戏剧语言个性化的人物语言
幼儿戏剧人物语言的个性化与类型化的理解
幼儿戏剧人物语言的个性化与类型化的理解
1、高度个性化---个性化语言是指人物的语言符合并表现人物的身份、性格。
即什么人说什么话；听其声则知其人。
个性化语言，是刻画人物达到合理性、真实性的重要手段。
2、丰富的潜台词---潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。
它实际上是语言的多意现象。
“潜”，是隐藏的意思。
即语言的表层意思之内还含有别的不愿说或不便说意思。
潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。
3、富于动作性---动作语言也叫情节语言，是指人物的语言流向（人物语言间的交流和交锋）起着推动或暗示故事情节发展的作用。
它不是静止的，它是人物性格在情节发展中内在力的体现。
4、职业化---舞台上每一个角色都具有其职业身份的特征，语言具有职业特征，应有其职业术语（行话），不然观众就不知他她是干什么的。
难以成功塑造人物形象。
5、地方性---不同地方的人群，有不同方言特色，舞台上的人物角色，语言应有其地方代表性。
表演者与观众才能进行有效沟通交流，以拉近演员与观众的距离，心有灵犀一点通。
否则，观众听不懂你在说什么，又何谈完美的艺术效果呢？。
浅谈曹禺戏剧语言的艺术特色
浅谈曹禺戏剧语言的艺术特色语言活化了人物的性格,使得故事情节的发展跌宕起伏,扣人心弦。
戏剧中,不同人物的性格会通过不同的语言陈述展现出来,这些个性鲜明的语言是整部戏剧发展的重要推动力,也是剧作家思维的闪光点所在。
曹禺戏剧的语言艺术在活化人物语言的同时使得戏剧本身更加饱满,进而揭露出现实中的社会思想和主题内容。
一、曹禺戏剧语言的抒情性曹禺先生热衷于挖掘戏剧表演当中的诗化成分,甚至会将自己的剧本当作抒情诗来写,这就决定了其戏剧语言的抒情性特征,这种个性化风格的语言使得曹禺戏剧作品闪耀着诗意光辉。
因此,曹禺的戏剧也被称为剧诗。
1.展现人物性格的抒情语言在剧本创作过程中,曹禺通过对人物外貌、身世及所处时代背景的描述来编织人物对话的语言,而这种语言也恰恰如抒情诗一般,耐人寻味。
从孤立的人物台词来看,不同的人物性格都不是独立存在的,而是在舞台效果的演绎上互相融合,从而孕育出强烈的戏剧效果。
以曹禺作品《雷雨》为例,其中人物性格的抒情化语言让人印象深刻。
具有代表意义的资产阶级女性繁漪聪慧、秀气,对爱情有着自己的见解,然而其内心脆弱而敏感,在巨大的精神压力下极度渴望自由。
戏剧第二幕中,繁漪的独白完美地展现出其性格特点。
我希望今天变成火山的口、热烈烈地冒一次,什么我都烧个干净,当时我就再掉在冰川里,冻成死灰,一生只热热地烧一次,也就算够了。
诗化的抒情语言将繁漪内心的苦闷、焦灼、压抑表现得淋漓尽致,在这样的抒情化独白中我们也深切体会到了人物的真实情感与性格。
2.戏剧冲突中的抒情意境曹禺戏剧中对于矛盾的描绘同样注重语言的抒情性。
凭借诗人一般的热情和浪漫,曹禺从诗意的角度将生活中的意象一一阐述,巧妙转化了戏剧作品当中的人物冲突。
《雷雨》在意境描绘上是一首叙事诗,《原野》则更偏向于抒情诗,《家》《日出》中的凄凉悲戚也是剧本意境的一种深化。
依然以《雷雨》为例,在剧本创作过程中,风、雨、闪电的意象贯穿全剧。
