认识架子鼓
架子鼓
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中， 鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干 净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、 力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。
架子鼓英文称作 子鼓英文称作Drum kit或Drum set， 子鼓英文称作 或 ， 集合许多打击乐器ass drum)、军鼓 包括了大鼓 、军鼓(snare drum)、两个中鼓 、两个中鼓(tom tom)、一个落 、 地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat 地鼓 、脚踏钹 Cymbal)和两片铜钹 ride cymbal 和两片铜钹(a 和两片铜钹 and a crash cymbal)。 。
架子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，雏形起源于中国， 子鼓（又名爵士鼓）是一种打击乐器，雏形起源于中国， 最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用， 最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用， 非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美， 非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并 加以改造。 年代爵士乐兴起时， 加以改造。在1920年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏 年代爵士乐兴起时 当中。 当中。
架子鼓你应该知道的事
架子鼓你应该知道的事（一）架子鼓又称爵士鼓是西方重要打击乐器之一，现在架子鼓有五嗵鼓，七嗵鼓，电子鼓等，剪子鼓按品牌分为雅马哈，罗兰，珍珠鼓等。
架子鼓起源于美国，是一种组合打击乐，主要用于曲目伴奏，多以其他乐器组合，为音乐记录速度，架子鼓不仅在音乐中起着重要作用，而且学习架子鼓还能强身健体，深受广大音乐爱好者喜欢。
架子鼓基本构造组合架子鼓由踩镲，掉镲，军鼓，嗵鼓，落地鼓，底鼓，踩锤，中音镲片，高音镲片、鼓槌等构成，架子鼓为重要打击乐，大型演奏中会融入吊钟，三角铁、木鱼、定音鼓、铜锣、风铃等一些特色打击乐器，为音乐增添不同色彩。
架子鼓好学吗？有人会问架子鼓好学吗，架子鼓是一门综合打击乐，主要是运用身体协调性质来完成，它没有复杂的音乐基础，只要会独立节奏型即可完成，它不像其他乐器有视唱听音，一些复杂技术，只需要身体灵活性结合协调性完成，学会节奏型与节奏感即可快速学会架子鼓。
所以说架子鼓是一门简单乐器而且好学的乐器，只要学会以下重点即可学会架子鼓入门到精通。
学会架子鼓重点一、演奏姿势演奏姿势是每个学乐器的最基本因素，演奏姿势在视觉上要给人以舒心的感觉，是一门视觉艺术，因为音乐是视觉与听觉的结合，真正的演奏家都是视觉与听觉的塑造者，也是技术的深造者。
架子鼓演奏，首先要身体坐直，给人以自然感觉，身体放松，手握鼓槌时候，为直锤持棒，手掌心握住鼓槌三分之一处，犹如骑自行车握车把一般，只不过需要大拇指与食指掐住鼓槌，在演奏时候切勿手握鼓槌拘谨以防长时间演奏磨出血泡，水泡。
演奏过程中手腕要放松，大臂带动小臂，小臂带动手腕，发力点在科学上说，身体是主要发力点，手腕的发力点是最弱的。
底鼓与踩镲多为大腿发力，发力触点有脚尖与平掌脚，根据个人习惯可自行选择。
学会架子鼓重点二、鼓的定音与调音架子鼓与其他鼓有所区别，也有一定音域，不是随意就可以的音域，一般架子鼓鼓组音域音程为，依照歌曲的要求是低音5中音1中音3或者1 3 5有的也可以调节为低音6 1 3，有人用调音器将12吋TomTom 调为基准C3或A3，其余鼓与鼓间各差3~ 5度。
架子鼓,一分钟识谱入门
架子鼓，一分钟识谱入门
【导语】在学习架子鼓之前，首先学习认识一下架子鼓鼓谱。
正在学习架子鼓的学员，如你果你不是很清楚鼓谱怎么识读，哪么不防看看这篇文章，相信对你有所帮助！
第一：五线谱的认识
五线谱是用来记录鼓上各个元素所对应的位置以及表示符号的。
对于鼓手来讲，认识五线谱的五条线和六个间就好了。
五线谱的五条线，从下往上依次叫做：第一线，第二线，第三线，第四线，第五线。
