梁平木版年画简介
重庆民间艺术梁平木版年画
重庆民间艺术梁平木版年画梁平木版年画用浪漫主义手法，大胆的艺术提炼，以驱邪纳福、喜庆吉祥、历史故事等为题材，画面饱满简洁，造型古朴粗犷，神态生动，构图完整，对比强烈，作为套色木刻版画，具有极高的艺术价值。
木版年画是中国历史悠久的汉族民间艺术形式，重庆市梁平县的梁平木版年画属于民间美术中的梁平"三绝"(竹帘、年画、灯戏)之一，是梁平县境内人民群众为庆贺年节而绘制的一种绘画艺术，至今约有三百年的历史，具有深厚的文化价值、历史价值和学术价值。
在西南地区，梁平木版年画与川西北的绵竹年画、川南的夹江年画齐名，是四川历史上著名的三大年画之一。
2006年5月20日，梁平木版年画经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
梁平木版年画的起源与发展梁平木版年画据传起源于明朝嘉靖年间，到清朝康熙、雍正时已相当发达，民国时达到鼎盛。
据《梁山县志》礼仪民俗中对梁平门神画有以下表述：“腊月二十三、四两日，扫舍宇，夜‘祀社’。
”相传灶神是日上天奏人间善恶事，故祷之。
“除夕”，易门神，作春贴。
用猪首、鸡、鱼祀祖先，迎灶神。
放爆竹，少长团聚酌酒，谓之“守岁”。
梁平木版年画随着社会风俗的演变而产生，随着印刷术的发展而发展起来。
当时，梁山屏锦铺发展到作坊百家，画种过千，家家雕木刻版，户户描绘丹青。
清代，梁平木版年画"驰名京省处"，畅销东南亚。
据调查，当时的木版年画作坊在屏锦铺就有“元兴号”、“信立号”、“正兴号”、“恒泰正”、“德和泰”、“凤祥云”、“王幺门神“等。
"闲披屏市诸先生，官绿榜黄色色新，更有驰名京省处，钩金水甲土门神。
" 这首竹枝词，说的就是梁平木版年画在清朝盛极一时的盛况。
1913年到1934年，梁平年画进入鼎盛时期，每年生产数百万幅，除满足当地农民的年货需求外，还远销沙市、宜昌、武汉、汉中、贵阳等地。
20世纪三四十年代，梁平木版年画又被苏联、美国和法国等地的博物馆收藏，由此蜚声中外。
梁平木版年画古老绝活的400年守望
梁平木版年画古老绝活的400年守望作者：黄荣莉来源：《城市地理》2015年第02期梁平木版年画与四川的绵竹年画、夹江年画并称“西南三大年画”。
清朝便“驰名京省处”，畅销东南亚。
抗战时期，又被带到苏、美、法等国的博物馆，或被东方艺术爱好者收藏，蜚声中外。
先后收入《中国美术全集》、《中国民间美术全集》、《三峡民间艺术》和《民间年画》等著作。
它还在第一批国家级非物质文化遗产保护名录中榜上有名。
2010年春节前夕，更是作为“中国木版年画” 特种邮票系列代表，跻身“国家名片”。
尽管过往无比辉煌，如今也集众多美誉于一身，但只有一个传统传承人的现实，使得这门古老的民间绝活面临着既尴尬又窘迫的生存处境。
每一个门神都慈祥和气2015年1月19日，笔者在梁平县屏锦镇屏锦中学旁的一条小巷子里，见到了梁平木版年画第六代传人徐家辉。
他正在自己的手工作坊里完成木版年画制作流程中的套印上色工序。
只见他先将50张已经印好线版的二元纸和刻好的色版分别固定在印案上，随后为色版刷上红色的颜料后，再从左手边固定好的一叠二元纸中拿出一张盖在色版上，用鬃刷在纸上轻轻按压，使其能够完全着色，之后将印好色的二元纸放于一边待其自然风干。
