论文学对艺术潜在的影响
艺术专业毕业论文
艺术专业毕业论文艺术专业毕业论文艺术专业毕业论文是每位艺术学子在大学期间必须完成的一项重要任务。
它不仅是对所学知识的总结和应用，更是对自身创作能力和独立思考能力的一次全面考验。
在这篇文章中，我将探讨艺术专业毕业论文的重要性、写作技巧以及如何选择一个合适的题目。
首先，艺术专业毕业论文对于学生的综合素质提高至关重要。
通过撰写论文，学生需要深入研究和思考自己所感兴趣的艺术领域，并结合理论知识进行实践。
这不仅要求学生具备扎实的专业知识，还需要他们具备较强的逻辑思维和批判性思维能力。
通过论文的写作，学生可以更好地理解和运用所学知识，提高自己的创作水平和批评能力。
其次，艺术专业毕业论文是学生个人创作能力的一次展示。
在论文中，学生可以选择一个自己感兴趣的题材或问题，并通过实践和研究来展示自己的创作能力。
这是学生展示自我风采和个性的机会，也是他们进一步发展和提升自己艺术创作能力的契机。
通过论文的写作，学生可以更好地理解自己的创作风格和艺术追求，并为未来的职业发展打下坚实的基础。
然而，写作一篇出色的艺术专业毕业论文并不是一件容易的事情。
首先，学生需要选择一个合适的题目。
一个好的题目应该是具有一定深度和广度的，既能引起读者的兴趣，又能提供足够的研究空间。
此外，学生还需要对所选题目进行充分的背景研究和文献综述，以确保自己的研究方向和方法是可行和有意义的。
其次，学生需要进行系统的研究和实践。
艺术专业毕业论文不仅要求学生有独立的思考和创作能力，还需要他们具备一定的研究方法和实践经验。
在论文的撰写过程中，学生需要进行大量的实地调研、实验和创作，以收集和分析相关数据和材料。
通过实践和研究，学生可以更好地理解自己所学知识的实际应用和局限性，并提出自己的见解和观点。
最后，学生需要进行全面的论文写作和修改。
艺术专业毕业论文的写作需要遵循一定的学术规范和结构，包括引言、文献综述、研究方法、实践过程、结果分析和结论等部分。
在写作过程中，学生需要注意语言的准确性和表达的清晰性，避免使用模糊和不准确的词语。
美术类毕业论文
美术类毕业论文美术类毕业论文：艺术的力量与社会影响引言：艺术是人类文明的重要组成部分，它不仅是一种表达情感和思想的媒介，更是一种能够影响社会、改变观念的力量。
本文将探讨美术类毕业论文的主题，旨在探讨艺术如何通过其独特的方式对社会产生影响。
第一部分：艺术的社会功能艺术不仅仅是一种审美体验，它还具有深远的社会功能。
首先，艺术可以激发观众的情感共鸣，引发思考和反思。
例如，一幅描绘社会不公的油画可以唤起人们对社会问题的关注，并激发他们采取行动。
其次，艺术可以传递信息和价值观。
电影、音乐和绘画等艺术形式可以通过情节、歌词和图像来传达特定的信息和价值观，从而影响观众的思想和行为。
第二部分：美术类毕业论文的意义美术类毕业论文是艺术学生在大学期间的重要学术成果，它不仅要求学生具备扎实的专业知识和技能，还要求他们能够独立思考并提出独特的见解。
通过撰写毕业论文，学生可以深入研究一个特定的艺术主题，探索其历史背景、艺术手法和社会影响。
同时，毕业论文也为学生提供了一个展示自己才华和独特观点的平台。
第三部分：选择适合的毕业论文主题选择一个适合的毕业论文主题对于学生的研究和写作过程至关重要。
首先，学生应选择一个他们感兴趣的主题，这样他们才能保持持续的研究动力。
其次，主题应具有一定的深度和广度，以便学生能够深入研究并提出独特的见解。
