达尔克罗兹

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达尔克罗兹

达尔克罗兹

教学法的主要特点:
(1)立足于听(音乐),而且是以教师的即兴伴奏为主。 (2)要求学生把身体各器官作为乐器,把所听到的音乐再现出来。 (3)教学方式主要是游戏,发现个别学生松懈、涣散时,立即变 换,永远处于新鲜状态。 (4)教师的音乐造诣,随时发现问题,及时诱导等各方面的“即 兴能力”,直接关系到教学的效果。 (5)学生不论音乐基础高低,年龄大小,小之三岁儿童,大之音 乐学院的学生及专业演员等都适合上这种课。
2、视唱练耳
1、目的
通过系统的听觉训练、听觉分析,提高学生在 节奏、旋律、和声、音乐风格等方面的技巧和能力。
2、内容
发展音高和音高关系感、音色感 对单一调性和多调性旋律的听辨和记忆 对各种和弦与和声片段的听辨、记忆 看谱视唱与即兴视唱能力 音乐听写和使用所学过的要素构成乐曲的能力
3、特点
将体态律动应用于听音和视唱教学,重视节奏性视唱, 培养绝对音感,发展内心听觉。 以固定唱名法为主要教学手段。
能够及时发现问题,及时诱导幼 儿在活动中汲取素材自己创作音乐,必须使 幼儿的身体动起来,必须激发幼儿的思考。
达尔克罗兹教学原则 :
(1)必须使孩子的身体从事工作; (2)必须激发孩子的大脑去思考; (3)必须运用从孩子们自己在运动中汲取 的素材创造一些非常简单的音乐形式。
教学体系的组成部分:
1、体态律动*
开始阶段,主要使用即兴音乐材料。 通过律动语汇来学习,注重培养和训练学生对音乐要素的感受。
-- 原地型语汇:拍掌、转动、弯腰、语言 唱歌、指挥、摆动等。 -- 空间型语汇:走、跑、爬、跳、滑等。
注重学生注意力集中的训练,通过律动教学培养学生的记忆与 抑制能力。 注意培养学生的即兴创作欲望和能力。 将运动与声音内在地结合在一起,发展内部听觉和运动觉的能 力、动觉的想象与记忆等。

克罗兹

克罗兹

• 7、达尔克罗兹的视唱法内涵 、 • 达尔克罗兹教学法包括一系列的视唱练习,通过练习, 达尔克罗兹教学法包括一系列的视唱练习,通过练习, 训练耳朵,身体与语言、歌声结合起来, 训练耳朵,身体与语言、歌声结合起来,培养学生的音乐 表现力。这种视唱法与一般的不同。它先采用一线谱, 表现力。这种视唱法与一般的不同。它先采用一线谱,通 过读,唱音名来认谱。后按等时值读每个唱名, 过读,唱音名来认谱。后按等时值读每个唱名,再练习以 不同速度或临时用教鞭指谱视唱法。 不同速度或临时用教鞭指谱视唱法。 • 视唱最先练习c自然大调音阶 自然大调音阶, 视唱最先练习 自然大调音阶,用节奏上的变化使音 阶成为旋律,并要求上行时唱渐强,下行时唱渐弱。 阶成为旋律,并要求上行时唱渐强,下行时唱渐弱。 • 达尔克罗兹教学法的培养方向是多方面的其内涵亦是 极其丰富的。它不仅对儿童有极为重要的启蒙作用, 极其丰富的。它不仅对儿童有极为重要的启蒙作用,而且 可以不收年龄限制, 可以不收年龄限制,在各种年龄和不同层次水平的学生中 都可有效地运用。这种方法蕴藏着无限的潜力, 都可有效地运用。这种方法蕴藏着无限的潜力,对全面开 掘出学生们的音乐才能, 掘出学生们的音乐才能,促进其各方面的全面发展有着极 其重要的作用。 其重要的作用。
• 4、达尔克罗兹教学法的基 、 本内容 • 与基本音乐课大致相 只是不以讲授为主, 同,只是不以讲授为主, 而是听音乐, 而是听音乐,用动作表现 音乐。一开始就强调"音乐 音乐。一开始就强调 音乐 是动的艺术", 是动的艺术 ,音乐进行必 须反映其断、 须反映其断、连等典型特 动作应有乐感。 征,动作应有乐感。如;" 的练习; 走"的练习;一般从教速度 的练习 开始, 开始,让全班学生按规定 速度走路或摇摆, 速度走路或摇摆,然后加 上喜、 惧等感情, 上喜、怒、悲、惧等感情, 速度不能改变。 速度不能改变。还要探索 不同的方向感,如向前、 不同的方向感,如向前、 向后、向右等。 向后、向右等。探索紧张 和放松的感觉,想象在水中 想象在水中, 和放松的感觉 想象在水中 泥沙中划动臂和脚等。 泥沙中划动臂和脚等。探 索不同的走路方式, 索不同的走路方式,如并 跳、跑跳等,启发学生想 跑跳等, 象。

