中外电影艺术赏析
中外影视史中的经典电影解读与分析
中外影视史中的经典电影解读与分析经典电影作为影视艺术中的瑰宝，承载着丰富的文化内涵和深邃的思想内核。
它们具有超越时代的影响力，在不同的时期和地域都引起了广泛的讨论和热议。
本文将解读和分析中外影视史中几部经典电影，探讨它们所表达的主题、艺术手法以及对观众产生的影响。
首先，让我们来看一部中国经典电影《霸王别姬》。
这部由陈凯歌导演的电影讲述了两位京剧伶人在互相竞争、互相依靠的故事，通过他们的命运展示了爱情、友谊和人性的复杂性。
该片以优美细腻的画面、极具张力的剧情和精湛的表演而闻名，充分展现了中国电影的独特魅力。
《霸王别姬》通过对爱情的触动和痛苦描绘，探讨了性别、身份和自我牺牲等主题。
它不仅在国内获得了广泛的赞誉，也在国际上获得了巨大的成功，成为中国影视史上的巅峰之作。
接下来，我们转向西方经典电影，《教父》系列。
这一由弗朗西斯·福特·科波拉执导的三部电影，是影史上最杰出的黑帮电影之一。
故事发生在美国黑手党家族的权力斗争中，通过展示主人公科里昂家族的崛起和衰落，呈现了权力、家庭和道德的复杂关系。
《教父》系列以其出色的剧本、精湛的演技、令人难忘的角色刻画和卓越的导演功力赢得了众多观众的喜爱与赞誉。
它揭示了黑帮文化的内涵，同时也反思了现代社会的道德败坏和人性的黑暗面。
《阿甘正传》是一部美国经典电影，由罗伯特·泽米吉斯执导，讲述了一个智商低下但善良坚韧的主人公阿甘的成长和奋斗故事。
这部影片通过阿甘的视角，回顾了美国二十世纪的重要历史事件，并反映了人们对友善、勇气和自由的向往。
《阿甘正传》以其感人至深的故事、浓郁的人文关怀和优雅的影像风格赢得了全球观众的喜爱与赞誉。
它给人们带来了对人性的思考，探讨了一个普通人如何在动荡不安的社会中寻找到自己的人生意义。
最后，我们来分析一部法国经典电影《疯狂的动物城》。
这部由伊夫·罗贝尔执导的动画电影揭示了动物们在一个以“和谐共存”为标榜的城市中遇到的种族歧视和社会冲突。
中外经典电影赏析.ppt
盗火线 （穷追不舍 ）
导演：迈克尔· 曼 主演：罗伯特· 德尼罗 阿什莉· 朱迪 瓦 尔· 基尔默 阿尔· 帕西诺 娜塔莉· 波特曼 问题： 1、影片为什么将帕西诺饰演的洛杉矶警 探写成脾气暴躁、家庭生活失败的“反 派”而将德尼罗饰演的强盗集团头子刻 画成 冷静、有情有义、举止文雅，风度翩翩，极富男性魅力的硬汉？影
《姐妹坡》（《四姐妹》）赏析
导演：大林宣彦 主演：泽口靖子 富田靖子 绀野美沙子 浅野温子 ［提示与问题］ １．四个姐妹在人物表演上有何特征？ ２．影片从哪些方面表现人物形象？ ３．影片用季节的变化来表达什么？ ４．影片中有许多象征手法是如何表现的？
魔鬼代言人
导演：泰勒-海克福德（Taylor Hackford） 主演： 阿尔· 帕西诺 基努· 里维斯 查理兹· 塞 隆(Charlize Theron ) 杰弗里· 琼斯 希瑟· 马特拉佐 康妮· 尼尔森 1、阿尔· 帕西诺扮演的米尔顿代表什么？ 2、影片的结构上有什么特点？ 3、影片中出现的壁画幻影是什么意思？ 4、影片揭示了怎样的主题？ 5、影片中律师死时为何化为天使？ 6、影片结尾为何记者的影像又变为米尔顿？
《魂断蓝桥》赏析
