《公民凯恩》影片赏析
公民凯恩的影评
公民凯恩的影评公民凯恩的影评公民凯恩影评（一）《公民凯恩》获第十四届奥斯卡奖，无论是其故事本身还是讲述故事的方式都是经典之作。
尤其故事本身是具有时代意义的。
首先，就其创作背景来说，《公民凯恩》是奥逊·威尔斯以纽约报业大亨威廉·朗道尔夫·赫斯特（1863-1951）为原型，加上自己童年时寄居他人时的经历及感受塑造出了查尔斯·福斯特·凯恩的形象。
该电影剧本的合作编剧赫尔曼·曼凯维支本人就认识赫斯特，并且是其情妇、电影明星玛利昂·戴维斯的朋友。
赫斯特是美国的报业主。
1863年4月29日生于圣弗朗西斯科，卒于1951年8月14日。
1887年接办其父的《旧金山考察报》。
影片中有一幕是在纽约《问事报》的摩天大楼里，汤姆逊会见了当年同凯恩合作办报的总经理伯恩斯坦。
这位老人回忆起1890年凯恩第一天接管报社的情景，凯恩年轻气盛，不可一世。
他主张制造轰动新闻而不问事实真相确否，以此与《纪实报》争夺读者。
而作为影片原型的赫斯特在1895年购进《纽约日报》后，增加插图、彩色专刊和大字标题，并以耸人听闻的手法，大量刊登犯罪、灾祸、丑闻等报道，因而被称为黄色新闻大王。
当时的竞争对手是普利策。
反映了美国新闻史中新式新闻事业的发展。
尤其是黄色新闻的泛滥。
并且在影片中报社董事长伯恩施坦介绍了凯恩的发迹历程以及制造舆论使国家卷入一八九七年美西战争的过程，与美国新闻史的历史事实惊人的吻合。
1898年，赫斯特为与《纽约世界报》竞争而带动激情主义、责难西班牙并鼓吹美国宣战的舆论风潮，迫使威廉·麦金莱总统在西班牙已与古巴调停的情况下，发动美西战争。
在政治生涯上，二者也有着惊人的相似，活跃在政坛，但永远不是主角。
但不同于影片中凯恩竞选最终失败是因为和情妇的事情败露，而赫斯特则是由于坦慕尼协会操纵选票，他以大约3500票之差落选。
赫斯特在美国乃至全球新闻传媒史上的显赫地位已经确立无疑，对于新闻传媒事业，赫斯特和他所掀起的黄色新闻浪潮始终是对美国和世界传媒绕不过去的事实。
《公民凯恩》电影分析
《公民凯恩》电影分析首先，影片的叙事结构非常独特，采用了一种回顾的方式来展示主人公查尔斯·福斯特·凯恩的一生。
故事从凯恩的死亡开始，然后通过一系列的回忆和人物的回忆来揭示他的生平和事业。
这种非线性的叙事结构使得观众不仅可以了解凯恩的成就，还可以深入了解凯恩的内心世界和情感纠葛。
其次，电影中的镜头语言也非常精彩。
威尔斯运用了许多创新的拍摄技术，如鱼眼镜头、镜面反射和深度对角线等，使得影片更加生动和震撼。
此外，《公民凯恩》还采用了许多长镜头和移动镜头，使得观众可以与角色一同感受他们的情绪和心理变化。
例如，开头的那幕雪景中，镜头逐渐拉近，呈现出凯恩童年的悲惨经历，通过这一镜头语言，观众能够更加直观地理解凯恩后来建立报纸帝国的动力。
影片的主题是权力和野心，通过凯恩在报业业界的崛起和掌控报纸帝国，展现了一种权力对个人和社会的影响。
凯恩一度被视为英雄，但随着他权势日益膨胀，他开始滥用权力，追求个人利益，最终导致了他的失败和孤独。
影片通过凯恩的故事警示观众，权力应该用于造福社会和他人，而不是滥用和追求个人私利。
除此之外，《公民凯恩》还涉及了主人公的私生活和个人情感。
虽然凯恩有着巨大的财富和权力，但他却无法获得真正的幸福和爱。
他与自己的第一任妻子离婚，与第二任妻子关系疏远，甚至将自己的爱女送到寄养家庭，以追求自己的事业。
