从《朱鹮》看中国舞剧创作的创新

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舞剧《朱鹮》中人物形象塑造研究——以“朱鹮”为表达中心

舞剧《朱鹮》中人物形象塑造研究——以“朱鹮”为表达中心

舞剧《朱鹮》人物形象塑造研究——以“朱鹮”为表达中心摘要朱鹮是国家一级保护动物,曾经广泛分布在中国、日本、俄罗斯等国家,但现代工业的快速发展使得环境日渐恶化,朱鹮面临灭绝风险。

舞剧《朱鹮》根据实事改编,舞剧围绕朱鹮来演绎以,讲述了东方朱鹮的故事,通过舞蹈的艺术形式唤起人们保护环境的意识,该剧被称为中国版本的《天鹅湖》。

《朱鹮》之所以成为经典舞蹈作品,与该作品在舞蹈形象塑造方面的成功有着密切的关系,舞蹈中塑造出来的樵夫、鹮仙、朱鹮等人物形象都十分成功,在表演中引人入胜。

本文将对舞剧《朱鹮》中“朱鹮”形象的塑造为表达中心进行研究,主要通过了解“朱鹮”人物形象的来源,深入分析“朱鹮”形象能够成功塑造的具体原因,以及剖析人物形象背后的意义,来为今后舞剧创编中人物形象的塑造提供一定的理论增量。

关键词:舞剧《朱鹮》;朱鹮;人物形象塑造;环境保护引言朱鹮,是一种生活在很久以前的珍禽鸟类,被人们视为吉祥与幸福的象征,因为那时候的自然条件优越,他们种族繁多,遍布在国内外各地。

但是后来由于朱鹮的生存环境遭到了破坏,导致朱鹮的数量越来越少,甚至到了将要灭绝的地步。

1987年,为了找寻朱鹮,国家成立了专门的考察队,在全国范围内搜寻朱鹮的足迹。

历尽艰辛,考察队走遍大半个中国,终于在陕西境内发现了7只朱鹮,并加以保护,让这些朱鹮重获新生。

舞剧《朱鹮》便是以此为故事背景进行创作,并且成为了一部一经上演就迅速“出圈”的爆款舞剧,剧中经典人物形象的成功塑造,让朱鹮就此走进了大众的视野里。

一、“朱鹮”人物形象的来源朱鹮远在农耕的时代就陪伴人们生活,与人类朝夕相伴,但是随着科技的发展,社会水平的不断提高,工业化的发展,致使朱鹮的生活环境变得越来越恶劣,原有的碧海蓝天的栖息环境不复存在,这些朱鹮面临着物种灭绝的危机。

到了现代,朱鹮已经淡出人们的视野,为了搜寻他们的踪迹,不惜花费大量的人力、物力、财力去拯救朱鹮,最终寻找到现存的七只朱鹮,从此,被象征着吉祥的鸟再一次回归,这种失而复得使人们更加珍惜朱鹮,对其精心照顾。

1、 课堂上欣赏舞剧《朱鹮》你们了解创作灵感

1、 课堂上欣赏舞剧《朱鹮》你们了解创作灵感

1、课堂上欣赏舞剧《朱鹮》你们了解创作灵感
朱鹮,是象征幸福吉祥的美丽珍禽。

农耕时代,朱鹮与人类和谐共处,相伴相生;近代工业社会,由于人类对环境的破坏,野生朱鹮繁衍所须的栖息生态愈加险恶,种群濒临绝迹。

19xx年,中国xxx县意外发现7只野生朱鹮,“吉祥之鸟”才回归人类视线。

在各国科学家的共同努力下,在人们的精心保护和悉心呵护下,朱鹮出现了物种复苏的吉祥征兆。

舞剧《朱鹮》的创作灵感正来源于这段曲折故事,作品正视人类在发展过程中曾经遭遇的问题,呼唤绿色的可持续发展理念。

这台舞剧以其特有的艺术魅力凸显了深邃主题:为了曾经的失去,呼唤永久的珍惜。

当下,疫情逐渐好转,生活渐渐恢复常态,《朱鹮》振翅,带给人们更多的情感共鸣和思想启迪。

舞剧《朱鹮》融合了西方古典芭蕾舞的优雅华丽与中国传统舞的婉约灵动,凭借质朴简约的舞美设计,写意的舞蹈语汇,强烈的视觉冲击,以及演员们的精湛表达,为观众带来美轮美奂的感官盛宴。

舞蹈作品舞剧《朱鹮》赏析论文之欧阳数创编

舞蹈作品舞剧《朱鹮》赏析论文之欧阳数创编

广西民族师范学院2016-2017学年第二学期时间:2021.03.02 创作:欧阳数《舞蹈作品赏析》期末考核论文浅析舞剧《朱鹮》的艺术特征学 院: 音乐学院专 业: 音乐学(舞蹈教育)班 级: 2014级4班姓 名:杨骐滔学号:************关键词:朱鹮,艺术特征摘要朱鹮,象征幸福吉祥的美丽珍禽,被称为“吉祥之鸟”。