达尔克罗兹教学体系

达尔克罗兹教学体系
达尔克罗兹教学体系
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一、达尔克罗兹:生平简介
❖ 全名為爱弥儿·杰克斯·达尔克罗兹(Emile Jaques –Dalcroze,1865-1950)
❖ 瑞士作曲家、20世纪最早的音乐教育体系创始人。 ❖ 日内瓦音乐学院教授音乐史、和声、高级视唱练耳
须有停顿。 ❖ 如果一组音级的作用是以模仿、回声及快速经过音方式填充不完全小节时,这组
音级的前后均有停顿。
❖ (3)重音的规则 ❖ 若前小节音级与后小节第一拍相连,应格外加重这第一拍的音级。 ❖ 一组音级结束于若拍时,应加重这组音级的第一个音符。 ❖ 应加重休止符前后的音级。 ❖ 小节中第一拍的音符若与前一个小节最后的音符相同,则更应加重这个
(三)即兴创作
❖ 以想象的、自发的表现方式,发展运用律动 材料(节奏)和声音材料(音高、音阶、和 声)的技能,培养学生创造音乐、表现音乐 的能力。
❖ 即兴创作应根据教学需要有计划的逐渐发展。 ❖ 学生的即兴创作工具 - 钢琴,各种乐器、人
声和身体皆可为表达创作的媒介。 ❖ 教师的即兴工具以钢琴为佳。若教师键盘能
指挥表达法
❖ 让学生以一种不费力的姿势站着,做一些自由运 动,手随着身体的运动打拍子,他们就会很容易 地显示出速度、力度和弹性的变化。
❖ 让学生随着音乐旋律的起伏、音调的变化和节奏 打拍子。
❖ 教师随着学生自己构思的指挥动作在琴上即兴弹 奏。
❖ 在听辨乐句时,可把学生分成几组,请一位学生 在前面指挥,按乐句指挥各组的学生朝不同方向 移动或做不同的动作。
❖ 跟随表现练习是指:学生随教师的即兴音乐 (或者是音乐录音)所显示的力量、速度、 发音方式、重音、句法等的不断变化作出相 应的动作反应及情绪变化。其目的是训练、 培养学生对音乐细腻变化的感受和灵活反应 能力、情感体验和表现力。

达尔克罗兹音乐教学方法在少儿钢琴教学中的运用

达尔克罗兹音乐教学方法在少儿钢琴教学中的运用

01
教师应不断学习和掌握达尔克罗 兹音乐教学方法的理念和技巧, 将其灵活运用于少儿钢琴教学中 。
02
03
家长应关注孩子的音乐学习过程 ,鼓励孩子参与音乐活动,培养 孩子的音乐兴趣和素养。
04
感谢您的观看
THANKS
01
通过创新教学手段和方式,激发学生的学习兴趣和动力,提高
学习效果。
丰富教学方法
02
探索并实践多种教学方法,以满足不同学生的需求,提高教学
质量。
平衡技能与音乐感培养
03
在注重技能训练的同时,加强对学生音乐感的培养,实现技能
与音乐感的均衡发展。
03
达尔克罗兹方法在少儿钢琴教学中 应用策略
结合儿童心理特点设计课程内容
定期举办达尔克罗兹音乐教学方法培训班,提高教师的专业素养 和教学能力。
学术交流
邀请国内外达尔克罗兹方法专家进行学术交流,分享最新的研究 成果和教学经验。
合作与共享
建立达尔克罗兹钢琴教师交流平台,促进教师之间的合作与资源 共享。
06
总结与展望:未来发展趋势预测
本次研究成果总结
验证了达尔克罗兹音乐教学方法 在少儿钢琴教学中的有效性,能 够显著提高学生的音乐感知、理
解和表现能力。
发现了达尔克罗兹音乐教学方法 在激发学生兴趣、培养学生创造 力和协作精神方面的独特优势。
探讨了达尔克罗兹音乐教学方法 在少儿钢琴教学中的实施策略, 为教师提供了可操作的指导建议