五线谱的六个间，从下往上依次叫做：第一间，第二间，第三间，第四间，第五间，第六间。
第二：鼓谱的认识
鼓谱记录方式大致规律为：节奏骨架为底鼓、军鼓、踩杈三个重要的声部位置，一般给予首先确认；鼓桶一般使用3~5个为主，大多记成
自上而下与鼓桶从左只有不相对应，至于具体记哪一线或间并不重要，关键在于能明显区分桶鼓个数与对应位置。
暂时拿五鼓三镲这种基本配置举例：
五鼓：底鼓、军鼓、高音桶鼓、中音桶鼓、低音桶鼓。
分别的位置为：下加一间、第三线、第四间，第三间，第一间。
三镲：吊镲、节奏镲（叮叮镲）、踩镲。
踩镲有三种打击方式：用脚踩踩镲，手击闭合踩镲，手击开镲音。
架子鼓爵士鼓记谱方式相对其他有固定音高的记谱都要简单得多。
他只是通过不同的符号标记对应的鼓或者镲等组件，并采用不同的线间位置记录多个不同鼓和镲的鼓谱记录方式。
因此，无论国内外哪一种鼓谱记录方式只要能够完整、科学的记录一套股各个乐器组件位置、时值以及音乐表情、演奏技法等鼓谱语言都是可行的、正确的。
关于架子鼓（爵士鼓）的详细介绍
关于架子鼓（爵士鼓）的详细介绍起源架子鼓起源于美国。
它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。
由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。
“爵士”二字，并非指英国皇室的勋位，而是一名早期美国黑人乐手的名字，全名为爵士波·布朗。
早期的爵士乐是美国下层黑人们自娱自乐的音乐形式，当这位著名的黑人乐手演奏时，人们常常兴奋的高呼“爵士，再来一个！”。
后来，这种音乐就因这位黑人歌手而得名．习惯上称做“爵士乐”了。
爵士鼓从外观上看去就像一排架子上挂着很多鼓，鼓手演奏起来十分神气、显眼，抑扬顿挫的立体鼓点铿锵动听。
在中国，人们就按它的外型而习惯叫它“架子鼓”，鼓手的演奏俗称“打架子鼓”。
最初期的爵上鼓非常简单，只有大军鼓、小鼓和军镲。
人们把大军鼓立放在地上，架起小鼓，用脚把大鼓踢响，再把一根棍子插在地上，挂上一片军镲。
19世纪中期，美国南北战争结束，能歌善舞的黑人从解散的军队那里获得不少乐器。
如大小军鼓、钹镲等，（这些乐器几乎成了后来爵士乐中的主要乐器）天才的黑人把各类鼓镲巧妙的组合在一起，就成了架子鼓的雏型。
他们把大军鼓安上支架放在地上，配置一个能鼓动鼓面的踏板。
再把小鼓和军镲分挂在大鼓的两边。
这样，一个人就能同时操纵多件打击乐器。
后来通过发展、改良，慢慢就演化成了现代的架子鼓。
随着爵士乐的不断发展。
鼓手的技术也不断提高，简陋的装置再不能适应乐队和鼓手的需要，于是就在打击乐组合中逐渐加入了几个去掉响弦的小鼓，打起来嗵嗵嗵嗵，与大鼓、小鼓交相呼应十分动听，后来就以它们发出的声音命名为“嗵嗵”（TOM—TOM）。
中国的习惯叫法为“嗵嗵鼓”，因为嗵嗵鼓的型制很像水桶，有的也叫它“桶鼓”。
随着爵士乐的发展，能够连动的踩镲也加了进来。
直至发展到型制健全、操纵方便、具有两面大鼓、七八面嗵鼓、八九面吊镲的世界性打击乐器了。
发展架子鼓的雏形可以追溯到1890年，当时舞台乐队鼓手抛开传统的鼓谱，而用自由表达的节奏表现其节奏感，现代节奏的萌芽始于此时。
架子鼓的介绍
3．演奏基本方法
（1）小鼓击奏法：小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记“击奏”二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有“弹性”和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。
第二种就是正常的握棒位置打法。
第三种就是手握正常位置，只动手指不动手腕的速度练习。这种练习方法是为了训练手指的敏感度与增强其肌肉的强度。在往后的速度技巧上可以有很大的帮助。因为就打击的技巧来说，速度是很重要的一环。而就速度这一点来说，手指就占着相当重要的身分地位。
练习时请注意拍子的稳定及左右手的平衡。手法是由A—B—A—B的交换循环练习（为了是左右手都可当作起始的平衡练习）！！且请注意左右手的手抬高度，不可相差太多。打击位置要尽量靠近（音色的要求）。特别注意不可有重音！！最后一提，还是请用节拍器，由慢到快。
（3）踩钗踏奏法：踩钗用左脚踏击，它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，由脚前掌踏击踏板，当脚前掌击下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封闭的音响效果，这也是与右脚大鼓不同之处。
