好莱坞电影中所体现的美国文化
浅析从美国电影中折射出的美国文化
浅析从美国电影中折射出的美国文化——观《世界电影史有感》电影，这一元素自诞生以来就从未离开过我们的视线，一直活跃在近现代文明的历史舞台上。
自2009年底2010年初的《阿凡达》在全球掀起一阵新的狂热效应之后，单单对于电影本身的了解已经无法满足人们的精神生活需求了。
越来越多的影人及资深影迷纷纷将目光转移并锁定在了电影的制作背景上。
而好莱坞电影无论是其运作模式还是拍摄水准制作功底都位及全球电影界的翘楚。
吸引了绝大多数人的目光。
无论是《与狼共舞》的叙事，还是《骇客帝国》的科技，或者是卡梅隆曾经保持了13年的全球票房纪录的《泰坦尼克号》，都再一次成为了人们关注的焦点，并以此切入分析《阿凡达》获得成功的背景。
正如知名电影评论人莫绶所言：“《阿凡达》的成功并不是一鸣惊人，而是根植于美国文化创意领域深厚的积累沉淀。
”如今我在读完《世界电影史》之后对其中美国电影史部分，特别是战后至今的美国电影史内容产生了浓厚的兴趣，并想在此谈谈我对其的看法并分析一下我所理解的战后至今美国电影中折射出的美国文化。
由于阅读时间仓促，且下文所述皆为个人粗浅见解，还望老师指正。
一件艺术品往往和艺术家的名字联系在一起，而一种艺术形式的历史通常是将艺术家的名字记录下来。
这样的历史其实是把个别艺术家的生活和作品置于一种社会真空状态之下，或者超越了时间和地点的束缚，也就是说他们的作品处于社会历史之外。
如果说个别艺术家超越了社会生活，但我们也不应该忘记，社会生活同样高于该艺术家的整个内在，因为每部作品至少都带有两个印记——艺术家的印记及其作品所在环境的印记。
但是不管怎么说，任何时期的电影都会有一个鲜明的时代印记，在整个大环境下各个不同导演发挥各自的主观想象力与创造力带给我们不同的心灵享受。
“战后初期美国好莱坞电影面临着极好的发展前景，罗斯福的自由主义在恢复时期（1945-1947）风行于好莱坞的一些制片厂内，这个时期社会纠纷很多，在这个电影的首都也不例外。
浅析好莱坞电影的美国个人英雄主义
浅析好莱坞电影的美国个人英雄主义美国好莱坞电影一直以来都是向全世界展示美国个人英雄主义的重要平台。
从《拯救大兵瑞恩》到《钢铁侠》，电影界一直在讲述着各种各样的英雄故事，这些故事不仅展现了美国人的无畏精神和勇敢，更是代表了美国个人英雄主义的一种精神传承。
本文将从好莱坞电影的角度，浅析美国个人英雄主义的特点和意义。
好莱坞电影自诞生之初就以其独特的风格和艺术手法吸引了全世界的目光。
而美国个人英雄主义正是好莱坞电影的一大特点。
从20世纪初期的西部片到现代的超级英雄片，好莱坞电影一直在强调美国个人英雄主义的价值观和意义。
好莱坞电影通过塑造各种类型的英雄形象，展现了美国个人英雄主义的多样性。
在西部片中，我们看到了无畏的牛仔和坚强的拓荒者，在战争片中，我们看到了英勇的士兵和勇敢的军官，而在现代的超级英雄片中，我们看到了拯救世界的英雄和保护弱者的超级英雄。
这些英雄形象展现出了美国个人英雄主义的多种面貌和价值观，让观众不断感受到英雄主义的力量和魅力。
好莱坞电影通过讲述真实和感人的故事，传递了美国个人英雄主义的正能量。
《拯救大兵瑞恩》讲述了一群士兵为了拯救同袍而奋斗到底的感人故事，《阿甘正传》则讲述了一名智障青年因着坚强的意志和无畏的精神最终成为了英雄的故事，《美国队长》系列则传递了正义与自由的理念。
这些故事不仅让人们感受到了美国个人英雄主义所蕴含的力量和勇气，更是激励着人们时刻保持着对美好的向往和追求。
好莱坞电影通过各种类型的题材和风格，丰富了美国个人英雄主义的内涵和表现形式。
无论是科幻片、动作片、悬疑片还是喜剧片，都能看到美国个人英雄主义的影子。
