浅谈揭阳古建筑木雕装饰图案的表现手法
中国传统木雕的艺术表现与文化内涵
中国传统木雕的艺术表现与文化内涵中国传统木雕艺术源远流长，有着丰厚的文化积淀和艺术表现。
它以其独特的形式和卓越的技艺，在中国艺术史上占据着重要的地位。
本文将从艺术表现与文化内涵两方面探讨中国传统木雕的特点。
一、艺术表现中国传统木雕以其独特的雕刻技法和艺术表现形式，展现了丰富多样的艺术特点。
1.形态逼真中国传统木雕注重对人物、动植物等形态特征的准确刻画。
木雕匠人通过精细的雕琢，使得作品形象栩栩如生，令人惊叹不已。
例如，它们可以在木材上刻画出栩栩如生的山水风景，或者栩栩如生的人物形象，给人一种丰富而真实的感受。
2.线条流畅中国传统木雕的线条流畅而富有动感。
艺术家们善于利用线条的曲折与延展，表现出作品的立体感和流动感。
这种独特的线条处理技巧不仅增强了木雕作品的审美效果，还使得作品具有更强的表现力。
3.细腻雕琢中国传统木雕注重细节的雕刻，这需要高超的技艺和耐心。
匠人们常常用微小的雕琢来表达作品的细节之处，如面部表情、衣纹与筋骨等。
这种细腻的雕琢手法有助于增强作品的真实感与艺术感，使得作品更加立体鲜活。
二、文化内涵中国传统木雕的艺术表现也凝聚了丰富的文化内涵，这是中国传统文化的独特体现。
1.宗教与信仰中国传统木雕中常常出现含有宗教与信仰意义的作品，在作品中表现出对神祗、佛教和道教的崇拜。
这些作品承载着人们对于信仰的虔诚与敬畏，是人们与宗教摩擦的产物。
2.历史与传承中国传统木雕也是历史的见证和传承的载体。
在古代，木雕作品常常被用于装饰建筑和家居，以此展现时代风貌。
同时，它也传承了中国文化的精髓和传统的工艺技艺。
3.神话传说与寓意中国传统木雕中的一些作品还有着丰富的神话传说与寓意。
例如，雕刻一些神兽、凤凰、龙等神话传奇形象，寄托了人们的美好愿望和对未来的向往。
这些作品既具有观赏价值，也是中国文化中重要的符号。
总结中国传统木雕艺术通过其独特的艺术表现和丰富的文化内涵，展示了中国传统文化的独特魅力。
通过形态逼真、线条流畅和细腻雕琢，木雕作品以其独特的艺术语言讲述着中国传统艺术的故事。
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析中国传统古建筑中的宗祠是一种重要的文化遗产，其中的木质雕塑装饰更是独具特色。
宗祠是一个家族祭祀祖先和举行重要仪式的地方，其建筑风格和装饰艺术代表了中国古代文化的精髓。
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰是一种独特的艺术形式。
这些装饰通常用于门楣、柱子、屏风、扇门等建筑元素上。
它们以木材为基础，通过雕刻、绘画等手法进行装饰，形成了独特的图案和造型。
在宗祠的木质雕塑装饰中，最常见的是各种神兽、花鸟、人物等图案。
这些图案往往具有一定的象征意义，反映了中国古代人们对神圣和美好事物的追求。
龙是中国传统文化中的祥瑞之物，常常被用于代表权力和吉祥。
而凤则是中国传统文化中的吉祥鸟，代表着幸福和美好的未来。
这些图案不仅装饰了宗祠的建筑，也传达了人们对祖先的崇敬和美好祝愿。
除了图案，木质雕塑装饰还包括一些华丽的造型。
在传统古建筑宗祠的装饰中，我们可以看到各种精致的雕花、栏杆、屏风等。
这些装饰不仅增加了建筑的美感，也显示了中国传统建筑艺术的独特魅力。
屏风是宗祠中常见的装饰物，它通常被用于分隔空间、划定界限。
它的造型多样，可以是方形、圆形或者其他形状，常常用细腻的雕花来装饰，展现了中国传统木质雕塑装饰的精湛技艺。
在木质雕塑装饰中，还有一些重要的技术和工艺。
中国传统木制门楣常常以“盖顶”技法制作，通过将木材切割、拼接、雕刻等工艺来营造不同的造型。
