高一艺术课教案

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高一艺术课教案

高一艺术课教案

《音乐与生活》

崇明大新中学杨燕

教学目标:

1、通过欣赏音乐,引导学生联系自己生活中的音乐经验,初步了解音乐在生活中的实用功能。认识音乐在我们生活中的广泛运用,体会能为生活的特殊需要去选择和应用音乐,是现代人文化素养的重要内涵的道理。

2、通过听辨、探究等活动,了解有关实用音乐、背景音乐的知识。并能为生活中不同场景配置音乐。

3、通过竞猜等活动,促进学生思维的发展,提高学生的学习积极性。

教学难点:

通过音乐欣赏了解音乐中的情绪,重点区分“实用音乐”和“背景音乐”

教学过程:

一、听音乐进教室(2分钟)

学生欣赏《欢迎进行曲》,有节奏地进入教室。师生问好

二、新授(15分钟)

(一)引导进入课题

师:刚才播放的音乐大家熟悉吗?那么日常生活中还有哪些场合有音乐?生:超市、商店、卡吧、广播、电视、上下课铃声……。

师:音乐就在我们的生活中。板书——音乐与生活

说明:通过让学生了解生活中的音乐为切入口,逐步认识音乐与生活的联系。

(二)比较欣赏

1欣赏《中国人民解放军进行曲》、《婚礼进行曲》。

师:请同学们从音乐作品的速度、力度、情绪方面比较两首作品有什么不同之

处?表现的情景、作用有什么不同?

2欣赏《蓝色多瑙河》、《有梦好甜蜜》

师:请同学们比较这两首作品在表现情景、作用方面各有什么不同?

师生总结:一首是器乐作品,作为伴舞音乐,它能协调动作,增强气氛。一首是流行的音乐剧插曲,它能深化主题、烘托背景……。

师:通过欣赏以上这些作品,我们知道,音乐在不同的场合能发挥不同的作用。

请大家相互讨论一下,音乐在生活中还有哪些作用?

生:音乐能陶冶情操;治病;渲染气氛;消除疲劳使心情舒畅;鼓舞士气;增进食欲;文明现代的象征……。

师:从我们刚才欣赏的作品中可以发现这些音乐都是在各种仪式和特定的场合中运用的。其实音乐在人类的生活中又称实用音乐,主要可以分为五类。

三、实用音乐的分类

1、听赏、分类。(采用部分听赏加学生讨论的方式进行。以礼仪、影视、背景音乐为主)。

①礼仪音乐:队列音乐、迎送曲、生日歌、婚礼音乐、葬礼音乐、宗教音乐。

②伴舞音乐:圆舞曲、波尔卡、迪斯科、伦巴、探戈。

③影视音乐:

④体育音乐:运动会主题曲、广播操音乐、眼保健操音乐。

⑤背景音乐:为办公室、休息室、超级市场、饭店等环境使用的陪衬音乐。

2、听辩分析

、师:听赏《亚洲雄风》、《国际歌》、《宗教音乐》、《想你的三百六十五天》。一组音乐,听后思考:属于哪类音乐?有何作用?(方法:根据板书标记,按照音乐出现的先后顺序来判断)。

生:交流。

四、拓展活动——为情景配乐

师:请同学们选择适当的音乐来丰富我们每天的校园生活。

生:讨论并交流:

1.清晨:听进行曲风格的音乐能使大家精神抖擞开始新一天的生活。

2.早锻炼:播放奥运会、亚运会主题歌等体育健儿拼搏精神的音乐。

3.上下课铃声:中外的钢琴曲如《致爱丽斯》、《牧童短笛》等。

4.中午休息:播放不同风格的音乐,增长学生的见识。

5.夜自修:播放经典的萨克斯音乐,使紧张一天的大脑神经迅速缓解,提高睡眠学习质量。

6.吃饭、上学、放学……最好都有音乐。

说明:通过设计这样的情景配乐活动让学生在讨论、交流、发言中进一步领略音乐艺术的独特魅力,创新精神与合作能力得到了提高。

五、课堂小结:

音乐可以使人振奋精神,陶冶情操,开发智力,是生活中不可缺少的一部分。热爱音乐,就是热爱生活。

播放“美国乡村音乐”,与学生话别,让同学踏着音乐离开教室。

人美版高中美术教案

人美版高中美术教案:第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义(一) 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 (二)重点:培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) (三)难点如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)(四)内容结构本课主要分四个部分,第一部分提出学习美术鉴赏的必要性,第二部分说明什么是美术鉴赏,第三部分为美术作品的分门别类,第四部分是美术鉴赏的意义。二、教法:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。 三、学法:记录、观察、理解、记忆四、教学手段:多媒体课件 五、教学过程: 1 、导入:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。教师活动:展示图片:张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》提出问题:A、你喜欢哪幅或者哪几幅作品,为什么?B以上有你感到厌恶或不解的作品吗?为什么?C你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗?学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。教师点评:大家对美术作品的这些疑问或者观点,都涉及到了美术鉴赏的问题。那么什么是美术鉴赏,美术作品是怎样分类的以及学习美术鉴赏的意义是什么?下面我们就来学习。(理由:通过作品展示,让学生在看画的同时,提出自己的观点,自然而然的引出美术鉴赏的概念,比单纯由老师来讲述要直观和具有乐趣。)2、什么是美术鉴赏?基本内容:先从对天安门广场的感受和对天安门的审美认知中,说明鉴赏并不神秘,而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手,以张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,来介绍美术鉴赏的一般过程和方法,阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证,得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础,这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识,识别美术的基本类型和一般表现方法,然后才能进行实质的鉴赏活动。那么美术作品有哪些类型呢?这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。教师活动:(1)、分别展示天安门的图片、张萱的中国画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》,徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》(2)、提出问题:A、看到天安门我们联想到什么?(提示:造型的、历史的、情感的)B、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别?(提示:画种、服装、国家、贫富、)C、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是中国画吗?(3)、根据学生的回答,总结有关理论和观点。学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。 一、教材分析(一)教学目标本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具

