唐诗宋词赏析

唐诗宋词赏析唐诗宋词赏析唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，宋代被称为词的时代。

下面是店铺给大家整理的唐诗宋词赏析，供大家参阅!唐诗宋词赏析1春江花月夜张若虚春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明!江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。

空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月?江月何年初照人?人生代代无穷已，江月年年望相似。

不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。

此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。

春江花月夜赏析整篇诗由景、情、理依次展开，第一部分写了春江的美景。

第二部分写了面对江月由此产生的感慨。

第三部分写了人间思妇游子的离愁别绪。

诗人入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。

这里的“海”是虚指。

江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。

这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。

一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼的生命。

月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中。

江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，像撒上了一层洁白的雪。

同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。

诗人对月光的观察极其精微，月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。

因而“空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。

细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。

这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。

清明澄澈的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。

[7] 在此处却别开生面，思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年望相似。

”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。

诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。

“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“望相似”而来的。

人生代代相继，江月年年如此。

一轮孤月徘徊中天，像是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。

月光下，只有大江急流，奔腾远去。

随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。

江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。

“白云”四句总写在月夜中思妇与游子的两地思念之情。

“白云”、“青枫浦”托物寓情。

白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。

“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。

“谁家”“何处”二句互文见义，因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。

接下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。

然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。

诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。

它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。

岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。

她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。

这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。

共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。

“鸿雁长飞光不度”，也暗含鱼雁不能传信之意。

最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。

“扁舟子”连做梦也念念归家——花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。

江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。

沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。

“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂;“无限路”也就无限地加深了他的乡思。

他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡。

他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上。

唐诗宋词赏析2闺怨唐代：王昌龄闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。

忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

王昌龄的一系列宫闺怨诗中《闺怨》尤为突出。

诗题为《闺怨》，起笔却写道：“闺中少妇不知愁”，紧接着第二句又写出这位不知愁的少妇，如何在春光明媚的日子里“凝妆”登楼远眺的情景。

于是，一个有些天真和娇憨之气的少妇形象跃然纸上。

闺中少妇果真不知愁吗?当然不是。

读过全诗之后我们知道，这是一位丈夫远征他乡，自己独守空房的少妇，即使在唐朝封建礼教尚不严格束缚妇女的时代，她平日里也是不能随便出门的。

第三句是全诗的关键，称为“诗眼”。

这位少妇所见，不过寻常之杨柳，作者何以称之为“忽见”?其实，诗句的关键是见到杨柳后忽然触发的联想和心理变化。

杨柳在古代人的心目中，不仅仅是“春色”的代替物，同时，它又是友人别离时相赠的礼物，古人很早便有折柳相赠的习俗。

因为那迷茫和朦胧的杨花柳絮和人的离愁别绪有着某种内在的相似。

故少妇见到春风拂动下的杨柳，一定会联想很多。

她会想到平日里的夫妻恩爱，想到与丈夫惜别时的深情，想到自己的美好年华在孤寂中一年年消逝，而眼前这大好春光却无人与她共赏……或许她还会联想到，丈夫戍守的边关，不知是黄沙漫漫，还是和家乡一样杨柳青青呢?在这一瞬间的联想之后，少妇心中那沉积已久的幽怨、离愁和遗憾便一下子强烈起来，变得一发而不可收。

“悔教夫婿觅封侯”便成为自然流淌出的情感。

说到“忽见”，杨柳色显然只是触发少妇情感变化的一个媒介，一个外因。

如果没有她平时感情的积蓄，她的希冀与无奈，她的哀怨与幽愁，杨柳是不会如此强烈地触动她“悔”的情感的。

故曰少妇的情感变化看似突然，实则并不突然，而在情理之中。

唐诗宋词赏析3玉阶怨唐代：李白玉阶生白露，夜久侵罗袜。

李白的这首宫怨诗，虽曲名标有“怨”字，诗作中却只是背面敷粉，全不见“怨”字。

无言独立阶砌，以致冰凉的露水浸湿罗袜;以见夜色之浓，伫待之久，怨情之深。

“罗袜”，表现出人的仪态、身份，有人有神。

夜凉露重，罗袜知寒，不说人而已见人的幽怨如诉。

二字似写实，实用曹植“凌波微步，罗袜生尘”意境。

怨深，夜深，主人公不禁幽独之苦，由帘外到帘内，拉下帘幕之后，反又不忍使明月孤寂。

似月怜人，似人怜月;而如果人不伴月，则又没有什么事物可以伴人。

月无言，人也无言。

但读者却深知人有无限言语，月也解此无限言语，而写来却只是一味望月。

这正是“不怨之怨”，所以才显得愁怨之深。

“却下”二字，以虚字传神，最为诗家秘传。

此处一转折，似断实连;好像要一笔荡开，推却愁怨，实际上则是经此一转，字少情多，直入幽微。

“却下”一词，看似无意下帘，而其中却有无限幽怨。

本来主人公由于夜深、怨深，无可奈何而回到室内。

入室之后，却又怕隔窗的明月照此室内幽独，因而拉下帘幕。

帘幕放下来了，却更难消受这个凄苦无眠之夜，在更加无可奈何之中，却更要去隔帘望月。

此时主人公的忧思不断在徘徊，直如李清照“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”的那种纷至沓来，这样的情思，作者用“却下”二字表达出来。

