第四章 明清杂剧与传奇
初中八年级语文:元代杂剧与明清传奇

新修订初中阶段原创精品配套教材元代杂剧与明清传奇教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改Zaju of the Yuan Dynasty and Legends of the Ming and Qing Dynasties教师:风老师风顺第二中学编订:FoonShion教育元代杂剧与明清传奇教材说明:本资料适用于初中八年级语文科目,主要用途为提升学生日常听、说、读、写的语言组织能力,提高逻辑思维、形象思维、口语交际及表达技巧,获得实际运用语言的能力,进而促进全面发展和提高。
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元代杂剧和明清传奇是中国戏曲史上两种不同戏曲体裁的名称,它们既有戏曲文学的共性,又有戏曲文学的个性。
明代吕天成《曲品》卷上论其区别云:金元创名杂剧,国初演作传奇。
杂剧北音,传奇南调。
杂剧折惟四,唱唯一人;传奇折数多,唱必匀派。
杂剧但摭一事颠末,其境促;传奇备述一人始终,其味长。
无杂剧则孰开传奇之门?非传奇则未畅杂剧之趣也。
吕天成从戏曲音乐的不同、外在体制的长短、内在结构的繁简三个方面昭示元代杂剧和明清传奇的区别,可谓慧眼独具。
元代杂剧全用北曲曲调,故又称北曲杂剧。
因其形成于北方,受北方语言的影响,故曲韵只有平、上、去三声,无入声韵。
唱词的安排,一折只用一种音调,四折四种,不相重复。
曲文平仄通押,讲究音乐的动听和声调的优美。
如关汉卿《窦娥冤》第三折曲调用“正宫”,由“端正好”“滚绣球”到“煞尾”等十支曲子组成,押先天韵,一韵到底。
元杂剧的剧本形式,通常为一本四折。
有时可加一至二个楔子,或放在第一折之前,用以交待人物和故事的前因,以引出正戏,相当于开场戏;或放在折与折之间,起承上启下作用,相当于过场戏。
楔子一般只有一两支曲子。
元杂剧一本四折的结构,好处是比较严谨和完整,但要在固定的四折戏中表现一个完整的故事,不免限制了剧情的充分展开。
楔子和折构成本,但一本并不专指一部作品。
明清传奇戏曲ppt课件

旅游开发
将明清传奇戏曲与旅游相结合,打 造特点文化旅游项目,有助于推动 地方经济的发展和旅游文化的提升 。
艺术教育
将明清传奇戏曲融入艺术教育体系 ,有助于培养学生对传统文化的兴 趣和酷爱,提高学生的艺术素养和 文化修养。
对当代戏曲创作的启示
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创新与传承
在保持传统的基础上,融 入现代审美和表现手法, 实现戏曲艺术的创新发展 。
音乐与舞蹈
明清传奇戏曲在表演中融会了丰富的音乐和舞蹈元素。通过ppt课件的演示,可以展示这些音乐和舞 蹈元素在戏曲中的重要地位,以及它们如何为剧情的发展和人物形象的塑造提供有力的支持。
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明清传奇戏曲的现代意义
保护与传承的必要性
历史价值
明清传奇戏曲是中国传统文化的珍贵遗产,具有极高的历 史和文化价值,保护与传承对于弘扬中华文化、维系民族 精神至关重要。
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舞台表现力
演员在舞台上需要具备强烈的舞 台表现力,通过表情、动作、声 音等手段,营造出特定的氛围和 情境,使观众沉浸在剧情之中。
