模特形体训练舞蹈组合

模特形体训练舞蹈组合
模特形体训练舞蹈组合

模特形体训练舞蹈组合

一、滴答舞(共计19个8拍){2节课时,10/20、10/27}

踏步(1个8拍);脚跟前点地,左右交替,右脚起(2个8拍);脚尖后点地,左右交替,右脚起(2个8拍);右横向(1个8拍),左横向(1个8拍);左右脚交替向前送胯(1个8拍);左右脚交替向后,右脚起(2个8拍);右、左起高抬腿,左右跳起扭胯(2个8拍);2、4、6、8点方向米字点地(2个8拍);跳起两腿打开、双臂平举,然后合起,踏步半个拍节(2个8拍);踏步(1个8拍);踏步同时整理运动(2个8拍)

二、手舞{2个课时11/10、11/17}(14个8拍)

准备动作,蛇手,双手十指交叉,由右起波浪,然后左侧起(2个8拍);前方平举,由右侧起上翻下翻手腕(1个8拍);打开平举,右侧起上翻下翻手腕(1个8拍);双手举过头顶,后翻前翻手腕(1

个8拍);托灯手位由上至下(1个8拍);前方平举,由右侧起上翻下翻手腕(1个8拍);打开平举,右侧起上翻下翻手腕(1个8拍);双手举过头顶,后翻前翻手腕(1个8拍);落叶手位由上至下(1

个8拍);前方平举,由右侧起上翻下翻手腕(1个8拍);打开平举,右侧起上翻下翻手腕(1个8拍);双手举过头顶,后翻前翻手腕(1个8拍);纠结手位由上至下(1个8拍)。

三、动胯舞(2个课时12/1、12/8)

屈膝,2、6、4、8方向顶跨(2个8拍);8字绕跨,(2个8拍);V 字毛巾拧(2个8拍);西米(2个8拍);前顶跨,右侧开始(2个8

拍);V字毛巾拧(2个8拍)

模特的基础训练教学文案

模特的基础训练 一基本站姿 通过训练使模特学会提气用胸部呼吸,达到模特身体线条有亭亭玉立之感。练习时,背部贴住墙站立(脚跟、小腿肚、臀部、肩胛骨靠在墙上),然后胸向前挺,肩向后、向下用力拢,使两肩尽量往一起靠。 (要求:抬头、挺胸、收腹、立腰、提臀、双腿并拢、双脚加紧、两臂自然下垂。从侧面看,与胸相应的背部是向前弓的,呈S型曲线。)二台步 台步,就是模特在T型台上走步。俗称“猫步”,因为模特走台时双脚要在一条直线上行走。走台时,模特身体要挺起来,要感觉有一种向上拉动的力作用在身上,但不能发硬。脖子要直,头部要正,但不能僵。下巴要平,肩要自然下垂,双手要自然,忌挺腹撅臀,要挺胸收腹提臀。迈步时,出胯带动大腿,然后提膝,以小腿带动脚,走出直线,模特摆臂要自然,练习时以肩关节为轴,两臂自然伸直,前后交替摆动。台步要做到挺而不僵,柔而不懈。切忌内八字或外八字脚。模特练习走步时,要注意头、肩、胯、腿等部位的协调。1.光脚练习光脚练习主要是踮脚步训练,在泳装表演时常用踮脚步,因踮脚行走可以保持模特身体高度。踮脚练习的要领是,行走时脚跟离地,脚尖踮起,身体重心放在脚尖上,慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。

向前迈腿时,要略提胯,步幅可大一些。练习时要保持上身平稳,避免左右摇晃。 2.着鞋训练着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上,高度确定后,鞋跟可先选用粗跟,经过训练适应后,再改用细跟。练习时,要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走),脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态,表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说:“运上丹田气,精神勇气增”,可见如果小腿用上力气,行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地,穿平跟鞋练习时脚跟先落地,但要有脚尖先着地的感觉,以保证小腿要和大腿在同一直线上,这样表演才能达到理想效果。 3.特殊练习 A.慢步练习慢步是时装表演中常用的步态,在练习时,要侧重加强身体平衡度的训练。晚礼服、旗袍表演时都需要慢步而行。慢步行走时要注意落地时的身体重心,保持好身体平衡。 B.台阶练习现在的大型时装表演,往往使用造型台,在台上设置一些台阶,供模特行走。所以,模特在基本功训练时,要加强台阶练习,以掌握要领。台步随模特着装的款式不同要有变化,如胯部摆动幅度大小、步态平稳或跳跃等。着休闲装、便装(新潮)的台步,跨部摆动可大些,运动装、青春活力装的台步可用跑跳步,也可用具有舞蹈成分的台步,旗袍、晚礼服一般采取慢步,步态要平稳。

模特培训形体训练与饮食营养的关系

模特培训形体训练与饮食营养的关系 ——来源哈尔滨新丝路模特学校一、食物的摄入 体重较重需要减脂的模特,在训练前不能提前储存热量。因为当人在姐状态下运动时,血糖下降,身体会调用肝糖来提供热量,能达到燃烧脂肪的目的。运动后,人的新陈代谢旺盛,急需能源补充并且吸收性特别强,此时不能马上进食,否则身体会超量吸收,导致肌纤维变粗而形成块状肌肉。因此建议需要减体重的模特在运动后一小时内不要进食。 大多数男模特及部分女模特需要进行增肌训练,训练后的那一餐是至关重要的。当摄入恰当的碳水化合物时,能把训练造成的分解代谢状态(燃烧肌肉供给能量)转化为合成代谢状态(增大肌肉体积),成败与否取决于如何摄入碳水化合物。训练后摄入碳水化合物,能促进胰岛素(一种合成代谢激素)的分泌。胰岛素在肌肉恢复过程中期三个重要作用:第一能把来自含碳水化合物食物的糖“驱动”到肌肉组织中,为下次训练储备能量;第二能把来自含蛋白质食物的氨基酸“驱动”到肌肉组织中,促进肌肉生长;第三能抑制肾上腺皮质激素(人体在大强度训练时分泌的一种激素)的促分解代谢作用。女模特一般每天碳水化合物的摄入量为每磅体重2-2.5g,男模特为每磅体重2.5-3.5g。为了最大限度地利用训练后合成代谢的机会,最好把每天碳水化合物总量的25%安排在训练后立即食用。 训练后按3:1的比例摄入复合碳水化合物和简单碳水化合物,有利于胰岛素快速和持久的释放,并可避免低血糖。不要只摄入简单碳水化合物,因为它们消化得最快,并使胰岛素的分泌很快达到高峰并回落。其副作用是刺激可怕的分解代谢,因身体为了防止胰岛素水平的快速下降,将分泌另一种激素,这种激素可导致分解代谢,破坏肌肉组织。大负荷训练会耗尽肌肉的氨基酸和糖原储备(后者是训练时的主要能量来源)。随着训练的进行,身体不断消耗肌肉的糖原储备。如果糖原储备过低,就会博士身体改变能量来源——用更多的蛋白质为燃料,而蛋白质是肌肉组织的主要成分。训练后的一餐应避免摄入较难消化的蛋白质食物,如肌肉、牛肉、牛排等,而应选择牛奶、鸡蛋等容易消化的高蛋白食物。此时食用的目的是输送充足的氨基酸给肌肉,为肌肉生长提供原料。 二、用餐指导 (1)少食多餐,把每日三餐的食量分配到4-5次,晚餐要适当减少进食量。 (2)锻炼中可以少量多次地补充温热水或淡盐水,不易饮冰水。饮水时不可过急、过多,更不要感觉口渴是才饮水。锻炼前后两个小时,应适当使用一些蔬菜、水果,丹过甜或淀粉含量较高的水果不宜多食,不要空腹进行训练。 (3)切记在锻炼前后一个小时内不要吃正餐,因为血液正需要为肌肉输送氧时,它却被派去消化食物,这样会造成身体不适,出现恶心等不良反应。 (4)睡觉前三小时内不要使用任何食物,一面睡眠时家中心血管系统和消化系统的负担,并增加

