美学初探
设计美学内涵初探
取代 ， 主观 的标 准变 化了。随着技术的发展 ， 现在产品 的生产
工艺进一步提高 ， 产 品更 加精 巧与美观 ， 与几 十年前的产品 已 大不 同， 客体一直在进步 。 但， 在特定的环境下 ， 我们要怎么来 看待美的标准呢？审美 的标准是动态 的 ，是 一种标新立异 的
当地社会 生活 ， 更满足人 们精 神需求 的意识形态 。 这种作用在
美 的状态 。
二、 美的标准 ， 变。 标新 立异 ， 根据 时间与 空间合符 “ 故 当享其功利 ， 后世赖其英声 。 ” 因此功利可理解为功业所带 规律 的变
也在变 。主体是我们 自己，随着 自己的阅历 与审美经验的增
长 ，儿时美妙无 比的小铅笔或许被商场更加 精致 的帕克钢笔 是一种积极的影响 。艺术是社会意识形态 的一种 ， 是 美 的标准就是没有标准 ， 时刻在变 。审美主体在 变 ， 客体 的效益 ， 人类 实践 活动的一种形式 ， 也是人类把握世界的一种方式。 经 营艺术追求 的功利 是扩 大作 品在思想层面上的的影响 ，反映
一
、
美是随着时间与空间的适度推移使公 众的情感 者 的完美统一 、 和谐发展
设计美学与艺术美学有区别但却始终脱不 了联系 。设计
是为人 的生活需求进行合理的造物活动 ，整个造物过程都在 处理人与人 ， 人 与物 ， 人与 自然的关系 。单一 的造物活动仅仅
在 朦胧 的状态下 自由显现
“ 美” 这个字 眼 ， 每天都能 出现在 日常的话语 中 ， 每每谈 到 美 的事 物 ， 下意识里 已将认 同感 附加 到了论及 的事物中 ， 认 同
是事实 的动态发展在公众 的情感上 的影 响。并且这种情感就 像我始终不能描述 的一样 ， 是一种朦胧 的状态 ， 这种朦胧是 自 由的， 不受 约束 ， 飘乎甚至难 以准确描述 ， 在这状态去 理解 美 ， 间 内生产出了很 多适用 的产 品 ，为战后的人民提供很多民Байду номын сангаас
_少既是多_极简主义美学内涵初探
极简主义设计的美学特征“极简主义”设计开始盛行于二十世纪六十年代，是受到“少既是多”设计思想的影响，“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。
特别是现代主义思想深刻影响而发展起来的，其特征就是一种美学上追求极致简约的设计风格，一种简约到无以复加的设计方式。
极简主义的影响最早在绘画领域，主张把绘画的语言减少到色与形的关系，用极少的色彩与极简的形状去描绘画面，将一切不必要的物体抛弃。
其后扩展至音乐、文学、建筑、产品、时装以及平面设计等领域，成为现代设计的一种重要思潮。
极简主义设计风格往往都是以抽象的几何形体和简单的构成原则为基础，通过对事物的概括性提取，使事物在形式上、颜色、材质等方面都达到一种高度概括的抽象风格，使得事物具有一种神秘含蓄凝练之美。
极简主义可以直接追溯到抽象主义艺术家蒙德里安和俄国构成主义等一些前辈艺术家，甚至还可以联想到包豪斯的美学观。
极简主义的代表无论是产品设计大师菲利普·斯塔克，建筑大师彼得·沃克，还是苹果科技的创始人史蒂夫·乔布斯。
他们追求的表现形式视觉的简约、明晰，不做任何多余的表现装饰强调整体统一，作品表达朴质抽象让人去思考去探索，力求呈现出一种宁静的美感。
从中国哲学中看极简主义老子思想“少则得，多则惑”，少取会有收获，多取反而会让人迷惑。
少不是说数量上的小，或是内容上的浅，老子说过，道无大小、深浅之辩，他说的少，是不执著于事物的大小，不执著于事物的深浅，是一种适量，是在一种量的基础上的选择整理。
老子强调“空”，是相对于“实”，但不是完全的没有。
“此时无声胜有声”是在有声映衬下建立在有声下的无声，并不是一声都没有，否则声音、音乐、交谈、是没有依托的。
