21世纪开放空间规划中的欧式手法
中国当代建筑设计的几种倾向
中国当代建筑设计的⼏种倾向2019-03-23摘要：社会的进步和⼈民⽣活⽔平的提⾼对我国城市化的发展起到了极⼤的推动作⽤。
城市化的快速发展为我国建筑⾏业的发展提供了很⼤的契机。
我国建筑结构的设计流派也开始增多，在我国的建筑⾏业发展历史中，主要的建筑设计倾向都得到了很好的发展。
本⽂主要通过对建筑的形式的分析，对当代建筑设计中的⼏种倾向进⾏了详细的阐述，旨在为我国建筑事业提供参考。
关键词：建筑设计当代建筑传承⼆⼗世纪的⼯业⾰命在⼈类社会的发展史上有着重要的意义，它对社会的各个⾏业都产⽣了深刻的影响，对现代建筑设计有着重要的指导意义。
⽬前，我们已经进⼊经济发展的新时期，在信息时代的推动下，建筑设计的科学性已经成为这个时代的必然要求。
随着社会的发展，建筑设计⾏业出现了⼏种现代的设计倾向。
我国建筑事业在这⼏种倾向的指导下，得到了很⼤的发展。
⼀、当代城市建筑中形式设计建筑设计对⼈们⽣活产⽣了深刻的影响，⼈们对建筑设计的视觉美的要求也⽇益提⾼。
建筑视觉美的形式有多种，所以建筑设计也受到很多因素的影响。
运⽤正确合理的美学形式来体现建设设计的视觉美成了设计师的主要研究课题，学术界普遍认为只有符合时代要求、符合⼈们需求的视觉设计才是真正的美。
艺术形式的视觉美不应该脱离于实际⽣活⽽独⾃存在，要尊重不同的地域⽂化习惯，才能实现建筑的视觉美。
（⼀）韵律与节奏。
世间万物的发展和变化都需要遵循客观的发展规律，在发展和变化过程中⼈们往往能够体会到万物变化的节奏感和韵律，所以在现代的建筑设计中把注重艺术表现的韵律感作为⼀种新颖的设计倾向。
⽐如，有名的艺术作品和雕塑可以很好的表现建筑的韵律美，在对建筑物进⾏装饰时也可以运⽤⼀些具有艺术感染⼒的花纹和灯具，这些都能让⼈们感受到建筑的视觉美，丰富⼈们的⽣活环境。
通过对韵律和节奏的不同组合和使⽤，可以创造出别具⼀格的建筑设计，给⼈们带来具有创新风格的美感。
所以要实现对建筑艺术视觉美的完美展现，就需要科学合理的运⽤韵律和节奏。
设计风格介绍
现代简约风格
• 简约欧式风格设计特点:由曲线和非对 称线条构成，如花梗、花蕾、葡萄藤、 昆虫翅膀以及自然界各种优美、波状 的形体图案等，体现在墙面、栏杆、 窗棂和家具等装饰上。线条有的柔美 雅致，有的遒劲而富于节奏感。整个 立体形式都与有条不紊的、有节奏的 曲线融为一体。大量使用铁制构件， 将玻璃、瓷砖等新工艺，以及铁艺制 品、陶艺制品等综合运用于室内。给 人以既简洁又大气的感觉，从而体现 简约而不简单。
清新风格
• (轻淡写意) • 这是一种在简约主义影响下衍 生出来的一种带有"小资"味道的 室内设计风格。尤其是随着众 多的单身贵族的出现，这种"小 资"风格大量地出现在各式的公 寓装修之中。由于很多时候， 们的居住者没有诸如老人和小 孩之类的成员，所以在装修中 不必考虑众多功能问题。他们 往往强调一种随意性和平淡性。 轻飘的白色纱市配着一张柔软 的布艺沙发，再堆放着一堆各 种颜色的抱枕，就形成了一个 充满懒洋洋氛围的室内空间。
复古中式风格
• 随着众多现代派主义的出现， 国内已出现了-股复古风，那 就是中式装饰风格的复兴。 中式风格主要以家具颜色突 出。国画、书画及明清家具 构成了中式设计的最主要元 素。但这些复古家私价格不 菲，成为爱好者的一大障碍。
法式风格
