风格流派一览表
室内设计八大流派-谁知道每个流派的三个代表做
1.现代前卫风格演绎另类生活2.崇尚时尚的现代简约风格3.雅致风格再现优雅与温馨4.新中式风格勾起怀旧思绪5.新古典风格体现高贵6.欧式古典风格营造华丽7.表达休闲态度的美式乡村风格8.披着神秘面纱的地中海风格什么是新中式风格的装修新中式装饰风格的住宅中，空间装饰多采用简洁、硬朗的直线条，有些家庭还会采用具有西方工业设计色彩的板式家具与中式风格的家具搭配使用。
直线装饰在空间中的使用，不仅反映出现代人追求简单生活的居住要求，更迎和了中式家居追求内敛、质朴的设计风格，使中式风格更加实用、更富现代感。
这种风格的特点是：(1)讲究对称，以阴阳平衡概念调和室内生态。
选用天然的装饰材料，运用“金、木、水、火、土”五种元素的组合规律来营造禅宗式的理性和宁静环境。
(2) 讲究空间的层次感，依据住宅使用人数和私密程度的不同，需要做出分隔的功能性空间，一般采用“哑口”或简约化的“博古架”来区分；在需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风或窗棂，通过这种新的分隔方式，单元式住宅就展现出中式家居的层次之美。
(3) 空间装饰多采用简洁硬朗的直线条。
直线装饰在空间中的使用，不仅反映出现代人追求简单生活的居住要求，更迎合了中式家具追求内敛、质朴的设计风格，使“新中式”更加实用、更富现代感。
(4) 新中式风格的家具多以深色为主，墙面色彩搭配：一是以苏州园林和京城民宅的黑、白、灰色为基调；二是在黑、白、灰基础上以皇家住宅的红、黄、蓝、绿等作为局部色彩。
(5)多采用丝、纱、织物、壁纸、玻璃、仿古瓷砖、大理石等。
(6)家具可为古典家具，或现代家具与古典家具相结合。
中国古典家具以明清家具为代表，在新中式风格家具配饰上多以线条简练的明式家具为主。
(7)饰品多用瓷器、陶艺、中式窗花、字画、布艺以与具有一定含义的中式古典物品等。
所以这种风格很受一些既喜爱中国传统文化、又有现代时尚意识的一些年轻人所青睐。
简欧式的风格和特点是什么？就是在原来复杂花俏的欧式基础上，做出修改，少点造型。
西方设计流派知识点
西方设计流派知识点西方设计流派是指西方国家在设计领域中的各种风格和流派。
这些设计流派在不同的历史时期和地理文化背景下形成，并对现代设计产生了深远影响。
本文将介绍一些西方设计流派的知识点，展示其独特的特点和对设计界的贡献。
一、巴洛克风格（Baroque Style）巴洛克风格起源于17世纪的意大利，并在欧洲各国得到广泛传播和发展。
其特点是装饰华丽、线条优美、造型复杂。
巴洛克风格的设计充满了壮丽、优雅和夸张的元素，常被用于宫殿、教堂、宗教画等领域。
巴洛克风格的色彩鲜明、光影变化多端，给人以华丽、浮夸的感觉。
二、新古典主义风格（Neoclassical Style）新古典主义风格起源于18世纪末的欧洲，是对巴洛克风格和洛可可风格的一种回归。
新古典主义风格注重对古希腊和古罗马文化的模仿和借鉴，强调对称、简洁、平衡的设计原则。
这种风格的设计作品常见于政府建筑、公共场所和一些重要纪念碑。
三、艺术装饰风格（Art Nouveau Style）艺术装饰风格兴起于19世纪末的法国，并迅速传播到欧洲各国和美国。
这种风格的设计追求自然形态和线条的流动感，强调曲线、花朵和植物的图案，具有独特的艺术感和装饰性。
艺术装饰风格的设计作品经常出现在建筑、家具、珠宝和平面设计领域。
四、现代主义风格（Modernism Style）现代主义风格在20世纪初兴起，并对当代设计产生了重要影响。
现代主义追求简洁、功能性和工业化生产的原则，反对过度的装饰和复杂性。
这种风格的设计作品注重形式的纯粹、材料的实用和结构的合理。
现代主义风格在建筑、家具、平面设计等领域都有广泛应用。
五、后现代主义风格（Postmodernism Style）后现代主义风格是20世纪后期的一种设计思潮，对现代主义风格提出了质疑和挑战。
