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德彪西创作手法和风格特征探析

德彪西创作手法和风格特征探析

德彪西创作手法和风格特征探析德彪西(Claude Debussy)是法国近现代音乐史上最有影响力的作曲家之一,他的音乐风格代表了早期印象主义音乐,以富有笔触感和色彩感的音乐语言为特色。

他被誉为“音乐印象派之父”,被认为是20世纪音乐史上最重要的音乐家之一。

一、德彪西创作手法:1. 和声上的运用:德彪西的作品中,虽然旋律常常简单而纯净,但是和声处理却是非常繁琐而巧妙的。

他的和声有时会让人觉得有些模糊而不清晰,但却带来了朦胧而有趣的音乐效果。

2. “色彩感”表达手法:德彪西在作曲中运用了各种色彩感,例如:强调不同乐器音色的清晰明度,模糊的和声,旋律上运用变化的音色,从而创造出独特的音乐氛围。

3. 对于形式的追求:德彪西的作品中常常不用明显的调式和和弦,他的音乐形式也常常不按传统的套路出牌,创造出了非常新颖而富有独特个性的作品。

4. 创新性的表达方式:德彪西在创作中不断地探索新的表达方式,运用民族乐器和以各种自然声音为素材进行创作,这些都是传统音乐所不具备的。

二、德彪西音乐风格特征:1. 富有笔触感:德彪西的音乐之所以能够让人感受到笔触感,是因为他的作品中始终能够深入表达出和声和旋律之间的动态关系,使得音乐变化如同在画布上展示出渐进式的颜色变化一般。

2. 以色彩感为主导的音乐:德彪西的音乐,经常以色彩、质感等视觉元素为创作主线,使人感到如有“色彩虹膜”般,将丰富的光影效果赋予与音符符号中。

3. 以前卫思想为载体:德彪西的音乐主题常常偏向于前卫思想,如他由“帕格尼尼”的旋律母题而创作的Chaconne、Exquisite corpse、Danses Sacrée et Profane及Jeux等作品,就凸显出了他在音乐上的创新力。