接下来，徐家辉继续从那一叠二元纸中抽出一张，重复刚才的动作……忙碌的空隙，49岁的徐家辉告诉笔者：“梁平木版年画一般有单色套印与多色套印。
单色就是整张年画只有一个颜色，一般为黑墨色，因此所需刻制的色版也只要一块。
而像我现在正在套印的就是多色套印，需要刻制多张不同的色版用来刷不同的颜色，我现在完成的只是其中的一种颜色，余下的还有黄色、绿色。
”在徐家辉套印上色告一段落后，笔者参观了他的这个名叫“德和泰”的手工作坊，约50平方米大小的屋子里面挂满了各式各样的年画。
当笔者走到一幅门神年画面前时，发现这张门神和一般门神的横眉怒目、气势汹汹不同，这张门神脸型圆润，看起来一脸慈祥和气的样子。
面对笔者的疑问，徐家辉说：“梁平木版年画所有的人物都是一幅慈祥和气的面孔，这是梁平木版年画和别处年画最大的区别之一。
梁平木版年画门神画的民俗性
图1在我国悠长的民间艺术历史长河中，梁平木版年画是一颗璀璨的明珠。
它起于明朝嘉靖年间，有五百多年的历史。
《梁山县志》礼仪民俗中对梁平门神画有以下表述：“腊月二十三、四两日，扫舍宇，夜‘祀社’。
”梁平木版年画发展历程的开端，是其顺应社会风俗演变而形成的结晶。
在梁平木版年画的发展过程中，印刷术与梁平木版年画相互成就，印刷术的发展在梁平木版年画的发展过程中起到了重要的作用。
一、梁平木版年画的地域文化梁平木版年画的生产和发展受到梁平当地独特的自然环境与农耕文化的影响，梁平木版年画对梁平的文化精神和地域环境具有很强的依附性。
各个民族之间的精神风貌、日常习俗的区别，往往在于不同民族的生活区域有着不同的气候、土壤等地理环境。
梁平因其优良的土壤和气候环境，盛产竹子，被称为“百里竹海”，竹子丰厚的产量为当地造纸业的发展提供了优越的条件。
从古代起，梁平就开设了很多造纸工坊，生产出十分有名的黄表纸和二元纸，并且发展出一条完整的产业链。
梁平位于我国大巴山与四川东部丘陵结合地带，是重要的交通枢纽。
优越的地域环境为其经济和文化的发展提供了有利的条件，再加上得天独厚的自然环境，梁平成为贸易、经济和文化往来的汇合地，融汇了各地不同的文化。
如，由几千年来梁平文化风俗演变繁衍的结晶——“梁平四绝”，即有着“包头戏”之名的梁平灯戏、“天下第一帘”的梁平竹帘、“三峡地区文化王冠上的一颗明珠”之称的木版年画和“蜀人朝山，锣鼓喧天”之说的癞子锣鼓。
以具有地方文化意识的艺术形式为基础，与梁平本土文化的融合，久而久之即发展成为独具特色的梁平木版年画。
随着经济和贸易的发展，人们开始追求精神生活，加之优越的地理条件，使梁平人才辈出。
后期，不断有留洋学者将先进的技术带回国内，对梁平木版年画进行技术改良。
现在，国内保护和传承传统文化的风气正盛，梁平木版年画作为我国非物质文化遗产的组成部分，理所应当地受到了越来越多的重视。
这些重视转化为行动，为梁平木版年画的发展提供了助力。
浅谈梁平年画的色彩美
浅谈梁平木版年画的色彩美——三峡民间美术考试题目梁平木版年画起始于明代嘉靖年间，发达于清代康熙、雍正时期，鼎盛于清末民初，已有近300年历史。
独树一帜，饮誉各地，表现出一种粗犷野俗、浑厚凝重的原朴之美，具有重庆山区人民那种淳朴敦厚气质。
