(精品)具象图形的抽象与变形
具象与抽象-沪少版七年级美术上册教案
具象与抽象-沪少版七年级美术上册教案一、教学目标1.了解具象和抽象的概念。
2.掌握具象与抽象的绘画表现方法。
3.通过画具象和抽象的图画，培养学生的观察能力、创造力和审美能力。
二、教学重难点1.教学重点：具象和抽象的概念及绘画表现方法。
2.教学难点：如何将具象和抽象的概念融入绘画中。
三、教学方法1.教师讲授。
2.学生画图。
3.课堂讨论。
四、教学过程第一步：导入通过看图片、视频、故事情节等教具，引导学生了解具象、抽象的概念及其特点。
第二步：讲授具象和抽象的绘画表现方法1. 具象绘画具象绘画即从现实中直接汲取素材，再按照观察到的样子加以表现。
具体表现方法：a.用线条描绘物体的形状，注重物体的外形。
b.用明暗、色彩加以表现物体的质感和立体感。
2. 抽象绘画抽象绘画则是将客观事物的外在形态加以剥离，提取出物象来，只保留象征性的符号，通过表现形式的变化来表达。
具体表现方法：a.用一些形状与线条来抽象表现物体的形象。
b.用色彩、纹理、空白等表现要表达的形象。
第三步：画具象和抽象的图画让同学们分成小组，根据老师提供的主题，自由绘制一幅具象或抽象的图画，侧重于绘画表达方法，提高创造力和审美能力。
第四步：课堂讨论通过同学们绘制的图画，让同学们结合自己的作品和他人的作品，探讨具象和抽象的区别，让同学更加深入地了解具象和抽象的概念及其表现方法。
五、课后作业1.将今天课上学习到的知识做一下总结。
2.自己选取具象或抽象的绘画方法，画一幅图画，准备下次课展示。
六、教学反思本节课通过讲解具象和抽象的概念及绘画表现方法，引导学生自由绘制一幅具象或抽象的图画，并以同学们的作品为例进行课堂讨论，使同学们能够深入理解具象与抽象的概念及其表现方法。
在今后的美术学习中，同学们将更加深入地理解如何运用具象和抽象的绘画表现方法，从而提高自己的绘画水平和审美素养。
从具象思维到抽象思维
从具象思维到抽象思维很多家长发现当孩子还很小的时候，他们会经常借助掰手指的方式来算数，但是当他们长大了就很少见了。
另外很多孩子在小学做奥数题难得死去活来，等到上中学后再回头看这些题也会觉得很简单。
这种现象源于孩子大脑成长的规律以及他们从具象思维到抽象思维升级的过程。
所谓具象思维是指具体而形象的思维方式，也就是当面对一个事物时，所能想到的是具体的东西，也可以说是联想到的相关事物。
比如刚才提到的小朋友一算数就想到掰手指，其实就是运用了具象思维的方式。
而抽象思维，也可以称之为逻辑思维，是与具象思维相对立的概念，就是把一个事物的特性从它本身剥离出来形成概念，然后再进行判断、推理和论证的思维过程。
当老师在教小朋友做一些数学计算，比如2x3=6，的时候就采取了抽象思维的方式。
当然，老师也会举一些孩子身边的例子来让孩子理解这些比较抽象的概念，比如老师会问孩子当有3个小朋友，每个小朋友分两个苹果时，一共有几个苹果？这其实就是一种从具象思维向抽象思维过渡的过程。
瑞士儿童心理学家皮亚杰将孩子智力的发展分为四个阶段，四个阶段中孩子认识世界的方式有着本质上的不同，他认为每一个孩子的发展都要经历同样的过程。
感知运动阶段（出生~2岁左右）自出生至2岁左右，是智力发展的感知运动阶段。
此阶段是新生儿时期，婴儿只能通过哭叫、吸吮、抓握等一些没有思维的反射运动来感知周围环境和认识世界。
前运算阶段（2~7岁）这一时期的幼儿只有具象思维的能力，前运动阶段又可以分为两个时期：象征思维期（2~4岁）：这一阶段的孩子开始出现符号联想力，例如在游戏时，孩子用小木凳当马骑，用竹竿做枪。
木凳和竹竿是符号，而马和枪是符号象征的东西。
孩子已经能够将这两者联系起来，凭着符号对客观事物加以象征化，意味着孩子的符号系统开始形成了。
直觉思维期（4~7岁）：这个时期的孩子还不能形成正确的概念，他们的判断受到直觉思维的支配。
比如我们把两瓶相同可乐分别倒入一个大杯和两个小杯中让小朋友进行选择，小朋友凭着直觉很可能会觉得大杯的可乐会多一些而选择大杯。
