谢灵运山水诗艺术风格探论

2009/257在我们广袤辽阔的神州大地上，有名山大川、奇峰怪石、飞瀑流泉、平湖火潭、古洞幽壑，构成了令人神往的山水胜境；其间又遍布苍松翠柏、茂林修寸、繁花芳草，栖息着各种珍禽异兽；加上日月星辰的朗照，冰雪雨雾的烘托，从而呈现出气象万千的自然景观。

在这块神州大地上，勤劳聪慧的炎黄子孙们建起亭台楼阁、园林别业、古寺佛塔、竹篱茅舍，历朝历代的文人骚客们吟诗作对、书画弹唱，留下了许多悠长动人的美丽传说和逸闻掌故，形成了同自然景观交互辉映的人文景观。

山水诗，就是以自然山水为主要审美对象与表现对象的诗歌。

谢灵运作为中国山水诗的开创者，是中国历史上伟大的诗人，被尊称为“山水诗鼻祖”，曾流传下了“池塘生春草，柳园变鸣禽”“林壑敛暝色，云霞收夕霏”“野旷沙岸净，天高秋月明”“明月照积雪，朔风劲且衰”等一系列历代传颂的名句。

他善于用富艳精工的语言记叙游赏经历、描绘自然景物，多有形象鲜明、意境优美的佳句，其诗充满道法自然的精神，贯穿着一种清新自然恬静之韵味，一改魏晋以来晦涩的玄言诗之风。

对后世的诗歌发展有一定的影响，李白、杜甫、王维、孟浩然、韦应物、柳宗元诸大家，都曾取法于谢灵运。

一、谢灵运山水诗产生的社会背景山水诗是在表现山水之美，抒发观赏山水时的心境、感受的诗歌。

山水诗并不仅限于描山画水，它还描绘与山水密切相关的其他自然景物和人文景观。

山水诗是诗，诗的天职是抒情。

许多山水诗就抒发了诗人对山水自然美惊奇、喜爱、沉醉、赞赏之情。

这种审美型的山水诗，是典型的山水诗。

但中国古代的山水诗，还往往和忧国伤时、怀古咏史、羁旅行役、送行游宴、田园隐逸、求仙访道等题材结合，抒写并非单纯审美的丰富复杂的思想感情。

山水诗是人类对于自然景物的审美能力和艺术创造能力达到一定阶段时的产物。

先秦时代，《诗经》《楚辞》出现大量描写山水景物的诗句，但没有把山水风光作为独立的审美对象加以描写，而是作为劳动生活的背景或比兴的媒介。

建安时期，出现第一首完整的山水诗——曹操的《观沧海》，描绘了山、海、秋色壮美景象。

但这时期山水田园并没有成为诗歌专门描写的题材之一，而是局限于个别的片段与篇章。

山水诗只是渊源于先秦两汉，随着以崇尚自然的老庄思想为核心的魏晋玄学兴起，出现了人的思想解放和文学的自觉。

山水诗作为一个诗歌流派、一种文学潮流，终于在东晋形成。

谢灵运开创的山水诗，把自然界的美景引进诗中，使山水诗成为独立的审美对象。

他的创作，不仅冲破玄言诗的樊篱，完成了由玄言诗到山水诗的转变，而且加强了诗歌的艺术技巧和表现力，由此影响了一代诗风，并确立了山水诗在文坛的优势地位。

山水诗的出现，不仅使山水成为独立的审美对象，为中国诗歌增加了一种题材，而且开启了南朝一代新的诗歌风貌。

继陶渊明的田园诗之后，山水诗标志着人与自然进一步的沟通与和谐，标志着一种新的自然审美观念和审美趣味的产生。

自谢灵运之后，山水诗成为华夏诗歌的第一表现主题，对古典诗歌的形成影响深远，直接影响了古典诗歌意象方式的形成。

二、谢灵运山水诗的艺术风格和表现手法魏晋时，“天下多故，名士少有全者”，不少文人在黑暗统治下隐逸山林、寄情山水，或陶醉于大自然的秀美，或在自然山水中探求人生哲理与超然物外的情趣。