最后，主题应具有一定的现实意义，能够与当代社会和文化联系起来，从而增加其研究的实用性和影响力。
第四部分：案例分析以“当代女性艺术家的创作与社会影响”为例，探讨美术类毕业论文的研究方法和结构。
首先，学生可以通过文献综述和采访等方式收集有关当代女性艺术家的创作和社会影响的资料。
然后，学生可以选择几位具有代表性的女性艺术家进行深入研究，分析她们的作品风格、创作动机和社会反响。
最后，学生可以结合理论框架和实证研究，提出自己的见解和观点，并对当代女性艺术家的创作和社会影响进行评价。
结论：美术类毕业论文是艺术学生在大学期间的重要学术成果，它不仅要求学生具备扎实的专业知识和技能，还要求他们能够独立思考并提出独特的见解。
艺术类本科毕业论文
艺术类本科毕业论文艺术类本科毕业论文艺术类本科毕业论文是艺术专业学生在大学期间完成的一项重要任务，它既是对学生在专业知识和技能上的综合考核，也是对学生独立思考和创作能力的一次检验。
本文将从三个方面探讨艺术类本科毕业论文的意义、写作方法和实践经验。
一、艺术类本科毕业论文的意义艺术类本科毕业论文对于学生的成长和发展具有重要意义。
首先，通过撰写论文，学生能够深入研究和探索自己感兴趣的艺术领域，加深对该领域的理解和认识。
其次，论文撰写过程中需要学生进行大量的文献阅读和资料搜集，培养了学生的信息获取和整理能力。
同时，通过对相关理论和实践的分析和评价，学生能够提高自己的批判性思维和创造性思维能力。
最后，艺术类本科毕业论文还是学生进行独立创作和实践的机会，学生可以通过论文的创作过程，表达自己的观点和思考，展示自己的艺术才华。
二、艺术类本科毕业论文的写作方法艺术类本科毕业论文的写作方法需要学生结合自身的专业特点和研究对象的特点来确定。
一般来说，艺术类本科毕业论文可以分为实践性和理论性两种类型。
对于实践性论文，学生需要通过实际的创作和实践来展示自己的艺术才华，同时结合理论知识进行分析和解释。
对于理论性论文，学生需要深入研究相关理论和文献，通过对艺术作品的分析和解读，提出自己的见解和观点。
在撰写艺术类本科毕业论文时，学生需要注意以下几点。
首先，选择一个研究对象和主题，确保自己对该主题有足够的兴趣和热情。
其次，进行充分的文献阅读和资料搜集，了解该领域的研究现状和理论基础。
然后，制定一个明确的研究方法和步骤，确保自己的研究过程有条不紊。
最后，进行论文的撰写和修改，注意语言的准确性和逻辑的严谨性。
三、艺术类本科毕业论文的实践经验在撰写艺术类本科毕业论文的过程中，学生可以借鉴一些实践经验，提高自己的写作效果。
首先，与导师保持良好的沟通和合作，及时向导师汇报自己的研究进展和问题，寻求导师的指导和建议。
其次，多参加学术讨论和学术交流活动，与同学和专业人士进行交流和互动，扩大自己的学术视野和思维方式。
论文学作品的可读性与艺术性对期刊生命力的影响
53 赤子文学期刊是文学作品集中呈现的主要阵地。
《人民文学》、《十月》、《诗刊》、《当代》、《花城》、《收获》等刊物，在经历了上世纪八十年代的蓬勃发展之后如今却无可挽回地陷入了沉寂和滑落。
这些刊物鼎盛时期发行量达到几十万份甚至一百多万份。
如今大多数只有区区几万份，一些省市级刊物则更是举步维艰，发行量只有几千份甚至几百份。
尽管如此，文学期刊引领文学潮流的功能仍然是其他任何渠道不可替代的，它依然是发表文学作品的主流渠道，依然肩负着发现和培养文学人才、遴选文学精品的重任。