在很久以前的农耕时代,朱鹮与人类和谐共处,相伴相生。

在人类的记忆深处,朱鹮是一种多情的鸟类,它们矜持、典雅、洁净、高贵,同时也敏感、脆弱和多疑。

那时节,朱鹮与人类是多么亲近友善,多么情意绵绵。

不知自何时起,“吉祥之鸟”渐渐淡出了人类视线。

人类在向现代化与城市化的快速奔跑中,不经意间忽略了朱鹮生存环境的恶化。

野生朱鹮繁衍所必须的蓝天净水和宁静自然的栖息生态,已经变得越来越狭小,越来越险恶了。

仅仅不到100年,野生朱鹮种群便已宣告濒临绝迹。

本文将深入舞剧《朱鹮》的故事去了解在我们生命中不能承受之轻前言本文以央视网,星光大剧院,央广网等诸多媒体的阐述以及《大舞台》2016年第Z2期的概述入手,深入探讨舞剧《朱鹮》的艺术特征。

在呈现朱鹮纯美、典雅、洁净、高贵的背后,彰显启示人与自然界其他生灵平等和共处的理念,启发对人类与其他生灵和自然环境休戚与共关系的思考--但愿,守望的不只是人类自己的家园,而是共同的美好家园。

一、舞剧《朱鹮》的创作背景“朱鹮戏新藻,徘徊流涧曲” , “因风弄玉水,映日上金堤”,“翩翩起舞兮朱鹭,来泠春塘栖绿树”……象征幸福吉祥的世界珍稀鸟类朱鹮被誉为“吉祥之鸟”、“东方宝石” ,其特有的羽色和秀雅的体态以及起落时的翩翩舞姿,为历代诗人所吟咏赞叹。

朱鹮又称朱鹭、红鹤、朱脸鹮鹭等,历史上曾广泛分布于亚洲东部。

我国境内曾经有14个省份有其生存记录,但20世纪60至70年代,各地均无再现。

直至1981年夏才在陕西洋县重新发现仅残存的7只野生种群。

后经过划建朱鹮保护地和我国科研人员开展人工繁育,现在朱鹮数量已经达到了2000多只。

舞剧《朱鹮》的艺术特征研究

舞剧《朱鹮》的艺术特征研究

I Xi Ju Yu Ying Shi•戏剧与影视■一舞剧《朱鹮》的艺术特征研究张汝岱玉林师范学院音乐舞蹈学院摘要:《朱鹮》以中国国家重点保护动物朱鹮的生存现状为背景,融入了对当前环境问题的思考,既具有相当程度的艺术价值,又具有极其深刻的现实意义。

该剧的各方各面都极具新意,首先在朱鹮形象塑造方面,该舞剧成功的塑造了一个朱鹮的典型形象,精细的服化道还原了朱鹮的外表,编舞技法的运用可谓是对朱鹮神态的画龙点睛;其次便是舞剧的创作特征,该剧的道具、音乐、舞美以及舞台调度等,都是使得该剧能够成功的重要因素;最后便是本剧在整体风格特征上的探索,融合了多种舞蹈风格,具有十足的创新价值与研究意义。

本文将从这三个方面入手,对舞剧《朱鹮》的艺术特征进行研究论证,以此来展望当代中国舞剧今后的创作方向。

关键词:舞剧《朱鹮》典型形象艺术特征现实意义中图分类号:J72文献标识码:A文章编号:1008-3359(2020)03-0159-02朱鹮又称朱鹭,因外形优美,而被誉为“东方宝石”,并且被民间视为吉祥与幸福的象征,然而因为现代工业文明的发展,导致了自然环境的破坏,给朱鹮带来了濒临灭绝的生存问题。

舞剧《朱鹮》便是以此为故事背景,由上海歌舞团作为主创团队,佟睿睿为编导,朱洁静、王佳俊为主要演员,经过四年的呕心沥血,于2014年在国家大剧院首次与观众见面,一经上演,便在舞蹈界广受好评。

著名戏剧评论家戴平如是说到:“《朱鹮》用民族舞蹈的独特舞姿,提炼演化了朱鹮的涉、栖、翔”等动作元素,与芭蕾舞艺术紧密地融合在一起,使它成为一部将西方芭蕾艺术和中国民族风格完美结合的舞剧精品。

