中国传统剪纸动画

合集下载

中国民间剪纸动画造型与色彩探究对国内外的动态

中国民间剪纸动画造型与色彩探究对国内外的动态

中国民间剪纸动画造型与色彩探究对国内外的动态
中国民间剪纸动画是一种传统艺术形式,以剪纸为载体,通过创造独特的造型和运用丰富的色彩来表达故事情节。

这种艺术形式在国内外都有着广泛的影响和受众。

对于国内而言,中国民间剪纸动画是一种独特而重要的民间艺术表现形式。

它融合了剪纸技术和动画表现手法,创造出了独具特色的艺术形态。

在国内,剪纸动画的造型和色彩常常与中国传统文化和民俗有关,如传统红牡丹、中国龙等。

这种文化符号的运用使得剪纸动画深得中国观众的喜爱,并且在中国文化教育和宣传中发挥着积极的作用。

在国际上,中国民间剪纸动画也受到了一定的关注和认可。

其独特的艺术形式和浓厚的中国文化特色吸引了外国观众的目光。

许多国际艺术节和展览都会邀请中国民间剪纸动画作品参展,使得更多的外国人了解和喜爱这种艺术形式。

而且,随着国际交流的增加,中国民间剪纸动画也逐渐融入了国际动画的创作和表现方式,对外国动画产业的发展带来了一定的影响。

总的来说,中国民间剪纸动画的造型和色彩探究对国内外的动态影响都是积极的。

在国内,剪纸动画通过其独特的艺术形式和文化内涵,为中国观众带来了更多的文化自信和自豪感。

而在国际上,中国民间剪纸动画的影响力和认可度逐渐增强,为国际间的文化交流和动画产业的发展做出了一定的贡献。

浅谈中国剪纸动画的发展历程及各时期的艺术特色

浅谈中国剪纸动画的发展历程及各时期的艺术特色

浅谈中国剪纸动画的发展历程及各时期的艺术特色
曹国洪;隋春艳
【期刊名称】《电影评介》
【年(卷),期】2009(000)010
【摘要】中国剪纸动画是中国动画的重要组成部分,在其40余年的发展历程中,通
过无数艺术家的不断探索,以其鲜明的艺术特色创作出多部剪纸动画作品,为中国动
画赢得多项荣誉.回顾中国剪纸动画片的发展历程,大体可以概括为:探索期、成熟期、停滞期、繁荣期、衰退期这五个阶段.
【总页数】2页(P27,34)
【作者】曹国洪;隋春艳
【作者单位】重庆文理学院;重庆文理学院
【正文语种】中文
【中图分类】J9
【相关文献】
1.中国剪纸动画将再放异彩——关于中国剪纸动画未来发展的思考 [J], 陈茂涛;任龙泉
2.解读美国动画电影的艺术特色及发展历程 [J], 张阳
3.浅谈新媒体时代下中国剪纸动画的发展与重生 [J], 钱星;
4.解读美国动画的艺术特色及发展历程 [J], 谢晨昊;石俊
5.浅谈中国传统剪纸动画的特点 [J], 陈霞; 阳石刚
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。

数字技术对传统剪纸动画片的影响

数字技术对传统剪纸动画片的影响

数字技术对传统剪纸动画片的影响作者:刘佳宜来源:《现代交际》2013年第03期[摘要]传统的剪纸动画片是中国动画片制作史上的瑰宝,作为处于时代交替,科学技术尤其是数字技术日新月异下的一代动画人,不仅要继承前人所创造的传统动画化制作技艺,带领中国的传统动画片与时俱进向前发展,将传统的剪纸动画片与数字技术相结合。