“无画处皆成妙境”，并不是虚无空白的不留一丝痕迹，不然白纸一张，谈何艺术。
老子虽没有将艺术的美直观的呈现给世人，但他却给世人指明一条通往美的道路“天下万物生于有，有生于无”。
天下万物产生于看得见的有形，而有形又产生于不可见的无形，就像道的运行通过有形的事物去体现无形的事物，从无形中去摸索有形的事物本生，循环往复的对比，所体现的是虚实相生的意境。
《1844年经济学哲学手稿》中的实践美学思想初探
无意 义 。由此可知 ，同一 个对象 的同一种 创 造 的 世界 是 “ 自己的 本质 力 量 ” 的 “ 象 有不 同心理结构 的人必然会有 不 同的意 义 。在 马克思看来 ， １ 人 对 化 ” （） “ ２ 在他所创造的世界 中直观 自身” 将这两个命题 主体的参与是构成美必 不可少 的要素之一 了。
础上 ，又为 了 “ 新的需要 ”而进行 活动的时候开 始的 。其 中 注 释 ：
实践美 学新证—— 兼解马克 思 《手稿 》中的实践美 “ 的需要”便 是审美需要 ，即主体为 了获得创 造体验 而进 ① 刘晓英． 新 学思想［］理论探讨 ，１ ９ （）：９ Ｊ． ４２ ９ ２ 行活 动 。 人类 在仅仅 满足 生存需 要而进 行活动 时 ，其活动
７ ９
③ 动 ，人类历 史也从此开始 。 因此 ，马克思说 ： “ 人只有在 他 ④ 同 ⑤ 同③．０ ５ 摆脱 了肉体 的需要时 ，才真正地进 行生产 。” 由此可见 ，在
马克 思看来 ，生产活动 只有 同主体 的创造体验相 联系 ，以审 美态度对待客体 ，才能成为真正人的意义上 的实践活动 。 ３ ３主体情感 的参 与是构成美必不可少的因素 ． 马 克思 指 出 ： “ 于 一个 饥肠 辘辘 的人说 来 并 不存在 对
美的本质 与马克 思 《 手稿 》的实践美 学思想［］ Ｊ． 齐 尚属 动物性 的。随着生存 需要的满 足 ，他们在 自己的活动 过 ② 刘 晓英． ９４６：５ 程 中逐渐产生 了一种愉悦 性创造体验 ，并且感受 到这种精 神 齐哈尔师范学院学报，１ ９ （） ８
德］ １４年 Ｈ． 上 的满足远远超 过单纯胜 利需要满足 后的快感 。当人们 把这 ③［ 马克 思．８ ４ 经济学哲学手稿［ ］中共 中央 马克思恩 北京 ：人 民 出版 社 ，２ ０ ．８ ０ ０７ — 种精 神性需要 融入其活动 ，并使之成 为新的动力 是 ，他们 的 格斯列 宁斯 大林 著作 编译局译． 活动 能够就超 越了动物性 而上升为 人类历史 的第一个实 践活
尼采美学思想初探
学． 但 更多的则是此二者 的结合 ； 很 多 学 者 认 为 尼 采 的 推 崇 ， 在《 悲剧 的诞 生 》 前 言中， 尼采说“ 审 美 问 题 是
． 是“ 德国希望 的中心” ， “ 艺 术 是 支持 二 元 对 立 论 的 ， 单 纯地 认 为 尼 采 的悲 剧 美 学 就 多 么 重 要 的德 国 问 题 ”
圜目圃
２
是 绝 对 地 与 摘 要 ： 尼 采 美 学 思 想 自成 体 系 ， 前 人 研 究 多是 选 取 的 进 程 。 而尼 采 则 反 其 道 而 行 之 ， 某 一 角度 来加 以把 握 。本 文将 其 脉 络 梳 理 为 四 个 部 之对立 ， 即用 感 性 来 压 制 理 性 ， 而 是 毫 不 吝 惜 自 己对
示生成 、 流逝 、 变化 ， 它们 就没 有 说 谎 ” 。① 尼 采 认 为 世界 是 不 断 生 成 变 化 的 ， 人 的 身 体 的生 存 亦 是 处 于不 断变 化 生 成 之 中的 ， 而 我 们 的 认 识 和 思
关键词 ： 尼 采 身 体 强 力意 志 悲 剧
尼 采 全 部 哲 学 的 目 的． 就 是 寻 找 人 类 生 存 的 意 考 也 是 建 立在 身体 生 存 的生 成 变 化 之 中 的 。 我 们 的身
