浅论日本文学中的物哀倾向
２０１２年第·９期太原城市职业技术学院学报
Journal of TaiYuan Urban Vocational college期
总第134期
Ｓｅｐ２０１２
［摘要］“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一
种难以诉说之美。论文主要从日本文学中的“物哀”倾向的精神特质分析“物哀”美学思想产生
之原因，通过具体案例分析，就日本文学中的“物哀”的正确理解提出自己的看法，以期为日本
文学中的“物哀”倾向相关文学理念研究的探讨抛砖引玉。
[关键词]日本文学；物哀；文学研究
［中图分类号］I106［文献标识码］Ａ［文章编号］１６７３－００４６（２０１２）９－０２０２－０２
浅论日本文学中的“物哀”倾向
陈晓敏
（福建对外经济贸易职业技术学院，福建福州３５００１６）
一、日本文学作品中“物哀”之起源
在日本文学代表著作《源氏物语》中，“哀”字处处
可见，揭露了理想与现实的种种矛盾，充分体现了日本文学淡然幽深的审美情趣。据统计，在《源氏物语》中“物哀”一词就出现了１３次，这种频繁出现的“物哀”或多或少对全文作品的价值取向形成了一定的基调，并形成了弥漫在整个《源氏物语》中的审美情趣。在这之后，从紫式部开始，村上春树、川端康成等日本文学家一如既往地继承了日本文学“物哀”之倾向。其中，川端康成将日本文学中的“物哀”特质进行了简单归纳：第一，“物哀”，“物”是指的外部世界，而“哀”是自我的情绪表达，是个人的主观感受，“物哀”所体现的对象非仅是“感于物”而哀，而且是物客观存在的本身之哀。具体来说，就是对于“物”的个人情绪的一种外露，一种审美价值的表达。
第二，“物哀”是一种与生俱来的情感元素，是一种审美价值取向，与哀伤并无直接关系。
第三，纵观日本文学史，“物哀”作为日本文学的主基调，几乎或多或少地存在于日本文学作品中，这种审美取向作为日本文学的特征，所包含的感情色彩在日本人看来具有高洁的意味。
第四，日本文学中的“物哀”精神在日本人意识中具体体现，已经上升到具有某种人物统一、物我两忘、自然流露的美学境界，其讲究的是外部事物在个人世界的如何体现，强调的是“物”的反映，是“哀”的体现。
二、日本文学作品中“物哀”之原因
任何文学作品产生的精神特质都是有原因的，或受历史、自然、民族、地理等等因素影响，都是受一定因素制约的。日本文学作品中“物哀”倾向产生的原因同样如此。纵观日本文学史中的古典文学作品，从最早《古事记》算起，“物哀”倾向伴随始终。究其原因，笔者认为大致有三方面：
１．自然地理原因
众所周知，日本是个岛国，四面环海，各种自然灾害频发，因此，为了共同对恶劣的自然环境抗争，千百年来，日本人总是强调坚韧、集体主义，骨子里磨炼出了顽强、好斗的性格。但尽管如此，个人的力量在自然界面前是微不足道的，在千百年与自然界抗争的过程中，日本人的心理难免产生不平衡，怨天尤人在所难免。也正是这个原因，在最初的文学作品中，对于自然灾害的描写格外引人瞩目，给人感觉弥漫着一种悲观、对现实不满意的情调，如描写地震，感叹风暴，抱怨火山等等。我们所熟知的村上春树的地震题材小说《神的孩子全跳舞》、小松佐京日本灾难小说《日本沉没》都属于这一类型，《日本沉没》中作者小松佐京运用很大篇幅描写了日本地质地壳变动、日本列岛逐渐沉入大海、日本人流离失所的故事。这些经典文学作品潜移默化地在日本人的思想中灌输着这种意识，自然而然地在日本文学中，这种因自然地理原因导致的“物哀”倾向曾几何时便成了主流价值观，成了日本文学作品的基本格调。
２．审美价值原因
就日本文学作品中的“物哀”美学思想而言，情和物都是“物哀”构成的主体，情只有和物完全融为一体，才能称之为“物哀”，在这其中，“物”作为“物哀”之现实基础，格外关键。与中国古代文学作品中豪迈大气的作品对象相反，日本人似乎更喜欢精致典雅的事物，究其原因，与日本人的审美价值取向不无关系，整个日本社会的审美价值取向是通过小巧玲珑、精致典雅的事物与天地自然相对比，如此更增添一种无助、渺小之感，先天地蕴含着一种“哀”的思绪。这种审美价值取向更进一步强化了日本文学作品中的“物哀”之倾向，成为了整个日本社会的真实映照。此外，在日本人的固有思维中，瞬间即逝才是美的最高境界。众所周知，日本国花樱花的花期是很短的，大约在每年４月左右，持续时间仅
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浅析日本文学中的“物哀”情怀
浅析日本文学中的“物哀”情怀 发表时间：2018-11-23T09:48:14.970Z 来源：《语言文字学》2018年第11月作者：刘斌 [导读] 更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一种难以诉说之美。本文以日本文学作品为载体，阐述了“物哀”这一文学理念的发展历程和在日本文学中的地位，希望对正确认识日本文化有所帮助。 刘斌辽东学院 摘要：“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一种难以诉说之美。本文以日本文学作品为载体，阐述了“物哀”这一文学理念的发展历程和在日本文学中的地位，希望对正确认识日本文化有所帮助。 关键词：日本文学日本文学美学 在岛国的自然风土的熏陶下，日本人形成其特殊的文化性格和精神结构，培育出崇尚悲哀、幽玄、风雅的气质，进而成为酝酿日本艺术精神的底流，产生了相应的独特的日本艺术美的形态。 一、何谓“物哀” 通过古代神话、历史传说，歌谣等口头文学，以及8世纪有文字记载后诞生的历史文学《古事记》、《日本书纪》和最早的歌集《万叶集》等作品，开始萌发日本文学的“哀”的美学理念。在《源氏物语》中，日本江户时代的国学家本居宣长首先提出将平安时期的美学理论命名为“物哀”，并解释为“在人的种种感情中，只有苦闷、忧愁、悲哀——也就是世间诸多不如意的事，才是使人触动最深的。”“物哀”意识在日本文学中，所体现的是纤细而幽怨的情调，着眼点不是炙如烈酒的浓重，却是淡如止水的清雅。 “物哀”先于其他各种美的形态而存在，它的形成与发展经历了一个较长的历史过程，属于日本固有的美范畴。从《古事记》、《日本书纪》时代开始，日本文学就已产生“哀”的美学理念。换句话说，从古代起，“哀”就深深地渗透到并参与了日本文学的形成，其内与容也随着历史的推移而不断丰富和发展，最终形成了“物哀”这样一种特殊的日本艺术美的形态。 二、日本文学中“物哀”产生的根源 日本人何以催生出物哀文化？为何华夏文明、欧美文化都没有衍生出这样纯洁哀婉，不染纤尘的文学形式？物哀的根源据我来看来可以从如下三个方面阐述： 首先，日本的自然环境是影响物哀文化产生的重要条件。 日本国土狭小，且自然条件多样，列岛四面环海，岛内火山纵横交错，有水汽蒸腾的温泉，茂密森林覆盖大地。由于日本地处岛国，终年雾霭笼罩、景色朦胧。复杂多样的气候条件也产生了日本自然环境的多样；同时，由于岛国较易受到火山、地震、台风等自然灾害的侵袭，使日本人时刻处于一种朝不保夕，现在的拥有顷刻就会消散的悲凉感。 其次，日本的宗教及中国佛教、道教也对物哀文化的产生起到了推进作用。 日本的宗教教义奉行“万物皆有灵”，视自然界万事万物为神祇。日月星辰、山川海洋、花草树木、飞禽走兽它们都是神灵，作为人都应崇敬、亲近以及感怀。至于佛教，日本学者村岗典嗣指出：《源氏物语》中的“物哀”，“流露着一种悲哀、空寂的情调，其中有的平安朝文化的伴随享乐而生的空虚，也可看出佛教无常观和厌世观的影响。”道教崇尚“虚空”，本身就带着消极、悲观的情感色彩，这种消极悲观融合进自然而生凄美悲凉的美感，这种美感就带给人清冷淡泊的超然感受。所以说，物哀文化的产生与当朝宗教的影响密不可分。 再次，日本文学的发展受到了中国古代文学思想的影响。 在中国古代，特别是唐朝以来，中日两国的人员频繁接触，当时中国的文学作品以及文学思想对日本文化和日本文学产生了非常重要的影响。特别是魏晋时期的玄学思想和中国古代文学中的悲美意识，这些都对日本“物哀”情怀的形成和发展起到了推动作用。玄学的最大特征是关注人的个性化发展，强调人格至上，最后演变为人类社会生活的法则。这种思想与法则促使人们形成“指礼法为俗流，目纵诞以清高”的心理，他们抛弃世俗礼法的束缚，注重发挥自身个性、以自我为尊，热衷于通过艺术的方式来表达思想、认识社会。这种文化特质构成日本“物哀”文学观的特质，是一种相对缺乏理性、注重直觉感受、重视细微之处的文化特质。中国古代文学的悲美意识促进“物哀”文学观的深入发展。中国古代文学的悲剧意识对日本“物哀”文学的产生和发展有重要促进作用。中国文化中的悲剧意识主要体现在对生命短暂易逝的感叹，以及社会环境和势力的重压而产生的失落。这些悲剧意识强烈的唤起生命主体痛惜生命的悲愤，以及积极寻回生命的灼热激情，进而引发悲剧主体试图寻求各种方式解脱生命之苦闷以及寻找生命意义的无奈心境。 三、日本文学中“物哀”的体现 1.《雪国》体现出的“物哀”之美 “穿过县境上长长的隧道，便是雪国。夜空下，大地一片莹白。”这样简单的文字，却勾画出了动静结合、浩大震撼的画面，让人读此书第一眼，就不由自主与身体所处的闹世所隔离，仿佛也跟着飞去了幽冷清寂的雪国。 《雪国》中对人物、情节的描写无不透露出一股淡淡的无可奈何的忧愁，渴望寻找到迷惘的生命意义，并试图回避城市纷扰的岛村终究没能在雪国完成心灵的超越之旅。男主人公岛村在与驹子或明或暗的情感纠缠中，这次看似脱离桎梏的狂欢，却实则弥漫着压抑与虚无的基调。这种美得悲凉的感觉即是“物哀”之美。 2.《伊豆的舞女》体现出的“物哀”之美 《伊豆的舞女》的故事背景位于日本伊豆汤岛，一个雾霭迷蒙，绿意葱茏的所在。两位主人公也是纯洁干净，不染尘埃的天真：他们虽然都对对方有着清浅单纯的好感，然而从未说出口有过任何表达。故事的推进缓慢宁静，在山路上，在客栈中，十几天的相处宁静淡然，清寂优美。当然这样的清寂是不可能有结果的——二人终究是萍水相逢，离别是理所当然。 川端康成用写尽樱花纷落如雨，或是火山喷薄而出的壮烈与汹涌来写他们的离别，与之前相处的宁静淡然产生了强烈的对比，也正是这对比突出了物哀的终极消散的思想观念。
日本文学作品鉴赏 论文
日本文学作品鉴赏感悟 摘要：日本文学，指的是以日语写作的文学作品，横跨的时间大约有两千年。早期的文学作品受到中国文学一些的影响，但在后来日本也渐渐形成自有的文学风格和特色。19世纪日本重启港口与西方国家贸易及展开外交关系之后，西方文学也开始影响日本的作家，直到今天仍然得见其影响力。在日本，也有因为考虑到近来非日本籍的日裔作家，而采用“日语文学”称呼的情形。作为世界文学史上的重要组成，其影响力在亚太地区尤为明显，而其中有重大影响的作品层出不穷，而本文主要对老师课上所讲解的一些代表作品做一些简介，并表达感悟。 关键词：《古事记》、《源氏物语》、《伊豆的舞女》、《罗生门》、《万叶集》、《平家物语》、《失乐园》、《快跑，梅洛斯》、《白夜行》、东野圭吾、村上春树、渡边淳一、日本史。 第一次接触日本文学是在刚要上高中的时候，那时候刚毕业，正值暑假，还在读书的时候听周围人聊过村上春树的《且听风吟》，并且在暑期看了电影《嫌疑犯X的献身》，知道了这部电影改编自东野圭吾的同名小说。所以，这两部作品就是我接触的最早的两部日本文学作品，而这两位作家就是最早接触的日本优秀作家。在这之后，我与日本文学的缘分，就算正式开始了。 也正是从那时起，我才真正开始了解日本的历史与文化，尽管中日之间有过无法抹消的深仇大恨，但我还是忍不住想更深刻地对日本进行了解。为此，我还去看了与日本历史有关的一些电视剧和电影，了解了