这种具有时代性意义的结合,必然对于动画片所具有的艺术性与商业性有所影响。

然而,在时代发展的大背景下,为传统风格的动画片制作找到一条存在下去并能够良性发展下去的道路,是当代动画人所肩负的重任。

[关键词]传统剪纸动画片数字技术艺术性商业性[中图分类号]J528.1 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349(2013)03-0083-02一、中国传统剪纸动画片概述传统意义上的剪纸片动画,顾名思义它的制作材料主要是纸,它是以一个平面空间作为制作的平台,老一辈的动画艺术家们,用刀刻、剪、镂、撕等造型工艺过程,在辅助以染色、喷涂等方式手段,塑造出人物角色造型肢体的各个部分,再根据人的生物理解剖学原理,将各个关节用特殊的胶类,或是金属关节重新组合到一起,最终得出一个完整的人物造型。

随后将人物造型放在玻璃板上做平面的运动。

二、制约传统剪纸动画的根本原因(一)人才匮乏相关资料显示,每年从各个渠道加入到动漫产业大军的人员不足万人,而这区区近万人还需要面对动画,这一技术性而非理论性的职业特点,内外兼修,逐渐积累,才能成为一个合格的动画人才,淘汰率之高,也是令人无可奈何的。

但是对于巨大的市场缺口,每年所增加的动画片产量,只是杯水车薪。

而对于传统剪纸动画制作人员的要求就更是高了,它要求制作人员在设计动作与移动角色各个关节的过程中要有丰富的原画设计经验,稍有偏差便前功尽弃。

(二)成本高以剪纸动画片《金色的海螺》为例,以传统的剪纸动画片的制作手段,制作这部40分钟的影片,就需要一个20人团队,紧密协作整整两年的时间。

传统剪纸动画不传统——剪纸动画新技术的应用

传统剪纸动画不传统——剪纸动画新技术的应用
有 自身的优缺 点,剪纸片中人物的动作 有他 的局限 性,剪纸人物表情变化和转面、转身都没有传统 的二维动 画片那么 灵活 自如,动作有 局限,人物 动作长久保持一个角度 。制作一部剪 纸动 画需要先在纸上绘好角色、关节 、背景,再剪开,打灯,拍摄 这样的一个流程。这个流程耗时耗力,在 电脑 时代 的今天,显然不 能适应时代的需要。但是随着技术的发展,f s 软件和 3 l h a D剪纸动 画系统的 出现,这些困难都可以被克服 ,而且计算机 技术 的运 用在 动作上较以前的剪纸动画更流 畅,可以使剪纸 动画批量生产,团队 协作,加快速度 ,降低成本,提高效果,所以新技术的出现 ,将会 给 传 统 剪 纸 动 画 带 来 一 场 新 的 革命 。 因为 新 技 术 的 应 用。 目前最流行的二维动画软件 网络动 画软件 F A H的 出现,无疑 LS 是为传统二维动画爱好者带来 了福音 。f a h动 画以其独特的风格 ]s 魅力吸引着众多爱好者,仔细研究 F A H动画软件 的制作工序与流 LS 程以及动画的规律 ,我们发现他 与我们传统 的中国剪纸动 画原理极 为相同。我们传统的剪纸动画制作 时,是 把角色 的各活动的关节绘 好后剪开,然后再拼凑在 一起,摆 出相应 的动作,包括角色的正侧 、 侧面、场景等,然后在逐格将动作摆 出来进行拍摄。 F a h动 画 软件 是 将 设计 好 的 角色 绘 制成 单 个 的 元 件 , 放 在 元 ]s
二 、 民族 动 画才 是 中国动 画的 出路
在 中国的动 画片市场上 8 % 0 的动 画片都是是美国和 1本的,在 3 人们周 围的生活 用品 、印刷品 当中流行的更多是米奇、蜡笔小新等 国外 卡 通 形 象 。对 外 国动 画一 味 的 模 仿 是 不 会 利 于 中 国 动 画 电影发 展 的,只能导致 中国动 画的衰弱,导致 中国动 画成为国外 动画的代 工厂。只有搞 民族化 ,才是中国动画 电影的出路 。目前国家也大力 地扶持 民族动 画事业,中国动 画艺术家也为国产动画的发展花费大 量心血,国产 动画虽有起色,但尚不尽如人意。主要还在于中国动 画缺乏创新,思维 比较 固定。 相 比之下美 国、1本动 画在创作上,思维非常活跃,题材 广泛, 3 美少女的形象,有缠绵的爱情故事等等。迪斯尼动画作品大都采取 家 喻 户 晓 的童 话 故 事 为 题 材 ,有 着 独 特 的 完 美 的 动作 ,注 重每 一 个 细节的表达,配上优美动 听的音乐,极 力表现 温情世界 。以 “ 爱” 博 为 中心 , 动 物 拟 人 化 , 因 此 获 得 了 儿 童及 家庭 观 众 的喜 爱 。 迪斯尼公司拍摄的 《 花木兰》只是借用了中国的花木兰的故事 外壳,它的人物 内核是美国式的,人物身上体 现的是 一种美 国式 的 叛逆精神,将现代理念融入古老的传说 中。美国人 充分展开他们 的 想像力塑造了一个善 良勇敢 的花木 兰形象,且片中充满 了美 国式 的 诙谐幽默,如极富特色的配角木龙和 蟋蟀。所 以中国动画要 获得成 功 , 需 要 创作 者 拥 有 丰 富 的想 像 力 。 发 展 民族 动 画 不是 说 只是 说 动 画 的故 事 必 须 是 我 国 的 故 事 ,不 是说动画的角色一定是 我国的角色,民族化必须具体我们 民族动 画 特 有 的风 格 ,可 以是 剧 本 的 ,也 可 以是 造 型 的, 可 以 是 声 音 的 ,也 可 是 艺 术 形式 上等 等 。只 有形 成 我 国独 特 的艺 术 风 格 ,我 国 的动 画 倔 起 才有 期待 。

