赵之谦楹联墨迹选(上)
赵之谦《潘公墓志铭》

赵之谦《潘公墓志铭》作者:李宏复来源:《收藏/拍卖》 2010年第5期文:李宏复清同治三年(1864年),清代大臣、收藏家潘祖荫结识了进京参加会试却落第的赵之谦。
潘氏读了赵之谦贽见的诗抄,但觉他感情充沛,对世事观察体验均有独到之处,赞不绝口。
对赵之谦看似随手拈来的题识,潘氏也认为隽永可喜,功于世道人心。
于是他像沈树镛一样,对赵之谦礼遇有加,审定金石,著录编校,多委托赵之谦。
赵之谦在与潘氏交往的近十年时间,是他的艺术生涯最为辉煌的阶段,这时期使他有机会饱览京城友人珍藏的三代彝器铭文和历代碑刻拓本,得以眼界大开。
《潘公墓志铭》由赵之谦受潘祖荫所托,为祖荫父潘曾绶撰文篆写,可以说是我国19世纪末以来,在碑帖史上一部有影响的墓志铭。
赵之谦生于清道光九年( 1829),卒于清光绪十年( 1884)。
浙江绍兴人。
初字益甫,号冷君:后改字撬叔,号悲庵、梅庵、无闷等。
自幼读书习字,博闻强识,青年时代即以才华横溢而名满海内。
参加过3次会试,皆未中,曾以书画为生。
官至江西鄱阳、奉新知县,工诗文,擅书法,初学颜真卿,篆隶法邓石如,后自成一格,奇倔雄强,别出时俗。
善绘画,花卉学石涛而有所变化,为清末写意花卉之开山。
篆刻初学浙派,继法秦汉玺印,复参宋、元及皖派,博取秦诏、汉镜、泉币.汉铭文和碑版文字等入印,一扫旧习,所作苍秀雄浑,是我国19世纪杰出的书画、篆刻家,又富诗文、经史学养,留世作品颇丰。
赵之谦的篆隶冠绝一时,早年师法邓石如,也曾临习过其他一些名人墨迹,但不拘泥于法,尤重神韵骨架,用笔有其强烈的个性。
赵之谦曾说过:“独立者贵,天地极大,多人说总尽,独立难索难求。
”他的篆书不刻求工致,方整对称的字体力求有所变化;有意与邓氏拉开距离,笔画有意变幻弯曲幅度,姿态生动,具有“画意”;在运锋上,不强调方头逆笔,但笔不到而意周,并掺有魏体书艺。
因而就整个字体来看,虽不及邓氏工致敦实,但却显得轻松疏朗,劲健有神。
其隶书因早期深受邓氏影响,特别在波挑上尤为明显。
参从梦觉痴心好 历尽艰难乐境多

参从梦觉痴心好历尽艰难乐境多参从梦觉痴心好历尽艰难乐境多如果说“没有赵之谦,中国篆刻可能还只是停留在匠人技艺阶段”,这话有可能说得有点过。
而赵之谦的出现,的确使篆刻“跻身”艺林,有了“文人化”的倾向,篆书篆刻今天与其他书法、绘画并驾齐驱的局面,是清中以来一代又一代书法大家努力的结果。
大型拍卖会现在均有篆刻作品专场,蔚然大观。
本人所刻的天禄堂客厅木制对联“皇古以上有成道;山野之夫方著书”就是以赵之谦作品为底本刻的。
赵之谦(1829年-1884年),清代著名的书画家、篆刻家。
浙江绍兴人。
初字益甫,号冷君;后改字撝叔,号悲庵、梅庵、无闷等。
赵之谦的篆刻成就巨大,对后世影响深远。
近代的吴昌硕、齐白石等大师都从他处受惠良多。
正如康有为所说的:“碑学之兴,乘帖学之坏,亦因金石之大盛也。
……泾县包氏以精敏之资,当金石之盛,传完白之法,独得蕴奥。
大启秘藏,著为《安吴论书》,表新碑,宣笔法,于是此学如日中天。