一些在动漫、电影、电视剧、文学作品中经常出现的历史名人，例如：德川家康、织田信长、丰臣秀吉、伊达政宗、明智光秀、圣德太子、新选组众人等，另外还特地去了解了一些历史事件，如：倒幕运动、本能寺之变、黑船事件、明治维新等，尤其对日本的战国时代有特别的兴趣。而本学期第一堂课讲的第一个内容——《古事记》，便是包括日本古代神话、传说、歌谣、历史故事等内容的日本第一部文学作品。不得不感叹中日虽同为亚洲国家，而文化差异却是十分之大，与中国文化中的盘古开天、女娲造人不同，中国的创造神话是劳动创造、神的意志等多种形式的结合，而日本的创生神话主要是两性结合孕育的方式，如日本列岛就是由伊邪纳岐和伊邪那美两性的结合产生。从对这两个日本神的故事展开，可以了解到日本文化的性文化意识崇拜的产生。而本作的各个方面都对后来的日本文学发展造成了相当大的影响。 世界第一部长篇小说《源氏物语》，老师在课上拿了《红楼梦》作为对比小说以日本平安王朝全盛时期为背景，通过主人公源氏的生活经历和爱情故事，描写了当时社会的腐败政治和淫乱生活上层贵族之间的互相倾轧和权力斗争是贯穿全书的一条主线，而源氏的爱情婚姻，则揭示了一夫多妻制下妇女的悲惨命运。在贵族社会里，男婚女嫁往往是同政治斗争的手段，妇女成了政治交易的工具和贵族男人手中的玩物。这点和《红楼梦》中，以宝黛钗三人的爱情婚姻悲剧及大观园中点滴琐事为主线，以金陵贵族名门贾、史、王、薛四大家族由鼎盛走向衰亡的历史为暗线，展现穷途末路的封建社会十分类似，也难怪此书被誉为日本的《红楼梦》。
浅论日本文学中的物哀倾向
２０１２年第·９期太原城市职业技术学院学报 Journal of TaiYuan Urban Vocational college期 总第134期 Ｓｅｐ２０１２ ［摘要］“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多影响，在日本人的性格中仿佛注入了一丝婉转、一抹阴柔，形成了一 种难以诉说之美。论文主要从日本文学中的“物哀”倾向的精神特质分析“物哀”美学思想产生 之原因，通过具体案例分析，就日本文学中的“物哀”的正确理解提出自己的看法，以期为日本 文学中的“物哀”倾向相关文学理念研究的探讨抛砖引玉。 [关键词]日本文学；物哀；文学研究 ［中图分类号］I106［文献标识码］Ａ［文章编号］１６７３－００４６（２０１２）９－０２０２－０２ 浅论日本文学中的“物哀”倾向 陈晓敏 （福建对外经济贸易职业技术学院，福建福州３５００１６） 一、日本文学作品中“物哀”之起源 在日本文学代表著作《源氏物语》中，“哀”字处处 可见，揭露了理想与现实的种种矛盾，充分体现了日本文学淡然幽深的审美情趣。据统计，在《源氏物语》中“物哀”一词就出现了１３次，这种频繁出现的“物哀”或多或少对全文作品的价值取向形成了一定的基调，并形成了弥漫在整个《源氏物语》中的审美情趣。在这之后，从紫式部开始，村上春树、川端康成等日本文学家一如既往地继承了日本文学“物哀”之倾向。其中，川端康成将日本文学中的“物哀”特质进行了简单归纳：第一，“物哀”，“物”是指的外部世界，而“哀”是自我的情绪表达，是个人的主观感受，“物哀”所体现的对象非仅是“感于物”而哀，而且是物客观存在的本身之哀。具体来说，就是对于“物”的个人情绪的一种外露，一种审美价值的表达。 第二，“物哀”是一种与生俱来的情感元素，是一种审美价值取向，与哀伤并无直接关系。 第三，纵观日本文学史，“物哀”作为日本文学的主基调，几乎或多或少地存在于日本文学作品中，这种审美取向作为日本文学的特征，所包含的感情色彩在日本人看来具有高洁的意味。 第四，日本文学中的“物哀”精神在日本人意识中具体体现，已经上升到具有某种人物统一、物我两忘、自然流露的美学境界，其讲究的是外部事物在个人世界的如何体现，强调的是“物”的反映，是“哀”的体现。 二、日本文学作品中“物哀”之原因 任何文学作品产生的精神特质都是有原因的，或受历史、自然、民族、地理等等因素影响，都是受一定因素制约的。日本文学作品中“物哀”倾向产生的原因同样如此。纵观日本文学史中的古典文学作品，从最早《古事记》算起，“物哀”倾向伴随始终。究其原因，笔者认为大致有三方面： １．自然地理原因 众所周知，日本是个岛国，四面环海，各种自然灾害频发，因此，为了共同对恶劣的自然环境抗争，千百年来，日本人总是强调坚韧、集体主义，骨子里磨炼出了顽强、好斗的性格。但尽管如此，个人的力量在自然界面前是微不足道的，在千百年与自然界抗争的过程中，日本人的心理难免产生不平衡，怨天尤人在所难免。也正是这个原因，在最初的文学作品中，对于自然灾害的描写格外引人瞩目，给人感觉弥漫着一种悲观、对现实不满意的情调，如描写地震，感叹风暴，抱怨火山等等。我们所熟知的村上春树的地震题材小说《神的孩子全跳舞》、小松佐京日本灾难小说《日本沉没》都属于这一类型，《日本沉没》中作者小松佐京运用很大篇幅描写了日本地质地壳变动、日本列岛逐渐沉入大海、日本人流离失所的故事。这些经典文学作品潜移默化地在日本人的思想中灌输着这种意识，自然而然地在日本文学中，这种因自然地理原因导致的“物哀”倾向曾几何时便成了主流价值观，成了日本文学作品的基本格调。 ２．审美价值原因 就日本文学作品中的“物哀”美学思想而言，情和物都是“物哀”构成的主体，情只有和物完全融为一体，才能称之为“物哀”，在这其中，“物”作为“物哀”之现实基础，格外关键。与中国古代文学作品中豪迈大气的作品对象相反，日本人似乎更喜欢精致典雅的事物，究其原因，与日本人的审美价值取向不无关系，整个日本社会的审美价值取向是通过小巧玲珑、精致典雅的事物与天地自然相对比，如此更增添一种无助、渺小之感，先天地蕴含着一种“哀”的思绪。这种审美价值取向更进一步强化了日本文学作品中的“物哀”之倾向，成为了整个日本社会的真实映照。此外，在日本人的固有思维中，瞬间即逝才是美的最高境界。众所周知，日本国花樱花的花期是很短的，大约在每年４月左右，持续时间仅 202··
中国文学论文日本文学论文：浅谈中国文学与日本文学之间的交流
中国文学论文日本文学论文：浅谈中国文学与日本文学之间 的交流 摘要：学的某些因子直接或间接地参与了中国文学的现代性建构，所以要清理20世纪中国文学现代性问题，就必须反思日本文学影响这一事实，也就是应尽可能地返回历史现场，弄清中国近现代文学认同、接受日本文学的政治文化与民族心理背景及其特点，追问日本文学对中国近现代文学现代性想象、建构究竟起了怎样的作用，意义何在，由此深化对20世中国文学现代性的认识。 关键字：中国文学、日本文学、交流 一、以近代为例 中日文学关系的桥梁是留日学生（梁启超等少数人例外），日本文学主要是经由他们而影响中国文学的。留日学生是甲午战争后中日关系逆转的产物，留学日本目的在于吸取其近代化良方，并由日本获取“泰西各学”，即政治、律例、理财、外交、武备、农工、商务、矿务之类。张之洞在《劝学篇》中所陈述的“游学之国，西洋不如东洋”之理由是：“一、路近省费，可多遣；一、去华近、易考察；一、东文近中文，易通晓；一、西书甚繁，凡西学不切要者，东人已删节而酌改之。中东情势凡俗相近，易仿行。事半功倍，无过于此。若自欲求精求备，再赴西洋，有何不可？”（注：张之洞：《劝学篇》，中州古籍出版社，1998年，第117页。）