目前文学期刊陷入困境的原因，一方面是迅速发展的多媒体经济（网络、影视、报纸、通俗读物等）分散了文学期刊的注意力资源，另一方面随着生活节奏的加快、工作压力的增大，人们逐渐失去了仔细欣赏文学作品的耐心，社会公众文化素质偏低使得高雅、严肃的文学作品显得高处不胜寒。
然而，纵观当代文坛，这些外部环境因素并不见得可以绝对影响人类社会对于文学的需求，一部优秀的文学作品一经问世，便盗版四起，争相传阅，巨大的市场需求量可见一斑。
特别是网络连载小说，由于符合大众的在线阅读的习惯，读者可以使用电脑、手机等移动终端进行随时随地的阅读，再加上每日定时更新，每次更新的篇幅大概在三千字左右，适合快速阅读的需要和期待心理，使得一部畅销的网络连载小说，点击量几十万次很轻松，有的甚至达到百万次以上，不亚于全盛时期的《人民文学》等主流期刊。
而且，网络小说的可读性非常强，部分代表性作家的网络小说，如南派三叔、天下霸唱等人的作品，在小说叙事、主题营造、人物形象塑造等方面，都有一定的可取之处，艺术性并不弱于纸媒的文学刊物。
因此文学期刊要解除目前的围困，必须重新整理办刊思路，摒弃闭门造车、孤芳自赏的落后陈旧观念。
在充分发挥期刊刊载短、中、长篇优势的同时，最终确立可读性与艺术性相结合的选稿标准，奠定文学期刊合理的办刊方向，争取读者，分得市场，有效推动文学事业的稳步发展。
一、文学作品的可读性是文学期刊生存的前提首先，可读性是阅读主体的第一需求。
艺术学论文创新性与意义
艺术学论文创新性与意义艺术学作为一门涉及创造性和审美价值的学科，对于艺术创新的探索和其所蕴含的意义具有重要意义。
本文将从艺术学论文的创新性与意义两个方面展开论述。
一、艺术学论文的创新性艺术学论文的创新性体现在以下几个方面：1.创新的研究方法：艺术学论文可以通过采用不同于传统科学研究方法的方式进行探索，如文献分析、实地调研、艺术实践等，以求得独特而全面的研究结论。
2.创造的思维模式：艺术学论文鼓励创作者在研究中展现出富有创造力的思维方式，不拘泥于传统的思维框架，以突破既有观念和实践的限制。
3.独特的研究对象和内容：艺术学论文可以选择独特的研究对象，如艺术作品、艺术家的创作过程、艺术市场等，提供了一个广阔的研究领域。
同时，艺术学论文的创新性还体现在对于艺术现象、现实问题的深入挖掘与透视，以及对于艺术技法、表现形式的创新探索。
二、艺术学论文的意义艺术学论文的意义主要体现在以下几个方面：1.学术价值：艺术学论文通过深入研究艺术作品、艺术家和艺术现象，为学术界提供了新的思考方向和研究范式。
艺术学论文的贡献在于拓宽学术视野，促进知识的积累与交流。
2.推动艺术创新：艺术学论文作为对于艺术创作过程和成果的深入研究，能够为艺术创作者提供有益的指导和启发。
通过艺术学论文的研究成果，艺术家可以获得新的艺术创作思路和方式，从而推动艺术创新的进程。
3.社会意义：艺术学论文的研究成果能够对社会生活产生积极的影响。
例如，对于某一特定艺术现象的深入分析和解读，可以揭示其潜在的社会意义与影响，从而引导社会对艺术的理解和评价。
4.文化传承：艺术学论文对于传统文化的研究和传承非常重要。
通过对于历史艺术作品的研究，可以挖掘出其中的文化内涵和价值，为后人传承与发展提供重要依据。
在当代社会中，艺术学论文的创新性和意义不容忽视。
艺术学论文的创新性推动了艺术创作的发展，而论文的意义则在于其对于学术、艺术和社会的影响与贡献。
因此，我们应当充分重视艺术学论文的研究与写作，并不断努力探索其创新性与意义的更多可能性。
论文学对艺术潜在的影响
