设计表现技法

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室内设计手绘效果图表现技法ppt说课讲解

室内设计手绘效果图表现技法ppt说课讲解
手绘效果图不同于一般工程技术图,它具有较高的艺 术观赏性。
室内设计效果图的特性
传真性
通过画面对建筑物、室内空间、质感、色彩、结构的表现及 艺术处理能够接近真实的场景效果。
快速性
运用新型的绘画工具、材料
注解性
为了让业主了解设计师的创作意图、性能及特点,能够以一 定的图面文字、尺度来注释说明。
启发性
在表现物象结构、色彩、肌理和质感的绘图过程中,能够启 发设计师产生新的设计思路,逐步完善设计。
室内设计效果图的具体要求
透视准确、结构清 晰、陈设之间的比 例关系正确
素描关系明确、层 次分明、空间感强
明确室内整体的色 彩基调,依据不同 的空间环境,确定 色彩的基调种类
透视与构图
透视与构图技法
硬笔效果图表现技法
速写技法
单线白描—— 以粗细相同的 线条来表现室 内,主要利用 线条的疏密来 组织画面的效 果和构图。
硬笔效果图表现技法
速写技法
线面结合——在单色白描的绘图基础上,利用美工 弯头钢笔将室内门窗、阴影等暗部区域涂黑,这样 表现的图面效果生动,空间体量感强。
硬笔效果图表现技法
马克笔上色技法
马克笔主要有水溶性、油性及酒精性三种,笔头较宽,笔 尖直画为细线,斜划可产生粗线,笔触间的叠加能够产生 丰富的色彩变化,但不可重复过多。着色时要注意用笔的 次序,要先浅后深,切忌凌乱琐碎,线条的要挺直有力, 落笔要准,运笔要流畅,此外还要注意留白效果。
马克笔的基本上色技法:
并置——运用马克笔并列地排出彩色线条; 重置——运用马克笔组合同类色的色彩,排出线条。 跌彩——运用马克笔组合不同的色彩,表现色彩变化排线。
钢笔淡彩上色技法
钢笔淡彩的基本上色技法有两种,一种是渲染法,包括平涂 和退晕等,另一种是随意性的填色法,包括湿晕染和平涂叠 色及笔触等这两种技法在实际的绘画过程中往往综合运用。