这种技法要求雕工具有丰富的木工知识和精湛的技艺，以创造出华丽、细腻的装饰效果。
木质雕塑装饰还经常会运用泥塑、彩绘等技法，增加装饰的层次感和艺术效果。
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰是一种独特的艺术形式，展现了中国古代文化的丰富内涵和独特魅力。
这些装饰不仅美化了建筑，也传达了人们对祖先的敬仰和美好祝愿。
随着时间的推移，虽然木质雕塑装饰的技艺有所衰落，但它仍然是中国传统文化的重要组成部分，值得我们珍视和传承。
浅谈潮州庙宇建筑中的木雕艺术
浅谈潮州庙宇建筑中的木雕艺术潮州古城的传统信仰属多神崇拜，存在着各种各样的保护神，由民间信仰自然派生出的各类宗教祭祀活动十分活跃，如供奉偶像、朝山进香、迎神赛会等一年四季都有。
有崇神仪式，就少不了庙宇建筑，有庙宇建筑就一定少不了室内外建筑装饰和神器道具装饰。
潮汕地区的庙宇建筑大多古色古香，内外以潮州著名的工艺装饰而成，集石雕、木雕、嵌瓷、彩绘、书法、绘画、楹联等优秀民间艺术于一体，是潮汕古建筑中一道靓丽的风景。
在众多的庙宇中，木雕艺术更是发挥着至关重要的作用，以其精致的工艺为庙宇建筑锦上添花，让这些庙宇更显高贵华丽，辉煌灿烂。
一、雕梁画栋奠其韵潮汕地区的庙宇建筑大多是雕梁画栋的，在纵横交错的木屋架中，嵌入雕刻精美的木雕构件，贴上金箔或施以鲜艳的色彩，使庙宇内部尽显富丽堂皇、古味浓郁的格调。
在技法上，综合运用了沉雕、浮雕、圆雕、通雕等形式来表现多层次的复杂内容，奠定了庙宇威严、庄重的韵味，更显神坛气氛。
金碧辉煌的大殿，熠熠生辉的神像，建筑瑰丽，工艺精美，令人叹为观止。
如潮州开元寺内的金漆木雕千佛塔，是潮州明代的木雕精品，塔高六尺，呈六角形，共設七层，各层图案变化多端，金瓦翘檐，各悬风铃，门户相望，各层圆拱门之内，均刻佛像，门前则分别雕十八罗汉、二十四诸天神像，塔顶置五层玲珑剔透小塔。
整座千佛塔，构思巧妙，结构严谨，外观华丽，精雕精细，具有很高的工艺和文物价值。
庙宇的门窗、梁柱及祭祀用的神案、神龛、宣炉罩、馔盒、瓶花、烛台、香架等器具装饰均以潮州木雕为主体，制作精美，玲珑剔透，这些华丽、瑰奇的图案和形象，使金漆木雕处处弥漫着极其辉煌的艺术魅力。
在潮汕民俗文化中，祭祀文化是一种珍贵的遗产，它与宗教文化脉络相承、息息相通，又有着独到的地方特色。
潮州木雕作为一种历史悠久的民间工艺，深受潮汕文化的浸染与影响，在庙宇建筑中得到广泛的应用，它不仅是传统文化的浓缩与精华，更从不同角度反映了潮汕的民情风俗。
二、人物神像显特色潮州木雕除了与庙宇建筑的整体构造和局部装饰紧密结合之外，在神像的雕塑上也是尽显特色。
古建筑木雕的装饰艺术特征探究
文 蔡崇强古建筑木雕的装饰艺术特征探究［摘 要］ 中国是一个历史悠久的文明古国，在留下许多民俗风情的同时还保存着很多古建筑。
在古建筑中，其装饰艺术更是相关人士研究的重要课题。
尤其是古建筑木雕有很多装饰艺术的表现手法，展示出古建筑的历史文化。
结合自身体会，探讨木雕装饰在古建筑中的表现内容及蕴含的民俗观。
［关 键 词］古建筑；木雕装饰；艺术特征在世界建筑上，我国古建筑具有重要地位，具有悠久的历史传统与光辉成就，古代工匠采用多种装饰方式装饰古建筑，木雕就是比较常用的一种。
通过木雕装饰，能够体现出古建筑中蕴含的思想内涵及代表性。
在现实中，古建筑的大门、室内、家具等，都采用木雕装饰，而且保存完整、内容丰富，在古建筑的装饰中具有典型意义。
一、木雕装饰表现内容分析大多数古建筑都采用木雕作为修饰，而木雕装饰所表现的内容及涵义和传统建筑相似，属于一脉相传，标新立异之处并不多，但是木雕装饰的形象选择及运用上，具有非常突出的地域特征。
