上好中学音乐欣赏课须结合新的课程理念

上好中学音乐欣赏课须结合新的课程理念
音乐欣赏是人类诉诸于听觉的感性活动，它能唤醒人的音乐感觉。

那么，怎样在中学音乐欣赏课中唤醒学生的音乐感觉呢？这就要靠中学音乐教师按照新的课程理念，充分调动学生的耳、眼、手等感官来感受音乐（如：用懂音乐的耳朵来聆听世界万物之声；用聪慧的眼睛来捕捉人类、大自然乃至宇宙的美的瞬间；用稚嫩的双手描绘出心中充满童真的音乐蓝图。

），从而引导出学生丰富的敏感性。

那么，作为音乐教育者如何上好音乐欣赏课呢？我认为：要从课内外多方面启迪学生感受音乐、产生情感共鸣，并引导学生探究音乐作品内涵。

从课外，可以鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料（音像、图片、与音乐相关的实物等），也可以鼓励学生自己动手录下各种美妙的声音，配上自己的解说，制作成一个有关音乐专题的片断。

这样可以大大提高学生对音乐欣赏的兴趣，让学生在亲身实践中来体验音乐，同时也拓展了学生的知识面。

从课内，切忌音乐教师把音乐欣赏课上成政治理论课，应该让“乐、情”始终贯穿整个音乐课堂。

首先，用这堂课的主题音乐把学生的注意力引入音乐课堂，让学生产生一种神圣、奇妙的殿堂般的感受
教师紧接着再趁热打铁，让学生随心所欲地用各种方式来表达展现心中的最原始的情绪体验。

表达的形式可以多种多样，不拘一格。

这样引导的效果如下：学生们有用彩色的画笔绘出抽象的线条、不规则的图形或具体形象的实物实景来表达的；也有用朴实或华丽的文字语言——诗歌、散文的形式来表达的；还有跃跃欲试想用舞蹈形体动作来表达展现的……教师只需微笑地带着欣赏肯定的目光投向每一位学生，并对他们的表达方式作出一定的评价，第一个想要激发学生的审美欲望的目的就已经在自然而然中达到了。

其次，教师一边让学生复听音乐作品，一边用生动的语言简介作品背景，从而揭开它的神秘面纱，让学生领会每一首音乐作品都不是无缘无故产生的，它的背后都有一段动人的史故
例如：本人在初一“鉴赏与感受----中国民歌”这一单元欣赏课的教学中，通过阐述中国民歌几千年来历经各个朝代发展演变的历史，让学生了解我国的民歌是民族艺术遗产中的瑰宝。

从古至今，民歌一直紧密地伴随着人民，表达着他们的思想、意志、愿望、忧愁和欢乐，记录着他们的历史。

在民歌中闪烁着劳动人民智慧的光芒。

作为中华儿女，应掌握了解我国灿烂的音乐文化，并继承和弘扬中国民族艺术，使民族艺术的光辉永存。

一种民族自豪感和爱国热情就会从学生的心灵深处油然而生。

学生们此时热切盼望着我对具体的作品作进一步的分析，作为引导者，第二个目的在不知不觉中已得以达到——让学生产生情感共鸣并有了积极探索音乐内涵的动力。

再次，本人采用启发学生研究性学习的教学方式，学生主动探究、亲身体验，得出结论
例如：在欣赏分析中国民歌的类型特点的过程中，可以先启发学生确定每一种民歌类型的音乐欣赏的研究主题。

如：欣赏中国民歌中的《放马山歌》和《赶牲灵》，学生倾听完，我接着启发：“你们能听出它们是我国哪一种类型的民歌吗？”学生纷纷回答：“山歌。

”结果引发了他们的疑问：“为什么同是山歌，演唱风格特点却不同呢？”从而让学生自己确立了研究主题，我进一步让他们进行小组讨论，引发他们研究讨论学习的兴趣欲望。

学生的思维非常活跃，我只启发引导：“想一想这两首山歌产生的地区有何不同？”并走到学生中去指导他们注意观察曲谱以及再一次让他们注意观看（运用多媒体教学设备）课件中播放的插入影片中的背景画面。

学生最后经过自己的观察研究分析，发表他们的观点看法，最后我把他们的观点综合，进行点评式分析“《放马山歌》与《赶牲灵》都属于山歌，但由于地区不同，在旋律、曲调上又有各自的特点。

《放马山歌》这是一首流行于云南的反映放牧生活的著名山歌。

歌曲结构由上下两个乐句组成，下句曲调是根据上句的音乐素材发展而成的。

全曲音域只有五度，仅用6（la）、1(do)、2(re)、3(mi)四个音，歌词简练，其中夹以“喔噜噜”等衬腔，以及赶牲口的吆喝声，表现了牧童的活跃和欢快的情绪，富有浓郁的生活气息，《赶牲灵》是一首陕北人民喜爱的山歌（信天游），旋律由上下对应的乐句构成。

上句句幅宽长，跳进上行与级进下行的音调交替，加上带上滑音的自由延长音，听上去就像通往远方的道路那样悠远。

下句句前加了“哎哟”感叹性的小衬腔，句首从高音区开始，然后节奏型似马蹄声xxx|xxx|，显得急促，反映了热切期待的神情。

”最后得出有关中国民歌的类型之一山歌的特点结论——山歌是劳动人民在山间野外自由抒发内心思想情感的抒情小曲，它不受劳动节奏和动作的特约。

各地山歌的风格、色彩和特点也各不相同。

一般说来，高原地区的山歌比较高亢、嘹亮、粗犷有力，平原地区尤其是江南一带的山歌比较流畅、秀丽，草原上的牧歌则辽阔、舒展而热情奔放。

山歌的题材内容非常广泛，歌词常带有即兴性。

因此山歌的节奏大多是舒展而自由的，音调悠长飘逸，节奏、曲调可随意伸长、缩短，加以变化。

有时为了更好地抒发情感，使歌声传得更远，还可以加入呼唤性的衬词、衬句。

从曲式结构上看，由两个乐句和四个乐句构成的乐段结构最为常见，也是最基本的内式。

我肯定地告诉学生这个结论是师生共同的研究成果，让学生体会到他们研究的价值意义，从而使他们不仅掌握了知识，而且感受到研究学习的快乐。

那么在整堂欣赏课对音乐作品具体分析过程中，如果教师始终贯穿着这种研究性学习的教学方式，那么作为这堂课的总体教学目的就已经达到了，即采用师生互动的方式，在一种轻松愉悦的学习环境里，提高了学生的欣赏分析能力，最终使学生的审美体验、审美能力在潜移默化中得以形成且提高。

总之，音乐教师只有本着与学生合作，师生共同发展的理念思想，多方位地让学生自主体验和学习探究，才能上出一堂别开生面的优质音乐欣赏课，从而扩大学生的音乐视野，发展形象思维能力和智力；培养学生对音乐的兴趣爱好，提高感受和理解音乐的欣赏分析能力；引导学生产生深刻的情绪情感体验，激发学生强烈的审美激情，提高审美能力,最终使学生的素质得以全面发展。