6、中老年模特基础训练(其它)

6、中老年模特基础训练(其它)

六、中老年模特基础训练体会(其他) 苟大公 1.注意 走台POSE须规范,肢体音乐当浑然,群台不能胡乱看,无需频频眨巴眼, 不得随意抛媚眼,嘴莫叹气乱动弹, 歪头晃脑不可取,不得晃身和耸肩, 不可两肩一高低,也莫刻意去扭肩, 对走最忌错右肩,将错就错亦坦然, 女忌摆臀太古板,未递手腕伸指先, 留头扭头应依次,手腕不能向后弯, 叉腰实则叉胯间,前后摆臂要自然, 走起来非走出去,两退绷直莫打弯, 内八外八脚莫可,双腿夹紧记心田, 半转不得抬脚背,两腿分站莫过肩, 踢脚最怕步态慢,停留时间宜长点, 粗苯鞋跟切莫穿,造型不能正对前, 男怕阴柔女怕刚,数着拍子欠雅典, 整齐划一棋一盘,自信自重当自然。

6.腹部 小腹深吸一口气,腹部肌肉莫松弛,臀肌向内紧收缩,臀部整体需用力。 7.腿部 身体重量均分摊,尽在腿部肌肉间,两腿靠拢莫弯曲,膝盖自然要伸展。 8.男手姿 手半握拳添魅力,切莫松手与伸直,握而有度自从容,谨记不能紧握住。 9.女手姿 宛如平常拿铅笔,松手移笔最佳姿,递出手腕再伸指,手指随腕送美丽。 10.手部练习提示 手部动作腕做主,切莫用力伸手指,四指不得握一起,侧前看时中指低。 11.站姿练习提示 互换双脚移位置,四三角度巧展示,

身体侧面多风姿,手臂互换腰线处,头肩身体要配合,五点一线挺立直。 12.男眼神 独走亦可左右顾,时间莫均添动感,肢体眼神化一统,撩起台下众视线。 13.女鞋跟 跟高八至十二间,鞋跟宜细不宜宽,粗跟疲劳欠稳定,高跟挺拔多曲线。 14.摆臂 前摆臂小形象佳,阳刚有力后摆大,中速大臂带小臂,慢步后小前摆大。 15.音乐与步态 重音步重轻则轻,步子宜大自信增,节奏快或重音重,步速偏快或适中,节拍一般中速走,乐曲偏慢步慢行,音乐欢快步态轻,自然自在走从容。

模特形体训练的主要内容

模特形体训练的主要内容与基本要求 来源:哈尔滨新丝路模特学校 一、热身训练 热身训练最主要目的就是为了加速脉搏、升高体温、拉伸肌肉,使机体从平静的抑制状态逐渐过渡到活动兴奋状态。没有哪一种运动不需要准备活动,不做准备活动,肌肉不但达不到预期的训练效果,而且容易受伤。因为热身运动可以提高深层肌肉的温度,让身体处于暖和的状态,如此一来,就可以减少运动中可能发生的运动伤害,也可以让运动的表现更好。热身运动是比较缓和的运动,不但可以慢慢地提高身体温度,还能让心跳缓缓增加,而不是马上就做剧烈的远东,让心脏一下子就增加许多负担。最好以慢跑、柔软体操、原地踏步操等方式热身,每次热身运动最好视个人体能不同,持续5~10分钟。通常刚开始运动的人,由于体能比较差、困难度和时间。热身运动还可以帮助生理调节,并且能减少一些可能在运动中或激烈活动中发生的心血管不正常的突发状况。 二、有氧运动 有氧运动可以增加活力、舒缓压力、放松心情;可以让心脏更强壮,充分把充满氧气的血液送到全身,减少心脏疾病及高血压的发生;可以帮助燃烧体内多余的脂肪,燃烧脂肪需要氧气,有氧运动可以帮助身体处于“有氧”状态。 进行有氧运动必须循序渐进、由浅入深,有氧运动的时间要慢慢增加,不要超过本身能负荷的程度。每个人的体能情形不同,不应该拿他人的运动方式作为自己的标准,而是逐渐地、不间断地增进自己的体能与耐力。有氧运动的种类很多,包括健美操、慢跑、骑脚踏车、游泳和跳绳等,或是使用一些有氧器械,包括划船机、跑步机、原地脚踏车等来进行。进行有氧运动的时间可依自己体能状况而定,但每次最好持续30分钟以上。就运动强度而言,中等强度较适合。从能量代谢的角度上看,中等强度运动可促使人体内的脂肪转变为游离脂肪酸进入血液,作为能源而被消耗掉,即使没被消耗的游离脂肪酸也不再合成脂肪,中等强度运动并不增加食欲,可避免因运动引起而摄入更多能量,从而加剧体内脂肪积存。中等运动强度通常可通过心率测定来控制,就从事模特专业的学生而言,心率可控制在150~180次∕分钟。 三、缓和运动 热身运动是为了让体温升高,而缓和运动则是为了降低体温、缓和心跳,让紧张的肌肉放松,避免运动伤害。缓和运动时,可以做一些舒缓的舞蹈动作,大约持续3~5分钟。 四、柔软运动 柔软运动以静态的伸展动作为最佳,这样的方式可以增加身体的延展性。每一个伸展运动都应该持续20秒以上,然后放松、深呼吸。注意在做伸展运动时不要弹压,避免造成运动伤

4、中老年模特基础训练(队形)