迄于咸、同,碑学大播,三尺之童,十室之社,莫不口北碑,写魏体,盖俗尚成矣。
”赵之谦处于此时此境。
赵之谦在《章安杂说》中记道:“20岁前,学《家庙碑》,日500字。
”可见其于颜体,用功极勤。
然而时世之变,帖学渐衰,碑学方兴,历史潮流,不可抗拒。
赵之谦读《安吴论书》,深为包安吴理论所折服。
在《章安杂说》中已看出他倾心六朝古刻之心态:“六朝古刻,妙在耐看。
猝遇之,鄙夫骇,智士哂耳。
瞪目半日,乃见一波磔、一起落,皆天造地设,移易不得。
必执笔规模,始知无下手处。
不曾此中阅尽甘苦,更不解是。
”在他赴京之后,与沈均初、胡甘伯、魏稼孙等相聚,皆癖嗜金石,其时他正着手重编《补寰宇访碑录》,大量搜罗古刻,尤其是得《郑文公碑》,最为之心仪。
35岁前后年余时间,每日流连往返于琉璃厂,奇赏疑析,晨夕无间。
赵之谦37岁时,致胡培系(子继)函中述道:“弟读《艺舟双楫》者五年,愈想愈不是。
自来此间,见郑僖伯所书碑,始悟卷锋。
见张宛邻书,始悟转折。
赵之谦章安杂说

章安杂说[清]赵之谦《章安杂说》为赵之谦随身札记,其中论书者不过寥寥十余则,然其中精见叠出,可圈可点,见解迥异时流,既有同时书家、金石学家所关心的六朝石刻问题,又据石刻资料推断二王书法面貌近于汉隶。
由于和包世臣有交往,赵之谦对于六朝书法也有相当高妙的认识,他认为,六朝石刻的妙处在于耐看,“猝遇之,鄙夫骇,智士哂耳。
瞪目半日,乃见一波磔,一起落,皆天造地设,移易不得。
必执笔贵抚,始知无下手处。
”对于六朝书法的结构天成,给予了高度评价。
其后康有为《广艺舟双楫》倡言“魏碑无不佳者,虽穷乡儿女造像,而骨血峻宕,拙厚中皆有异态。
”应该说与赵观点颇为相近,只不过在具体论述上更加精致而已。
赵之谦并从传世石刻风格,大胆推断二王书法的原貌。
据说包世臣言曾见南唐拓本《东方先生画赞》和《洛神赋》,“笔笔皆同汉隶。
”这就引起了赵之谦的思考,思考的结果是:二王书本来面目应接近于汉隶。
他并指出阮元对此便曾有怀疑:“阮文达言书以唐人为极,二王书唐人橅勒,亦不足贵。
”按阮元曾跋“永和右军砖”拓本说:“余固疑世传王右军书帖为唐人改勾伪托,即《兰亭》亦未可委心,何况其余!……顷从金陵甘氏得…永和右军‟四字晋砖拓本,纯乎隶体,尚带篆意,距楷尚远。
此为彼时造城砖者所书,可见东晋世间字体大类如此。
唐太宗所得《兰亭序》,恐是梁、陈时人所书。
欧、褚二本,直是以唐人书法录晋文耳。
”(甘熙《白下琐言》卷三)二十世纪六十年代开始并延续至今的“兰亭论辩”问题,便由晚清对王羲之书法真实面貌的怀疑所引发。
该问题争论的焦点是:王羲之《兰亭序》的原貌究竟是行草还是多带隶意?而持隶意说的郭沫若一方,论述基本未出赵之谦之外。
稍晚于赵之谦而对《兰亭序》持怀疑态度的还有李文田,他推测王羲之书法“必其与《爨宝子》、《爨龙颜》相近而后可。
”郭沫若赞同李文田的推论,他从出土的《王兴之墓志》和《谢鲲墓志》面貌出发,推定王羲之书法必有隶书笔意。
而三十年后,华人德通过对东晋墓志功能的研究,指出:“东晋墓志因仅仅是临时埋设而作为迁葬时辨认棺木用的记识,不可能有书法家参与书写。