梁平木版年画属于木刻水印年画，是梁平县为庆贺年节而印制的一种民间艺术品。
内容大体分门神类、神话故事、戏曲故事三大类。
与四川的绵竹年画、夹江年画并称西南三大年画。
2006年被列入国家级非物质文化遗产保护名录。
梁平年画的色彩情感浓烈、内涵独特、象征丰富，是装饰性极强的一个画种。
艺人们在色彩运用上既胆大又讲究，既强烈艳丽、火红热烈，又组织有序、和谐统一。
褚红、佛青、槐黄、黑色、品绿、桃红、紫色等高纯度、强对比的配色方法，再加上平涂的表现形式，这就必然形成强烈的装饰效果。
颜色相互碰撞、扩张、欢叫，倾泻着一种原始激越的亢奋情绪，谱写出绚丽丰满的色彩乐章。
梁平年画，除了遵循民族传统的色彩习惯之外，还有它自己的色彩世界和独具特色的设色方式。
年画艺人不具备如实模拟客观对象和表现三维立体空间的能力，他们选择了向寓意和传神的方向发展，以“三平效应”作为他们的主要创作方法。
三平效应是指运用平面构图、平面造型和平面设色的一种表现手法。
在构图上，他们不追求对物体的纵深感的表现，只作上、下、左、右位置的经营；在造型上不追求对物体立体感的表现，而是通过强烈、夸张的平面造型，努力营造平面产生的形式美感和装饰效果；在色彩上，不模仿物体表面自然色彩的真实，不表现物体的条件色和光源色，而是运用平涂的装饰色彩，突出和强化色彩自身的性格，运用色彩语言去揭示观念意识上的象征内涵，展示视觉形式的装饰风韵。
三峡民间艺人运用三平效应的手法，构成了一整套强烈、和谐、完整、统一的装饰风格，它是一个有机的统一体。
如果创作一幅民间年画，构图和造型完全写实，解剖透视都画得十分准确，但在设色时却用夸张的手法，将梁平年画强烈的色彩平涂上去，结果画面就显得很不协调，视觉效果极不舒服。
梁平木版年画的符号人类学价值之概述
梁平木版年画的符号人类学价值之概述作者：杨渝来源：《现代装饰·理论》2012年第07期提要：梁平木版年画历史悠久，距今已有近500年历史。
梁平木版年画属于木刻水印年画，是梁平县为庆贺年节而印制的一种民间艺术品。
内容大体分门神类、神话故事、戏曲故事三大类。
与四川的绵竹年画、夹江年画并称西南三大年画。
2006年列入国家级非物质文化遗产名录。
是我国非物质文化遗产的重要代表。
从人类学角度浅谈梁平木版年画，用符号人类学的基本元素解析梁平木板年画文化性，通过文化视觉形态、宗教、哲学语言、民俗文化审美等多方面，诠释梁平木板年画的文化精神与民族品格。
应该说人类学的介入对梁平木板年画的研究极具重要意义。
关键词：符号人类学；梁平木版画；文化传承与发展一研究民间木板年画的人类学价值国内对于民间年画的记载与研究比较早，最早的记录可见于古籍《山海经》对于神荼、郁垒以苇索捉鬼饲虎的描述，宋代沈括《补笔录》中记载：“禁中有吴道子画钟馗”的描述。
20世纪20年代一批有志学者如鲁迅、郭沫若等人对年画的起源、内涵以及应用进行了一定的研究，王树村先生在《中国门神画》一书中从地域的角度将年画进行了划分并对不同地域的年画进行了综述性的研究，戴松成在《朱仙镇七日谈》中对朱仙镇年画的进行了探讨，潘鲁生对年画进行了收集、整理与研究，钟茂兰在《中国民间美术》中从年画历史的沿革、题材内容以及体裁形式的角度探讨了民间年画，成砺志从技法的角度探讨了年画制作的技法。