美术公开课教案《漂亮的蝴蝶》

美术公开课教案《漂亮的蝴蝶》 通过拼摆的方法表现蝴蝶对称的翅膀和花纹。以下是XXxx为大家整理的美术公开课教案《漂亮的蝴蝶》,欢迎大家阅读,请关注XX。 活动目标: 1、借助图片发现蝴蝶翅膀大小、颜色、花纹都是对称的,理解对称的含义。 2、通过拼摆的方法表现蝴蝶对称的翅膀和花纹。 3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美。 活动准备: 1、幼儿人手一套油画棒。 2、若干单个图案的图片以及形状图片(偶数量),音乐磁带及录音机。 3、幼儿用书:《漂亮的蝴蝶》。 4、蝴蝶的图片若干张。 活动过程: (一)教师引导幼儿欣赏幼儿用书屮的蝴蝶图片,发现蝴蝶翅膀的秘密一一对称。

1、教师指导幼儿翻开幼儿用书,引导幼儿观察各种蝴蝶的图案和线条。 教师:这里有这么多漂亮的蝴蝶,找找你最喜欢的蝴蝶,并说说你为什么喜欢?你看到了哪些形状的翅膀?有哪些颜色?你还看到了什么图案和线条? 2、教师引导幼儿细致地观察一只蝴蝶,发现对称的秘密。 教师:你们有没有发现蝴蝶的秘密?他们什么地方是一样的? (二)教师和幼儿共同探索用各种形状以及对称图案来表现蝴蝶。 出示形状图片,引导幼儿操作形状图片探索各种对称方法。 教师:如果让你画一只漂亮的蝴蝶,你想用什么形状来表现蝴蝶的翅膀?怎样才能对称呢?谁来摆一摆?让幼儿操作单个图案图片,进一步探索运用对称的方法和对比色(或渐进色)来装饰蝴 蝶。 教师:翅膀对称了,还要注意哪里对称更漂亮?你们会用什么样的图案来装饰蝴蝶?图案怎么对称呢?教师:你准备用什么颜色? 我们以前是怎样用颜色的?装饰蝴蝶时还要注意什么? (三)幼儿在幼儿用书上自由作画,教师播放“化蝶”音乐。 教师指导以对称为重点,在此基础上对不同水平的幼儿各有所侧重,比如在造型和色彩上。

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计

高中美术鉴赏《人间生活》教学设计 一、教学内容分析: 版本:湘美版普通高中美术新课程标准实验教科书 模块:《美术鉴赏》第二单元第4课《人间生活》(中国部分) 教材内容: 结合上节美术课《心灵的慰藉》的教学使得学生懂得了佛教艺术在中国真正的盛行是魏晋南北朝时期,这阶段盛行的原因是因为战乱—“五胡乱华”。人在面临巨大的灾难面前非常容易信仰宗教,因为佛教所提出的“无常”观念去领悟人生中“苦”的真谛。 追根溯源,本课《人间生活》中大量美术作品对现实生活描绘自然是大时代大环境中的人们生活的安定所导致。生活中的“乐”的场景描绘相较于佛教教义对“苦”的领悟在现今高中生的生活经验中更为容易让他们理解和把握。 本课教学内容通过地下艺术的画像砖、画像石亦或是陶俑对生活场景的描绘,让学生体会到汉朝墓葬艺术中人们希望把生活中的“乐”继续带入到另一个世界;作为对现实生活的真实记录的描绘,在绘画文本上将生活的“乐”作了进一步的发挥,典型为侍女画题材的盛行,代表作《虢国夫人游春图》、《捣练图》、《簪花仕女图》等;五代顾闳中描绘韩熙载夜半歌舞狂欢之景的《韩熙载夜宴图》;另有风俗画的代表作《清明上河图》等。 二、学生学习情况分析: 高二学生基于前几节课对美术作品政治、宗教功能性的了解,从美术作品文化宣化功能的强调到这堂课进入“人间生活”这一主题,单就绘画内容而言,因其接近生活常态学生能够更有体会性;但是对于绘画的形式感而言,本节课中所涉及的多幅叙事性的绘画文本,多采用长卷形式。学生对于中国所独有的长卷绘画形式的陌生;对于古代文人与学生现今阅读习惯的不同;通过本课的学习让学生从长卷形式的陌生感着手去看世俗的绘画内容,去品古代世俗生活的意趣,去悟长卷的形式构图同绘画内容的散点透视设置的统一。试图一改学生用惯用的西方的焦点透视去地辨认绘画人物的叙事性。我认为后者情况---学生习惯性“看图说话”的方式去“鉴赏”美术作品具有极大的普遍性。这样的习惯使得学生在鉴赏形式感很强的绘画作品时带有极大的困惑乃至存在“失语”的现象。 三、教学准备:PPT课件;尺幅相仿的白纸长卷等 四、教学目标: 知识与能力:了解仕女画及风俗画的代表作及代表画家;培养学生对美术作品形式和内容的鉴赏能力和评价能力。 过程与方法:运用观察、模拟、交流诸多方法,体会并理解美术作品是如何形式与内容结合创作的。

大班美术公开课教案《照镜子》

大班美术公开课教案《照镜子》活动目标: 1、感受照镜子画面中人物的相反动作,体会表现左右对称的图像。 2、能大胆表现人物的动作。细致均匀地涂色。 3、感受用画面表现生活情景的快乐。 活动准备:范画两幅 活动过程: 一、导入,引出主题师:小朋友,上个星期我们学了照镜子,现在我来考考小朋友,你会不会做镜子里的人。 请小朋友来当镜子里的我,我来做动作,教师做动作,小朋友模仿。 师:现在我们周围同时面朝大家发现我们的动作怎么样?(是对称的)再请几个小朋友模仿。 二、出示范画师:上个星期我们画了蜡笔画照镜子,今天我们画版画照镜子。谁来告诉我画版画时线条有什 么要求? (线条少一些,细节的地方不要画得太多。)师:我们来看看这个小朋友的画。 出示范画吹塑纸。 提问:她画了哪些东西?衣服上有花纹吗?为什么 没有?(因为太细小了,画了很难涂色。)她的镜子是怎