4. 追求自由与独立:德彪西遵循着自己的感受、经验、想法与志愿,并且意识到自己要走出板条箱,并用独特的方式去创造一些不同寻常的音乐。

德彪西的音乐让人感受到一种充满幽静、柔和且含蓄的氛围,他不仅创造了新的音乐风格,而且打破了传统音乐的形式,对于音乐创新与开拓产生了深远的影响。

探析德彪西的东方元素

探析德彪西的东方元素

探析德彪西的东方元素德彪西(Claude Debussy)是20世纪的一位法国作曲家,被誉为现代音乐之父。

他的音乐以其独特的和声形式和色彩深受欢迎,其中尤以他的东方元素著称。

德彪西在其音乐作品中巧妙地融入了东方文化元素,创造出了令人陶醉的音乐世界。

德彪西对东方文化的兴趣可追溯到他小时候读到的一本风情画册。

这本书中有许多关于东方文化的插图,这些插图深深地吸引了德彪西,使他开始对东方文化产生浓厚的兴趣。

后来,他通过读书和旅行,深入了解了东方文化,尤其是日本文化,这些对他的音乐创作产生了深刻影响。

德彪西在他的音乐作品中运用了大量的东方元素,其中最为突出的就是他运用了东方音乐的调式。

德彪西借鉴了日本传统音乐和民间音乐的音律和节奏,创造出了类似于东方音乐的和声形式。

他运用了日本的五度音阶,在他的钢琴小品《琵琶》中,他创造出了独特的音乐语言,利用流动的旋律和和声来表现出琵琶的音色和音效。

另外,德彪西还在其音乐作品中创造了一种独特的音效,称为“半音音响”。

这种音效可以用来表现东方音乐中的传统鼓声或钩钟声等。

德彪西在其一系列作品中使用了这种音效,包括《印象,夜色中的陆地》和《海》等曲目。

除了音乐形式和技巧之外,德彪西还在他的音乐作品中描绘了一系列东方的意象。

他用音乐表现了东方文化中的一些特征,例如神话故事、景观、儒家思想等。

在他的作品《牧神的午后》中,他通过音乐表现了一幅优美的东方风景画,那种宁静、祥和的氛围仿佛令人沉醉其中。

总之,德彪西的音乐巧妙地融合了东方文化元素,这一点深受人们的喜爱和赞誉。

他的音乐语言既传达出了他独特的个人风格,又诠释了他对东方文化的喜爱和追求。

分析德彪西《叙事曲》的和声手法与演奏技巧

分析德彪西《叙事曲》的和声手法与演奏技巧

48德彪西的音乐作品创作可分为两个时期。

第一时期:1883-1900年,作品有《两首阿拉伯风格曲》(1888)、《冥想曲》(1890)、《叙事曲》(1890)、《为钢琴而作组曲》(1900)等。

第二时期:1901-1904年,为印象主义成熟阶段,作品主要有《版画集》(1903)、《意象集》(1905-1907)等。

德彪西进行早期创作的第一时期正值浪漫主义的全盛期,德彪西在这一阶段还处于不断探索的状态,故其作曲风格基本以浪漫派晚期风格为主。

1890年,德彪西与以马拉美为首的一些青年艺术家相识,在这些艺术家的音乐、绘画、文学的深深触动下,谱写了《叙事曲》这一精致小巧的作品。

这一时期,德彪西在音乐创作中倾向于使用较简单的形式,规模也较小。

虽然受到该时期其他作曲家的影响,但仍能从中感受到德彪西的个人特点,《叙事曲》就把印象派的特色完全表达了出来。

二、德彪西《叙事曲》的和声手法《叙事曲》是一首短小的非主流作品,它主要是用和声语言来表现出缥缈空灵的音响效果,展现了德彪西的印象主义音乐特色。

笔者主要从纵向的和弦和横向的和弦对其进行分析,研究其和声手法。

(一)纵向和弦20世纪,作曲家注重对和声音效的多种使用,以追求理想的音响效果。

在《叙事曲》中就有许多三度叠置的多和弦的运用,在其开头,就能见到这种写作技法。

如图1中第一个小节,它是一个构建在F 大调上的属九和弦,依次是C、E、G、bB、D,展现出来就是一个一拍的六连音。

由此,我们可以说,这个音乐材料是由C 为低音的大三和弦和由G 为低音的小三和弦共同组成的。

接下去的一拍将和弦进行了转位。

第二小节是以D为低音的导和弦,由E、G、bB、D、F 构成,第三小节和第四小节和第一二小节相同。

同理,第二小节可以看作是一个以E 为低音的小三和弦和一个以bB 为低音的大三和弦。

因此,它们都是三度叠置的多和弦。

图1此外,不协和和弦也在《叙事曲》中多次出现。

不协和和弦,就是指和弦中含有不和谐音程。

全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会 中国音乐学院

全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会  中国音乐学院

全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会信息发布(第一批)一、会议组织机构《全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会》组委会主任赵塔里木委员宋飞高佳佳郭彪范建明《全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会》筹备组组长高佳佳郭彪副组长禹永一范建明秘书高缨《全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会》专家委员会赵方幸中央音乐学院教授许敬行中国音乐学院教授李重光中国音乐学院教授王光耀西安音乐学院教授姜夔中央音乐学院教授蒋维民上海音乐学院教授刘永平武汉音乐学院副院长教授雷光耀星海音乐学院副院长教授孙虹中国音乐学院教授彭世端中国音乐学院教授王玉澄星海音乐学院教授陈雅先广州大学音乐舞蹈学院教授《全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会》评委会王时中央音乐学院教授视唱练耳教研室主任周温玉上海音乐学院教授视唱练耳教研室主任王高飞西安音乐学院教授视唱练耳教研室主任李金华武汉音乐学院副教授视唱练耳教研室主任陈大苍四川音乐学院教授视唱练耳教研室主任唐俊岩沈阳音乐学院教授视唱练耳教研室主任林松源星海音乐学院副教授视唱练耳教研室主任李颖天津音乐学院讲师视唱练耳教研室副主任文红宣中央民族大学音乐学院副教授视唱练耳教研室主任王玫中国人民大学艺术学院教授音乐系副主任白翎华南理工大学音乐学院教授音乐系主任赵仁福吉林省延边大学艺术学院副教授音乐基础理论教研室主任范建明中国音乐学院教授视唱练耳教研室主任《全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会》工作组组长高缨中国音乐学院副教授新闻组左佳许青张忠平孔奕金祥婧赵吾柳会务组赵苏刘怡君赵艺竹荣誉王翔金香花后勤组张培刘音烁梁珂刘畅权威田丹二、会议主要内容1.现场教学2.论文交流3.技能展演4.专家论坛5.教学评奖三、会议时间、地点时间: 2012年10月22日------10月26日地点: 北京京民大厦四、全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会日程安排(暂定)五、全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会参会的论文目录六、全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会参会的展演曲目七、全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会参会的现场教学八、全国艺术高校本科视唱练耳教学交流暨研讨会参会的专家学术报告与示范教学注:第二批目录将于近期网上公布。