这种对于个人情感的牺牲和追求权力的欲望，最终使凯恩成为了一个寂寞而悲惨的人物。
总的来说，作为一部经典之作，《公民凯恩》通过其独特的叙事结构、精彩的镜头语言和深刻的主题，成功地展现了权力和野心对个人和社会的影响，并对人性的追求和牺牲进行了思考。
它不仅是一部具有艺术性和创新性的电影，同时也是一部具有深刻内涵和积极警示意义的作品。
公民凯恩影评赏析
公民凯恩影评赏析《公民凯恩》是由奥森威尔斯于1940年拍摄的一部传记体影。
本文为公民凯恩影评赏析，让我们通过以下的文章来了解。
范文一公认的电影史上最伟大的电影，是鬼才奥逊威尔斯在26岁时编导演制的银幕处女作。
一名报业大享孤独地在巨宅逝世，一名杂志记者为了探究其生前的真实面貌，从很多人口中收集到不同的说法，可是他到最后仍无法将这些资料拼成一个结果来。
片中主角凯恩乃刻意射影美国报业大王赫斯特。
《公民凯恩》拍摄于1941年，20世纪四五十年代正值美国资本主义兴盛阶段，期间经历了世界性的经济危机，资本主义虽遭受重创，但在罗斯福总统的统治下重又恢复并进入黄金发展阶段。
影片是虚构的一个资本家凯恩，这个形象反映了当时美国资本主义巨头的现状，甚至可以说是多个形象的重组构成的，通过叙述凯恩的人生经历和事业的兴衰史，见证了资本主义神话下那些不为人知的复杂真相。
从这部电影，我们看到了权力和财富下的自我毁灭。
首先，我认为这是一部探索性质的电影。
届时的美国资本主义经济发展大势良好，西方其他发达国家唯美国马首是瞻，世人的眼中，资本主义永远是光辉灿烂的。
《公民凯恩》中，制作者试图扭转我们片面的观点，影片一开始就是通过一个特写镜头向我们展示铁栅栏上挂着的一块路牌：不准非法进入。
而此地正是报业大亨凯恩的出版帝国。
看完整部影片，在结尾处又用了一个特写镜头重新回到那块牌子上，这样首尾呼应，试图让镜头带着观众违背“不准非法进入”的条款，走进凯恩的出版帝国，走进他的生活，走进他的内心世界，让我们自己去探索资本家内心的隐秘和不为人知的一面。
这样，影片就带有了探索性质。
在电影的开始部分，镜头带着我们走进凯恩的私人寓所，在昏暗沉闷的房间里，伴随着一声“罗斯班”，一个漂亮的水晶球从凯恩的手中滑落，散成一地的碎片，继而护士走进来。
这里，凯恩先就死了，影片通过一位新闻记者追查凯恩临终的遗言“罗斯班”到底为何人何物而前去采访凯恩身边的人，以闪回的镜头展示了凯恩的一生。
《公民凯恩》影片赏析
《公民凯恩》影片分析束星3101807013 动画1001公认的电影史上最伟大的电影《公民凯恩》是鬼才奥逊·威尔斯在26岁时编导演制的银幕处女作。
电影史上的里程碑之作，在任何一座褒奖电影成就的凯旋门上都占有显著的位置电影艺术的“开山之作”，现代电影与传统电影的历史转折点。
正是这部影片《公民凯恩》被人们视为心灵的咖啡。
《公民凯恩》的挑战性，主要体现在它对传统电影审美观念的大胆突破，威尔斯开拓创造出一种独具新意的多视角的现代叙事结构。
《公民》是一部按照现代叙事常规拍成的影片，从不同观点讲故事，由五个人向观众介绍凯恩，从凯恩去世揭开序幕，由记者汤姆逊围绕"玫瑰花蕾"而进行的采访，引出五个人物的不同回忆。
这些回忆错综地呈现出凯恩人生历程的不同阶段以及凯恩性格的不同侧面；而这个回述，又分别带有叙述者独特的感情烙印（或憎或爱）以及他们各自的主观评价。
这样，以情节的因果链作为主轴的传统叙事模式便被打碎了，时间序列也被打散了，故事被分割成若干若断若续的片段，同一个事情有时又从不同的人的视角给予重述和剖析。
