1.1动画基础知识
动画基础课程教学大纲
动画基础课程教学大纲一、课程概述1.1 课程名称：动画基础课程1.2 课程目标：通过本课程的学习，使学生能够掌握动画基础知识和技能，培养其动画创作的能力和创新思维。
二、教学内容2.1 动画概述2.1.1 动画定义和起源2.1.2 动画的类型和应用领域2.2 制作动画的基本原理和流程2.2.1 动画的基本原理：帧动画、骨骼动画和路径动画2.2.2 动画制作的基本流程：策划、绘制、排版、动画效果制作、渲染、合成等2.3 动画制作软件的使用2.3.1 介绍常用的动画制作软件，如Flash、After Effects、Maya 等2.3.2 软件界面、工具和基本操作演示2.4 基本动画技巧和表现手法2.4.1 关键帧技法和插帧技法2.4.2 动画的速度与变化2.4.3 动画的音效和配乐2.5 角色设计和运动原理2.5.1 角色设计的基本原则2.5.2 角色动作设计的基本原理2.6 故事情节和剧本创作2.6.1 故事情节的编写和构思2.6.2 剧本的撰写和表达技巧2.7 动画效果的制作2.7.1 动画的特殊效果：动画过渡、形变、模糊、闪烁等2.7.2 动画的渲染和合成技术三、教学方法3.1 前导讲解法：通过讲解动画的基本概念、原理和流程，为学生搭建起学习动画的基础框架。
3.2 实例演示法：通过展示和解析经典的动画作品，让学生更直观地理解和掌握动画制作的技巧和表现手法。
3.3 实践操作法：通过实际操作动画制作软件，让学生亲自体验和练习动画制作的过程，并通过批评和改进不断提升技能。
四、教学评估与考核4.1 平时表现评估：根据学生在课堂上的参与度、表现和作业完成情况进行评估。
4.2 作品评估：要求学生制作并提交一定数量的动画作品，通过对作品的评估来考察学生的动画制作能力和创意思维。
五、参考教材5.1 《动画基础教程》作者：李明出版社：电子工业出版社5.2 《动画技法与艺术》作者：约翰.卡尼出版社：人民邮电出版社六、备注本教学大纲仅供参考，具体课程内容和教学方法可根据实际教学需要进行适当调整和完善。
1maya动画.ppt
设置帧在属性上的方式
设置帧在时间 上的方式
图1-16
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1.4 关键帧
所有的控制手柄和可Key属性
所有的可Key属性 当前控制器的所有手柄 当前控制器，选择的手柄 图1-17
图1-18
设置帧在当前时间上
设置帧在指定时间上
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1.4 关键帧
1.4.3 编辑关键帧（Edit>Keys）
图1-28
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1.6 动画辅助工具
1、创建在如图模型做 为楼梯的一个阶梯；
图1-29
2、创建一个圆柱作为 楼梯的支柱。
图1-30
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1.6 动画辅助工具
3、按Insert键 把轴心移 动到物体的一边。
4、执行菜单命令 “Modify>Freeze Transformations”冻结 楼梯的变换属性。
图1-3
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1.2 动画模块介绍
1.2.2 动画模块菜单内容
1、Animate（动画） 2、Geometry Cache （几何体缓存） 3、Create Deformers（创建变形器） 4、Edith Deformers（编辑变形器） 5、Skeleton（骨骼） 6、Skin（蒙皮） 7、Constrain （约束） 8、Character （角色）。
图1-37
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1.6 动画辅助工具
7、选中所有的阶梯，删 除历史。 8、修改支柱高度，以匹 配旋转楼梯。到此旋 转楼梯的大体就制作 完成了。
图1-38
