音乐基础知识总复习
人教版PEP小学音乐总复习资料汇总
人教版PEP小学音乐总复习资料汇总本文档为人教版PEP小学音乐总复资料的汇总，旨在为学生提供全面而简明的复资料。
知识点复1. 音乐基础知识- 音乐的定义和功能- 音乐的要素：旋律、节奏、和弦等- 音乐的分类：民族音乐、古典音乐、流行音乐等2. 声音的产生和特点- 声音的产生：乐器、人声等- 声音的特点：高低、强弱、长短等3. 乐理基础知识- 音符和休止符的表示和命名- 乐谱的基本元素：拍号、音高、节奏等- 常见乐器的特点和演奏方法4. 音乐的表现手段- 音乐的表演形式：声乐、器乐、合奏等- 音乐的情感表达：欢乐、悲伤、宁静等- 音乐的舞蹈表现：节奏、动作、编排等练题库为方便学生复，以下是一些针对以上知识点的练题，供学生进行自测：1. 请简要解释音乐的功能。
2. 什么是音乐的要素？举例说明每个要素的含义。
3. 列举几种常见的乐器，描述它们的特点和演奏方法。
4. 解释音符和休止符的表示和命名方法。
5. 请分类说明以下音乐形式：儿歌、交响乐、摇滚乐。
6. 介绍一种通过舞蹈表现音乐的形式。
以上是部分练题，学生可以通过回答这些问题来巩固对音乐知识的理解。
复方法- 定期回顾课本中的重点知识，并进行概念梳理。
- 制定研究计划，合理安排复时间。
- 利用多媒体资源，如音频和视频辅助研究。
- 组织小组讨论，互相交流复心得和疑问。
- 多做练题，检验掌握程度。
注意事项- 多方参考教材内容，确保资料的准确性。
- 对于听力题，建议配备音频材料进行听力训练。
- 学生在复过程中，应保持积极的研究态度，勤于思考和总结。
希望本资料能为学生的音乐复提供帮助，祝愿大家取得优异的成绩！参考资料：- 人教版PEP小学音乐教材- 人教版PEP小学音乐教辅以上内容仅供参考，具体复习内容以教材为准。
部编版七年级上音乐(1-6单元)基础知识复习
部编版七年级上音乐(1-6单元)基础知识
复习
1. 音乐的定义和特点
- 音乐是人类用声音和音符创造的艺术形式，具有表达情感、传达思想和享受美的功能。
- 音乐的特点包括旋律、节奏、和弦、音色等元素组成，可以通过声音的高低、强弱和快慢等来表达。
2. 音符与乐谱
- 音符是用来表示音高和音长的符号，常见的有全音符、二分音符、四分音符等。
- 乐谱是用来记录音乐的图表，包括五线谱和简谱两种常见形式。
3. 音阶和音程
- 音阶是音高按一定顺序排列的一组音符，常见的有自然音阶和大调音阶。
- 音程是指两个音符之间的音高差距，常见的有纯音程、大音程和小音程等。
4. 声乐和器乐
- 声乐是指用声音和语言表达音乐的形式，常见的有独唱和合唱。
- 器乐是指使用乐器表达音乐的形式，常见的有钢琴、吉他、
小提琴等乐器。
5. 音乐节拍和节奏
- 节拍是音乐中的基本单位，常见的有2拍、3拍和4拍等。
- 节奏是指音乐中不同音符的持续时间和强弱变化。
6. 音乐的分类
- 音乐可以按照不同的风格和形式进行分类，常见的有古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
以上是部编版七年级上音乐(1-6单元)基础知识的简要复习内容。
希望对你有帮助！。
北师大版小学音乐六年级总复习知识点汇总
北师大版小学音乐六年级总复习知识点汇总一、音乐基础知识- 音乐的基本要素：旋律、节奏和和声。
- 音乐符号：五线谱、音符、休止符等的基本表示和读法。
- 音阶：常见的音阶有大调、小调等。
二、音乐欣赏与表达- 音乐欣赏：欣赏不同类型的音乐作品，了解音乐的表达方式和艺术特点。
