动画角色设计ppt课件
合集下载
人教版美术四下第8课《我画的动漫形象》课件1

。
细节刻画
在草图基础上,逐步深入刻画 形象的细节,如发型、服装、 表情等,使形象更加生动和具 有个性。
色彩搭配
为作品选择合适的色彩搭配, 可以参考原作中的色彩方案, 也可以根据个人喜好进行创新 尝试。
背景设计
为作品添加合适的背景,以增 强作品的氛围和故事性。
作品展示与评价
展示方式
将作品展示在班级或学校展览中,或 上传至美术作品分享平台,让更多人 欣赏你的作品。
代表冷静等。
色彩的搭配技巧
通过合理的色彩搭配,使画面更加 协调、美观。
色彩的明暗与层次
通过明暗和层次的调整,表现画面 的立体感和Fra bibliotek间感。03
我画的动漫形象
角色造型设计
总结词
创意与个性化
详细描述
在角色造型设计中,鼓励学生们发挥创意,展现个性。可以从经典动漫形象中 汲取灵感,但也要敢于创新,尝试与众不同的造型。
04
创作实践
创作主题与素材收集
创作主题
选择一个你喜欢的动漫形象作为 创作主题,确保主题明确、具体 。
素材收集
通过书籍、网络、漫画等途径收 集关于所选动漫形象的素材,包 括图片、文字描述等,以便更好 地了解和表现该形象。
创作步骤与技巧
草图绘制
根据收集的素材,快速绘制出 所选动漫形象的草图,初步确 定形象的基本特征和比例关系
角色背景与身份
角色的背景故事和身份地 位,有助于塑造角色的个 性和特点。
动漫场景设计
场景透视与构图
场景细节与道具
通过透视和构图技巧,营造场景的氛 围和空间感。
通过细节和道具的描绘,丰富场景的 内容和层次感。
场景色彩搭配
利用色彩的搭配和变化,表现场景的 氛围和情感。
细节刻画
在草图基础上,逐步深入刻画 形象的细节,如发型、服装、 表情等,使形象更加生动和具 有个性。
色彩搭配
为作品选择合适的色彩搭配, 可以参考原作中的色彩方案, 也可以根据个人喜好进行创新 尝试。
背景设计
为作品添加合适的背景,以增 强作品的氛围和故事性。
作品展示与评价
展示方式
将作品展示在班级或学校展览中,或 上传至美术作品分享平台,让更多人 欣赏你的作品。
代表冷静等。
色彩的搭配技巧
通过合理的色彩搭配,使画面更加 协调、美观。
色彩的明暗与层次
通过明暗和层次的调整,表现画面 的立体感和Fra bibliotek间感。03
我画的动漫形象
角色造型设计
总结词
创意与个性化
详细描述
在角色造型设计中,鼓励学生们发挥创意,展现个性。可以从经典动漫形象中 汲取灵感,但也要敢于创新,尝试与众不同的造型。
04
创作实践
创作主题与素材收集
创作主题
选择一个你喜欢的动漫形象作为 创作主题,确保主题明确、具体 。
素材收集
通过书籍、网络、漫画等途径收 集关于所选动漫形象的素材,包 括图片、文字描述等,以便更好 地了解和表现该形象。
创作步骤与技巧
草图绘制
根据收集的素材,快速绘制出 所选动漫形象的草图,初步确 定形象的基本特征和比例关系
角色背景与身份
角色的背景故事和身份地 位,有助于塑造角色的个 性和特点。
动漫场景设计
场景透视与构图
场景细节与道具
通过透视和构图技巧,营造场景的氛 围和空间感。
通过细节和道具的描绘,丰富场景的 内容和层次感。
场景色彩搭配
利用色彩的搭配和变化,表现场景的 氛围和情感。
3ds max游戏动画设计 第2版 PPT课件12图文课件

在制作动画的时候,一定要注意表现角色的特点。 每个角色都有其固有的属性特征,动画设计师要善于发现 和挖掘这些特征,并用最简单的肢体语言将其表现出来。 要记住,习惯动作是一个角色最具特征的动作。
动作设计是指对运动角色的运动状态进行设计, 它包含角色的性格定位,动作特征定位等。动作设计必须 根据不同角色的运动过程,进行最具特征的格式设定,使 每个角色的性格得到充分与合理的体现。
1.3.3 次要运动