本文就以青城古建筑的木雕装饰为例，探讨其表现内容。
1.祥禽瑞兽在现实生活与神话传说中，大多数都是采用各类吉祥动物作为民间工艺的传统形象，自然就具备厌胜祈福的功效。
在许多古建筑中，木雕都是以瑞兽形象存在，比如龙马、麒麟、松鼠及象等，祥禽有喜鹊、仙鹤、水鸟及鸳鸯等。
2.器物及植物在古建筑的木雕装饰中，还采用了许多植物以及器物形象等，主要是取这些物体的吉祥物象征意义，比较常见的有《四君子》：兰、梅、菊、竹；《四仙果》：柿、桃、石榴、佛手瓜；同时还有牡丹、松柏及玉米等。
而且不仅有植物，同时木雕装饰还有器物类，主要是博古架与各种盆景、瓶、文房四宝、及乐器等，当然还有一些替代道家的八仙葫芦及扇子等作为暗八仙的内容。
在许多古建筑中，采用器物及植物做装饰的数量众多，成为主要表现对象。
3.装饰纹样在古建筑中，所用的大多数装饰纹样不仅仅属于一种装饰元素，还具备象征吉祥的意义。
而在青城所用的木雕装饰纹样中，主要有回纹、如意云纹、卷草纹及花瓣纹等，大多都是综合运用到门窗、额枋、家具构件等上面。
潮汕传统建筑的装饰工艺与装饰规律
潮汕传统建筑的装饰工艺与装饰规律是潮汕地区独特的文化表现，具有浓厚的地方特色。
以下是一些常见的装饰工艺和规律：
1. 木雕：潮汕传统建筑常使用木材进行雕刻，以窗花、门楣、梁枋等部位为主要装饰对象。
木雕作品通常采用寓意吉祥的图案，如龙凤、麒麟、莲花等。
雕刻技艺精湛，线条流畅，给人以优雅、华丽的感觉。
2. 砖雕：砖雕是潮汕传统建筑中常见的装饰手法。
通过在建筑墙体上嵌入或浮雕砖块，形成各种图案和纹饰。
常见的图案有花鸟、人物、山水等，色彩鲜艳，线条细腻。
砖雕装饰不仅美观，还起到加固墙体结构的作用。
3. 瓦片：潮汕传统建筑的屋顶常使用彩色瓦片进行装饰。
瓦片通常采用圆形或弧形，颜色鲜艳多样，常见的有红、绿、黄等。
通过瓦片的组合和排列，形成各种花纹和图案，使建筑更加富有层次感和艺术感。
4. 楹联：楹联是潮汕传统建筑门楣上的一种装饰物。
楹联通常由两句对仗工整的诗句组成，表达祝福和美好的寓意。
楹联的内容多与家庭、事业、人生等相关，给人以启迪和思考。
5. 彩绘：潮汕传统建筑内部常常进行彩绘装饰，如壁画、天花板彩
绘等。
彩绘采用鲜艳的色彩和细腻的线条，常以神话传说、历史故事、自然景观等为题材，展现了潮汕地区丰富的文化内涵。
以上是潮汕传统建筑的一些典型装饰工艺和规律，这些装饰体现了潮汕地区独特的文化风貌，也反映了当地人民的审美追求和生活方式。
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析中华民族拥有悠久的历史文化，建筑遗存丰富而又精妙，其中又以宗祠建筑为代表。
宗祠是江南地区传统木结构的别墅式建筑，具有很高的文化艺术水平，同时也被认为是古代建筑中最具代表性的一种类型。
在宗祠建筑中，木质雕塑装饰是不可或缺的一部分，它不仅体现了建筑的美学价值，同时也是中国传统文化的重要体现，有着非常丰富的内涵和历史意义。
一、宗祠建筑的背景与特点宗祠建筑是中国传统民居建筑的代表之一，它是中国古代祖先崇拜、家族文化、地方文化和宗教信仰的产物。
宗祠建筑主要分布在中国南方地区，尤其是以福建、广东、江苏、浙江等地为主。
宗祠建筑在外观上以大门为中心轴线，分为前殿、中殿和后殿，建筑整体造型优美、谦逊、寓意深厚，富有文化底蕴和艺术价值。
宗祠建筑的木质雕塑装饰主要包括屏风、悬板、扇面、框花、大屏风、装饰门套等多种形式。
它们的造型多种多样，既有动物、人物、花卉、图案等自然元素，也有神话、传说、历史等文化元素。
这些木质雕塑装饰不仅在装饰上具有很高的艺术性和观赏性，而且在原本平淡无奇的墓室中，更有着优雅高贵的气息，令人赞叹不已。
在雕塑的风格上，宗祠建筑的木质雕塑装饰也有着不同的风格特点。
