戏曲教案
小学戏曲教唱教案模板
一、课程名称：小学戏曲教唱二、课时安排： 2课时三、教学目标：1. 情感态度与价值观：通过学习戏曲，培养学生对中华民族传统文化的热爱，增强文化自信。
2. 过程与方法：通过实践操作，让学生了解戏曲的基本唱法，提高音乐素养和审美能力。
3. 知识与技能：学习一种戏曲唱腔的基本技巧，如豫剧、京剧等，并能进行简单的演唱。
四、教学重难点：1. 重点：掌握戏曲唱腔的基本技巧，如气息控制、咬字清晰等。
2. 难点：能够有感情地演唱戏曲选段，体现戏曲的艺术魅力。
五、教学用具：1. 多媒体设备2. 音响设备3. 戏曲教材或相关书籍4. 录音机六、教学过程：第一课时1. 导入：- 播放一段戏曲选段，引起学生的兴趣。
- 介绍戏曲的起源、发展及在我国文化中的地位。
2. 基本知识讲解：- 讲解戏曲的基本唱法，如豫剧的板眼、京剧的唱腔等。
- 介绍戏曲的常用术语，如“生、旦、净、末、丑”等。
3. 实践操作：- 教师示范戏曲唱腔，学生跟随学习。
- 学生分组练习，教师巡回指导。
4. 总结：- 学生展示学习成果，教师点评。
第二课时1. 复习：- 回顾上节课学习的内容，巩固戏曲唱腔的基本技巧。
2. 深入学习：- 选择一首戏曲选段，深入学习其唱腔特点和表现手法。
- 学生分组练习，教师巡回指导。
3. 合作表演：- 学生分组进行戏曲表演，教师点评。
4. 总结：- 学生总结本节课的学习收获，教师点评。
七、教学评价：1. 课堂表现：学生参与度、积极性。
2. 实践操作：学生对戏曲唱腔的掌握程度。
3. 表演展示：学生对戏曲选段的演唱和表演能力。
八、教学反思：1. 根据学生的实际情况，调整教学内容和方法。
2. 注重培养学生的兴趣和审美能力，激发学生对戏曲的热爱。
3. 加强与家长的沟通，共同关注学生的成长。
九、拓展活动：1. 组织学生观看戏曲演出，感受戏曲艺术的魅力。
2. 邀请戏曲艺术家来校进行讲座，让学生近距离接触戏曲。
3. 组织学生参加戏曲比赛，展示学习成果。
戏曲校本课教案模板范文
课程名称：戏曲艺术欣赏与表演年级：五年级课时：2课时教学目标：1. 知识与技能：了解戏曲的基本知识，掌握戏曲的基本表演形式和技巧。
2. 过程与方法：通过欣赏和模仿，提高学生的审美能力和表演能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对传统文化的热爱，增强民族自豪感。
教学重点：1. 戏曲的基本知识。
2. 戏曲的表演形式和技巧。
教学难点：1. 戏曲的唱腔和表演节奏的掌握。
2. 学生对戏曲文化的理解和认同。
教学准备：1. 教师准备：戏曲视频、戏曲唱段、戏曲脸谱图片、戏曲道具等。
2. 学生准备：预习戏曲的基本知识，准备表演所需的道具和服装。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师播放一段戏曲选段，引导学生进入课堂。
2. 提问：同学们刚才听到了什么？知道这是什么吗？二、讲授新课1. 介绍戏曲的基本知识，包括戏曲的起源、发展、流派等。
2. 演示戏曲的表演形式，如生、旦、净、末、丑等角色。
3. 介绍戏曲的唱腔特点，如平腔、高腔、二黄等。
4. 展示戏曲脸谱图片，讲解脸谱的象征意义。
三、实践操作1. 学生分组，每组选择一种戏曲角色进行表演。
2. 教师指导学生进行简单的唱腔练习和动作模仿。
3. 学生进行角色扮演，展示所学成果。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。