如果角色戴着帽子或穿着松散的服装,或有着一条长长 的尾巴,则需要对这些物体制作单独的动画,以对应角色的运动。 例如,人在运动时,其衣服也会随之运动,这就是次要运动,如 图1-11所示。
图1-11 人衣服 次要动画都是在完成的主次体要动动画作后,再进行制作的。例如松鼠 主体的动画完成后,就可以根据松鼠主体的运动制作尾巴动 画,这样会更准确、更科学地表现松鼠尾巴动画。
1.3 动画运动的基本规律
在设计和制作动画中的动作时,动画师必须要考虑以 下两点。其一:一定要构思出角色将要表现出来的动作。一旦 构思确定了,角色实际的行动才能被设计出来。在这个阶段, 动画师应该十分熟悉角色的造型,只有这样,制作出的动画看 上去才能显得自然。其二,对关键的姿态要做到心中有数,如 果可能,要先把姿势画出来,这些关键的姿势将被用做制作动 画的参照。从整体而言,动画运动的基本规律包括预期动作和 跟随、关联动作、次要动作和浪形原理等内容。
1.3.4 浪形原理 在动画中经常会制作衣服、头发、尾巴等的动画,这些柔 体的动画都会用到浪形原理。浪形原理是柔体最常规的运动方式, 从图1-12所示的箭头中可以看到动态的运动轨迹。
图1-12 浪形原 理运动轨迹 动画中柔体的韵律是基于浪形原理的,其运动轨迹弯 曲成一个S形,像波浪一样活动到对应的Z形后再返回。可以 把这种运动方式运用到游戏中的柔体动画上,例如头发、飘
动作设计是指对运动角色的运动状态进行设计, 它包含角色的性格定位,动作特征定位等。动作设计必须 根据不同角色的运动过程,进行最具特征的格式设定,使 每个角色的性格得到充分与合理的体现。
1.3.3 次要运动
如果角色戴着帽子或穿着松散的服装,或有着一条长长 的尾巴,则需要对这些物体制作单独的动画,以对应角色的运动。 例如,人在运动时,其衣服也会随之运动,这就是次要运动,如 图1-11所示。
图1-11 人衣服 次要动画都是在完成的主次体要动动画作后,再进行制作的。例如松鼠 主体的动画完成后,就可以根据松鼠主体的运动制作尾巴动 画,这样会更准确、更科学地表现松鼠尾巴动画。
1.3 动画运动的基本规律
在设计和制作动画中的动作时,动画师必须要考虑以 下两点。其一:一定要构思出角色将要表现出来的动作。一旦 构思确定了,角色实际的行动才能被设计出来。在这个阶段, 动画师应该十分熟悉角色的造型,只有这样,制作出的动画看 上去才能显得自然。其二,对关键的姿态要做到心中有数,如 果可能,要先把姿势画出来,这些关键的姿势将被用做制作动 画的参照。从整体而言,动画运动的基本规律包括预期动作和 跟随、关联动作、次要动作和浪形原理等内容。
1.3.4 浪形原理 在动画中经常会制作衣服、头发、尾巴等的动画,这些柔 体的动画都会用到浪形原理。浪形原理是柔体最常规的运动方式, 从图1-12所示的箭头中可以看到动态的运动轨迹。
图1-12 浪形原 理运动轨迹 动画中柔体的韵律是基于浪形原理的,其运动轨迹弯 曲成一个S形,像波浪一样活动到对应的Z形后再返回。可以 把这种运动方式运用到游戏中的柔体动画上,例如头发、飘
幼儿园大班角色游戏动画教案优秀ppt

情景模拟法:通 过模拟游戏场景, 让幼儿身临其境 地感受游戏中的 情境和问题
小组合作法:通 过小组合作的方 式,让幼儿在游 戏中学会合作和 交流
语言指导法:通 过教师的语言指 导,引导幼儿理 解和体验游戏中 的情感和行为
教学步骤与时间安排
角色游戏教案设计思路 角色游戏教案目标 角色游戏教案内容与步骤 角色游戏教案时间安排
案例二:医院看病
游戏背景:孩子们在游戏中扮演医生、护士、病人等角色,模拟看病的过程。
游戏准备:准备游戏道具、布置游戏场景等。
游戏过程:孩子们通过角色扮演,了解看病的基本流程,如挂号、问诊、检查、 治疗等。 游戏效果:孩子们在游戏中学会了如何与医生沟通,了解了看病的基本知识, 增强了自我保护意识。