后现代主义设计强调各种元素的混合和碰撞，追求个性、多样性和文化的包容。
后现代主义风格的设计作品常以戏剧性的形式表达，突破传统的设计限制，具有强烈的视觉冲击力。
世界主要建筑流派风格简介
世界主要建筑流派风格简介1、巴洛克风格这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。
其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。
常用穿插的曲面和椭圆形空间。
这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。
2、法国古典主义建筑法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑。
古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。
法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。
这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林,为欧洲其他国家所仿效.法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。
凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。
3、哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。
主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。
哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位. 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。
其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶。
采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻,交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。
飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。
为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔。
由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一.装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。
人类艺术中的不同风格和流派
人类艺术中的不同风格和流派艺术是人类创造力的象征，通过不同的风格和流派展现出丰富多样的形式和表达方式。
从古至今，人类创作出了许多独具特色的艺术风格和流派，每一种都带给观众不同的审美享受和思考的角度。
在本文中，将探讨人类艺术中的一些重要的风格和流派，并介绍它们的特点和影响。
1. 古典主义古典主义是西方艺术史上最重要的流派之一，起源于古希腊和罗马时期的艺术。
古典主义注重对称、比例和秩序，追求完美和理性。
它的艺术作品通常具有庄重、高雅和对称美的特点，反映出传统价值观和信仰。
古典主义的代表作品包括米开朗基罗的《大卫像》和梵蒂冈的圣彼得大教堂。
它对后世的影响深远，尤其在文艺复兴时期和新古典主义运动中产生了重要的影响。
2. 印象主义印象主义是19世纪末期的一种艺术运动，旨在捕捉瞬间的光影和印象。
印象派画家以自然光线和色彩变化为主题，注重对视觉感受的表达。