这些不同类型的电影各具特色，但无一例外都在传递着美国个人英雄主义的精神内涵和文化底蕴。
这种多样性和丰富性让美国个人英雄主义在好莱坞电影中得到了全方位的展现和传播。
二、美国个人英雄主义的意义美国好莱坞电影中的个人英雄主义不仅仅是一种电影表现形式，更是一种文化价值观和社会精神的体现。
浅析好莱坞电影的美国个人英雄主义
浅析好莱坞电影的美国个人英雄主义好莱坞电影一直以来都是美国文化的重要组成部分。
其中最为突出的一种类型就是英雄主义电影。
这些电影都有一个共同点，那就是它们往往以一个人的力量和勇气来拯救世界、打击邪恶、维护正义，同时也让观众感受到了美国个人英雄主义的精神。
对于美国人来说，个人英雄主义精神已经深植于他们的骨髓之中。
在美国人的价值观中，独立自主、追求自由和进步是非常重要的。
因此，在好莱坞电影中，经常出现一些具有代表性的英雄角色，比如说超人、蝙蝠侠、钢铁侠、美国队长等等。
这些角色无论在电影中还是在漫画中，都扮演着每个国家都需要的象征性英雄形象。
这些英雄形象的出现，代表了美国人在世界格局中的地位。
在许多电影中，美国也经常被描绘成是一个需要被拯救或者保护的国家，而这些英雄就是在这个时候出现的。
这种美国个人英雄主义的表现，会让美国观众感到自豪和自信。
除此之外，美国个人英雄主义的表现还可以从其它方面体现。
比如，在电影中，英雄经常是一个独立的个体，他们能够独自面对危险、保护自己和他人，并且做出正确的决策。
这种个人英雄主义的表现，符合了美国人对于自由和独立的追求。
同时，这些英雄在电影中的行为也展示了一种勇敢、坚毅、永不放弃的精神，这也是美国个人英雄主义的另一种体现。
然而，对于这些英雄形象的称赞并不是没有争议的。
有一些人认为，这些英雄形象的出现，会让观众过分依赖一个人来解决问题，而忽略了实际上需要集体合作的情况。
此外，还有些人认为，这些英雄形象过于崇高化，没有真实感，反而会让人失去对于他们的关注和兴趣。
总的来说，好莱坞电影中的个人英雄主义确实是美国文化的一部分。
这种表现方式可以让观众感受到美国人的自由和独立，以及他们对于勇气和决心的追求。
当然，这种表现方式一定程度上也受到了社会认知的制约。
因此，美国个人英雄主义也需要不断地调整和变化，才能更好地适应时代的需要。
美国流行文化中的文化元素探析——以好莱坞电影为例
- 222-校园英语 / 语言文化美国流行文化中的文化元素探析——以好莱坞电影为例大连大学英语学院/张晓君【摘要】随着流行文化的广受关注，流行文化的研究变得必要而迫切。
好莱坞电影是美国流行文化的代表，本文通过分析好莱坞电影中的文化元素，探析美国流行文化中的文化元素。
【关键词】流行文化 文化元素 好莱坞电影引言流行文化是相对于高雅文化而言的，高雅文化一般包括古典、音乐、高雅艺术、严肃小说等，是阳春白雪这类文化是为相对较少的受过教育的人们所欣赏的文化作品；而流行文化是指“大众所喜爱的，普遍可得的人工制品”现代科学技术的发达和科技产品的丰富，使人们无时无刻的或主动或被动的接受这些流行文化的熏陶。
电视电影这些视觉文化传递着一定的信息和承担着一定的社会功能，其中电影和电视中的文化信息反映了本国的特点。
好莱坞电影是美国流行文化的产物，也是美国文化产业成功的文化产品之一，它题材广泛，内容丰富，它通过镜头来体现美国社会生活，反映美国民族文化特点。
好莱坞电影中的文化元素分析好莱坞电影以及全球电影视野的宣传手段的多元性和包容性使得好莱坞的电影在全世界范围内广受欢迎，为美国文化产业创造巨大的经济效益，宣扬美国人的核心价值观，说到底好莱坞就是一个文化工厂。
同时加上娴熟的商业运作，好莱坞电影在世界奠定电影产业中的霸主地位。
美国电影基本主题是爱、正义、家庭、亲情等等，而这些即是美国作为一个国家所乐意标榜的完美价值观，也是全人类所共同关注的主题。