如福建一带的宗祠建筑雕刻形式大而不精，形象写实，色彩丰富，而广东的宗祠建筑雕塑形式则精细而精巧，更注重在花鸟文化的表现。
其他地方的宗祠则结合了各自地域特点和文化传统，形成了不同风格和特色。
宗祠建筑的木质雕塑装饰有着悠久的历史传承。
最初的宗祠建筑，雕塑装饰都是手工制作的，多数是家族中的木工或画家根据家族历史、祖先传说等创作的。
这些装饰在长时间的艺术传承中形成了独具特色的风格和魅力。
在古代，宗祠建筑是家族、祖先的象征和信仰，因此雕塑装饰也具有着极其重要的内涵和象征意义。
在现代社会，由于社会和经济环境的变化，传统的宗祠建筑及其木质雕塑装饰面临着很大的挑战。
尽管如此，我们仍然可以看到有许多传统的宗祠建筑得到了保存，传承了下来。
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰是中国古代建筑中独特而精美的一种装饰艺术形式。
它不仅赋予了古建筑以美感和艺术价值，更展示了中国传统文化的丰富内涵。
古代中国的宗祠是重要的宗族聚会场所，也是祭祀祖先的地方。
它的建筑和装饰都承载着丰富的宗族文化和家族传承的意义。
木质雕塑作为其中的一种装饰手法，以其精湛的技艺和独特的设计风格成为了宗祠建筑的重要组成部分。
木质雕塑的材料多选用桃木、黄杨木等具有高度耐腐蚀性和稳定性的木材，经过多道加工和雕刻工艺制作而成。
作品的主题多围绕神仙、龙凤和花鸟等传统中国元素展开，寓意着美好的祝愿和吉祥的寓意。
在宗祠的门楣、门额等位置，木质雕塑往往是以浮雕或者高浮雕形式呈现。
它们一般都是以神仙、草木、龙凤等图案为主题，再现了中国古代神话传说和宗族的历史故事。
这些雕塑不仅形象生动，还具备了浓厚的文化内涵和历史意义。
宗祠内的柱子也是木质雕塑的重要呈现位置。
柱子上的雕塑多为立雕或者高浮雕形式，其题材大多是花鸟、神仙等。
除了具备装饰作用外，这些雕塑还能强化宗祠的历史感和文化氛围。
柱子上的雕塑往往寓意着吉祥、幸福和繁荣，让宗祠的氛围更加庄重而神圣。
在宗祠的梁、椽等位置，木质雕塑也得到了广泛的应用。
这些雕塑多以低浮雕的形式呈现，以神仙、花鸟等图案为主题，展示了中国传统文化中的美丽意象和神奇传说。
梁、椽上的木质雕塑不仅美化了宗祠的空间，还能起到加强结构稳定性的作用。
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰以其独特的艺术风格和丰富的文化内涵为人们所喜爱。
它们不仅是古代建筑中的一道亮丽风景线，更是中国传统文化的重要组成部分。
通过对这些雕塑的浅析，我们能更好地理解和欣赏中国古建筑的独特魅力。
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析
中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰浅析中国传统古建筑宗祠是中国传统文化的重要组成部分，宗祠的木质雕塑装饰更是其重要的艺术元素之一。
木雕在中国历史悠久，技艺精湛，作为中国传统艺术的瑰宝之一，木雕在宗祠建筑中扮演着非常重要的角色。
本文将对中国传统古建筑宗祠的木质雕塑装饰进行浅析，探讨其在宗祠建筑中的意义和特点。
一、木质雕塑装饰在宗祠建筑中的意义木质雕塑装饰在宗祠建筑中还具有审美和艺术价值。
古代的木雕工艺精湛，造型优美，雕工细腻，不仅在宗祠建筑中起到装饰作用，更是一种艺术品，展现了古代木雕工匠高超的艺术技巧和审美情趣，因此具有很高的艺术价值。
木质雕塑装饰在宗祠建筑中还具有祈福和保护的功能。
古人相信木雕有辟邪驱鬼、祈福保平安的作用，因此在宗祠建筑中的木雕装饰常常选取一些神兽、花鸟、神话人物等形象，寓意吉祥祈福，以此来保护和祈福宗祠及宗族的安宁。