对具象图形到抽象图形转换的思考
对具象图形到抽象图形转换的思考摘要：具象和抽象都是艺术绘画的重要手法，二者关系密切，相互映衬、相互依存，对于具象图形和抽象图形的转换，可以勾勒出不同的艺术绘画内容和解读出丰富的绘画艺术思想。
具象之物象具体形式的表达，抽象对于物象的创新和扭曲夸张的表达。
只有对于二者真实的把握和运用，才可以真正的让绘画作品焕发出艺术的魅力，才有助于更新艺术观念和培养绘画的创新精神。
本文基于对具象图形和抽象图形转换的思考，分析二者的关系，以及二者对于绘画主题表达和意境创造的重要性。
通过分析比较，增强对于绘画艺术手法的了解，推动该绘画主题表达中对于具象和抽象的认识，进而增强自身对于这两种重要艺术手法的运用和驾驭。
关键词：具象；抽象；图形转换；艺术Reflections on the figurative to the abstract graphicgraphics conversionAbstract: figurative and abstract art paintings are an important way, the two are closely related to each other against the background, interdependence, for figurative and abstract pictures of conversion, you can outline the different paintings and interpret the contents of a rich artistic painting ideas. Figurative images of specific forms of expression, abstract for innovation and distorted images of exaggerated expression. Only true for both understanding and application, it can really make paintings full of artistic charm, it helps to update the concept of art and creative spirit of painting. Based on Reflections on figurative and abstract pictures conversion, the relationship between the two, and the importance of both expression and mood for painting theme created analysis. Analysis and comparison, the art of painting techniques for enhancing the understanding and promoting the expression of the theme for the painting figurative and abstract understanding, thus enhancing their artistic important for both the use and manage.Keywords: concrete; abstract; Graphic Converter; Art引言绘画艺术在表现手法方面一般划分成了具象和抽象这两大类，并由此形成了其它绘画手法和形式的分支。
2024年具象思维与抽象思维的区别
2024 年具象思维与抽象思维的区别思维最初是人脑借助于语言对客观事物的概括和间接的反应过程。
思维以感知为基础又超越感知的界限。
它探究与发觉事物的内部本质联系和规律性，是相识过程的高级阶段。