名人对联集锦

谢鸿轩收藏名人楹联墨迹选谢鸿轩先生是台湾著名的国学大师,名佑海,安徽繁昌人。
他自幼入塾,饱读四书五经。
十岁学古文,十二岁习诗词,十四岁习作骈体文。
稍长,由芜湖广益中学,升入无锡国学专修学校,从校长当代经学大师唐文治,学习治学之道。
抗战开始,谢鸿轩投笔从戎,考入中央陆军军官学校,1939年冬,以第一名毕业。
根据陈予欢《黄埔军校将帅录》所介绍:谢氏生于1917年,黄埔军校第十四期毕业。
历任江西横峰县政府民政科长,第三战区司令长官部办公室秘书,江西省制茶职业学校教员等职。
1948年当选江西省出席第一届行宪国民大会代表。
1949年到台湾,续任“国大代表”,历任台湾嘉义市女子中学校长,嘉义市工业职业学校及补习学校校长,台湾师范大学、台北辅仁大学、淡江大学及中国文化大学等校教授。
谢氏致力教育,著作等生,桃李满天下。
主要讲述《骈文选》、《散文选》、《昭明文选》、《文心雕龙》、《四书》及《春秋左氏传》。
著述除荣获“嘉新文艺奖”的《骈文衡论》五十万言外。
另有《中国历史歌》、《中外历史纲要》、《本国史表解题纲》、《鸿轩文存》六集、《谢氏述德文编》(骈散文)、《谢氏文献》甲编、乙編各四冊、《美意延年粹编、续编、新编、增编》(均为骈文)和多部当代人物传记。
谢氏酷爱书画和楹联艺术,交游广泛,五十多年来,收藏古今名人楹联书画五千余件,自号“千联斋主人”,張大千大師為其書“千聯齋”额。
谢氏晚年将他所收藏的楹联编成《近代名贤墨迹》十二辑,后又续编六集,共十八集。
当然,这些名家书写的楹联,不一定都是自己所创作的,其中有一部分是通用联,和古代名人的诗句,笔者在选录时仍然保留了一部分,多人同书一联的,选出生年代在前,或是影响较大的书家。
还有不少草书、篆书联,因字迹辨认不易,故未选录。
对联的标点,8字联以内不分句;9字以上,上联结尾用分号,下联用句号,句中用逗号。
偶尔读书斋四字联潘耒自乐其乐,得过且过。
释弘一与贤为友,所恶勿施。
吴敬恒钩深索隐,测变洞妙。
刘一闻从金农到赵之谦——上博藏楹联里的清代书法演变之迹

刘一闻从金农到赵之谦——上博藏楹联里的清代书法演变之迹楹联为何在清代异军突起并成为众多书家表现的媒介?楹联的兴起对当时书坛具有什么影响?金农隶书七言联《殷勤但酌杯中酒豁达长推海内贤》扬州八怪无论学识还是书画创作之境,金农(1687—1763)理当尊居“扬州八怪”之首。
金农早年问学于何焯,他的成就主要来自于苦读不辍,以致业精于勤而识见不凡。
在书法创作上,金农更是迥立高标、独树一帜。
《墨林今话》评说他“书工八分,小变汉法,后又师《国山》及《天发神谶》两碑,截毫端作擘窠大字,甚奇”。
由此可见,金农的书学路径和他自创一格且极富名声的截毫漆书的大体来由。
毫无疑问,在金农的所有书法作品中,最能代表他的创作水准的,自然是他的“漆书”,换言之,金氏的漆书书法,是对古来汉碑书法艺术的继承发扬和再创造。
从传世的金农隶书作品看,确实反映了他的精湛表现技巧和深厚的创作功力。