音乐与舞蹈元素
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音乐设计
明清传奇戏曲的音乐设计通常包括唱腔、伴奏等方面,通过音乐的旋律
、节奏等手段,营造出特定的氛围和情感,增强剧情的感染力。
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舞蹈元素
在明清传奇戏曲中,舞蹈元素通常用于表现角色的情感变化和场景的转
情感纠葛与道德挣扎,引发观 众寻思
《长生殿》中的人物情感纠葛 和道德挣扎引发了观众寻思。 通过这一历史背景下的爱情悲 剧,观众能够思考人性的复杂 与矛盾,以及道德与情感的冲 突。
《桃花扇》
总结词
爱情悲剧与历史反思,展现明清交替之际的社会动荡
明代传奇的发展与繁荣--中国古代文学史笔记

明代传奇的发展与繁荣明戏曲的主体是传奇。
第一节明初传奇概述一.“传奇”。
(一)最早特指唐代短篇文言小说。
(二)宋话本小说中也有“传奇”类。
(三)元末明初学者也有将元杂剧称为“传奇”,原因:许多唐传奇都曾被元杂剧改编成剧本;大部分杂剧也都有浓郁的传奇色彩。
(四)宋元南戏在明规格化、文雅化、声腔化和全国化后,传奇便成为不包括杂剧在内的明清中长篇戏剧的总称。
二.明传奇:(一)宋元南戏本是在村坊小曲、里巷歌谣和宋词等诸多艺术基础上发展起来,在音乐和表演上有较大随意性;因此早期南戏一般格律不甚讲究,宫调组织不严密。
(二)经元末明初“荆”、“刘”、“拜”、“杀”四大南戏后,尤其经《琵琶记》后,南戏逐步规格化,宫调系统也渐渐严密。
1.《琵琶记》作为南戏与传奇间承前启后的作品,其“不寻宫数调”论表现出南戏向传奇转型间关于音乐规格化的普遍追求。
2.从《琵琶记》始,传奇多系有名有姓的文人雅士创作,文词朝着典雅甚至骈俪方向发展;随着四大声腔的成熟与流播,源于南方的传奇成为明戏曲主体。
三.明初传奇有浓厚的伦理教化意味,这与统治集团对程朱理学的推行息息相关:(一)邱 《五伦全备记》等传奇,是明初道学戏剧的发轫之作。
(二)邵璨《香囊记》写宋张九成与贞娘故事。
1.可说是封建礼教集大成者。
2.结构上对《琵琶记》、《拜月亭》承袭多,语言素材上大量采用《诗经》和杜甫诗句,典故对句层出不穷,连宾白亦多用文言,开辟明传奇骈俪化、典雅化和八股化源头。
四.《精忠记》、《金印记》、《千金记》、《连环记》等较少受道学气、八股味污染。
(一)姚茂良《精忠记》讴歌岳飞爱国精神,渲染悲剧氛围;《双忠记》讴歌张巡、许远守城不降的英雄气概。
(二)苏复之《金印记》写苏秦拜相前后的人情冷暖、世态炎凉。
(三)沈采《千金记》以韩信为主线,描摹楚汉相争的大场面。
(四)王济《连环记》演王允施连环计诛董卓。
五.“《精》、《金》、《千》、《连》”四大剧目不乏粗糙处,因袭部分多;但人物形象丰满,反映出民族与历史本身的魁力。
高二语文第四单元-中国古代戏曲知识精讲

高二语文第四单元—中国古代戏曲知识精讲高二语文第四单元-中国古代戏曲知识精讲第四单元--中国古代戏曲戏曲者,“以歌舞演故事也〞——元代杂剧和明清传奇一、文化常识元代杂剧与明清传奇中国古代戏曲主要是指元杂剧和明清传奇。
元代杂剧是在前代戏曲艺术和讲唱文学的基础上发展起来的,它标志着中国传统戏曲艺术进入成熟阶段。
其中关汉卿的《窦娥冤》和王实甫的《西厢记》就是它的典型、最高成就。
明清传奇是在元代杂剧的基础上发展起来的.它是继元代之后的又一个繁荣时期。