第一幕开始时便是乌云密布,暴雨将至,展现了闷热的环境、压抑的气氛。
谈谈《雷雨》人物语言的三个特点
谈谈《雷雨》人物语言的三个特点戏剧语言有两种，一是舞台说明，二是人物语言。
戏剧作为一种综合舞台艺术，它是借助文学、美术、音乐、舞蹈等艺术手段来塑造人物形象，反映社会生活的。
我想，戏剧的定义，把文学与美术等诸类艺术并列一起却又放在首位，其实并非从广义的思维语言的角度解释戏剧，而是单单抽其以完成塑造人物形象、构建矛盾冲突之任务为主体的剧本创作而言；在搬上舞台或银幕之前，戏剧可以说是绝对优势的文学艺术。
文学是语言的艺术，因此，戏剧特别是以对话为主要特质的话剧语言，就更是艺术中的艺术了。
在此谈谈《雷雨》人物语言的三个特点：第一、高度个性化所谓人物语言个性化，就是什么样的人说什么样的话；语言成为人物个性、性格、心理的声音外化。
周朴园（忽然严厉地）你来干什么？鲁侍萍不是我要来的。
周朴园谁指使你来的？鲁侍萍（悲愤）命，不公平的命指使我来的！刚才还是一个温情脉脉，俨然在感情中不能自拔的性情中人，但立即就撕破了多情的面纱，露出了冷酷的本质；因为以周朴园之心度之，他感到了名声和利益的威胁。
这个转变完全是人的本质使然，语言无法掩饰得了。
周朴园那么，我们就这样解决了。
我叫他下来，你看一看他，以后鲁家的人永远不许再到周家来。
鲁侍萍我希望这一生不要再见你。
周朴园（由内衣取出支票，签好）很好，这是一张五千块钱的支票，你可以先拿去用。
算是弥补我一点罪过。
无情又无义，再也伪装不下去了，便化为语言，绝！摆架子，树威性，即使在不是自家人面前，也无法自持。
既封建，又资本家；钱是可以解决一切的，他本能的以为。
在这里，语言是灵魂的直裸。
人物语言不需经过修饰，本质而又本能，非他莫属，这就是高度个性化。
鲁大海的语言是他倔强、鲁莽、幼稚的个性的写照：鲁大海可是你们完全错了。
……鲁大海（看合同）什么？（慢慢地）他们三个人签了字？……鲁大海（如梦初醒）这三个没有骨头的东西！……个性化语言的好处是:作家通过它展示人物的性格特征,读者通过它直观（实际上是“直听”）人物的性格，生动可感，真实可信。
2023年高考语文复习任务二 赏析戏剧语言与形象
[整合答案] ________________________________________________________
__________________________________________________________________
栏目导航
10
[参考答案](示例一)甲句更好。①甲句中两次出现“一件事”，表明周朴园很重 视这“一件事”。②甲句使用长句，语气缓和，与前面的“严厉”形成对照，表现 了周朴园复杂的心态。
0
任务二 赏析戏剧语言与形象
栏目导航
1
戏剧语言是构成剧本的基础。戏剧语言包括人物语言和舞台说明，但舞台说明同人物 语言相比，只是一种辅助手段。戏剧的人物语言也叫台词，包括对话、独白、旁白等，是 人物心理、动作的外观。鉴赏剧本，品味人物语言至关重要。人物的性格在戏剧冲突中能 够得到充分地揭示，从戏剧冲突的过程中，可以看到人物的思想性格、人与人之间的矛盾 纠葛，看到人与人之间的矛盾冲突是什么性质的、表达了什么样的主题。
栏目导航
4
(1)台词必须具有动作性(语言动作)。动作性主要是指台词要能揭示人物的内心动 作，戏剧是行动的艺术，它必须在有限的舞台演出时间内迅速地展开人物的行动， 并使之发生尖锐的冲突，以此揭示人物的思想、性格、感情。这就要求台词服从戏 剧行动，具备动作的特性。
