五年级美术教案：(11)动漫——动起来的漫画
《动漫——动起来的漫画》教学设计-五年级美术
艺术实践要求：研究动漫故事或形象，试着画一画你喜欢的动漫形象。写出你的评价和感受。
教师指导
五、展评总结
自评：介绍自己的动画作品，说一说，我知道了哪些“动漫”知识？
互评：说一说，谁的作品色彩纯度运用得好？好在哪里？
教师点评：评价以鼓励为主，也要提出相应的建议，有待于学生对绘画或写作水平的提高。
孙晓纲说选用“郎”字，是因为自己喜欢狼，喜欢它那种独立生活的气质。他要画的漫画是给中国的男生看的，要让男孩更像男孩。之所以叫“雀”，是取“麻雀虽小，五脏俱全”之意。所有的故事都是以小见大、寓意深远的。
8.欣赏中国动画作品：
牧笛（中国上海）1960表现形式：水墨画动画片
人参娃娃（中国上海）1961表现形式：剪纸动画片
故事简介：在中国古代的动荡时期，由一位老和尚教养的小男孩郎雀走下他习武的孤山，凭借他的武功在一家镖局当镖师。郎雀不仅武功高强，而且力气和饭量同样惊人，他活泼好动、乐于助人，按自己的想法做事，最喜欢和强盗作对。郎雀的武功在别人看来很不规范，但奇怪的是，没人能战胜他。
郎雀到过很多新奇的地方，见到很多不平凡的人，经历了很多惊险刺激的事。郎雀总是与众不同，虽然别人都得到他的帮助，但总是对他的做法不满，郎雀也同样不理解遇见的人和事。
郎雀（中国北京）1990孙晓纲，祖籍广东中山，1962年3月生于北京。1979年17岁开始在各种出版物（包括香港、台湾地区及日本）发表各类漫画，创作的漫画、封面、插图及有关论文在中国全国权威评奖中均获得过最高奖。作者还擅长画人物漫画像并长期发表于报刊。作者擅长计算机图像处理。
《郎雀》是一部原创长篇故事漫画，是表现典型中国人行为方式的幽默武侠故事。
核心素养目 标
1.艺术表现：观察、比较、感知不同国家的动画作品以及形象特点、动画风格和表现手法，理解动画创作中所蕴含的艺术与文化。在赏析不同国家动画作品的过程中，提高学生对于动画作品的观察、分析和评价的能力与水平。
人美版小学五年级美术下册《第11课动漫——动起来的漫画》教学设计
人美版小学五年级美术下册《第11课动漫——动起来的漫画》教学设计一. 教材分析《动漫——动起来的漫画》这一课旨在让学生了解动漫的基本概念，掌握动漫的创作方法和技巧。
通过学习，学生能够学会如何将静态的漫画人物赋予动态特征，使其具有生动的表现力。
教材内容主要包括动漫的基本概念、创作方法和动态表现技巧等方面的知识。
二. 学情分析五年级的学生对漫画有着浓厚的兴趣，他们在之前的美术学习中已经掌握了漫画的基本绘制方法。
但是，对于如何将漫画人物赋予动态特征，让他们动起来，学生可能还比较陌生。
因此，在教学过程中，教师需要引导学生逐步掌握动漫的创作方法和技巧。
三. 教学目标1.让学生了解动漫的基本概念，知道动漫与漫画的区别。
2.培养学生运用动漫创作方法，将静态的漫画人物赋予动态特征。
3.提高学生的创新能力和审美能力。
四. 教学重难点1.动漫与漫画的区别。
2.如何将静态的漫画人物赋予动态特征。
五. 教学方法1.示范法：教师通过现场示范，让学生直观地了解动漫的创作方法和技巧。
2.引导法：教师引导学生运用已学的漫画知识，创作出具有动态特征的动漫作品。
3.互相评价法：学生之间互相评价，互相学习，提高创作水平。
六. 教学准备1.教材《动漫——动起来的漫画》。
2.教师示范作品。
3.学生绘画用品（如铅笔、橡皮、尺子、彩笔等）。
4.投影仪、电脑等教学设备。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些著名的动漫作品，引导学生了解动漫的基本概念，让学生初步感受动漫的魅力。
