广州歌剧院案例分析
广州歌剧院先例分析

4.构件材料——清水混凝土
开放式架空层以一系列曲面,斜面,曲线 为主元素的立柱、天花、坡道、栏板、斜墙等 建筑构件组成流动、变幻的空间,具有极强亲 和力和环境艺术表现力,是联系主体建筑的纽 带和沟通城市空间的桥梁。所有构件采用清水 饰面混凝土浇筑成型,并延伸至室内。
5.室内材料——白色人造石
塑造如此飘逸灵动、充满梦幻意 境的室内空间。选用材料是关键。设计 先后选择了实体面材和GRG去做比例 为1:1的样板。实体面材是以纯亚克力 为原料制成的一种人造石材料,表面光 滑,强度、硬度较高,能热塑成各种大 小形状的构件。
GRG还是很好的声学材料, 且具有良好的声波反射性能, 经同济声学研究所测试: 30mm厚单片重量48kg的GRG 板, 声学反射系数R≥0.97,符合专业 声学反射要求,适用于大剧院、音 乐厅等声学原声厅。 如果做成穿孔还能作为吸声板。
四(2)、细部设计
橘黄的钢架像贵妇的面 纱一样,环笼着红色的核心 部分———舞台大厅。走进 大厅,偏红的色调、华丽的 布置让人联想起人民大会堂。 由于其整体的暖色调,让人 顿生温暖之感。
开始只是一些模糊的想法。然后在建筑与基地的关系、相互位置的 搭配和建筑形体的推敲上都有深入的讨论。最后达成一致,完成了一 个接触的作品
二(1)、项目概况
项目信息: 建筑师: 扎哈哈迪德建筑 师事务所 大小: 70000平方米 程序: 1800座的大剧院, 入口大堂及酒廊,多功能 厅,其他辅助设施和支持 场所。 地址:珠江新城
2.外部饰面材料——石材
外墙装饰石材为 天然花岗岩 ,来自四 川攀枝花市。 “大石头”的黑 色品种是“冰花蓝”
“小石头”的白 色品种是“白麻”
色彩清晰又不过于 凝重。
3.外部饰面材料——玻璃
广州大剧院建筑分析ppt课件

二层平面布置
包括舞台,设备 室,门厅,观众 厅,衣帽间,及 多功能厅的设置。
三层平面布置
三层相对安静的环 境设置有办公室。
然后三层还设有餐厅 和厨房,以及小吃区 域。
四层平面布置
四层则主要为演员 们设置,包括:餐 厅,演员休息室, 录音室,歌剧训练 室,芭蕾训练室。
成功项目三
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目录
建筑案例概况
建筑的相关介绍
建筑风格
建筑的风格
设计师介绍
项设计师的生平、设计思想
建筑详解
对建筑的进一步深度挖掘
01
建筑案例概况
概况GAI KUANG
圆润双砾
广州市歌剧院由世界著名设计师扎哈·哈迪德(英国)主持设计,位于珠江 新城J4地块。其外形如“圆润双砾”,就像置于平缓山丘上的两块砾石,在 珠江边显得十分特别。广州歌剧院总建筑面积约70000平方米,最大长度约 120米,最大高度43米。整个歌剧院包括大剧场36400平方米、多功能剧场 7400平方米、其它配套建筑26100平方米,总占地面积约42000平方米。 其中,“大砾石”是1800座的大剧场和录音棚、艺术展览厅等,“小砾石 ”则是400座的多功能剧场等。
《广州歌剧院分析》课件

供演员化妆和休息使用,配备基本化 妆和卫生设施。
储存和管理演出道具和布景,提供道 具的存储和运输服务。
服装间
储存和管理演出服装和布景,提供更 衣和换装的空间。
其他设施
餐厅
提供各种美食和饮品,满足观众 和工作人员的餐饮需求。
休息区
供观众在演出前或中场休息时休息 和放松的区域。
票务中心
提供票务服务,包括售票、退票和 换票等。
03
广州歌剧院的运营与管理
演出安排
演出策划
根据市场需求、观众口味和艺术 家的创作,策划各类演出活动,
包括音乐会、歌剧、舞剧等。
演出合作
与国内外知名艺术团体、艺术家 建立合作关系,引进高品质的演 出项目,提高剧院的艺术品质和
影响力。
演出宣传
通过各种渠道宣传演出活动,吸 引观众关注和参与,提高票房收
以“珠江之贝,时空 之舟”为设计理念
设计理念
以音乐和艺术的结合为主题 强调建筑与自然、人文环境的和谐统一
提供世界级的表演艺术中心和公众文化交流平台
02
广州歌剧院的功能与设施
演出设施
01
02
03
音乐厅
配备高质量音响设备和舞 台装置,适合举办交响乐 、室内乐和声乐演出。
歌剧厅
专为歌剧表演设计,配备 先进的声音系统和舞台技 术,提供沉浸式的观演体 验。