德彪西钢琴作品分析课件

德彪西钢琴作品分析课件

创作背景与影响
印象主义音乐风格的 影响
吸收了东方音乐的元 素,如《月光》等作 品中的琵琶音型
追求细腻、精致的音 乐表现
创作背景与影响
对后来的现代派音乐产生了深远的影响
创新与突破
在和声上进行了大胆的创新,打破了传统的功能和声体系,如《月光》中的平行五 度等
创作背景ห้องสมุดไป่ตู้影响
01
在曲式结构上也有所突破,如《 练习曲》中的自由曲式等
04
• 尾声要逐渐放慢,营造出回味无穷的氛围。
《阿拉伯风格曲》
• 总结词:这是一首具有浓郁异国情调的钢琴作品, 表现了阿拉伯文化的独特魅力。
《阿拉伯风格曲》
详细描述 • 曲式结构:作品采用复三部曲式结构,由引子、主体和尾声组成。
• 旋律特点:运用了大量的装饰音和即兴式的演奏技巧,创造出独特的旋律风格。
德彪西的作品在技巧和表现力方面,为钢琴教育提供了很好的范例。他的作品充 分展示了钢琴作为一种乐器的丰富表现力和巨大潜力,为学习者提供了很好的借 鉴和参考。
对演奏技巧的锻炼
德彪西的作品对演奏技巧的要求极高,需要演奏者具备扎实 的功底和高超的演奏能力。他的作品在节奏、音色、力度等 方面都有很高的要求,需要演奏者通过不断的练习和摸索, 逐渐掌握这些技巧。
音色控制
触键方式
德彪西的作品要求演奏者具备精 细的触键技巧,以获得柔和、清 晰、富有表现力的音色。
力度控制
德彪西的作品中的力度变化非常 明显,要求演奏者具备出色的力 度控制技巧,以实现从弱到强的 宽广的动态范围。
如何演绎德彪西的作品
05
理解作品内涵
了解德彪西的生平与创作背景
01
通过了解作曲家的生活经历和时代背景,深入理解作品所表达

德彪西音乐与印象派绘画之关系研究谈德彪西艺术歌曲之意境

德彪西音乐与印象派绘画之关系研究谈德彪西艺术歌曲之意境

通过对德彪西音乐与印象派绘画的、关系及具体例子进行探讨,我们可以看 到这两大艺术形式在表现自然与社会方面的独特之处,以及它们之间相互影响、 相互借鉴的关系。这种跨艺术领域的研究,有助于我们更深入地理解不同艺术形 式之间的内在,以及它们在艺术发展中的重要性和作用。
感谢观看
三、德彪西音乐与印象派绘画的 具体例子
《雨中花园》是德彪西的一首经典管弦乐作品,全曲以细腻的音色变化和生 动的描绘,展现了一幅雨中花园的美丽画卷。而印象派画家莫奈的代表作《睡莲》 系列,则以独特的色彩运用和笔触变化,将水面的光影效果表现得淋漓尽致。两 者的作品都以独特的表现手法描绘了大自然的美妙景象,也展现出了艺术家对自 然元素的热爱与。
参考内容
德彪西音乐与印象派绘画,是19世纪末至20世纪初艺术领域中的两大创新力 量。两者在表现手法、艺术语言和审美理念上有着许多相通之处,其共同之处不 仅体现在对自然与社会的独特描绘上,还表现在对传统艺术规范的突破上。本次 演示将从、关系和具体例子三个方面,对德彪西音乐与印象派绘画之间的内在进 行探讨。
在《月光》这一作品中,德彪西运用了丰富的和声和音色变化,将月光洒落 在湖面上的场景描绘得如诗如画。而印象派画家雷诺阿的《浴女》系列则通过细 腻的色彩变化和模糊的轮廓线,表现出了一种朦胧美和瞬间美。两者的作品都了 自然中的光线和色彩,展现了艺术家对瞬间美的追求。
四、总结
德彪西音乐与印象派绘画之间的和关系,反映了19世纪末至20世纪初艺术领 域中的一种共同追求和创新精神。它们在表现手法、艺术语言和审美理念上的相 通之处,不仅为各自的艺术领域注入了新的活力,也推动了艺术的发展与进步。
3、宇宙与人生的昭示
德彪西的艺术歌曲并不仅仅局限于表现个人情感和现实生活,更在一定程度 上昭示了宇宙和人生的本质。他的音乐作品常常表现出对自然、生命和存在的深 思熟虑,让听众感受到一种超越性的意境。这种意境使得他的音乐作品具有了一 种超越时空的艺术价值。