对未来发展趋势进行预测
达尔克罗兹音乐教学方法将在更多地区和学校的少儿钢琴教学中得到推广和应用。
随着教学方法的不断创新和完善,达尔克罗兹音乐教学方法将与现代教育技术相结 合,形成更加多元化、个性化的教学模式。

达尔克罗兹教学法的基本内容与方法

达尔克罗兹教学法的基本内容与方法

达尔克罗兹教学法是一种以学生为中心的教学方法,旨在激发学生的学习兴趣和主动性。

它以学生的实际生活和学习经验为基础,强调对学生进行个性化的指导和激励,从而培养学生终身学习的能力。

达尔克罗兹教学法在教育领域被广泛应用,不仅在学校教育中,也在企业培训和社会教育中发挥着重要作用。

一、基本内容1.1 学生为中心达尔克罗兹教学法的核心理念是将学生置于教学的中心地位,尊重学生的个性差异,关注学生的学习需求和兴趣爱好,注重激发学生的学习动力和潜能。

教师在教学过程中要关注学生的情感和认知发展,根据学生的特点和需求设计教学活动,从而实现个性化教学。

1.2 实践与理论相结合达尔克罗兹教学法注重将学习置于实践中,强调学生通过实际操作和体验来构建知识和技能。

教师在教学中要注重理论知识与实际应用相结合,引导学生将所学知识运用到实际生活和工作中去,培养学生的综合运用能力。

1.3 鼓励学生交流与合作达尔克罗兹教学法倡导学生之间的互动交流和合作学习,在教学中注重小组合作和讨论,倡导学生通过合作来共同解决问题和完成任务。

教师要以鼓励、指导和激励的方式引导学生进行交流和合作,培养学生的团队合作精神和沟通能力。

二、方法2.1 个性化教学达尔克罗兹教学法要求教师根据学生的兴趣、学习风格和认知水平设计个性化的教学方案,充分考虑学生的个性差异和特点,为学生提供多样化的学习资源和机会。

2.2 情境化教学达尔克罗兹教学法倡导将学习置于真实的生活情境中,通过情境化的教学设计,激发学生的学习兴趣和主动性,使学习更加具有实际意义。

2.3 合作学习达尔克罗兹教学法强调学生之间的互动交流和合作学习,在教学过程中注重小组合作和讨论,倡导学生通过合作来共同解决问题和完成任务,提高学生的学习效果和团队合作能力。

三、个人观点与理解作为教育工作者,我深深认同达尔克罗兹教学法的核心理念,教育应该以学生为中心,尊重学生的个性差异,关注学生的学习需求和兴趣爱好。

在实际教学中,我会根据学生的特点和需求设计个性化的教学方案,关注学生的情感和认知发展,注重理论知识与实际应用相结合,倡导学生之间的合作学习,培养学生的团队合作精神和沟通能力。