”一、朱鹮的典型形象塑造“所谓典型形象,就是通过非常鲜明生动的个别形象去充分表现普遍与特殊、共性与个性、必然与偶然、本质与现象的高度有机的统一”。

在各类艺术作品中,典型形象塑造的是否成功,要看其是否包含了各类形象中的特殊性与普遍性。

一部艺术作品的典型形象的塑造是否成功,是评判标准中的重要一环。

舞蹈《朱鹮》观后感

舞蹈《朱鹮》观后感

舞蹈《朱鹮》观后感近期,我走进了一场让我十分难忘的舞蹈演出,那就是《朱鹮》。

这是一部富有文化和艺术价值的作品,从舞美设计、编舞风格、音乐配乐等方面都给了我极大的震撼和感触。

《朱鹮》的故事源于中国传统神话故事《女娲补天》,通过舞蹈形式表现了大破天灾,人们灵魂净化的主题。

演出中,主角朱鹮被赋予了灵魂的属性,展现了其多变、灵动的形态和音响效果,配合优美的音乐和舞蹈动作,呈现出自然灵性与人文情感相融合的视觉盛宴。

场景的摆设和演出人员的服装都很精致,将文化符号转化在场景布景、服饰之中,再也不是单纯的现实空间而成就了一种文化性的空间。

在演出过程中,我感受到强烈的中国文化气息,表现出精湛的中国传统舞蹈技巧,将传统与现代风格相结合得十分协调和自然。

舞者的身体语言、肢体动作都展现出力度的对比,流畅并凝重,充满了动势和张力,充分体现了舞者的技巧和心理状态,引起了我极大的共鸣和感动。

整部作品有很多旋律动人的音乐,充满魔力和魅力,配合着舞者的动作,显得更加丰富和充满律动性。

在配合中华文化、哲学等元素的音乐效果下,整部作品更加具备震撼感,音乐搭配了传统民族声乐和器乐演奏,将中国民族特色体现的淋漓尽致。

整场演出深深地打动了我的灵魂,让我体会到文化的魅力所在。

在结束演出之后,我得出了一些对于舞剧《朱鹮》的思考与启发。

首先,作品能够将传统文化与现代艺术完美地结合,体现了中国传统文化的魅力和多元性;其次,演出中的舞蹈元素灵活多变、美轮美奂,让我认识到艺术并不越艰深越好,相反它可以呈现出数量质矮、轻松愉悦的特点;最后,它的演出吸引了众多观众,说明中国文化在当今国际文化舞台上仍然有着重要的位置。

总之,舞蹈《朱鹮》是一次让我难以忘怀的文化艺术之旅,它让我消弭文化上的隔阂和分歧,凝聚起我们对中国传统文化的认知、热爱和传承。

希望我们可以抛弃浮华和防范之心,感受到文化深度和底蕴,让它真正成为我们的骄傲和文化特色。

论舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造以舞剧《朱鹮》为例

论舞蹈演员在舞蹈表演中的形象塑造以舞剧《朱鹮》为例

一、动作与形态:形神兼备的人 物塑造
在舞蹈表演中,动作和形态是塑造人物形象的基础。每一个动作,每一个步伐, 甚至每一个眼神,都是人物性格和情感的反映。例如,在硕士毕业舞蹈展演作 品《云之舞》中,舞者们通过轻盈的步伐、柔美的身姿和婉约的舞步,成功地 塑造出云朵的轻盈、自由和变幻无常的特点。同时,这些动作与形态也与云朵 相关的神话传说和文学描绘相吻合,使观众更能投入情感。
1、角色定位:准确理解作品和角色是塑造舞蹈人物形象的首要步骤。演员需 深入分析剧本,挖掘角色性格、情感以及与其他角色的关系,从而为表演奠定 基础。
2、身体姿势:舞蹈演员通过身体姿势来表现人物性格和情感。通过控制身体 的动作、幅度、节奏和张力,演员可以传递角色的性格特征和情感状态。
3、表情管理:面部表情在舞蹈表演中起着至关重要的作用。演员应学会运用 面部表情来表现角色的喜怒哀乐,增强表演的感染力。
二、根据不同类型舞蹈表演的要 求调整人物形象塑造方法
1、古典芭蕾舞《天鹅湖》:在《天鹅湖》中,女主角奥杰塔是纯洁、温柔的 象征。演员需要通过身体动作和表情来体现奥杰塔的柔美与坚韧,以及她在爱 情与命运面前的挣扎与勇敢。
2、现代舞《水月》:在现代舞作品《水月》中,舞者需营造出如水般纯净、 空灵的形象。演员可通过身体与音乐的紧密结合,以及灵活运用面部表情,表 现出舞者与自然和谐共生的意境。
4、提升主题传达:优秀的形象塑造能够更好地传达舞蹈作品的主题和思想, 让观众在欣赏表演的同时,更深刻地理解和感悟作品所表达的含义。
参考内容
基本内容
舞蹈,这种富有节奏感和流动性的艺术形式,一直以来都是人类文化的重要组 成部分。而在舞蹈中,人物形象的塑造则是一种将无形的情感和想法具象化的 重要手段。本次演示将以硕士毕业舞蹈展演作品为例,深入分析舞蹈表演中人 物形象的塑造。