他们使用明亮而纯净的颜色、快速的笔触和短暂的观察来描绘自然景象。
莫奈的《睡莲》和雷诺阿的《舞蹈课》是印象主义的代表作品。
这一流派在当时遭到了许多批评，但后来逐渐获得了公众的认可，并对后来的现代艺术产生了重要影响。
3. 表现主义表现主义是20世纪初期的一种反对现实主义的艺术运动，强调个人内心的主观感受和情感表达。
表现主义作品通常夸张和变形，以粗犷的笔触和强烈的色彩传达作者内心的痛苦和矛盾。
文森特·梵高的《星夜》和爱德华·蒙克的《呐喊》是表现主义的代表作品。
表现主义对后来的抽象艺术和表现主义文学产生了重要影响。
4. 抽象艺术抽象艺术是从20世纪初期开始兴起的一种艺术形式，它摆脱了传统的再现目标的方式，更加注重线条、颜色和形状的表达。
抽象艺术试图通过简化和几何化的形式来表达艺术家的情感和意图。
康斯坦丁·布拉克和彼得·蒙德里安是抽象艺术的先驱者和代表人物。
抽象艺术对当代艺术产生了巨大的影响，并激发了许多不同的流派和实验性的创作。
音乐的风格和流派
音乐的风格和流派音乐的风格和流派一、引言音乐作为人类创造的重要艺术形式，展现了不同的风格和流派。
本文将介绍音乐的各种风格和流派，并对每个风格和流派进行详细阐述。
二、古典音乐古典音乐是指源自欧洲古典时期的音乐形式。
其特点是形式严谨、旋律优美、演奏技巧高超等。
古典音乐可以进一步细化为巴洛克音乐、古典主义音乐和浪漫音乐等。
2.1 巴洛克音乐巴洛克音乐起源于17世纪，以复杂的音乐结构、华丽的装饰性技巧和富有宗教氛围的作曲风格著称。
著名的巴洛克音乐作曲家包括巴赫、亨德尔等。
2.2 古典主义音乐古典主义音乐流行于18世纪末至19世纪初期，以简洁明快的旋律和严谨的结构为特点。
莫扎特、海顿和贝多芬等是古典主义音乐的代表作曲家。
2.3 浪漫音乐浪漫音乐流行于19世纪，强调个人情感和表达，音乐形式更自由多样。
肖邦、舒伯特和柴可夫斯基等都是浪漫音乐的代表作曲家。
三、流行音乐流行音乐是指在社会广泛流传的音乐形式，其特点是通俗易懂、节奏感强、以歌唱形式演绎。
流行音乐可以进一步细化为摇滚、流行乐和嘻哈等。
3.1 摇滚乐摇滚乐起源于20世纪50年代，以电吉他、贝斯和鼓为基本乐器，具有强烈的节奏感和激情四溢的演唱风格。
披头士乐队、滚石乐队和AC/DC等是摇滚乐的代表。
3.2 流行乐流行乐起源于20世纪60年代，以简单易记的旋律、流行曲风和商业化为特点。
迈克尔·杰克逊、碧昂斯和泰勒·斯威夫特等都是流行乐的代表艺人。
3.3 嘻哈嘻哈音乐起源于20世纪70年代，以说唱和节奏为主要元素，包括饶舌、街头律动和黑人文化等。
艾米纳姆、嘻哈组合N.W.A和卡尼·维斯特等是嘻哈音乐的代表。
四、世界音乐世界音乐是指源自不同国家和地区的音乐形式。
每个地区都有独特的音乐风格和流派，展现了不同文化的特点。
例如，拉丁音乐、印度音乐和非洲音乐等。
附件：1.巴洛克音乐的代表曲目2.流行乐的历史发展图表3.世界各地的传统音乐样本法律名词及注释：1.版权：指对音乐作品的制作、发布和演出等权益的保护。
艺术史中的艺术风格和流派
艺术史中的艺术风格和流派在艺术史中，艺术风格和流派扮演着重要的角色。
它们代表了不同的艺术表现形式和创作风格，每个流派都在其时代产生了巨大的影响。
在本文中，我将为大家介绍一些重要的艺术风格和流派，并探讨它们对艺术史的贡献。
1. 文艺复兴风格文艺复兴风格是艺术史上一个标志性的流派，它起源于15世纪的意大利。
这个风格强调对古希腊和古罗马艺术的研究和模仿，通过对人体比例和透视的精确描绘，呈现出一种真实而和谐的美。
达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗等大师都是文艺复兴风格的代表。
2. 浪漫主义流派浪漫主义流派崛起于19世纪初的欧洲。
这个流派追求强烈的个体情感和想象力，注重描绘内心世界和自然景观。
浪漫主义的艺术作品通常充满激情和奇幻色彩，给人以独特而深远的感受。