认识架子鼓ppt课件
认识架子鼓
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简介：
架子鼓（Drum） 是爵士乐队中十分重要的 一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的 低音大鼓（Bass Drum，又称"底鼓"）、一 个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal） 和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。 鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。爵士乐中 常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另 外一种是由钢丝制成的钢丝刷。
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架子鼓
手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。
吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。 架子鼓的记谱 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一线，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加二间和上加一线，踩钗写在下加一间和上加一间。
2、标准式：右手如直腕式，左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之一的地方，并搁在无名指与小拇指半握后的关节上，食指与中指自然弯曲，整个手形呈半握拳状。掌心向内。以虎口拇指持棒，并以无名指与小拇指将棒托住，两鼓棒呈九十度左右。左手以翻转力量打击。此种腕法主要用于演奏小军鼓，以及爵士鼓奏法。
3、扣腕式：持棒与直腕式大致相同，但双手要向内翻一下，使手心朝下，两鼓棒集中于敲击点上，两棒呈九十度左右的角度。玛琳巴琴、钢片琴、爵士鼓以及室内演奏小军鼓等均用此腕法。
架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。 演奏基本方法 （1）小鼓击奏法：
小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。
架子鼓基本知识
架子鼓基本知识架子鼓是现代音乐中最常用的打击乐器之一，它的出现让人们在演出和录制中获得更多的可能性，尤其在摇滚、爵士等风格的音乐中，架子鼓更是不可或缺的一部分。
在学习架子鼓之前，了解一些基本的知识和技能是非常必要的。
架子鼓由哪些部分组成？架子鼓由多个部件组成，包括：1. 鼓面：通常是由膜材料制成的，分为踩踏鼓、军鼓、大鼓等。
不同的鼓面材料和大小会对鼓的音色产生不同的影响。
2. 鼓架：用来支撑鼓面的部件，在架子鼓中极其重要。
鼓架通常由铝合金或钢材制成，而且结构比较复杂。
3. 鼓棒：用来打击鼓面的工具，分为鼓槌和鼓棍两种，不同类型的鼓棒也会对音色产生影响。
4. 踏板：用来控制踩踏鼓的部件，通常由铁或合金制成，需要和脚配合使用。
5. 调音钥匙：用来调整鼓面的音高，通常由金属材料制成。
如何调整架子鼓的音色？调整鼓的音色是架子鼓的重要一环，因为不同的音色会对演出效果产生很大的影响。
架子鼓的音色调整主要包括两个方面：1. 调整鼓面的松紧度来改变音高。
通过调整鼓面松紧度的大小，可以使鼓发出不同的音调。
2. 调整鼓面的材料和厚度来改变音色。
不同的鼓面材料和厚度会对鼓的音色产生不同的影响，例如鼓面较厚的鼓通常音色比较低沉，而鼓面较薄的鼓则音色比较清脆。
在调整鼓的音色时，需要使用调音钥匙来调整鼓面的松紧度，以及更换鼓面材料和厚度来改变鼓的音色。
如何练习架子鼓？练习架子鼓需要掌握一定的技巧和方法，以下是一些常用的练习方法：1. 手脚协调练习：通过敲打不同的鼓面和踩踏鼓，训练手脚协调性。
2. 节奏练习：通过练习不同的节奏，提高鼓手的节奏感。
3. 手指练习：通过练习不同的手指技巧，提高手指的敏捷度和力度。
4. 循序渐进练习：从简单的练习开始，逐渐增加难度，循序渐进地提高鼓手的技能。
练习架子鼓需要耐心和毅力，需要不断地练习和摸索，才能掌握更多的技巧和方法。
总结：架子鼓是一种非常重要的打击乐器，在现代音乐中发挥着不可替代的作用。