达尔克罗兹教学法的意义

达尔克罗兹教学法的意义

达尔克罗兹教学法的意义1.引言达尔克罗兹教学法是法国教育家达尔克罗兹提出的一种教学方法,是一种注重学生发展的教育方式。

这种方法的特点是将学生的兴趣、能力和特点作为教学的出发点,将教材与学生的实际生活紧密结合,倡导学生自主学习,以达到真正的有效学习的目的。

本文将从不同的角度来解析达尔克罗兹教学法的意义。

2.教学方式的改变教育学家们一直在思考,如何让学生更愉快地学习,并能够更好地掌握所学知识。

在传统的教学方式中,老师是唯一的权威,学生被动地接受信息,快速背诵大量知识点,而忽略了对学生自身差异和个性发展的关注。

达尔克罗兹教学法实践了学生中心理念,让学生在教室里找到属于自己的力量,并且开拓自己的思维和创新能力,能够在未来自信地面对各种难题。

3.注重学生的实际体验在教育过程中,有时候老师只注重学生的学术成绩,而忽略了学生自身的生活体验。

达尔克罗兹教学法就是将学生自身的生活体验与课堂知识相结合,从而让学生更好地体验到知识与生活的结合,更好地记住所学的知识,并更好地将知识应用于实际生活。

4.促进学生的自主学习达尔克罗兹教学法的一大优势就是能够促进学生的自学能力,让学生变得更加主动学习知识。

在这种教学方式下,老师不再是唯一的知识源,而更像是学生学习过程的引导者。

学生在课后能够自主地加深知识的理解,更好地掌握所学的知识点,并能够将知识应用到实际生活中。

5.培养学生的自信心达尔克罗兹教学法还能够培养学生的自信心,这对学生的成长非常有益。

通过让学生主动参与到学习过程中,让学生充满兴趣地探索知识领域,从而积极地思考和解决问题。

逐渐地,学生能够克服自身的困难,增强自己的自信心和挑战精神,从而更好地迎接未来的挑战。

6.总结达尔克罗兹教学法是一种非常注重学生自身特点和发展的教育方式,有利于激发学生的创造力,增强学生的自信心和自学能力。

通过达尔克罗兹教学法,学生可以更好地体验知识与生活的结合,更好地将知识应用到实际生活中,并积极地为未来的成长打下坚实的基础。

达尔克罗兹音乐教学法

达尔克罗兹音乐教学法

达尔克罗兹音乐教学法达尔克罗兹音乐教学法是一种极具影响力的音乐教学方法,它强调身体运动和节奏感觉在音乐学习中的重要性。

这种教学法是由瑞士音乐教育家爱弥尔·达尔克罗兹(Emile Jaques-Dalcroze)在19世纪末20世纪初创立的。

达尔克罗兹音乐教学法的核心理念是“体验音乐,通过音乐体验”。

它认为,音乐不仅仅是一种听觉的体验,更是身体和心灵的体验。

当人们通过身体的运动和节奏感觉去感知音乐时,会对音乐有更深入的理解和体验。

因此,达尔克罗兹音乐教学法注重身体和音乐的互动,通过身体的活动来帮助学生感知和理解音乐。

达尔克罗兹音乐教学法的实践包括以下三个方面:1.节奏和身体的互动:达尔克罗兹认为节奏是音乐的核心元素之一。

他通过各种练习和活动来帮助学生感知节奏和身体的互动。

例如,他使用打击乐器来引导学生通过身体的运动来感知节奏的变化和速度的差异。

2.声音和情感的表达:达尔克罗兹认为声音是音乐的重要元素之一。

他通过各种练习和活动来帮助学生理解声音和情感之间的关系。

例如,他使用不同音色的乐器或人声来引导学生表达不同的情感。

3.即兴演奏和创作:达尔克罗兹认为即兴演奏和创作是音乐的重要元素之一。

他通过各种练习和活动来帮助学生掌握即兴演奏和创作的技巧。

例如,他使用各种乐器或人声来引导学生即兴演奏或创作自己的音乐。

达尔克罗兹音乐教学法强调学生的主动性和创造性,它通过身体和音乐的互动来帮助学生掌握音乐的元素和表现技巧。

这种教学方法不仅注重学生的听觉训练,更注重学生的整体感知和体验。

它让学生在学习音乐的过程中发挥自己的想象力和创造力,从而培养了学生的音乐兴趣和自信心。

达尔克罗兹音乐教学法的优势在于以下几个方面:1.提高学生的音乐兴趣:达尔克罗兹音乐教学法注重学生的主动性和创造性,它通过各种有趣的活动来帮助学生体验音乐,从而提高了学生对音乐的兴趣和热情。