词、 冼星海作 曲的《 黄河大合唱》 就是根据长篇诗歌《 ， 黄河吟》 改编的、 具有史诗性里程碑式的作 品。它大量 吸收 了民间的各 种音调 ， 并借鉴了西方多声部音乐 的技法 ， 成为具有 民族性特
此刻 有 谁 在世 上 某处 走 ， 无 缘 无 故在 世 上 走 。
走向我。
态 有 着潜 移 默化 的影 响
例如 ， 民族管弦乐 曲《 春江花月夜》是柳 荛章根据 琵琶曲 ，
此刻有谁在世上某处笑，
无缘 无 故 在 夜 间 笑 ，
在 笑我 。
《 阳萧鼓 》 夕 改编的民乐合奏 曲 ， 此曲配乐细腻精巧 ， 旋律淡雅
清 丽 ， 唐 代 诗 人张 继 原 作 的意 境 展 现 到 了极 致 。 由光 未然 作 把
意 大 利 电影 在 第 二 次 大 战 后 重 新 站 立 在 世 界 上 并 确 立 了 自 己
作者 简 介 ： 晓 霞 （９ ８ ）女 ， 东省威 海职 业 学 院 艺术 设 计 系讲 师 ， 究方 向 ： 庄 １６ 一 ， 山 研 油画 。
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４ ４・新 校 园
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就是受到当代诗人莱蒙托夫 的影 响 ，作 品别具一格 ，如 《 天
魔》 像壁画马赛克一样 的笔触 ， ， 具有一种犹豫与恢宏 的气 势。 英 国女作 家弗吉尼亚 ・ 尔夫 的作 品用意识流 的手 法在写作 伍
技 巧 上 独 具 特 色 ，尤 其 是 散 文 笔 法 如 印象 派 的 色 彩 斑 斓 而 美 丽 。怪 笔 孤魂 卡 夫 卡用 现 实 主 义 的 手法 进 行 写作 ， 国浪 漫 派 德 诗 人 、 说 家 、 作 家 克 莱 斯 特 有 一 句 话 “ 独 圆里 的孤 独 中 小 剧 孤
论音乐专业大学生撰写音乐论文的价值和意义
论音乐专业大学生撰写音乐论文的价值和意义王平俊（红河学院音乐学院云南蒙自661100）【摘要】音乐专业大学生撰写音乐论文作为实践性必修课，是时代发展的需要，它有助于学生升华自身的艺术思想，实现自身价值，提高自身专业理论水平、写作能力和交流能力。
【关键词】大学生；音乐论文；价值；意义由于毕业论文具有较高的学术价值，是检验学生知识的掌握程度和运用程度的相关情况，了解运用所学知识分析和解决问题的实际能力与水平。
它对专业课程调整和平衡教学重点有作重要的指导意义。
所以国家教育部要求毕业论文（设计）必须设定为实践性必修课。
撰写论文对大学生的实践能力、分析解决问题的能力和写作能力的培养有着重要的不可替代的作用。
作为大学生我们应该清晰的、全面的认识和理解撰写音乐论文的重要意义作用，自觉培养和提高自身的科研能力和水平，力争能为人类音乐文化的发展做出自己的贡献。
一、提炼、升华自身的艺术思想不管是音乐专业的学生或者是音乐工作者，通过音乐的学习和研究，每个人都会有自己的艺术思想，所谓艺术思想简单一点讲就是对艺术的自我理解和认识，或者说个人的艺术观点，这种思想在没有形成文字之前临时储存在我们的大脑的硬盘里，由于大脑储存信息的种类繁多、无序、不完整，所以每个观点的信息不可能像电脑里的信息一样可以随时提取，而且需要重新组织才能变得完整，同时这样的储存具有不稳定性，它可能随着时间的流失而被遗忘，或因个体死亡而变的不可知。