好莱坞电影叙述的“美国梦”是世界其他地区的人们所向往的伊甸园。
美国电影完整的叙事结构成熟地体现了人们对合理秩序的普遍需求。
好莱坞电影同时还借助美国的政治、文化、商业优势，使影片行销全世界，由此建立一种强大的叙事话语权，叙述的内容是典型的美国文化。
无论是爱情片、动作片甚至是科幻类的电影，都无一例外的宣扬美国主流的价值观和文化。
美国一直依赖发达的经济和掌握世界最尖端的科技而位居与世界强国之列。
好莱坞电影发展及美学特征
好莱坞电影发展及美学特征好莱坞电影是指由美国好莱坞影业公司制作的电影，被广泛认为是世界上最具影响力的电影产业之一、自20世纪初以来，好莱坞电影产业一直处于主导地位，并对全球电影发展产生重要影响。
好莱坞电影的发展与其独特的美学特征密不可分，以下是关于好莱坞电影发展及其美学特征的详细讨论。
好莱坞电影的发展可以追溯到20世纪初的西部片和剧情片。
随着技术的进步和商业的发展，好莱坞电影开始采用更复杂的叙事结构和技术手段，使得影片在故事性和视觉效果方面更具吸引力。
20世纪30年代，好莱坞电影在音效、彩色摄影和广播技术方面取得了重大突破，这使得电影能够更好地展现故事情节和角色性格。
20世纪40年代和50年代是好莱坞黄金时期，好莱坞电影的影响进一步扩大，电影工业也达到了巅峰。
1.剧情驱动：好莱坞电影以强烈的故事性驱动剧情发展。
大多数好莱坞电影都遵循经典的三幕结构，包括引子、发展和高潮，并以冲突、紧张和高潮为主导。
剧情驱动使得观众可以更容易地理解和投入到影片中。
2.明星系统：好莱坞电影非常注重明星的作用，明星被认为是吸引观众和保证票房成功的重要因素。
好莱坞电影常常依赖于明星的知名度和吸引力来吸引观众的兴趣。
3.商业化制作：好莱坞电影是商业化制作的代表，追求利润最大化。
好莱坞电影制作成本高昂，因此需要通过广告、票房和其他收入途径来回收成本和赚取利润。
这导致好莱坞电影在创作、宣传和分销方面具有严格的商业目标。
4.视觉效果：好莱坞电影非常注重视觉效果的制作。
从早期的彩色摄影到现在的3D和特效技术，在好莱坞电影中，视觉效果被广泛运用以吸引观众的注意力和创造更加逼真的影像世界。
5.美国价值观：好莱坞电影通常反映和强调美国价值观。
在许多好莱坞电影中，英雄主义、自由、正义、家庭等主题是常见的。
这种传统的美国价值观成为好莱坞电影的一个重要特征。
总的来说，好莱坞电影的发展和美学特征使其成为全球电影产业的重要推动力量。
其剧情驱动、明星系统、商业化制作、视觉效果和美国价值观等方面的特点，塑造了好莱坞电影独特的风格，并使其成为广大观众喜爱的大众文化形式。
好莱坞电影文化特点、价值观及中西文化差异
好莱坞电影文化特点、价值观及中西文化差异好莱坞电影的文化特点、价值观及中西文化差异电影是现代文明的重要组成部分，本身就是一种文化。
而好莱坞是美国电影的制造基地，乃至是国际商业电影的制造中心，它对全球电影业都有着非常重要的影响。
相比之下，中国电影由于地域、国情、历史、文化、经济等方面原因与之相比存在很大差异。
从上个世纪初美国喜剧大师卓别林开始，好莱坞电影就已经传播到世界各地，为美国电影票房带来不菲的收入，为美国经济注入了不少活力。
此外，好莱坞电影也将中西方文化价值观差异表现得淋漓尽致。
一、好莱坞电影的文化特点( 一) 注重“个人英雄主义”角色融入影片好莱坞电影针对每个人成长过程中几乎都怀抱的对于英雄形象的强烈幻想，而在影片中故意虚构个人英雄主义的故事来吸引、打动观众。
在这方面好莱坞电影做得完美至极。
这种英雄主义的精神表现在电影中，便是我们常在美国大片看到的个个充满顽强斗志的“孤胆英雄”。
比如从上个世纪50 年代起，《超人》《钢铁侠》《功夫熊猫》等影片中，不少主角就是具有“个人主义”精神的英雄人物。