2. 学生分享自己的学习心得。
第二课时一、复习导入1. 教师提问：上节课我们学习了什么？请同学们回顾一下。
2. 学生回答，教师点评。
二、深化学习1. 教师播放不同流派的戏曲选段，让学生欣赏并分析其特点。
2. 引导学生了解不同戏曲流派的代表剧目和表演艺术家。
三、实践操作1. 学生根据所学内容，自选一个戏曲角色进行表演。
2. 教师指导学生进行唱腔和动作的细化练习。
3. 学生进行角色扮演，展示所学成果。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习内容。
2. 学生分享自己的学习心得。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的表现，如提问、回答问题、互动等。
2. 学习成果：评价学生在角色扮演中的唱腔、动作和表情是否到位。
中国戏曲详细教案
中国戏曲详细教案第一章：中国戏曲概述1.1 教学目标让学生了解中国戏曲的起源和发展历程。
让学生了解中国戏曲的基本特点和分类。
让学生了解中国戏曲的重要地位和文化价值。
1.2 教学内容中国戏曲的起源和发展历程：从汉代的百戏到唐代的参军戏，再到宋元的杂剧和明清的传奇。
中国戏曲的基本特点：综合性、虚拟性、象征性、节奏性。
中国戏曲的分类：京剧、越剧、昆曲、黄梅戏、评剧等。
中国戏曲的重要地位和文化价值：中国戏曲是中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史底蕴和文化内涵。
1.3 教学活动观看中国戏曲的视频片段，让学生感受中国戏曲的魅力。
教师讲解和示范中国戏曲的基本动作和唱腔。
学生分组进行中国戏曲的表演练习。
第二章：京剧2.1 教学目标让学生了解京剧的起源和发展历程。
让学生了解京剧的基本特点和表演技巧。
让学生了解京剧的代表剧目和著名演员。
2.2 教学内容京剧的起源和发展历程：从清代的四大徽班到道光年间的京剧的形成。
京剧的基本特点：唱、做、念、打。
京剧的表演技巧：脸谱、翎子、水袖、椅子功等。
京剧的代表剧目：《穆桂英挂帅》、《杨门女将》、《长生殿》等。
京剧的著名演员：梅兰芳、尚小云、程砚秋等。
2.3 教学活动观看京剧的视频片段，让学生感受京剧的魅力。
教师讲解和示范京剧的基本动作和唱腔。
学生分组进行京剧的表演练习。
第三章：越剧3.1 教学目标让学生了解越剧的起源和发展历程。
让学生了解越剧的基本特点和表演技巧。
让学生了解越剧的代表剧目和著名演员。
3.2 教学内容越剧的起源和发展历程：从清代的越剧到现代的越剧。
越剧的基本特点：以唱为主，以做为辅。
越剧的表演技巧：越剧的唱腔、身段、表情等。
越剧的代表剧目：《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》等。
越剧的著名演员：袁雪芬、傅全香、范瑞娟等。
3.3 教学活动观看越剧的视频片段，让学生感受越剧的魅力。
教师讲解和示范越剧的基本动作和唱腔。
学生分组进行越剧的表演练习。
第四章：昆曲4.1 教学目标让学生了解昆曲的起源和发展历程。
国粹京剧教案5篇
国粹京剧教案5篇国粹京剧教案篇1一、目标：1、知道京剧是我国的国粹，是我国特有的剧种，世界上有许多人都爱听京剧。
2、欣赏京剧表演，感知京剧的特点，了解京剧特有的表现方式。
3、对京剧感兴趣，感受作为一个中国人的自豪感及民族自信心。
4、幼儿能积极的回答问题，增强幼儿的口头表达能力5、能学会用轮流的方式谈话，体会与同伴交流、讨论的乐趣。
二、材料：1、收集各种不同的京剧脸谱、图片。