谢灵运由于政治上的失意，悠游于山水之间，成为第一个大量写作山水诗的诗人，从此确立了山水诗在文学史上的地位。

山水诗的特点是寄情于山水，于山川林野中寻生活的情趣，描绘自然美和隐居生活的恬淡心情。

当然，他们又不是真隐士，有时吟咏出慷慨雄浑之音，却又难免流露出伤怀消极的心态。

谢灵运的名作《登池上楼》是代表，写景刻画细致，形貌逼真，借物起兴，感怀喻志，写景为写情，以官场失意的满腹牢骚，写伤看之情和隐逸之思。

谢灵运作为山水诗的开山鼻祖，形成了自己独特的山水诗艺术风格和表现手法。

1.谢灵运的山水诗主要将山水作为审美对象表现，抒发感慨，时涉玄思谢灵运以富丽精工的语言，生动细致地描绘了永嘉、会稽、彭蠡湖等地的自然景色，他的山水诗大都带着孤清、闲适的情调。

但也有不少诗句生动地刻画了自然界的优美景色，情调比较开朗，给人以鲜丽清新之感。

一些诗句从不同角度揭示了大自然的美，能给人以艺术的享受。

2.谢灵运的山水诗能做到一部分的情景交融谢灵运喜欢一面欣赏山水美景，一面吟咏成诗。

他对蕴存于山水云林中的自然美观察十分细致，一草一木经过他的艺术渲染就形成了优美的意境；他常常把自己对自然的一往情深和被山水神秀触发的哲思，都溶化在景物描写之中，从而使其山水诗带上了强烈的主观色彩，富有鲜明个性。

这些诗句所营造的意境，或幽秀清空，或高华豪岩，可以说是情景交融的结果。

3.谢灵运在创作中非常重视对形式格局的精心推敲谢灵运山水诗艺术风格探论邓彦君他惯用“叙事—写景—说理”的结构，写出了一些写景抒情浑然一体的优秀诗篇，很得人们的赞赏。

谢灵运的山水诗往往叙述写法流动，大处落笔，记行程、时间、空间变换，局部景物描写细腻生动，穷形极貌，奠定了中国山水诗的写实倾向的雏形。

但在谢灵运许多山水诗中，都存在着这样“叙事—写景—说理”的结构，就形成了一种固定的程式，造成了谢诗整体风格的单一，显得呆板、枯燥、缺乏变化。

同时，谢灵运的山水诗语言雕琢极深，优者达于自然，描摹山水得其真实之貌；大多铺排过甚，造成了繁冗堆砌、语言晦涩，且常使山水诗拖上一条玄言的尾巴。

三、谢灵运山水诗与陶渊明田园诗的比较谢灵运和陶渊明，是我国晋宋时代两位著名的诗人。

在那个特定的时代，他们将文学描写的笔触，伸向了山水、田园，扩大了诗歌的题材范围，使“山水”和“田园”从此登上了诗坛，也给当时“玄气”弥漫的诗坛带来缕缕清新，使诗歌创作又恢复了生命的活力，他们也成为中国文学史上“山水诗”和“田园诗”的开山始祖。

他们两人创作了大量的山水田园诗歌，尽管两者描写的对象都是自然风光，由于两者生活背景、志趣理想的不同，两位诗人的田园、山水诗又各具特色。

1.观景方式的不同陶渊明待物以静观默察，既不着意于体物，也不着意于谈玄，故能“超然物表，遇境成趣”，“趣境两忘”。

而谢灵运的领略山水之美，不是静观，而是移步换景式的游赏，并且谢灵运通晓玄、禅二理，其山水往往“抒情缀景，畅达理旨”，且谢灵运受东晋玄言诗的影响，借山水化其郁结，与陶渊明的超然物外有一定的距离。

2.作诗心情的不同陶渊明是因为厌倦了官场中的迎来送往，不愿与世俗同流同污，决心归隐。

所以，陶渊明是怀着无比愉悦的心情归田园居的。

而谢灵远的寄情山水是一种无奈的选择，只是仕途败落，才将满腹的心事诉之于山水，聊以自慰，然而表面的平静难以掩盖对政治的热衷之情，于是他犹如一只失群的孤雁，心情难以抚慰。