下面就是我给大家带来的具象思维和抽象思维的区分，希望大家喜爱!具象思维与抽象思维的区分马克思认为语言是人类的思维外壳。
我不知道德语的外壳怎么说，也不知道是否原文就是这样理解的。
不过这中介一种比方，是一种帮助理解的近似说法。
语言的独创和演化的确是人类进步的最重要的推动力之一。
缘由有二：一是简化思索过程，强化了人脑的作用;二是便于沟通，强化了社会的作用。
这其次点的沟通不光是生者之间的，在书面语言独创后，还包括生者通过书面语言与死者之间的沟通。
但我认为其实人的思维是两个方面：第一个方面是图象思维(直观思维或具象思索)，其次是抽象思维(符号思维，特殊是语言思维)。
我们首先来考察一下两者的关系。
先要谈的是抽象思维里最重要的部分，即语言思维里的语言。
语言学是一个很大的门类，甚至分出了不同的流派。
这里只探讨概念和分类上层面上的语言。
在这个层面上，语言其实是一个概念和分类的系统。
分类和概念是相互联系，把分类后的每个类别进行命名，就够成一个概念。
动词：对动作进行分类和命名;名词：对不同类别的事物进行命名;形容词：对不同的情状进行命名;这些是实义词。
关系词，把上述实词的关系进行分类。
有了语言，你只须要用声音、符号、手势就可以表达意思了。
比如：太阳出来了。
这是名词+动词的形式。
太阳是个专出名词，所以不是一个类别，而是一个特定的事物，当然可以看成类的极限，即一个事物作为一类，或者一个事物构成的集合。
出来是一个动作的描述，可以指许多东西从无到有呈现在你面前的动作过程。
另比如：星星亮了。
这是同样的结构，但星星是一个类别词，是许多类似性质的事物构成的集合。
听说最初教美国盲哑作家海伦语言时，要不停的在她的手上划一个事物的单词，最终海伦最终知道，那个语言符号就指一个或一类详细的事物。
POP广告图形设计和排版
2、抽象图形：抽象图形是指用点 、线、面变化形式构成的非具象图 形，它在画面中具有广阔的表现余 地，有着独特的表现力。
抽象图形的分类：
１、几何形平面构成抽象图形 ２、自由曲线形成的抽象图形
３、偶然纹样、肌理效果构成的抽象图形
４、运用电脑、科学仪器等产生的几何构 成抽象图形
好的编排能使消费者在最短时 间内浏览POP，并有一定程度的了 解，进而发挥广告效果。
那么经过悉心编排的POP应具 备什么样的功能呢？
一、导引视觉动线。 二、提高阅读兴趣。 三、增加理解能力。 四、表现说服能力。
五、引起认同感觉。
通过我们刚才对POP版面编排的学 习，看看下面POP版面编排有什么 问题呢？
Pop广告中的图形设计
具象图形 抽象图形 装饰图形 漫画图形
第一节：图形的形式类型
１、具象图形：摄影、绘画、喷绘、概括以 及夸张等手法反映客观事物的具体形象。
具象图形又可分为三种形式： 写实型、简化型、变形型 写实型：真实客观的展现商品的自然形态。 简化型：在某些情况下我们只想把最重要的商品信 息传达给消费者，这可以考虑使用简化型具象图形。 变形型：所谓变形就是改变物体的自然形态，营造 一种夸张的效果，从而在视觉上产生冲击。
版面编排是POP制作的前提。
什么是编排呢？ 编排是指将文字、插图、
装饰、色彩等安排在一版面上， 基于美的原理，对其做适当配 置，以达到良好的效果。
POP的版面编排一般分为两种 结构：
一、直式编排。
二、横式编排。
编排中我们要注意什么呢？
先让我们对比下面的两副POP：
由此可见，我们编排时还要特 别注意在版面中留出“天、地、 左、右”的位置。
一、版面四周空百留得太多， 整 个版面显得比较空洞。
美术鉴赏3-5课具象意象抽象艺术的异同点
高中《美术欣赏》3-5课：具象艺术、意象艺术、抽象艺术高中《美术鉴赏》3-5课教学目标是具体了解三种主要的美术类型（具象艺术、意象艺术和抽象艺术）及其相关的问题。
通过这几个方面的教学，使学生更进一步地了解具象艺术、意象艺术、抽象艺术的语言、形象特征，并能初步掌握辨识具象艺术的能力。