案例三:餐厅用餐
角色游戏教学形式的多样化:运 用多媒体、网络等现代技术手段, 丰富角色游戏的教学形式,提高 教学效果。
添加标题
添加标题
添加标题
添加标题
角色游戏教学内容的拓展:结合 幼儿的兴趣和需求,引入更多元 化的角色游戏内容,如社会角色、 科学探索等。
角色游戏教学评价体系的完善:建 立科学的评价体系,对幼儿在角色 游戏中的表现进行全面、客观的评 价,为教学提供反馈和改进方向。
幼儿园大班角色游 戏教案优秀ppt
单击此处添加副标题
汇报人:
目录
01
添加目录项标题
02
角色游戏介绍
03
角色游戏教案设计
04
角色游戏优秀案例展示
05
角色游戏注意事项及建议
06
角色游戏教案实施效果评估
01
添加章节标题
02
角色游戏介绍
角色游戏定义
角色游戏的概念:幼儿通过扮演角色,运用想象,创造性地反映个人 生活印象的一种游戏
《动画美术设计》课件

具有夸张、可爱的特点,色彩鲜艳, 形象简单。
详细描述
卡通风格通常采用简化、夸张的表现 手法,强调形象的可爱和趣味性。色 彩鲜艳、明亮,对比度强。线条简洁 ,形象特征明显,易于识别和记忆。
写实风格
总结词
追求真实感,注重细节和质感的表现。
详细描述
写实风格力求还原真实世界的视觉效果,强调对客观事物的忠实再现。注重细 节的刻画,对光影、色彩、质感的表现要求较高。画面具有强烈的真实感和可 信度。
详细描述
装饰风格强调画面的秩序感和形式美,通过对形象进行加工、变形和整理,使其呈现出图案化的视觉 效果。画面注重对称、均衡和节奏感的表现,给人以美的享受和装饰的实用性。
05 动画美术设计的实践应用
游戏美术设计
游戏美术设计是动画美术设计的重要应 用领域之一,涉及游戏角色、场景、道 具等美术元素的设计与制作。
3D打印技术为动画美术设计提供了更丰富的材质选择和 更精细的模型制作,使得设计更具真实感和表现力。
01
虚拟现实技术
虚拟现实技术为动画美术设计提供了全 新的展示平台,让观众能够身临其境地 感受动画美术设计的魅力。
02
03
人工智能技术
人工智能技术可以辅助动画美术设计 师进行创意设计和色彩搭配,提高设 计效率和质量。
色彩情感
色彩情感是色彩设计中重要的元素之一,不同的色彩可以表现出不 同的情感和氛围,需要结合故事情节和角色造型进行合理运用。
色彩层次
色彩层次是色彩设计中不可或缺的元素,通过色彩的深浅、明暗、冷 暖等变化,可以表现出更加丰富和细腻的视觉效果。
道具设计
道具功能
道具功能是道具设计的核心,需要考虑到道具在故事情节 中的作用和意义,以及与角色造型和场景设计的协调性。
详细描述
卡通风格通常采用简化、夸张的表现 手法,强调形象的可爱和趣味性。色 彩鲜艳、明亮,对比度强。线条简洁 ,形象特征明显,易于识别和记忆。
写实风格
总结词
追求真实感,注重细节和质感的表现。
详细描述
写实风格力求还原真实世界的视觉效果,强调对客观事物的忠实再现。注重细 节的刻画,对光影、色彩、质感的表现要求较高。画面具有强烈的真实感和可 信度。
详细描述
装饰风格强调画面的秩序感和形式美,通过对形象进行加工、变形和整理,使其呈现出图案化的视觉 效果。画面注重对称、均衡和节奏感的表现,给人以美的享受和装饰的实用性。
05 动画美术设计的实践应用
游戏美术设计
游戏美术设计是动画美术设计的重要应 用领域之一,涉及游戏角色、场景、道 具等美术元素的设计与制作。
3D打印技术为动画美术设计提供了更丰富的材质选择和 更精细的模型制作,使得设计更具真实感和表现力。
01
虚拟现实技术
虚拟现实技术为动画美术设计提供了全 新的展示平台,让观众能够身临其境地 感受动画美术设计的魅力。
02
03
人工智能技术
人工智能技术可以辅助动画美术设计 师进行创意设计和色彩搭配,提高设 计效率和质量。
色彩情感
