指作品的绘画手法、色彩运用、构图和用笔等表现方面的技巧;
3. 构思:指作品的题材和表现形式,以及视觉形象和主题之间的关系;
4. 创造性:指作品的独创性和创新性,以及对现有表现技巧和传统的发展和创新。

4. 美术作品创作
1. 确定主题:根据自己的兴趣和从事的领域,确定合适的主题;
2. 设计构思:确定画面的布局、色彩、线条等表现手法;
3. 进行实践:根据设计的构思,进行实践创作;
4. 评价作品:对作品进行评价,从构思、技法、表现力等方面综合评价。

五、教学评估
1. 通过学生的讨论、作品展示和作品评价,了解学生的学习情况;
2. 利用笔试或实际操作考核学生的理论知识和实践能力,以考核学习效果。

六、教学建议
1. 通过讲解精美图片、实际作品等多种方式,让学生感受美术作品的艺术价值和传达的信息;
2. 将课堂创作作为课程进展的一部分,让学生体验实践和理论学习的联系;
3. 加强思想引导,让学生从审美角度,对作品进行深度挖掘和分析,帮助他们形成批判性的观察和评价眼光。

4. 鼓励学生积极参与组织评价会等活动,提高学生形成个性化观点和方法的能力。

七、教学反思
美术鉴赏是一门综合性的学科,需要学生掌握的知识和技能较多,教学重点需要根据学生情况进行调整。

通过讲解、实践和讨论多种形式进行,帮助学生逐渐理解美术鉴赏的知识和技能,从而提高美术作品鉴赏及创作的能力。

同时需要适当加强思想引导,让学生了解更多的文化背景和历史知识,有利于培养学生的审美能力和素养。

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