四、中老年模特基础训练体会(队形)xx大公 1.T台队形 T台队形多无穷,形式主题两相融, 前后排列纵队形,左右展开横队形, 正八形、倒八形,纵横交叉十字形, xx正方形,左右方队双方形, 大圆形、小圆形,彩虹xx半圆形, 纵队顶横丁字形,正反三角换位形, 斜排一字斜纵形,双队错位为梯形, 纵队回折U字形,左行右进之字形, 前合后分雁飞形,似8非8S 形, 纵队外分外翻花,恰似菱角为菱形, 两列合纵内翻花,插空站立xx。 2.外翻花1 单列纵队中线站,xx右展向侧前, 左行左脚右则右,依次回转底幕前。 3.外翻花2 双列纵队列两边,左右交叉向侧前, 左行左脚右则右,依次折转底幕前。 4.内翻花1 侧前相向至台中,合二为一向后行,

左来右至步化一,底幕排开一字形。5.内翻花2 两侧纵队距微开,左右移步台中来,依次后退合为一,底幕侧步左右开。6.梯形 恰似两横各自开,原是左前右后来,两列位置巧错开,如同梯子横前台。7.之字形 纵队右后向左前,折身右转到右前,再次折身xx,一字排开到台前。 8.U形 右后出场近中线,折xx向台前, 左行两拍再xx,行至底幕左后还。9.正八形 左右出场向中线,依次交叉朝侧前,两纵缓步向外伸,半侧xx面向前。 10.菱形 前后位间八拍距,距xx两位平距同,四人位在菱形角,角中布位八人菱。11.xx 纵横多列交错行,前后左右移步中,

瞬间插空齐站立,犹如闪烁xx。 12.三角形换位 三人三角正三形,依次沿着时针行, 侧行侧上侧移步,换位依旧三角形。 13.梯形移位 后列三步上左前,右移三步右前站, 新后三步上右前,xx三步左前站, 依旧梯形两横队,前后左右错位站。14.双纵交叉两列纵队相向站,齐步八拍擦左肩, 同时xx三百六,还是纵队相向站。 15.单纵侧步双纵 单列纵队前后来,隔一间一两侧开, 左右侧步皆八拍,一分为二到侧台。 16.xx形 左列左前左步开,右列右前右步迈, 身体稍侧四十五,两列同时走四拍, 左列右前右步开,xx左前左步开, 身体反转九十度,与此同时走四拍, 侧向侧开依次出,xx间隔四拍来, 重心向前身微侧,xx目光向前台。 17.纵队之步换位

形体与舞蹈教学大纲

形体舞蹈教学大纲 课内学时数:68 学分: 适用专业范围及层次:全日制专科音乐教育 考核方式:考试 编制人:程新年 说明 一、教学目的与要求: 形体与舞蹈是全日制音乐教育专业学生必修的舞蹈基础课。开设此课的任务和目的是:使学生在课堂教学时间内,了解和掌握形体与舞蹈的基本理论知识、基本技术和基本技能,熟练掌握2-3套形体与舞蹈的成套动作。提高身体素质和健康水平,养成终身锻练的习惯。 本课程要求学生掌握以下几个方面的内容: (一)使学生了解和掌握形体与舞蹈的基本知识、基本技术和基本技能,全面发展身体素质。 (二)以提高灵活性、增强可塑性为目的,通过形体素质的基本训练和技巧训练,修饰、改善和矫正身体的不良姿态,提高对正确姿态的控制能力,塑造健康、健美的体形。 (三)通过对各种舞蹈的基本步伐,基本手型的学习,形成良好的舞蹈感觉。 (四)通过对音乐的节奏感、韵律性的反复感受,提高对音乐节奏的把握, 初步培养动作表现力,培养高雅的气质和风度。 (五)提高对形体舞蹈的兴趣,培养学生自觉锻炼的能力,使其终身受益。 二、课程内容和学时分配 根据教学计划规定的学时数,理论课10个学时,实践课58学时(包括考试学时),具体学时分配如下表,供参考。 课程内容和学时分配表 三、教学建议: 原则上教师应该遵照教学大纲的要求,以及大纲所确定的基本内容完成教学任务,但对教学内容的顺序安排,教学时数的分配等方面,可根据实际情况灵活处理。拓展部分内容,任课老师可根据情况自行选择讲授。

教学内容 第一部分形体与舞蹈概述 教学目的和要求:通过形体和舞蹈概述的介绍,使学生从整体上了解形体和舞蹈的概念、特点和功能及发展过程,明确学习形体和舞蹈的主要目的和意义。 1、形体与舞蹈的基本知识 2、形体和舞蹈功能特点和作用 3、舞蹈的表现形式、表演技巧及其相关的音乐知识 第二部分舞蹈赏析 教学目的和要求:通过对民族舞蹈、现代舞、芭蕾舞、古典舞等的视频欣赏,使学生对形体和舞蹈有一个深刻的认识。知道形体与舞蹈的关系,明确学习形体的重要性。 1、芭蕾舞 2、古典舞 3、现代舞 4、民族舞 第三部分基础训练 教学目的和要求:通过形体训练的练习,使学生形成正确的身体姿态,从整体上了解和欣赏自己,明确形体训练的目的和意义。 (一)基本技术 1、形体的基本训练 (1)基本姿态练习:方向术语、站立姿态、腿形和腿的基本部位、手型和手臂的部位(2)把杆练习:擦地、移重心、蹲、身体波浪、踢腿、跳跃 2、形体的技巧训练 (1)头部的基本位置 (2)脸部表情的合理运用 (3)眼神的合理运用 3、基本步伐练习 (1)柔软步(2)足尖步(3)滚动步(4)波尔卡(5)变换步 4、舞蹈基本手型 各舞种的手型(藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族等) (二)基本战术 1、基本组合 (1)擦地组合(2)手臂组合* (3)形体舞蹈组合* (注:打“*”为考核内容) (2)各舞种的短句 第四部分成套技术 教学目的和要求:学习掌握各种成套舞蹈,增强自我表现力和自信心。 1、形体舞 2、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族等民族舞蹈成套 第五部分自编舞蹈 教学目的和要求:通过对舞蹈的基本步伐、手型、成套的学习,使学生能自己应用,实现自我编排。 (1)瑜伽操 (2)拉丁健美操

男模特形体训练方法

男模特形体训练方法 男模特形体训练方法 热身训练 热身训练最主要目的就是为了加速脉搏、升高体温、拉伸肌肉,使机体从平静的抑制状态逐渐过渡到活动兴奋状态。没有哪一种运 动不需要准备活动,不做准备活动,肌肉不但达不到预期的训练效果,而且容易受伤。因为热身运动可以提高深层肌肉的温度,让身 体处于暖和的状态,如此一来,就可以减少运动中可能发生的运动 伤害,也可以让运动的表现更好。热身运动是比较缓和的运动,不 但可以慢慢地提高身体温度,还能让心跳缓缓增加,而不是马上就 做剧烈的远东,让心脏一下子就增加许多负担。最好以慢跑、柔软 体操、原地踏步操等方式热身,每次热身运动最好视个人体能不同,持续5~10分钟。通常刚开始运动的人,由于体能比较差、困难度和 时间。热身运动还可以帮助生理调节,并且能减少一些可能在运动 中或激烈活动中发生的心血管不正常的突发状况。 有氧运动 有氧运动可以增加活力、舒缓压力、放松心情;可以让心脏更强壮,充分把充满氧气的血液送到全身,减少心脏疾病及高血压的发生;可以帮助燃烧体内多余的脂肪,燃烧脂肪需要氧气,有氧运动可 以帮助身体处于“有氧”状态。进行有氧运动必须循序渐进、由浅 入深,有氧运动的时间要慢慢增加,不要超过本身能负荷的程度。 每个人的体能情形不同,不应该拿他人的运动方式作为自己的标准,而是逐渐地、不间断地增进自己的体能与耐力。有氧运动的种类很多,包括健美操、慢跑、骑脚踏车、游泳和跳绳等,或是使用一些 有氧器械,包括划船机、跑步机、原地脚踏车等来进行。进行有氧 运动的时间可依自己体能状况而定,但每次最好持续30分钟以上。

