插花作品设计说明
青花瓷花瓶插花作品设计说明
青花瓷花瓶插花作品设计说明
1.水平型。
设计重心强调横向延伸的水平造型，中央稍微隆起,
左右两端则为优雅的曲线设计，其造型最大特点是能从任何角度欣赏，多用于餐桌,茶几,会议桌陈设。
2.三角形。
花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等边三角形
插花,外形简洁,安定,给人以均衡,稳定,简洁,庄重的感觉.多作典礼,开业,馈赠花篮等用，若在大型文艺会演及其他隆重场合应用,亦显豪华气派。
3.L型。
将两面垂直组合而成,左右呈不均衡状态。
宜陈设在室
内转角靠墙处，L型对于一些穗状花序的构成往往起重要作用,大的
花果用于转角处,小的花自己向前伸延,给人以开阔向上的感觉。
4.扇形。
按基本的三角形插花造型作变化,在中心呈放射形,并构成扇面形状，适宜于陈设在空间较大之处。
5.倒T字型。
整个设计重点成倒T字型的构成，纵线及左右横线的比例为2:1,给人以现代感，适合装饰于左右有小空间的环境。
插花设计理念和作品说明
插花设计理念和作品说明插花设计理念和作品说明插花设计是一门独特的艺术，通过使用不同的花材、花器和设计手法，创造出富有魅力和意义的作品。
我始终相信，花艺设计不仅仅是简单地将花束插在花瓶中，而是要传达一种情感和主题，让观者能够感受到花的美丽和力量。
我的插花设计理念是将自然与现代相结合。
我喜欢利用花材的自然形态和色彩，以及花器的简洁线条和材质，创造出充满活力和现代感的作品。
我认为花艺设计不仅仅是表达美感，也是表达我们与自然的联系和对生活的热爱。
在我的设计作品中，我常常尝试不同的花材搭配和形式。
例如，我喜欢使用不同种类和颜色的花朵，将它们错落有致地插入花瓶中，营造出层次感和动态感。
我也喜欢使用干花和塑料花材，将它们与新鲜花材搭配使用，创造出独特的效果。
此外，我还经常尝试将花朵与其他材料结合，如树枝、羽毛、水晶等，为作品增添一份别样的韵味。
我设计的作品通常都有一种主题或象征意义。
例如，我曾经设计过一束以红玫瑰为主要花材的作品，代表着爱和激情；我也曾经设计过一束以白色康乃馨为主要花材的作品，代表着纯洁和无私。
在设计过程中，我会深入思考主题和意义，努力通过花艺设计来传达情感和思想。
此外，我也注重作品的空间感和比例。
我认为一个成功的插花设计作品应该能够与周围环境相协调，不仅可以独立存在，也可以与整个空间相融合。
因此，我在选择花材和花器时，会考虑作品与周围环境的比例和色彩。
我也会根据不同的场合和空间尺寸设计不同大小和形态的作品，以达到最佳的视觉效果。
总之，我的插花设计理念是将自然与现代相结合，通过深思熟虑地选择花材和花器、注重主题和意义、强调空间感和比例，创造出独特且有意义的作品。
通过我的设计作品，我希望能够传递给观者一种美和情感，让他们在花艺设计中体会到生活的美好和力量。
【教学设计】七年级劳动技术 插花作品的设计与制作 教案
● 活动5：观察插花造型图片，开展小组交流并归纳。
问题1：图片中的这些插花都有些什么样的造型？
观看插花图片，根据形状进行分析，在教师引导下进行归纳。
（A、水平型B、三角型C、L型D、扇型E、倒T字型F、垂直型G、椭圆型H、倾斜型）
③学生在学习并归纳小结后，进行分组实践操作。
④继续讨论：插花中比例尺寸、色彩的确定
（2）讨论：插花溯源和插花类型
A、插花溯源：A/中式B/日式C/西式
B、插花的类型：
①礼仪插花和艺术插花（根据用途）。
②东方式、西方式、现代自由式、中国式（根据艺术风格）。
③鲜花插花、干花插花、人造花插花和混合式插花（根据花材）。