2、京剧表演dvd或vcd片段。
3、幼儿用书人手一册。
三、教学过程：1、欣赏京剧表演--借助dvd碟片，组织幼儿观看京剧表演片段。
--教师：刚才，我们小朋友观看的节目，是我国影响最大的剧种之一，请你猜一猜，这是什么戏曲？2、分段欣赏京剧，帮助幼儿了解京剧的主要特征。
--继续观看京剧表演，提醒幼儿关注表演者的脸部头饰和服装，帮助幼儿感知京剧服饰的特征。
(1)教师：你觉得京剧表演的人物哪些地方与现代人物不一样？(2)教师：京剧表演人物的脸上有什么？身上穿的服装是怎么样的？--继续观看京剧表演，提醒幼儿注意倾听歌唱和背景音乐，感知京剧唱腔的特点。
3、听敲锣走京剧场步。
幼儿站成大圈，教师敲锣走快步、慢步。
教学反思：利用多种感观让幼儿去认知事物是我们常用的教学方法。
在活动中，我发现幼儿们的态度积极，表现出极大的兴趣，创造力也得到发挥。
国粹京剧教案篇2教学目标：一、通过欣赏现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》，使学生对京剧艺术产生兴趣，从而喜爱我国的“国粹”。
二、通过聆听《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、学唱京剧唱腔，体验京剧的韵味和英雄杨子荣捣匪巢的豪情壮志。
三、了解唱段中的唱腔、板式特点；能模唱“引子”音乐主旋律，学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”唱词。
教学重点：一、模唱“引子”主旋律，感受风雪弥漫、莽莽林海的情景。
二、在音乐学习实践活动中体验唱段中的唱腔、板式特点。
教学难点：学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”的唱词。
教具使用：多媒体课件，合成器。
戏曲常识讲解教案模板范文
一、课程名称：戏曲常识二、课时安排：2课时三、教学目标：1. 知识目标：- 了解戏曲的基本概念、起源和发展历程。
- 熟悉中国戏曲的主要剧种及其特点。
- 掌握戏曲的四大基本功：唱、念、做、打。
2. 能力目标：- 培养学生对戏曲的兴趣和鉴赏能力。
- 提高学生通过戏曲了解和传承中华文化的意识。
3. 情感目标：- 激发学生对传统文化的热爱和民族自豪感。
四、教学重难点：1. 重点：- 中国戏曲的主要剧种及其特点。
- 戏曲的四大基本功：唱、念、做、打。
2. 难点：- 理解戏曲中各种艺术形式的融合与创新。
五、教学准备：1. 教师：收集相关戏曲资料，制作多媒体课件。
2. 学生：预习戏曲常识，准备相关问题。
六、教学过程：第一课时（一）导入新课1. 以提问方式导入：“同学们，你们对戏曲了解多少？有没有看过戏曲表演？”2. 简要介绍戏曲的基本概念，引导学生对戏曲产生兴趣。
（二）讲授新课1. 戏曲的起源与发展- 介绍戏曲的起源，包括民间歌舞、说唱和滑稽戏等艺术形式。
- 讲述戏曲的发展历程，从汉、唐到宋、金，再到明清时期。
- 强调戏曲在中国文化中的地位和影响。
2. 中国戏曲的主要剧种- 介绍京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧等主要剧种。
- 每个剧种简要介绍其特点、代表剧目和著名演员。
3. 戏曲的四大基本功- 讲解唱、念、做、打的基本含义和表演技巧。
- 通过视频或图片展示戏曲表演中的精彩片段，让学生直观感受。
（三）课堂互动1. 学生分组讨论，总结所学戏曲常识。
2. 学生分享自己对戏曲的了解和感受。