戏剧的人物语言有什么特点
戏剧的人物语言有什么特点
戏剧人物语言的特征:具有个性化、口语化、动作性和文学性，并富于潜台词。
个性化:既能够鲜明地表现出人物特定的年龄、经历、教养、情趣,又能揭示出人物在特定环境下的心理状态
口语化:与人们生活的语言接近，易说，易懂，富于生活色彩。
动作性:能够同演出时人物的行动相配合，能够暗示和引起角色和动作反应，推动戏剧情节的发展。
文学性:戏剧文学中的人物语言虽然是口语化，但决不芜杂鄙陋，经得起欣赏咀嚼。
富于潜台词:戏包含有更深一层的意义。
体会戏剧语言的 动作性和个性化
体会戏剧语言的动作性和个性化作者：来源：《作文周刊·高一版》2021年第06期入乎其内戏剧，是指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。
由于戏剧是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事，因而，戏剧作品具有不同于其他文学体裁的诸多特点，欣赏戏剧作品，首先就必须了解戏剧的这些特点。
一、紧抓动作性语言，分析人物形象戏剧语言的动作性，指剧中人物不仅表现出在说话，而且表现出人物自身的心理活动、思想感情，它是和手势、表情、形体动作结合在一起，推动着剧情的发展的。
因此，在戏剧中语言的动作性并不是单纯的外部动作或内部动作，而是以语言为基础使对话双方产生心理活动的变化，是人物由内而外、自然而然地做出的反应（即动作），从而使戏剧能够把各种政治的、思想的、道德的、感情的、心理的矛盾冲突直观再现于舞台，令观众身临其境。
例如，国王看破哈姆莱特不像是真疯，而是“有些什么心事”，便立刻“当机立断”“防止万一”，这些动作性语言，刻画出一个盘踞王位的阴谋家的人物形象。
所以我们要分析剧中人物形象，就必须抓住剧中人物的动作性语言。
窦娥之所以在刑场发下三桩誓愿，鲁待萍之所以撕碎周朴园递来的支票，哈姆莱特之所以装疯，都是以推动情节发展为基础的。
二、紧扣个性化语言，理解人物性格语言是话剧的生命。
要欣赏话剧，品味戏剧语言尤为重要。
凡是优秀的话剧，在语言艺术上都取得了很高的成就。
例如《雷雨》中的周朴园，时而严厉，时而和缓，时而威风，时而得意，这些就鲜明地展现出他“夫”“父”“董事长”的多重身份和多面性格，始终推动着情节的发展。
当周朴园知道站在面前的人就是侍萍时，他的第一句话是：“你来干什么？”而且是“严厉地”说出来的，这句话反映了他的内心在一瞬间所经历的复杂活动，与读者之前看到的周朴园对侍萍的种种怀念之举形成了鲜明的对比和强烈的反差，有力地揭示了周朴园伪善的一面。
当侍萍提出要见一见周萍时，周朴园说：“他很大了”“并且他以为他母亲早就死了的”，暗示侍萍不能与周萍相认，当侍萍表示不会相认时，周朴园说：“那么，我们就这样解决了。
浅论戏剧创作语言及人物塑造
浅论戏剧创作语言及人物塑造戏剧创作作为一种集合舞台表演艺术、戏曲艺术、歌舞艺术等为一体的传统艺术门类，在国内文艺界占据重要的地位和作用。
戏剧表演是指表演者在戏曲编排者的指导下，依据剧本内容，塑造真实、典型、富于鲜明个性的人物形象。
戏剧以表演者自身作为创作工具，在表演艺术创作中，创作者、表演者及创作人物形象，全部统一于表演者自身。