设计表现技法

设计表现技法

设计表现技法
设计表现技法是指设计师在进行设计过程中不同阶段如何有效
地将想法和意图表达出来并推动设计进程的方法。

它是一种让设计更简单,但同时也更有力、更具成效的方法。

设计表现技法可以让设计师更好地展示他们的想法,激发创意,以及与客户和用户分享高效的解决方案。

设计表现技法可以分为三个不同的类别:纸上表现、数字表现和物理表现。

纸上表现技法包括一些常见的工具和技术,如手绘、草图、公式图表等,用于快速和有效地将设计想法表达出来。

数字表现技法包括使用计算机软件来创建细节丰富的设计,这些软件可以将复杂的设计概念通过3D设计工具和计算机图形表示出来。

最后,物理表现技法是通过真实物体来表达设计想法的方法,如模型、样机等。

纸上表现技法和数字表现技法是实现设计的基础,但有时物理表现技法也是测试想法和解决方案的有效方法。

通过真实物体来表达想法有助于我们更好地分析设计,发现缺陷并提出改进措施。

生产样机也可以帮助我们更好地理解用户的需求,并使用户更容易理解设计。

设计表现技法是一项技术,因此它也可以通过不断学习和实践来掌握。

面对新的项目,设计师应尽可能多地尝试不同的表现方式,以便找到最有效的表现技法来完成设计任务。

让用户和客户能够清晰地理解设计是确保设计项目顺利实施的关键,而有效的设计表现技法可以帮助设计师让自己的想法更好地表达出来,从而让设计项目更加成功。

设计表现技法是设计师实现有效设计的基础,因此理解和掌握不同类别的表现技法对提高设计质量至关重要。

设计师应从不同角度探索他们的想法,尝试不同的表现形式,从而最大限度地把握机遇,提高设计的质量,确保设计项目的成功实施。

设计表现技法教案

设计表现技法教案
设计表现技法教案
汇报人:可编辑 2023-12-21
• 设计表现技法概述 • 设计表现技法的基本原则 • 设计表现技法的类型与特点 • 设计表现技法的应用领域与案例
分析
目录
• 设计表现技法的训练方法与技巧 分享
• 设计表现技法的未来发展趋势与 展望
目录
01
设计表现技法概述
定义与特点
定义
设计表现技法是指通过图形、图像、文字、符号等元素,将设计理念、创意和 想法可视化地表达出来,以传达设计师的意图和信息。
增强设计表现力
设计表现技法可以增强设计作品的视 觉表现力,使其更具吸引力和感染力 ,从而更好地传达设计师的意图和信 息。
表现技法的历史与发展
历史
设计表现技法的发展可以追溯到古代的壁画、雕塑和建筑中 ,这些艺术形式通过形象的表现手法传达了古代设计师的意 图和信息。随着技术的不断发展,设计表现技法也在不断演 变和创新。
数字表现技法
3D建模
运用3D建模软件创建三维 模型,表现形态和空间感 。
动画制作
运用动画制作软件制作动 态效果,表现形态和氛围 。
数字合成
运用数字合成软件将不同 的素材合成在一起,增强 视觉效果。
其他表现技法
手绘草图
通过手绘草图表现初步的设计想 法和概念。
手工制作
运用手工制作方法制作模型或实物 ,表现形态和空间感。
在服装设计中,手绘或数字模型可以展示服装款式、面 料、配饰等效果,以及穿着效果和时尚感。
在景观设计中,手绘草图和效果图可以直观地表达景观 规划的构思和设计意图。
在平面设计中,手绘草图或效果图可以呈现标志、海报 、包装等设计方案的整体构思和视觉效果。
05
设计表现技法的训练方法与

设计表现技法教案

设计表现技法教案

平面设计领域应用案例分析
案例一
某品牌广告平面设计
总结词
简洁明了、视觉冲击力强,突出品牌特色。
详细描述
该品牌广告平面设计采用简洁明了的设计风格,通过强 烈的视觉冲击力突出品牌特色和产品特点,吸引消费者 的注意力。
案例二
某文化活动海报设计
总结词
文化内涵丰富、创意独特,体现活动主题。
详细描述
该文化活动海报设计采用富有文化内涵和创意的设计风 格,通过独特的视觉元素和色彩搭配体现活动主题和宗 旨,吸引人们的关注和参与。
色彩的搭配
通过色彩的对比、调和等手法,表现出不同的色彩效果和氛围。
色彩的运用
根据设计主题和表现需求,选择合适的色彩和色彩组合。
注意事项
色彩要和谐、自然,避免过于刺眼或过于沉闷,同时要根据设计主 题和表现需求选择合适的色彩。
光影的表现技巧与注意事项
光影的运用
通过光线的明暗、强弱等变化,表现出不同的形态和质感。
THANKS
感谢观看
设计表现技法能够将设计师的创意转 化为现实,为后续的设计制作提供重 要的参考和依据。
设计表现技法的历史与发展
历史
设计表现技法的发展历史可以追溯到古代,当时人们通过简 单的图形和色彩来表达自己的创意和想法。随着科技的不断 进步和发展,现代的设计表现技法也越来越丰富和多样化。
发展
现代的设计表现技法已经不仅仅局限于传统的绘画和手绘技 巧,还涉及到计算机辅助设计、数字艺术、虚拟现实等多种 技术手段。同时,随着互联网的普及和发展,设计表现技法 的传播和应用也更加广泛和便捷。
追求美感
设计表现技法应追求美感,通过运用 色彩、线条、构图等艺术元素,营造 出具有美感的视觉效果。