代表作品有汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》。
它们的区别:〔1〕杂剧的通例是四折一楔子,不标折目;传奇不称“折〞而称“出〞,并加出目,出数不定,多是四五十出的长篇。
传奇没有楔子.〔2〕传奇和杂剧一样有唱、白、科,杂剧通常由一个角色唱到底,而传奇是各种角色都可以唱,还可独唱、对唱、轮唱和合唱;传奇中不称“科〞而称“介〞。
〔3〕杂剧和传奇在音乐上都采取曲牌联套的方式,所不同的是:杂剧每折限用一个宫调,一韵到底;传奇每出不限用一个宫调,可以换韵。
杂剧演唱用北曲,传奇多用南曲,并吸收北曲,创造了“南北合套〞的方法.例如《哀江南》就是一套北曲。
北曲豪迈雄壮,南曲婉转柔媚,因而传奇与杂剧的音乐风格各异.〔4〕传奇的角色与杂剧大同小异,但角色增多,分工更细。
杂剧的主角是末、旦,传奇的角色是生、旦。
传奇的末不是主角。
总之,传奇与杂剧相比,规模宏大,曲调丰富,分工更细,形式更活,因此更便于表现生活。
关汉卿、郑光祖、白朴、马致远:“元曲四大家〞。
关汉卿,号已斋叟,金末元初大都〔现在北京市〕人,元代杂剧的代表作家;王实甫〔约1260—1336〕,名德信,字实甫,大都〔现在北京市〕人,元代著名杂剧作家;汤显祖〔1550—1616〕,字义仍,号海若,又号若士,别署清远道人,临川〔现在江西省临川市〕人,明代戏曲作家。
所居名玉茗堂。
故《紫钗记》《还魂记》〔即《牡丹亭》〕《邯郸记》《南柯记》合称《临川四梦》或《玉茗堂四梦》;孔尚任〔1648-1718〕,字聘之,又字季重,号东塘、岸堂,又号云亭山人,曲阜〔现在山东曲阜〕人,孔子64代孙,清初戏曲作家、诗人,因《桃花扇》的成功,与《长生殿》作者洪升并论,称“南洪北孔〞。
名词解释明清传奇

明清传奇1. 传奇的定义传奇是中国古代戏曲艺术的一种形式,起源于宋代,经过明、清两代的发展达到了鼎盛时期。
传奇是一种以歌唱和舞蹈为主要表现手段的戏曲剧种,以浪漫、奇幻、悲剧为主题,以歌颂英雄、崇尚爱情、表现社会风俗为内容。
2. 明清传奇的特点2.1 题材广泛明清传奇的题材非常丰富多样,包括历史传说、神话传说、民间故事等。
这些题材不仅涵盖了中国古代历史的方方面面,还融入了丰富的想象力和艺术创造力。
传奇剧目通常以一个主线故事为基础,辅以多个支线故事,使得剧情更加复杂有趣。
2.2 表演形式多样明清传奇的表演形式非常多样,包括歌唱、念白、舞蹈、杂技等。
其中,歌唱是传奇的主要表演形式,通过唱词来表达人物的情感和内心世界。
念白则用于解释剧情、推动故事的发展。
舞蹈和杂技则用于增加舞台的视觉效果,使得剧目更加生动有趣。
2.3 艺术表现手法独特明清传奇在艺术表现手法上具有独特性。
首先,它注重舞台布景和服装的设计,力求追求艺术的美感和视觉效果。
其次,它注重音乐和唱腔的运用,通过音乐的和声和旋律来表达人物的情感和剧情的发展。
再次,它注重舞台动作和身段的表演,通过舞蹈和杂技来展示人物的形象和性格。
3. 明清传奇的代表作品3.1 《西华山》《西华山》是明代传奇的代表作之一,作者是汤显祖。
该剧以历史传说为背景,讲述了唐朝时期一位名叫李白的诗人在西华山与仙女相爱的故事。
该剧以其浪漫、奇幻的情节和优美动人的词章而著称,被誉为中国古代戏曲艺术的瑰宝。
3.2 《红楼梦》《红楼梦》是清代传奇的代表作之一,作者是曹雪芹。
该剧以中国古代小说《红楼梦》为基础,讲述了贾宝玉和林黛玉之间的爱情故事。
该剧以其精湛的描写技巧和细腻的情感表达而闻名,被誉为中国古代文学的巅峰之作。