金农隶书七言联《越纸麝煤沾笔媚古瓯犀液发茶香》上博藏金农58岁所书“越纸麝煤沾笔媚,古瓯犀液发茶香”七言联,正是他的漆书代表之作,无论用笔、结字、佈势均有独到之功,亦古亦新,妙不可言。
假如从技法要领上作出分析,所谓漆书一路书写方式,理当归属于隶书的创作范围。
由此看来,清蒋宝龄于《墨林今话》的相关叙述未免片面。
《国山碑》和《天发神谶碑》皆为三国篆书名刻,前者篆意浑脱,体势多呈圆融,后者则在篆隶互寓、圆中因方的书体之中,每见其刀笔意味。
其实,受郑簠影响,金农隶书最初接触的是东汉名碑《夏承碑》。
此碑可称汉碑中的别调,体态虽为隶书,通篇却参入篆籀甚至楷书笔体。
其结体亦多呈纵势,在运笔上强化了提按顿挫多种方法,线条对比尤显强烈。
此外,他与同道之友“浙江印派”之首丁敬比邻而居,仅从丁敬为金农所刻若干常见印章看,便可知彼此间的深厚情谊。
他们时相往来,诗歌互答切磋艺事,这对金农性喜碑版、广涉金石文字的充分体味,作用自不可估量。
金农前期隶书笔体圆润安雅,结构严整匀密。
赵之谦写对联:强悍得有点不讲理……法帖

赵之谦写对联:强悍得有点不讲理法帖清赵之谦隶书七言联经典014 春拍成交价103.5 万元作品鉴赏赵之谦三、四十岁间有十年左右时间在北京度过,曾和一批书画好友结宣南画社以交流研讨。
此联为吴子实书,吴氏同治七年中进士后任职北京,此联当是赵之谦在京时书赠。
书字结构用笔在魏碑体貌中参以行书笔意,故刚柔灵动,一变魏体板实之感。
是其的笔且保存极精者。
上款人子实或为吴宝恕(1832-1890 ),江苏吴县(今苏州)人。
字子实,号桂诜,室名洁斋。
同治七年(1868 )进士,官编修,侍讲学士,曾经陕西、广东乡试考官。
1875 年任广东学政。
著《洁斋遗稿》等。
工行书、楷书,端方严正。
清赵之谦行书五言联嘉德2013 秋拍成交价80.5 万元作品鉴赏赵之谦作品最多、传世最广的是行书。
35 岁前作品多行书,皆自颜体,细审之,与何绍基有同出一辙者,温文尔雅,雄浑而洒脱。
赵之谦北魏风行书是其独创,前无古人。
邓石如开北魏书风气,而其行草则不作中锋行笔,而用卷锋,裹笔而行。
包世臣亦然,字型则未脱唐人风范。
唯有赵之谦,始将北魏书笔法直接运用到行书之中。
因此,它没有前人所遗留下的“参照物”,而且由于北魏书独特的用笔方法:卷锋加侧锋转换为中锋,很难于连贯。
对此,赵首先是在“文稿”小行书,或者说小字落款中得以解决。
40 岁前后的款书已经自然老到而全然无生硬之处,虽笔力还不够浑厚,而行笔已无不畅。
从某种意义上讲,其行书作品的完全成熟要晚于正书、篆书以及隶书,是最后才得以羽化成形的。
45 岁以后,心手双畅,已能随心所欲,故而一任自然,从笔驱毫,挥洒自如。
赵之谦曾自称:“行书亦未学过,仅能稿书而已”。
其实赵之谦晚年作品中行书占八九成,是其作品之重心。
只是世间以北魏正书论赵之谦,而忽略其它书体,以至于视北魏风行书为“赵之谦北魏书”,而不予以区别。
大凡有成之书家,必自正书入,而以行书结。
清赵之谦隶书四言联嘉德2009 秋拍成交价78.4 万元作品鉴赏赵撝叔此联,隶、魏相间,遒逸而时露方折,韧而有骨,妍而入雅。