具象从字面上说，所谓“具象”就是有具体的形象，但这样解释并不确切。
在英语中，“具象艺术”被表述为figurative art，意思是“比喻的艺术”或“用图形表现的艺术”，这表明“具象艺术”就是用和我们所见到的事物相类似的图形来代替或比喻这些客观事物。
显然，这种图形不是空想出来的，它必须是来自于客观事物本身，它的目的是要让我们看出它所代替或比喻的那个事物。
为了做到这一点，具象艺术采取了模仿的办法，并且为了使模仿成功又创造出一系列诸如透视、解剖、明暗、比例等方法，这样，具象艺术就成为一种艺术家尽量放弃自身去接近客观事物的艺术了，这是“具象艺术”的最初或者说最本源的意思。
至于以后，就有了各种各样的具象艺术。
意象从字面上说，所谓“意象”即“意欲之象”、“意念之象”，或者说“主观之象”，就是艺术家所感觉到的或想要表达的事物的样子，这两个方面基本上可以让我们去观看或鉴别所有的“意象艺术”了。
从这方面说，意象艺术家就不是尽量放弃自己去接近或模仿客观事物，恰恰相反，他要与客观对象保持相当的距离，因为只有在一定的距离上他才能独立于他所表现的对象，并产生他自己的“意象”。
但从此可以看出，意象艺术的前提还是依赖于客观对象的，这一点和抽象艺术就不同。
抽象所谓“抽象”是与“具象”相对而言的，一般人按照字面的意思去理解，以为抽象就是把具体可感的客观形象抽去，事实并非完全如此，因为抽象艺术中有的是对客观形象的简化和抽离，而有的则与客观形象完全无关。
所以有人认为“抽象艺术”这个概念并不准确，他们就从抽象艺术与具象艺术相对的角度出发称抽象艺术为“非具象艺术”（non-figurative art）或“非客观艺术”（non-objective art）。
具象绘画中的抽象因素及其审美意义
再来看 看 西方 ，
样地在 许 多时代 的 艺术 ，在许 多
象 ，通 过 形 式 美 的 法 则 ， 对 客 观 形 象 进 行 概 括 、 夸 张 、 取 时 代 艺 术 的不 类 型 上 ，抽 象 和 具 象 之 间 的 界 限 甚 至 是 摇 摆
舍 ， 以表达 事物 的本 质和艺 术家对客观 事物 的感受 、感情 ， 创 造 出源于 生活 美而 高于 生活美 的艺 术美 形象 。 ｃ ”［］
的 却 往 往 并 非如 此 。 大 量 的事 实 可 以 证 明 ，抽 象 凶 素 且 白有 实 不 符 的 地 方 ， 在 其 名 画 《 宫 女 》 中 ， 加 长 的 背 部 反 而 大 人 类 艺 术 活 动 以 来 ， 它 就 和 具 象 一起 同 时 并 存 着 ， 具 象 中 孕 使人体 更为优美流畅 ，安格尔是按照 自己的 艺术语言来描绘
一
、
具 象 中 的 抽 象 因 素
形 ，但 更 多 的作 品 是带 有 双重 性 。 法 国 新 古 典 主 义 的代 表 画 家 安格 尔 ， 他 的 画风 向来 是 被
从 生 活、从 客观 物象 变成 艺术 ，本 就是 一种 抽象 的
过程 。在 非具象 艺 术家那 里 ，他们 画 中的 “自然 ”已不 是 视 为 极 为写 实 的 ， 他 追 求 永恒 的 美 、追 求 超 越 时 代 制 约 的理
象和抽象 素谁 更为重要 。中国传统绘画 术就 是具象与抽
来 的相对独 立的各个方面 、属性 、关系等 。２ 指思维活动 象 的 结 合 体 ， 它 在 任 何 时 候 、 ＿ 任 何 东 西 都 不 是 完 全 写 实 ． 田 ｊ