么涂色的?(没涂色) 三、出示完整的范画,作对比,引出两种画法相结合。 出示范画师:我们看看她最后的完成效果,你们发 现了什么?(用蜡笔添画上了衣服上的花纹、背景、镜子)师:镜子是怎么涂色的?(用蜡笔轻轻的盖上去的)教师示范。 总结:原来,版画可以用颜料和蜡笔上色,蜡笔可 以弥补毛笔的不足,小朋友在画画中一定要灵活运用各 种方法。 四、幼儿作画 师:现在请小朋友来画一画照镜子的人。提醒幼儿 画的时候人物画大,细节略掉。涂色的时候颜料要薄薄 的涂在纸上。 五、作品交流看看外面的画说说哪幅画好看为什么。 版画活动《照镜子》说课稿设计意图: 小朋友在给版画涂色的时候用惯了颜料的涂绘,用 蜡笔在黑纸板上涂色是一种比较富有创意的方式,蜡笔 有相当不错的遮盖力,虽然有逊于颜料,但是他和颜料 相互补充一方面能增加画面的趣味性,另一方面也让细 小的部分更容易表达。 说教材:

高一美术鉴赏第一课教案

高中美术鉴赏第一课教案 第一课学些美术鉴赏知识 (1个课时) 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方法进行鉴赏练习。 3、调动学生参与欣赏的积极性,培养学生对美术的兴趣。 教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。 教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感,引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏? (引导学生看书) 2、美术=艺术? 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别? (甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。)

2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注, 从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术等。在中国还包括书法和篆 刻。 a、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。) b、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或 可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可 触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理

关于幼儿园艺术课程教案范文最新版

关于幼儿园艺术课程教案范文 生活源于艺术,艺术源于生活。艺术可以培养一个人的情操与个信。下面是笔者为大家整理了幼儿园班艺术领域教案三篇,希望对你有帮助! 幼儿园艺术课程教案一 一问水仙 设计意图: 《3~6岁儿童学习与发展指南》(以下简称《指南》)指出,要“运用幼儿喜闻乐见和能够理解的方式激发幼儿爱家乡的情感”。根据《指南》精神,结合我园正在开展的“音乐教学游戏化”课题,我设计了这一歌唱活动。它是以大班爱家乡主题活动“美丽漳州我的家”中的二级主题“家乡的特产”为背景的。漳州是的花果之乡,水仙花是“漳州三宝”之一,是漳州的市花,享誉海内外。在开展主题活动的过程中,我根据教学需要创作了多首符合幼儿年龄特点和认知水平的歌唱家乡的幼儿歌曲,《问水仙》和练声曲《百花村里百花开》(“百花村”是漳州一个非常有名的村庄,村民以种花为生)就来源于此。其中歌曲《问水仙》旋律优美,歌词浅显易懂,富有乡土气息。此歌唱活动是在幼儿对水仙花和百花村有初步了解的基础上开展的,以“游百花村”的情境把四个环节串连起来,层层递进,成为一个有

机的整体,让幼儿在轻松愉快的游戏中不知不觉地学习歌曲,进一步萌发热爱家乡的情感,同时提高音乐感受力和表现力,体验合作演唱问答歌的乐趣。 目标: 1.感受歌曲优美的意境,有表情地合作演唱问答歌。 2.积极主动地参与游戏,大方勇敢地与教师和同伴交流、互动。 3.在歌唱中进一步萌发爱家乡的情感。 准备: 1.材料准备:PPT课件,水仙花实物或图片,歌曲《问水仙》的录音,碰铃,眼罩。 2.经验准备:初步了解漳州的百花村和水仙花,会演唱练声曲《百花村里百花开》。 过程: 一、做律动引入课题 师:今天老师要带你们去百花村玩,出发喽! (播放歌曲《问水仙》,师幼一起随音乐做律动。)

美术公开课课教案

公开课教案 授课者:刘平 课题:中国古代人物画 授课对象:高二美术班 授课地点:教室 课型:赏析 教学目的:了解中国古代人物画的发展,并能主动欣赏部分名家的作品。 教学难点:中国古代人物画在不同时期的绘画风格。 教学重点:怎样通过社会背景、作者背景来赏析名家作品。 授课过程: 一 .组织教学 按中学课堂教学常规,组织学生听讲情绪。 二.讲授新课 人物画在中国画艺术中,是最早成熟的一个画科,两汉、晋唐、五代期间,一直占着主导地位,宋、元以来才日渐为山水所替代,但人物画仍在若干方面变化发展,产生了很多成就卓著的大画家。 ㈠中国画的分类 按表现内容可分为:山水、人物、花鸟 按表现形式可分为:工笔、写意 ㈡中国古代人物画的发展 1﹒人物画的早期发展——战国 例图详解:《龙凤人物图》、《人物御龙图》 请同学们想一想,战国时期的人物画的主要表现方式是什么? ——以墨线勾描为主,线条细劲有力,用色简单,人物比例匀称,仪态肃穆。 2﹒两晋南北朝时期的人物画特点 ①在塑造人物形象的基础上,更加强对人物神情的刻画,即所谓“传神”也。