赵之谦_花卉_山水_人物

调对比强烈又和谐统一,充分体现了“拙 逸”的艺术效果。
又如作于咸丰九年(1859年)31岁的 《花卉图》册(故宫博物院藏),以红、绿、
黑 3 种对比强烈的重色为主,兼施藤黄、 花青、石青、赭石等浅色,浓淡相间,层 次丰富,斑斓陆离,鲜艳夺目,也集中展 示了设色方面的特色。
山水画
宣泄心中的块垒。同时也受到秀润明丽 两种迥然不同的传统合而为一,变成最 纸间,为考证名义,传神阿堵,意在斯
一路画风如恽寿平、蒋廷锡花鸟画的熏 适合表现自己个性的画法。同时,他又融 乎?”作于咸丰十一年(1861 年)的《花
陶,由于这路画风在民间有较深影响,所 入书法、篆刻之法,增添金石味,从而创 卉》四条屏,则绘福州所见的稀有花卉,
悉知作者是借以自嘲。其时,赵之谦正寓 居杭州,以画谋生,为求生活,无奈趋时, 故画此卑躬屈膝的钟馗像,以没骨法为 之,也表徵没有骨气。作品立意既是自 嘲,又是讽时。
光绪九年(1883 年),赵之谦55 岁时 所作的另一幅《钟馗像》扇面(上海博物 馆藏),喻人讽世的意图就更明显了。画 中钟馗面遮纸扇,足登高跷,旁有群鬼簇 拥,上自题词曰:
至福州,赵之谦见到许多异草奇物, 民间俗物加儿歌式的题诗,这在以往花
114
紫禁城 第 125 期
二
卉画中也是前所未见的。
赵之谦的花卉画,在构图上也大胆
单
出新,往往平中求奇,险中求稳。画面布 局既不四平八稳,也不狂怪不拘,而是通
论
过疏密、虚实、轻重、浓淡的合理安排来
坛
求得均衡,手法多样,时出新意。
叶墨色浓重,如太岁压顶,下部仅有三根 品中也经常见到,既体现了他在构图上 其艺术最辉煌的阶段,其绘画日趋成熟
淡墨荷梗由上贯下,然线条运用了圆润 的巧思,也使画、书、印获得更完美的结 并呈现鲜明的书、画、印三结合特色。如
河南博物院藏赵之谦书画赏析

河南博物院藏赵之谦书画赏析打开文本图片集赵之谦诗文、书画、篆刻功夫一流,成就杰出,以“三绝”著称,名重于世,他以金石书法和篆刻法入画,加以融合变化,自成风格,画风影响到现代画坛,由于有较高的知名度,把中国画写意花卉推向一个新阶段,是一位划时代的艺术家。
赵之谦(1829~1884),汉族,字益甫,号冷君,后改字撝叔,号悲庵、梅庵、无闷等,其书室自名为“二金蝶堂”“悔读斋”“仰视千七百二十九鹤斋”“苦兼室”等。
浙江会稽(今绍兴)人,咸丰己未举人,曾官任江西南城知县等,为晚清杰出书画篆刻艺术家,知识渊博,书画篆刻皆精,业界认为主要成就在印。
其篆刻集浙、皖两派之长于一身,浑厚娴静,艺术风格对后世影响深远。
赵之谦主要从事花鸟画创作。
由于他在书法、篆刻方面均有造诣,以金石书法入画,形成一种独特的古拙与雄浑的艺术风格。
绘画赋色鲜明、笔墨坚实,开创了海派独特的画风,将金石派推向成熟的境界,所以说海派真正的建立应该是从赵之谦开始的。
潘天寿在《中国绘画史》中写道:“会稽撝叔赵之谦,以金石书画作花卉,宏肆古丽,开前海派之先河。
”一、赵之谦绘画河南博物院藏赵之谦《芋头白菜图》轴(图1),纵120厘米,横46厘米,纸地。
