契诃夫戏剧中的人物及语言分析

契诃夫戏剧中的人物及语言分析——以话剧《三姐妹》为例契诃夫是俄国伟大的戏剧家与小说家，同时他又是俄国十九世纪重要的现实主义作家，他的作品大都是对俄国现状与社会的反映。

《三姐妹》这部戏中，契诃夫着重讲述了莫斯科梦中的三兄弟姐妹，人物生动形象，描写重点是描写理想与现实的冲突，作者集中着墨了几位年轻人的生活百态，将芸芸众生精彩地描绘了出来。

一、契科夫及故事简介俄国作家安东尼·巴甫洛维奇·契诃夫于1901年创作了四幕话剧《三姐妹》，讲述的是一个帝国军官家庭中三个女儿和她们哥哥的故事。

在剧中，三姐妹一直渴望回到莫斯科，在那里长大。

莫斯科是一个精神家园，体现了人物的向往。

然而，生活在潜移默化中变化，在现实与理想的冲突中，现实似乎更好，但面对困难，三姐妹永远不会忘记自己对美好生活的向往。

契科夫的生活情节剧的创作并不多，如果算上他19岁时的作品“无父”，那么他的一生共创作了7幕剧。

“三姐妹”是契诃夫和他的爱的演员承担创造。

故事情节的最大特点是玛莎，玛莎原型的传奇人物是他的熊。

契科夫曾说，“关于三姐妹，他是唯一诚实的多么糟糕和无聊的人的生活。

最重要的是，他想让人们明白这一点，一旦人们同意这一点，他们就试图创造另一种生活。

虽然这种生活是看不见的，但它肯定会不同于现在的生活，是不一样的。

这是契科夫的指导思想的三个姐妹玩。

俄罗斯著名剧作家契科夫940排练“三姐妹”，作为“三姐妹”为主题的节目中，他把“种子”（主题）归结为：“对美好生活的向往。

”之后，俄罗斯学术界普遍接受了这一观点。

1998年中国著名导演林兆华排演《三姐妹·等待戈多》，等于是对《三姐妹》的主题在表述上作了个微调：由“对于美好生活的渴望”，改变为“对于美好明天的等待”，或简洁地说是“等待明天”。

这样的一个主题是致敬了贝克特的《等待戈多》。

两个流浪汉戈多，将等待明天的“明天”，也是三姐妹期待着明天去莫斯科。

永恒的明天决定等待永恒。

三个姐妹五个最重要的人物，三姐妹，和两名军官名叫Tussan Bach和Welch Chaanning。

他们都是知识分子。

他们是知识分子，不仅因为三姐妹懂英语、法语和德语，还有三种外语（姐姐、汤永福和意大利人），还有两个军官是全市最文明的人。

他们对现实痛苦的反应，弥漫着三个姐妹和两个军官的知识的气味。

疼痛来自于更高的精神追求。

现在全没有足够的精神追求，所以他们必须等待，等待一个更好的明天的到来。

知识分子是不是无所不知，但他们执着于他们的存在的意义和苦难的根源搜索。

契诃夫认为，这种查询产生的结果。

他让姐姐奥尔加在终点说：“乐队玩得很开心，看来，一段时间后，我们就知道我们为什么活着，为什么我们的痛苦”。

《三姐妹》写于1900年，在新世纪已经来临，而契诃夫病了，明知即将死去，所以我们可以把《三姐妹》（也写在1904年作为契诃夫的《樱花园》）将离开艺术的世界。

他最后的遗言是一句话：“一个人的精神追求。

”。

而这恰恰是契诃夫戏剧的现代意义。

随着物质文明的不断发展，物质与精神的冲突是有意义的，因此，契诃夫那些可爱的人物的精神痛苦和精神追求，越来越多的现代人理解，这使得契诃夫的戏剧已经成为一种经典的戏剧在世界舞台上舞蹈。