这段文字表露了张之洞乃至当时朝野上下的两种心理：一是求事半功倍的走捷径心理，也就是一种急功近利心理；二是由“西学不切要者，东人已删节而酌改之”所体现的对日本西学、日本近代化经验的一种信赖乃至依赖心理。 留日学生长期生活在日本，接受日本式教育，对日本文化、文学逐渐产生了某种程度不一的认同感，例如鲁迅对日本“认真”、“余裕”文化的认同（注：参见方长安：《鲁迅立人思想与日本文化（下）》，《鲁迅研究月刊》，2002年第5期。），周作人对日本人“爱好天然”、“崇尚简素”文化的喜爱（注：参见周作人：《最初的印象》，载《知堂回想录》，群众出版社，1999年，第157页。）。他们虽然遭受了种种不公平的民族歧视，但对日本近现代化本身并无抵触，甚至极为向往，因为他们留学的目的就是为了向中国输入日本近现代化经验。这样，他们与日本文化、文学间便缺少文化、文学传播接受中应有的距离感，也就难以在认同、接受中作一种冷静的观察、分析。这意味着他们中多数人难以看清日本文化、文学的优与劣，势必导致接受上的某种盲目性。而这些留日学生，大都是关注现实、满怀理想的激进的革命青年，充满青春激情，为拯救祖国，在世界上重塑中国形象，他们恨不得一下子让中国实现近现代化，跨入世界强国之列。所以只要他们认为是有用的，就于焦虑、情热之中不惜一切地加以介绍、吸纳，因而往往是热情有余而冷静不足。
日本的文学特征
日本的地理条件、社会条件和历史条件，决定了它的文学特征。 第一，日本文学形式在近代前大都是短小的，结构单纯。从古代开始，短歌形式的文学最为发达，后来发展为连歌、俳谐、俳句等，迄今不衰。日语音节、古调单纯，诗的形式不具备押韵的条件，因而日本诗歌极易与散文混同，形成散文诗化。日本随笔、日记文学，都很讲求文体的优美。散文的发展促进了短篇小说形式的物语的发达。十一世纪初出现的长篇小说《源氏物语》，其结构是由短篇小说连贯而成的，前后衔接松散，叙述简单，时间推移与人物性格变化没有必然的联系。在日本，即使长篇小说，其结构也是由短小形式组成的。这一特点贯穿于整部日本文学史，成为一种传统。江户时期井原西鹤的浮世草子《好色一代男》等长篇小说，也都是由短篇故事组合而成的。现代作家川端康成的长篇小说《雪国》，明显地具有《源氏物语》的那种结构和描写方法。日本作家在短小、单纯的结构中追求精炼的艺术表现手法。短短三两句的短歌或俳句，往往能准确地表达日本歌人、俳人的感情世界。随笔和物语中的情节描写，也极少有长段落。 第二，文学性格纤细、含蓄。自古以来日本自上而下的改革，对文学产生深刻的影响。明治维新以前，在日本文学中几乎听不到强烈的社会抗议的呼声。古希腊悲剧的那种雄伟崇高的观念，也不是日本作家追求的对象。他们追求的多是感情上的纤细的体验，表现的主要是日常的平淡的生活，在平淡朴素的生活中表达对社会对人生的冷静的思考。日本文学除很少例外，与激烈的阶级冲突一般都没有联系。即使是少数例外，作家的表现方法往往也是含蓄的，曲折的。 第三，日本的文艺观是以“真”、“哀”、“艳”、“寂”为基础的。从“真事”始，平安时期的“物哀”，镰仓、室町时期的“幽玄”，江户时期的“闲寂”，主要是在和歌的基础上发展和提炼出来的。这些理论都是和作家向往的优美境界联系在一起的。而“余情”论为这种优美的境界提供了广阔的天地。日本短小的文学形式，最大限度地发挥了作家的艺术技巧和最大限度地概括了作家所认识的客观世界。 第四，长于摹仿，变革迅速。大化革新后，日本全面向中国大陆开放。汉字、汉语乃至汉诗、汉文，原样移至日本，形成日本文学的重要分支——汉文学。在吸收中国文学的同时，日本创造了变体汉文、假名、和汉混体文，大量吸收中国词汇，创作了独具民族形式的文学作品。大化革新后经过近百年时间，日本文学有了飞跃的发展，相继出现了奈良平安文学及江户元禄文学。明治维新在资产阶级文学没有成长起来的条件下发生，在不到一个世纪的历史里，为日本资产阶级文学的产生和发展创造了条件，日本终于跻身于资本主义世界文学发达国家的行列。 日本の地理的条件、社会条件や歴史的条件、その文学的特性を決定します。最初に、主に短い、単純な構造の形で日本近代文学、前に。古代から、文学のバラードの形式は、ほとんどの開発、およびそれ以降の曲で開発された、高調波俳句、俳句などは、今のところ悪くない持っています。詩の形式を韻を踏んで日本の音節、シンプルな古いメロディーは、日本の詩と散文が簡単に散文の詩の形成と混同条件を、持っていない。日本のエッセイ、日記文学、スタイルに重点を置いては非常に美しいです。開発ストーリーの形で散文の短編小説の
日本文学史版日本文学史论文03
日本文学史版日本文学史论文03 《源氏物语》----------日本平安文化臻于烂熟阶段开出的妖艳之花 平安文化的一朵妖艳的花-------《源氏物语》 平安初期，日本的文化继续接受中国唐文化的浸润，影响，是日本汉风文化的最灿烂时期。但是也是在这一时期，除空海等僧侣随遣唐使赴唐求佛典，两国的交流逐渐减少，日本逐渐行成日本特色的平安文化，完成了汉风文化向和风文化的过渡，日本文化也逐渐走向成熟。催生了物语文学，并走向繁荣，这在日本文学史上有划时代的意义。十一世纪出现的《源氏物语》是日本平安朝贵族文学开出的一朵妖艳之花。在这以后，平安的王朝统治逐渐由盛转衰，《源氏物语》以后的许许多多的物语都无法超越它的高度。 《源氏物语》中的离愁别恨与世事的无常变幻 《源氏物语》中写了皇子出身的源氏五十多岁跌宕起伏的一生。 其中被认为全书最为重要的“须磨卷”则是写源氏二十六岁时的事。由于源氏与其政敌右大臣的女儿胧月夜犯下了罪过，惹恼了右大臣的一家。原本在朱雀帝登基后，源氏及其靠山左大臣一家预示即将