设计表现技法教案

设计表现技法教案

透视与阴影
要点一
总结词
透视与阴影是设计表现中营造立体感和空间感的重要手段 。
要点二
详细描述
透视的表现技法包括线性透视和大气透视等,通过透视的 运用可以使画面呈现出深度和立体感。阴影的表现技法则 是通过光影的运用来营造出物体的立体感和质感,阴影的 运用还可以增强画面的层次感和立体感。在设计中,根据 需要选择合适的透视与阴影表现形式,能够增强设计的真 实感和视觉冲击力。
总结案例中的设计表现技法,强调其 优点和特色,同时指出可能存在的不 足之处,为学生提供改进的方向。
案例分析
引导学生分析案例中的设计表现技法 ,包括构图、色彩、光影、质感等方 面的运用,让学生深入理解设计表现 技法的原理和技巧。
实际项目应用
项目选择
设计构思
选择适合学生水平的实际项目,如品牌形 象设计、产品包装设计等,以便学生将所 学知识应用于实际工作中。
的桥梁。通过设计表现,各方能够更好地理解设计师的意图和创意,从
而达成共识。
02
创意实现
设计表现技法能够帮助设计师将头脑中的构思具象化,使其更加明确和
具体。在这个过程中,设计师可以发现并解决潜在的问题,进一步完善
设计。
03
评估与决策
设计表现技法为评估和比较不同设计方案提供了可视化的依据。通过对
比不同设计方案的表现效果,决策者可以更加客观地评估方案的优劣,
设计表现技法是设计师用来表达和传 达设计理念、构思和创意的一种手段 。它涵盖了多种表现形式,包括手绘 、计算机辅助设计、模型制作等。
目的
通过设计表现技法,设计师能够将抽 象的设计构思转化为具体、可视化的 形式,以便更好地与他人沟通和交流 。
设计表现技法的重要性

设计表现技法徐明煜

设计表现技法徐明煜

钢笔线条旳技法要领4
• 轮廓、转折处可加 粗强调。
2.9 钢笔徒手画练习措施
• 多种线条旳大量练习 • 钢笔线条旳组合练习 • 钢笔线条旳体现力(明暗、质感体现)
2.9.1 简朴线条
2.9.2 钢笔线条旳组合
• 多种线条旳组合和排列能产生不同旳效果, 其原因是线条方向造成旳方向感和线条组 合后残留旳小块白色底面给人以丰富旳视 觉印象。
• 画树干时,要顺着树皮旳纹理用笔,有些 是横向旳源自有些是竖向旳,还有些是斑点 或斑块。
• 画树枝时,用笔旳方向一般应顺着树枝旳 长势,由粗到细和由重到轻。
• 对于树叶,铅笔用软些旳,同步用较宽旳 笔触概括。
2. 钢笔体现园林、建筑效果图技法
2.1 不足
• 它是经过极细密旳线条所构成旳明暗色调 来体现对象,所以做大幅旳体现图有困难;
1.铅笔体现园林/建筑效果图技法
• 用铅笔做正式旳效果图,一样能够取得良 好旳效果。但是有不足:
– 不能反应色彩关系 – 铅笔体现图旳篇幅不能过大 – 铅笔体现图不易保存。
1.1铅笔旳选用
• 绘图铅笔有软硬之分,分别用“B”,“H” 标志。
• BH则位于软硬之间,一般多采用3B、4B铅 笔。
1.2绘图纸旳选择
• 2.画面“脏”、“灰”
– 上色不准,与环境不协调,尤其是灰色部分 – 一块颜色上用不同旳颜色反复叠压 – 处理方法就是强调固有色
• 3.画面“死”,不灵活
– 对虚实关系处理不得当。不必把全部暗部都画 重,仅一两笔即可;在明暗交界处或体面旳转 折处要要点体现出来;也能够隐去遮挡视线旳 柱子,或单线表达;
5.彩色铅笔效果图体现技法
• 关键是根据对象形状、质地等特征有规律旳组织、 排列铅笔线条;