广州歌剧院的建成,为本地艺术团体提供了更好的演出平台,促 进了本地艺术的发展和推广。
经济影响
带动了区域经济发展
广州歌剧院的建成,吸引了大量人流和资金流,带动了周边区域的 商业和旅游业发展。
创造了就业机会
广州歌剧院的运营和管理,为当地提供了大量的就业机会,包括演 出策划、舞台设计、票务销售等方面的工作岗位。
广州歌剧院案例分析讲述

手法
2.层叠与转换——垂直方向的空间组织
层叠是哈迪德实现垂直方向空间创造的主要手法。与拼贴的手法相似哈迪德将分 散的单元空间以层叠的方式组织在一起,并运用X-ray的绘图方法在二维平面上研究不 同层平面在空间中的层叠方式。这种绘图方法使得哈迪德可以在同一时刻看到所有平 面之间的关系。这就暗示了在层叠空间中一种潜在的透明性。为了使这种潜在的空间 透明性变为一种真实的透明性,哈迪德 将设计重心转向竖向交通体系。通过研究哈迪 德认为,“竖向的联系体没有必要设计成垂直方向的核,相反,可以将竖向的联系体 在层与层之间转换布置”。通过对竖向交通体系的开放,并将其置入到这种空间透明 性潜在的区域。空间便实现了真实的透明性。并且由于竖向交通体系体的联系,空间 的透明性与流动性在建筑的交通流线上融为一体。
广州歌剧院
姓名:周国旺 班级:13建筑学4班 学号:131064ntents
01
扎哈·哈迪德简介
02
设计特点及理念
03
外形设计分析
04
交通流线分析
05
内部空间分析
01
建筑联盟(AA,Architectural
扎哈·哈迪德
扎哈·哈迪德(Zaha Hadid),伊拉克裔英国女建筑师。2004年普 利兹克建筑奖获奖者。1950年出生于巴格达,在黎巴嫩就读过数学系, 1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA学习建筑学,1977年毕业获得伦敦 Association)硕士学位。此后加入大都会 Koolhaas)和埃利亚·增西利斯 建筑事务所,与雷姆·库哈斯(Rem 作室,直到1987年。
手法
3.折叠——水平与垂直的空间交融
通过早期对层叠的研究与实践, 哈迪德意识到竖向交通体的开放对 空间创造的意义,进而将竖向交通 体由简单的连接功能转向了对空间 的直接组织,从而实现了空间组织 手法的转变:即从二维的平面组织 转向了三维的立体化空间组织—— 折叠。折叠顾名思义是折与叠的组 合,盘旋而上的楼梯可以说是折叠 的一种简单形式。在一些方案中, 哈迪德借用“盘旋楼梯”折叠原型, 并 使其成为建筑内部空间组织的 主体。这种折叠的交通体盘旋而上, 在不同的层面上发生着不同的功能。 在发生功能的地方,“盘旋楼梯” 被放大、变形,以容纳功能所需要 的空间。这时交通空间与使用空间 交织在一起,所有的使用空间好像 以一种串联的形式相互连接在一起, 建筑空间也因折叠而灵动起来。
广州歌剧院-建筑-案例-分析

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干净的哲学
自然界一切复杂多变的形体 ,回归本源 后都是简单清晰的元素。干净意味着简单, 简单容易体现概念,而概念则支撑庞大的系 统。 扎哈也许被认为是解构主义的大师, 但是从哪些动态的、非常规的线与面中, 建筑师想要倾注的哲学理念像雾霭一样, 淡淡地裹挟着作品,等待着有心人去感受。
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建筑周围环境
建筑采用几何形态及钢材结构,阳 刚之美呼之欲出,建筑及其广场由外缘 向中心下倾的连续变化,加之地面微妙 的起伏,柔化了都市界面,实现了与自 然界面轻柔的接触。而两块石头一样的 建筑与周围造型相对规矩的高楼大厦形 成鲜明对比,从繁华的摩天大楼过渡到 宁静的歌剧院,再到缓缓的珠江,布局 和谐。 位于两块“石头”之间的首层部分 为架空层,与相邻的水面和草坡共同构 成一个可供公众开展文化艺术活动的开 放空间。弱化了室内与室外的隔阂,周 围的草坡,架空层中得咖啡厅及周围文 化广场成为大、小石头与城市公共空间 之间有机联系的过渡元素。
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谢谢!!!