的 一 种 特 殊 性 ， 即 在 事 物 中抽 取事 物 的 本 质 属 性 ， 撇 开 非 本 的 ， 但 又 不 是 完 全抽 象 的 ， 它 们 瓦 柏 地 渗 透 ， 和 谐 地 融 合 ， 质 属性 。在 英 语 中 ，“ 象 ” 一 词 ａ ｔ ｃｔ ｎ是 提 炼 、 抽 ｂ ｒ Ｓ ａ ０ ｉ 动 ：１ 在 抽 象 绘 画 中 ， 指 艺 术 家 自发 的 、 自我 表 现 地 运 用 ． 点 、 线 、 面 、 体 和 色 彩 ， 以 创 造 不 反 映 现 实 中 任 何 具 体 形 象 的 作 品 ；２ “ 具 象 绘 画 中 ，指 艺术 家 根 据 客 观 事 物 的 形 ．在 在 “ ” 中 有 “离 形 ” 的 素 ， 孕 育 成 似 与 不 似 之 问 的 似 间 作 出 划 分 。 具象 与抽 象 在 神 韵 与意 境 之 中 达 到 了 令 人 惊 叹 的 高 度 统 一 ， 具 象 中 包 含 有 抽 象 【】 。 大素 提 取 的 意 思 。 “ 之 于 艺 术 创 作 ， 则 可 包 含 两 种 不 的 活 妙 境 。 特 别 是后 来 的 文 人 画 ， 更 是 让 你 无 法 在 具 象 与 抽 象 之 用
(2020)设计基础知识点(简答题)
1艺术欣赏与设计艺术鉴赏艺术欣赏是一种纯粹的审美活动，而艺术鉴赏则是实用性与审美性的有机统一。
艺术欣赏的特点1， 形象性，是具体的，感性的。
是客观与主观、内容与形式、个性与共性的三大统一 2， 主体性，审美感受的个性差异3，审美性，是人工创造与审美价值的双重表现设计艺术鉴赏的特点1，设计艺术联系物质生活与精神生活，所以鉴赏时要同时注意其功能性与美观 2，设计艺术与一定时期内社会生产力密切相关3，设计艺术作品融合实用性与观赏性，具有物质与精神的双重属性设计艺术设计艺术是与人们物质生活和精神生活具有广泛与密切联系的一种艺术形式。
它是通过视觉形象和对一定物质材料进行加工完成的艺术，功能性是其首要的特点。
设计艺术的发展1. 拉斯金对工业产品的反思与工艺美术运动的兴起2. 自然主义与象征主义的新艺术运动，主张艺术家从事产品设计，以此实现技术与艺术的统一3. 号召形式服从功能的现代主义设计运动，由德意志制造联盟和国立魏玛建筑学校（包豪斯）推动现代设计艺术一般是指19世纪工业革命以来的设计艺术，如影视设计、网页设计、绿色设计、非物质设计、个性化设计等。
艺术造型性特点现代设计艺术造型必须强调整体性，综合人机、构成、肌理、色彩等手段鲜明而有力度地表达合理的创意，同时要与环境相结合，给人以不同氛围、情趣的审美愉悦。
包豪斯（1）包豪斯为德语“建筑之家”的音译，全称为“国立魏玛建筑学校”，由格罗皮乌斯创立于 1919 年。
（2）是一所建筑和实用艺术设计与工业生产相结合的学校, 是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。
被誉为“现代设计的摇篮”。
它的成立标志着现代设计的诞生。
包豪斯对现代设计的影响2 1.包豪斯开创了现代设计的道路，它创造了能生长发育的理论设计风格，影响了建筑、产品设计和视觉传达。
2.是现代工业与艺术走向结合的必然结果，它是现代建筑史、工业设计史和艺术史、艺术设计教育史上最重要的里程碑。
3.开辟了现代设计教育的先河，其知识与技术并重，理论与实践同步的教育体系至今也影响着世界设计教育。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
对称 添加 对称
对称、分割
舍弃细节、 抓住最有特 征的部分， 概括提炼
对称
纯粹的线 线、面
纯粹的线 纯粹的点
正负形 分割重组
复叠
适合于形
结论：具象图形来源于真实物体，真实形象经过 一定的抽象提炼而得来，具有一定的概括性和艺 术性。
抽象提炼
抽象提炼
抽象提炼
标志设计创意方法
1、对称
对称标志是一种完美的结构形式。又叫对等，是物体或 画面以相对一个中心点或对称轴形成左右或上下对等的组 合关系。
由于对称标志在结构、面积和体量上完全等形等量，因此 在视觉心理上往往会给人庄重、典雅、安宁和稳定的感受， 产生审美的愉悦。但是过分的绝对对称会产生单调、呆板 的感觉，缺乏视觉冲击力。
7、变异
在相同造型要素规律性基础上的局部突变。 形式：大小、方向、形状、位置、空间、质感、色彩等的 突变。
8.适形
思考：适形与 群化的区别？
小结：常用的图形构成手法
对称：轴对称、点对称、旋转对称 正负形 群化（重复） 同构共生 渐变 发射 变异 适形