色彩情感是色彩设计中重要的元素之一,不同的色彩可以表现出不 同的情感和氛围,需要结合故事情节和角色造型进行合理运用。
色彩层次
色彩层次是色彩设计中不可或缺的元素,通过色彩的深浅、明暗、冷 暖等变化,可以表现出更加丰富和细腻的视觉效果。
道具设计
道具功能
道具功能是道具设计的核心,需要考虑到道具在故事情节 中的作用和意义,以及与角色造型和场景设计的协调性。
动漫动画PPT课件

1985年——1995年的中国动画
这十年,是咱们中国动画的一个转折时期,这段时间,我们的国产动 画也出现了一些好作品,这里面,给人留下最深刻印象的是一些动画系列 片,比如《葫芦兄弟》,《邋遢大王奇遇记》、《舒克和贝塔》,到现在 还是经典。
20世纪90年代以后的新发展
综观中国动画这几十年的发展,可以看到中国动画始终致力于一条本 国特色的道路,在改革开放以后,在世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。 动画片中洋溢着活泼清新的气动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动 画片经过几十年的苦心经营,营建了一个动画王国。 息,给人以美的启迪。同时又十分注重教化意义,在动画片的创作中秉承 “寓教于乐”,使动画片不致流于肤浅的纯娱乐搞笑。中国动画片经过几 十年的苦心经营,营建了一个动画王国。
第一次繁荣
1950—1966年是美国动画片第一次繁荣时期。这个时期,迪斯尼公 司几乎每年都推出一部经典动画片,如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游 仙境》《小姐与流氓》《睡美人》,等等。其他的动画制作公司在 迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业,迪斯尼公司成为动画电影业 的霸主。
蛰伏
1967~1988年是美国动画的蛰伏时期。1966年12月15日,伟大的 华· 迪斯尼因肺癌去世,迪斯尼公司陷入了困境,美国动画业也进入 萧条时期。此时,电视动画逐渐发展起来 猫和老鼠,汉纳和芭芭拉 是电视动画的代表人物,他们创作了电视系列片《猫和老鼠》《辛 普森一家》等。整个70年代,只有数部动画片,质量也平平。80年 代初,老一代的动画家都到了退休的年纪,迪斯尼公司努力培养新 人,处于新旧结合时期,拍出了颇有争议的动画电影,如 《黑神锅 传奇》等。80年代后期,迪斯尼公司开始尝试着利用电脑制作动画, 1986年的《妙妙探》,第一次用电脑动画制作了伦敦钟楼的场面。
《喜羊羊与灰太狼》PPT

五、关于沉迷其中
孩子天生爱玩好动,在人格和气质没有完全
形成和完善的时期,控制不了自身的意志, 在所难免。即使是成年人,内心也有逃避辛 劳追求享受的欲望。孩子们爱看《喜羊羊与 灰太狼》,也能从侧面反映该部动画片的魅 力之大。并不能因为孩子喜欢看《喜羊羊》 就归结为该部动画片的过失。 孩子的家长在这个时候,应该给与孩子的理 想的指导,这样才不至于孩子沉溺其中。
慢羊羊
姓名:慢羊羊 年轻时的小名:慢儿 性别:男 年岁:200 生日:羊历3454年1月25日 星座:水瓶座 身份:羊村村长、大肥羊学校校长兼老师 血型:O型 象征颜色:绿色 爱好:搞发明、做实验、教育同学
灰太狼
中文名字:灰太狼 外文名字:Big Big Wolffy 国籍:青青草原 民族:狼族 出生日期:羊历3475年9月26日 职业:抓羊专家 狼王 居住地:狼堡 妻子:红太狼 儿子:小灰灰 主演电影:《喜羊羊与灰太狼》 优点:抓羊 搞发明 耍酷 不大爱哭 坚强 聪明 乐观 不服输 一心一意 会做菜 缺点:错失良机 轻浮 不守信 狡猾 总是做些 偷鸡摸狗的事 身份:男主角 红太狼的老公 小灰灰的爸爸 狼堡男主人 青青草原贵族血统的 狼 口头禅:我一定还会回来的!