- 音乐表达：通过声音、旋律、节奏等来表达情感和思想。
三、乐理知识- 节拍和拍子：了解节拍、拍子和小节的概念，能够正确把握和演唱。
- 调式和调式特点：了解大调、小调的概念和特点，能够听辨和演唱。
- 音高和音名：理解音高和音名的概念，能够根据音名唱出对应音高。
- 音符的时值：了解全音符、二分音符、四分音符等音符的时值和演唱方式。
- 排列和组合：理解音符的排列和组合形成不同的旋律。
四、歌曲常识- 大众歌曲：了解流行歌曲、民歌等不同类型的歌曲。
- 古典音乐：了解古典音乐的代表作品和特点。
- 传统音乐：了解中国传统音乐的发展和特点。
五、乐器知识- 乐器分类：了解乐器的分类，如弦乐器、管乐器、打击乐器等。
- 常见乐器：了解常见乐器的名称、外形和演奏方式。
六、音乐常识- 音乐家：了解著名的音乐家和作曲家，如贝多芬、莫扎特等。
- 音乐活动：了解音乐会、音乐剧等不同的音乐表演形式。
- 音乐节日：了解音乐相关的重要节日，如国际音乐节、音乐教育周等。
总结：本文档总结了北师大版小学音乐六年级总复习的知识点，包括音乐基础知识、音乐欣赏与表达、乐理知识、歌曲常识、乐器知识和音乐常识。
通过学习这些知识，同学们能够更好地理解音乐的基本概念和表达方式，提高对音乐的欣赏和理解能力。
音乐复习知识汇总(三—六年级)
三年级上册一、音乐常识部分1.歌曲“哆来咪”是电影《音乐之声》插曲，该片曾获第38届奥斯卡金像奖。
2.“声势”就是把身体当作乐器，通过身体的动作和发出的声响来表现音乐的节奏和动态。
3.轮唱是歌曲演唱的一种形式。
两个或多个声部按一定的时间规律演唱同一旋律。
4.《森林水车》《鸟店》都是管弦乐合奏曲。
5.《打枣》是一首唢呐独奏。
6.唢呐是一种民族吹管乐器，音色高亢明亮，音量宏大，俗称喇叭。
7.《土耳其进行曲》是一首管弦乐合奏；（德国）贝多芬曲8.进行曲是音乐的一种体裁，常采用四二拍或四四拍，节奏鲜明，结构规整，情绪激昂。
9.法国号也叫圆号，是西洋乐器中的管乐器，音色柔和。
10.秧歌是我国汉族的一种民间歌舞形式，主要流行于中国北方地区。
11.《阿细跳月》《紫竹调》都是民乐合奏曲。
12.藏族踢踏舞：藏族民间舞蹈，又称“堆谐”，是流传于藏族地区的一种自娱性集体歌舞。
13.重复是歌曲创作常用的方法之一，有完全重复和变化重复。
14.对唱是声乐的一种演唱形式，指两个人或两组人对答的演唱形式。
二、音乐知识部分1.二分音符：X —四分音符：X 八分音符：X 四分休止符：0 八分休止符02.波音记号：延长音记号：顿音记号：3.2/4四二拍以四分音符为一拍，每小节有两拍。
第一拍强，第二拍弱。
4.3/4四三拍以四分音符为一拍，每小节有三拍。
第一拍强，第二拍弱，第三拍弱。
5.唱名： 1 2 3 4 5 6 7音名： C D E F G A B三年级下册一、音乐常识部分1.《森林与小鸟》是一首三拍子的管弦乐合奏。
2.《伦敦德里小调》是一首小提琴独奏。
3.小提琴是西洋乐器中的弦乐器，有四根弦，音色优美，表现力丰富。
4.合唱；声乐演唱形式之一，指两组或两组以上的演唱者各按本组的声部演唱同一首歌曲。
5.变化重复有多种形式，如同头换尾或同尾换头等。
6.聂耳：作曲家，是《中华人民共和国国歌》（原名《义勇军进行曲》）的作者。
7.《我是人民的小骑兵》是一首木琴独奏曲。
音乐基础理论知识复习01
音乐基础理论知识复习一：基本概念乐音：振动有规则、有固定音高的音称为“乐音”（1）音的分类噪音：振动不规则、没有固定音高的音称为“噪音”音高：是由物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。