4. 明清传奇对中国文化的影响明清传奇在中国文化史上具有重要的地位和影响。
首先,它丰富了中国古代戏曲艺术的形式和内容,使得戏曲艺术更加多样化和丰富化。
其次,它传承了中国古代文化的精华,表达了人们对美好生活和爱情的向往。
明代杂剧与传奇

明代中后期的杂剧转型
明代中后期的杂剧创作有题材不断拓宽,思想渐次深化。 与明初相比,这时期反映社会现实,具有一定思想意义的 作品增多了。
著名杂剧作家有康海、王九思、李开先、徐渭、冯惟敏、梁辰 鱼、王骥德、吕天成、凌濛初、孟称舜等人。 王九思的《杜甫游春》写了一位大诗人的激愤;康海的《中山 狼》影射李梦阳的负恩,开辟了明代单折短剧的体制。 以徐复柞《一文钱》王衡《郁轮袍》为代表的讽刺杂剧,在戏 剧史上也具有一定影响。 爱国题材杂剧和爱情题材杂剧也较为知名。陈与郊的《昭君出 塞》和《文姬入塞》洋溢着一种祖国难离、游子留根的感情。冯惟 敏的《僧尼共犯》,孟称舜的《桃花人面》都是较好的爱情杂剧。
明初传奇概述
“传奇”本为小说体裁之一,一般指唐人用文言写的短 篇小说。因其内容多为后代说唱和戏曲所取材,故宋、元 戏文也有称为“传奇”的。
到了明代则以南曲演唱为主的明清中、长篇戏曲为 “传奇”(不包括杂剧),以区别于杂剧。可以说,明代 传奇是在宋元南戏的基础上,吸收元杂剧某些优点发展起 来的,它在音乐上规格化,宫调系统也比较严密,文词典 雅。
徐渭多才多艺,在诗文书画和戏剧等艺术领域都有成就, 表现了一种离经叛道、追求自由的个性。他曾自称书一、 诗二、文三、画四,但其杂剧创作也在戏曲史上享有盛名。 徐渭是明杂剧的代表作家,在明代剧坛上有着深远影响。 他的杂剧创作活泼畅快、汪洋恣肆,呈现出陈规尽扫、独 备一格的气度,开辟了讽刺杂剧的新路。
徐渭剧作的主要思想特色是愤世嫉俗,《四声猿》是 他的代表作。《四声猿》是一组杂剧,包括了《狂鼓史 渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从 军》、《女状元辞凰得凤》4本短戏。 《歌代啸》是一本四折的市井讽刺杂剧,每折故事相对 独立。 徐渭早年著有《南词叙录》,是中国戏曲史上第一部研 究宋元南戏和明初戏文的专著,是作家对当时流行的南 戏曲文作了调查之后写成的,其中保存了南戏一些珍贵 的历史资料,并对当时“以时文为南曲”的倾向进行了 激烈批评。
第十讲 明代杂剧、传奇

• 《四声猿》对封建社会的黑暗政权、虚伪 神权、专横的男权,都进行了猛烈抨击和 无情嘲弄,表现了徐渭愤世嫉俗、厌恶现 实的叛逆精神。在艺术形式上,打破传统 惯例,每剧仅一折、二折;既用北曲,也 用南曲;或独唱,或对唱,自由灵活。又 特别采用浪漫手法,阴间阳间,前世今世, 真真幻幻,虚虚实实,构思巧妙。曲词宾 白,本色自然。
• 《雌木兰》也二折,根据《木兰雌》改编。 剧中塑造了女扮男装、替父从军、为国立 功的花木兰的高大形象,抨击了重男轻女 的庸俗观念。 • 《女状元》是一本五折。写五代时一少女 黄崇嘏女扮男装、考中状元,授予成都司 户参军,凭借出众才华,秉公断案,受到 周丞相赏识,在面临被招赘为婿的情况下, 不得已说出自己是女扮男装,便被周丞相 聘为儿媳。《雌木兰》、《女状元》这两 部戏,表现出徐渭对封建社会人才遭埋没 的惋惜、哀叹。
二、明初传奇概况
• 明初传奇有一百余种,数量不算少,可成 就却不高,表现出明显的道学气和八股化。 这与统治集团大力推行程朱理学,实行文 化转制,明确要求戏剧为封建政教服务直 接相关。一个建国不久的新王朝,需要局 面的稳定和思想的统一。