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在一次展 览会上,被 问及对“未 来”一词的 看法时,她 这样回应道:
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“ 我相信未来世界里的工业产品, 尤其是那些和人类身体直接联系的, 包括建筑在内, 将会和自然界的有机 生命体相当类似, 将不再是今天这样 由刚硬的几何线条、尖锐的角度和 不连续的元素来支配。所有的元素 将会模糊彼此的界限融合成为一个 连续的有机整体。”
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交通流线
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室内流线
连贯而充满动感的流线配合亮丽的光线让身处其中的人身心愉悦。
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复杂与干净
Page 12
复杂的背后
哈迪德复杂多变的建筑作品不仅是一种追新 求异的形式游戏,而是在时代背景、技术条件 以及建筑功能、结构等因素共同作用之下产生 的结果,并有着深刻而复杂的思想基础。 哈迪德充分利用简洁形式之间的非线性组 合形成复杂的关联,以此来诠释现实世界的 复杂性。她将建筑“解构”后重组,使各要 素形成一种多义、不确定的复杂关系。
精典案例材料分析

场地简介
广州大剧院是广州新中轴线上的标志性建筑之一坐落于珠江新
城花城广场旁,中轴线的东边是广州图书馆和广东省博物馆, 北面是广州市 第二少年宫,与南处的 广州塔遥相呼应。与广 省博物馆之间的林荫大 道和滨海绿化带为广州 文化艺术广场,经常能 引来很多人驻足欣赏。
· 广东省博物馆
广州塔
广东博物馆
创新结构运用曲线和悬臂形式词汇量。
• 沙里宁曾在父亲创办的美国著名设计学院–克兰布鲁克艺术学院学习, 这个学院把欧州的现代主义设计思想和体系有计划的引入美国高等教育 体系,重视设计观念的形成,重视功能问题的解决,学院的重点是建筑 和家具设计。受到这个教育思想的影响,沙里宁成为美国新一代有机 功能主义的建筑大师和家具设计大师。 • 沙里宁喜好雕塑,他一生没有形成自己定型的建筑风格,而是在不断
设计理念
“是谁驱石到江心,天为阳城镇古会”诗中说的是屹立珠 江中的海珠石。扎哈的方案构思为“圆润双砾”,立意变 来自于海珠石之说,寓意一对被江水冲刷形成的“砾石”, 生根与动感十足的城市空间。起伏的线条、引人入胜的轮 廓与珠江水交相呼应,充满了生命力。
特点
剧院采用屋面、墙体一体化结构呈现不规则的折面组合形
施放第一波五彩花束烟火,营造 101烟花表演 富贵花开的缤纷艳丽。 追龙逐凤:烟火秀的精彩高潮,运用电脑系统控制,以0.2秒的间隔依序点 燃1280发烟火,从34楼开始施放的烟火宛如蟠龙戏凤,环绕著台北101后直 窜上天,以盘旋而上方式逐层向上点燃,亮出不同的七彩绚烂花束烟火。 光耀寰宇:以皇冠式向外扩张的施放方式为大楼“加冕”。 圆满如意:户外观景台的银色烟火。 万紫千红:以四个方向、四种花色向外击发。 雷霆万钧:90楼高楼施放的金色霹雳虎尾烟火。 孔雀开屏:大而圆、带金色尾曳闪光。 烟花表演 众星拱月:闪菊花束烟火+亮片,环绕整栋大楼。 风起云涌:银色拉手烟火“风起云涌”展现两段式的烟火。 步步高升:由下而上施放银色烟火,在空中连贯成一条近500米的距离巨龙。 一柱擎天:34楼以上楼斗同时击发860发霹雳虎尾烟火。 世界第一:在前烟火还没落下前又紧接著再同时发出860发霹雳花束烟火, 以画下烟火灯光秀句点。 烟火秀结束后,整栋大楼全亮,配合台北市政府“城开不夜”的主题,一 直到凌晨5时。