振动次数多，音则高；振动次数少，音则低。
频率以赫兹为单位。
国际标准音是a1=440H Z（2）音的基本要素音值：也称音的长短．它是由音的延续时间的长短不同而决定的。
音的延续时间长．音值则长；音的延续时间短。
音值则短。
例：1- - - 和2相比较，前者音的时值长，后者音的时值短。
详见下方音值表格音强：也称音的强弱。
它是由振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。
振幅大．音量则强，振幅小，音量则弱。
例：收音机音量的调节。
音色：是由发音体的性质、形状及其泛音的多少而决定的。
例：小提琴、钢琴、二胡1、关于音值的常用音符和长度标记：节奏：被称为音乐的骨架，用符号“X ”表示。
在曲调中具有典型意义的节奏，叫做节奏型。
例：《青春舞曲》中XXXX XXXX X XXX-旋律：被称为音乐的“灵魂”。
旋律的上行和下行速度：音乐进行中节拍的快慢程度。
例如：快速、中速、慢速。
（三）音的形式要素 力度：音乐中音量的强弱程度。
pp （很弱） p （弱） mp （中弱） mf （中强）f （强） ff （很强）和声：包括“和弦”及“和弦进行”。
和弦的横向组织就是和声进行。
调式：按照一定关系结合在一起的几个音，组成一个有主音（中心音）的音列体系，构成一个调式。
曲式：音乐材料的排列形式，也就是音乐作品的布局结构。
织体：多声音乐作品中各声部的组合形态。
二、钢琴键盘的相关知识2、1、半音与全音：在钢琴键盘上紧密相连的两个琴键就构成半音，白键上的E 和F 音、B 和C 音之间构成半音；而其他相邻两个白键或相邻两个黑键间是全音。
半音全音五线谱知识高音谱号低音谱号中音谱号升记号降记号重升记号重降记号还原记号音名： C D E F G A B唱名：do re mi fasol la si简谱：1 2 3 4 5 6 7 1中央C国际标准音半音全音半音三、音乐中的常用符号 （1）“ ”连音线 1 2 3 1 1 2 3 1 3 4 5 --连接不同的音称为“圆滑线”；连接相同音称为“延音线”。
人教版中考音乐基础知识复习资料
人教版中考音乐基础知识复习资料
目录：
1. 音乐的定义
2. 音乐的基本要素
3. 音乐的分类
4. 音乐的演奏形式
5. 音乐术语
6. 音乐的历史发展
1. 音乐的定义
音乐是人类用声音和篇章结构创作的艺术形式。
它能够传达情感、表达思想和引发共鸣。
2. 音乐的基本要素
音乐的基本要素包括：
- 节奏：音乐中的时间感和强弱变化。
- 旋律：一段有序的音符组成的乐句。
- 和声：两个或更多音符同时发声所形成的音响效果。
- 音色：不同乐器或嗓音的特殊音质。
3. 音乐的分类
音乐可以根据不同的分类标准进行分类，如：
- 音乐风格：古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
- 乐器类型：弦乐、管乐、打击乐等。
- 作曲家：贝多芬、莫扎特、肖邦等。
4. 音乐的演奏形式
音乐的演奏形式有多种，如：
- 独奏：一位演奏者独自表演。
- 合奏：多位演奏者合作演奏。
- 乐队演奏：由多种乐器组成的演奏团体演奏。
5. 音乐术语
在音乐中常用的术语有：
- 谱号：用来表示音高和音符时值的符号。
- 节拍：音乐中重复出现的强弱规律。
- 调性：音乐作品基于的音阶和调式。
6. 音乐的历史发展
音乐的历史可以追溯到古代，随着时间的推移，不同的音乐风格和流派逐渐形成。