②运用均匀细腻的线条,有“春蚕吐丝”及“游丝”描之称,是其线条的集中表现。 例图详解:《女史箴图》、《洛神赋图》 顾恺之:第一个提出了“以形写神”的绘画理论 用笔如“春蚕吐丝”、“春云行空,流水行地” 人称三绝:“才绝”、“画绝”、“痴绝” 3﹒人物画的成熟期——唐代 ①初唐:这一时期的人物画不仅继承和发展了中原的传统,而且还不断地吸收了边区各族和外来艺术的影响,不断向新的方向探求并发展。 阎立本:初唐画家,出身贵族,官至宰相。他的画注重人物心理和精神状态的刻画,其线条能根据不同物体质感,变化力度和速度,后人评价称:“阎立本则六法皆备,万象不失”。 例图详解:《步辇图》、《历代帝王图》 ②盛唐:是人物画最光辉灿烂的时期,这时期人物画的发展和宗教画有密切的联系,一般的人物画家在宗教画方面也常常有显著的成就。盛唐的画风一变初唐细润风格而为雄健宏伟的气魄,在中国绘画史上有广泛而长远的影响。 吴道子: 盛唐大画家,《唐朝名画录》称其“凡画人物、佛像、鬼神、禽兽、山水、台殿、草木,皆冠于世”。创造出“天衣飞扬,满壁风动”的“吴带当风”的艺术效果。被后人尊称为“画圣”。 例图详解:《壁画》 ③晚唐:这一时期仕女画极为流行,并大大推动了贵族美术的发展,其他以贵族宴饮游乐及文人生活为题材的作品也较为普遍。沉郁、深刻、委婉抒情是晚唐人物画的美学特征。 张萱:擅长画妇女和婴儿,他的人物创作多半是描写宫廷妇女的闲散娱乐生活的,所塑造的人物形象不仅形似,而且传神,能确切刻画人物的心理状态。 例图详解:《虢国夫人游春图》、《捣练图》 周昉:初学张萱,后加以变化和发展,创造出“丰厚为体”、“衣纹劲简,彩色柔丽”的风格。

人教版高中美术鉴赏教案1

第一课 学些美术鉴赏知识 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象..、范围..。 2、了解欣赏的基本方法....。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方 法进行鉴赏练习....。 3、调动学生参与欣赏的积极性...,培养学生对美术的兴趣..。 教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性....特点是本课的重点。 教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感......,引导学生用鉴赏方法进行 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏? (引导学生看书) 2、 美术=艺术? 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别? (甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进行评价。) 2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art ”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的 一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、 影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注, 从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从 鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加 工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、 美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间 的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指建筑..、雕塑..、绘画..和工艺美术....等。在中国还包括书法..和篆.刻。 a 、建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b 、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或可雕、可 刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借 以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 (如石膏像、木雕等。) c 、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。) d 、工艺美术:也叫实用美术,以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。 (如陶瓷、刺绣、编织等) 3、 用“眼高手低”引入美术鉴赏的重要性。(结合学生观展等进行讲解) 4、 让学生用比较..的方法结合课文图例说出作品的年代..、内容..以及艺术表现形式......。 第一幅:《放牧》.... 艺术形式:雕刻岩画:岩石,这自然界的基本要素,从远古时代起,它就不断地被人类使用着,作为 劳动工具,作为日常用品,也所为生的和死的住所。岩石,同时也是世界上最早的画布,先民们在岩 石上刻划和涂绘,来描绘人类的自身生活, 以及他们的想象和愿望,这就是岩画。

校本课程插花艺术教案

《艺术插花的造型与数学》教学大纲 在现今社会,花与人们的生活密不可分。大众对花卉的喜爱程度渐长,显示了人类二十一世纪的生活趋向。插花艺术作为一种装饰时尚,不仅能美化室内环境,还能使我们享受到盎然的自然美。如今插花不仅是一门艺术,而且已经走进了寻常百姓家,为人们带来美的享受,成为千家万户装点居室、美化家庭的一股新潮,是人们生活中一道亮丽的风景线。 插花艺术的设计造型与形式是花艺创作水平的基础。插花的基本构图形式大致分为几何形和非几何形两大类。几何形中的半球形、球形、三角形、椭圆形、扇形、L型、S型(幂函数型)、新月型(二次函数型)等都与我们的数学有着密切的关系。而确定作品的整体尺度与确定主要花枝与容器之间的比例都与数学知识密不可分。在对插花作品的设计中所用到的对称、透视、抽象、曲线与各种平行设计更是无不体现数学是有用的,数学是自然的特点。让研究“数量关系与空间形式”的数学在插花艺术中得到完美的体现。让学生在插花艺术的海洋中体会数学的美和数学的实用性。《艺术插花的造型与数学》选修课程坚持数学知识与现实生活相结合的原则,将学生的目光由数学知识引向插花艺术,让学生感受数学的有用性与自然性,感受生活中无处不在的数学,进行数学的美学熏陶,感受生活的缤纷绚丽,形成积极的生活态度。在插花活动中培养学生的创新精神和实践能力,满足学生的好奇心和求知欲。在探究与合作学习过程中,学会团结协作,养成探究的精神和品格。

一、教学目标和要求 数学是有用的,数学是自然的,数学在我们的生活中无处不在。数学素质的提高对于个人的能力发展至关重要。“爱美之心,人皆有之。”但人的审美能力不是天生的,而是在后天从小培养起来的。让学生感受和理解存在于自然、社会中的美。无论是社会环境的变化,还是大自然五光十色的景物和多姿多彩的变化都能引起我们的注意,激发审美情感,使学生受到美的陶冶。有计划地引导学生参加插花艺术活动,可以更有效地激发学生对学习数学的兴趣,促进学生对美的感受力、理解力和表现力的发展,培养学生的实践动手能力。 为此,通过对《艺术插花的造型与数学》选修课程的学习,使学生达到下列具体要求: 1.感受数学的魅力,体会数学知识在插花艺术中的作用,体会数学的实用性与美学价值,初步认识插花的相关知识,了解插花的基本造型并会进行简单的制作方法。 2.引导学生主动参与课堂的创作活动,培养学生发现美、感受美、鉴赏美、创造美的能力,陶冶情操。 3.在实践活动中,培养学生的探究意识、实践意识和合作参与意识,培养学生的观察、思考、解决问题的能力和实践动手能力。

人美版高中美术鉴赏全套教案含教学反思(精品推荐看)