设计草图表现技法ppt课件

设计草图表现技法ppt课件
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第二节 设计草图训练
• 可见,徒手设计草图这种形象化的思考方式,是对视觉思维能力、想象 创造能力绘画表达能力三者的综合.在这个过程中,不在乎画面效果,而 在直线、曲线练习乎观察、发现、思索,强调脑、眼、手、图形的互 动.徒手设计草图的训练,无疑是培养学生形象化思考、设计分析及方 案评价能力,以及培养学生开拓创新思维能力的有效方式和途径.
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第一节 设计草图表现技法
• 4. 设计草图是一种图示思维方式 • 设计师在数据组合及思维组成的过程中,设计草图可协助将种种游离
松散的概念做具体的、可以用眼睛看见的视图来陈述.在发现、分析 和解决问题的同时,头脑里的思维通过手的勾勒使图形跃然纸上,而所 勾勒的形象通过眼睛的观察又被反馈到大脑,刺激大脑做进一步的思 考、判断和综合,如此循环往复,最初的设计构思也随之越发地深入、 完善.
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第一节 设计草图表现技法
• 4.尽可能尝试多种手法和工具 • 徒手描绘的方式比较传统,也是较为常用的草图表达方式,它包括的类
型很多,根据其所采用的材料来区分,有铅笔、钢笔、钢笔淡彩、彩色 铅笔、蜡笔等丰富多彩的形式. • 四、草图的表达形式及特点 • 草图的表达具有一定的优越性,具体体现在以下几方面: • (1)设计师的思维在设计创作的初始阶段往往具有跳跃性的特点.在正 式成果出来之前,设计师表现在草图上的东西往往是间断的.在阶段性 成果出来之后,设计师需要记录设想中的多种解决问题的可能性,而在 一页纸上可以表达许多不同的思想(图6-1).由于这个特点,草图十分 适合用来记录跳跃性的、思维跨度大的不同构想.
楚线条与线条之间交叉、搭接的关系. • (2)勾画时心态要放松,下笔要大胆,要不厌其烦地练习,积累经验,从量

设计表现技法

设计表现技法

设计表现技法
在当今这个信息时代,技术不断发展,新媒体出现,设计表现技法也在不断发展。

设计表现技法是一种多媒体交互技术,它将新媒体艺术、虚拟现实技术、互动媒体、动画艺术、三维图像以及人机交互技术相结合,通过计算机软硬件系统形成的交互式多媒体系统,为设计者提供更加实时的技术支持。

设计表现技法不仅可以为设计者提供可视化的设计造型,而且可以通过多媒体让设计呈现出更加逼真、更具表现力的效果。

它涵盖了从视频制作到虚拟现实,以及三维视频效果、四维动画、全景图像、声音设计、视觉设计等技术,为设计师提供了一个多元的设计方案,让设计者以完整的思维来表现空间及其功能,从而让设计更加有表现力,更具层次感。

设计表现技法可以将多媒体艺术与虚拟现实技术融合到设计中,用实时的多媒体信息表现出设计的表达。

它比传统的设计方式更加具有表现力,可以尽可能真实地反映一个空间的特征,让设计可视化,也可以让设计者完美诠释设计想法。

同时设计表现技法也可以让设计更加直观,降低设计的距离感,使设计变得更加实用、实时。

此外,设计表现技法也可以让设计者更好地规划设计空间,让设计可以更加从容地适应社会的变化,更加灵活地满足社会的需求。

同时,它可以对设计的有效性、效率进行评估,使设计有更多的可能性,也给设计提供更多的新想法。

综上所述,设计表现技法可以让设计变得更具表现力,让设计变
得更加可视化,让设计可以得以完美地实现。

它为设计师提供了更多的机会,可以更加灵活地满足社会的需求,让设计者可以更加从容地实现完美的表现空间。

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设计的发展在逻辑上经历了三个阶段:原始设计、手工艺设计和现代设计。