而 艺 术 的 冲 动 则是 日神 精 神 和 酒 神 精 神 的 冲动 。 他 认 为 艺 术 家 身 上 的这 两种 冲动 是 艺 术 的 源 泉 ， 审 美 活 动
目前研 究 尼 采 美 学 思 想 基 本 从 《 悲剧 的诞 生 》 出
发， 再 佐 以《 查 拉 图斯 特 拉 如 是 说 》 或者《 权 力意志》 或 也 依 赖 于 人 的 肉体 的活 力 。 者《 人性的 ， 太 任 性 的》 中 的 片段 来 加 以说 明 。个 人 认 二 、 生存 美 学 为带有很大 的片面性 ， 众所 周知 ， 《 悲剧 的诞生》 虽 然 是 尼 采 的美 学代 表 作 ，但 是 是 尼 采 早 期 思 想 的 凝 结 ， 在 对 身体 的美 进 行 肯 定 之 后 要解 决 的 问题 就 是 ： 生命如何是美的？ 人 的生 存 如 何 是 美 的 ？尼采 认 为 生
中国艺术歌曲美学特征初探
中国艺术歌曲的歌诗美集中表现在歌诗的意蕴美、意象美、意境美、与音乐性上。我们将中国艺术歌曲的歌词称之为歌诗，是因为本来在我国古代，诗词是入乐的，诗即是歌，歌即是诗；是因为欧洲艺术歌曲大多是选名家的著名诗歌作为艺术歌曲的歌词。"所以称它为'歌诗'，则指歌词这一依附于音乐的文学部分，要保持它独立存在于诗歌之林的位置。它是音乐的文学部分，它又有文学的音乐属性。它的文学性则侧重于吸取诗的特质，它的音乐性则侧重于熔铸音乐的声乐职能" ；"所以称其为'歌诗'，它具有歌的美与诗的情。当它依附于歌而传诵于人民之口，它能把歌诗的内涵挖掘得淋漓尽致；当他离开歌飞驰，他又具有诗的独立价值，使人读起来也能分享诗美之乐；"[3]
中国是一个有悠久诗歌传统的国家，欧洲艺术歌曲所采用的诗歌，分别是用德语、法语、意大利语、俄语写作的诗歌，这与以汉语写作，朗读的诗歌有很大的区别。中国有大量的、优秀的古典诗词，中国的艺术歌曲的作曲家自然把审美指向投射到古典诗词上。于是，有了一批为古典诗词谱曲的艺术歌曲。新中国成立以后，许多作曲家为毛泽东诗词谱写了一批质量很高的艺术歌曲。在20世纪初，"五四"运动后，新文学，新诗歌蓬勃发展，在此背景下，产生了一批为新诗谱曲的艺术歌曲如：《教我如何不想他》、《卖布谣》、《玫瑰三愿》等。
汉斯利克自律美学形成初探
衡 力 量 已经 登 上 了音 乐 历史 舞 台 。当 时 只有 ２ ９岁 的他
以一 种 反 瓦格 纳 后 期 浪 漫 主义 潮 流 的 姿态 出现 的 他 的 批 判 矛 头 直 指 长 期 以来 一 直 作 为 欧 洲 音 乐 哲 学 思 想 主 流 的
隋 。 感 论 他 的 思想 武 器 便 是 最终 已经 形 成 为一 个 比 较 完 整 的音 乐 哲学 体 系 的形 式 一 自律 论 。 以形 式 为核 心 的 自律 论 音 乐 哲学 是 现 代 西 方音 乐 哲 学 领 域 中 一 股 影 响 巨大 而 深 远 的思 潮 。 这 种 思 潮在 西 方 古 代 的音 乐 思 想 中就 已存 在 某 种 萌 芽 而 其 确 立 贝ｌ ｌ 是在 欧 洲 近 代 的 １９世 纪 中 叶 他 的基 本 理 论 观 念 在 这 时 已经 形 成
音 乐 美 学 中 的 自律 论
（ ｔ ｎ ｍｉ 概 念 Ｎｅ ｅ ｏ ｏ ｒ ｅ）
（ ｏ Ａ ｕｔｏ
ｅ ）和 他 律 论
是 由 德 国音 乐家 卡 茨 ｛ Ｉｘ ｔｅ） Ｆ １ Ｇ 《音 乐美 学 的 主 要流 派 》 一 书 中 第 ９
式 的 二 元 性 认 为 二 者 是 同 一 的 音 响 结 构 就 是 一 切
卡茨 对 十 八 世 纪 末叶 以来 德 国 音 乐 美学 发 展 潮 流 的 这 种 划 分 对 音 乐 美 学史 的 系 统 化 研 究是 有 贡 献 的 。 他 摆脱 了过 去谈 音 乐 美 学 史时 按 历 史 顺 序平 铺 直 叙 不 得 要 领 的 叙述方式 抓 住 了 不 同观 点 之 间 的 重要 分 歧 点 在 纷 繁 的