2.呈现（10分钟）教师呈现自己创作的动漫作品，讲解动漫的创作方法和技巧，让学生明确本节课的学习目标。
3.操练（10分钟）教师现场示范如何将静态的漫画人物赋予动态特征，边示范边讲解。
学生在教师指导下，尝试自己动手创作具有动态特征的动漫作品。
4.巩固（10分钟）学生分组进行创作，教师巡回指导。
对学生作品中存在的问题，教师及时给予指导和纠正。
5.拓展（5分钟）教师引导学生进行创新，尝试运用不同的手法和技巧创作动漫作品。
第11课 动漫——动起来的漫画--卡通形象设计(教案)2022-2023学年美术五年级下册
第11课动漫——动起来的漫画–卡通形象设计一、教学背景本节课是美术五年级下册的第11课，主题为“动漫——动起来的漫画–卡通形象设计”。
本节课旨在通过学习动漫卡通形象设计的基本知识和技巧，帮助学生能够画出自己喜欢的动漫卡通角色形象，丰富学生的想象力和创造力，提升其绘画水平。
二、教学目标1.知识目标：•了解动漫卡通形象设计的基本知识和技巧；•学习卡通形象线条的描绘方法；•掌握卡通形象颜色的运用方法。
2.技能目标：•能独立完成卡通形象的设计与绘制；•能绘制出具有可爱感、气氛感、动感和立体感特点的卡通形象；•能够运用色彩运用表现动漫形象的情绪、氛围等。
3.情感目标：•培养学生对动漫形象设计的兴趣和热爱；•培养学生的想象力和创造力。
三、教学内容和教学步骤1.教学内容1.常见的动漫卡通形象设计；2.卡通形象的基本线条描绘方法；3.卡通形象的色彩运用方法；4.设计并绘制卡通形象。
2.教学步骤第一步：导入教师首先引入今天的主题——动漫卡通形象设计，并向学生展示一些基本的动漫卡通形象，让学生了解动漫卡通形象的特点和风格。
例如：《蜡笔小新》、《哆啦A梦》等。
第二步：讲解卡通形象的基本线条描绘方法1.首先，教师介绍卡通形象的基础线条的描绘方法，并阐述如何将卡通形象画出可爱感、气氛感、动感和立体感等特点；2.教师可以示范画出一个基本的卡通形象，让学生通过观察之后跟着老师练习线条的描绘方法；3.然后让学生跟着课本上的练习内容自己练习绘画卡通人物的线条。
第三步：讲解卡通形象的色彩运用方法1.首先，教师介绍卡通形象的基础颜色和风格，并阐述如何将卡通形象的色彩表现的更加的生动有趣；2.教师可以通过向学生介绍一些卡通形象的具体颜色特征，引导学生独立思考如何用颜色表现卡通人物形象；3.然后让学生自己练习设计卡通人物的颜色和样式，并在完成后展示给同学评价。
第四步：独立设计并绘制卡通形象1.最后，教师让学生自由发挥想象力和创作力，独立设计并绘制一幅自己喜欢的卡通形象，可以用颜色、元素、动作等多种方式表现出卡通形象的特点；2.学生们在绘制过程中可以相互交流创意和技法，并在完成后和同学们分享自己的设计与创意，在展示后进行交流和讨论。
11动漫 动起来的漫画(教案)人美版(2012)美术五年级下册
11动漫动起来的漫画（教案）人美版（2012）美术五年级下册1. 教学目标•了解动漫画的基本构成要素和特点；•掌握动漫画的基本绘画技法；•能够运用所学知识制作属于自己的动漫画作品。
2. 教学内容2.1 动漫画的基本构成要素•角色设计•剧情构思•布局与分镜•颜色运用2.2 动漫画的基本绘画技法•线条运用•色彩运用•人物表情绘制•动作表现绘制2.3 制作属于自己的动漫画作品•确定故事主题和人物角色•设计分镜和画面构图•运用所学动漫画技法绘制画面•渲染颜色，完善细节3. 教学过程3.1 引入在本节课开头，可以播放一段经典漫画动画片段，介绍动漫画的魅力和特色，并向学生介绍动漫画的基本构成要素和特点。