失势，在这种情况下，源氏感到情况对他不妙，主动隐退到荒凉的须磨浦去。这次的离京名曰隐退实则是流谪。这一事件，是源氏的一生中唯一的一次政治上的蹉跌。两年后，源氏被召回京。朱雀帝让位给冷泉帝，源氏与左大臣一家又重新得势。从此，源氏顺势直上，出现了后半生的绝对富贵荣华。因此这一卷是源氏前半生和后半生的转折点。从源氏的一生来看，这一分界线意味着他前半生以爱为中心的生活的结束。同时也是他步入壮年时期后作为位一人之下万人之上的权势者生活的开端。从全书看，在这之前，作品的前半部充满了源氏的任性和适情，青春享乐的气氛。而在这之后，尽管源氏在政治上春风得意，但在私人生活方面却充满了内心的挣扎，陷入懊悔，不安与思考之中。从而使后半部的整体归于低沉，灰暗的情调。因此，从这一意义说，“须磨卷”在全书的转折作用是相当重要的。除此，“须磨卷”被认为是《源氏物语》的压轴卷也由于指这卷的文字写的最为情思缠绵，哀婉动人。写源氏流谪之前与他亲近的人惜别，其中包括他一手抚育成人的紫姬，受他照顾的爱人，生活凄凉的花散里，与他有紧密关系的藤壶皇后，右大臣的女儿胧月夜。所有这些女性都是源氏喜爱的人，但是她们与源氏之间又有着不同的实际内容。在生离之际，充满了不同情调的离愁，包含着不同的隐情，各自饱尝着不同的苦痛。骨肉分别的离别情绪使源氏产生看今追昔，人世变幻无常之感。 佛教的无常观，厌世观从内心深处一直支配着平安朝人,《源氏物语》中的多处可以看见“世事无常”的深刻描述，尖锐的指出了佛教
浅谈日本文化认识
浅谈日本文化认识 通过对这门课的学习和了解，让我们从各个方面对日本有了一个全面的了解。日本独特的地理条件和悠久的历史，孕育了别具一格的日本文化。尤其是日本的经济，科技，经济管理，教育等都是值得我们发展中国家借鉴的。 也许是小时候学的历史知识在我的心里太过于根深蒂固，对于日本这个国家我总是怀着一丝敌视，直到现在才学会了辩证的看待。 日本文化是传承于汉唐宋明的汉民族古典文化，中国文化是多民族文化融合而成的优秀文化。不可否认，日本这个民族在吸收不同文化的方面有着超乎寻常的能力，例如，茶道，书法等等，都是在中国之华夏文化的基础之上而创造而来。我们中华民族秉承了孔老先生的儒家思想，不断的吸收现代文化的同时，也摒弃了许多传统文化。比如说，在新民主文化时期，胡适先生提出中国汉字拼音化，如果胡适先生这一想法得以实现，实乃中华民族之大不幸。正巧这些被我们渐渐忘却的传统，正被别人弘扬着，我想这也是前几年中日、中韩传统节日之争的原因吧。 日本的文化主要表现在风俗习惯，文学等方面，日本以礼仪之邦而闻名于世，讲究礼节世日本人的习俗，平时人与人见面时总要互相鞠躬，并相互问候；日本的当代文学与其他的事物一样，有其丰厚的渊源，部分来自中国的传统的影响，也有来自多元化的西方的思想，当然日本历史悠久的传统特点也是少不了的。九世纪是日本与中国直接交往的时期，这时候中国的古典文学对日本的文学影响至深。日本
的文化艺术主要以体现在茶道，花道两方面，茶道是日本民族特有的文化艺术之一，在世界上享有声誉，而花道，顾名思义就是插花艺术，日本的花道始于十五世纪，花道有多重流派，而每一种流派都有自己的哲学思想，而且他们所遵循的艺术准则以及这些准则所蕴含的人生观，自然观和宇宙观基本是一致的，特别强调事理一体，因此，尽管日本的插花艺术千姿百态，但象征天地人的三条线是罪基本的格局。说到日本的体育文化，当然少不了相扑，柔道和剑道，相扑是日本的国技，不仅在国内深受人们的喜爱，今年来在过外也颇受外国人的欢迎。而柔道起源于古代的武术，可追溯到柔术，剑道是由日本传统的剑术发展起来的，剑术原为武士掌握格斗技术的训练手段，1970年国际剑道联盟成立，剑道开始被承认为世界性的体育项目，剑道在战后一直衰落，但现在开始复兴。 我最欣赏的还有日本的茶道。说起日本的茶道，它还是起源与中国，但其中具有日本民族味。日本茶文化是在唐朝时期传入的，几百过去，日本仍旧保留了一套完整的茶文化，并得到日本茶道。而中国的茶文化，由于种种原因，未能完整的保存下来。我想这与中华子孙所受的儒家思想不无关系，隐忍的接受着外来文化，却在隐约中失去了自己特有的传统。在我们批评他人抄袭我们的同时，我们也要反省下自己，为何没有保护好祖先留下的财富。 日本人相当注重形式，茶道便是这样的一种体现。他们喜欢当着客人的面准备食物，像铁板烧，让客人不仅能吃到食物，还能学习到烹饪的方法，茶道也是如此。许多人会认为，日本人饮茶，只重形式。
日语高考日本文化常识题背诵题
日本国基本概况以及民族风俗 一、基本概况 1、国名全称为日本国。 2、地理位置 是本是一个地貌特征奇特的群岛国家。它多山地、多地震、多温泉、多火山、多森林、多河流、多湖泊，但平原狭小，资源贫乏。日本位于亚洲大陆东部，东临太平洋，北濒颚霍茨克海，西隔日本海、朝鲜海峡、黄海、东海与俄罗斯、朝鲜、韩国、中国相望。 日本国土面积为37.8万平方千米。日本列岛由本州、北海道、四国、九州四个大岛和3 900多个小岛组成，四个大岛的合计面积约占全国总面积的96%。日本地域狭长，四面临海，全国海岸线总长度约达3.4万千米。 3、山川河流 山地面积约占全国部面积的75%，其中一般山地和丘陵占65%，火山地和火山麓占10%。并湾山系和南湾山系纵横贯穿四个大岛，相汇于本州中部。主要山脉有奥羽山脉、木曾山脉、赤石山脉、越后山脉、飞弹山脉、日高山脉、四国山地、九州山地等。富士山为全国第一高峰，世界著名火山，被日本人誉为"圣岳"。是日本民族的象征，该山海拔3776米。 日本列岛河流密布，共有河流上百条，主要有利根川、信浓川、石狩川、北上川、天盐川、木曾川六大水系。其中信深川最长，为367千米，而利根川流域面积最广，达16840 平方千米，为日本第一大河。湖泊较多，共有600多个，最大的是琵琶湖，面积为672平方千米；最深的是田泽湖，最深处达423.4米。 4、气候 日本列岛的气候属于温带海洋性季风气候，主要特征是多雨、多雪、多台风。终年比较温和湿润，夏季东海岸多雨，冬季日本海沿岸多雪，夏秋之交多台风，年均降水量在1700-1800毫米左右。 日本的平均气温多在10摄氏度以上，最冷的月份一般为1月和2月，最热的月份一般为7月和8月，梅雨和台风也是日本气候的特点。 5、人口、民族 日本人口为1.2594亿，人口总数居世界第八位。 日本人主要是大和族，属蒙古人种东亚类型，占人口的99.3%以上，是日本民族的主体，约有1.24亿人。少数民族只有阿伊努族，旧称"虾夷"族。 6、行政区划 日本行政区划为都、道、府、县制。全国共分1都（东京都）、1道（北海道）、2府（大阪府、京都府）、43县，下设662个市、1993个町、81个村和23个特别区。 7、宗教 日本是多宗教国家。神道教和佛教是并立的两大宗教，为多数日本人所信奉，其次是基督教新教和天主教的信徒较多。 8、教育 学制为小学6年、初中3年、高中3年、大学4年，大专2-3年。实行9年义务教育。