第二课时（一）复习导入1. 复习上节课所学内容，检查学生对戏曲常识的掌握情况。
2. 引导学生思考：戏曲在现代社会中的作用和意义。
（二）深入讲解1. 戏曲与其他艺术形式的融合- 介绍戏曲与音乐、舞蹈、绘画等艺术形式的融合。
- 分析戏曲在表现手法上的创新和突破。
2. 戏曲在现代社会中的传承与发展- 讲述戏曲在现代社会中的困境和机遇。
- 强调传承和发展戏曲文化的重要性。
国粹中国京剧教案【7篇】
国粹中国京剧教案【7篇】国粹中国京剧教案篇1活动目标：1、使幼儿简单了解京剧这种传统戏曲艺术，萌发幼儿对我国传统曲艺的好奇心和喜爱之情。
2、使幼儿初步了解有关京剧人物，知道京剧是我国特有的戏曲种类，是我国国粹。
3、引导幼儿认识京剧特有的脸谱，了解典型、简单的京剧唱腔及台步。
4、大胆说出自己对的理解。
5、让幼儿能在集体面前大胆表演、表现自己。
活动准备：1、请幼儿搜集有关京剧演员剧照、脸谱。
2、准备京剧小戏装，录音磁带，椭圆形纸及彩笔若干。
3、准备生、旦、净、丑角色的京剧唱腔录象。
活动过程：1、请幼儿相互交流对京剧的感受与认识。
如：你听过京剧吗?你喜欢京剧吗?2、观赏京剧剧照、脸谱、服饰等，了解剧照和图片中有关京剧人物(生、旦、净、丑)。
3、比一比、找一找。
(1)比较几种京剧脸谱的差异。
(2)找出脸谱上的额头、眉毛、鼻、嘴等处花纹对称的特点。
4、观看京剧录象片段，并鼓励幼儿学习和模仿典型易学的唱腔及台步(生、旦、丑……)。
5、大胆尝试在椭圆形纸上为脸谱五官化妆，并涂上自己喜欢的人物的颜色。
6、带上自制脸谱，相互欣赏，并穿戴小戏装，在京剧唱腔的伴奏下，进行模仿和表现。
延伸活动：1、可展示一些京剧剧照、名家、脸谱等，以丰富幼儿对京剧的认识。
2、表演区可播放京剧经典唱段，让幼儿模仿其中易学的唱段。
活动反思：在这个活动的设计中，我考虑到了不同层次的幼儿，但在活动过程中还是有所偏向，稍微忽略了有些能力较弱的幼儿。
同时每个环节的衔接也稍显急促，没有给幼儿充分表达表现的时间，我想在以后的活动中我会更好地把握每个环节。
国粹中国京剧教案篇2活动目标：1.知道京剧是中国的国粹，了解京剧脸谱颜色的含义以及四大行当“生、旦、净、丑”。
2.通过京剧脸谱的颜色和人物的装扮，能简单区分京剧中人物的性格特征和人物角色，并尝试模仿京剧中不同的角色。
3. 感受京剧特的艺术魅力，萌发对国粹京剧的探究兴趣。
4.养成敢想敢做、勤学、乐学的良好素质。
大学戏曲教学教案
教案标题：大学戏曲教学课时安排：24课时教学目标：1. 让学生了解中国戏曲的基本概念、历史发展和主要流派。
2. 培养学生对戏曲艺术的兴趣和欣赏能力。
3. 使学生掌握戏曲表演的基本技巧和舞台实践经验。
教学内容：1. 戏曲的基本概念和历史发展2. 主要戏曲流派的特点和代表作品3. 戏曲表演的基本技巧（唱、做、念、打）4. 舞台实践经验（化妆、服饰、道具、布景）教学过程：第一阶段：戏曲的基本概念和历史发展（4课时）1. 介绍戏曲的定义和特点，让学生了解戏曲是一种综合性的舞台艺术形式，包括唱、做、念、打等多种表演手段。
2. 讲解戏曲的历史发展，让学生了解戏曲起源于民间，经过唐、宋、元、明、清等朝代的演变和发展，形成了多种流派。
3. 介绍主要戏曲流派的特点和代表作品，如京剧、越剧、黄梅戏、评剧等，让学生了解不同流派的表演风格和艺术特点。
第二阶段：戏曲表演的基本技巧（唱、做、念、打）（8课时）1. 讲解唱腔的分类和演唱技巧，让学生了解不同流派的唱腔特点和演唱方法。
2. 教授做功的基本技巧，如身段、手势、眼神等，让学生掌握戏曲表演的身段语言。