１９40年美国米高梅影片公司出品 编剧：S· N · 伯尔曼、乔治· 弗罗塞、汉斯· 雷谬 导演：茂文勒洛伊 主演：费文丽 罗伯特· 泰勒 ［提示与问题］ １．影片为何以二次战争为背景？ ２．影片从哪些方面表现了英国的等级制对人性残害？ ３．影片在画面及节奏的把握上有何特性？ ４．影片中桥出现了几次？吉祥符为何贯穿全片？ 5。演员表演上有何特色？
片是如何刻画两位对立的主角的？在两位主角的服装上有何特点？ 这刻画两位主角有何意义？ 2、影片与一般的枪战片有何不同？ 3、影片的主线有哪两条？为什么影片中对双方家庭生活的描写占 极大篇幅？ 4、影片的片头拍摄有何特点？是如何来营造气氛的？ 5、影片将最后两位主角的枪战放在什么场景中拍摄？为什么要放 在这样的场景中拍摄？影片中还有哪些地方有异曲同工之妙？
中外电影的比较与融合
中外电影的比较与融合多年来，电影一直是人们生活中不可或缺的一部分。
从最早的黑白电影到现今的3D电影技术，无论是从拍摄技术还是电影制作中，电影业已经取得巨大的进步。
无论是演技、剧情还是拍摄手法，各国电影有着自己独特的风格和特点。
在这篇文章中，我们将探讨中外电影在剧情，特效，拍摄手法等方面的差异以及如何实现融合。
一、剧情方面的差异中外电影在剧情的处理上也有着明显的差别，中国电影注重人物关系和情感体验，强调故事情感的刻画，如《活着》、《甜蜜蜜》等。
而西方电影则更注重故事本身的逻辑，追求冲突与悬念的张力，如《教父》、《蝴蝶效应》等。
与传统的商业电影不同，高端水准的艺术电影注重的是作品深度的探索，在剧情铺垫方面更为谨慎。
例如，意大利电影《美国往事》、《那不勒斯的故事》等不同于商业电影的电影作品，强调影片中人物经历的感知和情感的体验。
二、特效方面的差异在特效方面，外国电影更具有优势。
技术发达的西方国家能够进行更复杂、更真实的特效制作，如《泰山》、《变形金刚》等。
另外，西方文化对怪物、幻想元素的创作非常自由灵活，例如《指环王》、《哈利波特》等。
相较之下，中国电影制作的特效华丽程度较低，如《捉妖记系列》、国漫电影《大鱼海棠》。
不过，中国电影借鉴了西方的技术理念，正在逐渐接轨国际市场，如谢飞导演的《流浪地球》、《勇士》等已经在视觉效果上取得了重要进展。
三、拍摄手法的差异西方电影拍摄手法注重与现实生活的区别，追求生活的真相，例如《美丽人生》就通过演员、道具、场景等多种手法，刻画出二战时期犹太人的悲惨遭遇，表现出战争对生命的意义和价值。
中国电影则更注重中国特色的展现，如《芳华》、《刺客聂隐娘》等，通过颜色、场景、服装、习惯等多方面，表现出中华文化的博大精深，传达出自身的独特文化内涵。
四、中外电影的融合传统的中外电影差异可能在技术，文化等方面更为明显，但随着信息、文化相互渗透，中外电影差异正在减少。
具体来讲，互联网开始改变这一现象，中国电影市场在全球范围内已成为一股强劲的力量。
中外影视艺术欣赏
观《诺丁山》影评这部浪漫喜剧是好莱坞红透半边天的茱莉亚罗伯茨和休格兰特当年的春风得意之作。
这部99年就已上映的影片，虽然多年之后才去观赏，但却仍然觉得是那么经典。
电影在英国伦敦西郊附近的诺丁山地区真实取景，影片一开始就将诺丁山的街道、市场、商铺用镜头展示给观众。
最喜欢这种生活气息浓重的电影，有的时候，无需炫丽的灯光，无需华丽的服饰，就是街道的平静亦或熙攘，就是路边一间摆满五颜六色鲜花的商店，就是那水果摊上忙碌着的伙计和咖啡店里飘着热气的一杯咖啡，就让我们仿佛身临其境，而故事也就在这种轻快活泼但又不失优雅的气氛中展开。