四、关于认识误区
反对者认为狼吃香蕉、羊儿用两只脚走路违背了生
物学规律,不利于孩子们对事物的正确认识。不用 举证,都可以看出,这是多么牵强的一个借口。 几乎所有的童话故事和动画形象都有拟人化的设计。 纵观世界,无论是西方的安徒生童话《海的女儿》、 格林童话的《白雪公主和七矮人》还是东方的《宝 莲灯》、《葫芦娃》,由于动画片的主流对象是面 对孩子,这样奇思妙想的设计均是无伤大雅的。 动画片的发展已有多年的历史,目前世界范围内还 没有权威的论证能够充分有力的证明动画片对孩子 的生物学认识造成了极大的误区。
《海绵宝宝》课件

珍视友情
海绵宝宝和派大星、章鱼哥等好朋友之间的友情让人感动。这启示我们要珍惜 身边的友情,用心去经营和维护人际关系,让友情成为生活中的一份宝贵财富 。
对人性的思考
善良与宽容
海绵宝宝总是以善良和宽容的心态对待他人,即使面对章鱼哥的挑衅和误解,他 也始终保持友善的态度。这让我们思考在人际交往中,应该学会宽容和理解他人 ,用善意和真诚去化解矛盾和冲突。
科技与未来
海绵宝宝的故事中融入了许多科技元素,如时空穿越、机器人等。这让我们对未来的科技发展充满期 待,相信科技的力量能够为人类带来更多的便利和创新。同时,我们也需要关注科技发展中的伦理和 社会问题,确保科技的进步能够为人类带来福祉。
好奇心强
海绵宝宝对周围的事物充满了好奇 心,勇于尝试新事物和探索未知领 域。
角色关系分析
朋友关系
海绵宝宝与派大星、章鱼 哥等好友之间的互动,展 现了他们之间的友谊和支 持。
家庭关系
海绵宝宝与家人之间的互 动,体现了家庭的重要性 和亲情的温暖。
职场关系
海绵宝宝在蟹堡王餐厅的 工作环境中,与同事和上 司之间的互动,展现了职 场的人际关系和文化。
音乐风格
海绵宝宝中的音乐风格多样,既有欢快、动感的乐曲,也 有温馨、抒情的旋律,能够满足不同观众的口味。
音乐与情节
海绵宝宝中的音乐与情节配合得非常好,音乐不仅能够很 好地衬托出情节的氛围,还能够通过节奏的变化来推动情 节的发展。
05 海绵宝宝的启示与思考
对生活的启示
乐观向上的生活态度
海绵宝宝总是充满活力和热情,无论遇到什么困难,他都能保持乐观的心态, 积极面对生活。这启示我们要珍惜生活中的每一天,保持积极向上的心态,勇 敢面对生活中的挑战和困难。
乐观向上
海绵宝宝和派大星、章鱼哥等好朋友之间的友情让人感动。这启示我们要珍惜 身边的友情,用心去经营和维护人际关系,让友情成为生活中的一份宝贵财富 。
对人性的思考
善良与宽容
海绵宝宝总是以善良和宽容的心态对待他人,即使面对章鱼哥的挑衅和误解,他 也始终保持友善的态度。这让我们思考在人际交往中,应该学会宽容和理解他人 ,用善意和真诚去化解矛盾和冲突。
科技与未来
海绵宝宝的故事中融入了许多科技元素,如时空穿越、机器人等。这让我们对未来的科技发展充满期 待,相信科技的力量能够为人类带来更多的便利和创新。同时,我们也需要关注科技发展中的伦理和 社会问题,确保科技的进步能够为人类带来福祉。