3.2 讲授动漫画的基本构成要素教师向学生介绍动漫画的基本构成要素，特别是角色设计、剧情构思、布局与分镜和颜色运用等方面，在讲解的同时，注重理论知识与实践技巧的结合，使用实例来说明动漫画的重要构成部分，并引导学生掌握动漫画的基本构成要素。
3.3 讲授动漫画的基本绘画技法在学习了动漫画的基本构成要素后，教师开始介绍动漫画的基本绘画技法，主要包括线条运用、色彩运用、人物表情绘制和动作表现绘制等方面。
结合实例的讲解，引导学生系统掌握动漫画的基本绘画技法。
3.4 制作属于自己的动漫画作品在学生掌握了动漫画的基本构成要素和绘画技法后，教师引导学生制作属于自己的动漫画作品，包括确定故事主题和人物角色、设计分镜和画面构图、运用所学动漫画技法绘制画面以及渲染颜色、完善细节等内容。
3.5 总结与评价课程结束时，教师总结本节课所学内容，评价学生制作的动漫画作品，并鼓励学生在日常生活中不断探索和实践动漫画技巧。
4. 教学评价本课程的教学评价主要从以下几个方面进行评价：4.1 教学目标达成情况通过对学生的学习情况和制作的动漫画作品进行评价，看学生是否掌握了动漫画的基本构成要素和绘画技法，并能制作属于自己的动漫画作品。
4.2 教学过程效果从教师的讲述方式、教材选择、课堂互动等方面对教学过程进行评价，看是否让学生在愉快的氛围中掌握了动漫画的基本构成要素和绘画技法。
动漫——动起来的漫画(教案)人美版 (2012)美术五年级下册
动漫——动起来的漫画（教案）人美版 (2012)美术五年级下册一、教学目标：1. 让学生了解动漫的基本概念、发展历程和分类。
2. 培养学生对动漫艺术的兴趣和审美能力。
3. 教会学生运用简单的动漫绘画技巧，创作自己的动漫作品。
4. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
二、教学内容：1. 动漫的定义和特点2. 动漫的发展历程3. 动漫的分类4. 动漫绘画技巧5. 动漫作品欣赏三、教学重点与难点：1. 教学重点：动漫的定义、特点和绘画技巧。
2. 教学难点：动漫的分类和绘画技巧的运用。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解动漫的基本概念、发展历程和分类。
2. 演示法：展示动漫绘画技巧，并进行现场示范。
3. 练习法：让学生动手实践，创作自己的动漫作品。
4. 欣赏法：欣赏经典动漫作品，提高学生的审美能力。
五、教学过程：第一课时：1. 导入新课：通过展示一组动漫图片，引发学生对动漫的兴趣，导入新课。
2. 讲解动漫的定义和特点：讲解动漫是动画和漫画的合称，具有夸张、变形、幽默等特点。
3. 讲解动漫的发展历程：介绍动漫从早期的动画到现代的电脑动画的发展过程。
4. 讲解动漫的分类：介绍动漫按题材、形式和表现手法等方面的分类。
第二课时：1. 讲解动漫绘画技巧：讲解动漫人物的表情、动作、服饰等绘画技巧。
2. 演示动漫绘画技巧：现场示范动漫人物的绘画过程，让学生了解绘画步骤。
3. 学生练习：让学生动手实践，创作自己的动漫作品。
4. 评价与反馈：对学生的作品进行评价，指出优点和不足，并提出改进建议。
第三课时：1. 欣赏经典动漫作品：播放一组经典动漫作品，让学生感受动漫的艺术魅力。
2. 分析动漫作品：讲解动漫作品中的角色设定、情节安排和表现手法。
3. 学生讨论：让学生讨论自己最喜欢的动漫作品，并分享喜欢的理由。
4. 总结与拓展：总结本节课的学习内容，并布置相关的拓展练习。
六、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极性和参与度。
动漫-动起来的漫画教案