中国动画的发展史中国动画发展史史

中国动画的发展史中国动画发展史史

05
中国动画的经典作品
《黑猫警长》
总结词
中国首部电视动画系列片
详细描述
《黑猫警长》是中国第一部电视动画系列片,于1987年播出,讲述了黑猫警长和 他的队员们打击犯罪、保卫森林的故事。该片以其独特的画风、紧凑的剧情和生 动的角色形象深受观众喜爱,成为中国动画的经典之作。
《葫芦兄弟》
总结词
中国首部剪纸动画片
促进产业的共同发展。
感谢您的观看
THANKS
中国动画的发展史中国动画 发展史史
目录
• 中国动画的起源 • 中国动画的成长 • 中国动画的创新与突破 • 中国动画的现状与未来 • 中国动画的经典作品 • 中国动画的影响与启示
01
中国动画的起源
早期的动画制作
动画片的起源可以追溯到20世纪20年代,当时中国的动画制作还处于萌芽阶段。
中国的第一部动画片《大闹画室》由万氏兄弟于1926年制作完成,标志着中国动画 的起步。
《哪吒闹海》
总结词
中国首部大型彩色宽银幕动画长片
VS
详细描述
《哪吒闹海》是中国第一部大型彩色宽银 幕动画长片,于1979年上映,讲述了哪 吒三太子与东海龙王敖广的恩怨故事。该 片以中国传统神话故事为背景,画面精美 、音乐动人,情节跌宕起伏,成为中国动 画的代表作之一。
06
中国动画的影响与启示
对国内观众的影响
对国际动画产业的影响
1 2 3
丰富动画表现手法
中国动画在发展过程中,不断探索和创新,形成 了独具特色的表现手法,为国际动画产业提供了 新的思路和灵感。拓 Nhomakorabea国际市场
中国动画作品逐渐走向国际市场,在国际上获得 了广泛的认可和赞誉,为国际动画产业的发展注 入了新的活力。