就运动强度而言,中等强度较适合。从能量代谢的`角度上看,中等 强度运动可促使人体内的脂肪转变为游离脂肪酸进入血液,作为能 源而被消耗掉,即使没被消耗的游离脂肪酸也不再合成脂肪,中等 强度运动并不增加食欲,可避免因运动引起而摄入更多能量,从而 加剧体内脂肪积存。中等运动强度通常可通过心率测定来控制,就 从事模特专业的学生而言,心率可控制在150~180次∕分钟。 缓和运动 热身运动是为了让体温升高,而缓和运动则是为了降低体温、缓和心跳,让紧张的肌肉放松,避免运动伤害。缓和运动时,可以做 一些舒缓的舞蹈动作,大约持续3~5分钟。 柔软运动 柔软运动以静态的伸展动作为最佳,这样的方式可以增加身体的延展性。每一个伸展运动都应该持续20秒以上,然后放松、深呼吸。注意在做伸展运动时不要弹压,避免造成运动伤害。在有氧运动后 做些适当的伸展性柔软运动,可以达到最好的拉伸效果,增加肌肉 的柔软度并减少运动伤害。运动者应该要针对身体的每个部位做些 适合的伸展运动,特别是关节的周围。柔软运动需要持之以恒,这 样身体的伸展性会越来越好,柔软度会越来越佳。柔软形体训练组 合练习是以不同风格的柔软动作为主要练习手段,在其动作的编排下,要求练习者将肢体各部位“绷直”、“拉长”、“挺拔”,只 有最大限度地延长肢体原有的线条,才能准确地完成动作。每套柔 软形体训练组合练习的动作和部位会有不同,但都是以加强肢体的 表现能力,提高练习者动、静姿态的美感为宗旨。 基本姿态练习 姿态美可以反映一个人的内心世界,它不仅本身就是美的造型,而且可以弥补形体上的某些不足。稳健、优雅、端正的姿势,敏捷、准确、协调的动作,反映了人的气质、精神和文化修养。所以就女 模特而言,它比形体美更为重要。模特的基本姿态呈现在人们眼前时,应该给人一种端庄、挺拔与高雅的感觉,给人以赏心悦目的美感。模特不能只有好的体型,而更应该有好的基本姿态。人的身体

模特教案详细内容只是分享

模特教案详细内容

模特的基础训练 一基本站姿 通过训练使模特学会提气用胸部呼吸,达到模特身体线条有亭亭玉立之感。练习时,背部贴住墙站立(脚跟、小腿肚、臀部、肩胛骨靠在墙上),然后胸向前挺,肩向后、向下用力拢,使两肩尽量往一起靠。 (要求:抬头、挺胸、收腹、立腰、提臀、双腿并拢、双脚加紧、两臂自然下垂。从侧面看,与胸相应的背部是向前弓的,呈S型曲线。) 二台步 台步,就是模特在T型台上走步。俗称“猫步”,因为模特走台时双脚要在一条直线上行走。走台时,模特身体要挺起来,要感觉有一种向上拉动的力作用在身上,但不能发硬。脖子要直,头部要正,但不能僵。下巴要平,肩要自然下垂,双手要自然,忌挺腹撅臀,要挺胸收腹提臀。迈步时,出胯带动大腿,然后提膝,以小腿带动脚,走出直线,模特摆臂要自然,练习时以肩关节为轴,两臂自然伸直,前后交替摆动。台步要做到挺而不僵,柔而不懈。切忌内八字或外八字脚。模特练习走步时,要注意头、肩、胯、腿等部位的协调。1.光脚练习光脚练习主要是踮脚步训练,在泳装表演时常用踮脚步,因踮脚行走可以保持模特身体高度。踮脚练习的要领是,行走时脚跟离地,脚尖踮起,身体重心放在脚尖上,慢速一步一步前进。前后脚要踩在一条直线上。大腿、小腿与脚尖要呈直线状。向前迈腿时,要略提胯,步幅可大一些。练习时要保持上身平稳,避免左右摇晃。 2.着鞋训练着鞋练习有高跟鞋和平跟鞋之分。高跟鞋一般是指鞋跟在10cm以上,高度确定后,鞋跟可先选用粗跟,经过训练适应后,再改用细跟。练习时,要以一字步(猫步)为根基(双腿在一条直线上行走),脚、腿、腰、头、手形成整个身姿韵态,表现和谐的乐感。行走时要有提胯的感觉。古人说:“运上丹田气,精神勇气增”,可见如果小腿用上力气,行走效果会更好。穿高跟鞋行走时脚尖应先落地,穿平跟鞋练习时脚跟先落地,但要有脚尖先着地的感觉,以保证小腿要和大腿在同一直线上,这样表演才能达到理想效果。

舞蹈基础:怎样训练形体基本功

舞蹈基础:怎样训练形体基本功 很多学舞的新朋友,来教室上课时,总很在意脚步如何走、花步 怎样才跳的多,而无兴趣理解跳舞的基本原则,因为跳舞并不是制式体操,跳舞是藉舞步表达内心情感的心灵语言。 学舞者应在以心为本的基础上,去学习怎样将自己心情,利用舞 蹈的律动,表达自己与舞伴间共鸣,而非一开始,便斤斤计较于脚该如 何移,这步跳完接哪步的钻进牛角尖中。这样跳舞谈不上什么表现力。 只有经过长期艰苦的训练。拉丁舞和芭蕾有着相同的姿态要求, 这就是舞者的姿态是舒展挺拔的,跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放松、膝放松、大腿和臂部加紧, 初学者的形体训练应 以芭蕾舞为主,特别是把杆上的练习十分重要,在把杆上能够训练学 生重心的垂直以及身体的向上延伸水平和身体的控制水平上提,在地 面的首位联系中,能够让学生了解上下肢在运动中和驱赶的关系,已 达到动作协调、优美而舒展。 通过芭蕾的练习还能训练学生肌肉的韧性和关节灵活性以提升完 成舞蹈的质量和动作水平,力量的训练能够使学生具有良好的身体控 制水平和体力。芭蕾基训中的开绷直立对拉丁舞基本功训练起着重要 的作用。但是初学者往往缺少基本步伐学习时所必需的耐性。因为花 样轻巧掩盖了基本功的笨拙。而专业的舞者也常常专注于花步,不愿 在基本功上下更多的功夫。芭蕾中开绷直立的训练是非常重要的。 开:是指髋关节向人体两侧外开,髋关节的打开,舒展了人体的 线条,增加了人体下肢的表现水平。“开”髋关节的开能够舒展人体 的线条,肩关节的外开不但有利于后背的直挺及收紧,而且能增添演 员的一种高亢的精神及挺拔的气质。这是所有舞蹈演员所必要的。 绷:在基训课中,绷脚是教师经常提醒学员的话题之一。能够这 么讲,动力腿只要一动,尤其是离地,必须绷脚。绷脚也有两个重要 作用,一是绷脚毫无疑问延长了腿的长度,强化了腿的流线型的优美。