文字是储存和传递信息的良好载体，能用文字把音乐思想记录下来的就是音乐论文，音乐论文是储存音乐艺术思想的最佳载体之一，音乐论文的撰写能使个人的艺术思想从多样无序变得清晰统一，从无形到可知，艺术思想通过论文的撰写得到了提炼和升华。
二、加深理论研究，提高自身专业理论水平和技能技巧音乐论文撰写需要收集和阅读大量相关专业资料和文献，通过查阅了解相关专业发展的历史和现状，为自己的艺术观点收集大量的论证材料，站在前人专业理论研究的基础上，通过理性思维，发现存在问题，提出自己的客观看法和观点，通过科学的学术论证，不断丰富该专业领域的研究内涵，不断挖掘该专业理论研究的深度，进一步促使该研究领域得到更加完善、更加科学的发展。
论文学作品的文学价值与社会意义
论文学作品的文学价值与社会意义论文学作品是人们用文字表达内心感受、展现生活现象的一种艺术形式。
它不仅具有独特的文学价值，还承载着深远的社会意义。
本文将探讨论文学作品的文学价值和社会意义，并展示其在人类文明进步中的重要作用。
首先，论文学作品具有独特的文学价值。
文学是一种表达思想、情感和对世界的理解的艺术形式，而论文学作品作为文学的一种重要形式，着重于通过论述和分析来表达作者对特定话题的见解。
论文学作品的文学价值主要体现在以下几个方面。
一是审美价值。
好的论文学作品应该具有良好的结构和语言表达，美妙的文字和精彩的句子可以给读者带来审美的享受。
同时，论文学作品也需要深入的思考和独到的见解，这种思路上的开创性也是审美价值的一部分。
二是思想性和哲理性。
论文学作品往往包含着丰富的思想和哲理，通过思辨和分析，能够帮助读者思考生活中的问题，拓宽视野。
通过关注论文学作品中的观点和意义，读者可以在反思中获得新的思维方式和对生活的理解。
三是传承和创新价值。
论文学作品在一定程度上是对现有知识的整理和归纳，也是对未来知识的预测和探索。
通过总结前人的思想和创新的观点，论文学作品有助于知识的传承和创新，推动人类文明向前发展。
其次，论文学作品也具有重要的社会意义。
它不仅是学术界的重要成果，也与社会发展息息相关，具体体现在以下几个方面。
一是推动学术进步。
论文学作品是学术界的重要成果之一，通过对特定话题的探索和研究，它能够推动学术界的发展。
论文学作品中的新观点和研究成果可以为学术界提供新的思路和研究方向，促进学术进步。
二是促进社会发展。
论文学作品往往关注社会问题和现象，通过深入的研究和思考，它能够为社会发展提供宝贵的参考意见和解决方案。
论文学作品的见解和观点对于科学研究、社会政策和文化建设等方面的发展都具有重要的指导作用。
三是促进人文精神的传承。
论文学作品在探索和研究问题的过程中，往往关注人文精神和人文价值。
通过对文化、历史、哲学等方面的思考，论文学作品有助于传承和弘扬人文精神，推动社会的和谐发展。
浅析音乐论文写作对音乐表演的意义论文
浅析音乐论文写作对音乐表演的意义论文•相关推荐浅析音乐论文写作对音乐表演的意义论文关键词：音乐论文音乐表演意义摘要：本文在阐述音乐研究对音乐表演的意义、写作音乐论文对音乐表演与教学的作用以及音乐表演论文思考与写作的基础上,重点论述了音乐论文写作对音乐表演的意义和帮助问题,以期提高音乐教学质量。
长期以来,在社会大环境和培养机制的双重影响下,多数音乐专业院校中存在着注重音乐表演（演奏、演唱）技能和技巧的训练,而轻视理论学习、科学研究的现象和问题,加之在音乐论文写作方面缺乏自觉的文字功力训练,从而限制了我们在音乐研究和音乐表演中前进的步伐,使我们的音乐表演难以具有深刻的内涵,而缺乏表现力和感染力。
