对具象图形到抽象图形转换的思考
从具象向抽象转化的形式规律
从具象向抽象转化的形式规律具象（或称具体）是指事物具有直接可感知性的属性或特征，以直观化的方式表现。
即依靠感官经验处理的直观表征，能够被感知和理解。
抽象（或称概括）是指从具象和感性直观出发，通过思维过程归纳概括，脱离具体事象本身，得出新的理性认识。
即不依赖于感官经验的思维形式，通过较高层次的概念构建，进一步抽离出普遍性、共性，表达出普遍的规律性。
因此，从具象向抽象转化是一种通过描述和解释具体事物的过程，使用逻辑、归纳和推理方法表达出普遍性规律的方式。
一、分析与综合转化规律分析是指将复杂的整体拆分成其组成部分，借助于分别思考和研究这些部分来理解事物。
在这个过程中，各个组成部分被分解、化简、分类、具体化，将具象事物转化为能够进行认知和思考的更小单元。
而综合则是将分析所得的各个组成部分重新结合起来，形成新的整体概念。
在此过程中，抽象的概念通过对具象细节的分析而得出，从而用更抽象的方式对复杂事物进行了概括。
分析和综合是具象到抽象转化的基本规律。
二、归纳与演绎转化规律归纳是指从具体的实例抽象出共性的过程，通过阐述一定的范畴特征，以演绎的方式得出新的结论。
归纳是一种从具体到抽象的思维方式，通过总结相同或相似事物的本质特征，抽象出概括性质，从而得出一些规律和结论。
演绎是指从已知事物 (前提) 出发，通过逻辑推理，得出新的结论。
演绎是一种从抽象到具体的思维方式，通过基于通用原理的推理方法，推导出适用于具体案例的具体规则。
归纳与演绎经常同时使用，是一种从具体向抽象，从局部向整体的思维过程，更符合事物发展规律。
三、抽象意义与具体实例化转化规律抽象意义是指将某一事物的本质性质与特征独立出来，从而表现一般性质，使其具有广泛的普适性和适用性。
即通过概括和归纳，将具体的实例和特定情形抽象成更一般化、抽象化的概念和规律。
具体实例化则是指将抽象化的概念与规律转化为具体的实际应用中，例如将一般规律应用于具体实例中，使其具有实效性和适用性。
从具象思维到抽象思维
从具象思维到抽象思维很多家长发现当孩子还很小的时候，他们会经常借助掰手指的方式来算数，但是当他们长大了就很少见了。
另外很多孩子在小学做奥数题难得死去活来，等到上中学后再回头看这些题也会觉得很简单。
这种现象源于孩子大脑成长的规律以及他们从具象思维到抽象思维升级的过程。
所谓具象思维是指具体而形象的思维方式，也就是当面对一个事物时，所能想到的是具体的东西，也可以说是联想到的相关事物。
比如刚才提到的小朋友一算数就想到掰手指，其实就是运用了具象思维的方式。
而抽象思维，也可以称之为逻辑思维，是与具象思维相对立的概念，就是把一个事物的特性从它本身剥离出来形成概念，然后再进行判断、推理和论证的思维过程。
当老师在教小朋友做一些数学计算，比如2x3=6，的时候就采取了抽象思维的方式。
当然，老师也会举一些孩子身边的例子来让孩子理解这些比较抽象的概念，比如老师会问孩子当有3个小朋友，每个小朋友分两个苹果时，一共有几个苹果？这其实就是一种从具象思维向抽象思维过渡的过程。
瑞士儿童心理学家皮亚杰将孩子智力的发展分为四个阶段，四个阶段中孩子认识世界的方式有着本质上的不同，他认为每一个孩子的发展都要经历同样的过程。
感知运动阶段（出生~2岁左右）自出生至2岁左右，是智力发展的感知运动阶段。
此阶段是新生儿时期，婴儿只能通过哭叫、吸吮、抓握等一些没有思维的反射运动来感知周围环境和认识世界。
前运算阶段（2~7岁）这一时期的幼儿只有具象思维的能力，前运动阶段又可以分为两个时期：象征思维期（2~4岁）：这一阶段的孩子开始出现符号联想力，例如在游戏时，孩子用小木凳当马骑，用竹竿做枪。