模特培训之形体训练

模特培训之形体训练 来源:哈尔滨新丝路模特学校 模特形体训练是以人体科学为依据,通过徒手或者利用各种器械,运用专门的动作方式和方法,以改善模特形体的原始状态、提高身体灵活性、增强形体可塑性,同时提高模特的形体表现力。 一、模特形体训练的特点 1、较强的针对性 形体训练不仅能使模特的机体新陈代谢旺盛、各器官功能得以改善、增强体质,同时也可以有针对性地改善身体形态,使体型匀称、协调、优美。 2、内容及方法的多样性 模特形体训练的动作主要有用来训练模特正确身体姿态的专门练习,用于有氧健身及消耗脂肪的成套系列动作,用于身体局部练习的单个动作,适合过瘦模特发达肌肉、健美的动作,适合模特在某些形体部位由于自然发育不足导致畸形的矫正练习等。每个动作的设计编排,都严格按照人体解剖学的部位,有顺序、有目的的进行设计和编排。 从训练的形式上看,模特的形体有别于其他表演或运动项目的形体训练,一般很少采用双人组合训练或集体组合形式的训练,主要以单人训练形式居多。有徒手训练,也有持轻器械的练习;有站姿,也有坐姿的练习。在部位训练上,以垫上练习为主,有柔和的慢动作,也有动感很强的快节奏练习;有局部的,也有全身的练习。 从训练的方法上看,它是在人体解剖学、运动心理学、运动训练学、运动生理学、人体艺术造型学等科学理论指导下进行的。应根据不同的训练目的和各自的水平,选择不同的方法。 二、模特形体训练的作用 1、灵活性 模特形体训练大多为徒手练习,也可以利用把杆、垫子、哑铃、沙袋、器械等辅助;既可以在统一的时间内进行,也可分散安排时间。不同的体质、体形、素质,在不同的地点,通过使用不同的器材均可进行。只要练习者有计划地安排,

模特动作的基本知识

模特培训教材 一、体位名称 人体正面:脸部、颈部、肩部、胸部、胃部、腹部、手腕、手心、手指、大腿、膝盖、小腿、脚腕、脚背、脚尖。 人体背面:背部、胸腰、中腰、大腰、臀部、大腿内侧、膝盖内侧、小腿肚、后脚跟、脚心、脚尖。 下面介绍的是模特的基本手型与手位: 如果在表演中,模特的手形与手位不对,就会使表演整体不和诣,更不会给人与美感。 按指手:食指向前微弯,姆指应按在中指的中节指肚部位。这种手形在模特造型中运用比较灵活 亮掌手:它是模特表演中,最常见的一种手型,手掌打开,亮出手心,食指伸直,中指与无名指,小指并拢,向上弯曲。 兰花手;手心朝上,中指与姆指挨近,造型就向兰花。 正手插腰:两手虎品朝上插腰。 反手插腰:两手虎口朝下插腰。 背手贴腰:手背贴后腰,要做的自然,含蓄。 双垂手:两只手很自然的垂下。 平开手:两膀张开,左右胳膊向上抬起,胳膊肘微弯,做亮掌手形。 (新入道的模特经常会忽视手的表现力。而有了一定基础理论的模物手势又太鑫,模物在学习手的动作时,一定要保持不造揉的造型状态。) 步脚位:两脚并拢,脚法朝睚前方。 分基本的脚型与脚位: 正步脚位:两脚分开,距离与肩同宽,脚尖朝正前方。 小八字步:两脚后跟并拢,脚掌分开成“八”字型。 丁字步:在小八字型的基础上,一脚靠在另一脚的脚窝处,重心在两脚上。(主力腿与动力腿的造型,支撑人体重心的一条腿为主力腿,另一条腿为动力腿。)(前脚虚步,右腿曲膝,脚尖点地,在左腿的正前方,与前脚虚步时,有所不同的是在做后脚虚步时,右腿曲膝,脚尖点地,位置应该在左腿的后方。)掩膝步:是一种很美的脚步,左腿曲膝在前,掩住右膝,脚尖点地位于左旁。 一字步:左脚在前,右脚在后,踩在一条直线上,脚尖朝正前方。 小踏步:右腿伸直伸直在左腿后,脚尖点地位于右后侧。贰、行走姿态基础练习 特的模正确行走习惯,正确的行走习惯要具有控制意识,而错 误的行走姿往往缺的是这种控制意识所造成的。 在行走练习之前,模特要先学会正确的站立姿态,正步丫好, 面朝前方,眼睛平视,两肩摆平放松,两腿并拢膝盖伸直,大 腿,臀部肌肉收紧,收腹挺胸,身体自然成一条直线-----闭合 式站立姿态,重力落在两脚之间,前后脚保持一定的角度,由 站立过渡过到行走,主要运动在腿部,上体要保持直立的姿 态,头部端正,双目平视,身体的重心朝下。 正确的行走姿态:出胯带动大腿,然后提膝以小腿带动脚,在 出脚时由内侧贴进,行走时,姿态不正确,会给人一种很别扭 的感觉。 (头部往后仰,头往下,抽肩,弓背、等等都是做模特的大忌) 最常见的训练方法就是顶书训练,这种方法就是很快纠正模特 在行走中,一些常见的错误,行走有一定的技巧可言,两腿迈

形体与舞蹈的心得体会800字

形体与舞蹈的心得体会800字 #形体与舞蹈的心得体会1# 很幸运这学期能选上袁焰老师的形体训练课,袁老师的舞技优美精湛,舞蹈教学经验丰富,所以,这学期选课时当看到有形体训练课可选时,我毫不犹豫的选了形体训练课。通过一学期的学习,让我对华尔兹有了初步的了解,让我对华尔兹慢慢熟悉,产生兴趣,喜欢上华尔兹。 每次上形体课都会有不同的体验,都会带来不同的惊喜。舞蹈是一种艺术,它传递着美的感受。舞蹈是一种肢体语言,优美的肢体动作是跳舞的基础。老师上课总跟我们强调注意个人体态,让我们保持抬头挺胸,跟随音乐的节奏,让男舞伴“负起责任”,在跳舞过程中主动引导等等。虽然都是小的细节,确实有效的快速进步的方法。通过这些细节处的改善,让我们初步跳出了舞蹈的感觉,体会到了跳舞时跟随音乐流动的美感。而且老师上课特别认真负责,每个舞步都带我们反复练习,加深记忆,一次又一次的给我们做示范。 形体课给我们更多的是脑力与体力上的结合。不光是用身体摆各种动作,还要用五官去感觉,用眼睛用脑想,用耳朵感受它给我们带来的是真正意义上的劳逸结合,让我们全身各个部位都激活,都动起来。我想每周一节的形体课实在是大大的有必要。这堂课可以培养我们的外在气质和内在休