从《雪国》中体味日本文学中“物哀”的表现手法
从《雪国》中体味日本文学中“物哀”的表现手法
从《雪国》中体味日本文学中“物哀”的表现手 法 一．文章概述： 《雪国》（ゆきぐに）是日本著名现代著名小说家川端康成（1899~1972）于1935年先后发表在《文艺春秋》、《改造》上的中篇小说。同时，这部作品是作者在被授予诺贝尔文学奖时被被评奖委员会提到的三部小说之一。在其后根据小说被改编成多部同名影视剧。 在这篇文章中，将结合日本著名古典文学《源氏物语》中物哀的思想，根据川端康成全集中川端康成本人所留下的话语，从文章搜寻出作者抒发情感的很多写作方式及其艺术技巧，再现作者内心中最为柔软的深沉情感。 二．关键词：《雪国》川端康成物哀《源氏物语》 三．正文： 川端康成（1899~1972）是日本现代著名小说家，日本第一位诺贝尔文学奖获得者。他1899年6月出生在日本大阪。自幼父母双亡，父亲去世后跟随祖父母回到老家。在《致父母的信》一文中写道：“深深可入我幼小心灵里的，便是对
疾病和夭折的恐惧。”7岁祖母死去，10岁唯一的姐姐也离开了人世，16岁那年他最后一位亲人——祖父也辞别了人世。少年时代的他，深深地体会到了人生的孤独与寂寞，同时形成了他孤僻的性格和他日后作品的悲凉格调。 他自幼喜欢读书，入中学后更热衷于阅读文学作品。后来将自作的诗歌、文章和书信编为《谷堂集》，还频频向报刊投稿。1917年考入东京第一高等学校读英文系后，他依然热爱阅读，其中陀思妥耶夫斯基、契诃夫等俄国作家和志贺直哉、芥川龙之介等日本作家的作品更受其热爱。1920年考入东京大学英文系，第二年转入国文系。在东大期间，他热衷文学创作，积极参加编辑出版东大文科系统的同人杂志《新思潮》。在刊物上发表过一些短篇小说。 1924年春天，他从东大毕业，决心走上文坛，成为专业作家。同年10月，他参与创办同人杂志《文艺时代》，发起新感觉派文学运动。《文艺时代》于1927年5月停刊。其后，他又先后加入了《近代生活》杂志、“十三人俱乐部”和《文学》杂志。进入20世纪30年代以后，日本军国主义势力在亚洲和太平洋地区疯狂侵略
浅谈日本的新感觉派文学
浅谈日本的新感觉派文学 [摘要] 新感觉派是日本二十世纪二、三十年代重要的文学派别。第一次世界大战及俄国革命之后,无产阶级文学运动开始。与之相对,大正十三年,由一些既厌倦了当时的文坛,又没有加入无产阶级的新进作家在日本发起了新感觉派运动,并给以后的文学发展带来很大影响。横光利一是新感觉派最后代表性的作家。该文以横光利一的创作为中心,对新感觉派文学以及该时期的文学特征做了一定程度的分析说明。 [关键词] 新感觉派日本横光利一文学 从大正末期到昭和时代初期,日本社会由于第一次世界大战的经济恐慌、关东大地震、劳资阶级的对立等原因,人心发生了猛烈的动摇。作为打开这一窒息状态的方向,以社会主义思想为基础的无产阶级文学确立了在文坛的支配地位。出于反无产阶级文学的立场,在西方前卫文学的影响下,以追求艺术感和表现形式变革为目标的新感觉派登场了。在关东大地震后,共同创办《文艺时代》的横光利一、川端康成、中河与一、片冈铁兵、岸田国土等人就是当时新感觉派的代表人物。 一、新感觉派文学的特征 所谓“新感觉”的特征,就是要剥去自然的表象,进入事物本身主观的、直感的触发物。感觉即是存在,是联结生命与现实的惟一通道,通过主观感觉向客观世界的延伸,可以把客观物体的性状、色彩等等植入感性的世界。二者合而为一。因此,新感觉派大胆尝试拟人、比喻、隐喻、象征、逆说等手法,捕捉人物瞬间的纤细微妙的感觉心理,传达出几近美术和音乐般的感受。 二、横光利一的生平、理论和作品 在新感觉派中,居于理论领导者位置的是横光利一。 横光利一(1981—1947),新感觉派有名的小说家。生于福岛县东山温泉,原籍大分县宇佐郡长峰村。其父是土木工程师,被派赴朝鲜工作期间,横光在母亲的家乡三重县阿山郡度过童年。他初期的习作,大多写这一带的田园风光。1916年入早稻田大学预科,未毕业即离校,同友人创办《十月》、《街》等杂志。1923年参加菊池宽创办的《文艺春秋》,发表了《蝇》和《太阳》,引起文学界的注目。1924年,横光同川端康成等人创办《文艺时代》,发起了“新感觉派”运动。他的短篇小说《头与腹》和长篇小说《上海》(1931)被认为具有新感觉派风格的作品。1930年发表《机械》,开始转向新心理主义。主要作品还有《家徽》(1934)、《旅愁》(1946)等。1947年12月30日,因胃溃疡去世。
浅析日本文学中的物哀之美