木凳和竹竿是符号，而马和枪是符号象征的东西。
孩子已经能够将这两者联系起来，凭着符号对客观事物加以象征化，意味着孩子的符号系统开始形成了。
直觉思维期（4~7岁）：这个时期的孩子还不能形成正确的概念，他们的判断受到直觉思维的支配。
比如我们把两瓶相同可乐分别倒入一个大杯和两个小杯中让小朋友进行选择，小朋友凭着直觉很可能会觉得大杯的可乐会多一些而选择大杯。
物理知识的抽象与具象思维转换
物理知识的抽象与具象思维转换物理学作为一门自然科学，涉及到物质、能量、力和运动等基本概念。
在学习物理知识的过程中，我们常常会遇到抽象概念与具象实例之间的转换。
这种思维转换既是物理学习的关键，也是我们理解和应用物理知识的基础。
本文将探讨物理知识的抽象与具象思维转换的重要性，并以几个具体的例子来说明这一过程。
首先，抽象思维在物理学习中起着重要的作用。
物理学中的许多概念和定律都是通过抽象思维得出的。
例如，牛顿的三大运动定律就是通过对物体运动的观察和实验总结出来的。
这些定律并没有具体指明某个物体如何运动，而是给出了一般性的规律。
在学习这些定律时，我们需要通过抽象思维将其应用到具体的情境中。
例如，当我们研究一个物体在斜面上滑动的过程时，可以将牛顿的第二定律应用于该情境中，通过抽象思维将斜面上的滑动问题转化为一般性的力学问题。
然而，抽象思维并不是物理学习的终点。
将抽象概念转化为具象实例是我们理解和应用物理知识的关键。
通过具象实例，我们可以更好地理解抽象概念所代表的物理规律。
例如，当我们学习电流的概念时，可以通过具象实例来理解电流的含义。
我们可以想象一根导线中的电子在电场的作用下运动，形成电流。
这个具象实例可以帮助我们更好地理解电流的流动方式和相关的物理规律。
通过将抽象概念与具象实例相结合，我们可以更加深入地理解物理现象的本质。
在物理学习中，抽象与具象思维的转换是一个不断迭代的过程。
我们可以通过抽象思维将具体的实例归纳为一般性的规律，然后再通过具象实例来验证这些规律的适用性。
例如，在学习力学中的动量守恒定律时，我们可以通过抽象思维将其应用于各种不同的碰撞情境中，得出一般性的结论。
然后，我们可以通过具象实例来验证这些结论。
通过不断迭代的过程，我们可以逐渐提高我们对物理知识的理解和应用能力。
抽象与具象思维的转换在物理学习中有着广泛的应用。
除了上述的力学和电学的例子外，光学、热学、声学等领域也都需要进行这种思维转换。
从具象向抽象转化的形式规律
从具象向抽象转化的形式规律
具象向抽象转化是一种思维过程，它将具体的、可触摸的事物或概念转化为抽象的概
念或模型。
这样的转化可以帮助我们理解事物的本质和内在规律，从而更好地分析和解决
问题。
在转化的过程中，我们可以发现一些形式规律，以下是一些常见的形式规律：
1. 类比关系：在转化具象到抽象的过程中，我们常常会利用类比关系。
即将一个事
物或概念与另一个事物或概念进行比较，找出它们之间的共同点和相似之处。
通过类比关系，我们可以抽象出更通用和普遍的概念或模型。
2. 归纳与总结：在具体事物中找出一般规律，归纳出普遍性规律。
通过观察和总结，我们可以发现事物的共同性质和规律，进而进行抽象。
3. 分类与整合：将具体事物按照某种规则或属性进行分类，找出不同事物之间的联
系和共同特点。
通过分类与整合，我们可以将复杂的具体事物转化为简单的抽象概念。
4. 删除与简化：在具象到抽象的过程中，我们常常需要删除一些不必要的细节，简
化事物的表达方式。
通过删除与简化，我们可以抓住事物核心信息，从而更好地理解事物
的本质。
5. 建立模型：建立抽象模型是具象向抽象转化的一个重要环节。
通过将具体事物抽
象为模型，我们可以更好地描述和解释事物的特性和行为，便于分析和研究。