第1课培养审美的眼睛 一、教学目标 本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术鉴赏,美术鉴赏的一般过程和特征,以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生“审美的眼睛”。 二、教学重点 培养学生送审美的眼睛,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 (理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。) 三、教学难点 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。 四、教学设计 (一)、引入新课 请同学们回忆:在我们的身边有哪些值得骄傲的建筑或是艺术作品? 可见,艺术美就在我们身边,和我们的生活息息相关,我们要学会鉴赏身边的艺术作品。 (二)、讲授新课 1、美术鉴赏的概念 2、美术的分类 播放幻灯片同学们请你们研究以下的作品,从美术分类的角度,可以把它们分为几种类型?你的分类标准是什么?按照其他角度又能如何划分? 绘画,雕塑,建筑,工艺设计,书法篆刻,摄影六大类 3、鉴赏美术作品的步骤 感受、归类、分析和判断→体验、想象和评价 a.下面以《捣练图》和《拾穗》为例,相同题材对比分析欣赏这两幅作品前提:题材相同,同是描绘妇女劳动的场面,

分组: 第一组:从社会背景、画家本身进行分析,对作品进行价值判断。 第二组:从作品的艺术形式入手,对作品进行价值判断 请同学们表述讨论结果: 形式上对比分析: 《捣练图》:中国传统绘画,绢本设色,37厘米*147厘米,长卷,展现宫中妇女的完整的捣练劳动过程,具有连环画性质,人物造型工细,线条劲键,用色富丽华贵,明确传达盛唐的审美观和审美趣味。 《拾穗》油画83.5厘米*111厘米画面质朴真诚,人物造型结实,展现真实的生活气息。 社会背景、画家本身进行分析: 《捣练图》:作者张萱,圣唐时期著名人物画家,宫廷画师所画人物雍容华贵,丰颊肥体,突破了中国人物画主要描绘“烈女”“孝子”传统题材,开始表现现实中的人物形象,在美术史上产生深远影响。 《拾穗》:作者米勒(法国)站在同情农村贫穷妇女的立场上暗示阶级对立,歌颂劳动者质朴勤劳的美德。 总结:两幅作品国度不同,形式不同,两幅作品的艺术价值和社会价值也不同。 b.《黄山日出》这幅摄影作品所表达的意境和绘画作品的意境是否相同?摄影的工具是否最重要的? 教师引导: 第一,摄影属于美术的范畴,摄影的意境和绘画的意境有共同的追求。 第二,摄影和绘画还是有一定区别的,摄影所受时间、空间、工具的限制比较大,比较多的反映现实社会。绘画相对来说限制较小,画家的思想和情感,可以跨越时间和空间。形式可以更加自由。 第三,摄影工具非常重要,但作品的主题和反映的内容才是最重要的,她和绘画作品一样,最终是要和观众进行交流。 结论: 1,美术作品最直接的反映是视觉形象。艺术家总是通过视觉形象与欣赏者进行面对面的交流。而交流的内容则是艺术家的情感世界和世界观、艺术观等等。 2,不同时代,不同时期,不同地域的艺术家由于受到政治、经济、宗教、

大班美术公开课教案

艺术活动——镜框画《我喜欢的人》 目标:1、培养幼儿细微的观察能力,引导幼儿能抓住人物的典型特征,大胆表现, 2、进一步掌握镜框画的装饰特点。 准备:不同脸型人物的范画。 过程: 一、导入。 1、游戏《猜猜我是谁》,请幼儿闭上眼睛用手触摸被猜幼儿的脸,然后 说出被猜幼儿的姓名,并引导幼儿说说你是怎么发现的。(如,他的脸比较长、他的眼睛很大、她的嘴巴很小等。) 2、请幼儿说说你喜欢的人是谁,他长的什么样?引导幼儿说出人物的典 型特征。 3、老师出示范例请幼儿观察,说说这几个脸的特征,并想象它像什么几 何图形? 4、幼儿仔细观察自己喜欢的人的脸,再与老师范例中的人物相比较,看 与哪一张脸相同。 二、作画。 1、老师画喜欢的人,重点引导幼儿把人物的典型特征表现出来。 2、出示上次作业优秀范例,让幼儿进一步掌握镜框画的装饰特点。 3、请幼儿为自己喜欢的人画一张像,教师为作画有困难的幼儿做指导。 三、欣赏。 师生共同欣赏作品,活动结束。 《我喜欢的人》活动反思

教学活动要有好的效果:首先选材很重要,我选择《我喜欢的人》是因为这是小朋友们生活中非常熟悉的人,每天都见到,对孩子来说有丰富的生活经验。因此,孩子会感到比较感兴趣。 我们班的孩子的差异性比较大,能力较强的幼儿语言表达能力好,回答问题完整,并且善于观察。而能力较弱的孩子却相差比较大。所以,在设计活动时要考虑到这种情况。在活动中我采用了强弱互相搭配的方法,能力强的孩子带着相对较差的孩子一起活动,他们去相互学习。我的这个活动主要是培养幼儿的观察力,使幼儿通过观察发现人脸型的不同形状,并学会运用这几种形状表现所要画的人。活动中幼儿能较好地进行观察,积极参与。通过老师的总结启发认识了人脸型的不同形状,变根据自己的认识水平表现我喜欢的人,达到预期的教学目标。