卢梭、高更、肖邦等艺术家都对浪漫主义的发展做出了重要贡献。
3. 印象派印象派是19世纪末20世纪初法国艺术的一个重要流派。
印象派的画家们试图描绘光线、颜色和光影的瞬间变化，强调对自然的直观感受和个人情感的表达。
莫奈、雷诺阿、德加是印象派的代表艺术家。
4. 超现实主义超现实主义是20世纪初兴起的一种艺术流派，表达了对现实的批判和对潜意识的探索。
超现实主义的作品常常通过梦幻、离奇和荒诞的形象来探讨人类心灵的奥秘。
达利、马格里特、布列东是超现实主义的代表人物。
5. 抽象表现主义抽象表现主义兴起于20世纪40年代的美国。
这个流派的艺术家们强调对情感和形式的直接表达，放弃传统的表现形式和明确的图像边界，将自己的内心世界通过艺术元素的抽象处理来表达。
波洛克、克林、罗斯科是抽象表现主义的代表人物。
6. 当代艺术当代艺术是当前艺术界的重要潮流，它包括了各种艺术形式和媒介，如绘画、雕塑、装置艺术、数字艺术等。
当代艺术常常关注社会、政治、环境等问题，并探索新的表达方式和艺术观念。
当代艺术家们如海姆斯特、凯利、奥克莱斯等都在当代艺术领域中享有盛誉。
在艺术史中，这些风格和流派的出现和发展代表了人类不断追求艺术的探索和创新的精神。
高中艺术流派大全(高一所有的艺术流派)
高中艺术流派大全(高一所有的艺术流派)1. 法国印象派定义法国印象派是19世纪后期在法国兴起的一种绘画风格，突出对自然光线、色彩和短暂瞬间的直观表现。
它强调捕捉瞬间的印象和感受，而不是追求精确的细节和现实主义。
特点- 画家将对光线和颜色的观察作为重要出发点，尤其注重光的变化和表现。
- 常用生动明快的色彩和轻快的笔触，追求快速的记录和表达。
- 面对自然景色，注重表现短暂瞬间的感觉和氛围，强感的体验。
代表画家- 克劳德·莫奈 (Claude Monet)- 皮埃尔-奥古斯特·雷诺阿 (Pierre-Auguste Renoir)- 埃德加·德加 (Edgar Degas)2. 德国表现主义定义德国表现主义是20世纪初在德国兴起的一种艺术流派，强调个体内心的表现和情感反应，以及对现实世界的批判和变形。
特点- 画家追求揭示内心真实感受的艺术表达方式，通过形式上的变形和透视失真来表达情感。
- 注重对现实社会问题的批判，关注人性的矛盾和现实生活的压抑。
- 色彩运用较为鲜明夸张，注重表达情绪的冲突和内心的动荡。
代表画家- 爱德华·蒙克 (Edvard Munch)- 弗朗茨·马克 (Franz Marc)3. 美国波普艺术定义美国波普艺术是20世纪60年代在美国兴起的一种艺术流派，以大众文化为题材和风格的艺术表达方式。
特点- 画家运用明亮鲜艳的色彩和简化的图像来模仿和揭示大众文化中的符号和符号。
- 注重对流行文化中物品、人物和标志的批判和重新解读。
- 运用大量复制和印刷技术，强调大众媒介的影响和传播。
代表画家- 安迪·沃霍尔 (Andy Warhol)- 罗伯特·麦格鲁 (Robert Rauschenberg)......(这是一个示例，接下去可以列举更多的艺术流派及其特点和代表画家)。
认识艺术的风格与流派
认识艺术的风格与流派艺术作为人类创造力的一种表现形式，有着丰富多样的风格与流派。
本文将介绍一些常见的艺术风格与流派，帮助读者认识艺术的多样性与魅力。
一、古典主义风格古典主义是欧洲艺术中的一种风格，主要表现为追求完美与对称的审美观念。
古希腊与罗马古代艺术对其有很大影响，代表作品有米开朗基罗的雕塑作品《大卫》，以及帕拉第奥神庙等建筑。
二、文艺复兴风格文艺复兴是欧洲14至17世纪的一种艺术运动，主要表现为对古代文化的回归与重新解读。
代表画家有达·芬奇、拉斐尔等，代表建筑有意大利的圣彼得大教堂。
三、印象派流派印象派是19世纪末期法国的一种绘画流派，强调光与色彩的变化与效果。
代表画家有莫奈、马奈等，代表作品有《日出》、《睡莲》等。