耶鲁大学的公开课

最近一朋友和我讲,YALE大学把他们上课的内容录了下来,并发布在因特网上,供网络传播浏览。

一个全世界排名第二的大学,竟然把自己课程的内容完全录了下来,并在全世界传播,在大学产业化的中国,有些人会觉得不可思议,你没交学费,怎么可以把我的课程免费的给公众提供呢?可是人家并不是这样认为的,本着人不分贵贱,教育不分你我的原则,耶鲁大学做出了这个匪夷所思的举动,实在是非常钦佩。

好了,不说大话,这个公开课真的非常的好,我有义务分享给我的朋友们首先你得会用电驴,具体怎么用百度去ps:我分享的这个是有字幕的,而且这个字幕是非常考究的,所以出的非常慢,理解一下。

===========================================音乐学聆听音乐Listening to Music(教授本人著述)课程简介:本课程培养在对西方音乐理解基础上对音乐的感悟。

它会介绍各种类型的音乐是如何搭配,并教导如何聆听各种类型的音乐,从巴赫,莫扎特,格里高利咏叹调到蓝调关于课程主讲人:Craig Wright在1966年于the Eastman School获得钢琴乐和音乐史双学位,在1972年于哈佛大学获得博士学位。

Craig Wright从1973年开始在耶鲁大学任教,目前是the Henry L. and Lucy G的音乐教授。

在耶鲁大学,Craig Wright的成就包括常年流行的入门课程“聆听音乐”和选择性研讨会“探索大自然的天才”。

每年夏天,他都会带领一些耶鲁大学的社团区法国,德国和意大利采风。

他的六本著述包括:巴黎圣母院中的音乐(1989)、西方文明中的音乐(2005)、聆听音乐(5th edition, 2007)、聆听西方音乐(2007).他目前的工作是在写作“莫扎特:探索大自然的天才”在2004年Craig Wright被芝加哥大学授予人文学名誉博士学位。

课程安排:1. Introduction导言2. Introduction to Instruments and Musical Genres介绍乐器和音乐风格3. Rhythm: Fundamentals节奏:音乐的基础4. Rhythm: Jazz, Pop and Classical节奏:爵士流行和古典5. Melody: Notes, Scales, Nuts and Bolts旋律:音符,音节,基本细节6. Melody: Mozart and Wagner旋律:莫扎特和瓦格纳7. Harmony: Chords and How to Build Them和声:和弦和如何创建主题8. Bass Patterns: Blues and Rock贝斯风格:布鲁斯和摇滚9. Sonata-Allegro Form: Mozart and Beethoven奏鸣曲式:莫扎特和贝多芬10. Sonata-Allegro and Theme and Variations奏鸣曲式和主题以及主题变奏11. Form: Rondo, Sonata-Allegro and Theme and Variations (cont.)曲式:回旋曲式,奏鸣曲式,主题变奏曲12. Guest Conductor: Saybrook Youth Orchestra客席指挥:布鲁克青年交响乐团13. Fugue: Bach, Bizet and Bernstein赋格:巴赫,比才和伯恩斯坦14. Ostinato Form in the Music of Purcell, Pachelbel, Elton John andVitamin C帕赫贝尔,艾尔顿·约翰音乐中的固定音型15. Benedictine Chant and Music in the Sistine Chapel本尼迪克特教团圣歌和的音乐西斯廷教堂16. Baroque Music: The Vocal Music of Johann Sebastian Bach波洛克音乐:巴赫的声乐作品17. Mozart and His Operas莫扎特和他的歌剧18. Piano Music of Mozart and Beethoven莫扎特和贝多芬的钢琴音乐19. Romantic Opera: Verdi's La Traviata, Bocelli, Pavarotti and Domingo浪漫派歌剧:威尔第的《茶花女》,波切利,帕瓦罗蒂和多明戈20. The Colossal Symphony: Beethoven, Berlioz, Mahler and Shostakovich巨人的交响乐:贝多芬,柏辽兹,马勒,肖斯塔科维奇21. Musical Impressionism and Exoticism: Debussy, Ravel and Monet印象派音乐和异国情调:德彪西,拉威尔和莫奈22. Modernism and Mahler现代主义和马勒23. Review of Musical Style音乐风格的回顾下载地址,电驴会用吧?/topics/2832525/==================================经济学金融市场Financial Markets课程简介:金融机构是文明社会的重要支柱。