舞剧朱鹮赏析

舞剧朱鹮赏析介绍舞剧《朱鹮》是中国国家大剧院创排的一部当代舞蹈作品,以朱鹮这一国家一级保护动物为主题,通过舞蹈的形式展现了朱鹮的生态环境、繁衍生息以及人与自然的和谐关系。

本文将对舞剧《朱鹮》进行赏析,从舞蹈技巧、舞台设备、音乐配乐和故事情节等方面进行综合评述。

舞蹈技巧的展示舞剧《朱鹮》以现代舞蹈形式进行表演,舞蹈者通过身体动作、姿态和肢体语言来表达故事的情节和主题。

他们灵活的舞步、流畅的舞姿和精准的动作展示了专业舞者的高超技巧和协作能力。

在舞剧中,舞蹈者们通过鹤翼展开的舞姿、鹤步的变化和鹤鸣的动作来模拟朱鹮的生活习性,生动地描绘了朱鹮在大自然中的形态和特征。

他们高度准确的舞蹈技巧让观众仿佛置身于朱鹮的世界中,感受到了大自然的美妙和神秘。

舞台设备的创新运用舞剧《朱鹮》的舞台设备设计紧密融合了舞蹈表演的需要和故事情节的发展,为观众呈现出一个生动的舞台画面。

舞剧中巧妙运用了投影技术,通过在舞台上投影出栩栩如生的朱鹮形象和大自然的景象,增强了观众的观赏体验。

此外,舞台下方设置了特制的灯光装置,能够模拟出日出、日落的光影效果,让整个舞台更具魅力和艺术感。

音乐配乐的契合舞剧《朱鹮》的音乐配乐由国际知名作曲家亲自操刀,充分展现了中国传统乐器与现代音乐的完美结合。

音乐中运用了大量的二胡、古筝等传统乐器的演奏,将观众带入到神秘而美丽的中国乡野。

同时,音乐亦加入了一些现代电子音效和合成音乐元素,使整个音乐更加动感和现代感。

故事情节的情感传达舞剧《朱鹮》的故事情节紧扣主题,通过朱鹮的命运变迁,讲述了人与自然的关系和生态环境的保护。

舞蹈者们通过舞蹈动作和表情的细腻展示,传达了对于朱鹮生活环境的珍惜和对生态保护的呼吁。

观众在观看舞剧的过程中,能够从中感受到对大自然的敬畏之情和保护环境的责任。

结论舞剧《朱鹮》通过舞蹈技巧的展示、舞台设备的创新运用、音乐配乐的契合以及故事情节的情感传达,全面而深入地展现了朱鹮这一国家一级保护动物的珍贵价值,引导人们关注生态保护和环境保持。

芭蕾,因你而光彩——观舞剧《朱鹮》有感

芭蕾,因你而光彩——观舞剧《朱鹮》有感摘要:佟睿睿是我国一级舞蹈编导,其在舞剧创作方面有着突出成就。

整理其创作的诸多作品,《朱鹮》是非常具备代表性的,近年来的一些舞蹈大赛中,也经常会看到这部作品。

本文以《朱鹮》为例进行分析,重点对其创作语言进行分析,概括其存在的优点,为我国芭蕾舞剧创作提供灵感。

关键词:芭蕾;朱鹮;动作语言;创作一、舞剧《朱鹮》概述舞剧《朱鹮》以环保为主题,通过对动作语言的灵活运用,反映故事形象,描写整部剧的矛盾冲突。

一方面,表现故事冲突是描写整个舞剧的关键,而为使整个作品看起来更加优美,应该是要以舞蹈本体为核心,呈现优美的舞蹈剧目。

另一方面,《朱鹮》本身就是有独特的形象特征,能够迅速拉近人与自然的距离,这种独特的舞蹈形象也给观看者带来了独特的感受,观众表示对于这部舞蹈剧目有着不同的感觉。

虽然整体表演还是以舞蹈为主,没有穿插任何的台词,但通过舞蹈演员的肢体语言,还是能够了解整个舞剧的剧情。

无论是牛郎织女相遇,还是因生态环境破坏导致朱鹮无处安身,都很好的表现出来,让观众深深融入到了剧情当中。

在结局中,老年男主与女主在博物馆相遇,双方再次共舞,表现出了朱鹮能够继续繁衍生息的美好愿望。

整部作品中演员表现十分优秀,配合恰如其分的音乐,使得整个作品更具感染力,让人动容。

二、舞剧《朱鹮》的创作意图以及背景(一)创作意图“朱鹮戏新藻,徘徊流涧曲”,“因风弄玉水,映日上金堤”等等,这都是我国古诗词中描写朱鹮的语句。

朱鹮被称之为“幸运鸟”,有着独特的羽毛色泽,起飞的形态也十分的优美,得到了古今诗人的高度称赞。

从其分布领域来看,主要是在东亚地区生存。

对历史资料进行探究,我国共有14个省份发现过朱鹮生存的印迹,而1950年以后的很长一段时间人们都没有发现过朱鹮生存的迹象,直到1981年在陕西洋县再次发现了朱鹮生存群落。