其中著名的音乐时期包括巴洛克、古典、浪漫等。
以上是人教版中考音乐基础知识的复习资料，希望对你的复习有所帮助！。
音乐科目普通高中学业水平考试复习提纲
音乐科目普通高中学业水平考试复习提纲
一、音乐基础知识复
- 音乐的定义和特征
- 音乐的元素：节奏、旋律、和声、音色、音乐形态等
- 音乐的分类：古典音乐、流行音乐、民族音乐等
- 常见乐器的分类和特点
二、音乐史复
- 古代音乐史概述
- 西方古典音乐发展历程
- 流行音乐的发展历程
- 中国音乐史概述
三、音乐理论基础复
- 调性音乐的调式和调性
- 音程和和声学基础
- 音乐节奏的基本知识
- 和弦的构成和分类
- 曲式和曲式分析
四、音乐欣赏复
- 古典音乐名曲的欣赏与分析
- 流行音乐作品的欣赏与分析
- 民族音乐的欣赏与分析
- 中国古典音乐名曲的欣赏与分析
五、音乐技能训练复
- 声乐技巧与训练
- 乐器演奏技巧与训练
- 歌曲演唱与伴奏技巧
- 音乐鉴赏和演奏技巧的综合训练
六、音乐文化复
- 音乐与社会文化的关系
- 音乐在不同文化中的地位和作用- 音乐对个人情感和心理的影响- 音乐教育的意义和价值
七、考试技巧与备考建议
- 考试题型和时间分配的了解
- 复计划的制定和执行
- 针对不同题型的答题技巧和注意事项
- 做模拟题和历年真题的训练
以上是音乐科目普通高中学业水平考试的复提纲，希望能够帮助您系统地复音乐知识和技能，顺利通过考试。
祝您考试顺利！。
复习音乐乐理基础知识复习
复习音乐乐理基础知识复习音乐乐理基础知识是学习音乐的重要环节，它涵盖了音乐的基本概念、音符与音程、音阶与调式、节奏与拍子等内容。
通过复习音乐乐理基础知识，我们可以更好地理解和欣赏音乐，提升演奏和创作的能力。
本文将系统介绍音乐乐理基础知识的复习内容，帮助读者加深对音乐乐理的理解。
1. 音乐的基本概念音乐是一种通过声音表达情感与思想的艺术形式。
它由音符、节奏、旋律、和声等要素构成。
音乐具有情绪化、时间性、空间性、艺术性等特点，可以传递人类内心的情感世界。
在复习音乐乐理基础知识中，我们需要牢记音乐的定义与特点，以便更好地理解音乐的本质和美感。
2. 音符与音程音符是音乐的基本单位，用来表示音高和音长。
常见的音符有全音符、二分音符、四分音符等。
复习音乐乐理基础知识时，我们需要了解不同音符的音长和记谱符号，掌握它们在乐谱中的表示方式。
音程是两个音高之间的距离。
常见的音程有纯一度、大二度、小三度等。
音程的大小决定了音乐的音调和音色，对于演奏和和声编写都具有重要的意义。
在复习音乐乐理基础知识时，我们需要熟悉各类音程的定义与表示方法。
3. 音阶与调式音阶是一组按照确定规则排列的音符。
常见的音阶有大调音阶、自然小调音阶等。
音阶具有特定的音阶式结构，通过掌握音阶的构成和音程关系，我们能够更好地理解音乐的调性与情感变化。
调式是指以某个音符为基准音，按一定的音程关系组成的音符序列。
常见的调式有大调、小调、谐调小调等。
调式在音乐中起到了制约和指导作用，熟悉各类调式的特点和表现方式，是复习音乐乐理基础知识的重要内容。
4. 节奏与拍子节奏是音乐中的时间组织形式，包括强弱节奏和时间分割。
节奏可以给音乐注入动感和活力，使乐曲更加富有表现力。
通过复习节奏的基本概念与记谱符号，我们可以更好地掌握节奏的表达与变化。
拍子是确定乐曲节奏的基本单位，常见的拍子有二拍子、三拍子、四拍子等。
拍子决定了乐曲的节奏感和稳定性，熟悉各类拍子的定义与特点，有助于我们更好地理解和演奏音乐。