正如奥逊*威尔斯所说的那样："关有关于他的说法的全部总和予以推测。
"这就给观众的思考留下了比较自由而宽广的空间，而这恰恰正是《公民凯恩》这部影片在艺术处理上最富于现代意味的特征。
因此，《公民》的结构和角度是复杂的。
结构是纵横交错的。
使用闪回的动力是临终前说的"玫瑰花蕾！"一个叫汤姆逊的记者想探究出这个字眼的秘密。
因为从公开的历史中找不到线索，所以这部影片有象侦探故事式的结构。
从某种意义上说，理解这部影片的一个关键在于理解这部影片的叙事上的基本动机，从"玫瑰花蕾"的真实含义中来了解凯恩究竟是一个什么样的人，整部影片的叙事正是在于展示这样一个了解的过程。
影片中有不少关于凯恩的断语：一个不折不扣的共产党、一个只爱自己而没有信念的人、一个法西斯主义者、一个和平主义者。
公民凯恩赏析
“美国人”的悲剧--《公民凯恩》赏析关键词：《公民凯恩》话语权的垄断多元化人物形象人物背后的隐喻色彩摘要：美国电影导演奥逊·威尔斯的《公民凯恩》作为电影史上的一座丰碑，成为许多理论家言说的对象，但不少评论家只是关注其在形式上的革新和突破，而对影片的文化内涵言之甚少。
本文着重于从文化角度分析《公民凯恩》对美国电影的影响及贡献。
正文：1941年，一部既能总结四十年来的电影, 同时又与过去所做的一切截然不同的美国影片--《公民凯恩》诞生了。
这是一部内涵丰富、富于哲理的传记体影片，也是当时年仅25岁的电影大师奥逊·威尔斯自编、自导、自演的成名代表作。
影片以一位报业大亨凯恩之死揭开了序幕，并通过他的人生经历和事业的兴衰史，见证了一桩资本主义神话下的复杂真相。
无论从内容还是从形式都体现了独特的新颖性，因而被看成是世界电影史上的一次重要实验和创新之作。
纵深镜头、长镜头、电影中的电影、音响蒙太奇、带天花板的画面等技巧的使用,长久以来为人津津乐道，在此不多叙述。
要理解《公民凯恩》，不仅仅是把它当作技巧上的辉煌成就来崇拜，也要关注其中蕴含的丰富文化内涵。
改变世界的传媒帝国在任何国家，民众大都朴实善良，他们对于某一件事物的认知，都会被主流媒体引导，美国也不例外。
美国媒体并没有像中国媒体一般充当政府的喉舌，其对社会舆论的控制甚至能左右政治社会。
作为大众传媒的报纸业，在19世纪30年代到20世纪初期进入发展时期。
报纸内容丰富，读者增加，公共性、政治性报道的传播范围也随之扩大。
1898年，爆发了美国――西班牙战争，这是“最无痛苦的一场战争”，它仅持续了几个月，美国人牺牲很少，却换来在广阔的古巴国土上插遍美国国旗的骄傲。
这是一次不义的战争，究其原因，主要是以赫斯特为主的美国报纸人制造战争气氛，煽动战争情绪造成的恶果。
赫斯特意识到战争这种充满激情的题材对报纸发行必然有利，就不失时机地利用美国人的理想主义、强烈的民族自豪感和正义感，也利用了正在发展阶段的美国统治集团迫切需要扩张领土、扩大贸易和国外投资的愿望，极力在报纸上渲染西班牙对它占领下的古巴的暴行，以证明对西班牙宣战、匡扶正义的紧迫性和必要性。
公民凯恩影评
公民凯恩影评一、电影《公民凯恩》概述《公民凯恩》是一部由奥逊·威尔斯执导和主演的美国电影，于1941年上映。
该片被广泛认为是电影历史上最伟大的作品之一，也是黑白电影的经典之作。
影片以富有传奇色彩的新闻大亨凯恩为主线，探讨了权力、财富、媒体和人性的复杂关系，深刻地揭示了一个人在权力的漩涡中逐渐失去自我。