3. 讲解念白的分类和发音技巧，让学生了解不同流派的念白特点和发音方法。
4. 教授打击乐器的演奏技巧，如锣鼓、笛子、二胡等，让学生了解戏曲乐队的基本演奏技巧。
第三阶段：舞台实践经验（化妆、服饰、道具、布景）（8课时）1. 介绍戏曲化妆的基本技巧，如脸谱的绘制、妆容的勾勒等，让学生掌握戏曲化妆的方法。
2. 讲解戏曲服饰的分类和穿戴方法，让学生了解不同角色的服饰特点和穿戴技巧。
3. 介绍道具的使用方法和技巧，让学生了解不同道具的象征意义和表演功能。
4. 讲解布景的设计和布置技巧，让学生了解戏曲舞台布景的基本原则和方法。
第四阶段：综合实践和演出（4课时）1. 组织学生进行戏曲表演的综合实践，让学生将所学的唱、做、念、打等技巧运用到实际表演中。
2. 指导学生进行戏曲演出的筹备工作，如选剧、排练、化妆、服饰等。
戏曲教学教案
戏曲教学教案教案标题：戏曲教学教案教学目标：1. 了解戏曲的基本概念和发展历史。
2. 学习传统戏曲的表演技巧和基本动作。
3. 培养学生对戏曲的欣赏能力和艺术表达能力。
4. 培养学生的团队合作和舞台表演能力。
教学内容：1. 概述戏曲的定义、分类和发展历史。
2. 学习传统戏曲的基本表演技巧，如身段、步法、手势等。
3. 学习传统戏曲的基本动作，如走、跑、跳、转等。
4. 学习传统戏曲的唱腔和表演技巧。
教学步骤：第一步：引入戏曲概念和发展历史（15分钟）1. 引导学生讨论他们对戏曲的印象和了解程度。
2. 介绍戏曲的定义和分类，如京剧、豫剧、越剧等。
3. 简要介绍戏曲的发展历史，包括起源、演变和影响等。
第二步：学习戏曲的基本表演技巧（30分钟）1. 分组进行基本身段和步法的练习，引导学生感受戏曲的独特韵律和节奏。
2. 指导学生学习戏曲的基本手势和面部表情，强调细节和表达力。
3. 组织学生进行小组表演，鼓励他们展示所学的表演技巧。
第三步：学习戏曲的基本动作（30分钟）1. 引导学生学习传统戏曲的基本动作，如走、跑、跳、转等。
2. 组织学生进行动作练习和舞台排练，培养他们的协调性和舞台表演能力。
第四步：学习戏曲的唱腔和表演技巧（30分钟）1. 介绍戏曲的唱腔和表演技巧，如咬字、抑扬顿挫等。
2. 引导学生学习戏曲的基本唱腔和表演技巧，进行口头传授和实践演练。
3. 组织学生进行小组或个人表演，展示他们的唱腔和表演技巧。
第五步：总结和展示（15分钟）1. 对本节课的学习内容进行总结，强调戏曲的艺术魅力和表演技巧的重要性。
2. 鼓励学生展示他们在本节课中学到的戏曲技能和表演成果。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和表现，评估他们对戏曲的理解和掌握程度。
2. 对学生的小组或个人表演进行评估，包括表演技巧、舞台呈现和团队合作等方面。
教学资源：1. 戏曲教材和资料，包括戏曲的历史介绍、表演技巧和动作练习等。
2. 音乐播放设备和戏曲音乐录音，用于学习唱腔和表演技巧。
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七年级音乐
多彩的华夏之音
——————戏曲
教学目标：
1、通过几首著名戏曲选段的欣赏，使学生了解我国戏曲文化的基本特征，对戏曲艺术产生兴趣。
2、愿意聆听和观看戏曲音乐，乐意搜寻与戏曲有关的文化知识，并参与各种创造性实践活动。
3、初步认识有关戏曲“唱、念、做、打”的基本知识，感受和体验各种唱腔艺术。
4、能够模仿豫剧的韵味学唱《谁说女子不如男》
教学重点：