• 法式风格源自法国文化，其特点为: • 1、浪漫气息浓郁:法国人的浪漫不仅是表 现在行为上，也表现在思想上。室内装饰 的形状，线条都是富有一种柔美而有型的 味道，色调也是浓郁而淡雅，这就是浪漫。 • 2、房屋的结构和布局上很明显的强调了 轴线的对称，显现出恢宏的气势，使得整 个室内有一股强烈的富贵气质，高雅奢华! • 3、不仅是在结构和布局上宏伟，在细节 处理上也运用了法式廊柱、雕花、线条等， 装饰工艺非常的有讲究，而且精细! • 4、造型多变，但是轮廓都比较清不同的 田园有不同的自然，各有各的特色， 各有各的美丽。 • 主要分英式、法式和美式田园风格。 • 英式田园:英式田园风格的特点主要在 华美的布艺以及纯手工的制作，布面 花色秀丽，多以纷繁的花卉图案为主。 碎花、条纹、苏格兰图案是英式田园 风格永恒的主调。家具材质多使用松 木、椿木，制作以及雕刻全是纯手工 的，十分讲究。
欧式建筑修建方案
欧式建筑修建方案欧式建筑是指欧洲地区常见的建筑风格，以其独特的设计和精致的装饰而备受称赞。
它起源于古希腊和古罗马时期，深受古典主义和文艺复兴运动的影响。
在欧式建筑中，我们可以看到各种风格，包括古典主义、巴洛克、洛可可、新古典主义等。
所以，在进行欧式建筑修建方案时，需要考虑到所选风格的特点和要求。
首先，欧式建筑的修建方案需要考虑建筑的整体规划和布局。
欧式建筑通常以对称为特点，建筑前后左右对称，窗户、门廊和装饰物等都进行精心设计，以创造一种平衡美感。
在规划方案中，需要考虑到建筑物的用途和功能，以确定建筑风格的具体要求和细节设计。
其次，欧式建筑的修建方案需要考虑到建筑材料的选择。
欧式建筑通常采用石材、木材和砖石等材料，以创造出质朴、坚固和持久的效果。
在修建方案中，需要选择适合欧式风格的材料，并考虑到其质量、耐久性和可维护性。
此外，欧式建筑的修建方案需要注重建筑细节的设计。
欧式建筑以其精美的装饰和雕塑而闻名，因此在修建方案中，要考虑到建筑的立面、窗户、门廊、屋顶、雕塑和壁画等细节设计。
这些设计都需要与整体建筑风格相匹配，以创造出和谐、美观的效果。
另外，欧式建筑的修建方案还需要考虑到建筑的色彩和照明设计。
欧式建筑常常使用明亮而温暖的颜色，如暖黄色、浅粉色和深蓝色等，以增加建筑的魅力和吸引力。
照明设计也非常重要，欧式建筑通常使用壁灯、吊灯和半灯等照明设备，以创造出柔和而温馨的氛围。
最后，欧式建筑的修建方案还需要考虑到建筑的环境和周边景观的融合。
欧式建筑通常注重与周围环境的协调，与周围的花园、公园和街道等景观相呼应。
在修建方案中，要考虑到建筑的位置、朝向和与周边环境的相互作用，以创造出和谐、统一的整体效果。
总之，欧式建筑的修建方案需要全面考虑建筑的规划、材料选择、细节设计、色彩照明和环境融合等方面。
在设计方案中，需要充分理解欧式建筑的特点和要求，以确保修建出具有欧式风格的精美建筑。
欧式建筑方案
欧式建筑方案1. 简介欧式建筑是指以欧洲为主要风格来源的建筑形式。
欧式建筑以其宏伟壮丽的外观、精心雕琢的细节和独特的建筑元素而闻名于世。
本文将介绍欧式建筑的特点、历史背景以及设计要点。
2. 特点欧式建筑有许多突出的特点，包括但不限于以下几点：2.1 宏伟壮丽的外观欧式建筑通常采用大规模的建筑风格，建筑物常常高耸入云，给人一种宏伟壮丽的感觉。
例如，法国的巴黎圣母院、意大利的比萨斜塔等，都是欧式建筑中的代表作品。
2.2 精心雕琢的细节欧式建筑注重细节的设计和雕琢，通过雕塑、壁画和浮雕等手法来装饰建筑物。
这些细节独特而精美，为建筑增添了艺术气息。
2.3 多样化的建筑元素欧式建筑汲取了各个历史时期和不同地区的建筑元素，所以在欧洲大陆上有各种各样的欧式风格。
例如哥特式建筑、文艺复兴建筑、巴洛克建筑等，每种风格都有独特的建筑特点。
3. 历史背景欧式建筑起源于欧洲，可以追溯到古希腊和古罗马时期。
在中世纪，欧洲各个国家开始建造许多宗教建筑，如教堂和修道院，这些建筑体现了哥特式建筑的特点。
随着时代的变化，欧洲建筑的风格也不断发展和改变，文艺复兴、巴洛克、洛可可等风格相继出现，丰富了欧洲建筑的种类。