浅析中国经典动画中的剪纸动画

浅析中国经典动画中的剪纸动画

浅析中国经典动画中的剪纸动画摘要:剪纸动画在汲取中国民间优秀文化的基础上传承和发展起来的具有中国特色的电影形式。

在其产生和发展的过程中,散发着中国民族独特的艺术魅力。

关键词:剪纸艺术;动画;民间艺术第一章中国剪纸动画的概述第一节什么是剪纸动画剪纸动画是在中国传统民间剪纸艺术、皮影艺术、戏曲艺术、国画等优秀文化的造型基础上传承并发展起来的具有中国特色的一种美术电影形式。

动画中人物造型多是采用剪纸的造型方法,而人物动作则与皮影艺术中人物关节操控方法相似。

将人物与背景按不同层次平放在玻璃板上,逐帧拍摄,剪辑成动画。

第二节剪纸动画在中国发展史中的地位创造剪纸动画的艺术家们将中国传统元素融入到动画片中,本身就是一种创新形式,剪纸动画将民间艺术中最淳朴真挚的情调和天然纯真的感觉带入到动画中,使原本平面枯燥的东西“活”了起来,并且具有浓厚的中国民族特色韵味和独特的中国艺术风格,为具有独特艺术特点的中国的动画艺术增添新篇章。

伴随着中国社会的发展,动画艺术家们也在不断地摸索中国动画的发展道路,着眼于对本民族文化的探索和发掘,开辟出一条既能体现中国传统民族文化特色又能与时代相结合的文化艺术道路,创造出了具有中国个性面貌的水墨动画和剪纸动画。

剪纸动画虽然不是中国人独创的动画艺术,但是中国的剪纸动画从一开始诞生就区别于西方国家的剪纸动画,在中国动画发展史中有着不可取代的艺术地位,它以独特的艺术形式矗立在中国的发展史中,散发着别样的艺术魅力。

第二章中国经典剪纸动画中国特色的体现剪纸动画的造型元素源于我国的传统的皮影、剪纸、年画等一系列中国民间艺术元素。

拥有浓厚的民族艺术气息,是中国动画片的一个重要组成部分。

以动画的的形式传播中国优秀民族文化。

第一节传统剪纸、皮影等造型元素的应用剪纸艺术是中国传统民间艺术流传最广的一种民间艺术形式,有着非常悠久的历史,人们用剪刀将纸剪刻出各种各样的图案来祭奠或者庆祝民俗节日,如娶妻结婚的日子也会剪刻出大红色的“囍”字,来渲染喜气高兴地气氛等,再如逢年过节会剪刻出不同样式的窗花贴在窗上烘托年的气氛,有十二生肖或者民俗图案之类的代表吉祥寓意的。

国产动画片排行

国产动画的第一1926年:中国第一部动画片《大闹画室》1947年:中国第一部木偶动画片《皇帝梦》1958年中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》1960年:第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》1941年:中国动画第一部长片《铁扇公主》1979年:中国第一部彩色宽银幕动画长片《哪吒闹海》2000年:中国第一部大型科普动画系列故事动画片《蓝猫淘气3000问》2004年:中国首部纯三维动画电影《龙刀奇缘》2006年:中国第一部大型中华传统武侠动画片《虹猫蓝兔七侠传》2007年:中国第一部大型3D武侠动画《秦时明月》2011年:喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱票房突破1.5亿2009年:中国第一部大型动画历史纪录片《中华五千年》2010年:中国第一部原创3D科幻题材动画电影《超蛙战士》(须带3D眼镜)2010年;中国第一部以10万美元一集的亚洲动画片新纪录,成功打入欧美主流市场《西游记2010动画版》2010年:中国第一部3D多媒体全景动漫舞台剧《阿特的奇幻之旅》(需戴阿特的奇幻之旅眼镜观看)2011年:喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱在各大影院播映2011年:中国大陆原创制作的一部预计以OVA(DVD)形式发售的正常向动画《弦月梦影》,其唯美的日式画风,流畅的动作让大部分国人惊叹(2012年正式发售)。