• 开国皇帝朱元璋曾经对标举风化、有益人 心的《琵琶记》赞不绝口:“《五经》 《四书》如五谷,家家不可缺;高明《琵 琶记》如珍馐百味,富贵家岂可却耶?” (明黄溥《闲中今古录》)就是因为南戏 《琵琶记》肯定了“有贞有烈”,宣扬了 “全忠全孝”,有利于封建教化和社会秩 序。在最高统治者如此倡导下,明初传奇 便带上了一种浓烈的封建道学气和说教味。 代表作是丘濬的《五伦全备记》、卲灿的 《香囊记》。
• ④出数 • 宋元戏文剧本有的篇幅较长,有的却很短, 尚无定例。而明前中期的戏文改编本或传 奇创作本,则都采用了长篇体制,一般在 三十出以上。 • ⑤开场 • 宋元戏文在正戏之前,先有一场,由副末 上场,开宗明义地将剧情大意告诉观众。 这一形式为传奇所沿用,不同的是传奇开 场最后有四句下场冲漠子独步大 罗天》和《卓文君私奔相如》两种。前者 是神仙道化剧,内容不可取;后者虽是风 流韵事,不脱才子佳人剧俗套,但卓文君 新寡即私奔,不为亡夫守节,不待父母之 命、媒妁之言,抛弃锦衣玉食的富贵,坦 然靠卖酒为生,在贞节观念愈演愈烈的明 代,还是有一定进步意义的。
明代杂剧与传奇

(2)《四声猿》
❖ 《狂鼓史渔阳三弄》 (1折) ❖ 《玉禅师翠乡一梦》 (2折) ❖ 《雌木兰替父从军》 (2折) ❖ 《女状元辞凰得凤》 (5折) ❖ “四声猿”语出郦道元《水经注》:“猿鸣
三声泪沾裳”。 ❖ 徐渭欲借此剧,呼喊久积于胸的牢骚,张扬
狂放不羁的个性,表现愤世嫉俗的精神。
3、《歌代啸》
❖ 是一出具有严肃内容的闹剧。 ❖ 把“只许州官放火,不许百姓点灯”的俗语
予以舞台形象化,又演绎了成语“张冠李 戴”,写成了此剧。 ❖ 通过荒诞不经的情节,漫画化的人物群像和 饶有风趣的语言,突现出种种是非颠倒、黑 白不分的社会相,特别是揭露了佛门的腐败 与官场的黑暗。
二、明代传奇的发展与繁荣
❖ 明清传奇:明清以南曲演唱为主的中长篇戏 曲,以别于北杂剧,是宋元南戏的进一步发 展。明中叶以后迅速崛起,其势头远超当时 杂剧,成为明代戏剧主流。明嘉靖到清乾隆 是传奇创作的鼎盛时期。
1、明中叶“三大传奇”
(1)李开先《宝剑记》
→水浒题材,林冲被逼上梁山的故事; →作者积极入世,将故事改写成忠奸斗争; →体现作者的政治热情,抒写其内心痛苦; →拓展了题材,超越了家庭婚姻四大声腔
❖ 海盐腔 ❖ 余姚腔 ❖ 弋阳腔 ❖ 昆山腔
❖ 嘉靖中后期,以魏良辅为首的一批艺术家对 昆山腔进行了改革。
❖ 王九思(1468-1551),所作杂剧有《杜甫 游春》,此剧是作者的寄情之作,借老杜酒 杯,浇自己胸中块垒。开启了明代文人案头 剧的风气。还写有杂剧《中山狼》(一折), 开辟了明代单折短剧的体制。
❖ 康海(1475-1540),用四折杂剧写了《中 山狼》故事。当时形成了中山狼题材创作热。
2、徐渭及其讽世杂剧
“余意所至,不妨拗折天下人嗓子。”( 王 骥德《曲律杂论》 )
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第四章明清杂剧与传奇第一节明清杂剧的发展概况一、发展总述杂剧至元代末年,虽然已出现衰落的迹象,但在入明以后一段较长的时间里,仍旧继续发展,与由南戏发展起来的传奇并行不悖据现有的材料看,明代杂剧作家达二百余人,作品至少有五百多种,今存一百五十多种明王朝建立以后,对杂剧的创作和演出进行严格的限制,一些王室贵族作家在创作倾向上使杂剧进一步趋于宫廷化,像朱权、朱有燉等人就是这方面的代表。