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1.6 动画辅助工具
9、首先创建一个圆环做 为楼梯扶手横截面，调 整大小位置。
图1-39
10、将圆环轴心点捕捉到 楼梯中心，并将圆环进 行冻结。
学习动画制作的基本原理和技术
学习动画制作的基本原理和技术动画制作是一门富有创造力和技术性的艺术形式，它通过一系列的连续图像展示给观众，呈现出一种运动的效果。
在现代科技的支持下，动画制作已经成为一种广泛使用的媒介，涵盖了影视、游戏、广告等各个领域。
本文将介绍学习动画制作的基本原理和技术，帮助读者深入了解动画的制作过程和要点。
1. 动画制作的基本原理动画制作基于视觉暂留原理，即人眼在连续观看一系列静态图像时，会由于视觉暂留效应而产生错觉，认为这些图像是在运动。
因此，要制作出流畅的动画效果，需要在一定时间内展示足够多的图像。
动画的基本原理包括：关键帧、补间动画和插值。
1.1 关键帧关键帧是制作动画过程中的重要概念。
它指的是动画中的关键时刻，即图像的起点和终点。
在关键帧上，动画师需要绘制出完整而详细的图像，以确保动画的连续性和流畅性。
关键帧之间的过渡通过补间动画和插值来完成。
1.2 补间动画补间动画是指在关键帧之间的过渡动画，通过对关键帧之间的图像进行补充和变形，以呈现出一种平滑的动画效果。
补间动画可以通过不同的方式完成，包括位移、缩放、旋转、淡入淡出等。
动画师需要根据具体场景和需求，选择最适合的补间动画效果。
1.3 插值插值是补间动画的一种技术手段，用于计算关键帧之间的图像变化。
常用的插值方法包括线性插值、贝塞尔曲线插值和样条插值。
插值可以使得图像在关键帧之间的过渡更加自然，避免了突兀的跳跃感。
2. 动画制作的基本技术除了了解动画制作的原理，掌握一些基本的技术也是非常重要的。
下面将介绍几种常用的动画制作技术。
2.1 传统手绘动画传统手绘动画是一种最基本也是最经典的动画制作技术。
它通过手工绘制每一帧图像，在连续播放的时候呈现出流畅的动画效果。
虽然传统手绘动画的制作过程繁琐，但它能够帮助动画师培养对细节的把握和观察力。
2.2 3D建模和动画随着计算机技术的发展，3D动画在现代动画制作中起到了越来越重要的作用。
通过将虚拟三维模型建立起来，并在其上进行材质、光照、动作等设置，可以创造出逼真的动画效果。
3D建模与动画制作入门
3D建模与动画制作入门第一章：3D建模的基础知识3D建模是一种通过计算机技术来创建真实感三维模型的过程。
在3D建模中，我们可以使用各种工具和软件来制作物体的三维模型，包括建筑、人物、动物等。
1.1 三维坐标系在3D建模中，使用三维坐标系来表示物体的位置和方向。
三维坐标系由x、y、z轴组成，分别表示横向、纵向和深度方向的坐标。
1.2 视角与视口在建模过程中，我们需要设定一个视角来观察和编辑模型。
视角可以是正视角、途中视角、侧视角等。
视角决定了我们看到模型的角度和距离。
1.3 多边形网格在3D建模中，我们使用多边形网格来表示物体的表面。
多边形网格由许多相连的三角形或四边形组成，可以用来构建物体的形状和细节。
1.4 3D建模软件介绍目前市场上常用的3D建模软件有3ds Max、Maya、Blender等。
每个软件都有自己的特点和功能，选择适合自己的建模软件是非常重要的。
第二章：3D建模的基本技巧和步骤2.1 分析和设定模型需求在进行3D建模之前，我们需要先分析和设定模型的需求。
这包括物体的形状、尺寸、材质等方面的要求。
2.2 创建基本几何体在建模过程中，我们通常会以基本几何体如立方体、球体、圆柱体等为基础，然后通过变换和组合来创造出更复杂的形状。
2.3 使用编辑工具调整模型建模软件通常提供了各种编辑工具，如移动、旋转、缩放等，用来调整和变换模型的形状和位置。
2.4 添加细节和纹理通过添加细节和纹理，可以让模型更加真实和生动。
细节可以包括棱角、纹理、皮肤、肌肉等，通过贴图等技术实现。
第三章：3D动画制作的基础知识3D动画制作是在3D建模的基础上，通过设置关键帧和动画曲线来实现物体的动态效果。
3.1 关键帧动画关键帧动画是一种通过在不同时间点设置关键帧来实现物体动画的技术。
在关键帧之间的帧由计算机自动生成。