国家对此高度重视,在科研人员的努力下,朱鹮的生存数量不断增加。

为更好的保护朱鹮生存环境,1985年我国与日本政府签署了合作协议,即《中日保护朱鹮联合计划》,为保护朱鹮做出共同的努力。

舞剧朱鹮观后感

舞剧《朱鹮》观后感舞剧背景舞剧《朱鹮》是由中国国家大剧院创作的一部以朱鹮为主题的舞剧作品。

朱鹮是中国的特有鸟种,也是世界濒危物种之一。

该舞剧通过舞蹈、音乐和视觉艺术的结合,讲述了朱鹮的生存历程和人与自然的和谐关系。

观剧感受作为一部舞剧,《朱鹮》给我留下了深刻的印象。

整台舞剧通过精湛的舞蹈技巧,悦耳的音乐以及精美的舞美布景,将观众带入了一个充满诗意和哲思的艺术世界。

以下是我观看《朱鹮》后的一些感受和思考。

1. 自然与人的和谐舞剧《朱鹮》通过朱鹮这一象征物种,表达了人类和自然之间的和谐关系。

舞台上的舞者们通过优美而富有表现力的动作,生动地展现了朱鹮在自然环境中的自由翱翔和优雅飞行。

与此同时,他们也通过舞蹈的手法传达了人类对自然的敬畏和对生态环境的呵护之心。

这种将人与自然融为一体的精神,给观众带来了深深的触动和思考。

2. 生态保护的重要性舞剧《朱鹮》通过朱鹮这个濒临灭绝的物种,呼唤观众对生态环境的保护意识。

舞台上的舞者们通过身姿的起伏、动作的流畅,展现了朱鹮在寻找食物、筑巢繁衍的过程,同时也揭示了由于人类活动所造成的生态环境破坏对朱鹮生存的威胁。

舞剧通过这种方式,使观众深刻地认识到保护朱鹮和生态环境的重要性,引起人们对环境保护的关注和行动。

3. 舞蹈艺术的魅力舞剧《朱鹮》以其独特的舞蹈艺术风格和设计,展现了舞蹈的魅力。

舞者们优美的身姿和流畅的动作,使观众沉浸在一个充满魔力和梦幻的舞蹈世界中。

舞剧中融入了中国传统的舞蹈元素,如杂技、中国民族舞蹈等,使观众既能感受到舞蹈艺术的现代风格,又能体验到传统文化的魅力。

4. 舞台设计的精美舞剧《朱鹮》的舞美设计可谓独具匠心。

从舞台背景的布景,到服装的设计,每一个细节都展现了艺术家们的深思熟虑和精心设计。

舞台背景的巧妙运用,使观众仿佛置身于朱鹮所生活的自然环境之中,增强了观赏的沉浸感。

而演员们穿着华丽的服装,在舞台上舞动,给观众留下了深刻的视觉印象。

总结舞剧《朱鹮》是一部表达人与自然和谐关系和生态保护意识的优秀作品。

舞剧《朱鹮》观后感1000字

舞剧《朱鹮》观后感1000字《朱鹮》是2021年全国舞剧展演的一部作品,它揭示了吉林传统文化的美丽和神秘,通过舞蹈、音乐等多元艺术形式,让观众体验深邃的人文内涵和优美的视觉效果。

首先,这部舞剧的舞美设计非常优秀,每幅场景都别具匠心。

丰富的颜色和纹样,瑰丽的服装和动人的音乐交相辉映,令人沉浸其中。

在《飘落的雪》这一场景中,舞者们似乎化身成雪花,随着吉林忽而激烈、忽而柔声的音乐起伏,飞旋舞动,给人带来了一种绝妙的视听体验。

在《收穫》这一场景中,雄壮的音乐声响起,舞者们身着极富民族特色的服装,舞出了又欢快又感慨的曲调。

秉持“以舞蹈传承人文魅力”这一宗旨,《朱鹮》生动地展现了吉林省独特的地域文化,让观众在欣赏舞蹈的同时,更深刻地认识了吉林的文化魅力,感受到了吉林美丽的大自然和民族文化的厚重。