( 二) 剧情注重以“人性化”作为主题叙事风格非常注重服务于剧情发展与主要人物的展现过程。
通常是利用主角的心理描述把人性中最好的、最完美的、最积极的方面表现给观众，使观众从主角身上受到鼓舞，受到振奋。
把主角看作学习的榜样，比如大家熟悉的《阿甘正传》就是这种表现“人性化”主题的代表影片之一。
( 三) 注重故事的完整以及人情世故的锤炼影片常常通过这种表现方式来勾起观众的情感，触动他们的神经，来达到使观众普遍认同的目的。
比如着名影片《乱世佳人》，整个故事体现女主角为了保护家园、照顾家人而表现出的勇敢独立、坚强、乐观等品质，赢得了广大观众的喜爱。
人性与人情仍是好莱坞电影进行不同价值观文化观传播的重要方法之一，也是保证好莱坞电影票房不衰的重要法宝之一。
( 四) 注重整合、利用他国电影资源好莱坞电影常采用他国故事或题材来进行翻拍、改编、重创等，这已不是什么新鲜的事了。
浅析好莱坞电影的美国个人英雄主义
浅析好莱坞电影的美国个人英雄主义
好莱坞电影中美国个人英雄主义是一种突出表现美国文化价值观的特征。
这种英雄主义强调个体勇敢、独立、无私，以及对正义和自由的坚守。
本文旨在对好莱坞电影中美国个人英雄主义进行浅析。
好莱坞电影中的英雄往往面临巨大的困境和挑战，通过努力和勇气来克服困难，最终实现自我拯救和成长。
这种英雄主义强调个体的能力和毅力，强调在艰难时刻坚持自己的信念和原则。
例如《泰坦尼克号》中的男主角杰克，在面临沉船的危机时，他毫不退缩，将自己的安全置之度外，努力帮助他人，并最终为他爱的人牺牲了自己的生命。
这种英雄形象展示了个人勇气和无私奉献的品质。
好莱坞电影中的英雄往往代表着美国社会的理想化形象。
这些英雄不仅具备英勇和坚毅的品质，还在行为与人格上具备道德和伦理的规范。
例如《正义联盟》中的超人，他以无私和宽容的品质展现了超人物品的形象。
他用自己的实际行动强调了公平正义与自由的价值观，并通过与其他超级英雄的合作，将这种价值观传递给观众，引起共鸣。
好莱坞电影中的英雄形象往往具备广泛的弘扬和传播力量。
好莱坞电影以其独特的制作技术和故事情节，在全球范围内都有着庞大的影响力。
通过英雄主义的展示和宣传，好莱坞电影弘扬了美国文化，也对全球观众的价值观产生了一定影响。
好莱坞电影中的美国个人英雄主义是对美国文化价值观的突出表现，表达了对自由、正义和责任的坚守。
这种英雄主义通过不同的角色和故事情节，传递了美国精神追求和行为准则，具有一定的社会意义和影响力。
美国电影的文化内涵与风格分析
美国电影的文化内涵与风格分析第一章美国电影的文化内涵电影作为一种文化艺术形式，必然与当地文化密不可分。
美国电影的文化内涵，可以从以下几个方面来探讨。
1.塑造了美国文化符号美国电影有着强烈的美国味道，它不仅是美国文化的产物，而且也是美国文化的传播媒介。
在美国电影中，可以看到许多具有浓厚美国文化特色的符号，例如自由女神像、国旗、摩托车、牛仔等。
这些符号一方面传递了美国文化的产生、发展、和谐与挣扎的历程，同时也构建了美国文化的象征体系。
2.体现了美国价值观念美国电影在塑造美国文化的同时，也体现了美国价值观念。
例如自由、平等、民主等，而在商业电影中也常有金钱、权利、名誉等与重力有关的价值观念。
美国电影所体现的这些价值观念，既给美国社会带来了许多益处，也有可能存在某些阴暗面，例如贪污、权力斗争等等。
3.反映了美国社会各阶层生活及人性的不同面美国电影不仅呈现了美国人的日常生活，还反映了美国社会各阶层的生活、工作状态及人性的不同面。
在美国电影中，可以看到明星、富豪、警察等各阶层生活的不同。
同时，美国电影也反映了美国人的文化多元性和思想不同样，这主要是由于美国国籍与文化多样化的背景所决定的。