木质雕塑装饰在宗祠建筑中具有多种重要的意义，不仅是宗族文化的传承和表达，更是一种具有审美和艺术价值的装饰手法，同时还具有祈福和保护的功能。
1. 精美细腻的工艺宗祠建筑中的木质雕塑装饰，其工艺精湛，雕工细腻，造型优美。
古代木雕工匠运用传统的手工工艺，通过琢磨、雕刻等技术手法，打磨出各种栩栩如生的形象，如神兽、花鸟、神话人物等，栩栩如生，栩栩如生。
雕刻出的花纹和图案线条流畅优美，层次分明，给人以精美细腻之感。
2. 富有地域特色中国各地的宗祠建筑在设计和装饰上都各具特色，而木质雕塑装饰也反映出了不同地域的文化气息。
比如岭南地区的宗祠建筑，其木雕装饰以岭南山水与传统花鸟为主题，反映出岭南地区的独特风情；而中原地区的宗祠建筑，则以中国传统的神话故事和历史人物为题材，展现出中原地区的历史文化底蕴。
3. 神话故事和历史人物的题材宗祠建筑中的木质雕塑装饰常常以神话故事和历史人物为题材，如《三国演义》中的人物形象、《水浒传》中的英雄形象等。
这些题材不仅反映出古代文化的内涵和传统价值观，更展现了古人对历史和文化的追求和向往。
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浅谈揭阳古建筑木雕装饰图案的表现手法
木雕艺术在我国拥有悠久的历史，潮汕木雕更是广东潮州地区的一项民间艺术，题材丰富、雕刻精细、技艺精湛，多层镂通雕最具代表性。
本文就揭阳潮汕古建筑木雕图案做了部分研究，通过笔者所见木雕图案的分析，试图解读揭阳传统古建筑木雕装饰图案的表现手法、审美价值和深厚的文化底蕴。
标签：揭阳木雕图案表现手法
一、揭阳古建筑木雕装饰图案的历史
揭阳木雕是潮汕传统工艺美术的奇葩，与东阳木雕、黄杨木雕、龙眼木雕并誉于世，主要用于建筑装饰、神器装饰、家具装饰、案头装饰等。
从现存文物及文献看，其工艺历史最早可以追溯到唐代潮州木雕的源流及其特点。
至明清时期，随着经济文化的发展，尤其是寺庙经济和宗族经济的强大为揭阳木雕的需求奠定了物质基础，同时民众审美观念也为揭阳木雕的造型艺术提供了意识形态上的需求。
郑光直认为：“建筑就是凝固为物体的人生。
人生在客观事物中体现得最全面、最完整、最生动具体的，莫过于建筑。
”这集中表现在揭阳木雕的装饰图案上。
揭阳传统古建筑木雕装饰图案展现了揭阳民众的传统观念和文化。
经过数百年的传承、发展和创新，揭阳木雕图案已经渐渐形成一种美术范式，成为一种独立的艺术形式，给潮汕人民唯美独特的视觉美感。
揭阳木雕图案作为潮汕历史文化的记忆，充分反映了传统工匠对社会、日常生活、自然万物的理解和体验，蕴含了揭阳民众的生活追求和审美理想。
尤其是揭阳的潮州，潮州人长期与海谋生的生产、生活方式使潮州文化带有浓厚的海洋色彩，既给潮州带来了巨大财富，为揭阳木雕的繁荣积累了雄厚的物质基础，又造就了揭阳人敢于冒险、勇于开拓的进取精神和强悍不屈、自尊自信的群体性格；潮州人民性格中对于精细机巧的追求以及细腻阴柔的审美趋向，使揭阳木雕呈现出不同于其他流派的木雕艺术风格。
更多还原揭阳现存古建筑数量较多，尽管经过历史的洗礼，依然保存着数量可观的木雕构件。
2008年6月，揭阳木雕被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，足见揭阳木雕工艺的艺术成就和艺术价值。
二、揭阳古建筑木雕装饰图案表现形式和手法呈现多样化的特点，主要体现在以下几个方面
1.雕刻技法
传统工匠艺人综合运用多种雕刻技法进行处理，充分吸取传统工艺美术的技法，分别有沉（凹）雕，浮（凸）雕，圆（立体）雕，通雕（多层）和锯通雕（单层）五种，其中通雕最为卓越，它吸取了浮雕、圆雕等技法而融汇成一种玲珑剔透的技法，它的出现，在木雕艺术发展史上具有划时代的意义。