2012年《秦时明月之龙腾万里》即将上映中国动画的若干首次中国人第一次放映电影中国人自己放电影是1903年在北京。

中国商人林祝三从欧美回国,携带放映机和影片,在打磨厂乐天茶园放映电影,这是中国人从国外自运电影在国内放映的开始。

此后,在北京前门外的大栅栏大观楼戏院、西单市场内的文明茶园、东安市场内的吉祥戏院、西城新丰市场里的和声戏院,相继都有电影放映。

第一部中国电影的问世早期在中国放映的电影都是由外国人拍摄的。

1905年,由开设在北京的丰泰照相馆拍摄的京剧片断纪录片《定军山》,是由中国人自己摄制的第一部电影。

这一年也因此被公认为是中国电影的诞生之时。

试析中国剪纸原创动画的现状及发展

一、中国剪纸原创动画的发展历程 1957年初,中国动画电影创始人之一万古蟾带领陈正鸿、 詹同等试验小组成员,经过一年多时间的研制,于1958年9月在 上海美术电影制片厂试制成功了中国第一部剪纸片《猪八戒吃西 瓜》,首次将剪纸和皮影这种民间艺术融入到动画片设计制作 中,使观众耳目一新,开创了中国剪纸原创动画片的先河。此 后,动画艺术家采用各种绘画和造型手段,形成了绢像风格、画 像砖风格、装饰画风格和水墨拉毛风格等不同艺术风格的剪纸 片。使中国剪纸原创动画片在当时的世界舞台上大放异彩,取得 了辉煌的成就。最具代表性的有:1959年拍摄的《渔童》和1961 年拍摄的《人参娃娃》均获得德意志民主共和国第四届莱比锡国 际短片和纪录片电影节荣誉奖。《人参娃娃》还获得埃及第一届 亚力山大国际电影节最佳儿童片奖“银质美人鱼奖”。 1981年 拍摄的《猴子捞月》,首次采用中国民间水墨拉毛技巧创造了猴 子造型,使影片增添了强烈的儿童情趣。获得了加拿大第六届渥 太华国际动画电影节儿童片一等奖和保加利亚第四届卡布洛澳国 际喜剧电影最佳短片奖。同年拍摄的剪纸动画片《南郭先生》, 采用了汉代画像砖和石雕作为人物造型背景设计的依据,显示出 浓郁的民族风格和民间色彩,既古朴大方、又含蓄鲜明,把古代 艺术气氛与现代艺术手法巧妙的统一起来。该影片获文化部1981 年度优秀影片奖。1983年拍摄的《鹬蚌相争》,进一步完善了水 墨拉毛风格,制出的鹬有毛茸茸的感觉,一寸长的脖子上装有36 个薄型关节,活动自如。整个影片墨韵清新优美,洋溢着诗情画 意,既富哲理又颇具中国艺术特色。获得第三十四届西柏林国际 电影节“短片银熊奖”、南斯拉夫第六届萨格勒布国际动画电影 节特别奖、南斯拉夫国际青少年电影中心动画片特别奖和加拿大 第七届渥太华国际动画电影节特别奖。当时评委评论时指出: “这部影片之所以能够获奖,是因为它出类拔萃地成功。”同年 拍摄的《小八戒》,是中国第一部贴布剪纸片。影片使用贴布的 方法制作形象,这种方法有别于一般剪纸片用纸镂刻剪裁的做 法。贴布的剪纸形象色彩鲜艳而富有民间风味。1984年拍摄的