影片讲述的是当红明星与平凡男子的爱情之旅。
其实是很琼瑶式的剧情，但情节虽然有起伏，却始终充满温馨。
著名影星安娜斯各特（茱莉亚罗伯茨饰）的演艺事业如日中天。
一天她来到了诺丁山的一间书店, 邂逅了事业爱情两失意的老板威廉萨克（休格朗特饰）。
威廉认出了安娜是红极一时的明星，十分惊讶，也没想到自己会爱上这位明星，假扮记者借故约会安娜。
很快两人坠入爱河，本来甜蜜的生活却一下子被发现了的记者破坏了。
安娜承受着媒体的压力，需要做出决定，两人也吵了起来,影片非常经典的一个段落就是，失意的威廉走过四季的场景。
此时无需更多的语言，配上那恰到好处的音乐，愿所有的感伤都随时间而逝吧。
两位巨星茱莉亚罗伯茨和休格兰特在片中幽默睿智的语言是影片的闪光点，而结局处，安娜带着淡淡的忧伤对威廉说：―我只是一个女孩儿，站在一个男孩儿的面前，请求他爱我。
瞬间，虽然那个星光闪耀的明星不再，但这一句柔情的话语却又令人心潮澎湃。
其实除了男女主人公的爱情主线外，片中的那些配角们也功不可没。
当威廉把安娜带回家参加妹妹的生日会时，家人和朋友的各色反应，会让观众会心一笑的同时也将自己融入其中，想想看，如果某一天你的家里出现了一个这样的超级大明星，你是会冷静得好似什么也没发生，还是连在卫生间里看到他脱下一粒扣子都会激动得跳了起来？这些配角的演出个人觉得非常出色，制造了很多的笑料，也极好的烘托了影片愉快的气氛。
中外影视史中的艺术风格与审美情趣
中外影视史中的艺术风格与审美情趣影视作为一种重要的文化现象，直接反映了当代社会的审美情趣和艺术风格。
中外影视史中涌现出了许多具有独特风格的作品，丰富了世界影视史的发展。
本文将从艺术风格和审美情趣两个方面介绍中外影视史中的代表作品。
首先，艺术风格是影视作品中的一个重要组成部分。
不同的国家和地区在电影制作方面有着独特的风格和风格特点。
在中国影视史上，第一批代表性作品之一是《神女》。
该片以唐代文学作品《女娲补天》为背景，通过酷烈的战争场面、精致的服装和造型设计、优雅的表演形式等，展现了独特的古代中国艺术风格，让观众沉浸在古代传奇故事的魅力中。
在西方影视史上，法国新波浪潮电影是一支重要的力量。
这一运动的代表作品包括《四百击》和《娜拉》等。
这些作品以其独特的表现手法和独特的艺术风格在国际影坛获得了一致好评。
例如，《四百击》使用手持摄像机和快速剪辑等多种技术手段，突破了传统的叙事规则，表达了导演对社会现实的独特见解。
其次，审美情趣是影视作品中的另一个重要方面。
不同的文化背景和时代背景下，人们对于美的理解和追求也不尽相同。
在中国，电影《大红灯笼高高挂》代表了中国影视史上的审美情趣之一。
该片通过精美的摄影和细致的场景设计，展现了中国民间文化的瑰丽和复杂性。
观众在欣赏这一作品时，能够感受到中国特有的审美情趣和文化内涵。
在西方，美国好莱坞电影一直以其高质量的制作和吸引人的剧情闻名全球。
例如，《阿凡达》以其宏伟的视觉效果和惊人的特技动作，赢得了世界各地的观众。
这种大制片厂的影视作品在审美情趣上注重效果和刺激感，追求视觉上的震撼和情感上的冲击。
除了中国和西方，日本的动画电影也是全球范围内备受欢迎的一种艺术形式。
宫崎骏导演的作品《千与千寻》就是一个典型的例子。
这部电影通过精美的动画表现和触动人心的故事情节，讲述了人类与自然的关系以及成长的故事。