6. 符号化：在抽象过程中，我们常常使用符号来表示抽象概念。
符号化可以帮助我
们简化表达方式，提高信息传递的效率。
7. 定量化：将具体事物抽象为数量，并进行度量和计量。
定量化可以帮助我们更精
确地描述事物的特性和变化，从而提高分析和预测的准确性。
《图形联想》教学反思
图形联想教学反思概述《图形联想》是一种有效的教学方法，通过将图形与具体事物进行联系，帮助学生更好地理解和记忆知识。
本文将对使用图形联想教学法的经验进行反思和总结，分析其优点和缺点，并提出改进的建议。
优点提升记忆效果图形联想教学法通过将抽象的知识转化为具象的形象，能够激发学生的想象力和注意力，并使得学生更深入地理解和记忆所学的内容。
因为大脑对于图像的处理速度和记忆效果更好，图形联想能够帮助学生更快地掌握知识点。
增强学生兴趣传统的教学方法往往枯燥乏味，难以激发学生的学习兴趣。
而使用图形联想教学法，将知识与图形相结合，可以使学习过程更加有趣和生动。
学生通过与具体图形的联系，能够更好地参与到学习中去，提高学习的积极性和主动性。
培养创造力图形联想教学法要求学生通过联想和想象来建立知识的联系，这样的过程可以促进学生的创造力的发展。
学生通过不断地思考和比较，探索出多种可能性，培养了他们的创新思维和问题解决的能力。
促进信息关联和迁移图形联想教学法帮助学生建立知识之间的联系，形成网络式的知识结构。
这样的知识结构使得学生能够更好地理解和运用所学的知识，而不是孤立地记忆和应用。
同时，这种关联也有助于知识的迁移，使学生能够将所学知识应用到实际问题中。
缺点适用场景有限图形联想教学法是一种很有创意的教学方法，但并不适用于所有的学科和知识领域。
对于一些抽象概念和数学公式等，图形联想的效果并不明显。
因此，教师在使用图形联想教学法时，需要根据具体的知识内容进行综合考虑。
时间成本较高图形联想教学法需要学生进行想象和思考的过程，这需要花费一定的时间。
相比于传统的教学方法，图形联想教学法可能需要更多的时间来理解和掌握知识。
这对于课堂教学来说，可能会产生一定的压力，因为学生们需要在有限的时间内完成更多的学习任务。
改进建议合理设计图形在使用图形联想教学法时，教师需要合理设计图形，使其与所学的知识内容相符合。
图形应该具有足够的代表性和生动性，能够激发学生的兴趣和注意力。
从具象表现到抽象重组——设计素描的创新思维
艺术借鉴从具象表现到抽象重组——设计素描的创新思维郭 松【摘 要】设计素描是将现代设计以绘画手法表现出来的一种形式，它与传统素描的最大区别在于对创新思维的应用与重视。
本文分析了传统素描与设计素描的不同，从设计素描的造型结构、动态组合、特点符号等方面论述了顺时思维、逆向思维等创新思维模式在设计素描中的应用。
【关键词】设计素描 创新思维 抽象重组一、前言早在文艺复兴时期，传统素描的概念就已经产生，并且随着时间的推进而形成了一套完整且系统化的规律，传统素描于上世纪初传入中国并开始发展。
而设计素描的产生相对较晚，直到1919年才由德国包豪斯学院第一次设立设计素描专业，设计素描到20世纪80年代才传入我国，90年代开始得到重视。
相比传统素描而言，设计素描是一门以服务生活为目的的学科，它的核心是将创新思维运用到绘画过程中，强调绘画者对结构造型的理解，注重绘画者形象思维表现能力的强弱。
从传统素描到设计素描的演变史可以说是从对事物的具象表现到抽象重组的过程。
二、传统素描与设计素描（一）基本概念传统素描又被称为基础素描，它是对物体的一种具象表述。
通过物体质感的区别，光线明暗的变化，所处空间的虚实等对物体进行客观描绘，使用主体一般是纯绘画专业的学生；设计素描则是对物体进行抽象的解析与重构，它是以设计为目的，通过素描的手段进行的艺术创造。