动漫-动起来的漫画教案【篇一：卡通——动起来的漫画教案】《卡通-动起来的漫画》教学设计【篇二：五年级美术下册卡通——动起来的漫画教案人美版】卡通——动起来的漫画教学目标知识和技能：1.通过学习，了解卡通的由来及相关知识。
2.欣赏多种形式的卡通作品，了解卡通的一般表现形式。
3.让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。
方法与过程：1.学习运用卡通造型手法绘制有特点的卡通造型。
2.锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神，以及对多种美术形式的认识和理解。
情感态度和价值观：1.培养学生的创新精神，体会卡通创作的乐趣。
2.感受卡通形象的性格特征，引导学生支持国产动画片发展。
教学重、难点本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。
通过欣赏和评述活动，认识和理解卡通动漫作品的不同表现形式。
运用卡通造型手法进行创作。
教学准备铅笔、水彩笔、彩色铅笔等。
教学过程一、导入：1.板图：阿凡提。
同学们知道老师黑板上画的是谁吗？2.出示卡通作品米老鼠张贴画、喜羊羊玩偶。
老师手中作品表现的优势谁呢？他们还有一个共同的名字—— cartoon ，即卡通。
3.这节课我们学习的内容是12课卡通——动起来的漫画（板题）。
二、新授：1.刚刚大家轻易的就说出了老师所画卡通形象的名字，现在老师再考考大家，看看下图中的几组经典卡通形象出自哪部动画片？主人公叫什么名字？（课件）2.大家的表现太好了，作为奖励，我们一起来欣赏一个动画短片轻松一下。
（课件）3.卡通就是这样一种夸张的、颇具想像力的表现形式。
“卡通”是音译词，它最早的意思是创作草稿，后来又多了漫画、连环漫画等意思，也有人称之为动画片、动漫。
那么“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”究竟有何异同呢？（“卡通”是英语译音，“漫画”，“ 动漫”都是从日语而来，“动画片”是中国造词。
卡通、漫画是一个意思，泛指卡通漫画形象、作品等印刷品。
第11课动漫-动起来的漫画(教学设计)2023-2024学年美术五年级下册
第11课动漫动起来的漫画（教学设计）教学目标1. 知识与技能：使学生了解动漫的基本概念，掌握动漫创作的基本技巧，如人物设定、场景构建等。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生观察力、想象力和创造力。
3. 情感态度价值观：培养学生对动漫艺术的兴趣和热爱，提高审美能力。
教学内容1. 动漫的定义与历史：介绍动漫的起源、发展及其在当代文化中的地位。
2. 动漫创作技巧：讲解人物设定、场景构建、故事情节发展等。
3. 动漫作品欣赏：分析经典动漫作品，引导学生理解动漫的艺术特点。
教学重点与难点重点：动漫创作的基本技巧，如人物设定、场景构建。
难点：如何将创意转化为具体的动漫作品。
教具与学具准备教具：多媒体设备、动漫作品示例。
学具：绘画材料、笔记本。
教学过程1. 导入：通过播放经典动漫片段，激发学生对动漫的兴趣。
2. 新授：讲解动漫的基本概念、创作技巧，并通过示例分析加深理解。
3. 实践：学生分组进行动漫创作练习，教师巡回指导。
4. 展示与评价：学生展示作品，进行自评和互评。
板书设计动漫动起来的漫画提纲：教学目标、教学内容、教学重点与难点示例：动漫作品分析图作业设计个人作业：创作一幅动漫作品，要求包含人物设定和场景构建。
小组作业：合作创作一个短篇动漫故事。
课后反思教学效果：评估学生对动漫创作技巧的掌握程度。