因此,音乐研究对音乐表演有什么样的意义、音乐论文写作对音乐表演起到什么作用、音乐表演论文可以从哪些方面进行思考与写作等,都是笔者认为值得思考与探讨的问题。
一、音乐研究对音乐表演的意义。
音乐研究与音乐表演均表现为一种以音乐为对象的创造性劳动；区别主要体现在创作材料的不同以及由此带来的思维方式和表达方式的不同；音乐表演以形象思维为基础,其表达方式为演奏或演唱；音乐研究以逻辑思维为基础,其表达方式为语言和文字。
两者之间相互推动和补充。
因此,音乐研究能够促进音乐表演,对表演专业具体化的细节研究能够直接指导表演实践。
音乐研究从学科意义上讲,即音乐学,它是研究音乐的所有理论学科的总称。
音乐学的总任务是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。
其研究对象正是音乐及有关音乐的一切事物。
音乐表演则既是一种再现的艺术,即它忠实地传达和再现作曲家的音乐作品；又是一种富有创造性使命的艺术,即它要参与音乐意义的生成,填充和丰富音乐的内涵,并由此富于音乐新的生命。
因此,音乐表演者不仅要具备音乐表演的技能,完满地表演与再现音乐作品,而且还要具备对音乐作品进行创造性解释和表现的能力；不仅要对音乐作品的历史意义和内涵有深刻的认识和体验,而且还要站在当今时代的立场上,运用当代的审美眼光,对音乐作品的意义做出新的理解和解释,填充和丰富它的内涵。
艺术学领域毕业论文范文
艺术学领域毕业论文范文第一章：引言在人类历史上，艺术一直扮演着重要的角色。
无论是绘画、音乐、舞蹈还是戏剧，艺术都是人类创造力和情感表达的媒介。
本论文将探讨艺术学领域的相关议题，并分析不同理论对艺术的影响。
第二章：艺术审美理论艺术审美理论是研究美的本质和艺术欣赏的原则的一门学科。
从古代到现代，有许多不同的审美理论被提出。
其中，一种重要的理论是形式美学，强调艺术中的形式、结构和组织。
另外，情感美学认为艺术作品中的情感表达是重要的审美要素。
这些理论对于我们理解艺术的本质和价值具有重要意义。
第三章：艺术和社会艺术与社会密不可分，它在其中起到了多重作用。
首先，艺术是文化的重要组成部分，能够表达各个社会群体的价值观和思想。
其次，艺术对社会变革和历史进程具有深远影响。
例如，在战争时期，艺术作品可以成为反战的呼声，引起社会的思考和变革。
最后，艺术作品可以激发人们的创造力和想象力，对社会发展起到推动作用。
第四章：艺术教育的重要性艺术教育对于培养学生的创造力、表达能力和审美观念至关重要。
通过艺术教育，学生可以发展自己的才能，并且培养对艺术的理解和欣赏能力。
此外，艺术教育还可以提供跨学科学习的机会，使学生在创作中获得综合知识。
艺术教育对个人和社会的发展都起到了积极的促进作用。
第五章：当代艺术的挑战当代艺术面临着许多挑战和争议。
一方面，一些人认为当代艺术缺乏真正的创新和质量，只是对前人艺术的重复和模仿。
另一方面，一些当代艺术作品引发了道德和伦理的争议，挑战传统观念和价值体系。
在这个章节中，我们将探讨当代艺术的挑战和争议，并尝试为其找到解决方案。
第六章：结论通过对以上讨论和分析，我们可以得出结论：艺术在人类文化和社会中具有不可替代的地位。
艺术审美理论、艺术与社会的关系、艺术教育的重要性以及当代艺术的挑战都是我们需要关注和研究的议题。
通过深入探讨艺术学领域的相关问题，我们可以更好地理解和欣赏艺术的价值和意义。