画面画一株生机勃勃的芋头,左下方绘有一棵白菜、两个白萝卜,右上方行书题款“同治庚午元月撝叔赵之谦”,款下朱印两方,上印阴文篆刻“赵撝叔”三字,下印阴文“赵之谦”三字。
由“同治庚午元月(1870年)”题款推知此画为作者41岁时所作,此时正值画家年富力强,绘画技巧趋于成熟的阶段。
赵之谦画的题材大多取自自然生活,除了常见的“四君子”梅、兰、竹、菊及牡丹、水仙、荷花等,更多是日常生活中的蔬果如白菜、萝卜、竹笋、菠菜、柿子、葫芦等。
尤其是前所未见的地方特产,通过实物写生,也一一入画面。
其作画宗旨是:“学由博返约,画以繁入简,丈夫为其难,无取悦俗眼。
”赵之谦学画始师德林,据《枕经堂集》《绘境轩读画记》记载:“德林字群直,号砚香,姓阎氏,汉军旗人。
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赵之谦楹联墨迹选(上)
赵之谦(1829年-1884年),中国清代著名的书画家、篆刻家。
汉族,浙江绍兴人。
初字益甫,号冷君;后改字撝叔,号悲庵、梅庵、无闷等。
赵之谦的篆刻成就巨大,对后世影响深远。
近代的吴昌硕、齐白石等大师都从他处受惠良多。
百年高树,三月春风璧日晒光卿云舒彩, 甘露降和花雪表年别有狂言谢时望,但开风气不为师苍壁巧苍天影入,桃花染破南山青常爱此中多胜事,更于何处学忘机巢父掉头不肯住,陶公炼液栖其间赤泉驻年神木养命, 四灵画象万类群分但愿老师真似月,亦如骁将解论文德连木理仁挺芝草,凤鸣朝阳龙翔景云东风已绿瀛洲草,一日看遍长安花读未见书有惊人句,移花招蝶尘石得云发上等愿结中等缘享下等福,向高处立捡平处坐往稳处行飞车跨山鹘横海,霜叶投空鹊啄篱飞将军能左右射,阿罗汉通大小乘飞军左右射,阿罗大小乘飞龙凤凰相追逐,玉玦环佩靡从容飞雪暗天云拂地,清风弄水月衔山风流二南镜静含态, 辨雕万物石墨镌华风月畅怀抱,琴书悦性灵负舟行大泽, 絜宇来清阴高人自与山有素,老可能为竹写真高人自与山有素,老可能为竹写真高人自与山有素,老可能为竹写真高人自与山有素,老可能为竹写真汉歌风台存大篆, 隋文选楼传古音汉家将军一丈佛,劝农使者古大夫和气致多如意事,新诗切
咏宜男花红滴砚池花泻露,绿藏书榻树团云宏览载籍博游才义,功深砥砺道迈舟航画理初禅诗情三味, 药名别录篆势先秦叹彼幽栖载典籍, 但觉高歌有鬼神皇古以上有成道, 山野之夫方著书上联:黄帝之史仓颉见鸟兽蹄迒之迹,知分理之可相别异也,百官以乂,万民以察;下联:王者朝侯君子言文者宣教明化,所以施禄及下居德则,盖取王庭,诸书故谓。
黄柑紫蟹见江海,白莲翠竹依崔嵬惠浸萌生信及翔泳,功深砥砺道迈舟航稽云亭观少室,感林放遇彭咸及时能开大义石,今年始诵古孝经涧草岩花自无主,砖炉石铫行相随江草满词赋,星斗焕文章金台国士骏非骨,银汉仙人鹊是桥经行草色侵车软,作伴梅花到酒边净练寒江供望阔,赤萍圆日对低吟蹙踏鲍谢跨徐庾,卷藏天禄包石渠恐修名之不立,欲宣过而不能流水今日,明月前身楼迎山色诗堪画,门对梅花月共锄漏雨苍苔犹春于绿,乱山乔木积健为雄。