从好莱坞电影看文化创意成功的要素

记者周乐乐通讯员顾彧
提起电影，首先想到的就是好莱坞。

提到好莱坞，马上想到的就是大片。

如果你没看过《变形金刚》，那么你应该看过《功夫熊猫》；如果你没看过《功夫熊猫》，那你起码看过《哈利波特》；如果这些你都没看过，那么十年前红极一时的《泰坦尼克号》很多人一定看过。

因为电影这种娱乐方式已经深入到我们的生活，电影也不仅仅是在讲故事，它同时在诉说一种文化。

美国的电影为什么会这么成功？为什么一提起好莱坞的电影，我们便耳熟能详？美国戴维森学院中文系教授沈晓虹在7月的创意力量大讲堂上，结合已经上映的暑期档电影为我们揭开了好莱坞成功之谜。

电影的连续剧趋势
暑假到了，各种大片轮番上演。

但纵观那些好莱坞电影，全部都是续集。

《变形金刚3》、《功夫熊猫2》，还有《哈利波特》系列就更不用多说了。

好莱坞也许刚开始拍第一部片子的时候没有想到下面片子的影响怎样，但是如今，片子不仅在好莱坞放映，而且在全世界各个国家放映，并且可以售卖和这些电影相关的附加产品——电影有了连续剧的趋势，第一部电影卖座马上就续拍，这已经成为了好莱坞电影的特色。

纵观这些片子的特点，全部都是暑期推出，因为要赚青少年的钱。

学生暑期活动之一就是看电影，小孩也会拉着父母一起去看，美国电影的好处就在于老少皆宜，大部分片子还运用了很多特技效果，而且大部分还是动作片。

换种类型的电影，比如《国王的演讲》在暑期就不行，因为影片中说的部分太多了，适合给知识分子看，这就是好莱坞拍片的秘密。

另外，这些电影以电影连续剧的方式出现，你就算不喜欢，也没有别的选择，所以在很大程度上限制了大家选择的余地，使得文化产品的丰富性、多样性发展走到了一个极端，目前好莱坞就是靠着一部部片子打出来的，因为好莱坞的很多片子不赚钱，但是一部片子一旦成功可以维持电影制片厂一年的运作，然后来生产一些文化艺术比较强的作品吸引文化情趣比较高雅的观众。

不得不提的是，好莱坞拍片的技术成就比较高，有些影片的内容你可能看不下去，但是剪辑、音效等方面做得很精致，例如《哈利波特》，小孩子看了前面六部，最后一部出来一定会去看，不然就不完整了。

小孩子在这样的环境下长大，全部都是被好莱坞文化熏陶影响，对于以后喜欢怎样的电影、怎样的文化、怎样的文学，是一辈子的影响。

文化创意产业成功的几大要素
联想到我们的文化创意产业，想要成功，可以借鉴好莱坞的成功经验，首先就是商业化和国际化。

好莱坞的商业化已是人尽皆知，能把电影产业做成流水线的工业，恐怕也只有
好莱坞了。

当然，美国电影的国际化也是有目共睹的。

现在的美国大片都是全球同步上映，而这也和它高度商业化的产业分不开。

如果我们也想拍商业化、国际化的电影，就要找一些雅俗共赏的影片，首推爱情片，大家在各个层次、各个阶段上都能产生共鸣，这就是为什么《泰坦尼克号》在世界那么卖座的原因。

因为它把男女的爱情、生死放在那么著名的一个灾难性事件上，效果就不一样了。

其次是动作片，不同国家在语言上可能存在着差异，但是动作是全世界都能够理解的，这也是好莱坞为什么早早地就推出动作片的原因。

另外，像《饮食男女》这类型的片子在世界上也有共鸣，这部片子曾经在美国很轰动，因为看电影的黄金时间是下班之后，刚下班没有时间吃饭，买点爆米花就去看电影，肚子正饿着，对着讲述减肥的电影就能感同身受，所以效果会特别好。

如果把中国的烹调加入其中，效果一定会更好。

当然，好莱坞之所以能抓住全世界的观众，还在于它技术、内容、形式上不断的翻新，有技术方面的优先性，因此如果想要拍片，一定要有新意，这个新意主要体现在内容形式上才能有竞争力。

好莱坞在故事的结构上不断改变，把故事情节写得惊险，这是一种定律。

有个很有意思的事，现在住在洛杉矶第三大道上的，到处都是写小说的人，高度商业化催生了大量的人才。

现代人工作压力大，去电影院都想轻轻松松、开开心心，所以幽默也是电影剧本里不可缺少的一部分。

虽说各地区的幽默不尽相同，但幽默感是全球一体化的。

我们看《功夫熊猫》，到笑点的时候全世界一起笑。

对话的幽默，加上好的配音和剧本，熊猫从失败的最底线起来，但不知道自己具有征服世界的能力，这让其他的人看来有一种共鸣的感觉。

另外，《哈利波特》为什么能成功呢？飞帚、猫头鹰送信、隐形斗篷……这些东西的想象力非常丰富，就算没有美女帅哥，只要有想象力，就有人愿意买单，哪怕是花大价钱。

文化与观众
电影或者说文化创意产品，大都是承载着某种文化的，电影要想和观众有更好的互动，必须要注意中西文化差异。

比如李安导演的电影《色戒》，改编自张爱玲的同名小说。

这部电影在美国的票房和口碑都不好，因为美国人并不理解中国的那段历史。

这种有历史背景的电影需要观众的历史文化知识来解读。

因此，这部电影在美国的放映并不能打动美国人。

或许这也是为什么反映二战的片子美国观众更能理解的原因，他们更了解和熟悉那段历史。

此外，还要清楚为谁拍电影。

不同的观众对电影的需求也不一样。

《功夫熊猫》是给青少年看的，《国王的演讲》则更得知识分子的偏爱。

获得奥斯卡最佳外语片的《卧虎藏龙》，在国际上获得好评，在国内反响却一般。

李安深谙国外观众的喜好，这部片子就是拍给老外看的。

他们惊叹于中国人在竹林上的轻盈，好奇于中国人飞檐走壁的武术，然而这些场景对中国人来说则是司空见惯，哪部武侠片里没有竹林打斗？可是外国人觉得新奇，这就是李安的成功。

三是要拍自己熟悉的题材。

张艺谋的《红高粱》、《大红灯笼高高挂》和《菊豆》都在国际上得过奖，并且让外国人更全面地了解中国。

来自黄土高坡的张艺谋，拍自己熟悉的人和事都能拍出自己的特色。

但是他唯一一部试水黑帮的电影《摇啊摇，摇到外婆桥》，口
碑上并不好，票房上也不尽如人意。

黑帮这个题材并不是他所熟悉的，而且美国著名导演科波拉的《教父》三部曲已经达到了黑帮电影的巅峰，这是任何人都无法超越的。

不单是拍电影，从事其他的文化创意产业同样如此，所以文化还是与观众有密切的关系，要了解受众是谁。