四、现实主义风格现实主义强调对真实生活的描绘与描述，反对浪漫主义的虚构与夸张。
代表作家有巴尔扎克、马克·吐温等，代表作品有《荒原狼》、《哈克贝利·费恩历险记》等。
五、表现主义流派表现主义是20世纪初的一种艺术流派，强调对内心感受与情感的表达。
代表画家克里姆特、莫迪利亚尼，代表作品有《吶喊》、《波本凶杀案》等。
六、抽象艺术风格抽象艺术摒弃了传统艺术对客观事物的描绘，而是注重对形式、色彩、线条等元素的表达。
代表画家有康定斯基、毕加索等，代表作品有《星夜》、《格尔尼卡》等。
七、后现代主义流派后现代主义是对现代主义的一种批判与反思，追求多样性、破碎性与随机性的表现形式。
代表艺术家有安迪·沃霍尔、达米安·赫斯特等，代表作品有《象征消费者社会的肖像》、《分裂的个体》等。
以上只是艺术风格与流派中的一部分，每一种风格与流派都有其独特的特点与价值。
通过对不同风格与流派的了解，我们可以更好地欣赏与理解艺术作品，丰富自己的审美与文化素养。
艺术的风格与流派不断演变与发展，新的风格与流派不断涌现。
在当代艺术中，我们可以看到许多前卫与实验性的作品，它们突破传统的束缚，以全新的视角与手法探索艺术的可能性。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
圖1、作品1 圖2、作品2
02.作品介紹
圖3、作品3
作品名稱：《荷蘭室內景一號 Dutch Interior I》 製作媒材：油彩.畫布 作品尺寸： 92cm X 73cm 完成時間：西元1928年 現存地點：現代美術館 美國紐約 作品內容：
說明(接上一頁)：
這幅畫是根據荷蘭畫家 索爾格﹝H. M. Sorgh﹞的一 幅作品《詩琴演奏師》轉畫 而成，整個場面在一個塗有 三色的兩壁和地板為界的室 內展開，房間的中央樂器和 演奏師融為一體；在其下面 ，有一隻狗在啃骨頭，一隻 貓在玩線球，一隻蛤蟆追逐 著一個蟲子，而餐刀正在為 蘋果削皮；在畫面的左邊有 一扇窗，窗外有一條河、一 座橋、一條魚、一個天鵝和 一些房屋。
•1925 參加 了超現 實主義 派的第 一個畫 展，後 來在19 30年、 1931 年及193 2年又 曾分別 參加此 畫展。 •1928 出遊 荷蘭， 在那裡 畫了三 幅「荷 蘭室景 」。10 月12日 在馬羅 卡島上 的帕爾 馬與皮 拉爾• 洪科薩 結婚。 •1931 他的 獨生女 多洛爾 斯在巴 塞隆納 出生。 •1937 發生 西班牙 內戰， 米羅成 為堅定 的共和 派，發 表題為 「請幫 助西班 牙吧！ 」的宣 言。在 巴黎萬 國博覽 會西班 牙館展 出了畫 作「收 割者」 。 •1940 在諾 曼第的 瓦倫維 爾小住 期間， 開始繪 製「星 座」系 列。 •1941 在來 往帕爾 馬和蒙 特依之 間，完 成了一 系列作 品。在 紐約現 代美術 館舉行 大型回 顧展。
《被鳥環 繞的女 人》 這幅畫完 全表現 米羅「 星座系 列」的 特色， 是1941 年的作 品。畫 中鳥的 顏色與 造形都 相當顯 眼，可 能是畫 中的女 人很快 樂，鳥 都飛到 他的身 邊，為 她高歌 ，襯托 出她的 其特性 。這幅 畫構圖 簡明、 色彩奔 放明亮 、線條 簡單但 富變化 、多幾 何圖型 ，描繪 自然的 東西， 而且自 由自在 ， 純樸稚拙 。似乎 聽到了 美妙的 音樂， 享受到 了快樂 與幸福 。。
99學年度第一學期九年級美術報告 6-5
介紹米羅
❖ 米羅是在一八九三年四月二十日出生在 西班牙的巴塞隆納。自小就很喜歡接近 自然，尤其是他父親在蒙洛依(Montroig) 買 了一個農莊，他很喜歡那裡單純的生活， 為他童年留下了美好回憶，所以他日後 的作品裡有一系列以「農莊」為主題的 畫。
小的時候，米羅就開始學習素描，後來 曾經進入一所商業學校就讀，同時也在 拉•隆嘉美術學院上課，但是家裡的人 反對他把繪畫當成事業，而希望他作會
風格流派一覽表
風格流派
藝術家
表現主義 1-5號
梵谷、孟克、盧奧