（3）欣赏插花艺术，交流对插花艺术魅力的感受。
●活动1：交流感受。
通过活动引导学生认识插花与其他学科的关系（插花与园林植物学、插花与绘画艺术、插花与诗歌艺术），引导学生感受插花与生活的关系。
说明：教师围绕一个具体的主题进行现场的设计也操作，就是能让学生直观的了解插花从需求到设计，再由设计到操作，最后调整完善等一系列的过程。为学生自己动手作了一个良好的示范。
花语由学生在课前进行收集整理，一是为了激发并延续学生学习插花的热情，二是为了让学生体会自主学生的乐趣，有利于学生对此内容的掌握。
⑥布置任务
1、建议课时：1课时
2、教学准备：
收集插花艺术的审美特征、艺术欣赏的条件与方法、插花作品评价的标准。
3、教学过程：
（1）在评价交流的过程中为学生引出本课相应的教学主题。
●活动2：评价交流，
（2）新知识认知
①讨论：插花艺术的审美特征。
A/插花艺术具有较高的审美价值。B/插花艺术是自然美与艺术美的完美结合。C/插花艺术是实用艺术与审美艺术的有机融合。
关于激情插花的创作说明
关于激情插花的创作说明
一般顺序是：我的这个某某名字的作品的主花材是什么，也可以说花材的花语（这个可以根据你的作品想表达的寓意来说，如果某个花材的花语与寓意相符，可以介绍一下。
否则可以不介绍花语。
)，副花材是什么，整体是个什么造型，象征着什么，整个作品想表达的思想是什么或寓意
一般插花设计说明可以这样写：
1、首先根据主题，写出作品名。
2、接着根据花语，写出如何选择花材。
3、用怎样的空间造型来表达主题。
4、进一步说明色彩的使用，是如何营造主题意境的。
5、总述主题思想。
现代插花艺术的特点
1、主题内容的广泛性
在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现的，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。
而现代自由式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。
生活中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等等。
这类作品因内涵深刻、新颖倍受人们青睐。
2、传统和现代、东方和西方的结合
随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。
传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性、装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。
3、造型的多样性
二次世界大战以后，插花艺术和其他艺术一样，追求自由、抽象的艺术风格，古典插花所认为的不能更改的“花型”被一些前卫插花人士所突破，出现了外型自由的抽象插花，造型种类丰富。
插花作品设计说明
插花作品设计说明凌常春07144410191.作品名称：孤芳自赏2.作品类型：东方式不规则插花、单面观3.作品风格：高雅、洁净4.成品展示：如下图5.设计说明（1）花材的选择线状花材：蝴蝶兰（干花）、巴西铁叶子、福建茶小枝、美人蕉花枝团状花材：加拿利海枣果实（用细铁丝穿入而成）、蓬莱松（2）主花为高立的蝴蝶兰，淡红色，其他为陪衬材料。
遵循东方式不拘一格的创作理念，营造出植物自然生长的状态，并使花材高低错落、参差有致、刚柔并进。
在色彩上，红色也为焦点色，绿色、橙色与焦点色和谐搭配，突显蝴蝶兰的红与高贵。
（3）作品上部是一枝独秀的兰代表孤芳自赏的君子气节。