中国动画编年史 你都看过哪些


• 1961年《谁的本领 更大》喜鹊问谁的 本领大,小鹿听到 跳出来说是它,因 为它跑得快,小猴 听了,不以为然, 说它的本领才大, 因为它会爬树。小 鹿和小猴争执不下, 要喜鹊评说,喜鹊 搔搔脑袋,交给了 熊伯伯。熊伯伯说 比赛才能见分晓..
• 1961-1964年《大 闹天宫》任何一个 动画人,都不会无 视《大闹天宫》在 国内甚至国际动画 界的影响和地位。 本片上集于1962年 获捷克斯洛伐克第 十三届卡罗维发利 国际电影节短片特 别奖。1963年获第 二届电影百花奖最 佳美术片奖。
• 1947年,我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》。皇帝梦 东北电影制片厂1948年摄制编导:陈波儿美术设计:史漫 雄、池勇此片为新中国美术电影第一部木偶片,采用傀儡 戏的夸张手法,揭露国民partygo-vern-ment的黑暗和腐败。
• 1948年《瓮中捉鳖》这是新中国第一部动画片。影片描写 蒋介石在美帝国主义的支持下,发动内战,但在人民力量 的打击下,终告失败,成了瓮中之鳖。影片巧妙地运用夸 张手法,辛辣地嘲讽了蒋介石与人民做对,必将失败的下 场。
• 1959年《渔童》造型设计吸收了年画的营养。花纹也平面 得很传统,场景虽简洁,细节却很丰富。第二届全国少年 儿童文艺创作评奖委员会二等奖。
• 1959年《一幅僮锦》浓浓的民族风,每个动作都做的很用心,场景也 是往复杂里做,看得出那一代人对动画的态度。《一幅僮锦》196 0年获第十二届捷克斯洛伐克卡罗维4发利国际电影节荣誉奖。萧甘 牛根据壮族传说改编成了剧本,导演由钱家骏出任。
• 1964年《差不多》小林学射箭,刚射了几箭,就自以为差不多了,忙 着去打猎。爷爷把他叫回来,让他认真练习。小林没有认真练习,却 在射乌鸦的时候,偶然一箭射中靶心,他高兴得手舞足蹈,以为自己 的射技行了,就匆匆去打猎...

那些经典的国产动画片

1:《铁扇公主》1942年9月,万氏兄弟在上海新华联合影业公司摄制完成的动画长片《铁扇公主》横空出世。

《铁扇公主》让中国动画第一次走出中国,成为当时继美国迪士尼的《白雪公主》之后世界上第二部动画长片。

《铁扇公主》取材于中国古典名著《西游记》中的故事“三借芭蕉扇”。

2:《神笔马良》马良的那一支笔,曾被多少小朋友羡慕,做梦也想拥有一支。

如今,当年的小朋友却再也寻不到童年的梦。

《神笔马良》是动画电影“中国学派”的开山之作之一,在国际上屡获大奖。

3:《猪八戒吃西瓜》《猪八戒吃西瓜》中八戒和悟空的形象极具喜感。

这是中国第一部剪纸影片。

编剧包蕾,导演万古蟾,摄影陈正鸿,1958年9月美影摄制完成。

影片取材于我国古典小说《西游记》。

4:《渔童》本片的造型设计吸收了年画的营养,花纹也很传统。

场景虽简洁,细节却很丰富。

《渔童》获得第二届全国少年儿童文艺创作评奖委员会二等奖。

5:《小蝌蚪找妈妈》五六十年代的中国水墨动画是世界动画界的珍宝,《小蝌蚪找妈妈》就是代表作之一。

本片取材于齐白石的鱼虾形象,奠定了影片的美术水准。

6:《人参娃娃》《人参娃娃》很有中国特色,故事内容很传统,讲述了人参娃娃惩罚财主胡刮皮的小故事。

人物造型是中国最传统的剪纸,很逼真可爱,人物个性都很鲜明。

7:《大闹天宫》任何一个动画人,都不会无视《大闹天宫》在国内甚至国际动画界的影响和地位。

本片上集于1962年获捷克斯洛伐克第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖。

1963年获第二届电影百花奖最佳美术片奖。

8:《没头脑和不高兴》影片描绘了两个有趣的小孩,一个叫“没头脑”,这小孩不管干什么事,总是丢三拉四的。

另一个小孩叫“不高兴”,他有一种怪脾气,你要他东,他偏向西,一开口就是三个字“不高兴”。

9:《金色的海螺》影片像一首动人的抒情诗。

它采用中国民间雕镂刻剪的传统工艺,使人物造型生动细腻。

人物动作吸收了传统戏曲的表演程式,并借鉴动画、皮影、木偶戏的特长,摸索出一套剪纸影片的表现技法,使静止的剪刻形象栩栩如生地在银幕上活动起来。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