探析德彪西的东方元素

探析德彪西的东方元素
德彪西(Claude Debussy)是法国音乐史上的重要作曲家之一,他的音乐风格以其独特的声音色彩和和谐感而闻名。

德彪西在他的音乐中加入了许多东方元素,这些东方元素包括对东方音乐的借鉴,对东方文化的想象和对东方主题的描绘。

以下将对德彪西的东方元素进行探析。

德彪西对东方音乐的借鉴是他使用东方元素的重要来源之一。

在19世纪末20世纪初的欧洲,东方音乐开始受到西方音乐家的关注。

德彪西也被一些启蒙派作曲家的作品所激发,如摩尔(Maurice Ravel)的《阿拉丁奇迹》。

他在音乐中使用了一些东方乐器的音色,如竖琴和曼陀林。

他还通过改变旋律和和弦结构来模仿东方音乐。

这种对东方音乐的借鉴使得德彪西的音乐具有独特的声音色彩,使人感受到东方文化的独特魅力。

德彪西对东方文化的想象也是他在作曲中使用东方元素的原因之一。

19世纪末20世纪初,东方文化成为欧洲艺术家们的时尚话题,东方风格的绘画、文学和装饰艺术得到了广泛的追捧。

德彪西对东方文化的痴迷也体现在他的音乐中。

他对东方文化的想象主要体现在他对东方景观的描绘上,例如他的作品《罗马斯的小巷》中就有明显的东方风格的旋律和和弦进行。

德彪西在他的作品中描绘了一些东方主题,如中国、印度和西班牙。

他使用了一些具有东方特色的旋律和节奏来描绘这些东方主题。

例如在他的作品《孟加拉舞曲》中,他通过使用一些具有东方特色的音乐元素,如印度舞曲的节奏和旋律,精确地描绘了孟加拉的风情。

他在这些作品中运用了富有趣味性和表现力的音乐手法,使听众能够感受到东方文化的独特魅力。

浅谈对德彪西钢琴作品《版画集》的音乐理解

浅谈对德彪西钢琴作品《版画集》的音乐理解【摘要】德彪西钢琴作品《版画集》展现了丰富多样的音乐元素和特色,不仅表现出深厚的情感,更体现出德彪西独特的音乐风格和技巧。

各个乐曲都有不同的表现主题和情感,让听众在音乐中体验到丰富的情绪和意境。

通过深入解读作品中的音乐细节和表现手法,我们可以更好地感受到德彪西对于音乐的表达力和创造力。

与其他类似音乐作品相比,《版画集》在情感表达和音乐创意上有着独特之处。

作品的艺术成就和音乐表现力都非常突出,深入理解作品的重要性不可忽视。

展望未来研究方向,我们可以进一步探讨德彪西作品的音乐哲学和创作背景,以更好地理解这位伟大作曲家的音乐思想和影响力。

【关键词】德彪西, 钢琴作品, 版画集, 音乐理解, 音乐元素, 特色, 表现主题, 情感, 技巧, 风格, 听众, 情感, 心灵, 艺术成就, 音乐表现力, 未来研究方向.1. 引言1.1 介绍德彪西钢琴作品《版画集》德彪西(Claude Debussy)是法国著名作曲家,被誉为20世纪音乐的先驱之一。

他的钢琴作品《版画集》(Estampes)是他创作的一部重要作品,由三首独立的乐曲组成,分别是《清晨在塞维利亚》("Séville"),《雨中的岛屿》("Soirée dans Grenade")和《竹林中的寺庙》("Jardins sous la pluie")。