以上是标志设计中常用到的几种设计方法，当然，大家 也不要忘了最基本的点线面的构成方式，用纯粹的点线 面来构成一个具象形也是完全可以的。
缺点：过分统一，会使人感到 乏味，使标志图形单调。
解决办法：在基本形的造型上 和骨骼形式的变化上多下功夫。
4、同构共生
两种形态之间相互共生的 结构。
形态与形态之间有着一条 共同的轮廓线或共有一个 结构形态。 它们共享一部分轮廓线以 及一部分形态结构，以某 个形态显示另一个形态的 存在，形成互借互生、彼 此相连、互相依存。
主要有 轴对称：
点对称：同心对称、放射性对称、旋转性对称
反转对称：反转对称就是同一元素相反相对而构成的反转形 式，比轴对称、点对称更具动感特征。
轴对称
2、正负形
正负形即图与底，图与底是同一事物的 两个方面，他们同生同灭，相互依存。 图为正形，底为负形。图与底有时可相 互转换。 图的因素：面积、单纯性、位置、对称、 凸凹等。 优点：简洁、明快，色彩单纯，具有运 动和变化感。
大家在平时的学习中要注意搜集、总结、借鉴优秀的设 计形式。
主题标志欣赏 以眼睛为主题
以心形为主题
以球类为主题
以建筑为主题
具象形态的抽象与变形练习
利用蝴蝶图形设计一个服装品牌商标。 设计要求： 1）图形为蝴蝶变形，具有审美价值。 2) 标志配色限三套或三套以内。
设计方法提示：
图形标志-具象型
前面几节我们学习了图形标志中的抽象型（P86）
抽象型标志
含义：运用抽象的点线面等造型元素来表达标志 主题和内涵的一种设计形式。
特点：大都以几何形状为主，不注重形似而注重 神似，有着一定的象征意义。图形简洁、内涵丰 富、包含的信息量大，给人留下较大的想象空间， 已经逐渐成为设计的主流。
3、 群化组合 （重复）
一个基本形按照不同的排列方式， 形成聚集和类化的结构形式。
它可以是一种基本形有规则的重复 聚集，也可以是不同基本形按照形 态结构聚集在一起。群化结构都是 群组的，每一个单元形可以回复到 独立的单元形。群化标志的组合， 可以像附属体一样依附于一个大的 母体或空间中。
优点：产生音乐般的节奏和韵 律美、高度统一的秩序美和整 齐美，雄壮、有力。 视觉上能 加强印象，增强记忆、突出标 志主体。
抽象型标志有三种类型：
有机形：自由形态、自由活泼、曲线 无机形：几何形态、理性 有机和无机结合
它们的共同特点：
都是由抽象图形 组合而成（点、 线、面）
除了抽象图形，在标志设计中还有一种使用更为
广泛的图形表现形式，那就是具象图形。
具象型标志
含义：直接描绘客观物象的自然形态来传达标志 的含义。（人物、动物 、植物）
日本眼镜厂
日本森永制果公司
宠物医院
5、渐变
造型元素进行有规律的循序律动变化。
形式：大小、方向、轻重、色彩、疏 密、重心。
优点：产生自然、和谐、优美、变幻 的韵律感，极富想像力。
缺点：应用不当容易产生拖沓、生硬 的感觉。
解决办法：把握好渐变次数的多少及 比例。
6、放射
放射标志是指视觉元素由视觉中心向四周扩张，产生一种能量般的放射状态， 具有中心感和开放的结构形式。放射标志释放、扩展、发出的是一种视觉心理张 力，放射结构总有一个中心点，这个中心点既可以是标志结构的视域中心，也可 以偏离这个中心在不同位置放射。
1、自然形态写生 2、把写生形象、整体或局部分割、组合、排列
重新构成一个新的图形 3、可以尝试多种结构 4、注意使用学过的点、线、面的构成方式，记
得使用前几节课堂上练习过的方法，可以用纯粹 的点、线、面去构成
概括、提炼、越简洁越好！
点线面 适合于形
注意观察别人 是怎么设计的：
特点： 1、直观 2、便于识别和记忆 3、容易产生亲和力和丰富的想象力
日本国际体育用品博览会
日本旭州市动物园
新加坡航空公司
广州白天鹅宾馆
我们这节课就来学习具象图形标志的设计方法
大家想一想你见过的标志中，哪些是使用了具象 图形来设计的？
以上我们看到的这些图形和真实的物体有区别吗？ 它们是怎么得来的？