◎艺术 研 究
汉斯 利 克 自律 美学 形成 初探
《荆轲刺秦王》美学教法初探
受 。学 生基 本 都知 道 “ 悲壮 ”。然 后 再让 他们 描摹 一 下 让 学 生 说 说 荆 轲 为 什 么 会 失败 。 一 是 荆 轲 准 备 不 充 足 ，所
自 己感 受 的 场 景 。 紧 接 着 笔 者 进 行 补 充 讲 解 ， 我 们 都 知 等 之 人 未 到 ，前 文 已说 到 此 事 当 时 荆 轲 有 所 待 ， 欲 与 俱 ，
不复杂—— 比如道具就 是因陋就简 ，利用 同学考卷 作为地
第 一次 撞击 心 灵 。请 看 电影 《 荆 轲 刺 秦 王 》 “易 水 图 ，用 毛 笔 作 为 匕首 。 用 同学 盛 放 杂 物 的小 篮 子 作 为 放 樊
河畔送 荆轲 ”这一段 ，只有三个镜 头 ，一个是 燕国人击鼓 於期人 头的盒子 。角色 台词不 多，场面集 中，容 易操作 ；
遂发 。 由此 可见 ，荆轲本 想等 一 许 的 关 系 ，赞 美 荆 轲 不 惜 以 生 命 报 效 国家 的 壮 烈 行 为和 英 今 太子迟 之 ，请辞决 矣 ！ 雄 主义气概 。是 的， “ 燕赵 古称多感慨悲 歌之士 。” （ 韩 个 真正 的武 士，一个有 能力行刺的刺客 。但 太子生怕他 反 愈 《 送 董邵南游 河北序 》）古老的易水河 畔至今还 响彻 着 悔，用语言激 怒他 ，使得他 只有提前行动 ，并且打乱 了原 豪 迈 悲壮 的歌 声 ： “ 风萧 萧兮 易水 寒 ，壮 士一 去 兮不 复 来 的 计 划 。 二 是 秦 武 阳 临场 胆 怯 ，秦 武 阳 虽 然 在 十 二 岁 就
按照新 的课 改理念和教学 头一转 ，载着荆轲和 秦舞 阳的马车辚辚而去 ，易水河畔烟 优势 。正如廖哲勋 教授所说 ： “
雨 空 蒙 ， 老 树 枯 枝 低 首 无 语 ， 宛 如 一 幅 剪 影 。 因 为 是 刚 刚 观 点 ， 一 切 教 学 活 动 均 须 以 学 生 为 主 体 ，均 须 发 挥 学 生 学 进 入 文 章 ， 不 用 急 以 讲 解 文 言 知 识 ， 只 需 问 学 生 看 过 的 感 习的主动性 。”看 完这一 出课本 剧 ，笔者利 用字幕投影 ，
讲故事的天使——本雅明美学思想初探
颗 籽 。大 众 作 为 一 种 巨 大 的 现 实 力 量 ， 两 千 年 前 选 择 在
个 生 活 圈 子都 有 会讲 故 事 的天 才 ， 们讲 故 事 特 有 的倾 他
向是 “ 用 关 怀 ” 即给 听 众 提 供生 活建 议 或 者 道 德教 实 ， 训 。但 随 着 经 验 的贬 值 、 验 的 可 交 流 性 的降 低 ， 着 经 随 “ 织 到 生 活 中 的 忠 告 ” 即 智 慧 的 日渐 式 微 ， 故 事 的 编 亦 讲 艺 术走 向 了终结 。 取 代 故 事 的 是 小 说 和 新 闻 报 道 。 小 说 和 新 闻 报 道 的 兴起 都得 益 于 现代社 会 的发 展 。 管小 说诞 生 较早 ， 非 尽 并 现 代 性 的 产 物 ， 它 的 普 及 严 重 依 赖 于 书 本 — — 这 是 与 但 讲 故 事 的 一 大 区 别 ， 现 代 文 明 的 印 刷 技 术 、 纸 技 术 而 造 等 为 小 说 争 先 恐 后 地 面 世 、 漂 洋 过 海 地 传 播 提 供 了 可 靠 而 又 便 利 的 载 体 。 新 闻 报 道 的 真 实 性 使 大 众 投 入 了