在舞剧《朱鹮》中,我尤其喜欢其中表现东北乡村特色的节目,例如《大撒村的姑娘》、《卖屎郎的日子》等等。

这些节目表现出了农民的朴素、豪爽,也表现出了农村的自然环境、风土人情,让人对东北粗犷的乡村生活有了更深刻的印象。

在其他节目中,舞者们的美丽与细腻,也让我更加深刻地感受到了吉林民族的内涵与魅力。

特别值得一提的是,这部舞剧的插曲《夜色泊湖》,颇具情调,曲调舒缓,以凄美的曲调表现出了一个充满浪漫色彩的爱情故事,更为整部舞剧增添了一份感性的情感。

总体来说,《朱鹮》是一部具有很高观赏性的舞剧作品,舞美和编舞都表现出了艺术上的精湛水平,舞者们的表演更是充满了力量与魅力。

在这场舞蹈上,我大开眼界,感受到了舞蹈艺术与吉林文化的独特魅力。

同时,我也从中看到了身为一名民族中国人,应该自豪、自觉地弘扬自己的民族文化,让世界更加了解和认识中国!最后,我想借此机会向创作这部舞剧的所有人点赞,对他们的辛勤努力表示敬意,并期待他们能够带来更多的精彩舞剧,带给我们更多的欢乐和感动。

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从《朱鹮》看中国舞剧创作的创新作者:蔡静文来源:《丝路视野》2017年第06期【摘要】舞剧作为文化产业下演艺产业的重要组成部分,对文化产业的发展有着重要的推动作用。

中国舞剧历经70余年的发展,近几年的发展相较于文化产业其他门类而言发展却较为缓慢,产业规模不够完善,相关的产业组织、产业发展和产业政策还不健全。

舞剧的创作与发展亟待创新。

本文从分析舞剧《朱鹮》的几点创新之处,来探讨中国舞剧在创作方面及体制方面创新的建议。

【关键词】舞剧;《朱鹮》;创新;文化产业舞剧作为文化产业下演艺产业的重要组成部分,对文化产业的发展有着重要的推动作用。

中国的舞剧发展,从上个世纪开始至今,一步步从初创期到积累期,再到发展期,已经经历了70余年,在这70多年的发展历程中,涌现出了几百多部舞剧作品,其中不乏像《宝莲灯》、《小刀会》、《丝路花雨》等优秀的舞剧作品,舞剧的创作也在这几十年里获得了巨大的成就。

然而在当前阶段,相比演艺产业中文化旅游和实景演出的蓬勃发展,舞剧却显得有些后劲不足,面临着作品多而不精,演出市场小,且尚未形成产业规模等一系列问题。

舞剧产业规模目前较小,对文化产业贡献的经济效益也较为有限。

因此,中国舞剧亟待创新,这种创新不只是于舞剧外部运用现代高科技手段设计舞美,更重要的是在舞剧内部进行内容上的创新,唯有如此,中国舞剧才能挖掘到自己独特的文化创意与文化魅力,为中国舞剧的发展注入创新力量。

近两年在国内外上演的舞剧《朱鹮》,其内容上的创新之处,无疑给中国舞剧的创作创新提供了一个参考和借鉴。

一、舞剧《朱鹮》演出现状“舞剧《朱鹮》是由中国人民对外友好协会、中共上海市委宣传部联合出品,上海歌舞团有限公司创作演出。

由剧作家罗怀臻、舞剧编导佟睿睿、作曲郭思达、舞美设计张继文、服装设计钟佳妮、灯光设计邢辛等国内知名艺术家构成了主创团队,青年舞蹈家、上海歌舞团首席演员、国家一级演员朱洁静、王佳俊担纲领衔主演。

”舞剧《朱鹮》经上海歌舞团创作后,于2014年10月7日,别具一格地首先在日本东京进行了世界首场演出,获得了日本上千位观众的一致好评,随后,于同年12月9日在北京市国家大剧院进行了国内的首次表演,此后《朱鹮》团队又奔赴上海、广州、西安、成都、杭州等城市进行了国内巡演,同时数次前往日本进行国外的演出,截至2015年12月,《朱鹮》的演出场次已达到了一百场,所到之处都吸引了大批观众前往观看,截至2016年10月,观看人数国内外总计达到25万余人次,并引起观众的热烈反响,在国内外掀起了一股“舞蹈热潮”。

而舞剧《朱鹮》的这股热并未烧完。

百场演出后,该剧不仅继续吸引国内各省市及香港地区的演出商前来签订巡演协议,决定于2016年9月前往昆明、重庆、武汉等城市进行演出,而且于国外还吸引了除日本外的韩国、欧美地区的演出商发来演出邀约,决定于2017年再次奔赴日本进行为数30场次的巡回演出。

