设计的文化内涵

设计的文化内涵作者：佚名时间：2008-04-26来源：网络字号【大中小】【会员收藏】设计直到现在，人们已渐渐地明白，设计是为人，而非产品或金钱，慢慢地明白了设计的这种人文精神。

而如何使中国的设计更具民族性和本土文化的特性，这是中国设计走向世界的根本，也是立足世界的根本。

中国的本土文化是什么?是儒学文化、五千年的封建文化，这些文化随着具体的事物通过视觉表现出来，如国画、书法、易经、禅学、五行八卦等等。

民间有剪纸、泥塑、木版年画等，这就是一种文化，是现代设计在中国急需的养科。

俗语说：“根深才能叶茂”，中国目前的设计借鉴甚至抄袭西方的很多，这只是一种盲目的拿来主义，我们可以学习西方先进的现代的设计观念，而无需从形式上去照搬，这种照搬只会越来越失却本土自己的东西，跟着别人的步伐走。

我们一直鼓吹要和西方接轨甚至对话，这种接轨是要求有自己的东西，本土的文化内涵在里头，否则只是东施效颦，让别人耻笑而已。

香港的著名设计师靳埭强之所以走向成功，不仅因为他有一流的设计意识和头脑，也由于他在设计中加入了许多很中国化的东西，如中国古钱币、水墨文化、儒家文化，他很聪明，很懂得如何将浸淫五千年的中国文化加入一些现代的调味剂呈现出来。

他就这样一步步地跨向了世纪一流平面设计大师的行列。

另一方面，中国化的东西更能使人感到一份亲切，一份自豪，更有一种国人的设计文化。

在20世纪前的欧美，没有一个艺术家会在画布上留出这么大的空白，然而，传统的中国画家们都把这片空白看作让人发挥想象的依据，中国的哲学就是强凋的万物变化不定。

每当我在寻找这种契合点时，看到日本的设计作品，特别亲切，觉得自己找到了，找到有深刻理性的感性作品。

古代日本是自然崇拜。

一千年前文化借鉴中包括佛教、汉字书写体系和中国唐朝的艺术和建筑。

日本的艺术既可能简朴，也可能繁复，既严肃又是诞，既有楚楚动人抽象的一面，又具有现实主义精神，这就是东西方交融，不正是我们要寻找的吗?从日本的设计作品中似乎看到了一种静、虚、空灵的境界，更深深地感受到了一种东方式的抽象。