宁波大学答题纸 （2015—2016学年第一学期） 课号：056R12AH5课程名称：外国文学名著赏析改卷教师：杨德煜 学号：153000517 姓名：郑濛得分： 浅析日本文学中的物哀之美 ——以《源氏物语》为例 [摘要]：“物哀”作为日本文学的美学理念由来已久，不仅在日本文学作品的各个方面予以体现，更对日本人精神价值观产生了诸多的影响。在日本古典文学作品中，《源氏物语》是最具代表性的一部巨著，它创立了对日本文学影响最大的“物哀”文化。本文将以赏析的形式解读《源氏物语》中的“物哀”之美。 [关键字]：日本；物哀；源氏物语； 什么是物哀？“物”指自然万物，“哀”即悲哀，睹物伤情、物我同悲是物哀的最直观的理解。日本古典文学以其特有的哀伤情调与精美的语言表达闻名于世，最能体现这一特色的标志性巨著，是被誉为日本古代文学最高峰的《源氏物语》。在《源氏物语》中时时可见的哀怜之情，被概括为“物哀”，润泽着后世文坛。 物哀的含义比悲哀广。叶渭渠指出：“‘物哀’除了作为悲哀、悲伤、悲惨的解释外，还包括哀怜、同情、感动、壮美的意思。”“在美的形态上‘哀’已经不是悲哀的同义语，因而本居宣长（十七世纪日本学者）将这种‘哀’的感动称作‘物哀’。”“对日本文艺中的‘物哀美’，不能简单地理解为‘悲哀美’。悲哀只是‘物哀’中的一种情绪，而这种情绪所包含的同情，意味着对他人悲哀的共鸣，乃至对世相悲哀的共鸣。”杨薇指出：“所谓的‘物哀美’即指喜怒哀乐的种种感动和体验，其所展现的是一种哀婉凄清的美感世界。”林林说：“物哀包括对人的感动、对自然的感动和对世相的感动三个层次的结构。”在不同的层次里，物哀可能是悲哀的消解、超越或深化。 《源氏物语》作为日本古典文学“物哀”文化的开山之作，是日本女作家紫式部创作于11世 纪初的一部长篇写实小说。其中的“物哀”文化是贯穿在日本传统文化和审美意识的一个重要观念。 《源氏物语》中有大多日本诗谣形式的篇幅，将“物哀”与人物性格顺其自然地结合。 《桐壶》 冷露凄风夜，深宫泪满襟。 遥怜荒诸上，小草太孤零。 纵然伴着秋虫泣，哭尽长宵泪未干。 哭声多似虫鸣处，添得宫人泪万行。 嘉荫凋残风力猛，剧怜小草不胜悲。 源氏的母亲桐壶更衣，出身低微的她并没有外戚做靠山，因而在宫中备受冷落与欺凌，就如同 这诗中所写，桐壶更衣将自己比作那荒地上的小草儿一般，孤苦无依靠在一个冷凄凄的露水夜里， 更衣在深宫中泪流满襟，看到荒地上的小草儿，就像看到了自己的身影，无比怜惜。秋虫的鸣叫如 同哭泣的声音，眼泪过了一宿还未干完。这虫鸣声越响，深宫中的人儿流得泪越多。猛烈的风儿吹 得树叶飘荡，对小草的怜惜就越发地深重了……更衣死时，天皇吟诗道：“愿君化作鸿都客，探得 香魂住处来”，可见天皇对其之死深深的愧疚与无奈。而之后出现的藤壶妃子因极像更衣，因此受 宠于天皇。但她与男主角光源氏发生暧昧关系，生下了后来的冷泉帝。“山樱若是多情种，今岁应 开墨色花！”这使她陷入矛盾与痛苦的深渊中，仿佛万物的存在，都只是为了增添悲伤。因此源氏 公子的出现对她来说，就像是一束光芒照进了黑暗，况且源氏公子又是如此的青春年少、光滑照人。
浅谈日本的崛起与日本民族文化
浅谈日本的崛起与日本民族文化 摘要：本文简要描述了日本的第一次、第二次崛起历史演绎进程，对其当时的历史背景及环境进行了分析，阐述了日本在第一次、第二次崛起过程中日本民族文化所起的重要作用，从而得出了民族凝聚力、学习、教育等方面成为日本近现代两次崛起的重要资本的结论。 关键词：日本崛起；民族文化；民族凝聚力 众所周知，19世纪中期，中日两国都面临着半殖民地的风险，该如何逃脱这一灾难，在于两国的对策。日本成功地规避了走向半殖民地的风险迅速崛起并超过了大多数帝国主义国家，跻身帝国主义俱乐部；而中国则步入了长达100多年的屈辱历史。 机遇在近代时期对于中国和日本来说是平等的也是竞争的，只是日本在竞争中取得胜利、抓住了机会，而中国没有，从而导致了近代中日两国走向不同的命运，这也是因为存在很多方面的不同所引致的，如殖产兴业方面、对外来文化态度方面等等差异。但再追本溯源一点，很大程度上是在于意识形态的差异。在欧美还未进入亚洲的时候这些意识形态就已经隐性存在，只是在欧美侵入亚洲时，这种意识形态作用在两国的发展上得到了体现。可以说，日本在近代崛起和中国在近代衰败是具有历史必然性的。意识形态主要有对教育的普及方面、对外来文化的引进吸收等方面，在这一点上日本与中国是不同的。 一、日本的第一次崛起史 日本第一次崛起，即日本的近代崛起，可以说是军事上的崛起，是与侵略扩张紧密地联系在一起的，有其外部因素跟内部因素。日本早在1853年黑船事件就已经客观地分析了当今世界的形势，他们并没有像中国一样对于西方人的到来极力反抗，相反，他们是抱着欢迎的态度接受。他们起初也是被迫签订了很多跟中国类似的不平等条约，但他们不管是幕府，还是后来的明治政府都重视学习西方科技文化等各个方面知识，也派遣了大批留学生前往西方各国学习。其中最著名的就是岩仓使节团出行。日本使节团在出国学习期间也跟欧洲列强商谈过修改不平等条约遭到了列强的否定。由此日本使节们认为要想修改不平等条约必须自己强大起来，而这就必须要自己尽快学习吸收西方先进技术来充实本国实力。由此他们认为富国强兵尤其是强兵至关重要。 为了摆脱被列强掠夺的命运，他们积极像西方列强靠拢，学习他们的技术、文化、体制等各方面知识并吸收为自身文化的一部分，他们首先从内部实行了改革，即所谓的明治维新，主要有“富国强兵”、“殖产兴业”、“文明开化”三项政策。由此便引发了资本主义的迅速发展，也使它具备了充当欧美在远东地区扩张马前卒的实力。尤其是军事上，在天皇和他的大臣们看来，“强兵”其实高于一切。尽管明知政府的财源未辟，收入不多，却将其中的绝大部分都直接或间接用于军队费用。为了实现强兵，明治政府还推行了军事工业化优先的政策。此外，日本还大力进行军事制度改革。军事制度改革为日本走向扩张的道路奠定了基础。也由
浅谈日本文学史
浅谈日本文学史 日本学有着悠久的历史。在口头文学的原初阶段，已形成三个系列：一是咒语、祝词系列，二是日神话、传说系列，三是原初歌谣系列。这些口头文学是以不自觉的生活意识为中心，与劳动、信仰和性欲的意识结合得非常紧密。从本质上说，它们只不过是当时实际生活的自然胚胎。口头文学是口诵传承，并无文字记载，只能依靠考古学家的发现、民俗学的考察和后世记录下来的文献，来窥视上代口头文学的状况。 最早的文字文学出现在奈良（710-794）。日本于285年从我国最初传入汉字和典籍，经过长期的吸纳和应用，首创了用变体汉文或纯体汉文来书写的文字文学——历史文学《古事记》、《日本书纪》（两书简称·《记·纪》）它们经过朴素的、一定程度的文学润色，记录了大量的神话、传说、原初歌谣等口头文学，并具有一定的叙事性格。但是，从严格的意义上说，它们仍属于史书类。日本第一部汉诗文集《怀风藻》、和歌总集《万叶集》的问世，展现了日本奈良时代的抒情文学的世界。平安时代（794-1192）贵族社会形成，男性贵族更多使用汉文创作汉诗文，认为是一种高尚的、有常识教养的表现。所以平安时代初期出现了《凌云集》、《文华秀丽集》等一大批汉诗文集，汉诗文一度占据了日本古代文学的主流地位，曾出现过“汉风化”的风潮。但是，日本最早的小说模式——物语文学的诞生，改变了迄今以汉文书写的习惯，改用新创造的和文（假名文字）来书写。物语文学最初分虚构物语（如《竹取物语》）和歌物语（如《伊势物语》）