作品下部是丛生的蓬莱松，茂密而浓郁，并有累小果点缀其中，增添了一份生机和野趣。
象征着满腔才华的君子们并不到处吹耀而是静觅知音。
线条优美的巴西铁以它潇洒而不矫揉造作的风格成为作品的亮点之一。
还有挺直而又形状奇特的美人蕉，以它深红丰富整体色彩，以它的奇特暗喻桀骜不驯、独树一帜的性格。
花材的高低、疏密、大小、色彩各不相同，使素材之间形成对比，各自突出，进而让插花的整体构图显得生动活泼。
同时，线状花材的“刚”和团状花材的“柔”互相辉映，使造型更加优美完整，内容更集中。
（4）原生态竹筒、高洁的兰花、丛生的黄果野草，真是“兰生幽谷无人识，客种东轩遗我香。
知有青芬能解秽，更怜细叶巧凌霜。
”山石盆景的造型，大致分成独立式、偏重式、开合式、散置式和重叠式五种。
盆景制作可分为以下几个步骤：（一）选盆盆景很讲究盆和架的衬托。
盆，一般有紫砂盆、磁盘、大理石盘、钟乳石“云盘”、水磨石盘等。
山石盆景常用的浅盘多为长方形或腰圆形，下有四个底脚，盘沿向外凸出而多棱，以增强装饰性，白色或浅蓝色，能显示出水面。
目前市场上的白色硬质塑料浅盘和白水泥磨石盘出售，价格便宜，也可选用。
至于陈设盆的几架，可就地取材，创造出富有地方特色的几架。
（二）盆内布局山石盆景是高度概括的加工艺术品，必须精心组合，仔细推敲，合理布局，因此在组合造型时，要遵循几个原则。
插花艺术
3、轮廓线的范围内，围绕焦点插入填充花以填补空间。
作品赏析
西方式插花：《百舸争流》 花材：马蹄莲、玫瑰（玫瑰属 于蔷薇科，蔷薇亚科，蔷薇属， 落叶灌木，枝杆多刺。奇数羽状 复叶，小叶5～9片，椭圆形， 有边刺，表面多皱纹，托叶大部 和叶柄合生。花单生数朵聚生， 紫红色，有芳香。 ）
鉴赏：作品名《百舸争流》取自毛泽东的名篇《沁园春· 长沙》，从作品上看，以披覆 绿色苔藓植物的花泥作为船身，玫瑰花环作为船舷，未开放的马蹄莲作为桅杆，苏铁 叶子则为风帆。这样船的形象就活灵活现的表现出来。桅杆向后的弯曲表现出船是逆 风而行，5艘船共同进发大有竞争的意味。所以这幅画面就表现出了：逆境不输勇气， 压力我堪重负的，不屈不挠的奋斗精神。
1、用花量大，多以草本、 球根花卉为主，花朵丰满 硕大，给人以繁茂之感。
2、构图多用对称均衡或规 则几何形，追求块面和整 体效果，极富装饰性和图 案之美。
3、色彩浓重艳丽，气氛热 烈，有豪华富贵之气魄。
一、主要技巧
1. 严格把握造型的正确比例尺度关系，确保造型 的典型性； 2. 花材务必准确的沿着构图式样的外形轮廓线插 制，确保造型不走样不变形，以展现各种几何 造型规整、完美的特点； 3. 应当掌握花材插脚的合理位置和适度深浅，保 证造型的稳定和安全感。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
作品：《热恋》
作品赏析: 材料：花泥、红玫瑰、满天星等。 器具：小花盆 设计理念：选用红玫瑰、满天星等比较 浪漫的花材来体现浪漫的气氛，就像一 个害羞的少年想送给心爱的女孩一个小 小的惊喜，再加上满天星作为陪衬和球 形的设计，温馨的感觉就慢慢溢出来了， 满满的羞涩的感觉，整体比较呼应，突 出了西方式插花的特点，热情奔放、华 丽的风格。西方式插花表现出的这种开 放的风格，注重追求插花作品的整体感 觉，而不太讲究花材的个态或姿态美。 这在作品中也体现出来了。
教学设计说明—遵循自然之美——现代水平型环保餐桌花艺的制作
遵循自然之美重点难点重点：1.现代水平型花艺作品的制作步骤。
2.现代水平型花艺作品的特点。
难点：1.花材的选择和色彩搭配。
2.花材的固定（撒的制作与使用）。