因年画是中国特有的民间艺术形式，国外的研究并不多见。
研究视觉艺术中的视觉符号，在国外起步较早，鲁道夫·阿恩海姆专门研究了视觉符号问题；列维·斯特劳斯在其结构人类学理论体系中强调认知结构在处理经验中的首要地位，艺术是借助符号获得意义和涵义，并把文化现象看成是语言一样，要找出其相应的语法规律；美学家郎格以“艺术是人类情感符号形式的创造”这一命题为核心，构筑了艺术符号论的美学思想体系；近年来在美国发展起来的以Clifford Greerts为代表的符号人类学（Symbolic Anthropology）学派也一直强调文化艺术不是封闭在人脑中的东西，而是一种符号系统，并对此进行研究；中国在这个领域起步较晚，邓启耀首先讨论了民族服饰的符号意义及其结构关系；李丽芳研究了纳西族图像乐舞的视觉符号；张宪荣将视觉符号应用到视觉传达设计中，但总体来说对年画视觉符号及其传承应用缺乏系统的研究。
梁平木版年画
秦琼、敬德门神 随着时代的变迁，现代印刷技术以其精美的质量取代了传统的木版印刷技术。传统的年画 在梁平城乡已基本没有市场，没有了经济回报，自然也没人再去创作，当地很多民间艺人和美术工作者不得不改 行另谋生路，市场的萎缩、创作人员的流失，已使梁平年画陷于“休克”境况。梁平年画没有走进市场，而是走 进了博物馆。
梁平木版年画在漫长的历史进程中逐步形成其鲜明的艺术特色和文化特征，独具文化功能。
艺术价值
作为重庆市唯一的年画产地，梁平木版年画以其特有的历史价值、学术价值和独树一帜的艺术魅力，蜚声海 内外。作品具有节令性、地域性、集体性、民族性、传承性、变异性，不少传统年画与神话、戏曲故事有着密切 的，大多数品种都有着悠久的发展历史，并在发展过程中融会了正统（官方）的和外来的文化影响，逐渐成为观 赏性很强的艺术商品。
梁平木版年画发达于清代康熙（1661年—1722年）、雍正（1722年—1735年）时期，鼎盛于清末民初。
清嘉庆元年（1796年），徐伟臣创办“信立号”，其年画的制作，由单纯进入复杂。运用多种艺术手法，以 套色印刷为主，一色一版，少则套印五、六次，多则十二三次。人物面部略施彩绘，大多在腮部涂抹两小块椭圆 形桃红色，妙趣横生，为其它年画所少见。
在技法上，梁平木版年画不仅继承了传统水印木板年画的工艺流程和川派雕刻技术，也吸取了徽派、金陵派 的雕版套色技术，还运用西洋绘画中的焦点透视，巧施阴阳（明暗画法），远近分明，层次清楚，具有强烈的视 觉冲击力。
梁平木版年画有别于四川绵竹木版年画以彩绘为主的艺术处理手法，而是采用以木版套印为主，局部略施彩 绘的表现方法。比如画师在给人物开像时，五官的造型就别具一格：将两个黑眼珠的距离拉得很近，似“对眼”， 但两目对视却炯炯有神，使人物形象格外威武;再者，在人物的五官，如眉或眼的上缘，鬓发的内侧部位，均以手 绘大笔触墨黑色块，同时又在二者的下缘或外侧，勾出数根平行墨线。这种粗细、疏密错落有致的线、面组合， 形成了一种具有立体感的中间色调，对比强烈，富有鲜明的节奏韵律。通常，民间艺人在面部套印肉色或白粉后， 于将干未干之际，用笔涂抹两道红色，或干脆以指代笔，蘸以煮红再蘸少许白酒，迅速抹之。这样，脸部的整个 画面色彩在强烈对比中仍然能鲜明的跳出来。
木板年画
梁平木版年画