两大类。女作家紫式部创作的《源氏物语》是集这两类之大成，它不仅成为世界第一部长篇小说，大大地推动了日本古代散文文学的发展。散文文学，除了物语文学这一形态之外，还出了与《源氏物语》成为古代日本文学双壁的，同样是女性的清少纳言创作的随笔文学《枕草子》，还有王朝女性日记文学《蜉蝣日记》、《和泉式部日记》、《紫式部日记》等，作者都是后宫的女官，她们为日本古代文学增添了异彩。而且同时期，还诞生了第一部敕撰和歌集《古今和歌集》，从此，私撰和歌集、敕撰和歌集也流行起来，逐渐反拨以汉诗为主体的风格，形成“和汉并存”的局面，迎来了和歌中兴的时期。因此可以说，11世纪初期，平安王朝女性和文文学的流行，以及和歌的中兴，进一步推动了日本文学的“和风化”，加速了取代“汉风化”的进程。到12世纪，在日本汉文学的交流发生了根本性的变化，日本文学拥有自己的独特形式、自己的规模，并确立了日本民族的独特审美体系，从而由“汉风时代”转向“和风时代”，从对汉文学的表面模仿，到深层次的消化，迎来了古代日本民族文学的辉煌时期。这成为日本文学史的一个独特的现象，在世界文学史上是不多见的。平安时代末期，武士势力兴起。日本建立了以封建体制为基础的武士政权后，进入史称镰仓时代（1192-1333），此时日本文学也发生了重大的变革，一方面新撰了具有贵族和歌性质的敕撰集，反映了对古代和歌的眷恋；另一方面，又努力开拓多种的表现形式，兴起自撰私家集，十之八九属新古今的歌风，贵族歌坛渐趋瓦解。与此同时，为了适应武士阶层的爱好，于室町时代（1392-1573），以和歌为母胎诞生
日本文学的基本特征
日本文学的基本特征 日本经历了漫长的史前发展，于公元初进入文明阶段。中国《后汉书》记载，公元57年倭国王入贡后汉，得光武帝“汉委奴国王”印缓。《魏志?侯人传》记载公元146——188年间倭国动乱。邪马台女王卑弥呼统一国家，公元239年派使臣至中国带方郡。公元645年，经大化改新开始确立以古代豪族为基础的天皇专制主义。公元1192年源赖朝创立镰仓幕府，使日本走上封建社会道路，一直延续至1868年明治维新。在第二次世界大战失败之．前，日本天皇号称“万世一系”，从未受到异国异民族的统治。日本是亚洲第一个走上民族独立的资本主义道路的国家。日本的地理条件、社会条件和历史条件，决定了它的文学特征。 第一，日本文学形式在近代前大都是短小的，结构单纯。从古代开始，短歌形式的文学最为发达，后来发展为连歌、俳谐、俳句等，迄今不衰。日语音节、古调单纯，诗的形式不具备押韵的条件，因而日本诗歌极易与散文混同，形成散文诗化。日本随笔、日记文学，都很讲求文体的优美。散文的发展促进了短篇小说形式的物语的发达。十一世纪初出现的长篇小说《源氏物语》，其结构是由短篇小说连贯而成的，前后衔接松散，叙述简单，时间推移与人物性格变化没有必然的联系。在日本，即使长篇小说，其结构也是由短小形式组成的。这一特点贯穿于整部日本文学史，成为一种传统。江户时期井原西鹤的浮世草子《好色一代男》等长篇小说，也都是由短篇故事组合而成的。现代作家川端康成的长篇小说《雪国》，明显地具有《源氏物语》的那种结构和描写方法。日本作家在短小、单纯的结构中追求精炼的艺术表现手法。短短三两句的短歌或俳句，往往能准确地表达日本歌人、俳人的感情世界。随笔和物语中的情节描写，也极少有长段落。 第二，文学性格纤细、含蓄。雄伟崇高，不是日本作家追求的。他们追求的多是感情上的纤细的体验，表现的主要是日常的平淡的生活，在平淡朴素的生活中表达对社会对人生的冷静的思考。日本文学除很少例外，与激烈的阶级冲突一般都没有联系。即使是少数例外，作家的表现方法往往也是含蓄的，曲折的。 第三，日本的文艺观是以“真”、“哀”、“艳”、“寂”为基础的。从“真事”始，平安时期的“物哀”，镰仓、室町时期的“幽玄”，江户时期的“闲寂”，主要是在和歌的基础上发展和提炼出来的。这些理论都是和作家向往的优美境界联系在一起的。而“余情”论为这种优美的境界提供了广阔的天地。日本短小的文学形式，最大限度地发挥了作家的艺术技巧和最大限度地概括了作家所认识的客观世界。 第四，长于摹仿，变革迅速。大化革新后，日本全面向中国大陆开放。汉字、汉语乃至汉诗、汉文，原样移至日本，形成日本文学的重要分支——汉文学。在吸收中国文学的同时，日本创造了变体汉文、假名、和汉混体文，大量吸收中国词汇，创作了独具民族形式的文学作品。大化革新后经过近百年时间，日本文学有了飞跃的发展，相继出现了奈良平安文学及江户元禄文学。明治维新在资产阶级文学没有成长起来的条件下发生，在不到一个世纪的历史里，为日本资产阶级文学的产生和发展创造了条件，日本终于跻身于资本主义世界文学发达国家的行列。 日本文学史的分期 日本历史经历了大和（三世纪至七世纪）、奈良（710—794）、平安（794一1192）、镰仓（1192一1333）、南北朝(1334－1392）、室町（1392—1600）、江户（1600～1868）、明治（1868—1912）、大正（1912一1926）、昭和（1926—1988）、平成（1989－）等朝代。 古代文学．包括奈良时代和平安王朝时代的文学。这一时期古代处于奴隶制的社会条件下，经历了大和时代的口头文学，奈良时代确立起借用汉字汉文的书面文学。氏族时代的英雄故事和传说说，在《古事记>》、《日本书纪》、《风土记》中被记录下来，同时创作了开日本汉诗文先河的《怀风藻》和《凌云集》等。《万叶集》集录长歌二百六十余首，短歌四千余首，深刻地表现了大化革新前后日本社会变革的状貌，成为奈良文学的顶峰。延历十三年（794），京城由平城京迁至平安京，文学随之进入王朝时代。《古今和歌集》确立了日本短歌的基本形式，成为敕撰集之始。