设计的特征包括:设计的科技性、经济性和艺术性。

以设计的目的不同,可以将设计分为:视觉传达设计、产品设计和环境设计。

设计的批评探讨了设计批评的三个标准:功利性标准、艺术性标准和文化性标准。

在逻辑上,设计的发展分为三个阶段:设计萌芽阶段、手工艺设计阶段和现代设计阶段。

根据考不发现,最早出现的人类为特定目的所进行的创造性活动,距今300万年左右,其成果就是东非古人类遗址中发掘的一些石器,这些石器的诞生视作人类迈向文化动物的开始。

从旧石器想新石器的转变证明了石器设计的发展呈现一个逐渐上升的趋势,这具体表现为:1)石器工具的种类从单一到多样、专门化和组合化。

2)石器制作的技术有简单到复杂。

3)石器在造型上、形式上由粗陋到精致。

手工制作为主的设计方式决定了它具有以下几方面重要特征:1)在手工制作的过程中,很少有基于生产的分工,因此设计与生产过程往往是统一的。

2)手工制作中设计与生产的密不可分,也决定了设计者在身份上雨生产者合一。

3)手工制作的方式决定了设计必然受到人类自然潜能的限制。

4)手工制作方式局限还表现在材料选择的有限性上。

现在设计发展的重要源泉:1)在表层意义上,手工艺设计作为现代设计风格的源泉。

2)在中层意义上,手工艺设计作为现代设计方法的源泉。

3)在核心意义上,手工艺设计作为现代设计思想和观念的源泉。

中国青铜器发明的失蜡法,也叫“蜡模法”,至今仍是精密仪器铸造的方法之一。

由传统社会转向现代社会的转变是1756年瓦特发明蒸汽机为标志的,历史进入了一个新的阶段。

1851年由英国举办的“水晶宫”博览会是第一届国际博览会,本意是展示英国工业革命以来的伟大成果。

19世纪以后20年中形成一个高潮,以英国为主,波及欧美一些国家,这就是“工艺美术运动”莫里斯被称为“现代设计之父”。

现代主义设计运动有三个主要阵地:1)以格罗培斯等建筑师为代表的新建筑设计,2)一风格派等为代表的艺术家设计3)以包豪斯设计学院的设计20世纪20年代前后,欧洲一批著名的设计家、建筑家组成一个团体,推动一种被称为“新建筑”的运动。

代表设计师:德国人沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡德罗,瑞士人勒·柯布西埃,芬兰人阿尔瓦·阿尔托,美国人弗兰克·赖特等其中前三位建筑家被合称为“现代建筑的三大支柱”。

1919年4月1日,格罗培斯的愿望实现了,那就是“包豪斯”学院的成立,他出席第一任校长三位建筑师的设计为建筑提供了新的设计语汇,它们被总结为“三人五原则”:1)建筑的功能性原则2)废弃装饰,建筑之美的结构的合理性与逻辑性3)对建筑来说,空间第一4)用新材料、新方法创造新形式5)建筑的经济性原则。

风格派是1917年至1928年间活跃在荷兰的一个松散的艺术集体,因其主办的《风格》杂志得名,蒙德里安、杜斯堡和里特维尔是其中的中竖分子。

构成主义是俄国十月革命前后在俄国产生的前卫艺术运动。

1920年构成主义艺术家塔特林设计了第三国际纪念塔,外观类似一个构架工程——双螺旋的机构。

包豪斯的全称是包豪斯国立建筑学校,成立于1919年,于1933年被迫关闭。

如何评价现代主义设计运动:1)现代主义设计的人道主义的理想精神因为没有考虑到市场的要素,在很大程度上流于空想2)就现代主义设计的观念和方法来说,理性主义的设计观念强调设计应建立在科学的客观的分析基础上,要求设计排除个人意识,这多少会压制人的创造力,而形式追随功能,功能决定形式的功能主义设计方法,则明显过于单一3)就现代主义设计的美学风格来说,其特征为:热衷使用几何形体作为造型语言,强调直线、空间、比例和体积等要素,色彩上以白色、黑色和灰色为主,反对装饰。