4. 设计要点设计欧式建筑时，需要考虑以下几个要点：4.1 建筑比例欧式建筑以其宏伟壮丽的外观而著名，所以建筑的比例非常重要。
建筑物应该具有适当的高度和宽度比例，以达到视觉上的平衡和和谐。
4.2 建筑细节欧式建筑的精髓在于其独特的细节装饰。
在设计时，应该考虑如何通过雕塑、浮雕和壁画等形式来增加建筑的艺术价值，并使其与周围环境协调一致。
4.3 色彩搭配欧式建筑的色彩搭配通常较为丰富，大量使用金黄色、棕红色和深色等暖色调。
在设计中，应该注意选择合适的色彩搭配，以增强建筑的视觉效果。
4.4 古典元素的运用欧式建筑中常常使用古典元素，如柱廊、拱门和圆顶等。
在设计中，应该考虑如何巧妙地运用这些古典元素，使建筑更具特色和魅力。
5. 结论欧式建筑以其宏伟壮丽的外观、精心雕琢的细节和独特的建筑元素而受到广泛的喜爱和赞誉。
中国近现代室内设计风格流变
中国近现代室内设计风格流变一、本文概述中国，一个拥有五千年文明历史的国家，其室内设计风格随着时代的变迁而不断发展演变。
本文旨在探讨中国近现代室内设计风格的流变，从清末民初的西风东渐，到民国时期的中西合璧，再到改革开放后的现代简约与中式新古典，梳理出中国室内设计风格的发展脉络。
我们将深入探讨各个时期室内设计风格的特点、成因及其在当时社会背景下的影响。
通过对历史文献的梳理和案例的分析，我们希望能够揭示出中国近现代室内设计风格流变的内在逻辑和发展规律。
本文还将关注室内设计风格与社会、经济、文化等因素的相互作用，分析它们在推动室内设计风格演变中所起的作用。
通过这一研究，我们期望能够为当今室内设计界提供有益的启示，推动中国室内设计风格的多元化和创新发展。
二、中国近现代室内设计风格的历史背景中国近现代室内设计风格的流变，离不开其深厚的历史文化背景和社会经济变迁的推动。
自19世纪中叶以来，中国经历了从封建社会向现代社会的转型，这一过程中，室内设计风格也经历了从传统到现代、从封闭到开放、从单一到多元的转变。
19世纪中叶至20世纪初，随着西方列强的侵略和通商口岸的开放，西方文化和生活方式开始传入中国，对传统的室内设计风格产生了冲击。
一些富有的商人和官僚开始模仿西方的室内设计，引入了欧式家具、壁纸、地毯等装饰元素，形成了“西化”的设计风格。
这种风格在当时的上海、广州等通商口岸尤为盛行，成为了当时社会上层阶级追求时尚和现代化的象征。
20世纪初至中期，随着民族资本主义的发展和一批留学归国的设计师的出现，中国室内设计开始逐渐摆脱单纯的模仿，开始融入本土元素和民族特色。
这一时期，设计师们开始尝试将中国传统建筑元素、装饰纹样和家具形式与现代设计理念相结合，形成了具有中国特色的现代室内设计风格。
这种风格既体现了中国传统文化的精髓，又适应了现代生活的需求，成为了当时室内设计的主流。
20世纪后期至今，随着中国经济的快速发展和全球化的推进，中国室内设计风格呈现出更加多元化和开放化的趋势。
工业风建筑设计的独特魅力
工业风建筑设计的独特魅力工业风建筑设计是近年来受到广泛关注和喜爱的建筑风格之一，融合了现代简约与古老工业元素的特点，形成了一种独特而迷人的设计语言。
其主要体现为对建筑材料、结构和空间领域的充分利用，展现出一种工匠精神与艺术性的结合。
本文将探讨这一建筑风格的起源、发展历程、核心特征及其带来的文化价值。
工业风建筑设计的起源工业风建筑设计可以追溯到19世纪末至20世纪初的工业革命时期。
这一时期，随着工业化进程的加快，大量工厂和仓库应运而生。
这些建筑通常具有简单而实用的外观，往往使用原材料，如砖、混凝土和金属，以满足功能性的需求。
随着时间的推移，许多废弃的工业厂房和仓库被重新利用和改造，特别是在20世纪80年代以后的城市再生过程中，这些原本封闭的工业空间开始被赋予新的生命。
设计师们将旧工厂转变为现代住宅、办公室、商店甚至公共空间，使这些空间得以再次焕发活力。