广州歌剧院案例分析

⼴州歌剧院案例分析⼴州歌剧院案例分析作者:扎哈?哈迪德李慧萍室内设计1241403010⽬录简介外部环境建筑形体造型及艺术效果建筑整体布局结构概况单层刚架结构的受⼒特点单层刚架结构的型式单层刚架结构的⽀撑系统单层刚架结构的选型及布置简介⼴州歌剧院是由扎哈哈迪德设计的,源⾃“被江⽔冲刷形成的圆润双砾”的理念。
扎哈作为当今建筑界最杰出的解构主义⼤师,是⼀位极其具有争议性的⼈物。
她的思想超越现实,曾经被称为“纸上建筑师”。
⼴州歌剧院总占地⾯积约42000m2,总建筑⾯积约70,781m2,包括⼤剧场36400m2,多功能剧场7400m2,其他配套建筑26100m2。
外部环境⼴州歌剧院位于珠江新城J4地块,新城轴线起点的两侧,与中央⼴场、滨江绿带共同形成⽂化艺术⼴场,成为⼀个开放、⾃信的国际都市展⽰⾃⾝魅⼒的舞台。
艺术⼴场的设计秉承了⼴州珠江新城城市设计的精神与理念,在三个⽅⾯丰富并深化了城市设计的成果。
其外部形态独特,就像被珠江冲上沙滩上的两颗宝⽯,被形象地称为“圆润双砾”。
建筑形体造型及艺术效果建筑造型⼒图体现歌剧院建筑的开放、浪漫和雍容华贵。
其形态上,是由⼀个舒展的弯⽉形的体形、围绕着由5个花瓣形的墙体组成的歌剧院主体。
钻⽯形屋⾯天窗有利于将室内灯光折射向夜空,同时照明设计着重于对整体造型的烘托。
夜晚⼤厅内的灯光透过透明的玻璃和⾦⾊的格栅,把歌剧院⾼雅⽽热烈的⽓氛传达给城市的⼈们,与珠江夜景相互映衬,浪漫且富于诗意。
剧院由两部分组成,像是⼀个贝含珍珠的圆润造型。
⼀⼤⼀⼩,⼀⿊⼀⽩。
它紧贴着南⾯的珠江,西边⼤贝含着的珍珠是演出⼤厅,⽽东⾯⼩贝含着的珍珠则是多功能厅。
为了突破它过于圆润的造型,两个贝壳中间设计了⼀注百⽶喷泉冲天⽽起。
建筑整体布局⼴州歌剧院外部形态犹如⼀座平缓的⼭丘上放置的⼤⼩不同的两块“砾⽯”。
“⼤⽯头”为1800座的歌剧场及其配套设备⽤房、剧务⽤房、演出⽤房、⾏政⽤房、录⾳棚及排练厅;“⼩⽯头”为400座的多功能厅及西餐厅。
广州歌剧院-建筑-案例-分析资料

—— Zaha Hadid
Page 1
设计师介绍:
扎哈·哈迪德(Zaha Hadid), 2004年普利兹克建筑奖获奖者。 1950年出生于巴格达,在黎巴 嫩就读过数学系,1972年进入 伦敦的建筑联盟学院AA学习建 筑学,1977年毕业获得伦敦建 筑联盟(AA,Architectural Association)硕士学位。此后加 入大都会建筑事务所,与雷 姆·库哈斯(Rem Koolhaas)和 埃利亚·增西利斯(Elia Zenghelis)一道执教于AA建筑 学院,后来在AA成立了自己的 工作室,直到1987年。
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建筑周围环境
建筑采用几何形态及钢材结构,阳 刚之美呼之欲出,建筑及其广场由外缘 向中心下倾的连续变化,加之地面微妙 的起伏,柔化了都市界面,实现了与自 然界面轻柔的接触。而两块石头一样的 建筑与周围造型相对规矩的高楼大厦形 成鲜明对比,从繁华的摩天大楼过渡到 宁静的歌剧院,再到缓缓的珠江,布局 和谐。
现场安装施工重点在于连接主、次梁的铸钢节点空 间位置的精确定位。多向斜交网格结构中的铸钢节 点为多维空间异形构件,如何将设计给出的空问虚 拟点位转换为实际可操作的控制坐标,并进行准确 定位是本工程难点之一。