重庆市梁平县德合泰年画作坊生产制作的年画、原生态雕版印刷术，套印出的绚丽风景，连同心中，泉水般涌动的，天地精气，驱邪纳福。
年画，门神纸张彩用当地百家竹做原料，生产的二元纸，全木板套色印刷、纯手工技艺。
有三，四百年的历吏，传统文化、色彩鲜艳柔和，但不刺眼、使人百看不厌，具有独特的历史文化研究和收藏。
徐家辉，梁平木版年画第六代传承人。
上个世纪80年代初开始研习木版年画，师承于其祖父徐典隆，得到其祖父的真传，在传统技法上，不仅继承了传统水印木版年画的工艺流程和川派雕刻技术，也吸取了微派、金陵派的雕版套色技艺。
在其祖辈“德和泰”的传人精心指导下，制作的木版年画以墨线为骨，刻版套印，线条缜
密繁夏，表现细腻，色彩丰富浓艳，对比强烈，构图饱满，主次分明，在匀称中求变化，在静谧中显灵动，有着浓厚的地方民间色彩和芳香的泥土气息，凸显出一种粗犷野俗，浑厚凝重的原朴之美，全国独具特色，自成一派。
徐家辉制作的梁平木版年画《盗令出关》在2006年全国木版年画联展，得到了中国艺术研究院著名专家王树村老先生的高度赞扬，并被收入《中国美术全集》；2008年徐家辉代表梁平木版年画参加了北京奥运会展示，出国在奥大历亚、英国、德国、土耳其、澳门向国际友人展示中国的地方文化，并多次在：中央、北京、重庆、陕西、四川、及梁平等电视台对其制作传统的梁平木版年画作了专题报道。
梁平年画的地域文化和艺术传统分析
梁平年画的地域文化和艺术传统分析梁平年画在我国历史悠久，被评为“巴渝十大民间艺术”之一。
本文从梁平年画的发展历程、地域文化、艺术传统这三个方面进行分析，探究了梁平年画的悠久历史和艺术魅力。
梁平年画在我国已有500年的历史，梁平木版年画起源于明代嘉靖年间，在清朝康熙、雍正年间得到迅速发展，在清末明初达到发展鼎盛时期。
梁平木板年画是一种木刻水印年画，最早是百姓用于庆祝民间的节庆而印刻的年画，逐渐发展成为民间艺术。
梁平年画与四川的绵竹年画、夹江年画并称为西南三大年画，曾在20XX年被列为国家非物质文化遗产保护名录。
梁平年画的作品内容大体分为门神类、神话故事、戏曲故事这三大类。
《立刀顿斧》、《加官晋爵》、《扬鞭》、《五子登科》等都是梁平年画中门神类题材的代表作品，门神类也是最主要的题材内容；《老鼠嫁女》、《麒麟送子》等都是神话故事题材的梁平年画；《四郎探母》、《钟馗嫁妹》这些作品属于戏曲故事类。
梁平年画的制作技法主要结合了传统水印木板年画的精髓，继承了传统四川本地的雕刻技术，在此基础上又融合了徽派、金陵派的雕版套色技术。
除此以外，还吸收了西洋绘画技巧。
梁平年画在构图上具有简洁、饱满的特点，年画整体色彩注重明暗对比，人物造型以古朴为主。
梁平年画于清代就十分有名，畅销东南亚。
抗战时期，又被带到苏、美、法等国家的博物馆进行展览，还被西方收藏爱好者个人收藏。
梁平年画还被收到《中国美术全集》等权威著作中。
由于受到我国“文革”等历史时期的影响，梁平年画这一民间艺术几近“灭绝”。
近些年来，我国开始重点关注濒临消失的民间传统艺术，梁平年画才被重视和保护。
本文重点分析我国梁平年画的地域文化和艺术传统，领略梁平年画的艺术魅力。
梁平年画的发展历程梁平县在我国古代就是三峡地区有名的县城，梁平县因盛产竹子而被称为“百里竹海”，也是我国古代著名的纸张生产地。