在这个过程中，工业风格成为了一种新兴潮流，并逐渐发展成一种独特的建筑语言。
工业风建筑设计的核心特征1. 原材料的使用工业风建筑最显著的特点就是对原材料的独特运用。
常见的建筑材料包括混凝土、钢铁、砖瓦等，这些材料往往在自然状态下得到应用，而不是经过复杂处理。
这种对材料真实状态的追求，使得整个建筑更具质感与真实感。
粗犷、不加掩饰的材料反映出一种真诚与朴素，同时也让人感受到工业时代留存下来的历史记忆。
2. 开放式空间设计工业建筑通常拥有大量开放式空间，这不仅方便灵活使用，也让人感受到宽敞和通透。
在这种设计中，楼层之间并不设隔断，区域划分多依赖家具、装饰等元素。
开放式空间强化了人与人之间的互动，也使得功能规划更为自由灵活。
无论是居住空间还是商业用途，这种设计都能提升活动舒适度与愉悦感。
3. 大范围采光工业风建筑通常配有大面积窗户，这样一来，自然光可以更好地进入室内。
在光线充足的环境中，人们能够更好地工作和生活。
同时，大窗户常常具备单一框架的大气外观，增强了其视觉冲击力，与墙面上室内装饰形成鲜明对比。
室内空间设计的发展历程
室内空间设计的发展历程室内设计是一门实践性非常强的专业。
它伴随着历史的发展而不断完善。
那你知道多少关于室内设计的知识呢?以下是有店铺为大家整理的室内居住设计的发展历程，希望能帮到你。
居住空间设计的发展历史在漫长而发展缓慢的原始社会里，我们的祖先逐渐掌握了营造最基本的居住需求的地面房间技术，最原始的室内设计从居住空间设计开始出现。
在黄河中游原始社会晚期的仰韶文化时期，按功能需要在室内入口设置门道，室内地面、墙面就有细泥抹面或烧烤便面使其陶化，以避潮湿，也有铺设木材、芦苇等作为地面防水层的，在仰韶晚期，室内地面和墙上开始采用白灰抹面。
龙山文化时期已存在以家庭为单位私有的痕迹，出现了内室与外室相联的套间式半穴居，内室与外室设有烧火面煮食与烧火，用来储藏的窖穴设在外室，白灰抹面被普遍采用。
随着发现的中国最古老神庙遗址(辽宁西部的建平县内)室内开始采用彩画和线脚来装饰墙面，室内设计和艺术向更高的层次发展。
到了阶级对立的奴隶社会，虽然奴隶阶层大都倒退到穴居、半穴居窝棚状态，但由于社会生产力的发展，青铜技术的使用和瓦的发明使建筑技术得到极大提高，奴隶主阶层的功能完善大规模室内空间和精细华美的建筑装饰开始出现，空间规划的严谨、建筑空间规模、室内空间装饰氛围体现着人对自然由崇拜转向敬畏与渴望支配、统治者的意志、力量和严格的等级制度，室内设计开始与奴隶主的统治思想结合，从简陋状态进入了比较高级的阶段，这一时期的居住空间设计发展集中体现在奴隶主阶层的生活环境。
春秋战国时期随着封建生产关系的出现，奴隶制时代宣告结束，成熟系统的文化思想对室内设计风格有很大影响，特别是孔子、老子等人的“儒”、“道”的思想对后世影响最大，孔子重“礼、乐”，老子倡导“无为”，强调托物言志。
室内设计强调人与自然的和谐相处和巧妙利用，生活化、欣赏性强、趣味化的纹饰出现，象征性纹样设计由用以巩固统治阶层的地位增加了表达人们追求美好生活的内容。
由于各诸侯日益追求宫室华丽，装修用砖的出现和铸铜等技术达到较高技术水平，使得室内装饰更为发展，雕梁画栋为特色的室内装饰风格开始形成，《论语》中“山节藻棁”描述的斗上画山，梁上短柱画藻文，《左传》记载鲁庄公丹楹(柱)刻桷(椽)，正佐证了这一点。
21世纪开放空间规划中的欧式手法
21世纪开放空间规划中的欧式手法
赖纳·施密特;朱强;黄丽玲
【期刊名称】《中国园林》
【年(卷),期】2004(020)010