艺术课教案-音乐-七年级上-

艺术课程教案(音乐/表演艺术类)七年级上册 第一次档案记录 课题及内容:与初一新生在班级第一次见面,自我介绍 课型:讨论课 课时:1课时9/2—9/6 教具:粉笔、为每位同学准备一张小纸片 教学目标:1、介绍课程改革给本届初一学习带来的变化,艺术课程的基本目的和基本特点。使学生明确学习这门新课程的要求和方法。 2、通过填写艺术档案NO.1了解学生的艺术特长,为将来的兴趣小组人员选拔,校园文 化活动及参加省市文艺演出、美术作品比赛做准备。 3、通过对话讨论,掌握各个班级的性格特点,增加师生间的相互了解。 教材分析:不使用教材,要求学生将课本放回书包里,在回答问题、填写档案时独立思考,避免抄书。 教学过程: 艺术门类:绘画、书法、篆刻、雕塑(陶艺)、诗歌(朗诵)、音乐、舞蹈、戏剧、影视、戏曲、摄影、建筑、园艺… 对艺术的讨论:(文武手工技厨)艺(武技魔算马剑)术——技能、方法 买油翁的例子—熟能生巧—艺术足球 艺术讨论的范围:审美—(科学:是非)例子:1+1=2 关于美与丑的含义的讨论:西施美菲斯特 填写艺术档案:姓名班级年月日 1、你知道苏州有哪些电影院、剧场、书场?请写出名称或地点。可以用拼音。 2、写出能够代表苏州形象的建筑物。 3、写出苏州公共场所的雕塑。 4、用一行的空间写出你所知道的乐器的名称,最喜爱的乐器,用斜杠隔开。5、 描述一下“歌星”与“歌唱家”的区别。 6、自己的艺术经历:学习、训练、比赛、展览、获奖、主持、电视摄制活动讨论总结:罗丹:世界上并不缺少美,缺少的是发现美的眼睛 下节课在专用教室上课。带书,不带笔

第二课时 课题及内容:安排座位上课习惯档案讲评音乐听力 课型:讨论课 课时:1课时9/9—9/13 教具:粉笔、钢琴 教学过程: 安排座位1艺体馆前整队,班长课代表协助。 2排座次,观察一周 上课习惯1记住座位号不要随便换,保持清洁 2迟到、不带书、上课违纪、座椅有人为损坏,由课代表记录。 上课礼仪——节奏礼/1111 1 / 11 11 011/强化训练 档案讲评书场、票友简介 电影院与剧场的区别:灯光、帷幕、乐池…台词提醒窗 “生存还是死亡,这是一个值得思考的问题” 明星:比喻知名度家:掌握某种专门知识、从事某种专门活动的人音乐听力谈钢琴-听辨-最先听出是什么曲子的同学请举手示意 《铁达尼号主题曲》《成长的烦恼》《机器猫》 讨论:1听觉对音乐学习的重要性 2听不同音乐的感受 讨论总结:一个音乐家可以是瞎子,但绝对不可以是聋子。 学生提出反对意见:贝多芬――聋子音乐家,这正是贝多芬的伟大之处。。。。。。 第三课时 课题及内容:节奏、音高——乐谱的基本功能 课型:讨论课 课时:1课时9/16—9/20 教具:钢琴、音响 教学目标:通过听赏的训练,加强学生对音乐的敏感程度。掌握人声及演唱的特点,增加对乐谱音长的了解。 教学过程: 1、班长写座位名册强化上课礼仪,节奏

高一美术鉴赏教案全册

高一美术鉴赏教案全册 高一美术鉴赏教案全册篇一:人教版高中美术鉴赏教案 (1) 第一课学些美术鉴赏知识 教学目的:1、了解一下美术鉴赏的对象、范围。 (((( 2、了解欣赏的基本方法。使学生了解美术鉴赏的基本方法,并能初步应用该方 ((((法进行鉴赏练习。 (((( 3、调动学生参与欣赏的积极性,培养学生对美术的兴趣。 ((((( 教学重点:介绍鉴赏方法,特别强调美术评论的非唯一性特点是本课的重点。(((( 教学难点:本课为全册的引言,故设法消除学生的枯燥、乏味感,引导学生用鉴赏方法进行 (((((( 鉴赏练习。 教学过程: 一、导入 提问:1、鉴赏=欣赏, (引导学生看书)2、美术=艺术, 讲解: 1、假设有这么两个人评价同一幅作品: 甲说:“这幅作品我不懂得欣赏”。 乙说:“这幅美术作品我鉴赏不了”。这两句话和这两个人的身份有什么实质性上的区别, (甲外行,乙具备这一专业知识。“欣赏”强调一个“赏”,表示看,可以是走马观花似的; “鉴赏”则强调一个“鉴”字,有鉴别之意,要对美术作品和美术形式进 行评价。) 2、美术、艺术:源于古罗马拉丁文“art”,都指自然造化的人工艺术,即通过手工制作的一种艺术。包括文学、音乐和戏剧等等。之后中国文艺界、教育界

才把“美术”和“艺术” 这两个概念区分开来。艺术包含美术,美术只是艺术的一个门类,艺术还包括音乐、戏曲、影视、文学、杂技等。 二、新授 有人说:美术姓美,也有人认为美术姓术。这其中的争论也历来为教育专家所关注, 从美术的符号语言来说,他是姓术,因为他是运用点、线、面、色彩来表述的一门学科。从鉴赏的角度来分析,美术应该姓美,因为美术形象的本身就是通过美术家或作者经过提炼加工的生活原型,这些形象是通过审美的提炼加工成具有美感的形象。 (让同学们说说哪种说法比较正确引出美术的真正定义) 1、美术的定义:美术是以物质材料为媒介,塑造可观的静止的,占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态。 2、美术的范畴:美术通常指建筑、雕塑、绘画和工艺美术等。在中国还包括书法和篆刻。 (((((((((((((a、建筑艺术:是以建筑的工程技术为基础的一种造型艺术。 b、雕塑:又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石 头、金属、玉块等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。 (如石膏像、木雕等。) c、绘画:在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术。(如油画、国画、素描、水彩等。) d、工艺美术:也叫实用美术,以美术技巧制成的各种与实用相结合并有欣赏价值的工艺品。 (如陶瓷、刺绣、编织等)