养,在学习的过程中,不自觉的就记在自己脑中,通过言谈举止表现出来。对于大学生而言,形体训练的确是一种培养个人气质的很好的训练。将美的形体、良好的姿态、高雅的气质和风度融为一体,使大学生的朝气与风采呈现出来。 #形体与舞蹈的心得体会2# 转眼,一个学期已经过去了!而我也已经步入大学近四个月。这四个月之于我的人生而言是那么的重要,因为她向我昭示着”我自由啦”。 最先有体会的就是体育课选课。在高中,体育一直就是老师定好学什么我们就学啥。所以,我高中的体育分数一直就是全班最低的,可是进入大学后我们可以自己选自己喜欢的项目,而不是那又累又难的田径项目。于是我选择了形体礼仪,在我的心中,女孩子应当是淑女的,可是我觉得自己一点也达不到那种要求。高考之后,妈妈觉得我变成大姑娘啦!所以一直就想让我变得淑女一点,假期就想让我学形体礼仪。在我的印象中,形体礼仪就是一门可以让自己的身材变得凹凸有致,也让自己的身体姿态更优美。而如今,经过这几个月对这门课程的学习,我对它的认识加深了一步。我发现形体礼仪是一门在生活中很有用的学问,它不仅可以提升自己的气质,而且有助于我们的人际交往,更能让我们在生活中有理有节的处理各种关系。 我们每堂课的内容包括三个方面,一是身体素质训练,它主要包括1000米长跑练习,踏板练习,哑铃练习等,它提高了我们的体能,让我们的身体更加的强健。二是身体基

舞蹈形体课教案

形体舞蹈基训教案 一.课堂常规 1、课代表整队集合、点名、检查 着装。 2、师生问好 3、整理着装,并宣布本节课练习内容和通过练习所要达到的目的。 4、安排见习生 二、准备活动 1、伸展操 ①头部:进行低、仰、侧摆、绕环的训练。 ②肩部:进行提、压训练。 ③胸部:进行挺、含胸的训练。 ④腰部:左右转腰训练。 ⑤腹背:压背、拉腿部韧带的训练。 2、热身操:4x8拍(正反方向) ①踏步、走步 ②并步 ③“v”字步 ④半蹲步、髋部动作 形体的基本姿态 1.站姿的练习 ●要求:脚后跟、小腿及臀部触墙壁,其余部分均不得触及。嘴自然闭合,上下牙咬合,眼睑自然张开,目光直视(即目光与面部垂直,从而使眼球保持在眼眶正中),面部表情平静。挺胸、收小腹,腰部、颈部挺直,臀部略突出,给人一种精神振奋的感觉。两臂自然下伸,手略成弧形,食指掌指关节接近伸直。两腿并拢,脚跟靠拢,两脚的夹角约为15—20度,身体重心落在前脚掌;双脚略微分开或成“丁”字步,两脚均匀着地,双肩自然下垂或双手体前交叉。 ●站姿的控制练习: ①.靠墙练习 此练习借助墙的平面来培养和训练站立时上体挺拔、保持头部、躯干和腿在一条垂线上的良好习 惯。 ②.分腿立 两腿在小八字立的基础上分开与肩同宽,双手叉腰,双肘微向前扣。 此练习主要训练臀、腹及上体的正确感觉,夹臀与收腹协同紧张。

③.单腿立 在正确的立姿的基础上,一腿支撑,另一腿屈膝上抬绷脚尖,贴与支撑腿,双手叉腰,上体微微向侧转。 此练习主要训练腿的挺直与控制力。 ④.移重心站立姿势练习 此练习主要训练在移动时腿的控制能力和身体的正确姿态。 2.坐姿的练习 ●要求:入座时轻松自如。入座后,上体保持正直,两肩自然下垂,高度相同,颈部梗直微前倾,两膝自然弯曲,大腿保持在水平部位,两脚掌均匀着地。 ●坐姿的控制练习: ①.盘腿坐(地面) 重心落在臀部上,挺胸收腹,里腰提气,肋骨上提,头颈向上伸,微收下颌,两腿弯曲,两脚脚心相对盘于腹前,双肘放松,手腕搭于膝上,也可双手背于身后。 ②.正步坐 上体同盘腿坐,两脚并拢,脚尖正对前方,两膝稍稍分开,两臂自然弯曲,两手自然扶于大腿处,上体正直,稍向前倾,肩放松下沉,立腰、头、肩、臀应在一条线上。 ③.侧坐 上体姿势同盘腿坐,上体微向侧转,两臂自然放松,扶于腿处,两腿弯曲并拢,双膝稍移向一边,靠外侧的脚略放在前面,这样臀部和大腿看起来比较苗条,给人以美的感觉。 3.行姿的练习 ●要求:一腿自然弯曲向正前方抬起,膝关节向前,脚尖稍微外展,前脚掌蹬地使中心前移,两臂前后自然摆动一般保持在30度左右。上体动作同立姿的标准,颈部自然挺直,下颌内收,双目平视。 ●步态的控制练习: ①.脚背屈伸练习 ②.脚踝绕环练习 ③.站立提锺 ●易犯错误:动作僵直、不协调;两步迈出不平均;走路时出现较大的内八字和外八字。女生穿高跟鞋,踝关节力量不足,造成走路时上体前倾、重心(臀部)后移。 4.卧姿

论舞蹈的音乐与形体的融合(一)