因此，在进行戏剧人物塑造时，表演者不仅需要通过外部形体、声音等进行剧情的诠释，更要按照表演程式的要求全身心的参与创作，实现舞台表演效果最优化的目标。
一、戏剧语言要求个性化和动作性是塑造人物形象的基本材料。
是最难运用的一种文学形式，其所以难，是因为剧本要求每个剧中人物用自己的语言和行动来表现自己的特征，为了顾及戏剧效果以及戏剧时间的限制，戏剧语言必须简洁、含蓄。
剧作家在写剧本时都非常注意语言的锤炼、力求做到人物语言洗练、简洁而又富有表现力，力求做到人物语言的高度个性化。
戏剧中的语言也是一种动作，不仅是外形的，而且是内心的动作。
因为语言产生于内心动作，又能引起千变万化的外部动作。
所以，优秀剧作的人物语言，是富于动作性的，它暗示着或鲜明地表现出剧中人物的一系列行动，从而展现出人物的性格特征。
戏剧语言要能鲜明地表达人物的动作，即富于动作性。
戏剧所要求的动作，是指人物的主动、积极以及强烈的情感，并且要从人物的动作中展现人物的性格特征。
一个剧本的语言蕴含着丰富的动作性，就可为演员的表演提供广阔的余地。
演员就能凭借这些语言，想象出他所扮演角色的动作、表情和姿态，使演员更好地塑造人物形象。
二、戏剧的首要任务是提炼戏剧性和组织能力一个题材为什么要用舞台戏剧的形式而不是别的什么形式来表现是因为它有舞台戏剧性。
反之，一个题材如果要用舞台戏剧的形式来表现，它就必须有舞台戏剧性。
舞台戏剧有它特定的功能和长项，为其他艺术样式所不可代替，这也是它的独特魅力所在。
它的魅力主要体现在它的戏剧性上。
一个戏里真正吸引人的地方，能够紧紧抓住观众的注意力，引导观众的兴致和情绪跟随着剧情的进展而发展，推向高潮，最终满足观众审美愉悦要求的东西，那就是戏剧性。
2023届高考语文复习：戏剧鉴赏题专练之潜台词(含答案)
戏剧鉴赏题专练之潜台词一、戏剧语言1.舞台语言（舞台说明）：除人物语言之外的其他语言，包括背景介绍（时间、地点、服饰、道具），人物动作、神态说明，人物上下场，旁白以及画外音等。
2.人物语言---人物对话、独白等。
人物语言特点如下：个性化：人物的说话符合本人的年龄、身份、经历、教养，能显示各自不同的性格特征。
动作性：戏剧语言的动作性是指人物的语言起着暗示或推动故事情节发展，或表现人物内心世界的活动的作用。
潜台词：话语字面意义以外的一种深层意义或言外之义、话外之音。
二、潜台词潜台词即是言中有言，意中有意，弦外有音。
它实际上是语言的多义现象。
“潜”，是隐藏的意思，即语言的表层意思之内还有含有别的不愿说或不便说的意思。
潜台词不仅充分体现了语言的魅力，而且通过它还可以窥见人物丰富的内心世界。
（特别提醒：探究潜台词背后的深层含义不是分析人物性格！）戏剧中，在具体语境中的言语暗示，语气、语调、用词、句式：均能实现言在此而意在彼的表达效果，是对读者思维的延伸。
三、如何懂得潜台词1、关注上下文，把握整体语境；（解读潜台词的基础与前提）2、关注具有表现力的词语，（指使、明明白白：动词、代词、修饰词）3、关注句子语气和句子结构。
4、毫无头绪时，以问题破冰。
（根据上文语境延伸提问）四、潜台词的魅力1、言简意赅，丰富思想内涵；2、表意委婉，增强语言魅力；3、独具张力，展现人物内心世界；五、专题练习：（一）阅读下面的文字，完成下面小题。