【幼儿园精品教案】大班美术公开课教案《有趣的指纹》

【幼儿园精品教案】大班美术公开课教案《有趣的指纹》 设计意图: 本着我园“一课三例”的科研精神,听了王老师的第一个活动后,在大家的共同探讨下,拟订了大概的活动方案,我们认为在这个活动中,应该选好一个方向,引导幼儿去学习,而不是面面俱到。因此, 我将有关指纹作用的知识淡化,只是作为一个简单的铺垫,而将有趣 的美术活动作为本活动主要的活动内容,这样孩子们更容易融入活动中,积极投入,避免了孩子面对许多内容手足无措的情况出现。 活动目标: 1、能知道到每个人的指纹都不一样,简单了解指纹的类型和作用。 2、乐意用手指印作画,并且能发挥想象力塑造各种不同的形象。 活动准备: 1、课前回家查找关于指纹的资料。 2、放大镜(数码照相机),课件 3、幼儿作画用纸,印泥,勾线笔 活动过程: 一、讲述故事,引出课题 1、“今天,张老师先给你们讲一个故事:有一天,有一个小偷趁 着别人家里没人在家的时候,偷了许多许多东西,然后逃跑了,这个 小偷很聪明,几乎没有留下什么线索,后来,警察们终于在一张桌子 上发现了小偷的指纹,然后利用指纹抓住了小偷。” 2、师:“警察们可真厉害,利用小小的指纹就抓住了小偷,你们 知道指纹是什么东西吗?” 二、幼儿讨论,教师简单讲解有关指纹的知识。

1、师:“有些小朋友已经知道了,指纹就是我们手指头上的纹路。这就是指纹(展示幻灯片),现在我要告诉你们指纹的秘密,你们可 要竖起耳朵听好了,指纹的秘密就是我们每个人的指纹都不一样,警 察叔叔就是利用指纹的秘密抓住了小偷。” 2、师:“小朋友知不知道还有哪些东西用到了指纹的秘密?” (鼓励幼儿说出自己了解的知识)“不知道没有关系,我来告诉大家,你们瞧,因为每个人的指纹都不一样,所以警察很容易根据指纹找到 指纹的主人;很多大厦里也安装这个指纹识别器,防止不是住这座大 厦的坏人进来;还有门、保险箱的主人也可以利用自己的指纹当钥匙,来打开这些东西”。 3、师:“现在,我们一起来看看指纹的种类,指纹有三种类型, 一种是弓型,纹路弯起来像弓一样;一种是箕型,纹路比弓型的要圆 一点,不过这里还有弯出来的,像簸箕一样;还有一种是斗型的,看,中间圆圆的,我们小朋友先看看自己手指头上的指纹都是什么样的? 看完了举手告诉大家。”(可以用照相机拍下幼儿的手指头,展示指纹) 三、介绍指纹画,引起兴趣 1、师:“刚才,我们小朋友都观察了自己的手指头,知道了指纹 的秘密,现在,我要向大家介绍更有趣的指纹了,你们瞧,这些是什么?”(展示幻灯片,幼儿欣赏) 2、师:“对了,这些都是用指纹画起来的画,把手指头蘸上印泥,在纸上印出手指印,然后用勾线笔画上眼睛,鼻子或者头发,这样手 指印就变成了一个小人了;手指印还可以变出很多东西呢,你们瞧! 你们想试试吗?我先提要求,请这边的小朋友站到桌子旁边,请这边 的小朋友站在舞台旁边,每个人一张纸,一只笔;在用印泥的时候, 不能抢;请小朋友遵守活动规则,能做到吗?” 四、幼儿作画,教师指导。 1、巡回指导幼儿,鼓励幼儿发挥想象力,创作出与范例不一样的 作品。(播放轻音乐) 2、教师讲评,表扬积极投入作画的幼儿。

大班美术公开课教案

教研活动说课、教案、反思 大班美术活动线描画《秋叶》说课 --滋泥泉子镇幼儿园高红一、说教材 设计意图:本月通过开展主题活动《秋》中通过不同形式让幼儿了解秋天,认识秋天,了解秋天都有什么。通过对美术活动落 叶的制作,幼儿很感兴趣,激发了我对秋天落叶的联想。 由此我设计了这节美术课。让幼儿学会使用不同的点、线、 面进行装饰树叶。 二、说幼儿 本班幼儿对艺术领域中绘画特别喜爱,在实际教学活动中我发现每一个孩子都很喜欢绘画。也为此感到很高兴。根据大班幼儿年龄特点,绘画表现儿童的游戏行为。在绘画的过程中感受绘画带来的快乐!为了提高本班幼儿对美术活动的喜爱和技能方面的提高学习了线描画。幼儿线描画表现儿童的游戏行为。幼儿线描画变现儿童的心理特征。幼儿线描画表现儿童的思维方式。幼儿线描画表现儿童的情感世界。幼儿通过点、线、面、横线等进行绘画。 三、说目标 根据幼儿年龄特点和现有的实际发展水平,结合教材内容,我制定了本次活动的目标有三个: 1、欣赏美丽的树叶,感知树叶线条的美,学画各种形状的树叶。 2、了解装饰树叶的手法,能用点、线、面装饰树叶。 3、在叶面上细心地装饰,注意不画到叶片的外面,感受秋天的美。 四、说准备 经验准备--前期已掌握简单的线描画的经验,为这次美术活动 做一个有效的铺垫。 物质准备--音乐、图片、画纸、黑色彩笔、大树。

活动时间:2015年10月 20日 活动领域:艺术——美术 活动名称:线描画——秋叶 活动目标:1、欣赏美丽的树叶,感知树叶线条的美,学画各种形状的树叶。 2、了解装饰树叶的手法,能用点、线、面装 饰树叶。 3、在叶面上细心地装饰,注意不画到叶片的外面,感受 秋天的美。 活动重点:了解各种装饰树叶的手法,能用不同的点、线、面装饰树叶。 活动难点:绘画过程中注意保持画纸整洁,不画到叶片的外面。 活动准备:黑色勾线笔人手一支,剪刀人手一把,画纸、没有叶子的树。 活动过程:一、歌唱《郊游》,引出主题。 老师播放音乐“听,这是哪首歌曲的音乐呢?”“小 朋友我们一起用好听的声音把《郊游》唱一遍好吗? 提问:“谁是树妈妈的孩子?” 二、让幼儿回忆秋叶的特征。 师:“上个星期,老师带小朋友去郊游看了好多不同的 秋叶,并把树叶宝宝带回了大二班,并完成了漂亮的作 品。你们真棒! 那谁来说说你看到的秋叶是什么样子的? 三、教师小结。 四、让幼儿欣赏叶子的不同装饰。 出示图片,今天老师也给树妈妈带来了几个树叶宝宝,你 们看看老师给这几个孩子是用什么方法装扮的?”