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音乐是声音的艺术。
它通过人声演唱和乐器演奏，表现人的情感，反映社会生活，使人得到艺术享受。
音乐的分类：声乐和器乐，也可以按体裁、内容等分类。
音乐的艺术实践包括三个环节：创作、表演、欣赏。
乐理部分音1、音的产生：音是由物体振动而产生的。
人耳能听到的声音大致在11—20000Hz/秒之间；音乐中所是有的音一般在27—4100Hz/秒之内。
2、音的四种特性：音高、音值、音量、音色。
音高是由发音体振动的频率来决定的；音值是由发音体振动时延续时间的长短来决定的；音量是由发音体振动时振幅的大小来决定的；音色是由发音的性质、振动时泛音的多少出现次序等多种因素决定。
3、音的分类：乐音与噪音乐音体系⏹乐音体系：音乐中所使用的基本乐音的总和。
⏹音级：乐音体系中的每个音。
（音与音级）⏹音列：将若干个音级，按照由高到底或由低到高的顺序依次进行排列。
⏹基本音级：在音列中，七个具有独立名称的音级。
⏹变化音级：将基本音级升高或降低而得来的音级。
⏹音名与唱名：CDEFGAB do re mi fa sol la si⏹音组：中央C为小字一组（c1）向上有小字二组、小字三组、小字四组等，向下有小字组、大字组、大字一组、大字二组等。
钢琴的音域为A2—c5⏹标准音与中央C记谱法（简谱）一、记谱法1、记谱法：以书面形式记录音乐的方法。
2、记谱法分类：文字谱和符号谱。
3、当今被世界各国广泛采用的是：五线谱4、记谱法就是用文字或符号把音的高低、长短、强弱记录下来，变成可读的乐谱。
二、简谱记谱法介绍1、音的长短（音值）：(1)基本音符：全音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分音符(2)附点音符：四分音符时值以下的音符可加附点。
(3)休止符：02、音的高低（音高）：（1）不带点的七个阿拉伯数字，叫―中音‖；（2）七个阿拉伯数字上面的点，叫―高音点‖；（3）七个阿拉伯数字下面的点，叫―低音点‖。
3、基本节奏训练:节奏是音乐的最基本的元素，是音乐训练的基础。
三、节奏训练1 在当今西方不论专业或业余的音乐教学，节奏训练都作为一门必修的、独立的学科，这是因为节奏必需单独进行专门训练，不能包括在一般的视唱练耳课程中去进行。
2 训练节奏最好的方式方法之一，是运用“声势”，即：运用有声有势的拍手、拍腿、跺脚、捻指等动作，进行节拍、节奏的敲击，这样既能发出各种不同音色和力度的声响，又能体现出各种不同的动作姿态和体态，从而以游戏方式达到节奏训练的目的。
3 “声势”节奏训练有：（1）拍手：要注意的是不要一味地拍得响，而要拍的有音乐性：不仅有强弱的变化，而且有明暗、清浊的音色变化，即：通过放平或弯曲的手掌去拍；或通过用整个手掌或少数几个手指去拍，从而达到不同的音色变化。
（2）拍腿：这在力度和音色上不及拍手那样富于变化，但拍击的方式可多种多样：左手拍左腿；右手拍右腿：左手拍右腿；右手拍左腿；双手拍双腿。
（3）跺脚：跺脚一般声响较重，不可能做反复迅速地跺脚。
（4）捻指：捻指发音清脆，但音量不可能大。
四、卡尔.奥尔夫（1895—1982），当代世界著名的德国作曲家，音乐教育家。
他开创了这种―声势‖的方式方法来训练节奏。
1981年以来，奥尔夫音乐教育被介绍我国，他的节奏训练方法被广泛采用，效果很好。
（一）、奥尔夫音乐教育的基本内容：1、听力训练。
2、节奏训练：打击乐器奏法及应用。
3、律动训练：声势、形体、游戏等训练及应用。