3.2 动画曲线动画曲线决定了物体在时间轴上的运动方式。
可以通过调整曲线的斜率和曲线类型来实现不同的动画效果，如匀速、加速、减速等。
从零开始学习逐帧动画制作教案
从零开始学习逐帧动画制作教案。
一、入门基础1.1 了解逐帧动画的概念和流程逐帧动画是指将不同位置、不同角度、不同状态的图像进行帧率调整，组成视觉上连续的动态画面的方法。
具体的流程包括准备素材（包括设计、场景、角色、视觉表现等）、编写脚本、进行排版、完成动画细节处理、添加各种特效、最终渲染出完整的动画。
1.2 选择逐帧动画制作工具逐帧动画制作需要使用专业的软件工具。
常用的逐帧动画制作工具包括Toon Boom Studio、Flash、After Effects、Cinema 4D等。
在选择制作工具时，需要考虑自己的制作需求、软件价格和学习难度等。
1.3 学习基础素材设计和绘画技巧逐帧动画制作需要具备基础素材设计和绘画技巧。
这些基础技术能够帮助我们更好地理解动画原理和构图，从而能够更加高效地制作逐帧动画。
基础素材设计和绘画技巧包括：手绘作品构图、色彩搭配、分镜头和排版等。
在这方面可以通过一些线上课程、书籍或者线下课堂来获取相关知识和技能。
二、逐帧动画制作教学2.1 角色设计与制作在进行逐帧动画制作前，需要首先对角色进行设计和制作。
角色制作主要包括以下几个方面：1）设计角色形象，包括角色外貌、性格、特点、行为表现，通过这些属性，刻画角色的个性特征。
2）进行角色造型制作，包括线稿、着色、细节处理、动画帧的制作，形成完整的角色造型。
3）为角色配音和制作音效，使角色在动画中能够有更加生动的表现。
2.2 基本动画制作在进行逐帧动画制作的过程中，还需要进行一些基础的动画制作。
关键帧、中间帧和过渡帧等基础动画技术可以帮助我们制作逐帧动画。
其中关键帧技术是指通过对于不同关键帧的设定，实现动画的变化，而中间帧技术是指通过原始变动，熟练掌握过程中的每个小细节。
掌握关键点和时间轴技术可以帮助我们完成更加细致的动画效果。
2.3 特效制作在逐帧动画制作过程中，还可以对动画进行一些特效处理，使其更加的生动、实际和独特。
逐帧动画特效制作需要切实掌握常用的特效技术，如烟雾、火花、天气、地质效果等。
动画基础知识教程
3
动作设计
根据角色的性格和情节需要，设计出符合角色特 征的动作，如行走、奔跑、跳跃等，使角色更加 生动有趣。
分镜头脚本创作
分镜头脚本
将故事情节分成若干个镜头，每个镜头都有详细的场景描述、动 作和对话等。
镜头语言
运用镜头语言来表现故事情节，如推拉镜头、摇镜头、跟镜头等， 使画面更加丰富多变。
画面构图
逐帧动画
通过逐帧绘制每一帧画面来制 作动画，需要较高的绘画技巧
和时间成本。
动态捕捉技术
使用动态捕捉设备记录演员或 物体的动作，将其转化为动画
中的运动。
三维动画制作技术
建模
使用三维建模软件创建动画中的场景、 角色等对象，建立三维模型。
材质与贴图
为三维模型添加纹理、颜色、光照等 属性，使其看起来更加真实。
优秀的动画作品和工作室。
02 动画制作流程
前期策划
故事构思
确定动画的主题、情节、角色和场景等基本要素， 为后续制作提供清晰的方向。
制作预算
根据项目规模和需求，制定合理的预算，确保制 作过程的顺利进行。
制作周期规划
根据故事长度和难度，合理安排制作周期，确保 按时完成。
设计与制作
角色设计
根据故事需求，设计出符合情节的角色，包括外貌、服装、动作 等。
场景设计
根据故事背景和情节需要，设计出符合要求的场景，包括建筑、道 具等。
动画制作
后期处理与发布
音效制作
为动画添加合适的音效，如背 景音乐、角色对话等，增强观
感体验。
特效处理
根据需要，添加特效元素，如 光影、烟雾等，提升动画的视 觉效果。
IP开发
通过跨界合作和商业模式创新，动画IP可以开发出更多衍生品，如玩具、文具、服装等， 实现商业价值的最大化。
第一章 动画基础知识
。
4.胶片动画
行 拍 摄 ， 所 以 也 称 为 无 摄 影 机 动 画 。 形 成 画 面 ， 制 作 完 成 后 无 须 再 用 摄 影 机 进 创 造 动 态 影 像 的 动 画 。 由 于 直 接 在 胶 片 上 直 接 在 电 影 胶 片 上 采 取 刮 擦 或 绘 画 手 段 来