明末清初时期，梁平县屏锦镇最早出现了刷制红纸的刷房，刷房也为百姓刷制带有图案的红纸，此时木板年画逐渐由单色发展为带有彩色图案的画册，至此以后，木板年画又将手工彩绘和印刷相结合，工艺不断发展，品种不断创新。
2010-4 《梁平木版年画》
2010-4 《梁平木版年画》《梁平木版年画》特种邮票（图）中国邮政定于2010年2月6日发行《梁平木版年画》特种邮票1套4枚，小全张1枚。
详情如下：志号：2010-4图序图名面值（4-1）T 门神 1.20元（4-2）T 盗仙草 1.20元（4-3）T 和气致祥 1.20元（4-4）T 盗令出关 1.20元邮票规格：30×40毫米齿孔度数：13.5×13度整张枚数：版式一20枚；版式二8枚（2套），此品种作为2010年中国邮政贺卡奖品。
整张规格：版式一：150×240毫米；版式二：120×210毫米小全张规格：150×100毫米小全张售价：7.20元版别：影写防伪方式：防伪纸张、防伪油墨、荧光喷码设计者：王虎鸣责任编辑：陈静芝印制厂：北京邮票厂出售办法：自发行之日起，在全国指定邮政网点出售，出售期限6个月。
背景资料：梁平木版年画的历史沿革年画最早起源于汉朝的门神画。
晋代的《荆楚岁时记》记载：“贴画猫鸡户上，悬苇索于其上，插桃符其旁，百鬼畏之。
”内容还有神荼、郁垒缚鬼等传说。
到了唐代，门神画普遍为秦叔宝、尉迟敬德的形象。
现在我们见到的最早的年画是南宋的《隋朝窈窕呈倾国之劳容》，一般称之为《四美图》，画的是王昭君、班姬、绿珠、赵飞燕等四大美人。
到了明清时期，随着刻版艺术的发展，年画艺术也越来越繁荣起来。
由于年画这一形式的出现，使绘画开始从书斋庙堂走向平民百姓家。
梁平木版年画始于明，盛于清。
清嘉靖梁平的富庶，造就了屏锦民间门神雕版印刷的兴盛，梁平木版年画最早起源于梁平屏锦镇。
早年兴盛时期，屏锦就有二三十家画坊，其中徐氏家族的“德和泰”和“信立号”最为著名。
据《梁山县志》（因与山东梁山县同名，于1952年12月改梁平县）记载：在清康熙年间就已在宜昌、沙市、汉口均设有分庄，产品销往陕西、西南各地及长江流域，盛极一时，曾是著名的年画产地。
清代，梁平木版年画便已畅销东南亚。
梁平木版年画的新时代之路
104梁平区地处重庆市东北部，根据《梁平县志》记载，梁平地区被称为“梁山”，境内东西北三面都是山，丘陵交错，约占全区面积1/3。
这里的自然景观呈现出“三山五岭，两槽一坝，丘陵起伏，六水外流”的特点。
梁平地区得天独厚，拥有西南地区知名的天然竹海——百里竹海。
清朝时期，当地造纸业兴起，推动经济繁荣的同时也促进了梁平木版年画的兴盛。
正是在这样的背景下，梁平木版年画的重要材料——二元纸应运而生，它的出现使得梁平木版年画色彩鲜艳而不刺眼。
根据史料记载，梁平木版年画最早出现在清初的《竹枝词》中，书中提到：“闲披屏市诸先生，官绿榜黄色色新。
更有驰名京省处，钩金水甲土门神。
”[1]其中的“屏市”指重庆市梁平区的一个重要场镇——屏锦镇，而“驰名京省处”表明当时梁平木版年画备受世人追捧，在京津一带享有盛誉。
·王秋阳（长江师范学院美术学院）杨姿依New Era of Liangping Woodblock New Year Prints 梁平木版年画的新时代之路摘要：梁平木版年画作为巴渝文化的瑰宝，诞生于明朝嘉靖年间，至今已有300多年历史。