设计素描不受光线和角度的限制，是在传统素描基础上的再创造，注重创新思维在绘画过程中的应用，强调形与意的高度统一。
主要应用在产品设计、工业设计、造型等一切立体设计学科。
（二）联系与区别传统素描与设计素描都是艺术基础教学中的重要课程，设计素描是在传统素描基础上产生并发展的。
两者的区别主要有以下几点：其一是绘画过程的区别，传统素描在长期发展过程中形成了从构图、绘形到最终上明暗的一套完整的绘画步骤，而设计素描则是需要绘画者先对物体进行研究与想象，然后根据思维进行物体的解析、独立最后进行物体的重组；其二是构图方式上的区别，传统素描是对物体的直接临摹，而设计素描是在物体原有造型基础上的重组与升华，在构图过程中以创作主体的思想创新为依据。
平面构成教学中具象思维与抽象思维的转换
１平面构 成 教 学的概 况
内斯 伊顿等人在现代设计教育基础训Ｉ 练课程体系的运筹帷幄 ； 反
１ ９ １ ９ 年， 在德 国魏 玛 建 立 的 包 豪斯 设 计 艺 术 学成 为 欧 洲 现 代 观 我 国 ， 经济 、 政治、 文 化 的特 殊性 造成 了 我国 的平 面构 成 设计 课 程 主 义 设计 的 核 心地 带 和设 计 教育 的 发源 地 。 而它 的现代 设 计教 育 体 的发 展 起 步 晚 、 发展水平低 ， 大 部分 教 材 都是 由 日本 的书 籍 转 译 而 系的 形 成不 仅 受 到 构 成 主义 思 想 的 影 响 ， 还集 中和 发 展 了 ２ Ｏ世 纪 来 ； 更有 甚 者 ， 直 接 使 用 台湾 的 翻译 书 籍 ； 极 度 缺 乏 符合 国内 现状
初欧洲各国在设计领域的试验成 果。 由格罗皮马斯 、 康定斯基等人 的专业书籍与传道解惑的专业老师 ， 使其发展举步维艰。 在教学内 创建并发展的设计基础教学是以手工艺的训ｆ 练为基础 ， 将学生的视 容 上 过于 陈 旧 ， 轻创新、 重模 仿 ， 轻 理论 、 重Ｂ Ｕ ｔ ４ Ｆ 。 甚 至在 课 堂教 学 过
从具象向抽象转化的形式规律
从具象向抽象转化的形式规律具象向抽象转化是一种思维过程，它是从具体、直观的事物或现象中抽象出一般的规律、思想或概念，是认识和理解世界的重要方法之一。
在这个过程中，人们通过对具体事物的认知和思考，从中总结出一般的法则或规律，进而产生抽象的概念和理论。
这种转化是认识和思维的高级形式，它有助于人们深入理解事物的本质和规律，提高人们的思维能力和抽象思维能力。
具象向抽象转化的形式规律主要包括：“概括、提炼、归纳、概念化、理论化、模型化、数学化”等七个方面。
概括是从具体、局部的事物中提炼出一般的规律或特征，抓住事物的本质特征，从而得出概括性的结论或思想。
从“铅笔、橡皮、尺子”中概括出“文具”这一抽象概念。
提炼是从大量的具体现象中抽取出一般的本质特征或规律。
通过提炼，可以剔除具体现象的外部特征，找出共同点，归纳出一般性的结论。
从大量的具体数据中提炼出一般的规律或趋势。
归纳是在不同事例中找出相同的规律，从而总结出一般性的结论。
通过归纳，可以从多样的具体事例中抽象出一般规律或普遍原则。
从多个实例中总结出一个普遍规律。
概念化是将事物或现象的本质特征抽象出来，形成一个概念。
概念是对具体事物的一般性概括和理论化，它可以表达事物的本质特征和一般规律。
把“家庭、学校、公司”等具体组织抽象为“组织”这一概念。
理论化是在概念的基础上进一步发展，将多个概念组合成一套完整的理论体系。
通过理论化，可以对事物的本质和规律进行系统的分析和阐述，从而形成一套科学的理论。
从“运动、静止、相对运动”等概念构建出运动学理论。
模型化是将具体事物或现象进行抽象和简化，形成一个模型。