改进措施：根据学生的反馈和表现，调整教学方法，提高教学效果。
本教学设计旨在通过丰富的内容和严谨的用词，为学生提供一个全面了解动漫艺术的机会，同时通过实践和创造，培养学生的艺术素养和创新能力。
教学过程详细说明1. 导入阶段：目的：通过播放经典动漫片段，如《千与千寻》、《龙猫》等，迅速吸引学生的注意力，激发他们对动漫的兴趣。
方法：使用多媒体设备播放，同时引导学生注意动漫中的人物表情、动作和场景设计。
互动：播放结束后，询问学生对片段的感受，鼓励他们分享观察到的细节。
2. 新授阶段：内容：详细介绍动漫的定义、历史和发展，强调动漫不仅是娱乐形式，也是艺术表达方式。
第11课动漫——动起来的漫画--卡通形象设计(教学设计)2023-2024学年美术五年级下册
第11课动漫——动起来的漫画卡通形象设计（教学设计）教学目标1. 知识与技能：使学生理解动漫的概念，掌握卡通形象设计的基本技巧，能够独立创作简单的卡通形象。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生对动漫形象的感知能力和创造力。
3. 情感态度价值观：激发学生对动漫艺术的兴趣，培养审美情感，增强文化自信。
教学内容1. 动漫简介：介绍动漫的起源、发展及其在文化中的地位。
2. 卡通形象设计原理：讲解卡通形象设计的基本原则，如夸张、简化等。
3. 实践操作：学生动手设计自己的卡通形象。
教学重点与难点重点：卡通形象的设计原理和技巧。
难点：如何将设计原理创造性地应用于实际操作中。
教具与学具准备教具：多媒体设备、动漫作品示例。
学具：绘画材料、草稿纸。
教学过程1. 导入：通过展示动漫作品，引起学生的兴趣。
2. 理论讲解：介绍动漫和卡通形象设计的基本知识。
3. 案例分析：分析经典卡通形象的设计特点。
4. 实践操作：学生动手设计卡通形象，教师巡回指导。
5. 作品展示与评价：学生展示作品，进行自评和互评。
板书设计动漫——动起来的漫画副卡通形象设计核心内容：动漫简介、卡通形象设计原理、实践操作步骤。
作业设计设计一个具有个人特色的卡通形象，并简单描述其性格特点。
课后反思反思教学内容的难易程度和学生的接受情况。
分析学生在实践操作中的创新点和需要改进的地方。
思考如何更好地激发学生的创造力和兴趣。
此教学设计旨在通过系统的教学活动，使学生不仅掌握动漫和卡通形象设计的基础知识，而且能够将这些知识应用于实践中，创作出具有个人特色的卡通形象。
通过这样的教学，学生不仅能够提高美术技能，还能培养审美能力和创造力。
教学重点与难点详细说明教学重点：卡通形象的设计原理和技巧1. 设计原理：夸张：在卡通形象设计中，夸张是一种常见的表现手法。
通过放大或缩小某些特征，可以使形象更加生动有趣。
例如，大头小身的比例常常用于儿童角色，以突出其可爱和天真。
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五年级美术教案（下）
第11课《卡通——动起来的漫画》教案（简）
王开田
一、教学目标：
欣赏卡通片。
二、教学过程：
1、教材图片赏析
（1）《牧笛》（卡通片）上海。
（2）《风云》（卡通片）香港。
（3）《郎雀》（卡通片）北京。
（4）《幸运儿》（卡通片）台湾。
（5）《国王与小鸟》（卡通片）法国。
（6）《变形金刚》（卡通片）美国。
（7）《怪物公司》（卡通片）美国。
（8）《源氏物语》（卡通片）日本。
（9）《南方公园》（卡通片）加拿大。
2、知识讲授
卡通。
3、教学活动
（1）观看有关卡通光盘。
4、课堂练习
（1）、看一看，各国和各地区的卡通风格有什么不同？说一说，
你最喜欢的卡通形象。
（2）作品展示与讲评。