这种富有哲理和情感的作品在世界各地都受到了观众的欢迎，展示了东方国家独特的审美情趣。
中外经典电影赏析——动画
18
2.1 奥斯卡最佳动画短片
6.《平衡》
剧作结构分析： 《平衡》采用了线 共同目标（平衡） 性的叙事方式。结构 特征是以时间线为基 准，强调事件之间的 因果关系，注重情节 的描述。 探讨了一个封闭空 共同目标（平衡） 间内人类之间的关系， 以开放式的结局引发 观众的思考。 开始—发展—高潮—结束的基本戏剧结构
3
第一课 动画是画出来的电影
工业革命使科技获得了巨大的进步，当时各种新技术、 新发明层出不穷，尤其是光学镜头的发明、照相术的产生， 使电影的诞生具备了技术和物质上的条件。而由照相术的静 态图像转变为电影的运动图像，除了技术的因素外，其灵感 则完全源自动画的视像残留原理。
视像残留原理:如果一种连 续运动被分裂为一系列的断续过 程并迅速地呈现在眼前，则被认 为还是连续的。电影的拍制就是 将连续动作分裂为许多帧照片， 而放映时则令其相继出现在银幕 上。这种帧频率至少得16帧／秒， 一般取为24帧／秒。
12
风格赏析
《种树的牧羊人》是弗雷德里克· 贝克Fré dé ric BACK先生1987年出品 的一部代表作品，动画的剧本改变自法国作家Jean Giono在1953年出版 的同名小说。整部动画片充满了诗意的叙述。 叙事代替了色彩和形式成为主角。与其说这是一个动画片，不如说 它是一个精致的散文。淡泊而又意味深长，风格简约而又意味深长。
第一课 动画是画出来的电影
在动画百年来的发展历程中，无论是从街头杂耍而步入 艺术行列，还是从默片时期到有声电影，从黑白影像到彩色 影像，其艺术上的每一次飞跃，无不伴随着新科技的发明和 进步。而电影表现语言及手段的日益丰富和完善，也使动画 的艺术表现力和魅力不断得以升华。尤其是计算机科技的日 新月异，更是使动画的影响获得了前所未有的声誉。 的确，计算机技术的应用和普及，使动画获得了更为巨 大的表现空间和发展空间，但也为我们提出了一个严峻的问 题，这就是“动画是什么”，或“作为艺术的动画，其核心 内涵是什么”。
中外影视作品赏析 第一章
第一节 影视艺术欣赏知识
一、影视艺术的产生及发展
1895年，法国的卢米埃尔兄弟拍摄并放映了世界上最早 的电影——《工厂的大门》。当他们深夜在自己的住宅放这部 电影，第一次看到活动的画面、奔走的火车时，竟然抑制不住 狂喜，高声欢呼起来。那放肆的狂笑，惊动了寻夜的警察。警 察来到他们屋里，看到黑咕隆咚的屋里，迎面开来了火车，也 吓得惊叫起来。等停止放映，面前只有一块挂在墙上的 白布。 警察对眼前发生的事，感到十分惊异。他小心翼翼地走到白布 跟前，掀开白布查看着。发明者激动地说：你是我们的第一个 观众。
两者记录形象的手段不同；释放形 象画面的方式方法不同: 一是通过摄影机，一是通过摄像机、录 相机记录形象； 一是在白色银幕上，一是通过电视接收 机的电视屏幕释放形象。
但就艺术特性来说，两者正像双胞胎那 样，令人难以分开。两者都是现代科技与艺 术相结合的产物，就目前来说，是最现代化 的艺术结合体。两者都是以现代科技为工具。 没有摄影机、胶片、录音机、放映机、扩音 器、银幕等等就没有电影；没有录相机、磁 带、电视发射机和接收机就没有电视。正是 由于现代科技的发展，为电影电视艺术开辟 了广阔的道路。