“却”字直贯下句，“却下水晶帘”，“却去望秋月”，在这两个动作之间，有许多愁思转折反复，诗句字少情多，以虚字传神。

中国古代诗艺中有“空谷传音”的手法，这是如此。

“玲珑”二字，看似不经意的笔调，实际上极见功力。

以月的玲珑，衬托人的幽怨，从反处着笔，全胜正面涂抹。

诗中不见人物姿容与心理状态，而作者似也无动于衷，只以人物行动来表达含义，引读者步入诗情的最幽微之处，所以能不落言筌，为读者保留想象的余地，使诗情无限辽远，无限幽深。

所以，这首诗体现出了诗家“不著一字，尽得风流”的真意。

以叙人事的笔调来抒情，这很常见，也很容易;以抒情的笔调来写人，这很少见，也很难。

契诃夫有“矜持”说，写诗的人也常有所谓“距离”说，两者非常近似，应合为一种说法。

作者应与所写对象保持一定距离，并保持一定的“矜持”与冷静。

这样一来，作品才没有声嘶力竭之弊，而有幽邃深远之美，写难状之情与难言之隐，使漫天的诗思充满全诗，却又在字句间捉摸不到。

这首《玉阶怨》含思婉转，余韵如缕，正是这样的佳作。

却下水晶帘，玲珑望秋月。

唐诗宋词赏析4【作品介绍】《春晓》的作者是孟浩然，被选入《全唐诗》的第160卷。

这首诗语言浅近，自然天成。

诗中景真情切，就像从诗人心灵深处淌出的一股清泉，晶莹剔透，让人如聆天籁，如饮佳酿，不觉自醉。

【原文】春晓①作者：唐·孟浩然春眠不觉晓②，处处闻啼鸟③。

夜来风雨声，花落知多少④。

【注释】①晓：天刚亮的时候，春晓：春天的早晨。

②不觉晓：不知不觉天就亮了。

③啼鸟：鸟的啼叫声。

④知多少：不知有多少。

【译文】春日里贪睡不知不觉天已破晓，搅乱我酣眠的是那啁啾的'小鸟。

昨天夜里风声雨声一直不断，那娇美的春花不知被吹落了多少？【点评】《春晓》是一首惜春诗，看似极为口语化，却既有优美的韵致，行文又跌宕起伏。

作者以“不知——知；知——不知”的句式，将春天的景物展现给读者。

不知清晨，但是却知道报晓的鸟儿鸣叫；知道春风春雨的光顾，却不知道落英多少。

诗人就是这样在反复周折的句式中来描写大好春光的。

全诗以清新活泼、明朗畅晓的语言来描写春天的秀丽景色，抒发诗人内心萌发的深厚春意，墨淡而意浓，景美而情切，并且给人留下鸟啼无意，而落花有情的不尽韵味。

【赏析】这首诗是诗人隐居在鹿门山时所做，意境十分优美。

诗人抓住春天的早晨刚刚醒来时的一瞬间展开描写和联想，生动地表达了诗人对春天的热爱和怜惜之情。

此诗没有采用直接叙写眼前春景的一般手法，而是通过“春晓”(春天早晨)自己一觉醒来后瞬间的听觉感受和联想，捕捉典型的春天气息，表达自己喜爱春天和怜惜春光的情感。

诗的前两句写诗人因春宵梦酣，天已大亮了还不知道，一觉醒来，听到的是屋外处处鸟儿的欢鸣。

诗人惜墨如金，仅以一句“处处闻啼鸟”来表现充满活力的春晓景象。

但人们由此可以知道就是这些鸟儿的欢鸣把懒睡中的诗人唤醒，可以想见此时屋外已是一片明媚的春光，可以体味到诗人对春天的赞美。

正是这可爱的春晓景象，使诗人很自然地转入诗的第三、四句的联想：昨夜我在朦胧中曾听到一阵风雨声，现在庭院里盛开的花儿到底被摇落了多少呢?联系诗的前两句，夜里这一阵风雨不是疾风暴雨，而当是轻风细雨，它把诗人送入香甜的梦乡，把清晨清洗得更加明丽，并不可恨。