参考文献：- Smith, J. (2005). The Aesthetics of Art. London: XYZ Press.- Johnson, M. (2010). Art and Society: The Impact of Art on Social Change. New York: ABC Publishing.- Brown, A. (2012). The Importance of Art Education in Schools. Journal of Art Education, 35(2), 45-57.- Jones, R. (2017). Contemporary Art: Challenges and Controversies. Art Today, 50(3), 89-102.。
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论文学对艺术潜在的影响
作者：庄晓霞
来源：《新校园·理论（上旬刊）》2011年第03期
摘要：文学对艺术的影响，主要是思想观念、意识形态的潜移默化的影响。
现实主义作品注重在艺术中看到自己生活的时代，具有求新的要求和直接观察的兴趣，热爱即刻可及的现实，充满进步的信念和对当代社会问题的看法。
关键词：思想观念；意识形态；现实主义
文学与艺术的关系是互相联系，互相依赖的，同时也是相矛盾的，是对立统一关系。
文学对艺术思想观念有指导作用，对艺术的意识形态有着潜移默化的影响；而艺术对文学具有依赖性又有抵抗性。
一、文学对艺术的思想观念有指导作用，对艺术的意识形态有着潜移默化的影响
例如，民族管弦乐曲《春江花月夜》，是柳荛章根据琵琶曲《夕阳萧鼓》改编的民乐合奏曲，此曲配乐细腻精巧，旋律淡雅清丽，把唐代诗人张继原作的意境展现到了极致。
由光未然作词、冼星海作曲的《黄河大合唱》，就是根据长篇诗歌《黄河吟》改编的、具有史诗性里程碑式的作品。
它大量吸收了民间的各种音调，并借鉴了西方多声部音乐的技法，成为具有民族性特征的作品。
由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，是根据文学作品与民间传说改编，由“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”三大部分作为乐曲的组成，结构上采用西方交响乐形式，成为一部具有典型民族性特征的作品，被西方人称为“蝴蝶的爱情协奏曲”，在国内被称为“民族化的交响乐”。
大卫·里恩根据狄更斯文学作品改编的《孤星血泪》、《雾都孤儿》成为人们称赞的著名影片。
劳伦斯·奥利佛根据文学作品《哈姆雷特》改编成电影作品《王子复仇记》第一次为英国赢得奥斯卡奖。
任何艺术的发展都离不开文学，特别是绘画，它无时无刻不受文学的直接影响。
具有独特风格的俄罗斯画家弗洛贝尔，就是受到当代诗人莱蒙托夫的影响，作品别具一格，如《天魔》，像壁画马赛克一样的笔触，具有一种犹豫与恢宏的气势。
英国女作家弗吉尼亚·伍尔夫的作品用意识流的手法在写作技巧上独具特色，尤其是散文笔法如印象派的色彩斑斓而美丽。
怪笔孤魂卡夫卡用现实主义的手法进行写作，德国浪漫派诗人、小说家、剧作家克莱斯特有一句话“孤独圆里的孤独中心”正是卡夫卡心境的写照。
他的内心世界很容易受伤，所以认为外在世界的每一项“入侵”都很可怕。
他对于自己内在世界的建设，投入了太多人工的、意志的成分。
同样在这一时期超现实主义绘画的兴起，巴尔丢斯如魔幻般、神秘的绘画风格使其作品发出迷人的魅力。