模型是对具体事物或现象的精练概括，它可以用来模拟和预测事物的运动变化。
通过对流体运动的抽象和简化，建立出流体力学模型。
数学化是将事物或现象用数学语言和方法进行抽象和表达。
通过数学化，可以将丰富多彩的事物信息转化为简练的数学形式，从而进行精确的描述和推导。
通过数学化可以建立物理方程来描述事物的运动和变化。
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对具象图形到抽象图形转换的思考摘要：具象和抽象都是艺术绘画的重要手法，二者关系密切，相互映衬、相互依存，对于具象图形和抽象图形的转换，可以勾勒出不同的艺术绘画内容和解读出丰富的绘画艺术思想。
具象之物象具体形式的表达，抽象对于物象的创新和扭曲夸张的表达。
只有对于二者真实的把握和运用，才可以真正的让绘画作品焕发出艺术的魅力，才有助于更新艺术观念和培养绘画的创新精神。
本文基于对具象图形和抽象图形转换的思考，分析二者的关系，以及二者对于绘画主题表达和意境创造的重要性。
通过分析比较，增强对于绘画艺术手法的了解，推动该绘画主题表达中对于具象和抽象的认识，进而增强自身对于这两种重要艺术手法的运用和驾驭。
关键词：具象；抽象；图形转换；艺术Reflections on the figurative to the abstract graphicgraphics conversionAbstract: figurative and abstract art paintings are an important way, the two are closely related to each other against the background, interdependence, for figurative and abstract pictures of conversion, you can outline the different paintings and interpret the contents of a rich artistic painting ideas. Figurative images of specific forms of expression, abstract for innovation and distorted images of exaggerated expression. Only true for both understanding and application, it can really make paintings full of artistic charm, it helps to update the concept of art and creative spirit of painting. Based on Reflections on figurative and abstract pictures conversion, the relationship between the two, and the importance of both expression and mood for painting theme created analysis. Analysis and comparison, the art of painting techniques for enhancing the understanding and promoting the expression of the theme for the painting figurative and abstract understanding, thus enhancing their artistic important for both the use and manage.Keywords: concrete; abstract; Graphic Converter; Art引言绘画艺术在表现手法方面一般划分成了具象和抽象这两大类，并由此形成了其它绘画手法和形式的分支。