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交感的流线配合亮丽的光线让身处其中的人身心愉悦。 Page 11
复杂与干净
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复杂的背后
哈迪德复杂多变的建筑作品不仅是一种追新 求异的形式游戏,而是在时代背景、技术条件 以及建筑功能、结构等因素共同作用之下产生 的结果,并有着深刻而复杂的思想基础。
哈迪德充分利用简洁形式之间的非线性组 合形成复杂的关联,以此来诠释现实世界的 复杂性。她将建筑“解构”后重组,使各要 素形成一种多义、不确定的复杂关系。
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三 层
两侧庭院成为良好的露天展示及交流活动
的场所。广场活动的民众可以自由地拾级 而上,世界通过两侧庭院进图三层公共艺 术主题区域,形成公共开放空间的延续和 高潮。
C
材料选取
建筑表皮主要以花岗岩,清水 混凝土和钢化节能玻璃为材料,室内主 要用白色墙板来为何。室内大剧场和多功能厅的表面是用玻璃和石材安装, 大剧场的石材为黑色,多功能厅的石材为白色。两栋建筑上钢结构和龙骨 横竖交错,龙骨之上要安装玻璃和石材,镶嵌在龙骨上的主要是天然石材,
局部为采光节能所以采用玻璃。该种玻璃为双侧,以惰性气体填充玻璃层
广州歌剧院
姓名:周国旺 班级:13建筑学4班
2015
学号:1310641422
目 录 / contents
01
扎哈·哈迪德简介
02
设计特点及理念
03
外形设计分析
04
交通流线分析
05
内部空间分析
01
建筑联盟(AA,Architectural
扎哈·哈迪德
扎哈〃哈迪德(Zaha Hadid),伊拉克裔英国女建筑师。2004年普 利兹克建筑奖获奖者。1950年出生于巴格达,在黎巴嫩就读过数学系, 1972年进入伦敦的建筑联盟学院AA学习建筑学,1977年毕业获得伦敦 Association)硕士学位。此后加入大都会 Koolhaas)和埃利亚〃增西利斯 建筑事务所,与雷姆〃库哈斯(Rem 作室,直到1987年。
在楼梯的设计 与布置上,设计师 特意模糊了交通空 间与试用性空间之 间的界限,楼梯的 交通空间与使用性 空间之间的界限, 楼梯的交错与各类 链接平台形成了天 然的开放性场所, 与室外完美结合。
一层
二层
弧形体量在三层高度与观演区脱开, 与观众厅主题建筑共同围合成一个连续室
外空间,并且从广场引入台阶和绿化,加
扎哈·哈 迪德试图通 过刻意地切 割与链接, 使室内与室 外、建筑与 景观之间, 形成一种融 合共生的关 系,仿佛是 城市意象的 不同但连续 的片段
05
室内交通流线主要 是采用一条主要通道环 绕建筑,以便让游客能
内部空间分析
完整的欣赏建筑美丽。
每一个功能区都有一个 分入口,使演员和观众 能更快的达到楼梯。室 内还有很多曲折路线, 既增加了空间趣味,又 让游客全方位的观赏建 筑
手法
2.层叠与转换——垂直方向的空间组织