教学法任务驱动法、演示法教学准备教师准备：教学软件（钉钉、umu、ColorSchemer Studio专业配色和色彩管理软件）、在线试题（课前学案、课前检测题、课后检测题）、视频课。
学生准备：教学软件（钉钉、umu、ColorSchemer Studio专业配色和色彩管理软件）、操作用具（花材、花器、剪刀、水桶、垃圾袋等）。
教学环境：多媒体设备教学过程设计思路完成一个插花作品，步骤多，技术要点更多，将步骤细化，将重点强化，将难点简化，由此催生了课前搜图，色卡制作，热身做“撒”，课前闯关等环节；并希望能通过课中大师的展示，打开学生眼界，树立学习的榜样和前进的目标，并通过教师的讲解将技能点分解，便于学生模仿学习。
再通过课后的演练，教师的点评完善作品，巩固已知。
教学过程教师活动学生活动实施平台设计意图课前学习部分备色卡闯难关1.任务布置：①课前调查家中或附近绿地，采集花材拍摄拍照，并用配色软件提取颜色制作色卡。
②在umu上发布色彩小问答。
2.任务提升：个别辅导，完善色卡制作。
3.任务反馈：解答学生色卡制作中的疑问，并调整学生色卡中的色彩比例。
1.参考色环在umu上完成色彩问答。
2.分组交流，初设色彩比例。
3.利用配色软件提取颜色，自制色卡并上传至umu。
umu钉钉ColorSchemer Studio花艺色彩的设计作为完成作品的难点，需要学生具备色彩相关知识与一定的配色能力。
而教师采用与学生共制的教具“花艺色卡”，简化了色彩的搭配难题。
2.突破难点①分析作品色彩构成，讲解配色方案，引出色卡的制作和使用。
②分享竞赛同学制作“撒”的视频。
放“撒”的制作视频来突破重难点。
嘱任务巧分层任务布置：①学生课后完成作品并按要求分步拍摄，完成任务单填写并上传至umu。
日式插花展示方案设计说明
日式插花展示方案设计说明一工程概况该展厅占地面积为112 m2,建筑为框架结构，建筑层高4m，建筑结构平面见附图。
根据实际展品要求，展厅面向大众群体，装饰设计风格为日本和式风格，并融入较为浓厚花艺文化气息，以插花文化吸引观众。
二设计依据(1)《室内设计资料集》，张绮曼，郑曙阳，中国建筑工业出版社(2)《展示设计》，李涛，耿舒畅，中国青年出版社三立意与构思设计以和式风格为主，展示日式插花为前提，从不同方面为观众提供一个安全、舒适的展示环境，最大程度的展示花的美以及供观众欣赏。
展厅除了展示花的美，设计的风格等因素外，如何为观众提供一个构思新颖、舒适、独特的展示环境，使观众在欣赏插花艺术的同时，感受到花艺及传统文化所带来的愉悦，以吸引更多的观众为整个装饰设计核心。
设计构思（1）人性化的功能分区：该展厅主要分为花艺花瓶展示区，休息区，现场插花展示区以及交流区；（2）独特的装饰风格：该展厅因其所展日式插花，配合展品其装饰风格为和式风格，其淡雅节制、深邃禅意的装饰风格，借用外在自然景色为室内带来无限生机，让人在赏花的同时在精神上得到了一定的升华；（3）协调的色彩：日式风格装修的特点是淡雅、简洁, 采用清晰的线条，使展厅的布置带给人以优雅、清洁，有较强的几何立体感。
故主色采用乳白色以及红棕色为主，其朴素、简洁的颜色更能很好的将花的色彩凸显出来，地面的铺砖以灰色为主。
四项目分析1 功能分区主要功能区域包括展厅出入口、花艺花瓶展示区、休息区、交流区、服务台、现场插花区、鲜花冷藏间，所考虑的主要问题包括：（1）将现场插花区与交流区合二为一，可使得对花艺有兴趣的观众可近距离的欣赏插花以及可以与插花大师相互交流；（2）将休息等候去设置与，现场插花区与交流区的对面，使得等候或休息的人可以欣喜插花，而不会有等侯的烦躁2 流线分析该展厅入口在服务台附近，方便观众的咨询，入口比出口略宽，所留过道为2-3米，符合人体工程学的要求。