4、语言学习：作为音乐语言教学训练及应用。
5、创造性能力培养。
6、奥尔夫器乐的练习：节奏、音条乐器、竖笛、键盘训练。
（二）、奥尔夫音乐教育的原理可以归纳为以下几点：1、综合性；2、即兴性；3、亲自参与、诉诸感性、回归人本；4、从本土文化出发；5、适于开端；6、为所有人。
其中即兴是奥尔夫音乐教育体系最核心、最吸引人的构成部分。
记谱法（五线谱）1、五线谱、谱号（高、中、低）、谱表、拍号；2、音高的记法：根据音符符头在各种谱表上的位置来确定音的高低。
3、时值的记法：基本音符、附点音符、休止符。
4、变音记号：＃X b bb记谱法中的常用记号1 演奏法方面的记号：连音―⌒‖、跳音“·‖、保持音―ˉ‖、琶音、滑音等；2 省略记号：移高八度与移低八度：8-------、高八度重复与低八度重复：Con 8 -------、长休止（记在第三线上）、反复记号；3 其它：延长号、换气记号∨、重音记号＞。
4、音乐速度与力度记号速度：Grave 庄板Lento 慢板Andante 行板Moderato 中板Allegro 快板Allegretto小快板rit 渐慢 a tempo 原速力度记号：f强ff很强mf中强p弱pp很弱mp中弱Cresc 渐强dim 渐弱节奏节拍（一）区分节奏、节拍、拍子、节奏型节奏：用强弱组织起来的音的长短关系。
节拍：有强有弱的相同的时间片断，按照一定的次序循环重复。
拍子：节拍中的每一单位拍，用固定时值的音符来代表。
（拍子用拍号来表示）节奏型：音乐中具有典型意义的节奏。
拍子的分类：单拍子、复拍子、混合拍子、变换拍子、交错拍子、散拍子、一拍子。
七种类别的拍子单拍子：每小节只有两拍或三拍的拍子。
2/4、3/4、复拍子：由完全相同的单拍子结合而成的拍子。
4/4、6/8混合拍子：由单位拍时值相同的不同类型的单拍子，按照不同的次序结合在一起构成的拍子。
5/4、7/4变换拍子：在乐曲中，各种拍子交替出现。
交错拍子：几种不同的拍子同时进行。
散拍子：单位拍的时值和强弱位置，不十分明显。
ｻ一拍子：只有强拍，没有弱拍。
节奏节拍（二）1、切分节奏与连音符（1）常见的音值组合法（2）切分节奏与连音符2、节奏训练①2/4 x x | xx x | xx xx | x －||②2/4 x· x | x －| x xx | x －||③3/4 x x x | x· x x | xx xx xx | x －－||④3/4 x x x | x x xx | x x xx | x· x x | x －x |xx xx xx | x x· x | x x －| x x xx | x x xx | x x· x | x－－||⑤4/4 x x x x | x· x x －| xx xx xx xx | x －－－||⑥《沂蒙好风光》4/4 x x xx x | xx xx x －| x x x xx | xx xx x －|2 5 323 | 53 21 2 －| 2 5 2 35 | 32 16 1 －|X x xx x | xx xx x －| x·x xx xx | x －－－||1 3 23 5 | 27 65 6 －| 1·2 76 53 | 5 －－－||音程与和弦音程（1）音程的定义、名称与标记（2）音程的分类（单音程与复音程；自然音程与变化音程；协和音程与不协和音程）（3）音程的转位与等音程和弦（1）四种三和弦的原位与转位（2）四种七和弦的原位与转位（3）等和弦与调相关的概念：调、调式、调高、调性调式：若干个音级按照一定的关系结合在一起，并围绕某一具有稳定感的中心音而形成的体系。