二、故事情节影片以一件简单的事情为引子，即新闻大亨查尔斯·福斯特·凯恩的临终遗言：“玫瑰花谢得太快。
”这句话引发了记者杰瑞·汤普森的好奇心，他开始追溯凯恩的一生。
故事通过回顾凯恩从一个富有天赋的年轻人到权欲膨胀的媒体巨头的崛起，并展示了凯恩如何酿成自己悲剧的过程。
影片以非线性的手法展示凯恩一生中的重要时刻，通过杰瑞的调查和不同人物的讲述，揭示了凯恩个人生活和事业的深层次问题。
从贫寒的童年到崛起为报业巨头，凯恩的权力逐渐膨胀，但他的孤独和迷失感也日益加深。
凯恩的事业成功和个人生活失败之间的矛盾使他陷入了一个无法自拔的境地。
1. 权力的腐败《公民凯恩》通过描绘凯恩如何通过媒体掌握舆论，塑造公众的意愿和价值观，探索了权力背后的腐败。
凯恩欺骗和操纵公众的行为，损害了社会的公正性和透明度。
这一主题引发了对媒体对舆论的影响力及其滥用的深思。
2. 人性的复杂性影片展示了凯恩从一个富有梦想和抱负的年轻人变成一个孤独而堕落的巨头的过程。
凯恩追求权力和成功，但他也为此付出了巨大代价，失去了亲情和友情。
这一主题呈现了人性的复杂性和权力对人性的摧毁。
3. 革命性的电影技巧奥逊·威尔斯在《公民凯恩》中大胆尝试了非线性叙事、混合影像和光影运用等前卫的电影技巧。
这些技巧使得影片更富有艺术性和表现力，也为后来的电影制作开辟了新的道路。
这一主题展示了电影的革新精神和艺术突破的重要性。
《公民凯恩》是一部具有深远影响的电影作品。
它通过对人性、权力和媒体的反思，引发了观众对社会和人性的思考。
公民凯恩影评
1941年，奥逊威尔斯自编自导自演，创作了经典名作《公民凯恩》。
该片出现在类型片走向成熟的经典好莱坞时期，但是导演在该片的叙事手法及镜头运用上一系列的创新与改造，使得该片成为电影史上的经典之作。
《公民凯恩》中大量使用景深镜头使得电影层次感增强，景深镜头的运用有利于通过画面而不是语言交代人物之间微妙的关系。
景深镜头的运用，使得这部大部分在摄影棚内完成的影片产生立体效果。
给我印象比较深刻的是凯恩童年时期母亲签约的那场戏。
镜头首先对准的是在外面打雪仗的小凯恩，然后镜头缓缓向后拉，我们又看到了父亲，最后看到的是母亲和撒切尔。
整个景深镜头完成，呈现在我们眼前的是一个极有层次感的画面。
前景是母亲和撒切尔，中景是父亲，后景是在窗外玩耍的小凯恩。
这时的人物关系较为微妙。
母亲此时已经是一个有钱人，她不希望儿子跟着土里土气的父亲在远离城市的乡村生活，因此决定通过委托人把小凯恩送到大城市去。
父亲当然不愿看到儿子离开，但是他又无力改变这个现实，处在中景位置的父亲更像一个孤独人，即将失去最重要的儿子。
处于远景的小凯恩，正在开心的玩雪，他是无忧无虑的，天真的他不曾想过人生即将会有重大的改变。
演员的走位改变了最初的位置，打破了原有的景深镜头状态，却产生了新的戏剧冲突。
凯恩母亲等三人走出屋子，镜头转过去，跟拍，再拉出。
下面是一个长镜头：凯恩知道自己要离开这儿，问妈妈能不能一起去，当得到否定等答案时，一滴泪出现在他的脸上。
他用雪橇打撒切尔，父亲训斥凯恩而母亲将他抱在怀里。
母亲特写――凯恩特写，联系整个影片，可以感受童年亲情的缺失对凯恩一生的影响。
《公民凯恩》中凯恩与总统侄女结婚后吃早餐的一场戏给我印象比较深。
第一个镜头是中景，凯恩与新婚的妻子坐在相邻的位置吃饭，两人亲切地攀谈。
然后镜头开始变化，两人吃饭的位置越来越远，表现了婚后两人关系愈加疏远。