二、契科夫戏剧中的人物刻画与语言特征分析（一）表征的特点。

契诃夫戏剧人物，其实是我们日常生活中人物的缩影，我们每天过着正常的生活，在契诃夫的眼里，这些都成了有趣的故事。

但当这些角色在剧中扮演，他们可不是简单的，普通的人和事。

他们需要的是有意义的和有意义的。

契诃夫戏剧不仅能有效地让我们感受到这种潜流的感觉，也让我们通过人物的性格和命运，深入挖掘哲学。

不能在戏剧的描述忽略了一个重要的因素是人物和他们的语言。

在契诃夫的戏剧中，一些人物的塑造很精彩。

在他的剧本中，人物和语言不仅起到了情节驱动的作用，而且具有某种象征作用，使人们深思。

在电视剧“三姐妹”，有一个重要人物-娜塔莎。

她第一次出现在家庭中，她展示了粉色的裙子，绿色的腰带，引起奥尔加的恐慌。

为什么这张照片吓人？因为这里的绿化带不仅是一个庸俗的象征，娜塔莎也是丑陋的，可怕的形象，这样的一个家庭的三姐妹和格格不入的人突然来到他们家，让奥尔加感到恐惧的敏感。

这种担心不仅害怕娜塔莎，而是害怕庸俗、丑陋的世界，娜塔莎代表。

娜塔莎成功占领了三姐妹的家后，她没有忘记她为绿带所受的屈辱。

此时，她已经足够强大，可以教三姐妹了，所以她会对伊琳娜说：“亲爱的，这条腰带和你完全不相称。

”这很难看……你最好换一个轻的。

”这句话的意思，是让一个浅色伊丽娜绿化带，报复这个家庭的成员。

绿色腰带曾经是娜塔莎在第一幕中轻蔑的标志，在第四幕中，她成了她返回的武器，也是她夺取三姐妹的旗帜。

（二）人物的语言特点。

在具体的剧本创作，线是决定戏剧艺术的重要因素。

一般的戏剧和文学，不是简单的读者需要直接的，通过演员的动作和语言表达，所以台词是演员可以使用的重要因素。

脚本线有一定的特殊性，也很难在文学创作中掌握语言。

例如，安德烈的角色曾有过一句经典的台词：“你在莫斯科，坐在饭店的大厅里，你不认识人，人们不认识你，但你并不认为他是陌生人。

但在这里，我们都认识你，你知道，我们所有的人，但你觉得奇怪，我们都......奇怪陌生和孤独。

”这段简短但发人深省。

在这里，有一种向往美好生活，也隐藏在善良生活中的无奈，让人们倾听这一行，不得不重新审视自己的生活，最终认同这样的理论。

安德烈的性格生动地描绘在观众的脑海中。

他是一个爱娜塔莎的人，却明白了真理，知道世界上的一切都是愚蠢的，只有把自己的责任归咎于现实的冲突和不可自拔的矛盾，才会在这样的独白中油然而生。

如果一个演员不能使他的台词的深入分析，他所说的一定是无趣的。

即使语言清晰、明亮的声音，抑扬顿挫的处理，缺乏思考。

因此，语言的内部技巧是整体特征的基础上，还对整个情节的基础上。

在当今世界戏剧理论家或戏剧史学家普遍认为，契诃夫开启了现代戏剧的开端，一个重要的原因是他们肯定了契诃夫的“散文戏剧”为二十世纪的现代戏剧启蒙。

契诃夫的散文化倾向是由契诃夫首先表达最明确的语言。

契诃夫在1895年11月21日写了“海鸥”的朋友写的：该剧已经写出来。

它违反了所有的戏剧规律。

像小说一样写作。

契诃夫生活时，许多俄国作家和剧作家（包括托尔斯泰）不承认契诃夫的剧作家身份，因为他们不承认他的“休闲文化戏剧”的存在价值。

但有几位先知先觉者对契诃夫戏剧的欣赏，正是因为这一点，“看散文戏剧”没有前人，打开了未来的创新意义。

在俄罗斯，契诃夫是个戏剧沙龙创始人斯坦尼斯拉夫斯基莫斯科艺术剧院和danqinke。

在中国，契诃夫的作品最早的知心朋友都是剧作家，曹禺，戏剧导演焦菊隐和文艺理论家王元华。

曹禺写了1936，“日出后记”说：“我记得几年前的球迷，契诃夫陷入了深深的深奥的艺术。

“”这个伟大的武术剧没点与某人不见惊险一幕，结构很平淡，没有什么性格发展是起伏抓住我的灵魂。

”曹禺伟大的戏剧是指三姐妹。

王元华1997解读莎士比亚的戏剧是他1940s暴露契诃夫的评论是。

他说：“无论契诃夫的脚本或自然别林斯基论，使我对日常生活工作有很大的兴趣。

在我看过的戏剧中，我指的是这种具有“散文戏剧”特征的戏剧，区别于“传奇戏剧”。

不用说，在这样的对比中，我偏爱自然倾向于契诃夫。

”在“三姐妹”，事实上，正如曹禺所说，“没有看到惊险一幕，结构非常扁平，人物没有什么跌宕起伏的发展”，这是因为，在“三姐妹”既不是通过戏剧，没有一个发生在人物之间的戏剧冲突的坚持的人。