好奇心强
海绵宝宝对周围的事物充满了好奇 心,勇于尝试新事物和探索未知领 域。
角色关系分析
朋友关系
海绵宝宝与派大星、章鱼 哥等好友之间的互动,展 现了他们之间的友谊和支 持。
家庭关系
海绵宝宝与家人之间的互 动,体现了家庭的重要性 和亲情的温暖。
职场关系
海绵宝宝在蟹堡王餐厅的 工作环境中,与同事和上 司之间的互动,展现了职 场的人际关系和文化。
音乐风格
海绵宝宝中的音乐风格多样,既有欢快、动感的乐曲,也 有温馨、抒情的旋律,能够满足不同观众的口味。
音乐与情节
海绵宝宝中的音乐与情节配合得非常好,音乐不仅能够很 好地衬托出情节的氛围,还能够通过节奏的变化来推动情 节的发展。
05 海绵宝宝的启示与思考
对生活的启示
乐观向上的生活态度
海绵宝宝总是充满活力和热情,无论遇到什么困难,他都能保持乐观的心态, 积极面对生活。这启示我们要珍惜生活中的每一天,保持积极向上的心态,勇 敢面对生活中的挑战和困难。
乐观向上
宫崎骏动画电影角色讲解ppt课件

•
4 宫崎骏动画角色文化分析 日本自古以来就是一个多灾的岛国。火山喷发、地震、台风、海啸等自然灾害至 今伴随着日本,让他们承受了巨大的痛苦。一方面,他们习惯于承受、隐忍,对 于死亡这种自然性,有天生的信念与服从,所以日本人对于一些残酷的事看法很 平静。现在再来看一下宫崎骏的动画作品角色中是如何体现这些的。
2宫崎骏动画电影角色造型分析
角色设计是动画影片制作的灵魂,成功的角色塑造不但可以使形 象栩栩如生,还可利用动画角色创作出更多夸张、离奇、虚幻的形 象来,从中人们可以感受到作者独特的审美价值取向。宫崎骏对于 角色的设计,总能直剖人类顽固自私、同时并存善良可爱的矛盾本 性,使得其所塑造的人物角色更为人性化。
总的来说,宫崎骏动画影片角色 造型的模式化也是一种艺术风格成 熟的表现。这种一贯的设计,体现 了艺术家本身对动画角色造型的独 特理解,从而形成了独特的“模式 化” 造型 。
3 宫崎骏动画电影角色性格分析
性格是角色内在的灵魂和外在活动的主要依据。动画角色的内 在灵魂特征在于性格。为了更好地分析宫崎骏动画电影角色性格, 我将动画角色进行分类。
3.3 独特内涵的配角
• 宫崎骏在配角的塑造过程中, 使得配角具有独特夸张的本 质特征,这些可爱的配角们 在每一部动画影片中都能令 观众眼前一亮,同时也为影 片增添了许多亮点。
例如龙猫在影片中实质上 更能体现出孩子世界无所畏 惧的单纯一面。龙猫实质上 是一只猫,但是他的形象却 被拟人化,眼睛大大的,身 体胖胖的,小鼻子小嘴,直 立的耳朵,还有一条球状的 尾巴,憨厚可掬的样子深受 观众的喜爱
4.1 “万物有灵”的神话角色
日本是一个信奉神道国家,几乎每个日本人都信奉神灵的存在,认为“一切众生 皆有灵性“。以“万物有灵”的观念为核心.以神话为阐述对象的一种创作模式。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
51
谢谢大家!