龙须沟（节选）老舍[提示]话剧《龙须沟》以主人公程宝庆在旧社会由艺人变成“疯子”，解放后又从“疯子”变为艺人的故事为主线，描述了北京一个小杂院四户人家在社会变革中的不同遭遇。
节选部分的故事发生在1950年初夏。
[娘子由外面匆匆走来。
二春：娘子，看见二嘎子没有？娘子：怎能没看见？他给我看摊子呢！大妈：他荒里荒唐的，看摊儿行吗？娘子：现在，三岁的娃娃也行！该卖多少钱，卖多少钱，言无二价。
小偷儿什么的，差不离快断了根！（低声）听说，官面上正加紧儿捉拿黑旋风。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
个性化的人物语言
王利发：谦恭、周到、善于应酬 常四爷：豪爽、耿直、江湖侠气 宋恩子、吴祥子：奸诈狡猾、傲慢无礼
充满幽默风格的语言
• 唐铁嘴夸耀自己抽白面“两个强国伺候着我一个”
看似可笑，却激起人们对帝国主义侵略的仇恨。
• 王利发问报童“有不打仗的新闻没有”
像句玩笑话，表现的却是人民对动荡时局的不满 。
2、特殊的戏剧冲突
1、用人物生活的变迁反映社会的变迁 2、小茶馆影射大社会 并非以一个人为中心，每个人都在做自己的事， 说自己的话，他们之间并不存在直接的、具体的、 针锋相对的冲突，人物与茶馆的兴衰没有直接关系， 但作者把矛盾的焦点直接指向那个旧时代，人物与 人物之间每一个小的冲突都暗示了人民与时代的冲 突。 道是“莫谈国事”，却没有一个画面不和国事 联系。
浓郁的北京地方色彩的语言
人物对话较多采用了纯熟地道的北京方言
作用：使作品更具地方色彩，
也更有真实性。
《茶馆》的独特之处
1、卷轴式的平面结构
没有完整的情节贯穿和尖锐的矛盾冲突， 而是分散穿插若干个生活画面，有生动鲜明 的人物肖像（非形象），这些人物的活动都 是截取他们在茶馆中的一个横截面，这无数 个画面组织起来便构成了一幅卷轴画。
《茶馆》独特的矛盾冲突
第二幕出场的人物有30多个，有台词的 近20人，但这些人物没有明显的主次之分， 关系也不复杂。每个人的故事都是单一的， 人物之间的联系也基本上是单线的、小范围 的。整个一幕剧就是由一个个发生在茶馆中 的小情节、小故事联成的，是平面展开的。 曹禺的《雷雨》人物不多，却关系复杂，有 主有次，人物的语言动作都围绕着同一个矛 盾展开。30多年间周鲁两家的矛盾始终交织 在一起，贯穿全剧。
对比《雷雨》与《茶馆》 • 戏剧结构 • 矛盾冲突
《茶馆》独特的戏剧结构
《茶馆》的戏剧结构是独特的，称为 “卷轴戏”。作品没有一个完整的情节线索， 没有贯穿始终的矛盾冲突， 而是以众多人物 的活动带动情节的发展。曹禺的《雷雨》与 老舍的《茶馆》反映的社会时代接近，都是 话剧形式，但结构特点却截然不同，《雷雨》 采用的是紧凑集中的戏剧结构，作者巧妙运 用了 “回顾 ”和“穿插”的方法，把“现 在的戏剧”和 “过去的戏剧”交织在一起， 充分表现周鲁两家的矛盾冲突尖锐集中，剧 情发展紧张激烈。
• 松二爷看见宋恩子和吴祥Fra bibliotek仍穿着灰色大衫， 外罩青布马褂说：“我看见您二位的灰大褂呀， 就想起了前清的事儿！”。
既表现出松二爷的怀旧情绪，也讽刺了辛亥革命
的不彻底。
• 李三的“改良、改良，越改越凉，冰凉”
表现当时政治动荡不安，人民生活困苦。
作者把对黑暗社会的讽刺、批判与强 烈的爱国热情和对劳动人民的同情联系起 来，在微笑中蕴藏着严肃和悲哀，寓庄于 谐的幽默风格，给读者留下了深长的回味 和思考。