例如奥地利诗人里尔克，是一位幽深莫测、众说纷纭而又驰名遐迩的国际诗
人，他的诗歌和散文的表现形式及其手法深邃而复杂，浓郁的情感色彩朦胧、含蓄，渗透在每一幅作品之中，让你感觉晦涩难懂，隐含作者对人生的体悟，如诗歌《严重的时刻》：
此刻有谁在世上某处哭，
无缘无故在世上哭，
在哭我。
此刻有谁在世上某处笑，
无缘无故在夜间笑，
在笑我。
此刻有谁在世上某处走，
无缘无故在世上走，
走向我。
此刻有谁在世上某处死，
无缘无故在世上死，
望着我。
这首诗是作者内心深处的孤独的自白。
诗中的人生哲理，给我们以启迪，他不胆怯真正面对孤独、死亡、痛苦。
这首诗被欧文·斯通写进了《弗洛伊德传》中，描写精神分析学家弗洛伊德被迫离开家乡时的心情。
显然里尔克的作品，以其独特的思想与精神因素影响着艺术的发展。
文学带给艺术以观念的改变，为当代的艺术带来了哲学性的思考和引导了时代潮流。
二、艺术对文学具有抵抗性
文学对艺术的作用是思想观念方面的导向，也就是说文学的潜在影响并不能代替艺术的本身，艺术的另一面是独立的。
现实主义作品充满进步的信念和对当代社会问题的看法。
例如，意大利新现实主义电影在内容和形式上分别提出了“还我普通人”、“把摄影机扛到大街上”等理念。
罗西里亚导演的著名影片《罗马，不设防的城市》就是新现实主义题材影片，使意大利电影在第二次大战后重新站立在世界上并确立了自己的地位。
现实主义与超现实主义有着本质的区别，超现实主义利用弗洛伊德的精神分析学说，把梦幻、梦境、怪诞等情绪完全展露出来，脱离现实生活的轨道。
19世纪末艺术家主张“绘画摆脱对文学、历史的依赖”，“绘画语言自身
的独立价值”，这种追求艺术语言的独立性、抽象性、表现性、象征性，使艺术更加纯粹，它用自身的语言来诠释艺术本身。
文学中难免会出现戏剧化、情节化，这是艺术作品创作中忌讳的。
戏剧化、情节化是文学作品中构思作品所必须考虑的因素，需要注意故事发生的时间、地点、年代是作者构篇中的必不可少的问题。
而用于绘画却是不可行的，绘画讲究对物写生，遵从于客观现实中的生活表现，把人物太过于理想化和画面中太过于情节的表现都违背了画理。
所以，把握好画面的表现方法，避免文学对绘画造成的负面影响是一个画家要做到的重要的一点。
显然现实主义作品是经得住考验的，它更接近艺术范畴，不像一些流派如过眼烟云，随时间的消失而被人们淡忘，它扎根于劳动人们的生活，它无时无刻不体现出生活中人们的艰辛、苦难、美好、美与丑。
文学对艺术的影响是重要的，但在自身的语言体系各有其发展和相对独立性，在信息时代的今天，文学对艺术领域的思想观念的引导，更促进了现代科技的发展，希望在未来文学的感召下，更能够体味知识的魅力。
欣赏里尔克的诗《我觉得，有一座小屋是我的》：
我觉得，有一座小屋是我的，
我将在它门口坐得很晚，
当红日熄灭坠落
到呜咽的蟋蟀提琴旁
到紫色的嫩枝后面。
我的小屋有生苔的屋顶
像淡绿色天鹅绒般的软帽，
它的四周填的紧紧
镀的亮亮的小玻璃窗
热烈地向白昼问好。
我梦见，我的眼睛伸出手
来把苍白的星星拿——
村里传来一声“万福玛丽亚”，
一只迷途的蝴蝶摇曳
于雪一般闪光的茉莉花。
疲乏的羊群匆匆走过去，
小牧童吹响了哨子，——
把头埋在手里，
我觉得，我的心弦
奏出了闲情逸致。
作者用饱满的富有情感的笔触写下了人生中有意义的篇章，读者从诗中领略到了生命的美丽。
文学的魅力引导艺术的方向，从而体现出它的博大与精深，为艺术的发展奠定了基础。