高一美术《中国书法艺术》优秀教案模板

高一美术《中国书法艺术》优秀教案模板课业类型:欣赏课 课时: 1节 教学方法:讲授、讨论法 教材分析: 中国书法是一门以文字为素材的抽象的线条艺术,有着悠久的发 展历史,历代书法大家、名作迭出。课本以书法的发展历程为线,以 历代书法名作为面,综合叙述了文字的各体发展,向学生讲授时以文字、书法发展和书作的年代发展分别向学生讲述甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书和行书等字体。书法发展历经甲骨文、金文、秦篆、汉隶(章草)、魏碑、唐楷,至唐朝中国书法的各种字体、书体均已 出现。另外,课本还对书法的表现形式有所阐释。为提升学生对书法 的理解水平,特意让学生做一简单练习。 教学目的: 使学生了解书法的发展史概况和特点及书法的总体情况,通过度 析代表作品,获得如何欣赏书法作品的知识,并能作简单的书法练习。 教学重点: 了解中国书法的基础知识。 教学难点: 如何感受、理解书法作品中的线条美、结构美、气韵美。 教具准备: 相关的文字各体作品、名家书法幻灯、书法练习的各种用具。 学生用具:

毛笔、毛边纸、墨、报纸 教学过程: 一、导入新课: 前面的第 8课我们以前对中国画题款艺术作了介绍,了解到书法在画面有着举足轻重的作用。那么这节课我们将对中国书法艺术作初步的了解和理解。 二、新授: 书法作为中国特有的一门线条艺术,在书写中与笔、墨、纸、砚相得益彰,是中国人民勤劳智慧的结晶,是举世公认的艺术奇葩。早在5000年以前的甲骨文就初露端倪,书法从文字产生到形成文字的书写体系,几经变革创造了多种体式的书写艺术,(提问学生:哪一件书法作品给自己留下的印象最深?)。 1、书法文字发展简史: ( 1)古文字系统 甲骨文——钟鼎文——篆书(打出古文字各体幻灯) 早在5000年以前我们中华民族的祖先就在龟甲、兽骨上刻出了很多用于记载占卜、天文历法、医术的原始文字“甲骨文”;到了夏商周时期,因为生产力的发展,人们掌握了金属的冶炼技术,便在金属器皿上铸上当时的一些天文、历法等情况这就是“钟鼎文”(又名金文);秦统一全国以后为了方便政治、经济、文化的交流,便将各国纷杂的文字统一为“秦篆”,为了有别于以前的大篆又称小篆。(请学生讨论这几种字体的特点?)古文字是一种以象形为主的字体。 ( 2)今文字系统 隶书——草书——行书——楷书(打出今文字各体幻灯)

2011学年第一学期艺术课教案

二〇一一学年第一学期艺术课教案 活动时间:2010年9月21日星期三下午 活动名称:线描画“小手帕” 活动目标: 1.学习用直线装饰小手帕。 2.尝试用多种线条装饰手帕。 3.感受线描画的乐趣。 活动准备: 手帕、手帕的范画 活动重难点: 重点:用正方形画手帕,学习用直线分割手帕。 难点:在分割的手帕上进行线的装饰。 活动过程: 一、各种各样的手帕。 师:老师这里有一块有趣的手帕,请小朋友看一看。 教师出示多块手帕,让幼儿欣赏。 师:请小朋友说说手帕的形状?有什么不同?怎样表现? 二、线描画:手帕。 1.师:这块小手帕,老师用了哪些好看的线来装饰? (直线、横线、折线、螺旋线) 2.根据幼儿刚才的观察,教师现场作画: 正方形的边,里面有各种好看的花纹。我先用线条分开来,装饰点。 3.出示教师的范画。 三、幼儿作画。 运用线描的技法,采用线来装饰手帕。 ——用直线条分割。 ——用线来细节装饰。 四、手帕展销会。 师:大家来欣赏漂亮的手帕吧!你喜欢哪个手帕。

活动日期:9月26日星期三下午 活动内容:线描画《小花裙》 活动目标: 1.巩固对直线,曲线的认识,并利用这些线条装饰裙子。 2.帮助幼儿体验审美愉悦和创造的快乐。 活动重点:尝试用多种线条装饰裙子。 活动难点:能体现自己的特色,设计一条不同的裙子。 活动准备:范画 活动过程: 一、引题 师:公主要去参加一个舞会,想请我们设计一条漂亮的小花裙,让公主穿着裙子做舞会里最美丽的姑娘。毛老师已经帮公主设计好了,我们一起来看一看。二、观察范画,巩固对线条的认识 提问:你在小花裙上看到了哪些线条? (教师根据幼儿的回答指出线条的位置,帮助幼儿加深对线条的认识) 教师边指出幼儿所回答的线条,边在纸上示范绘画方法,强调用直线,波浪线,螺旋线,折线装饰裙子。 三、幼儿作画,教师巡回指导 请幼儿为公主设计舞会的裙子,激发幼儿的活动兴趣。 作画过程中,教师可启发能力强的幼儿利用其他简单的图案来丰富裙子的花纹,鼓励能力差的幼儿大胆的动手画。 四、展示作品,评价 请幼儿展示自己的作品,说说自己都用了哪些线条来装饰,共同交流作画的快乐。

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