最后镜头逐渐拉远到一个全景，偌大的餐桌，夫妻二人却分别坐在桌子两头，两人的表情冷漠，互相看着对方。
公民凯恩影评(精选6篇)完美版
《公民凯恩影评》公民凯恩影评（一）：《公民凯恩》观后感《公民凯恩》作为一部制作于上世纪四十年代的影片，它的经典地位是后世诸多制作精良的影片所不可企及的，时至今日还能在影史排行中位居榜首，能够毫不夸张的说这是一部堪称教科书式的影片。
影片《公民凯恩》讲述了美国报业大亨查尔斯凯恩的一生，由凯恩之死揭开序幕，记者汤姆逊开始调查凯恩临终时所说的玫瑰花蕾。
他去查看凯恩的领养人撒切尔的日记，得知凯恩幼年即离开了父母，虽然获得了大笔抚养费但是凯恩并不开心；然后汤姆逊找到凯恩早年板报的合伙人伯恩斯坦得知了凯恩的发家之路还有感情生活；依然没有关于玫瑰花蕾的消息，汤姆逊又去找李兰，李兰是凯恩以前唯一的朋友，但之后李兰无法忍受凯恩的独断而离开，在李兰回忆中凯恩的婚姻事业都开始走下坡；最后汤姆逊找到凯恩的第二任妻子苏珊，苏珊也因无法忍受凯恩的自我专断而离开了凯恩。
凯恩至死都是孤身一人，而汤姆逊最终也没能明白玫瑰花蕾的含义。
直到最后在大火中，我们看到凯恩童年的滑雪板，上面写着玫瑰花蕾。
由玫瑰花蕾开始，跟随着汤姆逊追忆了凯恩的一生，线索明晰，完成了对人物一生的精炼概括，其描述方式夹叙带议，有来自报纸媒体还有熟悉凯恩的人的所表达的对凯恩的看法，由此为我们呈现出一个相对完整的凯恩的形象：这是一个童年不幸的人，他有钱有权却难得拥有爱，想爱别人却使爱成了伤害，在别人看来他是一个只在乎自己的专断的独裁者。
此外影片也提出了自己的观点，这是带给给观众的一个视角，影片中的所有人都无法理解凯恩，但是最后我们理解了，凯恩一向念念不忘的玫瑰花蕾就是他的童年和母亲在一齐的时光。
《公民凯恩》是一部完整的人物传记影片，有记录有评价，将一个人的一生囊括进两个小时，信息量巨大且高度集中，而并无杂乱无章之感，可见奥逊威尔斯在戏剧化表达方面的独到功力。
按照布莱克斯奈德在《救猫咪》一书中所提出的故事结构图分析这部影片不明白布莱克当初在撰稿时是不是以《公民凯恩》为参考的《公民凯恩》的故事结构竟然几乎与布莱克的结构图丝毫不差，简直是剧本写作的完美范本。
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《公民凯恩》影片分析
束星3101807013 动画1001
公认的电影史上最伟大的电影《公民凯恩》是鬼才奥逊·威尔斯在26岁时编导演制的银幕处女作。
电影史上的里程碑之作，在任何一座褒奖电影成就的凯旋门上都占有显著的位置电影艺术的“开山之作”，现代电影与传统电影的历史转折点。
正是这部影片《公民凯恩》被人们视为心灵的咖啡。
《公民凯恩》的挑战性，主要体现在它对传统电影审美观念的大胆突破，威尔斯开拓创造出一种独具新意的多视角的现代叙事结构。
《公民》是一部按照现代叙事常规拍成的影片，从不同观点讲故事，由五个人向观众介绍凯恩，从凯恩去世揭开序幕，由记者汤姆逊围绕"玫瑰花蕾"而进行的采访，引出五个人物的不同回忆。
这些回忆错综地呈现出凯恩人生历程的不同阶段以及凯恩性格的不同侧面；而这个回述，又分别带有叙述者独特的感情烙印（或憎或爱）以及他们各自的主观评价。
这样，以情节的因果链作为主轴的传统叙事模式便被打碎了，时间序列也被打散了，故事被分割成若干若断若续的片段，同一个事情有时又从不同的人的视角给予重述和剖析。