个 标 题 很 容 易 让 我 想 到 他 在 《 德 莱 尔 ： 达 资 本 主 义 时 波 发 代 的抒 情诗 人 》 中的一 句话 ：书写 历 史 意味 着用 重 要事 “ 件 来 呈 现 历 史 的 概 貌 。 在 这 里 ， 以 尼 古 拉 ・ 斯 科 夫 的 ” 他 列
故 事 具 有 丰 富 性 ， 着 时 间 的 积 淀 、 故 事 的 人 的 随 讲 发 挥 ， 会 不 断得 到 增 补 与 完 善 ， 是 小 说 与新 闻 报道 它 这 所 不 具 有 的— — “ 闻 报 道 的 价 值 无 法 超 越 新 闻 之 所 ， 新 以成 为 新 闻 的那 一 刻 ” 。讲 故 事 的 人 是 如 何 培 养 出 讲 故
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美学与设计美学的本质及研究对象李圆圆深圳大学艺术设计学院指导教师崔育斌摘要：什么是美学？美学是研究什么的？为什么研究美学？这是我们首先要解答的问题。
通过西方美学对美的本质以及研究对象的探讨，理解美学。
设计美学是从审美的角度认识设计、理解设计。
设计美学兼有设计学与美学的双重特性，是设计学和美学的交叉融合。
对于美学和设计美学的研究对我们都有很重要的意义。
关键词：美学、西方美学、设计美学、本质、研究目标什么是美学？美学是研究什么的？为什么研究美学？这是我们首先要解答的问题。
美学是一门古老而又年轻的人文社会科学。
它的历史渊源可以追溯到古代，历经数千年的人类审美实践和美学思想的积累之后，作为独立学科的美学于１８世纪中叶正式诞生。
美学一词最早由德国美学家鲍姆嘉通（A. G. Baumgarten, 1714-1762）于1735年首先使用，其拉丁文的写法是aesthetica，鲍姆嘉通用它来翻译希腊文aithesis，其本义是感觉或感性认识。
英文通常写为aesthetics或esthetics。
美学的研究对象和范围也是随着美学思想的不断积累和美学学科的逐渐形成与发展而逐步确立的。
美学并不是人类思想的普遍现象，而是西方历史的产物。
西方美学对美的本质以及研究对象的探讨，分别主要从以下三种方面进行1、从精神上探索美的根源。
2、从客观现实、物质属性上探索美的根源。
3、从社会生活探索美的根源。
1.西方美学对美本质的探讨1.1从精神上探索美的根源古希腊是西方精神的开端，是其源泉和摇篮。
从严格意义上讲，古希腊并没有近代意义的美学，但一些哲学思考中却有大量的关于美、美感和艺术的论述。
古希腊是从与“混沌”不同的“秩序”来探讨问题的，“秩序”也就是宇宙、世界和整体。
他们认为美的本质在于整体的和谐。
从精神上探索美的根源的西方美学大师主要有柏拉图、康德、黑格尔和克罗齐。
柏拉图对于美，美感和艺术都进行了深入、细致和系统的哲学探讨。
他提出“美是理念”说，认为“一切美的事物有了它就成为美的那个品质”。
柏拉图还提出“三个世界的划分”和“灵感说”。
“三个世界的划分”是把世界划分为理式世界、现实世界、艺术世界（柏拉图式的恋爱起源于这个概念）。
现实中的美是“美”的理式的分有，艺术美和真理隔着三层。
“灵感说”认为神灵附身于艺术家（迷狂说），是不死的灵魂前生带来的记忆（现代假想：如果克隆技术够高明，柏拉图的预言也许可以真的实现），即灵魂对于理念亦即真理的回忆。
柏拉图认为，灵魂首先见过真理，然后远离真理而凭附肉体，但可以通过回忆，忘却尘世而回归天界，即达到真理自身。
这样的过程便是迷狂。
对于艺术，柏拉图将它看成是对于模仿的模仿。
这在于现实是对于理式的模仿，艺术是对于现实的模仿。
因此艺术是不真实的，是虚幻的。
柏拉图提出美的本质就是美的理式，他认为现实中的一切事物的美都根源于“美的理式”，即“美本身”。
他否认了美的客观现实的根源和基础，割裂了一般与个别的关系，把人对美的事物的认识绝对化，他认为“美的理式”，即美本身是脱离个别美的事物，是独立存在的精神实体。