每首乐曲都描绘了不同的风景和情感,展现了德彪西独特的音乐想象力和技巧。

《版画集》是德彪西探索印象主义音乐风格的代表作之一,充满了浓厚的色彩和情感。

他运用了丰富的和声和复杂的旋律来表现不同的情绪和景象,让听众仿佛置身于画家的画布中。

这部作品具有极高的艺术价值和音乐表现力,展现了德彪西作为音乐大师的独特魅力。

通过对《版画集》的深入理解和分析,我们可以更好地领悟德彪西的音乐世界,感受他独特的音乐语言和想象力。

德彪西前奏曲

德彪西前奏曲引言德彪西(Claude Debussy)是著名的法国作曲家,被公认为20世纪最重要的音乐家之一。

他的作品涵盖了各种音乐形式,从交响乐到歌剧,但他最为人熟知和喜爱的作品之一当属《德彪西前奏曲》。

背景介绍《德彪西前奏曲》是德彪西于1894年至1915年期间创作的一组钢琴独奏作品。

这组作品共包括12首前奏曲,每一首都具有独特的风格和情感表达。

德彪西在这些作品中运用了他独特的和声和色彩的技巧,创造出了富有想象力和感性的音乐空间。

曲目介绍以下是《德彪西前奏曲》中几首著名的作品:1.《雨中》(Des pas sur la neige)这首前奏曲通过简单而富有神秘感的音乐描述了一个下雪的冬日早晨。

德彪西巧妙地运用了琶音和和声的技巧,营造出了雪花飘落的声音和静谧的氛围。

2.《月光》(La terrasse des audiences du clair de lune)这首前奏曲表达了对夜晚的赞美和渴望。

德彪西透过音乐描绘了月光下寂静而优美的景象,让人仿佛置身于月光皎洁的夜晚之中。

3.《海底》(La cathédrale engloutie)这首前奏曲描绘了一个被淹没在海底的废墟上的古老教堂。

德彪西运用了慢速的和声和宽广的音域,创造了神秘而梦幻的音乐氛围,让人们感受到深海的宁静和壮观。

4.《鬼火》(Feux d’artifice)这首前奏曲描绘了花火的绚丽场景,展现了德彪西对音乐色彩的独特运用和创造。

音乐中充满了火花飞溅和炫目绚烂的效果,给人一种热闹和欢快的感觉。

影响与评价《德彪西前奏曲》被公认为钢琴独奏作品中的杰作之一,享有很高的声誉。

这组作品展示了德彪西独特的创作风格和音乐语言,对后来的音乐家和作曲家产生了深远的影响。

德彪西的前奏曲为钢琴音乐注入了新的活力和可能性,引领了20世纪音乐的发展方向。

他通过富有想象力和创造力的音乐语言,开拓了音乐的边界,打破了传统音乐的束缚,使得音乐更加自由和多样化。

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介绍
一、Debussy是一个Verilog/VHDL调试工具
Debussy是一套很好的Verilog/VHDL调试工具,可以帮助设计者快速理解复杂的设计,查找和定位设计中存在的问题,提高效率。

二、Debussy包含软件模块
Debussy主要有以下几个模块:
1、nTrace:超文本连接方式的源代码追踪及分析
2、nSchema:原理图显示及分析
3、nWave:波形显示及分析
4、nState:有限状态机的显示及分析
5、nCompare:分析仿真结果,比较其相异处。

Debussy的五个组成部分nTrace, nWave, nSchema, nState, nCompare在FSDB和Knowledge Database (KDB)的支持下高度集成。

三、Debussy功能
Debussy直接编译Verilog/VHDL源代码,并且采用了预综合技术识别电路的单元,可以生成原理图。

在导入仿真结果后,可以用Active Annotation在源代码、原理图、状态图上动态显示变量的仿真值。

Debussy的输入为:Verilog/VHDL或混合语言源代码,仿真波形文件,SDF
支持的波形格式:vcd,fsdb,模拟波形文件(PowerMill,TimeMill,Avant! Star-Sim,SmartSpice)
支持的仿真器:VCS,Verilog-XL,NC-verilog,NC-VHDL,Modelsim,Leapfrog,Ploaris。

操作
一、启动
1. 启动
%debussy
启动debussy时,弹出一个nTrace窗口,包含三个子窗口:
a、左边是Hierarchical Browser窗口,用来显示设计的层次(design hierachy)。

b、右边是Source Code window,显示源代码。

跟踪信号的驱动、负载。

c、底下是Message window(消息窗口),用来报告操作的结果。

2.导入设计
File->Import Design
Debussy提供了两种导入设计的方法:
A、从设计源文件直接导入
B、从库导入(先将源文件编译成库)
Note: 可以用命令的方式直接启动debussy并导入设计文件,即在命令行上列出所有的选项和源文件,或者把这些选项和源文件写到一个文件中,用-f选项指定这个文件。