能够被观众喜爱的作品,一定有其优秀之处。

《朱鹮》上演过后,国内各个舞蹈协会的业界人士纷纷对其作出高度评价,中国文化部、新华网等国内网络媒体对该剧进行了新闻报道,在日本演出后,《朱鹮》也引发了日本媒体的竞相报道。

演出仅两年时间,舞剧《朱鹮》便于2016年获得中国舞蹈界的最高专业奖——第十届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖。

《朱鹮》可以获此殊荣,且收获良好的经济效益,与主创团队每一个成员的努力和四年如一日的打磨是分不开的,该剧真正做到了我国文化产品的外销,成为了近几年“走出去”战略下走出国门的优秀作品。

二、舞剧《朱鹮》的创新之道舞剧《朱鹮》自首演至今仅短短两年,就已经成功打开了国外市场,中目前中国舞剧中不得不说是一个优秀的例子,以《朱鹮》作为参考,下面来谈一谈对中国舞剧的创作如何创新的一些建议与对策。

(一)选材独特,立意高远舞剧《朱鹮》选择了“朱鹮”这一世界级的濒危动物作为题材,从独特的鸟类视角出发,通过舞蹈演员们丰富动人的情感,讲述了不同的历史阶段中,人类与朱鹮之间的相处和联系。

并且朱鹮这一动物对于日本来说意义非凡,它被日本皇室奉为“圣鸟”,且朱鹮的拉丁文“NipponiaNippon”直译过来就是“日本的日本”,换句话说,朱鹮之于日本,相当于熊猫之于中国。

因此舞剧《朱鹮》在上演之后,立马吸引了许多日本民众前往观看。

舞剧《朱鹮》选用了人与动物休戚相关,呼吁人们要保护动物的这一独到选材视角,跨越了文化上的差异,使世界各地区的、使用不同语言、拥有不同民族文化的人们都能够理解舞剧所要表达的内容,是跨越地区和民族以及文化的普适性作品。

“一部艺术作品能否成为精品、成为永恒之经典,关键在于其所承载的人类精神的高度与深度,对人文精神、人文意义的追求,更能彰显艺术作品的文化价值和社会导向意义,以及其是否是观众喜闻乐见的舞台艺术作品。

”近20年来,舞剧的创作空前繁荣,大量的舞剧被创作出来,但能够给观众留下深刻印象的作品或精品却少之又少,在舞剧作品数量繁多的情况下,独特的选材视角则成为了吸引观众的首要条件。

除选材独特外,《朱鹮》这部作品在立意上也有所创新,并且十分高远。

该剧以男女主角的爱情故事贯穿剧本始终,号称中国版的《天鹅湖》。

但与同类以鸟类作为主角的舞剧《天鹅湖》或《孔雀》不同,《朱鹮》既不是化鸟为人,也不是以人来表现鸟,而是开创了跨越物种的爱恋的先河,讲述了人类与鸟类之间凄美的爱情故事,这是该剧最为突出的创新之处,也是立意深远的表现之处,彰显了舞剧《朱鹮》不仅艺术性高,且思想境界也高,能够通过艺术来演绎出深远的主旨内涵。

人类与鸟类可以跨越物种的限制相爱,这实际体现出的是人与自然界的各种生灵都处于平等地位的理念,可谓是用一种最为直观的方式,向观众传达出生灵平等的主旨,达到了令观众产生人类与动物之间如何和谐共存的思考的目的,这一深远的立意同样具有普世价值,向全世界的观众都传达出万物生灵平等的高尚理念。

《人民日报·艺术评论版》这样评论:“《朱鹮》之美,还在于它跨越了物种的分野,它不似《天鹅湖》的化鸟为人,也不像《孔雀》的人鸟合一,而是将人和鸟置于平等的情境。

这种处理打破了以‘人’为中心的价值局限,让所有的生命得到同等尊重。

”中国舞蹈家协会主席冯双白也对《朱鹮》独到的选材视角做出了肯定的评价,认为“《朱鹮》关注环保,探寻人与自然、人与动物的关系,有着征服观众的力量,具有世界性、普适性,超越了国界、超越了政治上的敌对,超越了民族的仇恨,这是艺术的伟大之处。

”(二)内容合理,结构精妙“舞剧结构实际上是剧中人物在全剧情节推进过程中,通过不同的事件和细节所呈现出来的情感关系的产生、发展、贯穿、平行、交叉、冲突、融合和消失而形成的情感网络系统。

一个‘合理而巧妙的结构’,应该能做到既能非常严谨,没有半点‘废话’,每幕、每场、每个舞蹈,乃至每个舞段都紧紧‘咬住’编导的自我表达,这是合理,又能起伏跌宕,连接流畅,同时又能出乎意料,不可预测,这是巧妙。