2.培养学生的感知能力:达尔克罗兹音乐教学法注重学生的身体和音乐的互动,通过各种身体运动来帮助学生感知节奏和声音的变化,从而培养了学生的感知能力。

达尔克罗兹音乐教学体系

达尔克罗兹音乐教学体系

达尔克罗兹音乐教学体系1、达尔克罗兹基本情况及影响如何?达尔克罗兹(1865—1950)瑞士音乐家、教育家。

1892年他任日内瓦音乐学院的音乐理论教授,大约在1900年左右他提出了一个新的学说。

他认为;以往的音乐教育是非常音乐性的,也就是不符合音乐的本性。

音乐本身离不开律动,而律动和人体本身的运动有密切的联系,因此,单纯地教音乐、学音乐而不结合身体的运动,至少是孤立的,不全面的。

针对这一点,达尔克罗兹提出了"体态律动学"的教学法。

他前后花了约几十年的时间从事理论与实践的探讨,在他的艰苦努力和有关人士的大力支持下,终于取得了成功。

今天他的方法不仅远远超出了音乐的范畴,广泛地用于舞蹈、戏剧、绘画、运动等方面的训练,而且还推广于音乐治疗、残疾与弱智儿童以及康复医疗等领域中,在五大洲都有专门的学校,培养该教学法的教师。

第一次世界大战前,达尔克罗兹到欧洲各国旅行示范教学,使他的这套体系更为广泛流传,对于奥尔夫,柯达伊等人音乐教学法的形成与发展,有着重要的影响。

第一次世界大战后,他回到日内瓦,建立了"达尔克罗兹体系研究所"并领导该所直到他逝世。

2.达尔克罗兹的教育思想是什么?人通过自己的动作把内心的情绪转化为音乐,人体本身就是一件乐器。

所以,进行音乐训练,仅仅训练耳朵、声音、手指等是不够的。

一定要练好人的姿势、体态和各种肢体动作。

教孩子用手指弹奏乐器是不够的。

首先要激发他们进入制作音乐的激情,把对音乐的感受转化为具体的动作、节奏和声音,从而唤醒他们的自然本能,培养对人体极其重要的节奏感,建立身心和谐,使他们的感觉更加细腻敏锐,使孩子更加健康活泼,激发他们的想象力,促进他们各方面的学习能力。

3.达尔克罗兹教学法的主要特点是什么?(1)立足于听(音乐),而且是以教师的即兴伴奏为主。

(2)要求学生把身体各器官作为乐器,把所听到的音乐再现出来。

(3)教学方式主要是游戏,发现个别学生松懈、涣散时,立即变换,永远处于新鲜状态。

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2、达尔克罗兹音乐教育体系主要内容
达尔克罗兹音乐教育体系主要由体态律动、视唱练
耳和即兴创作等三个方面的内容组成。

其中,体态律动为达尔克罗兹音乐教育体系的核心内
容,也是整个体系的最大特色。

这一教学实践的内容主要
形式为:在特定的音乐环境内,让学生集中思想,根据音乐教师的要求,以身体为道具做出与音乐相适应的动作。


一内容有效地训练了学生对音乐的听觉、知觉、感觉和音
乐记忆力、判断力,并激发了学生对音乐的想象力。

“内心听觉”是达尔克罗兹音乐教育体系中的视唱练
耳课程的要点所在,也是达尔克罗兹音乐课程中的重要任务。

其教学目的即:使学生能将运动和声音的感觉“内化”。

其主要表现形式为:在教学过程中,教师要求学生对某一
片段音乐要素在内心进行默唱,以此培养学生的内心听觉
能力、内心想象力和内心对音乐要素的控制能力。

达尔克罗兹音乐教育体系中的“即兴创作”课程是
一项对后世影响重大内容。

由于达尔克罗兹一直主张学
生所具有即兴创作的能力有助其在演奏音乐作品时,感
悟并挖掘出音乐作品文本之外的价值,因此,这一内容
也是达尔克罗兹音乐教育体系中自始自终贯穿的教学
内容。

其教学实践的表现形式和手法多样,经常被采用
的形式是:学生按照指挥对和声、速度、力度和艺术处理
的要求即兴演奏乐器或又两个学生一边演奏自己的乐
器,一边轮流进行对答创作。