正如奥逊*威尔斯所说的那样："关有关于他的说法的全部总和予以推测。
"这就给观众的思考留下了比较自由而宽广的空间，而这恰恰正是《公民凯恩》这部影片在艺术处理上最富于现代意味的特征。
因此，《公民》的结构和角度是复杂的。
结构是纵横交错的。
使用闪回的动力是临终前说的"玫瑰花蕾！"一个叫汤姆逊的记者想探究
出这个字眼的秘密。
因为从公开的历史中找不到线索，所以这部影片有象侦探故事式的结构。
从某种意义上说，理解这部影片的一个关键在于理解这部影片的叙事上的基本动机，从"玫瑰花蕾"的真实含义中来了解凯恩究竟是一个什么样的人，整部影片的叙事正是在于展示这样一个了解的过程。
影片中有不少关于凯恩的断语：一个不折不扣的共产党、一个只爱自己而没有信念的人、一个法西斯主义者、一个和平主义者。
可是这些都不能给我们提供一个完整的凯恩的形象。
但是最好不要以为这部影片想告诉我们，这是一个不可能回答的问题。
汤姆逊最后自己也说："我不相信一两个字能解释一个人的一生。
"的确，当汤姆逊还没有来得及弄清这个象迷一样的问题时，影片就结束了。
在结尾，我们看到，仙那度上空的烟云，似乎让我们觉得，谁也别想去充分礼节任何人存在的隐私。
但我们似乎又知道了一些什么，因为这部影片在构思上的绝妙之处就在于，汤姆逊没有看到的东西，，观众看到了。
这一区别使记者没能从五个人的谈话中理出一个头绪，但观众却没有这个局限。
观众看到了弄清真相的关键一幕，即凯恩临终前所说的那几个字正是漆在他童年时代心爱的雪橇上的商标。
这几个字代表了他童年的雪橇，而这个雪橇在凯恩心中正是他童年快乐时代的象征。
我们看到，当他的监护人用一副新的雪橇来代替他的雪橇时被他拒绝了；他的雪橇一直由母亲保存，后来作为母亲的遗物为凯恩收藏。
他一直记得这个雪橇。
现在这个雪橇象他的躯体一样化为一缕青烟。
童年时凯恩用雪橇愤怒地猛击监护人的
情景，以及苏珊走后怒不可遏的凯恩拾起那个里面有雪景的玻璃
球时说了一句"玫瑰花蕾"的举动，就比较容易理解了。
影片开端以有力的造型，突出了凯恩手里那个摔碎的水晶球（其中的雪景中缺少一个雪橇），直到影片结局，在焚毁仙那度庄园废旧物品时，一个凯恩童年时所喜爱的雪橇，带着褪了色的"玫瑰花蕾"的商标，在炉火中被一点点吞噬。
这个雪橇和片头的水晶球相呼应，暗示出凯恩在生命终结时，他所不能忘情的仍然是他童年时一些纯真的事物，揭示出凯恩内心深处尚未泯灭的"人性"的回光返照。
影片以含而不露的艺术笔墨，将现代社会问题提升到人性异化的哲学高度，深刻地呈现出凯恩性格的巨大矛盾：被资本煽起的贪婪、专横同人性之间不可调和的对立。
凯恩临终时呻吟般吐出的"玫瑰花蕾"几个字，显示了这个被资本巨富、政治野心以及极端自私的爱情占有欲驱赶着走完自己人生历程的老人心灵深处的凄苦、强烈的失落感赫无可奈何的痛楚心情。
凯恩的一生用他的朋友的话说"凯恩始终试图要证明什么"。
凯恩的一生一直在抗争，但他竞选失败了，捧苏珊当歌唱家的计划失败了，他用尽一生建立的那个王国，一直到死也没有建完。
凯恩的性格，是通过不同的人物关系，一层层批露出来的，因而显得丰满而厚实。
美国电影理论家鲍德威尔曾指出：《公民凯恩》包孕着巨大的历史矛盾，它最初的片名就叫《美国》，它承受着整个现代美国的矛盾及其压力，它所描绘的矛盾"就是整个那个国家的回响"，因而使银幕形象具有"一种崭新的沉思的浓度"。
正是在这个意义上，他将《公民凯恩》誉为"现代电影的纪念碑"。