朱有燉的《诚斋乐府》,著有杂剧三十一种,内容多是点缀太平、歌功颂德、提倡节义或宣扬神仙道化等二、发展路径(一)从洪武至嘉靖比较著名的作家有王子一、刘东生、谷子敬、杨讷、贾仲明、朱权、朱有燉,稍后还有王九思和康海1、刘东生—《金童玉女娇红记》表现王娇娘与申纯的爱情故事,写得较为深切感人;但结尾以金童玉女的宿缘来说明二人私自结合的合理性,不免牵强2、朱有燉—《义勇辞全》通过关羽在曹营诛颜良、退黄金、拒美色、保嫂寻兄等忠义行为,歌颂了他的刚烈气概和英雄胆魄。
此剧人物形象生动,语言本色,结构完整,舞台性强,体现了作者纯熟的编剧技巧3、王九思—《沽酒游春》以唐代故事抨击黑暗现实,借杜甫之口痛骂奸佞:“他空皮袋,无学问,恶心肠,忒忌狠,笑冷冷,掌定三台印,慢腾腾送了千人俊,乱纷纷造下孤臣运。
”切中时弊,激愤慷慨。
但由于剧本缺乏尖锐的矛盾冲突,动作性较差,戏剧性不强4、康海—寓言剧《中山狼》写东郭先生因救狼而险遭狼吃的故事,高度概括了现实生活中具有狼的本性的恶人,主张对那些忘恩负义的“中山狼”要除恶务尽,其思想内容有一定深度(二)嘉靖后期至明末社会经济的发展和各种社会思潮的冲击,使杂剧内容注入了新鲜血液,在形式上也有所突破。
这一时期出现了杨慎、徐渭、冯惟敏、王衡、汪道昆、陈与郊、许潮等主要从事杂剧创作的作家;另外,一些传奇作家像梁辰鱼、王骥德、吕天成、梅鼎祚、徐复祚、叶宪祖、沈自征、凌濛初、孟称舜等人也写了许多杂剧作品1、徐渭的《四声猿》成就最高,它包括四个各自独立的短剧《狂鼓史渔阳三弄》、《玉禅师翠乡一梦》、《雌木兰替父从军》、《女状元辞凰得凤》(1)《狂鼓史》写祢衡在阴司击鼓骂曹,历数奸相的种种罪状:“你害生灵呵,有百万来的还添上七八。
杀公卿呵,那里查?借廒仓的大斗来斛芝麻。
恶心肝生就在刀枪上挂……”言词激烈,情绪愤懑,借古人之口,抒现实情怀(2)《玉禅师》暴露了官府和僧侣之间的尖锐矛盾与相互倾轧的政治内容,也指出了宗教禁欲主义的虚伪(3)《雌木兰》通过花木兰女扮男装、替父从军、建功立业的故事,歌颂古代妇女的过人胆识和不让须眉的英雄气概(4)《女状元》主旨同《雌木兰》一样,写五代时期才女黄崇嘏女扮男装考中状元、政绩卓著的故事,情节充实完整,文笔流畅,注重细节描绘,人物性格丰满,是四剧中最见功力的一部(5)《四声猿》想象丰富,情节离奇,语言爽直,风格独特,洋溢着一种孤标傲世的反叛精神和民主思想,很受时人和后世的赞誉,王骥德说《四声猿》是“天地间一种奇绝文字”,汤显祖称之为“词场飞将”,可见其影响之大2、冯惟敏—《僧尼共犯》通过小僧明进与小尼惠朗冲破佛规私自结合,在巡捕官支持下还俗结为夫妻的故事,表达了对宗教清规违背人性的怨恨和对世俗生活的向往,体现了作家人道主义的思想3、徐复祚—《一文钱》是一部颇有特色的讽刺喜剧,剧本塑造了一个视钱如命的悭吝财主卢至的形象,对其进行了尽情地嘲弄4、王衡—《郁轮袍》借唐人旧事揭露封建科举考试的舞弊现象,抒发了作者对现实的不满5、孟称舜—《人面桃花》是晚明杂剧的名作,写进士崔护与农家少女叶蓁儿的爱情波折,表现了古代青春少女爱情的苦闷与真挚,在创作思想上明显受到汤显祖的影响(三)清初在民族危难、历史兴亡的社会背景下,呈现出沉郁、悲怆的主调。