娴熟的雕刻技法突破了宋李诫《营造法式》中对雕镌制度的描述。
如揭阳北门关帝庙清代木雕群就充分体现了揭阳雕刻艺术，其拜亭梁架上的“半边蟹篓”木雕群装饰图案就综合运用了上述雕刻方法。
2.构图艺术
揭阳传统木雕图案具有满密布局、不留余白的特点。
贡布里希（Sir E.H.Gombrich）在分析构图秩序与审美心理关系时认为：“装饰源于我们对空虚的恐惧。
”构图满密体现了揭阳民众文化心理需求，“满”隐喻着“多”、“富”、“足”等意义，表达了民众心理对人生圆满的追求和希望，以及对丰收和物质满足的祈愿。
传统社会中，揭阳民众对“满”有着物质和精神上的心理追求，如“多子”、“多福”、“多财”、“多寿”等理念，因此在木雕图案中也寄予了他们的理想和追求。
如乔林村双忠庙，不仅仅整个室内空间环境木雕满密，甚至一个单独的造型也是不留空白的。
又如曲溪吴氏宗祠的木雕群，除了祠堂内的木雕丰富以外，其飞檐雕刻也极具代表性，在规格极小的空间中，围绕《封神演义》故事题材，雕饰人物达15个，形态各异，栩栩如生，把战斗场面刻画得入木三分。
3.造型艺术
木雕图案造型缜密、精巧、细腻，并追求简洁、抽象、概括的图像范式。
就比例而言，往往人大于屋、树高于山。
物象的大小比例反映了该物象在作者心目中的地位。
这种造型艺术形式在视觉美学中就体现小中见大、质朴中见浑厚、单纯中见丰富的效果。
工匠们往往为了突出某一意象，通常把这种物象进行不成比例的夸张放大。
如仙桥村陈氏家庙的木雕构件群，荷花题材木雕中为了突出荷花的主体性，画面中荷花处于最顶端且花大于叶，表现颇为夸张；在人物题材花牙中，人物均大于周围树木，且主体人物位于画面中间，其造型大于次要人物，书童和侍从往往只是表现侧面和处于边角位置。
构图极为大胆和夸张。
揭阳木雕匠人充分运用特定的图案符号表现了揭阳民俗观念，这些装饰图案的造型及表现手法体现了某一历史时期的社会意识形态和艺术风格，以及居住在这一环境中人们深层的审美观。
在取景上，以点带面、以小观大，用特征性的局部景物表现整体。
如表现屋内时只取屋檐和梁柱或门窗；表现水族物象时，配搭简单水草；表现天空远景时，只用一朵祥云。
这种表现形式超脱了客观物象的限制和约束。
同时为了造型的需要，巧妙地把人物安排在一个平面上，将人物活动提升到最显著的位置，并运用平视的透视法则进行处理，而景物则运用俯视的透视法则处理，这种平视与俯视相结合的方法将不同的人物和景物极其自然地组织在了一个画面当中。
在处理不同时间段的情节时则运用连环画式的片段式创作方法进行统一，在不同情节与场面之问常常以简洁的树、石、门、窗、城墙相隔。
这种前后呼应、疏密相间的处理形式使画面具有很强的立体视觉美感。
4.表现形式
揭阳木雕图案广泛吸收并运用中国画的艺术表现形式进行处理。
如：运用散点透视法和戏曲场面式构图方法来表现人物题材，并夸张处理人物的形象。
正是这种处理方式才把人物的动感和神情表现得淋漓尽致。
5.创作风格
古拙而朴实，造型浑圆结实，刀法简练挺拔。
画面边框的处理常常打破单一的方框模式，以八宝奇珍或花卉叶蔓等各种纹样进行装饰，既考虑美观，又重视实用，融艺术性与实用性于一体。
雕刻木材多用原柏、楠木、樟木等特种木材。
为炫耀木材品质的高贵，营造视觉效果，揭阳木雕常常在雕刻完成后加上油漆，进一步凸显物象的特性。
整体性的金漆木雕，使得建筑布局充满色彩的饱和感。
参考文献
[1]郭少俊.永不褪色的潮州木雕之美[J]陶瓷科学与艺术，2014
[2]郭肖蕾.潮州木雕的地域性特征及成因之探析[J]非物质文化遗产研究，2014
作者简介：杨如波，男，（1979.5-），广东省普宁市人，大专学历，普宁市德安里文物保护管理所所长，研究方向为古民居保护和开发。