所以谢灵运在写这些山水诗时的心情是迷惘徘徊而又无可奈何的。

3.情景交融方式的不同陶诗体现了情、景、事、理浑融的艺术境界。

陶诗发乎事，源乎景，缘乎情，而以理为统摄。

他的作品情景交融，达到物我同一的浑化境界，具有很高的审美价值。

陶诗能以情化理，理入于情，不言理亦自有理趣在笔墨之外，明言理而又有真情融于意象之中，这种从容自然的境界，为后人树立了很高的艺术标准。

而谢诗的意境，大抵具有幽深、明丽、孤峭的特点。

谢灵运对山水的欣赏不满足于一般的常景常境，而是致力于人所未到、未经发现的幽峻奇境的开发。

如“将穷山海迹，永绝赏心悟”。

因此，他的诗更注重山水景物的描摹刻画，这些山水景物又往往是独立于诗人性情之外的，因此他的诗歌也就很难达到陶诗那种情景交融、浑然一体的境界。

4.落笔的侧重点不同陶渊明归田之后在自己的田园诗里融入了自己的劳动体验，所以他的田园诗不单是客观写景，这是陶诗的过人之处。

谢灵运的山水诗则略逊一筹，他是被贬官之后，官场失意，在孤寂无聊中不得已把自己的情趣移至山水。

谢灵运一生都不能忘怀于政治权势，但他在政治上又没有成功可言。

于是他在政治失意时，用游山玩水转移自己的视线，这对谢灵运来说，只不过是以此来掩饰他对权位的热衷。

所以他的山水诗只是他寻求感官的满足，以此聊以慰藉那颗受伤的心，是纯粹的客观欣赏。

如他的《登江中孤屿》所写:“乱流趋飞绝，孤屿媚中川。

云日相辉映，空水共澄鲜。

”5.写作手法的不同在自然观上，陶基本上承先秦以来道家的自然观，谢则更多魏晋以来玄学的自然观。

沈德潜曾对陶诗与谢诗作过比较:“陶诗合下自然，不可及处，在真在厚。

谢诗经营而反于自然，不可及处，在新在后。

” 陶是写意的能手，他的生活是诗化的，感情也是诗化的，写诗不过是自然的流露，因此他的诗以写意为主，注重物我合一，表现出整体的自然美。

而谢诗则以摹象为主，“极貌以写物”和“尚巧似”成为其主要的艺术追求。

谢诗抓山水客观美，不遗余力的将山水客观摹画出来，他的山水往往独立诗人感情之外，诗结构模式化，往往是出游—见闻—谈玄。

6.语言的不同陶诗注重启示性，有着“平淡中见警策，朴素中见绮丽”的语言风格，其诗歌中的语言平淡自然，但又韵味隽永，有很高的审美价值。

陶诗注重言外之意，发挥语言的启示性，以调动读者的联想和想象，去体会那些只可意会不可言传的东西。

谢诗，语言上注重写实性，富于表现力的语言，善于用典，尤其是拟人技巧。

如“明月照积雪，朔风劲且哀”。

他充分发挥语言的表现力，增强了语言描写实景实物的效果。

谢诗的语言一大特点就是对偶工整，词藻华丽，但有时由于过度追求偶句而显得重复累赘，语言刻意雕琢。

7.抒发的感情不同陶渊明抒发的是决心归隐、乐于归隐的那份欣喜之情，谢灵运则集中抒发失意贵族的那份苦闷和牢骚之情。

当时的陶渊明抱负无法施展，而他又不愿与当时黑暗的士族势力同流合污，于是决心弃官归隐。

在归隐时期他写下了大量的田园诗，以此来抒发自己对污浊社会的愤恨和对田园生活的热爱之情。

而谢灵运是世袭康乐公，又是在任职期间获罪被诛，他的山水诗大多写于被贬之时，正因为被贬心情忧虑，于是他寄情于山水，把自己那份失意和牢骚显现于自己的山水作品之中。

8.说理方式的不同陶渊明诗的说理，是通过自己对生活的体验，进行说理，也就是说理论联系实际。

陶诗有很美的意境，他在让人接触田园生活画面的同时，把人引到一种境界中去进行说理。

谢灵运的诗有说理的成分，但有些留有玄言诗的诗苑纵横THE GREAT WALL582009/259尾巴。

谢灵运的山水诗只是掩饰他对权势的热衷，所以他的山水诗虽然能描绘一些外界事物，但很难表露他的内心思想感情。

正因为他不愿把自己仕途失意之情表露出来，才移情山水；所以他的诗凡涉及个人的思想感情时，他总是借一些玄言佛经的词句来装点门面。

“山水不足以娱其情，名理不足以解其忧”，非常确切地指出了他的山水诗的根本弱点，正因为如此，谢灵运的山水诗很多难以达到那个至高境界:情景交融，寓情于理。

四、谢灵运山水诗的历史地位和客观评价从以上的研究和探讨可知，谢灵运的山水诗虽然有其局限性，但我们依然不可抹杀其在历史上的地位和成就。