二、个人化电影创作 1 先锋派
2 纯电影
3 达达主义电影 4 超现实主义电影
5 表现主义电影
二、个人化电影创作 苏联蒙太奇学派是 “先锋派”电影运动中 的独特一支，其主要代 表有： 库里肖夫、爱森斯坦、 普多夫金、维尔托夫、 杜甫任科等人。
三、好莱坞电影的类型模式源自电影电视艺术的发展速度是惊 人的。就说电影吧，由无声到有 声，由黑白到彩色，越来越完美。 普通宽银幕电影早已经算不上什 么稀奇，立体电影也不是最近才 有的，我国50年代就拍摄了立体 电影《魔术师的奇遇》。圆周电 影也已经于1955年在美国和观众 见面。今天，它的足迹已遍布欧 美的许多城市 。
中外经典电影的审美特征与文化认同
中外经典电影的审美特征与文化认同中外经典电影作为文化的重要载体，承载着电影创作者对于美学与文化的追求，同时也通过其独特的审美特征引发观众的文化认同。
本文将从影像语言、故事叙述和主题意义三个方面探讨中外经典电影的审美特征，并分析其中蕴含的文化认同。
首先，影像语言是中外经典电影的重要审美特征之一。
中外电影所采用的影像语言虽然可能存在一定的差异，但均借助画面、色彩、镜头运动等手法对观众进行触动与表达。
中国电影以其细腻、含蓄的表现风格备受赞赏，譬如陈凯歌的《霸王别姬》、张艺谋的《活着》等作品便深入人心。
影片中的中国风格元素，如唐山话、京剧、古老民居等，使观众在审美上感受到了中国文化的独特魅力。
而西方电影则常常追求现实主义手法，注重镜头的塑造和画面的表现。
例如斯坦利·库布里克的《发条橙》和克里斯托弗·诺兰的《盗梦空间》等影片，通过其恢弘的场景和特殊的镜头运用，融入了西方文化中的自由和个人主义。
其次，故事叙述是中外经典电影另一个重要的审美特征。
中外电影在故事叙述上也有不同的风格。
中国电影往往注重情感的细腻刻画和人物心理的表达，而西方电影则更倾向于突出剧情的紧凑与节奏的快速。
中国电影《卧虎藏龙》通过场景的构建和人物之间微妙的情感关系，引发了观众对于侠义精神和人性困境的思索。
而美国电影《肖申克的救赎》则通过独特的故事线索和角色塑造，以乐观与勇气的主题感染着观众，引起深远的共鸣。
最后，中外经典电影中所呈现的主题意义也对观众的文化认同起着重要的作用。
中国电影常常以历史背景为依托，表达了中国人民的遭遇、奋斗和抗争。
例如：张艺谋的《红高粱》以及琼瑶导演的《萧十一郎》等作品，通过对历史的回溯和对社会现实的触动，激发了观众对于国家命运和人民生活的思考。
而西方电影则更注重个体的情感与命运，表达了个体的人生追求和自由意志。
例如美国电影《城市之光》表达了对人性纯净和慈悲的崇尚，体现了人道主义的价值。
总之，中外经典电影的审美特征和文化认同密不可分。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
校级选修课
云南大学2015学年春季学期
《中外电影艺术赏析》期末考试（堂下论文）试卷A
满分：100分考试时间：120分钟任课教师：付云仙
学院：化工学院专业：制药工程学号：146 姓名：李奇
题号一二三四五总分
得分
社会影响力对于亿万观众的文化生活乃至思想、信仰都起着不可低估的作用。
由此，电影欣赏的意义首先在于发掘影片的教育作用，使之充分发挥寓教于乐的功能。
应该说人类离不开艺术，对艺术的追求是人的宿命。
自从电影发明以来，电影艺术堪当此任。