日本很多自称为大和民族的本土文化其实都是从中国流传过去的。

而中国当代的设计为什么还不及日本呢?这的的确确是一个值得深思的问题。

这个问题的答案涉及很多方面，但我觉得最根本的还是作品本身的文化内涵，如今的中国设计师可能过多地强调了形式的方面，而忽略了设计作品本身应透露出来的内容和意境。

我一直深信，只有这样的作品才更能让人回味，让人感到一种深度，感觉到设计的这种人文精神。

用一位美国设计师普罗斯说过的话来结束本文吧：“人们总以为设计有三维：美学、技术和经济，然而更重要是第四维：人性。

”设计理念[/FONT][/B]设计是从人类生活的开始而不是工业革命之后才产生的。

博物馆中文化性收藏品，其作者当时并未被称为设计师，但他们却是真正的设计者。

人类的历史、文化遗产都产生于设计，我们能通过当时的设计看到当时的文化。

所以大家的责任重大，设计师是在进行一种文化活动，把设计推向未来，有人认为，设计师改变的只是景观，而我不这样看，我认为设计师是在改变世界，这是两个概念。

对于设计，有两点非常重要：一是发明。

二是革新或称之为改良。

首先“发明”是从无到有，根据人们的真正需要，创造一种或几种真正的功能。

如果只是对产品的外观、形态、性格等方面进行改变，那只是在发明基础上的“革新”。

所以这涉及到科学与技术的关系问题。

例如：在19世纪末20世纪初使用的一种材料--塑料，早在19世纪初（BBC于1825年）就出现了。

可以说，有很多发明是科学走在前面，而技术的产生却在其后。

再讲一个例子：大约2000年前，古罗马的一个皇帝带兵征服了土耳其。

他的士兵发现那儿有一种石头能用来燃烧取暖，这就是“石油”。

在拉丁语中是“石头”的意思。

二千年后的今天，石油已成为我们的主要能源之一。

那么，是科学先于技术，还是技术先于科学呢？我认为，在人类的历史发展中，有时是科学在先，经过研究、发现、发明，然后科学的运用变成技术。

有时，在人类的生活中，产生一种需求，一种技术，最后经科学家转化为科学。

石油如果没有发动机的出现，也不会有象今天如此广泛的使用。

这说明材料资源的运用取决于机械的发展，反过来，又对机械的发展起到促进作用，这是一个辨证的关系。

这说明一种生产的过程（材料、能源的过程），与一种好的材料导致好的产品之间的关系，应该是好的材料、好过程、好产品互为的关系。

同时好的产品又取决于好的结构、好的功能。

这又涉及到工业生产的问题。

它指的是从人类最早的、有序的、有组织的、有效率的一生产组织方式，一种结构化产业。

如古埃及的金字塔，以同样的标准、尺度等进行塑造，这种由师傅设计，工匠营造的生产方式，早在古埃及就已开始了。

再如现代的“福特”，在美国上了第一条自动化汽车生产线，有一种说法是这种生产线主要是为了提高效率，其实这只是一方面，另一个问题是，装配线上的工人来自完全不同的国家，使用不同的语言，如何使他们在同一生产线上工作呢？从组织管理角度讲，生产装配线是比较合适的。

所以福特装配线不仅是技术的要求，也是人的组织化和不同文化背景的多种关系的要求。

设计师把“产品”称为“产品”，而企业家可能把产品称为“产品”或“设施”，经济学家称为“货物”，这说明一个产品有不同的功能，也有不同的使用者。

产品存在着多样性，这种多面化、多样化的认定，是根据人的不同的需求决定的。

例如，汽车的出现是由于发动机的发明，后来发展成为“汽车的社会”，当时人们并没有认识到汽车的发明会带来的影响，现在看来象一种寄生的“细菌”，由汽车引伸出新的道路棗维修厂棗维修工还有高速路……都和汽车有关。

以上说明如何评价发明创造的重要性，以怎样的尺度来衡量发明创造的重要性。

任何事物都处于系统之中，而系统对人类的生活最重要。

如汽车从发明、发展到定型，是从1885年到1980年，在这个过程中，我们看到今天所有围绕汽车并与之有关的方面，及以后的发展，都与增加汽车的能力，打破对人的限制有关。

人们希望无限制的旅行生活，无限制的发展。

但这些都在变化。

如汽车的“异化”使人被汽车所限制。

将来汽车可能不再用汽油。

而用氢光等能源方式，成为新的系统，汽车转而为其服务。

汽车在80年代以前拥有最大的销量，而今天已不再可能，将会被新的销售所取代。

产品如何更容易的为人所使用呢？越标准化、越复杂的技术越不容易控制，反对社会有更大的控制。

象现在的系统很好使，很舒服，在某种程度上越不容易控制，越危险。

关于产品的使用寿命问题，一个产品的存在、消亡、取代都是有其原因的，一个产品可能在某一阶段特别有生命力，而在另一阶段被取代了，但它并没有消亡，而在别处运用。

如丝绸与尼龙，在西方，有很长的时间里，丝绸非常受欢迎，但后来被尼龙取代，而今天丝绸又成为受欢迎的高级织物，“旧”的产品的消亡，并不一定是完全的消亡，可能在其他的领域中再次开发并被使用。