架上绘画能有今天的成就，具象表达的内涵与意义基本上仍然是用“写实”来反映客观世界作为主要表现形式，可是却并非历史上曾经被狭义理解的简单再现客观世界的“写实”这一概念所界定的内容和定式。
简而言之，曾经的那种奉“写实”为绘画艺术中唯一的正宗这样老师的教条主义早就被多元化的格局形式所打破，这可由近百年来的大量由中外美术家所创作的绘画作品得到鲜明的印象。
与之相比，抽象的独特意义主要是由具有独立的性质与意义的一些抽象的形式符号来组成的具备了极大精神价值与审美取向等的绘画艺术品。
在今天的艺术史上具有难以估量的价值。
它的形式和写实具有对应性，是从自然物和写实之中所抽离出的一种独特表现手法。
一、具象与抽象概述（一）具象具象作为艺术形式，它具有较强的写实性：它将客观世界中的各种具体图像最为直观的状态保留了下来，因此画面的形象和人直观所向基本一致。
人们依据自身习惯的视觉经验能较为容易地将绘画作品所展示的物象识别出来，且能依据图像的独特描绘而将艺术家希望传达出来的思想与审美等审析出来。
因此，在现实生活里具象表现出来的绘画作品具有更加真实性和直达性，更加容易被人接受下来。
（二）抽象抽象这个词汇主要用于哲学中，本意主要指从很多的具体物品中舍弃了非本质的和个别的属性而抽离出本质的和共同的属性。
抽象绘画的艺术主要指运用形象思维法来概括、集中、提炼和加工现实生活中和创作相关的素材，用特定方式来创造出某种画外的意象与情趣的一些表现形式。
抽象绘画类作品主要表现不可见事物的形象。
绘画的形式是抽象，抽象中又沉潜着生命力之中含蓄的诗意，而诗意中的形而上的变易哲学等均为抽象形式特有的国际语言，从古到今，我们从抽象绘画类大师的诸多作品中有的时候难以看到可视形象，所有的均存在于主观的意念之中。
抽象特定的含义主要隐匿于形体的后面，属于一种较为内在的沉静的阴性现实，它主要是把表现绘画者的内心作为自己的追求，是画笔的力量与动态，颜色的力度与质感。
抽象画的代表性画家波洛克、巴塞利兹和德库宁等大师的代表性作品不管在抽象表现的色彩还是精神上均给受众留下了极为深刻的印象。
总之，具象主要指艺术家具体描绘出自己所认识的社会生活或者对象，其中感性因素更多一些，采用的创作手法大多是写实与逼真的，创作的倾向偏重于对客体的认识、对现实的再现。
抽象艺术家将自身的审美理想与情感体现运用恰当的艺术手段来进行直接的传达出来，非理性与情感的因素更多一些；它的创作手法更倾向于对表现对象的理想型表现或者把具体真实的物象加以抛弃而执着于超越了视觉的观念与内容的追求，创作的倾向大多为表现自我、表达理想、改变客体等。
二、具象与抽象在图形中的转换图形主要指徒儿成形，属于人主动创造的特定形象，是一切视觉元素的基础。
图形产生是人类对世界进行认识与改造的需要。
人在对自然、人生和社会进行认识的过程中应凭借视觉和思维，可是这两样又需借助于形象和概念。
图形反映了人类的视知觉特定的感受，在思维语言里，它可能是文字的、形象的、综合性符号等。
图形一般更能吸引人们的注意，一般不会导致视觉疲劳的现象出现，能有效提高人们阅读的兴趣。
图形和文字相比能给人更为直接快速的视觉印象，若想将图形更加完美的呈现给受众就一定要借助于美术的一些手段，最为常见的主要为具象与抽象这两大类不同的形式。