层叠是哈迪德实现垂直方向空间创造的主要手法。与拼贴的手法相似哈迪德将分 散的单元空间以层叠的方式组织在一起,并运用X-ray的绘图方法在二维平面上研究不 同层平面在空间中的层叠方式。这种绘图方法使得哈迪德可以在同一时刻看到所有平 面之间的关系。这就暗示了在层叠空间中一种潜在的透明性。为了使这种潜在的空间 透明性变为一种真实的透明性,哈迪德 将设计重心转向竖向交通体系。通过研究哈迪 德认为,“竖向的联系体没有必要设计成垂直方向的核,相反,可以将竖向的联系体 在层与层之间转换布置”。通过对竖向交通体系的开放,并将其置入到这种空间透明 性潜在的区域。空间便实现了真实的透明性。并且由于竖向交通体系体的联系,空间 的透明性与流动性在建筑的交通流线上融为一体。
密斯的流动空间
幻灯片 9
密斯·凡·德·罗的贡献在于通过对 钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索, 发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁 的风格。其作品特点是整洁和骨架露明的 外观,灵活多变的流动空间以及简练而制 作精致的细部。流动空间地主旨是不把空 间作为一种消极静止地存在,而是把它看 做一种生动的力量。在空间设计中,避免 孤立静止地进行体量组合,而是追求连续 的运动空间。为了增强流动感,往往借助 流畅的极富动态的、有方向引导性的线型, 从而创造一种流动的、贯通的、隔而不离 的整体空间效果。巴塞罗那德国馆, "少就 是多", "流通空间","全面空间"从这座存 在时间很短的建筑中你都能体会到或预测 到。
(Elia Zenghelis)一道执教于AA建筑学院,后来在AA成立了自己的工
主要作品:
扎哈·哈迪德(Zaha Hadid)的建筑作品使她在学术界和公众中赢得了广泛声誉 。 她所设计的注明日期的最优秀最著名的工程是:
(1)德国的维特拉(Vitra)消防站
(2)位于莱茵河畔威尔城(Weil am Rhein)的州园艺展览馆(1993/1999 ) (3)英国伦敦格林威治千年穹隆上的头部环状带( 1999 ) (4)法国斯特拉斯堡的电车站和停车场( 2001 ) (5)奥地利因斯布鲁克的滑雪台( 2002 ) (6)美国辛辛那提的当代艺术中心(2003) (7)中国首都北京地标建筑银河SOHO
在‘螺旋住宅’一案中哈迪德运 用了这种折叠的空间组织手法。建筑 内部的“盘旋楼梯”,经过变形,成 为空间组织的主要元素,它盘旋上升 并与工作室、门厅、起居室、书房、 主卧室紧密交织在一起。所有的使用 空间在交通流线上连续展开。
02
01
灵感来源
设计特点及理念
广州歌剧院的设计源于一种激情:在广州市建立一个新的文 化焦点:“圆润双砾”,其立意来源于传说中屹立与珠江中的 珠海石——广州的镇城之石。一大一小,一黑一白的两块奇石 安然坐落于珠江江畔,源自被江水冲刷形成的“圆润双砾”的 设计构思。建筑造型组合成为一个有视觉冲击力的形体。
打动我的细节: 1.外形独特,功能与造型相适应,造型又依附于功能,建 筑形体的设计甚至是顺应了珠江流水的方向,能够与环境 完美的结合。 2.厅堂内的设计,没有一个大灯,全是小灯照明,如同繁 星,给人一种浪漫和温馨的感觉。 3.前厅、休息厅借助大面积的玻璃与室外景观内外交融, 以连续、流畅的墙面及廊道获得拉伸而充满张力的视觉效 果,构成功能交织、景观渗透的动态空间。
03
总体布局
优越的地理位置使“双砾”在 珠江新城中很是显眼,与周围高 耸的建筑相对比,广州歌剧院又 多了一份人情味,同时可以作为 新城与珠江的过渡区,将岸上建 筑与江中水联系起来。
场地设计顺应流水方向
03
体块设计
外形设计分析
A
广州大剧院的设计突破了以往建筑的结构特点,外形似砾石,一大一 小,一黑一白形成鲜明对比。外围护结构强烈的凹进凸出的不规则几何形 体和内部大跨度、大悬挑、倾斜的剪力墙柱形成的复杂不规则建筑空间。 也正应如此室内的光影效果极好。而地面与斜柱的最大倾斜角度达到78°。 使习惯了方方正正的人们达到了一种前所未有的视觉体验