中国动画溯源作业
院系:
姓名:
学号:
中国传统剪纸动画
中国动画振兴与崛起的必由之路是发展民族动画,民族动画从艺术形式来看,最具中国特色和代表性的动画即是“剪纸动画”。

剪纸动画是民族传统动画的重要代表样式。

剪纸是我国的民间传统艺术,“中国剪纸讲究刀法、刻法,以剪刻、镂空为主,所用色彩主观性强,色彩鲜艳、浓烈,不拘一格。

中国剪纸的造型夸张、极富想象力,各地还形成了本地区的特色,如陕西的剪纸粗犷大气,江南的剪纸精致细巧,广东的剪纸金碧辉煌。

中国剪纸不像一般绘画作品那样追求完整的空间,而是根据作者的创作构思任意组合,造型多为二维的平面空间,用多点透视法将造型组合,用连续的四维空间表现对时空的理解,主观意象性很强。

用剪纸风格设计出的动画造型别具一格。

”剪纸动画是民间剪纸艺术和动画的结合,借鉴了民间剪纸艺术,是最富有中国特色和民族风格的动画片。

万古蟾在其自述中曾谈到:“剪纸片令我满意的是它浓郁的民族风格。

我国早期动画片是我和兄弟们在外国片的启发下研制的。

许多年后,还或多或少地带有外国片的影响。

剪纸片则不然。

它根植于民间艺术,一开始就显示出鲜明的民族风格,使我国的美术电影艺术在民族化的道路上迈出了可喜的一步。

剪纸动画主要借鉴民间剪纸和皮影戏等民间传统艺术发展起来的,用纸张剪刻出来动画的角色形象,以剪和刻为手段进行创作,以剪纸艺术作为动画角色造型的主要手段,然后借鉴皮影戏中把角色装上关节以控制其动作的做法,制成关节纸偶。

“环境空间则由绘制的制片、贴在玻璃板上的前、后构成景观,玻璃板之间相隔一定的距离,以便分层布光,拍摄时,将纸偶放在玻璃板上,用逐格摄影方法把分解动作逐一拍摄下来。


中国本土文化中包含着深厚的人生哲理、创作观念、创作方法和创作形式,为我们今天的动画艺术创作提供了一个很好的参照。

民间美术与动画的关系源远流长,从新中国第一部影院动画片《大闹天宫》到今年的影院CG动画巨片《马兰花》;从第一部在国际上获奖的木偶动画《神笔》到新拍木偶动画片《西岳奇童》(完整版);从新中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》再到制片体制商业化后的剪纸动画系列片《葫芦兄弟》的美术风格设计上看,都汲取了中国传统民间美术造型的风格和特点。

中国民间美术的种类和样式丰富多彩,我们动画创作人员应根据内容的需要,选取不同类型和造型的民间美术样式用于创作中。

动画片作为一种文化传播媒介和艺术符号,承担着文化传播的功能,我们每一代人都肩负着传承本民族优秀传统文化的责任。

高校动画专业教师应该思考作为一个美术教育工作者应该为社会承担的责任,我们有责任保护丰富的传统文化资源,开发有益的本土文化,通过本土文化与动画表现形式找到新的发展方向,来丰富我们今天的精神文化生活,树立本土民族文化的认同感和自信心,创作出具有中国文化特色的动画形象。