【摘要】21世纪开放空间规划语言必须以人与人之间和人与自然之间交流方式提供一种现实的反映.同时,它也应该将科学和纯粹的艺术以及情感上的、直觉上的元素结合起来,考虑多种有创造性的可能形式.在追寻场地特性的过程中,赖纳·施密特教授及其事务所的规划思想和设计语言可以归纳为;诗意的规划方法;已被证实的设计原则的再利用;对场所原有特征的考古学研究的应用;将花园设计成一个主题式花园的概念;直接利用建筑结构组织空间的概念;"空"的概念;"流水线"的概念.
【总页数】3页(P32-34)
【作者】赖纳·施密特;朱强;黄丽玲
【作者单位】柏林应用技术大学;北京大学景观设计学研究院;中国科学院地理科学与资源研究所
【正文语种】中文
【中图分类】TU986
【相关文献】
1.推动21世纪的学术信息交流：机构知识库在开放获取运动中的作用——2007年OSI／eIFL开放获取会议综述 [J], 李麟（著）;初景利（校）
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摘要：21世纪开放空间规划语言必须以人与人之间和人与自然之间交流方式提供一种现实的反映。
同时，它也应该将科学和纯粹的艺术以及情感上的、直觉上的元素结合起来，老虑多种有创造性的可能形式。
在追寻场地特性的过程中，赖纳·施密特教授及其事务所的规划思想和设计语言可以归纳为诗意的规划万法已被证实的设计原则的再利用；对场所原有特征的考古学研究的应用；将花园设计成一个主题式花园的概念；直接利用建筑结构组织空间的概念“空'的概念“流水线”的概念。
关键字：风景园林；开放空间；综述；规划设计；城市设计；欧式手法European Approaches to Open Space Planning in the 21st CenturyAbstract:The language of landscape architecture design in the 21st century must offer a realistic reflection of the way people interact with each other and with nature it must also consider the unlimited creative possibilities, combining scientific knowledge with fine art and emotional, intuitive elements In the search for site-dependent characters, the different design elements can be identified in the language and ideas of the office's landscape architecture; the poetic planning approach; the reutilization of proven design principles; the archaeological search for original features of a place; the concepl of the garden as a theme garden; the concepl of the "openly archilectonic"; the concept of "emptiness"; and the "produclion line" concept.key words: Landscape ArchJtecture; Open Space; Summary; Planning and Design; Urban Design; European Approaches过去的花园代表着内部实体与外在形式的创造性统一。
然而在欧洲，科学和艺术缺乏精神上的上层建筑，它们的存在仅仅是为了它们自身而不是为了文化。