沈 阳 理 工 大 学 艺 术 设 计 学 5院2
17
• 力量型角色: • 眼神有神,明亮,高大,,
健壮,宽阔的肩膀,倒三 角的上身肌肉发达,下身 结构简化,较为短小。
18
• 美丽型角色: • 脸型圆润,眼睛妩媚,后
眼角上翘,嘴唇饱满,身 材或纤瘦,或丰满、性感, 多呈漏斗状。多用弧线条 塑造。
19
• 邪恶型角色:面部瘦、 棱角突出,身材或宽 大或细长,体现其力 量感或阴险感。
性格特征
不同性格的人在神态和举止方面 有很大的区别,在设计表情和动 势时要考虑到性格特征。
时代、地 域
时代和地域特征在角色身上都有 所呈现,在视觉上尤其体现在服 装和饰品上。
22
角色绘制步骤
一、绘制草图
1、确定位置及中轴线;2、确定角色几个头高;3、绘制角色形体草图 4、清理草图
二、绘制线稿
1、调整笔刷;2、绘制线稿;3、修整线稿
三、上色及绘制阴影
▪ 1、创建选区 ▪ 2、填充
▪ 3、创建剪贴蒙版 ▪ 4、绘制阴影
23
24
角色比例图
• 根据剧中角色各自的身高比例绘制比例图。
25
角色比例图
26
角色比例图
27
角色比例图
28
角色比例图
29
角色比例图
30
角色转面设计图
• 在PS里绘制参考线。 • 在SAI中将角色正面形
6
面部轮廓 圆形
7
三角形
8
方形
9
具象轮廓
10
眉毛形体
11
眼睛形体
12
鼻子形体
13
嘴形体
14
耳形体
15
身体形体
• 可爱型角色: • 个子较矮,头部在身体的
比例中较大,四肢短小, 脸蛋圆圆的、鼓鼓的、身 体呈梨形。
16
• 滑稽型角色: • 眼睛较大, 身体中间部分
瘦长,活动灵巧、嘴巴大、 表情丰富多变。
沈阳理工大学艺术设计学院
动画角色设计
1
课程内容
1
动画角色设计概述
2 角色绘制步骤及SAI软件讲解
3 角色转面图、表情图、动势图等
4
作业要求及进度安排
2
经典动画角色
3
4
动画角色设计概述
• 角色设计:为一切视觉媒体创作丰富多彩 又富于个性的人物角色或者拟人角色造型。
• 角色不单单仅是一个形象,而是一个富于 个性,演绎精彩故事的演员。
35
角色表情设计图
• 绘制角色在不同的情绪状态下的表情。
36
角色表情设计图
37
角色表情设计图
38
角色表情设计图
39
角色表情设计图
40
角色表情设计图
41
角色动势设计图
• 绘制角色在剧中较为代表性的动势。
42
角色动势设计图
43
角色动势设计图
44
角色动势设计图
45
角色动势设计图
46
角色动势设计图
47
角色动势设计图
48
角色动势设计图
49
作业要求
• 一、临摹一套角色设计图:包括表情图、 动势图、比例图、转面图。
• 二、创作:以自己或寝室同学(家人、朋 友等)形象为原型进行角色设计。要求人 物4-5个头高,设计两个角色,并将其中一 个角色绘制转面图、比例图、动势图、表 情图。
50
作业 例子
象透明度调低,建立 新图层,可在正面角 色上面绘制侧面角色, 这样对位容易准确。 绘制角色背面时注意, 与正面角色的反转关 系。 • 上色时由于图层过多, 注意先建立文件夹进 行管理文件。
31
转面图+色指定
色指定:RGB值、色样、颜色位置
32
角色转面设计图
33
角色转面设计图
34
角色转面设计图
• 因此,角色设计师设计角色也不是单纯的 形象设计,而是一套完整的角色演绎设计。 包括角色比例,角色转面,角色动势,角 色表情等设计。
5
动画角色设计概述
• 角色,以其外在呈现出来的风貌及其演 技共同传达作品的内容。
• 在动画设计中,角色不是通过选择的, 而是完全创造出来的。这就意味着动画 角色有更加自由的表现力,通过设计师 对视觉元素的恰当运用能够更充分更极 致地表达角色内在的性格。动画角色造 型的设计过程是通过视觉语言将角色精 神内涵转化成可视形象。
20
灵感源泉及学习资料
• A 图书和杂志 • B 电影与电视媒体 • C 速写本与剪贴薄 • D 博物馆和展览 • F 互联网
21
角色设计的依据
•在角色设计之前,我们必须对角色有一个整体的把握,这样设计才有针 对性,才有说服力。.
和形体特征都有所区别,设计时 一定要考虑周全。
谢谢大家!