第二章美国电影的风格分析美国电影的风格多种多样，从而使得美国电影在全球范围内广为接受和欣赏。
可以从以下几个方面来分析美国电影的风格。
1.继承了西方电影的优秀传统美国电影的风格深受西方电影优秀传统的影响。
1920年代，以露比“黄金时代”为代表的奥斯卡本萨一度使得美国电影工业发展迅猛，并在电影化繁为简的艺术形式与商业电影的双重冲击下成功获得国际地位。
2.独创的好莱坞风格好莱坞风格是美国电影的代表风格之一。
好莱坞风格具有剧本和场景复杂、立意深刻、节奏快、特效丰富的特点，以其独特的电影手法在电影市场上占据了较高位置。
3.拥有付诸实践的影视规律美国电影的成功，在于它根据观众需求变化和市场需求调整，以人们的追求为指导，不断探索并创新。
在不断的实践中，电影行业总结出了一套属于自己的影视规律，使得美国电影在众多国家的电影市场上占据了较高的市场份额。
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好莱坞电影中所体现的美国文化作者：吕凤鑫作者单位：山东政法学院,外语系,山东,济南,250014刊名：考试周刊英文刊名：KAOSHI ZHOUKAN年，卷(期)：2008，(28)引用次数：0次1.潘桦世界经典影片分析与读解 19972.邓炎昌现代美国社会与文化 19883.吴斐美国社会与文化 20034.许鲁之新编英美概况 20015.张奎武英美概况 20006.朱永涛英语国家社会与文化入门 19971.期刊论文马妮.朱韶峰征服世界的好莱坞电影-大众文艺2009(16)好莱坞电影在全世界拥有无可置疑的霸主地位,从视觉艺术空间角度来看,其拥有无可比拟的观赏性和征服力.然而,在文化全球化的背景下,由于美国电影过多地将美国文化和价值观念渗透到其它国家,于是受到了严厉的批评.本文将对好莱坞电影进行分析,希望能够得到一些启示.2.学位论文杨乔娜试析美国的软权力外交（1920——1930）2005本文将对软权力理论进行一个简单的界定，并用软权力理论来分析美国20世纪20年代外交实践的原因。
第一章分析美国这个时期的社会文化，主要从美国人的时代精神、美国的教育制度、美国的文化艺术以及美国的商业文化来说明，美国政府去制订世界蓝图的原动力是什么？为什么美国的教会在传教时能创办那么多著名的教会大学，培养出那么多的优秀人才？为什么美国许多著名的大基金会以造福人类为己任？为什么美国的文化产品在当时能风靡世界？ 第二章分析美国政府的软权力外交，根据美国政府软权力外交的特点，分为威尔逊时期和共和党政府时期。
在前一个时期，美国重新制定了国际规则和国际机构，提出建立一个“永久和平的”世界的理想，受到了世界的热烈欢迎。
但是美国文化和经验所具有的偏见，以及美国政府的妥协使得威尔逊的理想不断受到打击。
共和党政府基于经济利益的动机，参与欧洲的和解及经济恢复，在一定程度上缓解了欧洲的紧张局势；基于获得海军优势的动机，美国参加和组织了限制海军军备谈判，也使得当时激烈的军备竞赛有所缓和；参与组织非战公约组织。
实际上美国参与了全世界的和平进程，这些都增强了美国的软权力。
第三章分析美国社会组织和美国文化工业在增进美国软权力方面的作用。
社会组织主要以美国的教会和基金会为例，因为美国教会在当时的海外宣教活动中的影响和规模特别大的，美国基金会更是以造福人类为宗旨，两者在促进文化的双向交流方面做出了尤为突出的贡献。
美国的文化工业主要选择好莱坞的电影业，好莱坞的电影在市场竞争中形成了良好的投资、发行机制，所创造的类型片携着美国的价值观风行全世界。
结语分析二十世纪二十年代美国软权力外交的特点及历史影响。
美国政府和社会组织的努力取得了很好的结果，不仅促进了当时的世界和平，而且为后来的软权力外交积累了经验。