电影是有限的，然而世界是无限的。
导演是有限的，然而想象是无限的。
演员是有限的，然而人性是无限的。
透过镜头看世界……
本课程学习后你有何思考，我们应该如何感受生活，由电影艺术入人生心灵意境，由美入真，探入生命节奏的核心。
请选择你喜爱的有分量、有深度的电影（中外任选），合理运用所学知识，结合现实及自己的生活经历赏析评论影片，并能够作出一个相应合理的普遍性的结论。
在生活中如何以艺术之眼、艺术之心灵观照自然，观照人生、提升艺术修养，增长智慧，获致快乐诗意人生。
要求：
1、用分镜头方法，具体分析影片中某一个特定段落（写分镜头稿本，例如表现人物动作，表现事件细节）的特点？
2、导演是如何表达影片中的空间关系？请用镜头、景别、音乐和蒙太奇的运用分析（包括主题、画面、色彩使用、风格、技术手段、镜头运用等等方面，可挑选其中一点或几点）。
3、分析影片的艺术魅力。
4、字数：1500～2500字。
5、抄袭以零分计算。
（打印编辑成很美的论文、条理清晰、论点鲜明、词语简练、文字优美。
请用小4号字双面打印）
不疯魔不成活
有这样一部电影，感动了我们这些年。
“青萍三尺为君舞，珠泪一帘因尔笼”，这是虞姬。
“我本是男儿郎，又不是女娇娥”，这是蝶衣。
张国荣在《霸王别姬》里的精彩演出将这二者生动的结合在了一起，有人这样形容蝶衣：
一笑万古春，一啼万古愁。
此境非你莫属，此貌非你莫有。
尘世间，男子阳污，女子阴秽，独观世音集二者于一身，欢喜无量啊。
蝶衣从最开始进京剧班，就与小楼有着很深厚的感情。
我们可以看到许多感人的画面：小石头帮蝶衣踢掉一块砖而遭到处罚。
在雪天里，跪在地上头顶水盆和搓衣板。
小石头带着一身雪进屋，蝶衣把自己的袄子脱下来给他裹上，两个孩子互相在被子里取暖，这或许是蝶衣和小石子最温暖的回忆吧。
蝶衣受罚，手掌被严重打伤，小楼帮他浇水洗澡，说：“留神，手毁了就唱不了戏了。
”另外，他开始知道蝶衣不想学京戏了，那一次，他却把蝶衣放走了，尽管他十分的不舍的。
还有后来让老板来，听蝶衣总唱不好“我本是女娇娥”这一句，就用烟斗烫他，从而使蝶衣第一次唱对。
毋庸置疑，他们都是相互喜欢的，但是，小楼对蝶衣只是好兄弟一样的感情，而蝶衣对小楼则超越了亲情。
由于总在戏中扮演青衣，唱的是女腔，学得是女形，久而久之，在社会及角色中，他则比较倾向于女性。
对小楼，他也一直是以一个女性的角色，例如帮小楼舔伤口，给小楼画脸谱，其亲昵的动作无不体现出他对小楼的超出一般的感情。
尤其是在出现了菊仙以后，他对菊仙的嫉妒和对小楼的怨恨，都很明显的表现了他社会角色中女性化的特点。
镜头景别拍摄方式时间画面内容配乐
1 远景固定19s 门关上，灯
京剧曲调
光亮起，照
射在主角身
上，影子拉
长
2 近景固定31s 字幕《霸王
京剧曲调
别姬》
3 全景拉15s 程蝶衣和程
无
母走在闹市
中，程母被
人调戏，程
母反抗
4 中近景拉，摇18s 程母抱着蝶
无
衣走在闹市
里
5 特写固定15s 有卖艺人在
京剧鼓点
闹市中耍大
旗
6 中近景固定4s 程母抱着蝶
京剧鼓点
衣看卖艺
7 全景拉8s 卖艺杂耍京剧鼓点
8 中近景摇4s 程母抱着蝶
京剧鼓点
衣看杂耍
9 全景推6s 卖艺杂耍京剧鼓点
10 特写固定3s 猴脸亮相京剧鼓点
11 中景固定9s 卖艺杂耍京剧鼓点
12 特写固定3s 程母抱着蝶
京剧鼓点
衣笑得很开
心