沈 阳 理 工 大 学 艺 术 设 计 学 5院2
17
• 力量型角色: • 眼神有神,明亮,高大,,
健壮,宽阔的肩膀,倒三 角的上身肌肉发达,下身 结构简化,较为短小。
18
• 美丽型角色: • 脸型圆润,眼睛妩媚,后
眼角上翘,嘴唇饱满,身 材或纤瘦,或丰满、性感, 多呈漏斗状。多用弧线条 塑造。
19
• 邪恶型角色:面部瘦、 棱角突出,身材或宽 大或细长,体现其力 量感或阴险感。
性格特征
不同性格的人在神态和举止方面 有很大的区别,在设计表情和动 势时要考虑到性格特征。
时代、地 域
时代和地域特征在角色身上都有 所呈现,在视觉上尤其体现在服 装和饰品上。
22
角色绘制步骤
一、绘制草图
1、确定位置及中轴线;2、确定角色几个头高;3、绘制角色形体草图 4、清理草图
二、绘制线稿
1、调整笔刷;2、绘制线稿;3、修整线稿
三、上色及绘制阴影
▪ 1、创建选区 ▪ 2、填充
▪ 3、创建剪贴蒙版 ▪ 4、绘制阴影
23
24
角色比例图
• 根据剧中角色各自的身高比例绘制比例图。
25
角色比例图
26
角色比例图
27
角色比例图
28
角色比例图
29
角色比例图
30
角色转面设计图
• 在PS里绘制参考线。 • 在SAI中将角色正面形
6
面部轮廓 圆形
7
三角形
8
方形
9
具象轮廓
10
眉毛形体
11
眼睛形体
12
鼻子形体
13
嘴形体
14
耳形体
15
身体形体
• 可爱型角色: • 个子较矮,头部在身体的
比例中较大,四肢短小, 脸蛋圆圆的、鼓鼓的、身 体呈梨形。
16
• 滑稽型角色: • 眼睛较大, 身体中间部分
瘦长,活动灵巧、嘴巴大、 表情丰富多变。
沈阳理工大学艺术设计学院
动画角色设计
1
课程内容
1
动画角色设计概述
2 角色绘制步骤及SAI软件讲解
3 角色转面图、表情图、动势图等
4
作业要求及进度安排
2
经典动画角色
3
4
动画角色设计概述
• 角色设计:为一切视觉媒体创作丰富多彩 又富于个性的人物角色或者拟人角色造型。
• 角色不单单仅是一个形象,而是一个富于 个性,演绎精彩故事的演员。
35
角色表情设计图
• 绘制角色在不同的情绪状态下的表情。
36
角色表情设计图
37
角色表情设计图
38
角色表情设计图
39
角色表情设计图
40
角色表情设计图
41
角色动势设计图
• 绘制角色在剧中较为代表性的动势。
42
角色动势设计图
43
角色动势设计图
44
角色动势设计图
45
角色动势设计图
46
角色动势设计图
47
角色动势设计图
48
角色动势设计图
49
作业要求
• 一、临摹一套角色设计图:包括表情图、 动势图、比例图、转面图。
• 二、创作:以自己或寝室同学(家人、朋 友等)形象为原型进行角色设计。要求人 物4-5个头高,设计两个角色,并将其中一 个角色绘制转面图、比例图、动势图、表 情图。
50
作业 例子
象透明度调低,建立 新图层,可在正面角 色上面绘制侧面角色, 这样对位容易准确。 绘制角色背面时注意, 与正面角色的反转关 系。 • 上色时由于图层过多, 注意先建立文件夹进 行管理文件。
31
转面图+色指定
色指定:RGB值、色样、颜色位置
32
角色转面设计图
33
角色转面设计图
34
角色转面设计图
• 因此,角色设计师设计角色也不是单纯的 形象设计,而是一套完整的角色演绎设计。 包括角色比例,角色转面,角色动势,角 色表情等设计。
5
动画角色设计概述
• 角色,以其外在呈现出来的风貌及其演 技共同传达作品的内容。
• 在动画设计中,角色不是通过选择的, 而是完全创造出来的。这就意味着动画 角色有更加自由的表现力,通过设计师 对视觉元素的恰当运用能够更充分更极 致地表达角色内在的性格。动画角色造 型的设计过程是通过视觉语言将角色精 神内涵转化成可视形象。
20
灵感源泉及学习资料
• A 图书和杂志 • B 电影与电视媒体 • C 速写本与剪贴薄 • D 博物馆和展览 • F 互联网
21
角色设计的依据
•在角色设计之前,我们必须对角色有一个整体的把握,这样设计才有针 对性,才有说服力。.
和形体特征都有所区别,设计时 一定要考虑周全。