3.期刊论文芦世玲帝国神话——从好莱坞电影看美国文化传播-新西部(下半月)2009(7)传播学视野下的好莱坞电影在为公众提供信息和娱乐的同时,也是美国进行全球意识形态宣传,实现其帝国梦想的有力工具.在全球化日益加剧的今天,认识到电影当中强势文化对弱势文化的支配和"文化殖民"、"文化霸权"问题极具现实意义.4.期刊论文莫国芳好莱坞电影与大众文化意识形态-安徽文学（下半月）2009(10)好莱坞电影被早期大众文化批评认为是美国文化帝国主义自上而下向全球传播的途径, 约翰?汤林森的文化帝国主义理论﹑斯图亚特?霍尔的编码与解码的大众传媒模式和约翰?费斯克大众文化理论从理论上剖析了美国意识形态几十年来没有在全球实现文化认同的原因,这些也从另一方面阐释了大众自下而上利用好莱坞电影这一大众文本媒介创造自己的大众文化的能力.5.期刊论文凌乐祥.张静.王玲当代好莱坞电影中的美国文化帝国主义剖析-科技信息2009(14)在全球化的语境下,文化帝国主义批评话语仍有重要价值.当代好莱坞电影着力表达着美国主流文化价值观中的普世主义、"天定命运"、白人至上和个人主义.本文将在探讨文化帝国主义内涵和美国主流文化价值观的基础上来剖析当代好莱坞电影中的美国文化帝国主义.6.学位论文梁昌明北京大学生对《阿甘正传》跨文化解读的个案研究2005全球化虽源于经济领域，但确对政治领域和文化领域产生了深远的影响。
目前，各民族间的文化交流日益频繁，文化全球化的现实因此而备受关注。
中国自改革开放以来，人民的物质和文化生活都发生了巨大的变化。
尤其表现在中国的大众文化开始由引进、模仿而发展到初具规模。
但是，这与西方国家相对成熟、完善的大众文化还有很大差距。
西方国家大众文化产品(尤其是美国好莱坞电影)向中国文化市场的大量输入，使中国大众文化自身发展、与外部文化交流面临巨大挑战。
该文就是在此种国际、国内背景下进行的。
该文运用个案研究的方法，以美国的一部文化经典影片《阿甘正传》为例，以北京第二外国语学院英语系04级新生为受试者，对中国受众跨文化解读国外文化产品(电影)进行了实证研究。
文中主要分析了受试对影片本身的解读(人物、历史事件等)、在跨文化解读中与美国受众解读的差异(对影片的误读)，以及影响解读差异的主要因素。
在此基础上，该文提出了使中国受众提高解读好莱坞电影能力的方法，并最终提出一种行之有效的解读模式——以中国文化为基础，以美国文化为视角进行解读。
这种解读模式不仅促进中国文化的发展，还将促进与他国文化的对话和交流、以及他国文化间的交流与发展。
7.期刊论文杨佑茂.Yang You-mao好菜坞历史题材电影的文化特征-电影评介2008(17)历史题材是好莱坞电影的一大类别并且屡获奥斯卡最佳影片奖,它们具有一些共同的文化特征,这些特征是好莱坞历史题材电影叫好又叫座的妙招,我们不仅要观看更要借鉴.8.学位论文岳兰竹论奥斯卡最佳外语片奖评奖策略及启示2007奥斯卡金像奖(即学院奖)是美国国内历史最悠久、规模最浩大的电影奖.它不仅反映了美国电影的发展和成就,而且对世界电影的发展也有着不可忽视的影响.从国内对美国奥斯卡奖的研究情况看,对该奖的研究还没有引起足够的重视,针对奥斯卡奖获奖影片的评论性文章较多,但系统的研究论文或专著还很少.因此,从学理上对奥斯卡最佳外语片奖进行深入的探讨是非常必要的.本论文旨在填补国内电影研究界对奥斯卡最佳外语片奖研究的空白,为中国电影的实践提供理论上的指导.论文分上下两篇,对奥斯卡奖的分支--最佳外语片奖评奖策略进行深入的分析研究,总结其价值及给中国电影带来的重要启示. 上篇首先从奥斯卡外语片奖的评奖规则入手,分析总结"外语片奖"树立国际权威的评奖策略.