人类生活存在着这样一个持续性、多样性。

设计存在着两种手段：①对现有的产品进行标准的改变。

如第一批汽车出来后，可让其更好看、更好用。

但在第三代、第四代直至以后，这种改变将越来越难。

②打破现有的标准，用独创的方式，形成新的标准，为人接受。

如汽车的问题：一个产品的结构性与使用者的需求之间存在着必然的联系。

如：汽车刚发明时没有灯，当时法律上规定，一个车在跑时，需前后各一人拿着灯跟着跑。

这就要求车上装灯，要求必须有电源，然而发动机又太小了。

后来，用电来启动，就解决了发动机的发动问题。

条件的变化给设计师带来新的可行性。

车体的外观，不完全是为了好看，而是空气动力学的要求决定的。

如以前车体是由锻打工人手工打造，通过板金来支撑车壳。

而随着自动控制的运用，车壳完全由自身的结构支撑起来，从而对车身的设计提供了至少两种以上的选择。

车身的设计受流体力学的影响，后来由于新技术、新工艺的形成，对其也产生了影响。

如：冲压成型、拉伸成型为车体的多样化创造了条件，也带来很多的改变。

从而使①、成本降低。

②、无废料。

③、形态多样化。

1975年前后石油短缺，使车身减小体积，这些都说明条件的变化对设计的影响。

在设计中还有一个比较重要的词“Complexity"可以译为“文脉”或“寓义”，如果有事物存在，他们之间就会发生关系。

如：这种关系可以用高斯定律表示：n(n-1)/2=R（其中N为事物的数量，R为关系量）。

每个事物都是对“文脉“的表达，这种”文脉“可以是结构、象征、宗教……越有“文脉”的事物，表达越丰富、越体系化的东西，事物之间的关系越明确。

我们可以看到，以前产品的成功是由于它所具有的这种“文脉”性的原因。

如：“大众”车，20-30年代的口号是为人民的设计。

后来，为纳粹所用，二战后又为另外一种方式所采用，60年代又有一种寓义……“甲壳虫”现在又出现了，这种出现、重复，说明了它所具有的“文脉”性或说是“寓义”性。

美的重要性是其中的一个方向，怎么表达，主要考虑使用者的反应、需求与潜在要求。

如：小说家要想成功，就要了解读者在小说中获得多少对“文脉”的反应。

通过这些读者再去发现更新的“寓义”性的东西或“文脉”性的东西。

这种东西可以是一种象征。

如“可口可乐”它就具有这种“文脉”，它象征“青年一代”，象征一种新的消费阶层和群体。

那么就设计师和人而言什么是最重要的?再就是整个社会和人的相对认识是美的形态更重要，还是人性化更重要，这是两种不同的答案。

现代设计师的面前有一个键盘，上面有美感的、人机的、生产过程的……设计师如何调动这些元素来为自己的设计服务，这样就使得设计成为非常体系化的工作。

这就涉及到设计师对“市场”的认识。

“市场”有两种概念①、是指销售的市场。

②、是生产的产品不仅要卖，而且，产品本身作为载体要交换。

交换物体，交换思想，它具有一种交换功能。

设计师两个都要认识。

真正的“市场”不仅是销售的市场，还是一种具有内在功能的可进行交换和使用的“市场”。

[B]重新设计[/FONT][/B]一直以来，我们在从事着企业品牌形象规划与设计的工作，总是尽己所能为客户提供最好的方案；我们也常常为此而不断审视自己，放眼全球内这一领域的发展态势，每次都有新的火花，直至将感想浓缩为“重新设计”。

一同产生的还有改进设计的强烈愿望与使命感。

时值世纪之交，中国申奥成功，漫长的申请加入WTO旅程也画上圆满的句号，中国企业面临前所未有的机遇与挑战，专业服务公司意气风发，各出其谋协助企业在竞争中胜出。

与此同时，我们的消费开始跨入无国界时代。

可口可乐的美妙，麦当劳的明快，福特的活力，IBM的精密，微软的创造力，丰田的精神，松下的文化还在不断地诱导着我们的购买欲望……高速发展的市场经济就这样有力地推进消费者消费观念的转变：物的层面的超脱和价值层面的注重在主宰着消费者对产品及其生产企业的认识与选择。