以唱、念、做、打为线索，引导学生欣赏几首著名的戏曲选段，使学生了解我国戏曲文化的基本特征。
教学难点：
愿意聆听和观看戏曲音乐，对戏曲艺术产生兴趣，并参与各种创造性实践活动。
教具：
电脑课件
教学方法：
讲授法讨论法启发引导法
教学过程：
一、导入：
播放陈升带有吸取唱腔的歌曲《北京一夜》，引导学生对本课的学习兴趣，展开对本课的学习讨论。
欣赏播放孔莹演唱的《说唱脸谱》，讨论不同脸谱所代表的历史人物。
分析脸谱：
1、歌中都唱了哪些颜色的脸谱？
（蓝色、红色、黄色、白色、黑色、紫色、绿色、金色、银色、灰色。
）
2、不同颜色的脸谱都与哪些历史人物相对应的？
（蓝色-窦儿敦、红色-关公、黄色-典韦、白色-曹操、黑色-张飞、紫色-天王、绿色-魔鬼、金色-猴王、银色-妖怪、灰色-精灵）
京剧脸谱中的不同颜色，分别代表着不同性格的人物及其命运。
（请同学们看课件：红脸---褒义，代表忠勇者；黑脸---中性，代表猛智者；蓝脸、绿脸 ---中性,代表草莽英雄；黄脸、白脸 --- 贬义，代表凶诈者；金脸、银脸 --- 神秘，代表神妖、精灵。
）
二、戏曲的概念：
1、说出你所知道的戏曲种类？
答：京剧、粤剧、川剧等。
2、什么是戏曲呢？
戏曲指的是中国传统的（戏剧）。
戏曲的内涵包括( 唱念做打 )，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式
3、欣赏：《中国戏曲真神奇》
这首歌高度概括了戏曲的特点，你最喜欢戏曲的什么特点？
（服装、化装等）
4、课件出示：京剧四大行当的脸谱和服饰的图片，引发学生兴趣。
生:男性人物,分老生、小生、武生、娃娃生和红生等。
旦:女性人物，一般分为青衣、花旦、正旦、刀马旦、武旦、老旦和彩旦。
净:威重、粗犷，俗称“花脸”。
有文有武。
丑:反派人物或诙谐、滑稽的人物，又称“小花脸”。
可分文丑和舞丑。
5、课件出示：四大京剧名家的图片1、（旦角）梅兰芳2、(净角)裘盛戎3、（生角）杨小楼4、（丑角）萧长华
三、戏曲的内涵：
戏曲的内涵是唱、念、做、打，现在我们以它为线索，介绍戏曲。
1、唱与做：
（1）唱：京剧是歌舞剧，歌唱占主要地位。
京剧的唱，就是把生活中的语言加以凝炼和艺术化，并以音乐的唱腔来加强气氛，成为一种舞台语言
（2）做：就是京剧中的表演。
它不同于话剧等其它艺术形式的表演，京剧的表演动作，是富有节奏感、艺术性的舞蹈化动作，人们常说京剧的表演“无声不歌，无动不舞”，就是说京剧的所有念白都具有音乐性，所有的动作都具有舞蹈性。
京剧表演有别于日常生活中的自然行为和动作。
（3）播放：欣赏《迎来春色换人间》
（4）中国戏曲乐队分为“文武场”，文场指管弦乐器，武场指打击乐器
京剧的三大件指的是京胡、三弦和月琴
2、唱与念：
（1）念：京剧表演时，只说不唱称作“念”，念又叫“念白”或“白”。
俗称“唱重四两，白重千斤”。
念白在京剧表演形式上也占有重要的地位。
课件播放：孔莹演唱的豫剧《花木兰》选段《谁说女子不如男》
提问：豫是指哪个省？豫剧唱腔和念的特点是什么？（河南）（节奏有力、旋律明快、质朴，富有浓郁的地方风格）
介绍著名豫剧艺术家：常香玉
3、打：
打：指的是武功，在舞台上，打是一种表演厮杀、打斗的艺术形式，俗称“武打”，武打是京剧特有的艺术特色。
京剧的打，不是武术表演，也不是杂技，而是揭示人物性格的一种手段。
京剧与流行音乐的结合：播放李玉刚的《新贵妃醉酒》
小结:戏曲，堪称中华艺术中的神奇瑰宝，而且戏曲艺术种类非常丰富，作为华夏子孙，我们应深刻认识祖先留下的这份宝贵遗产，热爱祖国的戏剧艺术。