二、达尔克罗兹音乐教育体系对我国小学音乐教育
的启示
1、顺应小学生身心成长特点,开发体态律动课程
我国的小学生多为6—12 岁。

这一阶段包括人生的
儿童期和少年期。

在此阶段中,学生大多表现出天真、幼稚、单纯、好动、好奇心强的天性。

受我国教育形式和教
学环境的限制,我国的小学音乐课的课堂教学模式多采
用的是“课桌式”的形式,即:教师在钢琴旁或讲台上教课,学生坐在课桌旁听课。

这一形式的最大优势是便于
教师在教学过程中控制课堂教学秩序,其最大的缺陷则
是学生与教师之间的互动活动被大大削减。

而处于这一
年龄阶段的小学生大多数都比较好动,而在我国的教育
体制中,音乐课一直处于非主科的地位,因此学生们常
常将音乐课当作“休息课”、“娱乐课”,甚至“课堂活动课”。

如此一来,音乐课的授课形式不仅没有帮助音乐教
师开展教学活动,而因此产生的师生之间的距离感,反
倒是垒成了音乐教师在课堂教学活动中的障碍。

而合理开发达尔克罗兹音乐教育体系中的“体态律
动”课程正是解决我国小学音乐课堂教学中这一状况的
一剂良方。

这一课程恰恰顺应了小学生在成长阶段中的身心发展的趋势,巧妙利用了小学生性格特征,以舞蹈和音乐游戏的活泼形式贯穿于整个教学过程,寓教于乐,大大激发了学生的学习音乐的兴趣。

目前,在我国部分经济相对发达的地区已经基本
打破了多年来音乐课“课桌式”的授课形式,改善了教学环境,使得将达尔克罗兹的“体态律动”课程运用到我国小学音乐教学课堂中转成为事实。

然而,要在更
多地区中推广此课程还需要各地方教育部门真正认识
到该课程的内在价值,并切实改善教学环境,转变教育模式。

2、小学阶段的视唱练耳课程影响着个人音乐素
质的发展
视唱练耳课程是音乐教育中的一门基础课程。


是一个人音乐素养的最直接的体现形式,关系到学生
的音乐学习效果,影响着整个音乐教育的结果。

小学阶段是人接受正式的音乐教育的起始阶段,
也是视唱练耳课程正式提上教程的关键阶段。

在此阶
段中,大多数小学生都没有接受过正规的视唱练耳的
训练,对节奏、音高的概念比较模糊,因此,音乐教师在这一阶段的工作意义非同寻常,而在学生接受视唱练
耳学习的初始阶段,教师的教学思路、教学模式和教学理念对于学生的音乐学习起到了至关重要的作用。

达尔克罗兹音乐教育体系中的针对视唱练耳课程
所提出的培养学生的“内心听觉”是增强学生视唱练耳能力的行之有效的途径。

教师可以根据学生所具备的
基本的音乐能力培养学生的基本调性,发展其节奏能力。

教师可以将固定调唱名法与首调唱名法相结合进行,使之能对调式调性产生本能的反应。

此外,教师应努力改变以钢琴教唱的方式,尽力避免钢琴的“导唱”,使学生能做到“心有其声”,以此达到培养学生内心听觉的教学目的。

3、借助即兴创作课程开发小学生想象力和创作能力
音乐教育素来被人们认为是具有开发人的智力、
创造力和想象力的作用的重要的教育活动。

而达尔克
罗兹音乐教育体系的即兴创作课程则是音乐教育中具
有此功能的典型性课程。

无论处于哪一程度的学生都有着一种与生俱来的
对音乐的创作和感悟的基本能力,因此,无论是处于哪一音乐学习程度的学生都可以接受即兴创作课程。


师可针对学生的个性特征、学习程度来引导学生。


堂上,教师可以将一些写了节奏、调性、速度、力度的卡片,请学生对这些卡片进行自由组合,然后记录下每次组合的结果,以此作为个人创作的成果。

此外,教师还
可以请学生根据音响效果,选择不同的图案和彩色笔画下个人所感悟到的音乐的效果,以此增强学生的想象能力。

综上所述,达尔克罗兹音乐教育体系对我国小学
音乐教育体系的发展有着重要价值。

吸取其精髓,并将此运用到小学音乐教学实践中必将在很大程度上提升我国的音乐教育水平。

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