（一）具象图形具象图形一般表现对象具体的形态，比如人造物或者自然物等，用具体形象来作为作品主要的组成部分以真实地将主题表现出来。
具象图形也能进行一些装饰性夸张和概括，乃至于变形处理，促使色彩与造型更加精炼与单纯，从而产生出更加强烈的视觉方面的冲击力。
（二）抽象图形抽象图形主要是针对与具象图形来讲的，它突破了客观的具体形象的视觉束缚，属于几何化的一些点线面和三角、方、圆等进行的造型组合，能给观众带来更为直观的感受。
点属于较为简洁的艺术形象，是一切形状的基础；线是单纯、概括性的构型方法，它将一种合乎时代潮流的心理动感尽量生动地展现出来，将现代生活特有的节奏、处在电子时代人们特定的心境体现；了出来。
抽象图形属于符号化的视觉语言，具备了较为强烈的鲜明、单纯和简化等视觉特征，是具有规律性的提炼与概括，其主要是追求形式的美来将主题表达出来。
有些时候，形象虽是具象的，可是运用的缺失比喻、象征等间接的艺术来进行处理。
（三）图形在具象到抽象中的转换从具象图形向抽象图形加以转换，就是把一些写实的图形进行变形、重组或者选取局部的一些特点，促使观众能联想到尽可能多的图形所能传达出来的意义，它能营造出更强的视觉表现力。
与此同时，也能选择一些比喻、浪漫、幽默和象征等的图形表现法来表达出一定程度的可视具体形象。
即由人心理这一角度来出发，从具体特殊的形象中抽离出美的共性而综合形成了一种可在人精神上起到美感作用的特定艺术语言。
世间万物并不能同时作用于人的感官，这时人就只能有选择地对其中一部分加以有选择得进行优先感知，而对于那些难以用具体形象进行表现与描绘的部分则可考虑选用抽象形式的点线面进行主观理性的处理，探求利用构图和表现的内容尽量一致的画面以将某种感觉和意念表达出来，确保受众能在最短时间里了解到尽可能全面的信息，又能让作品自身具有丰富的文化底蕴、艺术性和哲理性，吸引到更多的受众，激起受众的共鸣，最终获得尽可能多的认同。
形状抽象的表现，主要是采用事物最显著的特征或者局部来当作视觉符号，从而将某种显而易见的趋势或者概念想受众阐释出来。
它社区了自然物琐碎的、并不重要的形状，用极为凝练的方式将能代表事物的本质特征的特定形象显现出来，象征、夸张、幻想的情境均能进行自由表现和处理。
把具象图形转换为抽象图形属于一种创造性的设计行为，以抽象手法来将图形表现出来。
首先应看起来富有创意和新颖。
简洁明快、通俗易懂的图形语言是营造出强烈的视觉冲击的前提，它能是改良的、创造性的，可是只有进行大胆的构建才能收获新颖独特的效果。
这样的抽象图形是通过深刻思考与系统分析创意中心、充分发挥了想象思维与创造了的结晶。
其次，把想象、意念进行形象化、概念化和视觉化处理是创意最为关键也是最后的环节。
一个抽象图形较好的创意可能来源于很多因素，有的时候生活里一个很小的事物均可能激发出设计者产生灵感，可是构思抽象图形还要关注文化差异的影响，因不同的国家、民族间在文化上各有特点，若想让设计出的抽象图形能将信息尽可能多的传达出来，就一定要将这些差异充分地考虑进自己得创意中。
其次，应讲究设计程序的合理性。
设计者先要收集整理、切割分解、变异自然界的万事万物与日常的生活经验，从中寻找到设计抽象图形需要的表现元素，接着对这些元素加以处理并加工，采用创造性的思维方法来探索图形设计的恰当手法，以更好的将艺术家的想象魅力与抽象图形特有的恶创造性呈现出来。
再次，对审美法则加以深刻关注并把握好。
创造的魅力能令人向往、产生美感、美的联想，寄托着创作者的美好理想。
最后，准确把握好时代风格。
每个时代均有自己独特的风格，它们是不断发展变化的，时代变迁势必带来审美的变化。
若想永葆绘画艺术的活力，就要拥有抽象能力与敏锐的洞察力，用超越师弟啊的新视觉与风格来引领时尚，不断创造出真正意义上的反映时代精神的绘画艺术品。