今天，人们快节奏地生活着，从—个地方到另一个地方。
我们的感觉正日渐消散并且只剩下肤浅的感觉——只呈突出视觉化冲击而没有任何内涵。
照片上，电视里，车窗外，所有地乃看上去都是雷同的。
人们无休止地忙碌，试图寻找属于自己的文化，寻找能够被我们认同的地方和家的感觉。
21世纪开放空间规划设计的语言，必须以人与入之间和人与自然之间的交流方式提供一种现实的反映。
同时，它也应该将科学和纯粹的艺术，以及情感上的、直觉上的元素结合起来，考虑多种有创造性的可能形式。
开放空间规划设计学需要发展新的资源利用方式来实现其自我表现。
设计师的目标，就是去寻找能够解决我们这个时代所面临的问题的途径。
人们的理解已经随着时代的进步发生了改变，否定过去的认识和价值观，促进了新风格的出现，同时，也促使我们对当代理想模式的探求。
技术和文明的进步已达到了很高的程度，如果想要理解我们的时代、我们的生活以及我们所从事的事情，就必须以一个整体的方式来考虑它们。
那么，当前的欧洲园林文化正处在一个什么样的状态呢？在过去的几个世纪里，它是沿着以下几条脉络发展的：欧洲的开放空间规划设计艺术起源于巴洛吏时期，当时主要关注视觉审美，而缺少功能上或生态上的考虑；之后，景观设计艺术发展到了能够关注功能，却忽略了审美和生态。
而后，景观设计思想又发生了改变，设计的主要目标是实现生态的平衡，而不是功能和审美。
今天，好的设计作品应该力求达到设计、功能、情感和保护之间的平衡。
设计师们正在努力创造一种综合性的艺术。
衡量一个设计是否成功的关键，是看其旱否具有独特的个性和可识别性。
1 诗意的规划方法这种方法在许多设计师主观的、想像性的作品中有所体现。
他们通常省略掉设计对象外形上的易读性，而更趋向于在设计中使用诗歌。
这种设计手法在慕尼黑机场2号终点站的一个公园设计中得到了应用几何形的小山丘告诉游客一个关于场地周围环境的故事，欢迎他们来到景色优美的巴伐利亚(图1）。
2 已被证实的设计原则的再利用吸收历史上造园发达时期(如新巴洛克时期或新阿卡迪亚时期)的造园风格，然后将其移植到当今一个不寻常的环境中，实现历史上已存在的认识方式的再生。
这种设计手法在凯宾斯基(Kempinski)酒店庭园的设计中得到了很好的体现利用方形整形树篱作为对巴洛克时期模纹花园的现代阐释（图2）。
3对场所原有特征的考古学研究应用场地的某些特征，在过去的使用过程中，已经被无意地掩埤或打破，通过对场地特征的考古学研究，能将这些特征重新发掘和应用。
在海勒斯托夫(Hellersdorf)河谷地的设计中;我们应用了这种设计手法。
通过模拟冰川时期形成的冰碛形状，山丘成为了反映空间场所特性的主要设计元素（图3）。
4 将花园设计成一个主题式花园的概念主题花园可能分为不同的形式，自然的或文化的，它就像是一个展示平台，激发人们对不同生命哲学的探寻。
这种设计手法体现在埃尔福特(Erfurt)的一个语言学校的设计中，这里一个极低且观代的建筑和一系列建在建筑顶上供户外活动的主题花园：作为对观存的具有历史意义的学校建筑的延伸(图4)。
5 直接利用建筑结构组织空间的概念即直接利用场地与建筑物结构间的关系，则通过建筑轴线和格网系统的表达，来限定景观分区。
在慕尼黑办公建筑的两个庭院的设计中，这种设计手法有了很好的体现。
通过采用建筑物的格网结构，来形成几何状的抬高边界，边界上植满地被和间隔有带状灯光的白桦丛林（图5）。
6 “空”的概念通过对原有场地的清理，而形成新的具有开阔视域的地方，以建立“空间的针对性”。
在新勃兰登堡(Neubrandenburg)园艺博览会址的设计中，应用了这种设计手法将现存的长有芦苇和柳树的湿地进行清理，仅在其中设置一些面向开阔自然空间，具有良好视域的木质栈道和平台（图6）。