历经人世剧变、社会动荡的作家们以愤懑的笔触,反映了时代的悲剧1、吴伟业—《通天台》、《临春阁》写故国沦亡的哀痛,悲怆苍凉2、陆世廉—《西台记》通过对民族英雄文天祥的凭吊,抒发了国破家亡的悲叹3、尤侗—《续离骚》、《吊琵琶》借古喻今,发泄满腹的牢骚4、王夫之—《龙舟会》,郑瑜—《鹦鹉洲》,嵇永仁—《续离骚》,张潮—《笔歌》形式短小精悍,内容多是揭露社会黑暗,抒发个人愤慨之情(四)清雍正、乾隆年间1、桂馥—《后四声猿》2、蒋士铨—《四弦秋》3、杨潮观—《吟风阁杂剧》(五)嘉庆至清末舒位、石韫玉、许鸿磐、周乐清、黄燮清、杨恩寿、许善长等人,写过不少杂剧作品,但内容平庸,气势远不如清初,杂剧至此已是名存实亡了三、形式上的创新明清杂剧在形式上曾进行过一定的变革。
杂剧作家有意识地吸取传奇的某些优长,改变传统模式,逐步形成南杂剧的新体制1、明初在剧本体制上突破四折一楔子的旧套,根据剧情需要,自由增减像朱有燉的《仗义疏财》写了五折,刘东生的《娇红记》写了八折,杨讷的《西游记》写了二十四折2、在唱词的分配上,不同折内安排不同角色主唱,一折之内不同角色可以对唱或合唱3、在曲调形式上以南北合套谱写全剧贾仲明《吕纯阳桃柳升仙梦》、朱有燉的《花月神仙会》都是如此4、以南曲创作杂剧也成为当时的风尚汪道昆的《高唐梦》、《洛水悲》,王骥德的《离魂》、《救友》等杂剧作品,全用南曲谱写,从而形成了一种新体式5、这种艺术形式上的变化,无疑是一种进步,明中叶以后,徐渭等人相继写了一些短剧,有的一折,有的两折,不受传统杂剧的格局束缚,灵活自由第二节明清传奇的发展概况一、明清传奇的定义明清传奇是由宋元南戏发展而来,剧本及演唱体制,继承了南戏的传统。
明清传奇的剧本创作,一律为规模宏伟的长篇巨制,一部戏一般为四五十出,有的多至百余出,能够表现广阔的社会生活,塑造众多的人物形象,表达深刻的思想内容。
传奇在发展过程中,不仅继承南戏的优良传统,还吸收了北杂剧的宝贵经验,在音乐、表演、舞台美术等各个方面日趋成熟、精进,于明末清初形成了完整的演剧体系二、明清传奇的发展路径(一)明代初年传奇在明代初年并不十分发达,朱元璋在明朝建立之初,为巩固政权,制定严酷的法令,对戏曲的创作和演出,不断加以限制。
另外,又以八股取士的科举制度,削弱了知识分子对戏曲创作的热情。
种种原因,造成了明初传奇创作上的萧条局面《御制大明律》中就有规定:“凡乐人搬做杂剧、戏文,不许妆扮历代帝王后妃、忠臣烈士、先圣先贤神象,违者杖一百……”(二)明中叶以后,嘉靖、万历年间1、社会经济明显发展,经济的繁荣促进了传奇的创作。
一批思想进步的作家创作出一批抨击时政、歌颂男女爱情、追求个性解放的作品、这段时期传奇的兴盛,与戏曲自身的发展也有密切关系。
可以说从这以后的二百年间,传奇名家辈出,传奇名作如林,戏曲创作进入了又一个繁荣时代2、四大声腔南戏,由于在各地进行演出,在群众中有了广泛的基础,南戏的各个声腔剧种逐渐形成。
四大声腔是南戏艺人根据不同地域观众的欣赏习惯,与当地的地方语言、民间艺术结合的结果据魏良辅的《南曲引证》记载,当时已有多种声腔,“各方风气所限,有昆山、海盐、余姚、杭州、弋阳”等祝允明的《猥谈》也提到当时业已形成的“余姚、海盐、弋阳、昆山”诸腔每一种声腔以其形成的地方命名,也说明它们已经变化为一种独立的剧种,在音乐、表演等舞台艺术的各个方面,具备了自己的风格、特色徐渭的《南词叙录》云:“今唱家称‘弋阳腔’,则出于江西,两京、湖南、闽、广用之;称‘余姚腔’者,出于会稽、常、润、池、太、扬、徐用之;称‘海盐腔’者,嘉、湖、温、台用之。
惟‘昆山腔’止行于吴中。
”(1)昆山腔:经魏良辅等戏曲音乐家的精心改革,在演唱方面进一步发挥了“流丽悠远”、委婉动听的特点,深受人们的喜爱,并以苏州、太仓为中心向四方传播(2)弋阳腔:依靠善于与各地方言土调结合的特点,演变发展为青阳、徽州、乐平等新的声腔(3)总体发展:诸腔的竞争和社会各个阶层对演剧的强烈兴趣,激发了剧作家的创作热情,大量传奇作品就是在这种情形下诞生的。