他区分了“什么是美的”和“什么是美”这两个概念。
康德的美学在西方美学史上具有革命性的意义。
它首先是人类学的。
康德认为哲学的主题是：一，我能认识什么？二，我意愿什么？三，我希望什么？但这三个问题又归结到第四个问题：人是什么？美的问题是人的问题中的一个问题。
其次是主体性的。
康德不是从客体方面而是从主体方面来探讨美的问题。
他所建立的不是关于美自身的理论，而是关于美的判断理论，也就是传统的关于美的鉴赏理论。
同时他认为作为美的对象不是在于客观自身，而是在于主体判断。
最后是自由性的。
康德始终强调美是自由感，是自己规定自己的感觉，因此不同于逻辑和道德。
康德的美学是建立在先验论的基础上。
在美的问题上，康德认为美“只能是主观的”。
他提出美是一种趣味判断或鉴赏判断。
康德的三大批判，《纯粹理性批判》：指人的认识与理解力如何运用先天范畴认识与理解源于经验的现象界；《实践理性批判》：以超越经验的整个宇宙为对象，对于特自体建立信仰，从而在行动上满足意志和自由的要求；《判断力批判》：讨论感情领域的先天原则，认为情感在认识与实践活动之间起着桥梁作用，故审美判断沟通自然界的必然和精神界的自由。
黑格尔的美学是其哲学体系的一个部分。
作为对于绝对理念的演绎，黑格尔的哲学体系包括了三个部分。
第一，逻辑学，关于理念自在自为的科学；第二，自然哲学，关于理念异在和外在化的科学；第三，精神哲学，关于理念由它的异在而返回它自身的科学。
在美学上，黑格尔提出美是“理念的感性显现”。
他认为美的根源在于理念、绝对精神，而感性的事只不过是理念生发出来的，只作为理念的客观形象。
黑格尔认为真正的美是艺术美，在艺术美中所谓的“理念的感性显现”，就是作品的“意蕴”的显现。
黑格尔的美的本质的定义里包含深刻的辩证法思想：（1）体现理性与感性的统一。
外部表现、感性形式不过是理性的显现，根源仍在理性。
（2）内容与形式的关系上看，理念是内容，感性显现时表现形式，二者是统一的。
形式都是表现一定内容的形式，美的事物离开了理念，或是离开感性形式，都不能成为美。
（3）主体与客体的关系看，理念的感性显现就是人的精神劳动的外化，强调人的精神劳动的作用。
克罗齐的美学是建立在主观唯心论的基础上的，他认为美根源于心灵。
克罗齐认为，自然无所谓美，自然的美是直觉创造出来的，同样自然本身也是直觉创造出来的，这是一种客观唯心主义论的美学。
克罗齐认为直觉就是抒情的表现，来源是情感。
否定物质的存在，在他的词汇里，物质只是材料，即心灵实践活动所伴随的情感。
情感本来无形式的，经过直觉后，情感便获得了形式，继而转化成为意象，即我们所说的客观事物。
从此可以看出，直觉不但表现了情感，还创造了客观事物，是一种主观唯心主义的观点。
1.2从客观现实、物质属性上探索美的根源对于美学本质的探索，从客观现实、物质属性进行的大师主要有亚里士多德、狄德罗。
亚里士多德是古希腊思想的哲学和美学集大成者。
在美学思想上，亚里士多德对柏拉图既有继承，也有批判，其中批判的部分比继承的部分显得更为重要。
他在美学专著《诗学》中，批判了柏拉图的美学观点，系统的阐述了自己的美学主张，对许多重要的美学问题都提出了新的见解。
亚里士多德在《诗学》中明确提出了艺术的本质是对现实的模仿。
与柏拉图的模仿说不同，亚里士多德从对审美实践和艺术作品进行科学分析，他认为美在于有机的整体。
一个整体包括了开端、中间和终结。
这三个要素多一个不行，少一个也不行。
关于美感，尤其是关于欣赏悲剧的感觉，亚里士多德认为它净化和陶冶人的心灵。
亚里士多德坚决批判了柏拉图的唯心主义观点。
他认为“一般”是不能脱离“个别”而单独存在的，脱离个别并且先于个别而独立存在的一般是没有的，也不可能有。
他认为脱离美的事物的“理念”或“美本身”是根本不存在的。
美在事物本身之中，主要是肯定美的事物的形式、比例。