”舞剧《朱鹮》在内容上的处理应当说达到了“合理”的要求,做到了不仅单纯地展现朱鹮从古到今的生存状况,更将重点放置于人类与朱鹮的关系上。

舞剧由古代和现代两个部分组成,按照农耕时代、近现代的历史发展顺序,形成了传统、简洁、流畅的结构模式。

以人类男主角和鸟类女主角的情感关系为主线,构建起整剧的结构。

《朱鹮》上篇讲述了在久远的农耕时代,朱鹮同人类和谐相生,和睦共处,共同生活在大自然的温柔怀抱中,构成一幅和谐的自然山野景观,处处都是诗情画意的美好画面;下篇的氛围与上篇形成了极大的反差和对比,讲述步入近代以后,随着工业化和现代化的进程加快,朱鹮种群在艰难恶劣的环境下苦苦挣扎,濒临绝迹;到了现代,存活的野生朱鹮仅在中国陕西洋县找到最后7只,此时的“吉祥之鸟”再次回归到人类视线,在曾经失去过朱鹮以后,人们更加珍惜,于是在我国和其他多国科学家的共同努力之下,终于使得朱鹮的数量由7只增加到上千只,朱鹮这一物种也出现了复苏的征兆。

舞剧《朱鹮》在结构上也十分“巧妙”。

其结构最为精妙之处,当属最后一幕中,昔日与朱鹮亲昵共舞的农家男子已步入老年,来到博物馆中同孩子们一通参观时,发现了已成为标本被封存在馆中的朱鹮,此时这位老者难掩心中悲痛的心情,不顾自己年华老去,仍然拖着蹒跚的步伐,与标本朱鹮再度共舞。

这样精巧奇妙的结构构思,出乎所有人的意料,给人以最为震撼和直观的感受,给人会心一击,牵动着观众最细腻的情感,对朱鹮等濒危动物的珍惜和怜爱之情当即油然而生,并且引发人类对自己现代化发展中所犯下的错误的深深思考与自责,使观众逐渐产生人与自然、人与动物和谐共处的觉悟。

(三)语汇准确,形象鲜明舞剧中的语言是需要准确、朴实的,《朱鹮》既以鸟类作为表现对象,在同样是以鸟类作为表演对象的舞剧《天鹅湖》、《孔雀》大受好评之时,《朱鹮》想要有所创新和突出,就必须有属于自己的独特的舞蹈语言,努力去贴合朱鹮这种鸟类的动作体态,而不是泛泛地表演鸟类的肢体语汇。

因此舞蹈演员们对于朱鹮这种鸟类的形象特征和体型体态自然要有十分精确的认知,这对舞蹈演员和主创人员来说都是一个较大的挑战。

为此,主创团队花费了四年多的时间,多次前往朱鹮现存地区——陕西洋县、日本佐渡进行创作采风,对朱鹮的生活习性进行深入了解,并且不断打磨作品,开展创作研讨会近20余次,力求达到严谨的创作。

因此,舞剧所呈现出的舞蹈语汇是十分准确的,演员们模仿朱鹮的举止神态都惟妙惟肖,完美贴合了朱鹮最具代表性的“涉”、“栖”、“翔”三种优雅的动作姿态。

做到了语汇的准确性和独特性,避免了舞蹈语汇的同质化。

除了剧中每一个舞蹈演员的舞蹈语汇都准确贴近朱鹮而外,剧中的两大主角的形象也十分具体鲜明。

编导通过对王佳俊饰演的人类农夫和朱洁静饰演的朱鹮的形象塑造,将他们置于平等的地位,并令其发生爱情。

人类与鸟类的形象差异明显,从服装到肢体语言,都有形象上的碰撞,并且舞剧将这种形象上的碰撞贯穿全剧,使观众留下深刻的印象。

(四)思想深刻,内涵丰富《朱鹮》在思想上最为深刻,也最为创新的一点,不仅是呼吁人们要爱护自然和保护动物,也不仅是传达人与自然和谐共处的理念,更不仅是赞美跨越物种的爱情,而是透过人类与朱鹮产生爱情的现象,透露出将人类与自然界的其他动物放置于同等地位的本质,并且挖掘到了人性的深度,呼吁人们唤醒内心中最为善良的本质,平等对待每一个生灵,而不是站在人类高于万物的角度去保护自然、保护动物。

同时,在最后一幕中做到了含而不露、蓄而不宣,仅仅是通过朱鹮变成标本的一个情景,就达到了对观众最直观的视觉冲击,老者与朱鹮最后的共舞,也令人即刻领会到舞剧想要表达的主旨。

三、对中国舞剧创新的建议(一)内容创新1.以独特视角挖掘创新题材,设立高远立意从舞剧内容中透露和折射出的精神内涵,是一部舞剧的主心骨。

舞剧有了独特的选材之后,其高远的立意也是必不可少的,兼备两者的舞剧作品才算是有血有肉的艺术品。

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