各种声腔都有一定数量的剧目,海盐腔有《刘智远红袍记》、《玉环记》、《双忠记》、《还带记》、《四节记》等;弋阳腔除“封神”、“三国”、“西游”、“东征”、“西征”等传统历史戏,还有大量传奇如《破窑记》、《金貂记》、《珍珠记》、《长城记》、《同窗记》、《织锦记》等。
昆山腔自梁辰鱼按本系统声腔的要求创作《浣纱记》成功之后,在文人士大夫中掀起了创作热潮(三)明末清初1、昆山腔在统治阶级的提倡、扶持下仍在剧坛维持着霸主的地位2、弋阳诸腔在民间广泛流传,发展出许多新的地方戏曲声腔3、当时农民起义和市民暴动的风浪此起彼伏,而明、清两代王朝的兴衰更替使民族矛盾和阶级斗争更加尖锐激化,由此构成的时代内容必然反映到戏曲创作之中(四)康熙时期著名作家洪升和孔尚任,运用历史题材,总结国家兴亡的历史教训,以达到“垂戒来世”、“惩创人心”的目的,写出了不朽的《长生殿》和《桃花扇》,成为清代传奇的压卷之作(五)乾隆以后清朝统治者进一步加强了对知识分子的思想控制,大兴文字狱,使许多传奇作者对于创作十分严谨,一些风花雪月、点缀太平的平庸之作使剧坛日渐沉寂。
由此传奇创作步入衰微,它的地位被蓬勃兴起的各种地方戏曲所代替第三节明清传奇的剧本创作一、概述据有关资料统计,明清传奇剧本总数约为二千六百余种,可谓洋洋大观。
传奇的创作大致分为三个阶段:明代前期(洪武至嘉靖前)、明代后期(嘉靖至崇祯)、清代前期(顺治至乾隆)(一)明代前期明初传奇在继承南戏传统的同时,也吸收了元杂剧的优点,在艺术形式上日趋完善1、明代初年,元末涌现的南戏剧目《琵琶记》、《荆钗记》、《白兔记》、《拜月记》、《杀狗记》等,经过不断改编在民间广泛流传。
朱明王朝统治者为维护统治,极力倡导封建的伦理纲常,对《琵琶记》的“风化”观,十分推崇,常命教坊进行搬演2、这一时期传奇创作在内容上更多地顺应了宫廷的旨意,宣扬忠孝节义的封建思想像《五伦全备记》、《香囊记》等作品,充满了说教的性质3、在这一阶段的一百二十余种传奇剧作中,也有一些有着一定思想深度的作品如《绣襦记》歌颂了青年男女真挚的爱情;《金印记》讽刺了社会生活中的世态炎凉;《寻亲记》抨击了豪绅对弱者的残暴压迫;《连环记》和《千金记》都是在历史故事的改编中表现作者对现实的认识4、从艺术形式上看,这些作品虽然保持着南戏的传统特征,但也通过某些改革,逐步确立了传奇的剧本体制例如以前的南戏不分出,到嘉靖时传奇便开始标明每一出;南戏原来多唱南曲,传奇较多插用北曲,或运用南北合套;过去南戏以民间“俚曲”为主,在宫调上没有严格规定;传奇则采用宫调区分曲牌,逐渐形成南九宫为体制的南曲体系(二)明代后期明后期的传奇创作可谓盛极一时,汤显祖的《牡丹亭》便是其中杰出的代表。
知名作家有李开先、梁辰鱼、张凤翼、沈璟、屠隆、陈与郊、梅鼎祚、汪廷讷、高濂、周朝俊、徐复祚、叶宪祖、凌濛初、冯梦龙、沈自晋、阮大铖、吴炳、孟称舜、袁晋等二百余人这一时期的传奇作品在思想内容上主要有以下几个方面:1、揭露社会的黑暗现实,对统治集团的暴虐进行批判《鸣凤记》、《磨忠记》等,取材于当时的政治斗争内容,鞭挞权贵与宦官,作者以鲜明正义的姿态抨击恐怖统治2、热情歌颂爱国主义、英雄主义《精忠旗》、《双烈记》、《和戎记》等,以岳飞、梁红玉等爱国英雄的历史故事为题材,旨在宣扬民族正气,反对外来侵略3、追求个性解放,谴责封建礼教和专制主义对人性的戕害《红梅记》、《玉簪记》、《焚香记》、《织锦记》等,都是通过对爱情的描写,向“存天理、灭人欲”的封建戒律做出大胆的宣战。