论舞蹈的音乐与形体的融合(一) 多年来,在舞蹈形体训练和对音乐的把握实践中,深知许多经典之作,出自舞者的身心与间乐完美融合的结果。真乃令人赞叹不已。 众所周知:“音乐是舞蹈的灵魂,旋律是音乐的灵魂”。 音乐被称作是“声音的美妙组合”,也是我们能够容易理解的表述,然而在舞蹈中能够“驾驭音乐而不成为音乐的奴隶”,这是多么的令人向往啊。那么如何来理解音乐就成为打开我们“音乐瓶颈”的唯一方法,因为只有舞蹈动作与音乐的完美结合,才能彰显摩登舞之魅力,否则只能是鹦鹉学舌般的滑稽之舞了。 谈起音乐,首先不能不讨论什么是“音”?音既是声音的总称,是由于物体的振动,使周围的空气产生振动,并向四周传播,形成了一系列的波,这些波引起我们耳膜的震动,使我们才能感受到声音的存在。 自然界中能为我们人的听觉所感受的声音是非常多的,但并不是所有的声音都可以作为音乐的材料。在音乐中所使用的音,是一系列有固定频率或固定音高的音,这一系列的音称为音列,是在长期的音乐实践中发展中形成的。这些音被组成为一个固定的体系,用来表现音乐思想和塑造音乐形象。 音有高低、强弱、长短、音色四种性质。音的高低是由物体在一定时间内的振动次数(频率)决定的。振动次数多音就高,振动次数少音就低。一般人耳能够听到的音频范围约为30-17000赫兹。音的长短是由于振动的延续时间决定的,振动延续时间长音就长,振动延续时间短音就短。音的强弱是由于“振幅”即物体振动范围的幅度大小决定的。振幅大音就强,振幅小音就弱。“音色”是由发音物体所产生的“谐波”决定的,发音物体的性质、形状不同,所产生的“谐波”也不同,因而音色也不同。 旋律是什么?简单地说,不同的音高和不同时值的“单音”的连续进行就构成“旋律”,严格地说,“旋律”是用“调式关系”和“节奏、节拍关系”组合起来的,具有独立性的许多音的单声部进行。旋律将所有的音乐基本要素(这里指的是调式、音高、节奏节拍、强弱等)有机地结合在一起,成为完整的不要分的统一体。 旋律是连续不断地引导听者,自始至终听完一首乐曲的一根线索,作为舞者在听音乐时必须紧紧捉住这根线索,特别是舞曲音乐的前奏部分,更是我们要加以关注的。然而大多数舞蹈音乐的旋律,或多或少都包含了一些精心设计的次要素材用以烘托意境,不要让音乐的旋律被伴随它的次要素材所淹没,要在头脑中把旋律从环绕的一切素材中分出来,必须能够听到旋律。 什么是形体训练?在实际的训练中形体舞蹈是形体修塑和舞蹈的结合,所谓形体修塑就是伴随音乐(一般以舒缓优美,但有时也用一些节奏感强、起伏较大的音乐)做一些针对上肢、头部、颈部、胸部、肩部、臀部、大腿、小腿、足等的修塑动作,使肌肉有弹性,线条更美,动作要求舒展.幅度适当,同时也锻炼动作的协调性,肢体的动作美感,培养外在和内在的气质,使学生具备现代人的健美外形和优雅的举止风范。这一点最重要,也是我们形体训练的培养目标。 1.大学生一般不具有专业的舞蹈意识和基本能力(如软开度、力度、垂直感、弹跳能力),因此应首先通过基训使学生身体自然素质与舞蹈专业素质间的距离尽快、最大限制的缩小,使身体或身体某部分的力量、柔韧性和动作的协调性、灵活性、控制能力几方面得到开发和提高,同时,掌握舞蹈所需要的基本动态、体态、方位以及基本训练的一些知识。 2.基本功训练和艺术表现相结合,音乐与舞蹈结合、姿势相关、动静结合、神富于形、以形表情、神形并重。循序渐进、先易后难、技术训练与舞蹈成品学习相结合、提高列编能力。舞蹈组合练习是形体训练的更高形式,是学生在得到美的形体的同时,运用身体语言,配合音乐表达内心情绪情感的一种方式,通过各种形式的舞蹈组合训练,可培养起较强的音乐节

模特形体训练的主要内容与基本要求

一、热身训练 热身训练最主要目的就是为了加速脉搏、升高体温、拉伸肌肉,使机体从平静的抑制状态逐渐过渡到活动兴奋状态。没有哪一种运动不需要准备活动,不做准备活动,肌肉不但达不到预期的训练效果,而且容易受伤。因为热身运动可以提高深层肌肉的温度,让身体处于暖和的状态,如此一来,就可以减少运动中可能发生的运动伤害,也可以让运动的表现更好。热身运动是比较缓和的运动,不但可以慢慢地提高身体温度,还能让心跳缓缓增加,而不是马上就做剧烈的远东,让心脏一下子就增加许多负担。最好以慢跑、柔软体操、原地踏步操等方式热身,每次热身运动最好视个人体能不同,持续5~10分钟。通常刚开始运动的人,由于体能比较差、困难度和时间。热身运动还可以帮助生理调节,并且能减少一些可能在运动中或激烈活动中发生的心血管不正常的突发状况。 二、有氧运动 有氧运动可以增加活力、舒缓压力、放松心情;可以让心脏更强壮,充分把充满氧气的血液送到全身,减少心脏疾病及高血压的发生;可以帮助燃烧体内多余的脂肪,燃烧脂肪需要氧气,有氧运动可以帮助身体处于“有氧”状态。 进行有氧运动必须循序渐进、由浅入深,有氧运动的时间要慢慢增加,不要超过本身能负荷的程度。每个人的体能情形不同,不应该拿他人的运动方式作为自己的标准,而是逐渐地、不间断地增进自己的体能与耐力。有氧运动的种类很多,包括健美操、慢跑、骑脚踏车、游泳和跳绳等,或是使用一些有氧器械,包括划船机、跑步机、原地脚踏车等来进行。进行有氧运动的时间可依自己体能状况而定,但每次最好持续30分钟以上。就运动强度而言,中等强度较适合。从能量代谢的角度上看,中等强度运动可促使人体内的脂肪转变为游离脂肪酸进入血液,作为能源而被消耗掉,即使没被消耗的游离脂肪酸也不再合成脂肪,中等强度运动并不增加食欲,可避免因运动引起而摄入更多能量,从而加剧体内脂肪积存。中等运动强度通常可通过心率测定来控制,就从事模特专业的学生而言,心率可控制在150~180 次∕分钟。 三、缓和运动 热身运动是为了让体温升高,而缓和运动则是为了降低体温、缓和心跳,让紧张的肌肉放松,避免运动伤害。缓和运动时,可以做一些舒缓的舞蹈动作,大约持续3~5分钟。