例如:
%debussy design.v -v lib.v
%debussy -f run.f
Note: 启动debussy后,会自动建立一个日志目录DebussyLog,在这个目录下,有一个日志文件:compiler.log,记录了Debussy的编译信息。

3.查看编译信息:
File->View Import Log
二、根据仿真结果进行调试
1. 生成仿真的波形文件
Debussy提供的新的波形文件格式FSDB(Fast Signal DataBase),相比于VCD格式,压缩量大,比vcd文件小5-50倍,加载速度快。

Debussy提供了PLI(for Verilog)和FLI(for VHDL)接口,我们可以在仿真时直接导出FSDB文件。

例如,在Verilog的测试模块中加入如下语句:
initial
begin
$dumpfile("test.vcd");
$dumpvars;
end
initial
begin
$fsdbDumpfile("test.fsdb");
$fsdbDumpvars;
$fsdbDumpflush; // 仿真过程中同时可以把信号的值dump成FSDB文件。

end
vcs -P <DEBUSSY_INSTALL_DIR>/share/PLI/vcs/SOLARIS2/debussy.tab \
<DEBUSSY_INSTALL_DIR>/share/PLI/vcs/SOLARIS2/pli.a \
-PP -Mupdate +neg_tchk +define+FSDB stim_st_vd.v zx2716_top.v lib.v | tee vcs.log
Debussy也提供了用于转换VCD文件为FSDB文件的程序(vfast)。

当用nWave导入VCD文件时,自动调用vfast转换成FSDB文件。

VCD:50min 2.1G
VPD:25min 40M
FSDB:40min 57M
nWave可以单独启动用来查看波形。

作为一个波形查看工具,nWave相当不错。

2. 假设在某时间步处,某信号的改变是错误的,要找出错误的原因
(1)在nTrace窗口中调试
STEP 1:把仿真结果标注到nTrace的源代码窗口中
从nTrace窗口中选择菜单Source->Active Annotation
STEP 2:找出转换发生的来源
在nWave窗口上,双击该信号在时间步的转换处。

Note: 在nTrace的源代码窗口中将显示信号转换时的驱动,光标定位在信号“out”上(out 只是一个假设的信号)。

STEP 3:找出“out”的所有驱动
在nTrace的源代码窗口中双击“out”。

Note:在Message window中显示有多个个驱动。

如果逐个跟踪,耗时长。

为了提高效率,我们要找到真正起作用的那个驱动(real active drivers)。

STEP 4:找出“out”的实际驱动。

在nTrace的工具栏上点击Backward History图标,返回STEP 3。

在“out”上单击鼠标右键,在弹出菜单中选择Active Trace。

可以一直用Active Trace跟踪下去,
(2)用nSchema窗口进行调试
STEP 1:生成“out”信号的Fan-In Cone逻辑
选择菜单Tools -> New Schematic -> Fan-In Cone
STEP 2:把仿真结果标注到Fan-In Cone窗口中
选择菜单Schematic->Active Annotation
STEP 3:
分析Fan-In Cone,追溯问题根源。

Note: Fan-In Cone will stop at storage elements,functional blocks,FSMs and primary IOs. 3.比较仿真结果
STEP 1: 平铺和同步两个nWave窗口
在nWave窗口上选择菜单Window->Sync Waveform View
STEP 2: 比较信号
在nWave窗口上选择菜单Tools->Waveform Compare->Compare Selected Signal 4.查看cell延时
STEP1: Load SDF File
去掉激励文件,nTrace窗口:File -> Load SDF Files
STEP2: SDF标注
nSchema窗口:Schematic -> SDF Annotation
STEP3: 查看Cell Delay
nSchema窗口:Schematic菜单,设置Delay Scale, Delay Type, Delay Precision
Schematic -> Cell Delay
5.Interactive Mode
快捷键
L:Reload Design
Ctrl+t:Active Trace
Ctrl+w:Add Signal(s) to Wave h:Hierarchical Name
Z:Zoom In
z:Zoom Out
f:Zoom All
l:Last View。

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