(8)广州歌剧院
建筑思想及空间创作手法
1
手法
2
手法
3
手法
1.拼贴与破碎——水 平方向的空间组织
2.层叠与转换——垂 直方向的空间组织
3.折叠——水平与垂 直的空间交融
4
思想
5
思想
1.空间透明性
2.空间流动性
思 想
1.空 间透 明性
透明性暗示人们对不同空间位置的同时感知。透明性与 人的视知觉相联系的;其次,在透明性的空间中,人们可 以感受到不同位置空间的同时存在。透明性使得空间从明 确性的限定中解放出来,并获得了真正意义上的自由与开 放。 哈迪德的很多设计都体现了空间透明性的思想。在这 些设计中,空间彼此之间因为没有视觉障 碍而得到了贯通 ,人们置于建筑之中可以感受到不同位置、不同功能的空 间的同时存在。水平方向、垂直方向深度空间与浅度空间
悉尼歌剧院是一流的建 筑,但不是一流的剧院
法国巴士底大剧院是 一流的剧院,但不是 一流的建筑。
广州歌剧院的出现让 剧院在视觉和听觉享 受上得以完美的并存
我的启示
该作品对我的启示:设计源于生活,每一个建筑都不会独 立于环境而存在,应该与周边的建筑风格,地理位置相互 呼应,融洽的存在与我们的生活空间中。
中,能较好的吸收阳光热量,减低温度,达到降温的作用。
04
这个建筑模糊了交通 空间与功能性空间之间的 明确分解,使室内交通空 间成为一个综合开放的系 统
室外交通流线分析
扎哈的空间处理充满流动感、连续性、复杂性和非线性的感觉。她将 封闭的空间消解重构,成为一个开放,多义的复合体系,交通空间灵活 自由。
手法
3.折叠——水平与垂直的空间交融
通过早期对层叠的研究与实践, 哈迪德意识到竖向交通体的开放对 空间创造的意义,进而将竖向交通 体由简单的连接功能转向了对空间 的直接组织,从而实现了空间组织 手法的转变:即从二维的平面组织 转向了三维的立体化空间组织—— 折叠。折叠顾名思义是折与叠的组 合,盘旋而上的楼梯可以说是折叠 的一种简单形式。在一些方案中, 哈迪德借用“盘旋楼梯”折叠原型, 并 使其成为建筑内部空间组织的 主体。这种折叠的交通体盘旋而上, 在不同的层面上发生着不同的功能。 在发生功能的地方,“盘旋楼梯” 被放大、变形,以容纳功能所需要 的空间。这时交通空间与使用空间 交织在一起,所有的使用空间好像 以一种串联的形式相互连接在一起, 建筑空间也因折叠而灵动起来。
在广州歌剧院的内部 空间,也同样使用混凝土, 建筑风格变得多样而统一 实与虚通过材质的交 替变换表现,也体现内部 的融合感
观众厅池座两侧的生气部分 和楼座挑台交错重叠,看台犹如 “双手环抱”,避免了回声的干 扰,内墙的形状和角度有利于提 供侧向反射声。乐池改成“倒八 字形”,增加台上演员和乐池演 奏者的沟通。歌剧场采用国际上 常用的“品”字形舞台的工艺布 哈迪德建筑师事务所的方案构思为“圆润双砾”,立意来自于 海珠石的传说,寓意一对被珠江水冲刷形成的“砾石”,生根于动感十足的城 市空间。起伏流畅的线条、引人入胜的轮廓与珠江水交相辉映,充满了生命 活力和浪漫激情。建筑师通过类比的手法把主体建筑与环境景观关联起来, 以产生一种嵌入性。将景观元素渗透到建筑形体和空间中,以动态的建筑空 间和形式、模糊边界的手法形成功能交织,并使之有机相连,从而实现空间 的持续变化和形态交集。将建筑的内部、外部直至城市空间看做是城市意象 的不同但连续的片段,通过刻意的切割与联接,使建筑和城市景观融合共生。