搜尋工具：維基百科（Wikipedia） Google
作品
超現實主義基里訶、瑪格利特 6-10號 達利
野獸派 11-15號
夏卡爾、馬諦斯
抽象主義 16-20號
康丁斯基、帕洛克 克利、米羅 蒙德里安
立體主義 21-25號
畢卡索、霍克尼
達達主義 26-3x號
杜象
01.風格流派介紹
中文名稱：超現實主義
原文名稱： Abstract Expressionism
風格時間：二十世紀
藝術家：胡安·米羅.康丁斯基
風格特色：以直覺和想像力為創作 的出發點，排斥任何具有象徵性、 文學 性、說明性的表現手法，僅將造形 和色彩加以綜合、組織在畫面上。 因此抽象繪 畫呈現出來的純粹形色，有類似於 音樂之處。
《荷蘭室 內之二 》 米羅從斯 蒂恩的 繪畫《 貓的舞 蹈
課》著 手，把 它改畫 成《荷 蘭室 內之二 》，這 是一些 無定形 的形狀 ，漂浮 在含糊 的空間 裏， 是 一幅 生動的 夢間幻 影。斯 蒂恩原 畫當中 的多數 人物和 物體， 都有保 留在畫 裏，如 何解釋 這些人 物和物 體，看 來是令 人迷惑 的。從 窗洞裏 窺視的 人物， 已經變 成了一 團鬼氣 。米羅 畫的一 組人、 物，都 包羅在 一個略 呈橢圓 狀的色 塊之內 ，端部 有一個 箭頭和 一個小 怪物， 看上去 是受到 斯蒂恩 畫中緊 湊的人 物構圖 的啟發 。
《雜技舞 》 這幅 是米羅 著名的 『星座 系列』 中的一 幅，194 0年畫 的。畫 中飽滿 多變的 線條是 一大特 色，線 條勾勒 出滑稽 的女人 ，女人 身旁還 有許多 的動物 和生活 中的東 西，他 們在和 諧的音 樂伴奏 中互動 。畫中 可以清 楚的找 到米羅 常用的 符號， 如：黑 圓點， 代表星 星、月 亮、太 陽、眼 珠 、男人、 女人、 鳥和昆 蟲等； 畫風上 也充分 展現米 羅的特 色，線 條多變 、顏色 鮮艷豐 富，十 分夢幻 。
米羅的壁 畫作品
•
太陽
月亮
03.藝
原文名字： Joan Miró
生 日： 1893年4月20日
星 座：牡羊座
原出生地 :西班牙巴塞隆納
學習歷程： 從很小的時候，米羅就對於大自然的風景非常 熱愛，對於自己成長的地方更是如此。畫畫對 於安靜及敏感的小米羅來說，似乎是一種習以 為常的工作。他的父親對於天文有很濃厚的興 趣，而此興趣多少也影響到米羅。他喜歡彎下 腰去用望遠鏡看著天上的星星。有著對藝術敏 銳的小米羅自然會對環境有著強烈的感覺
接 下來， 藝術界 興起了 一種新 的畫派 －－ 超 現實主 義，於 是米羅 的畫也 充滿了 這種 如 夢似幻 的氣氛 。從這 時候開 始，米 羅的 部 份作品 被稱為 「詩畫 」，這 和我們 所聽 過 的「詩 中有畫 、畫中 有詩」 是不太 一樣 的。
•1893 4 月20日 ，莊• 米羅出 生在巴 塞隆納 ，他的 父親是 一個金 銀匠。 •1907 進入巴塞隆納美術學校，但遵照家人旨 意，同 時也學 習商業 。 •1912 放棄 的他厭 惡的會 計工作 ，隱居 在蒙特 依農村 家鄉的 房子裡 ，之後 ，就學 於巴塞 隆納「 獨立派 」藝術 家加利 的藝術 學校。 •1913 進入 聖盧克 藝術中 心，並 認識了 高迪。 •1919 到達 巴黎， 結識了 達達派 藝術家 ，隨後 又結識 了超現 實主義 。 •1924 擁護超現實主義運動，作「翻耕過的土 地」和 「小丑 的化裝 舞會」 二畫， 成為超 現實主 義的繪 畫宣言 。
在 青年時 期，米 羅的作 品是屬 於野獸 派的， 但同時 也受到 了達達 主義的 影響。 在畫了 一些肖 像畫及 靜物畫 以後， 米羅決 定前往 巴黎這 個藝術 的重鎮 ，尋找 新的靈 感與刺 激。在 幾次到 巴黎的 旅行， 米羅開 始以現 實主義 方式來 作畫， 不過最 後卻決 定不要 再像影 印機一 樣，只 是單調 地拷 貝眼睛 看到的 現實景 物，而 是把自 己想像 的東西 和現實 世界中 的景物 一起放 在畫面 裡。