三维计算机动画的角色、场景、画面合成、配音、编辑、特 技处理等，全部在计算机上完成。 基本工作：
建模
赋材质和贴图
加灯光与摄像机 动画效果设置
场景渲染
1.6 实现计算机动画的关键技术
造型技术——建模操作 动画控制技术——动画效果设置操作 渲染技术（绘制技术）——渲染操作
需 特 制 一 块 幕 板 ， 上 面 嵌 有 百 万 枚 钢 针 ，
7.实物动画
角 色 特 征 。
稍 作 加 工 ， 赋 予 其 超 出 物 体 本 身 形 态 的
体 来 表 现 动 画 形 象 ， 或 者 对 现 成 的 物 体
直 接 利 用 现 实 生 活 中 已 有 固 定 形 态 的 物
摄制表是影片的对白 发音、动作速度、画 面层次和拍摄方式等 方面的总规划表。填 写时需要对每个场景 的内容和时间长度进 行详细规划，将画格 数分配给每张画面并 记录在摄制表上，通 过摄制表中画层与画 格的对应关系来控制 影片中角色的动作和 场景的变化。
分层画法和“一拍X”
分层画法将一个角色的不同部位、不同动作或者是 不同角色的动作分为几层画面分别绘制，拍摄时再 将这几层画面上下叠合起来，形成一幅完整的画面。 安排对同一幅绘画拍摄一格或X格，称为“一拍一” 或“一拍X”。
动画相关知识点归纳总结
动画相关知识点归纳总结1. 动画的历史动画的历史可以追溯到公元前2000年。
古代人们就已经发明了一些能够产生运动图像的工具，如旋转的绘画和装置。
而第一部由图片制成的动画短片，则要追溯到19世纪。
在随后的几个世纪里，动画制作技术不断发展，从传统的手绘动画到计算机生成动画，动画形式不断丰富多样，应用也从电影和电视扩展到了互联网和移动设备等新媒体上。
2. 动画的类型动画可以分为多种类型，包括传统手绘动画、计算机生成动画、停格动画、实景动画、混合媒体动画等。
每种类型的动画都有其独特的制作技术和艺术风格。
了解不同类型的动画有助于对动画艺术的全面理解。
3. 动画的制作流程动画的制作流程通常包括几个重要的阶段，包括故事创作、角色设计、布局、动画原画、后期制作等。
在这些阶段中，动画制作人需要考虑故事情节、角色设计和动态表现等方面的问题，并灵活运用各种技术手段来完成具有艺术价值的动画作品。
4. 动画的技术动画制作涉及到多种技术手段，包括绘画、摄影、计算机图形等。
不同的动画类型和制作流程需要不同的技术支持。
了解动画技术可以帮助动画制作人更好地应用技术手段来实现其创作目标。
5. 动画的艺术动画是一种艺术形式，它不仅需要技术支持，还需要艺术创造。
动画艺术涉及到角色设计、场景设计、色彩运用、动作表现等方面。
艺术是动画作品的灵魂，它给动画作品赋予了生命和情感。
6. 动画的应用动画在各种媒体上都有广泛的应用，包括电影、电视、广告、游戏、教育、科普等领域。
了解动画在不同应用领域的特点和要求，有助于动画制作人更好地发挥动画的作用。
总结一下，动画是一种复杂的艺术形式，它涉及到多方面的知识和技能。
了解动画的历史、类型、制作流程、技术和艺术，对于想要成为一名合格的动画制作人来说是非常重要的。
希望读者通过本文的介绍，能够对动画有一个更加全面的了解，并能够在自己的动画创作之路上取得更好的成就。
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课题： 1.1 动画基础知识
学习目标：
了解动画的基本原理，学会采集与简单处理动画素材
教学目的：
让学生了解动画制作的原理及动画技术的发展历程与现状；学会从网上下载计算机，
动画的常用方法；了解制作动画的常用软件，会Ulead GIF Animator制作简单的
GIF动画。
教学重点、难点
教学重点
重点：动画原理的理解
施教策略：打开一幅下载的动画，观察动画的本质原理
教学难点
难点：GIF动画的制作
克服方法：用GIF打开一幅动画，先理解GIF原理再制作
设计思路：这节是让学生了解动画制作的原理及动画技术的现状，让学生下载动画，
欣赏动画，观察原文件来达到理解动画原理，激起学习动画的兴趣。
最后用GIF软件的制作动画加深对动画原理的理解。
教学资源
光盘(动画原理，FLASH范例)，软件(Ulead GIF Animator)
教学设计。