13 中景固定4s 卖艺杂耍京剧鼓点
14 特写固定程母抱着蝶
京剧鼓点
衣笑得很开
心
15 全景固定3s 杂耍叠罗汉京剧鼓点
16 特写固定2s 小猴亮相京剧鼓点
17 全景摇2s 小猴逃跑京剧鼓点
18 近景固定4s 师傅发怒京剧鼓点
19 中近景摇5s 师父被人侮
无
辱，连连求
饶
20 中景摇2s 小猴被人抓
无
回
21 中近景摇4s 师父被人侮
无
辱，一直求
饶
22 全景固定3s 猴脸愤怒无
23 中近景摇4s 师父被人侮
无
辱，求饶
24 全景固定3s 猴脸大骂无
25 特写固定3s 程母表情无
觉造型不拘传统的叙事方式，故事情节淡化，但刻意追求主观性、象征性，寓意性。
作为导演，陈凯歌在影像风味的控制和处理上可谓很成功。
一是在重头戏里对人物的奔走行动作长距离的前后跟拍，既完整地展现出极具真实感的空间布景，又可以让观众感受到当事人的某种临场体验；使一场戏的的着重点高度集中；加强影片的节奏感，而节奏的张弛变化可以引导、调节观众的注意力，避免冗长枯燥，树立鲜明的电影语法风格等。
而且，不同的长镜头跟拍段落，效果也不尽相同：像影片一开始，前跟"霸王"与"虞姬"缓步走进体育场，长长的过道，相对固定的拍摄距离，使这样的一个运动镜头产生了"动中取静"的沉重抑郁感，一下子将人带进真幻难辨的颓旧氛围里恍若隔世一般。
另一场小豆子被母亲砍断手指，疼痛难忍，在戏园子奔跑大叫，其余角色在不同景深位置也相应地急速移动，剧烈狂暴的画面处理再配以撕心裂肺的尖叫，可谓先声夺人，体现学戏之艰难苛刻。
经典的片子没有必要把画面蒙太奇一一抠出来逐个分析。
它的蒙太奇思维应该是一个整体，存在于导演的的脑海中。
从转场来说，小豆子和小石头从童年变成少年，是在湖边念叨："力拔山兮气盖世…"转换的，通过两个摇镜头叠化，表示时间过渡。
另外小豆子和小石头从少年变成程蝶衣和段小楼时，则是通过照相，前一镜头是和师父以及众师兄弟合照，后一镜头则是他们已成为角儿是的合照。
一前一后，时空交代。
前后镜头一两秒，就跨越了好几年，这一方面说明了影视艺术的特殊性，另一方面也说明蒙太奇在影视中运用的欺骗性。
影片的音乐音响也挣脱了沉重的寓意，而主要用来刻画人物心理、营造场面氛围以及创造场面节奏。
整部影片总共有四十多段音乐，以胡琴、笛子、鼓等民族乐器为主，巧妙的将京剧、昆曲及各种配乐融合在一起，形成一种与影片风格相契合的凄凉与沧桑韵味。
音响上，影片经常巧妙地对现实音响进行恰到好处的提炼，有效的营造出了场面的空间感，托起了整个场面的情绪和气氛。
虞兮，虞兮……霸王别姬，姬别霸王。
影片的最后，历经种种磨难后的蝶衣与段小楼重新站在了舞台上。
二人再度合作起那场见证了他们全部甜酸苦辣全部心情故事的“霸王别姬”。
此时没有了菊仙，没有了政治影响。
当段小楼忽然的唱出“我本是男儿郎”时，蝶衣那么自然的唱出了“又不是女娇娥”。
段小楼只是说，错了，又错了。
蝶衣此刻在心里其实早就明晰了。
他一直沉溺在戏中多年的情感原来只是“错了，又错了”。
最终他在一片鼓点切切中，坦然地拔剑，给自己如戏的人生画上了圆满的句点。
那样平静，他只是做到了他一直坚持的，对戏剧的，对感情的从一而终。
或许这就是最好的结局，导演给霸王别姬和那段时代都做了一个完美的收尾。
红尘孽债皆自惹，何必留伤痕？
互相拖欠，三生也还不完，回不去，也罢，不如了断，死亡才是永恒的高潮……
联系电话:。