例如：黄金分割定律自古希腊至19世纪一直被认为最佳比例，被欧洲中世纪的建筑师和画家以及古典派雕塑家广泛应用于其创作中，认为是最合适的比例分割，在造型上具有审美价值。
狄德罗提出“美是关系”，他说“就哲学观点来说，一切能在我们心里引起关系的知觉，就是美的。
”关系是指事物内在联系和因果联系，狄德罗指出美与真统一，达到了艺术既要揭示事物内在本质规律，又要反映主观思想的辩证观点。
狄德罗认为艺术来源于自然，但又超越自然，艺术美是一种理想美，是艺术家对自然进行加工的结果。
狄德罗的观点是:摹仿古人是为着要学会如何处理自然，这就是要把继承古典和向自然学习结合起来的辩证思想。
1.3从社会生活来探索美的根源车尔尼雪夫斯基认为“美是生活”。
“任何事物，凡是我们在那里看得见依照我们的理解应当如此的生活，那就是美的；任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的。
”车尔尼雪夫斯基在验证美是生活时，提出两点：第一，“美包含着一种可爱的，是我们心所宝贵的东西”，第二，美是活生生的事物，是多种多样的对象。
2.美学中国化美学作为一门现代学科，是在晚清（20世纪初）从西方经日本中介而移植到中国来的。
美学的中国化进程先后通过日本、西欧、前苏联这三条主渠道实现。
王国维等在汉语界使用和推广“美学”，是美学学科在中国诞生的标志。
20世纪50年代中国美学论的代表及观点：（1）主观论美学：这种美学以吕莹和高尔泰为代表。
主观论美学认为，美是物在人的主观中的反映，是一种观念。
美是主观的。
（2）客观论美学：以蔡仪为代表。
客观论美学认为，美在客观，事物之美不依赖人的鉴赏而存在，而是事物的一种客观属性。
（3）主客观统一论：以朱光潜为代表。
朱光潜认为单有客观存在的自然事物，或者单有人的主观心灵意识，都不能成其为美。
只有当客观事物加上主观意识的作用，美才会产生。
（4）社会实践论美学：以李泽厚为代表。
李泽厚认为美是客观性与社会性的统一，认为美一方面是客观的，另一方面又离不开人类社会，美是客观的社会生活属性。
3．美学的研究对象关于美学的研究对象问题, 历来是美学界讨论的一个重大问题。
在美学大讨论中, 曾经形成了三种主要观点：美学是研究美的科学；美学就是艺术观, 是研究艺术的科学；美学基本上应该包括研究客观现实的美、人类的审美感和艺术美的一般规律, 其中艺术更应该是研究的主要对象和目的。
3.1美学是研究审美关系的科学持这种观点的人认为美学研究的根本问题, 就是人对现实的审美关系。
研究从这一关系中产生和形成起来的审美意识和审美观点, 从一开始就是美学研究的根本问题。
从美学史上来看, 欧洲古代美学以研究客体的美为重点, 近代则转向以主体为重点；从艺术史来看, 古代西方艺术如古希腊艺术是模仿和再现的艺术, 而近代西方艺术则偏于表现主观的心理世界, 而中国艺术与之相反，中国古代艺术偏于表现主体, 但近代却偏于再现客体。
这两种发展的趋势说明, 主体和客体的结合、表现美学和再现美学的结合, 是美学发展的必然趋势。
从方法论的角度来看, 古代美学和近代美学有一共同的方法上的局限, 即都偏于审美对象属性的研究, 不同的是前者把客体作为对象, 后者把主体作为对象。
而现代辩证思维的特征之一, 则在于它突破了这种对象属性的局限, 而扩大到对象与对象、对象与主体、对象与系统的关系的大范围上来研究, “审美关系说”正是为了适应这一新的思维方式的跃进而提出的。
3.2美学是研究审美经验的科学持这种观点的人, 不同意把美学的研究对象局限于艺术, 而在美的生生不息和千变万化之中, 呈现出人的本质的能动性和丰富性,。
我们应该承认这种能动性和丰富性, 而不是力图用一种固定的意识形态艺术来把它统一起来。
论者进一步指出承认这种能动性和丰富性, 就必须尊重具体的感性事实。