本文旨在通过梁平木版年画的图形样式和制作过程的介绍，深入探讨其百年发展史，反思其在新时代下传承所面临的困境，并提出发展新途径，以弘扬民间文化、传承非物质文化遗产。
关键词：传统文化；梁平木版年画；个性化；传承“门神”是梁平木版年画最常见的题材。
梁平木版年画源于民间，由民间艺术家创作而成。
这些艺术家以木版年画作为表达期望的最佳媒介，因为他们来自民间，能够更好地理解和传递老百姓对美好生活的向往。
在年画里融入了祈福和吉祥元素，表达对来年风调雨顺、家和万事兴的期望。
梁平年画被百姓张贴于门窗或墙上，寄托他们对美好生活的向往。
这种精神文化赋予了梁平木版年画独特的色彩和深远的寓意，从而提升了它的文化价值。
（一）梁平木版年画的色彩梁平木版年画代表巴渝文化独具特色的一面，呈现出神秘、古朴和夸张等特征，在中国年画中独树一帜。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
梁平木版年画
梁平木版年画起源于明末，到清康熙、雍正时已相当发达，明国年间达到鼎盛。
梁平年画与绵竹年画、夹江年画齐名，并称“西南三大年画”。
梁平年画不分男女都在脸上腮部抹以椭圆形桃红，妙趣横生，为其它地区年画所罕见。
其特有的历史价值、学术价值、艺术价值蛮声海外，先后收入《中国美术全集》、《中国年画发展史》、《中国民间美术全集》。
梁平木版年画系重庆市梁平县为庆贺年节而绘制的一种绘画艺术，它已有约500年历史，1999年被评为“巴渝十大民间艺术”，2006年被列为国家级非物质文化遗产名录。
梁平木版年画在作品内容上，主要生产各种类型图案的花笺、花纸、门画等，内容大体有三类：门神类，主要有《将帅图》、《立刀顿斧》、《加官进爵》、《扬鞭》、《五子登科》等；二是神话故事类，主要有《老鼠嫁女》、《麒麟送子》等；三是戏曲故事类，主要有《四郎探母》、《踏伞》、《钟馗嫁妹》等。
梁平木版年画在技法上，不仅继承了传统水印木板年画的工艺流程和川派雕刻技术，也吸取了徽派、金陵派的雕版套色技术，还运用西洋绘画中的焦点透视，巧施阴阳（明暗画法），远近分明，层次清楚，具有强烈的视觉冲击力。
梁平木版年画在风格上，构图饱满简洁，人物夸张变形，色彩对比强烈，动静处理得当，造型古朴粗犷，使人过目难忘。
.
年画制作由线板、色板、手绘三大主件构成。
印刷制作分三
个程序：
（1）先将50张二元纸和刻好的线板分别固定在印案上，一张一张翻开印刷，然后晾干。
（2）再将印好线板的二元纸和色板分别固定在印案上，一道色一道板的印刷。
画面出现少量错版，更加丰富画面的色调。
（3）套色水印完成后，再加手绘。
手绘主要运用在头部和服饰的带金花纹部分。
梁平年画最大特点流程是开脸。
所谓“开脸”，就是将人物印刷完成后，手绘先敷染人物面部肤色，颧骨处略施阴影以表现立体，在眼皮下用淡绿色以示阴面（暗部处理），为其它年画所不多见。
人物的眉毛、胡须用黑色笔手绘，再用特制硬笔描线。
线条细而不弱，颇有铁线描意味。
梁平年画最有特色处，不分男女，在脸颊上涂以腮红，呈椭圆状。
用毛笔侧锋蘸红颜料和少许白酒随意描绘，使颜料自然渗化，层次变化丰富，妙趣横生。