悲剧和喜剧是第三种不同的戏剧形式，从悲剧和喜剧完全不同。

它不仅仅是喜剧与悲剧的叠加，而是悲剧元素和喜剧元素在戏剧中的融合。

悲剧用“音乐写愁”的方式塑造了笑中含泪的人物，表达了作者对英雄的冷笑。

本文运用易卜生的现代喜剧理论，分析了剧中的三姐妹，展现了契诃夫戏剧独特的艺术魅力。

契诃夫三姐妹的故事讲述无家可归的人寻找他们失去的家园。

三姐妹的追求意识是不完整的现实和精神危机的双重压力下产生的。

”“家庭情结”始终支配着他们的情绪和生活；三姐妹的结构松散；剧本注重人物内心的冲突，表现出孤独感和陌生感。

契诃夫的“三姐妹”出生于上世纪第二十年代初，延续了一贯的主题在契诃夫的戏剧中没有任何破坏。

契诃夫说他“违背所有戏剧法规”。

他的对于传统“戏剧法规”的重大冒犯，恰恰是在他对“戏剧冲突”的重新认识与重新构建上。

没有冲突，没有戏剧的经典定义是第一次提出的哈格尔。

哈格尔认为，“戏剧是以目的和性格的冲突，和必然的解决这个斗争。

”。

”他解释冲突的不同特点和目的之间的戏剧冲突的主要内容。

但一些人所谓的“冲突”理论。

但无论是“角色冲突”或“冲突”，都属于人与人之间的冲突。

人与人之间的冲突是自文艺复兴时期的戏剧冲突的基础上。

契诃夫作为现代戏剧先锋的一个重要原因，是以一场新的戏剧冲突——人与环境的冲突取代了人与人之间的冲突。

在契诃夫的剧本中，不是角色不能与角色接触，而是被环境压迫的所有人。

在契诃夫的戏剧中，人和他的周围总是冲突。

然而，契诃夫的戏剧这一创新功能，在20世纪50年代末被充分认识到，这是因为包括荒诞的戏剧冲突戏剧之后，西方现代戏剧是以人与环境为基本内容的“冲突”，体现了契诃夫作为现代戏剧在第二十世纪波特兰的历史地位。

三、关于戏剧情调在三姐妹中，或在契诃夫的戏剧中，戏剧的吸引力比戏剧更戏剧化。

从戏剧的第三幕结束第一幕，戏剧性的情绪变化明显。

第一幕一开始是一个阳光明媚的春天，三姐妹齐聚一堂，艾琳命名日，有许多军官来增添乐趣，三姐妹心中燃起“回到莫斯科”的希望，爱情成长。

第三幕的结尾是清明节，部队移动，失去了爱情，“回到莫斯科”的希望也落空了。

三姐妹挤在一起听音乐，高兴，送那些可能去永远可爱的士兵，说，没有愤怒的愤怒，悲伤而不是令人痛心的线条，似乎已经在秋天在黑暗中不可分割地集成在一起。

聚散，从春到秋，改变的是人物情感，诗意的积淀是苦乐参半的。

图森的巴赫要去战斗，去死，他来告别艾琳，其实是一场告别，但此时他做出了最动人的感情和感悟：“多么美丽的一棵树啊，事实上，在他们的下一个生命中应该是多么的美丽呀！”！看，这棵树死了，但它仍然如剩下的树。

我觉得即使我死了，我会加入我的生活。

”Welch Chaanning和玛莎告别，这可能是一个告别，但在这占用的时间，所以他想高谈阔论：“生命是如此沉重，我们大多数人看到它的黑暗，但应该知道，它会变得越来越轻松，越亮。

”三姐妹此刻的处境是最可悲的，不是因为敬爱的军官离开了她们，而是她们咄咄逼人的姐姐“走出去”。

虽然这似乎是一个悲剧的顶点，但坚持三姐妹就像一个小女合唱团喜欢唱生命之歌：乐观。

玛莎，听这个乐队的音乐！他们离开我们，其中一个完全消失了，再也没有回来，让我们独自开始新的生活。

活着，要活的啊。

艾琳（头对着奥尔加的胸部）未来的某一天，每个人都能明白所有的痛苦是什么，不再神秘，但现在应该活着。