剪纸动画片是将中国民间剪纸艺术运用到美术片设计制作的一种中国特有的美术片类型。

中国剪纸动画就是中国动画发展史上一次重大的飞跃,它的大盛是中国动画技术的一次里程碑
1958年万古蟾导演了中国第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》,影片色彩明快,造型具有民间剪纸风格,不仅使观众耳目一新,还为中国美术影片增添了一个新片种。

剪纸动画又称剪纸片,是在借鉴皮影戏和民间剪纸等传统艺术的基础上发展起来的一种美术电影样式。

由于剪纸片中所有角色和道具、场景均为片状,以平面的方式制作,所以剪纸片中的动作少有转体或以透视的视角运动。

剪纸片的画面主要采用中国绘画的方式,即散点透视,讲究构图的完整性,不苛求细节,镜头内的主客观变化几乎没有,具有舞台化的视觉效果。

剪纸动画以平面雕镂艺术作为人物造型的主要表现手段,吸取皮影戏装配关节以操纵人物动作的经验,制成平面关节的纸偶。

环境空间则由绘制的纸片及贴在玻璃上的前后景构成,
玻璃板之间相隔一定的距离以便分层布光。

拍摄时,将纸偶平放在玻璃板上逐格拍摄。

制作剪纸动画的造型以及背景之前,应在设计完成后画出造型比例图以及规定出每个镜头中场景和道具的层次、规格,作出精确的背景设计稿。

剪纸片的造型设计以侧面像为主,同时按照需要制作人物的正面、半侧面标准造型。

根据剧情需要可能会制作几套不同大小的造型以适应不同景别的拍摄。

造型完成后,根据剪纸人物造型画稿、动态画稿,按人物特点进行关节解剖,再使用人物各部位所需的彩色纸张进行绘制,镂刻,剪形,最后用关节钉或关节胶按解剖图装配连接,成为活动自如的纸偶。

剪纸动画的关节比较,便于把握:简单的剪纸动画只需在纸上绘制出角色,再按照需要关节处把它剪开,最后依次把各部分连缀起来,使各关节彼此相连又能活动自如即可。

视角色动作拍摄的需要,同样可以把关节制作的复杂,这样可以使角色做出更多的动作,达到更好的视觉效果。

剪纸片的背景是用画纸通过绘画、剪形、雕镂、刻划等方式制作的,也可以使用细纤维纸张制作纸偶以及背景,拉出绒毛状边缘,用以模仿水墨画的效果。

完成背景的刻划工作后,在将其贴在玻璃板上就可以使用了。

近年来,由于一些动画公司过于追求经济效益,满足国内青少年对外国动画片的喜爱,便大量的仿效生产一些外国高技术含量的三维动画,同时盲目地模仿外国动画的形象和艺术风格,在技术不成熟和艺术风格差异的情况下,必然导致影片质量、风格、故事情节等各个方面的缺陷,这种中外结合质量不佳的影片如何能引起动画迷的兴趣,就算画面再精美可故事情节空洞无趣,这样的影片也是毫无意义的。

毕竟动画片的对象不只是三四岁的孩子,还有那些对动画艺术有一定了解和认识的青少年,他们有自己的思想和艺术追求,毫无意义的动画给予他们的只有无奈。

动画产业的发展,不仅为国产动画的振兴提供了契机,更为我们大学毕业生就业提供了机会和展示自我的平台。

动画既是一项艺术创作,又是一项技术工作,需要具备各方面的知识和素养,还要有丰富的生活常识,在工作中不断总结经验、钻研动画技法,提高艺术创作能力和技术水准,只有这样,才能在工作中领会创作意图并出色地完成工作任务中国早期的民族动画创造了中国动画的辉煌,确立中国动画在世界动画中的地位,然而中国特色传统动画在当代没有发射出它应有的光芒,原因是多方面的,有市场也有技术方面等原因。

要使中国动画崛起,只有发展民族动画之路,在计算机时代,民族动画也应跟上时代,利用现代技术对传统动画进行技术创新,才能使中国动画赶上并超过世界先进水平。

相关文档
最新文档