儿童舞蹈学习:正确认识形体舞蹈修炼自身气质

儿童舞蹈学习:正确认识形体舞蹈修炼自身气质 一、充分理解形体训练与舞蹈教学,明确教学目的 形体舞蹈则是把舞蹈训练作为改善形体的丰要手段,通过人体准 确姿势的培养和身体各部位肌肉的锻炼和脂肪的消耗,达到塑造形体, 提升气质,从而达到形体美的一项体育运动。审美意识和良好气质的形 成是舞蹈教学所要达到的目的。为了提升学生内在气质以及不良肢体 习惯,增强其肢体表现力,很多大专院校对音乐专业的学生均开设了形 体课程。一方面能够协助学生培养优美的仪态、挺拔的身材和高雅的 气质,另一方面还能够增强学生的自信心,使学生得到全面发展。形体 训练和舞蹈教学的教学目的是通过形体舞蹈课堂我们明白怎样的形体 是美的,动作及姿态如何完成是准确。其次,在准确的指导下,学会使用 和表现自己的肢体,提升自身舞台形象、表演表现水平。最后,形体舞 蹈的训练能够在一定水准上培养学生吃苦耐劳的毅力和不骄不躁的精神。朝气蓬勃、健康健美应该是每个大学生的基本外在形象,而内在美 又是外在美的核心,所以在提升外在形象的同时,要更加注重内在气质 的培养,注重心灵美的实践。这样内在和外在的结合体现才是全面综合 的美。 二、形体训练和舞蹈教学的教学方法 (1)教学中要渗透舞蹈文化意识。首先要让学生明确一个观点,那 就是技能、技巧不是舞蹈艺术的因素,学生如果没有做到对国情、民情、历史、文化、习俗等方面的了解把握,就难以完成形体训练的各项要求,当然也难以表现和塑造合乎要求的舞台艺术形象。其次,形体训练课中 要充分让学生了解舞蹈形体本身丰富的内涵和一些具体作品所代表的 时代背景,还要将人体各部位的动作、技巧所能表现的形体语言给学生 讲透彻,并增强对这些动作技能的训练。再次,舞蹈的形体训练还能够 借鉴和吸引一些优秀的民族民间艺术或其他方面的一些艺术内容,使舞 蹈带上鲜明的民族风格和强烈的时代特色。(2)培养学生学习形体舞蹈 的兴趣。兴趣是学习的第一任老师,只要把形体舞蹈当成一种兴趣,并

3、中老年模特基础训练(转身)

三、中老年模特基础训练体会(转身) 苟大公 1.转身 右脚上步左前转,左脚上步右前转,男可后撤一步半,或撤两步原地转,半转脚背要压低,身胯莫在一侧面,稍侧愈显男肩宽,女腰更细多曲线。 2.二拍上步90度左转身 左脚向前上一步,右脚向前跨半步,同时左转九十度,重心在右开左步。 3.二拍上步90度右转身 右脚向前上一步,左脚向前跨半步,同时右转九十度,重心在左开右步。 4.二拍行进90度左转身 行进右脚上一步,左脚向左弧一步,同时左转九十度,踏出右脚再回目。

5.二拍行进90度右转身 行进左脚上一步,右脚右弧迈一步, 同时右转九十度,踏出左脚再回目。 6.二拍上步180度左转身 左脚向前上一步,右脚向前跨小步, 同时左转一百八,重心在右迈左步。 7.二拍上步180度右转身 右脚向前上一步,左脚向前跨小步, 同时右转一百八,重心在左迈右步。 8.二拍180度双左转身 左上一步右半步,同时左转一百八, 左再一步右半步,同时再转一百八, 身体转动要平稳,手臂摆动切勿大, 目光凝重须自然,步履均匀莫需大。 注:用于原地原位转身。 9.四拍上步180度左转身(女) 左脚向前一大步,右脚左前横立步, 同时左转一百八,出胯转头迈左步。 注:一拍上左脚,二拍上右脚,三、四拍以双脚为重心转身。

10.四拍行进360度左转身(女)左脚向前上一步,右脚左前迈小步,同时左转三百六,顶出左胯迈左步。注:一拍上左步,二拍上右步,三、四拍转身。 11.四拍上步180左转身 左脚向前上一步,右脚向前跨小步,向左转身一百八,重心在右迈左步。注:一拍上左步,二拍跟右步,三、四拍转身。 12.四拍上步180右转身 右脚向前上一步,左脚向前跨小步,向右转身一百八,重心在左迈右步。 13.四拍180左转左下场 回行抵至台后场,左脚左转右跟上,向左转身一百八,左脚左迈左下场。注:用于底幕前下场。 14.四拍180度双左转身 亮相一毕欲撤下,上步左转一百八,再上左转一百八,留头撤步左转下。

舞蹈形体训练的基本内容

舞蹈形体训练的基本内容 舞蹈形体训练的基本内容 (1)基本姿态练习 人的基本姿态是指:坐、立、行、卧。当这些基本姿态呈现在人们眼前时会给人一种感觉,如: 身体形态所显示的端庄、挺拔于高雅,给人的印象是赏心悦目的美感(包括日常活动的全部)。 由于一个人的姿态具有较强的可塑性,也可具有一定的稳定性,通过一定的训练,可以改变诸多不良体态,如:斜肩、含胸、松垮、行走时屈膝晃体,步伐拖沓等。 基本站立姿势,手位脚位练习,气息动作结合练习以及把上把下一系列基本功练习。主要练习人的基本姿势,即训练正确的立、坐、卧和走、跑,气息在形体训练中的运用及头面部的形态和表现,即 人的声、容、笑、貌。 基本站姿正确与否,直接影响人各种运动行为的美。日常生活中,有些年轻人忽视形体训练的重要性,因此出现身体弓背含胸,端肩 缩脖,腿弯曲等不健康的体态。结合实际有针对地练习形体,就会 练出一个健美的形体姿态。气息在形体训练中有关键的作用,柔韧 性练习、各种舞蹈都要充分运用气息。在柔韧性练习、各种舞蹈中 充分运用气息,才能使柔韧性提高和在各种舞蹈动作中游刃有余。 另外,人的`头面部形态是表达人类丰富情感的重要方式,人说 话声音适中、面容友善、微笑待人、外貌端正都是人的好形态的体现。通过形体训练,有正确的姿势与表现,充实头面部姿势和神态 的美。把上进行对身体柔韧、力量、重心、美感的训练,主要以腰 和腿的基本功训练为主。腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的 直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的勾绷。

在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。把下训练是在完全脱把、没有把杆束缚的情况下身体做到稳定性、协调 性和灵活性。人的形象美需要外在和内在的统一美,健身俱乐部的 套操中的形体训练,不仅利用了芭蕾、舞蹈、体操的动作训练了人 体的优雅姿态,而且也传播了它们高雅的艺术精髓,统一了人的精 神美和形体美,提高了练习者的内涵修养和高雅的气质、风度。 (2)基本素质训练 形体基本素质练习时形体训练的最重要内容之一, 在练习中可采用单人练习和双人配合练习两种 形式。通过大量的练习,可对人体的肩、胸、腰、腹、腿等部位进行训练,以提高人体的支撑能力和柔韧性。 为塑造良好的人体形态,改善形体的控制力打下良好的基础。 形体基本功练习的内容较多,在训练时,应本着从易到难,从简单到复杂的原则;同时也要注意自己和配合者的承受能力,不能超负荷,以免发生伤害事故。 (3)基本形态控制练习 基本形态控制练习是对练习者身体形态进行系统训练的专门练习,使提高和改善人体形态控制能力的重要内容。是通过徒手、把杆、 双人姿态等大量动作的训练,进一步改变身体形态的原始状态,逐 步形成正确的站姿、坐姿、走姿,提高形体动作的灵活性。这部分 练习比较简单,个别动作要求比较严格,训练必须从严要求,持之 以恒。

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