图6新勃兰登堡园艺博览会设计竞赛一等奖作品7 “隔离”的概念在这一个设计手法里，从原有环境中。
提取出来的元素被重新组合成新的主题，进而创造出良好的效果。
“隔离”需要与过去存在一定的不同，但同时也必须保留着与过去的对照。
这种设计手法，反映在柏林国会区赖谢茨塔格(Reichstag)的设计中。
在围绕着国会建筑的一个公园，程式化的浪漫景点像雕塑一样，设置在围绕着国会建筑的柱形基础上（图7）。
8 “流水线”的概念按照这个概念，构成要素被解放出来并从传统空间观念中分离出来——造园要素被组成了一条“流水线”(图8)。
慕尼黑国家花园展览会(National Garden Exhibition Munich)的种植区设计中，我们在一个格网结构里设置着一个个种有树木、尺度夸大的种植池，同样的元素重复出现，以表现一种效率，即在现代工业社会里，产品能够被大批量生产。
利用这些设计哲学，赖纳·施密特教授的事务所在大量国内和国际的设计竞赛和重要项目的设计中获胜。
其中，最突出的是目前正在建设的国家园林博览会（2005）（BUGA-Bundesgartenschau的简写)会场的设计。
这个文化和园艺的盛会，每两年举办一次，每次都有很多设计公司参与会场设计的竞标。
这次盛会将于2005年4月28目~10月9日在慕尼黑举行，届时将有成百上千的人前来参观。
对于当地社区来说，国家园林博览会（BUGA)(图9)不仅仅是一个展示园艺的机会，更是通过举办这次盛会，使园林绿化成为整个城市地区发展中的重要组成部分。
梅斯塔特的里姆(Messestadt Riem)地区将计划成为经济和环境协调发展的典范①。
原计划设想将这块曾是机场的大面积土地改变成为一个能够容纳16000名居民、并提供13 000个就业岗位的适宜居住的绿色社区。
目前，已出台了该地区的总体规划，以便指导社区的发展，并为当地居民提供高质量生活环境。
在这里，大面积的绿色空间呈实现这一'健康环境”的关键因素。
绿色空间约占整个社区面积的一半。
国家园林博览会(BUGA)将会为发展城市新区的景观建设起到重要推动作用。
在进行园艺展览的同时，此次博览会还会致力于展现当代的开放空间设计艺术、园林艺术和植物种植设计艺术。
此外，大量的文化和烹饪活动也会成为这次盛会的必要补充。
1995年法国景观设计师吉斯·韦克斯拉德(Gilles Vexlard)在国际竞赛中获奖的里姆公园(面积约为200hm2，大约是纽约中央公园的一半)，也将会成为博览会会场的一部分(图10)。
2000年，全德国举办了一个关于此次博览会(BUGA2005)的主要展览场地的设计竞赛，赖纳·施密特教授的设计团队以“'变化的视角'——微观和宏观”为设计主题，赢得了这次园艺节会址的设计任务(图11)。
景观生命园以其多种多样的微观结构，成为了园艺节的中心内容。
可移动式的照相机：拍摄的不同尺度的动植物结构的照片，被传送到展览区内的红盒子中，并由此来揭示不同寻常的观察视角。
这些微观的结构是受到这次园艺节的主题和展览会场地设计的启发而产生的。
“器官”(作为每一种植物体的基本结构单元)成为了中心展区的设计主题。
植物的展示方式以它们自身的结构形式出现，这样参观者就如同矮人一样，发现他们身处于一个完全不同于以往所熟悉的植物体的尺度空间——微观尺度。
临时展览区，处于未来梅斯塔特的里姆地区发展的主要位置，里姆地区现有的典型材料被用作设计中的主要元素：从表层土壤中获取的成堆的小鹅卵石被用于限定细胞园和围合树叶园。
游客从西部的入口讲入时，正好能望见由大量砾石堆成的细胞园平面(图12)。
有一个斜面直接通向展览区，展览区内部，按照细胞的结构进行组织。
现有的砾石被砌成高2. 5m的石墩。
这些“变型虫式的”砾石堆清晰地定义了12个以变化的视角展现细胞世界的花园空间。