调高：调式主音的高度。
调性：调式+调高。
调：有时是调式的简称，有时专指调高。
二、调的五度循环三、大小调式与民族五声调式曲式动机：指环绕一个主要音所结合的音组，这音组往往在曲调的音高关系、节奏、甚至在和声方面都具有鲜明的特点，从而获得独立的性格，成为整体中表达内容的最小单位。
乐句：比较方整，或4小节，或8小节，有问有答。
这种有问有答的两个乐句可以是一个乐段。
这种上下两个乐句可以是音乐的起点，似对话，同时可扩展。
曲式：就是乐曲的组织形式，即音乐作品的结构布局。
它由作品的内容所决定，并且尽可能与内容取得统一。
这是在音乐创作实践中逐渐形成的一般规律。
掌握了它，对于了解作品的艺术构思，进而探索其内容是有直接帮助的。
常用的几种曲式：曲式是多种多样的。
常见的有下列几种：一部曲式（A）；二部曲式(AB) ；三部曲式（再现的和不再现的）(ABC)(ABA) ；复三部曲式(ABC)；奏鸣曲式(呈示部——展开部——再现部)；回旋曲式(ABACA)；变奏曲式(AA`A``……)；自由曲式(ABCDE……)等。
1、一部曲式：它是完整的曲式中规模最小的结构。
可以有一个乐句、两个乐句、三个及三个以上的乐句组成。
一般有比较明显的终止式，能够表达一个完整或相对完整的乐思。
2、单二部曲式：它包括两个部分，每个部分都由一个乐段组成。
在一般情况下，两个部分在音乐材料上均有着一定的联系。
(用图式表示：A+B)3、单三部曲式：由三个部分组成，每一部分基本上都是一个乐段。
单三部曲式分为两种，第一种是有再现的单三部曲式（即第三部分是第一部分的重复或变化重复。
图式表示：A+B+A）；第二种是没有再现的单三部曲式（即第三部分不重复第一部分。
用图式表示：A+B+C）。
4、复二部曲式：由两部分组成，每个部分本身已经是单二部曲式或单三部曲式；或其中一个部分是乐段，另一部分是单二、单三部曲式。
如：A（单二部曲式）+B（单二部曲式）；或A （单二部曲式）+B（乐段）5、复三部曲式：由三个部分组成。
它的第一部分已是单二或单三部曲式。
第三部分常常重复或变化重复第一部分，因而第三部分被称为再现部。
它的第二部分则和第一、三部分在音乐上形成对比，这一部分可能是单二、单三部曲式，也可能是乐段。
如：A（单三部曲式）+B（单二部曲式）+A1 （变化重复第一部分）；或：A （单二部曲式）+B （单三部曲式）+ A1 （变化重复第一部分）。
6、回旋曲式：通常是指一段音乐间歇性地重现的器乐曲，在莫扎特时代，它是协奏曲或奏鸣曲最后乐章通常采用的形式。
常见的图示：A+B+A+C+A+D+A等，A是回旋重现的主题，而B、C、D则是和它形成对比的插段。
7、变奏曲式：由基本主题的最初陈述及其若干次变化重复或展开所构成的曲式，称为变奏曲式。
如：A（主题）+A1 （第一变奏）+A2 （第二变奏）+A3 （第三变奏）……8、奏鸣曲式：一种音乐结构，通常用于奏鸣曲、交响曲、或协奏曲的第一乐章，也用于其他乐章。
奏鸣曲式由三个大部分组成（1）呈示部，它包括主部和副部两个互相对比的主题（在主部与副部之间，有时会有连接部；在副部之后，有时会出现结束部）。
（2）展开部，将呈示部的音乐材料加以充分的变化和发展，已造成戏剧性的高潮。
（3）再现部，将呈示部的音乐加以重复或变化重复。
除以上三大部分外，在呈示部之前，有时会有引子；在再现部之后，有时会出现尾声。
音乐欣赏部分声乐篇中国古代歌曲•中国古代歌曲有群众创作的，也有文人创作。
•凡歌曲，一曲配一段歌词的，叫通谱歌；一曲配多段歌词的，叫分节歌。