其次从艺术、文化、商业三个角度分析奥斯卡最佳外语片评奖策略的特点: 从艺术角度看,奥斯卡最佳外语片奖评奖策略坚持以好莱坞电影艺术发展需求为依据,"顺势而行"的艺术选择.这一特点在不同的历史阶段有着不同的表现:20世纪40年代--70年代中期,奥斯卡最佳外语片评奖策略主要表现为紧随世界电影艺术发展潮流,偏重艺术风格鲜明的大师作品.70年代中后期至今,奥斯卡最佳外语片奖评奖策略进入成熟稳定阶段,这时的评奖策略更加侧重对非英语影片题材和内容的选择,其评奖口味渐趋保守和中庸. 从文化角度看,奥斯卡最佳外语片奖评奖策略体现了文化差异与趋同的电影文化观念.对奥斯卡最佳外语片奖获奖名单的研究可以看出所谓的文化差异主要体现为东方文化与西方文化的差异.东西方文化的差异决定了美国好莱坞与东方文化的疏离.东方文化对于好莱坞来讲是陌生、神秘和难以理解的,它只能以一种具有异国情调的文化奇观方式存在于西方人的想象中.另一方面,美国文化与欧洲文化的同源性又决定了好莱坞与欧洲文化的天然亲近,这种天生的"血缘关系"决定了"外语片奖"在同源文化选择上的自觉审美倾向. 从商业角度看,奥斯卡最佳外语片评奖规则中体现了好莱坞一贯坚持的"艺术与商业平衡"的电影观念,这一电影观念得到了全世界电影人的共识,但真正将这一电影观念运用的最为成熟并最有收获的当属好莱坞.艺术口味相对浓厚的"外语片奖"也同样遵循商业和市场规则,其权威性评奖策略的商业价值主要体现在它为世界其他各国电影在美国乃至国际电影界实现自身的商业价值提供了舞台. 下篇是奥斯卡外语片奖评奖策略给中国电影带来的启示.首先,我们应当正确的看待奥斯卡最佳外语片奖评奖策略.作为好莱坞电影工业的一部分,奥斯卡最佳外语片奖始终以好莱坞电影自身的发展为主导,在评奖规则方面和电影本身的艺术创新方面,它缺乏国际电影节所具有的包容性和多样性.因此,奥斯卡最佳外语片奖始终是具有国际视野的美国本土电影奖. 其次,奥斯卡最佳外语片奖是好莱坞与世界电影交流与沟通的平台,借此平台我们在电影创作、电影商业营销和本土电影奖的建设方面获得的启示远比获奖本身具有更大的现实意义.这正是本论文对奥斯卡奖最佳外语片奖评奖策略进行研究的最终目的.9.期刊论文沈薇菁美国电影中"普通人"所抱有的"美国梦"-科教文汇2007(35)本文分别对《阿甘正传》、《泰坦尼克号》和《世贸中心》三部经典的美国好莱坞电影中的主人公进行分析,解读美国社会中的普通人实现"美国梦"的历程.其中不乏实现梦想后的喜悦,也不缺梦醒后的悲痛,由此反映出当代美国社会的价值取向.10.学位论文毕晓喻无尽的旅程——维姆·文德斯研究2009尚塞曾说“事物正在消失之中，如果你要看东西的话，你的快一点”，维姆·文德斯以此作为自己拍电影的一个理由。
作为新德国电影的主力并且目前唯一还活跃于创作的导演，维姆·文德斯绝对是一个好的研究对象。
维姆·文德斯是上个世界新德国电影运动中崛起并屹立于世界影坛的电影艺术大师。
无尽的旅行成为不断拍摄电影的源泉，对好莱坞电影的喜爱使他成为最“好莱坞”的德国导演，西方现代文化以及欧洲电影传统又为他的电影蒙上了人文关怀。
维姆·文德斯对电影理念和电影风格技巧近于夸张的个人化追求成为他电影的一个标签。
第二次世界大战战后的西方文化赋予了文德斯电影的特有的风格理念，这使他的电影在某种意义上成为了解读德国战后历史的注脚。
无论文德斯的电影有多少好莱坞元素，也不论他拍摄什么题材的电影，文德斯本质上始终是德国文化的一份子。
他所置身的后殖民语境使得不可能不受到美国文化的影响，所以，无论如何，美国只是一个“美国梦” 在第65届威尼斯国际电影节上，艺术总监马克·穆勒曾如此评价维姆·文德斯：“文德斯是当今世界影坛最伟大的导演之一，”文德斯对于“为什么要拍电影”这个问题的回答是：“观察和记录——就像匈牙利著名电影理论家巴拉兹·贝拉说的——拯救事物的存在。