设计的分类:1)从维度上分,将设计分为二维平面设计、三维立体设计和四维设计2)从系统性分,将设计分为系统设计和非系统设计3)从设计领域分,将设计分为视觉设计、产品设计和环境设计。

它的分类原则是以构成世界的三大要素“自然——人——社会”作为三个坐标点,其中链接人与人之间关系的是视觉传达设计,连接人与自然关系的是产品设计,而协调人类社会和自然关系的则是环境设计。

视觉传达设计的要素:1)字体。

即文字的结构形式,蚊子设计图像的形式主要是铭体、书写体和印刷体。

2)标志。

也称标识、标记和记号。

它以简练的形象代表或指称某一事物,表达一定的含义,传达特定的信息。

具体来说,标志有三种功能:指示功能、识别功能和象征功能。

以标志设计图像的构成手法来分,标注可以分为具体象形、几何形和字体形。

其中在字体形标志中,由拉丁字母构成的标志也称LOGO。

3)插图。

传统插图主要以解释、补充和装饰为目的。

现代插图因其出色的造型和色彩效果,更多地还有说服、诱导等视觉传达功效。

4)设计影像。

5)电脑图形。

电脑图形以描述方法的不同分为位图和矢量图。

什么叫广告设计:广义的广告设计是指实现广告目的的行为和方式,狭义的广告设计只是指广告表现设计,即广告的视觉传达。

广告视觉传达六要素:传播者、受众、广告内容、传播媒体、广告目的、传播效应。

广告设计从内容上分,可以分为公益广告和商业广告,从形态上分,可以分为平面、立体和动态广告。

什么是包装设计:包装设计用于零售目的的包装活动,指对制成品的容器以及他包装的结构和外观进行设计。

包装的作用:保护产品、促进监督、便于使用和提高价值。

什么叫作CI设计:CI是英文“企业识别”的缩写。

CI设计也叫企业识别设计,是运用视觉传达设计,将抽象的企业经营理念和企业精神文化,以视觉的形式明确化,转化成具体的形象概念——企业标志、企业标准字、标准色,从而刻画企业的个性,塑造独具特色的企业形象。

什么叫作展示设计:展示设计是指在一定时间和空间和空间范围内,运用物品陈列、空间规划、平面布置和灯光控制等方式,集中向观众传递大量信息的视觉传达设计。

视觉传达设计的原则:1)可视性,即直观的原则2)可读性,即易懂的原则3)可感性,即感人的原则。

产品设计的含义:产品设计是指对产品的造型、结构和功能等方面进行综合性的设计,以便生产制造出符合人类需要的实用、经济、美观的产品。

产品设计的要素:1)功能2)造型3)物质技术条件古树《通志》中,作者郑樵解释了以酒仿生的奥秘:“兽之大莫如牛象,其次莫如虎蜼,禽之大者则有鸡凤。

”中国最早的设计著作《考工记》中就提到:“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者然后可以良”。

手工艺设计从时间上分,可以分为传统手工艺和现代手工艺。

工业设计是指工业的机械结构设计,它主要解决一定物质技术条件下工业产品的功能与形式关系,从性质上分,工业设计分为三个类型:方式设计、概念设计和改良设计。

产品设计的基本原则:1)实用性2)美观性3)经济性4)适应性产品设计的经济型原则包括:1)最低限度的成本消耗,尽量降低生产费用和使用费用,做到物美价廉2)才来哦、加工、工艺过程的经济性3)设计结果的经济性,指设计本身合理、易懂、方便操作,不造成使用者体力、精力的浪费。

环境设计的含义:是指对人类生存空间的设计。

环境设计的要素概括来说是:实体要素和虚体要素。

环境设计的领域:1)城市景观设计2)建筑环境设计:既包括建筑工程设计和建筑装饰设计,即对建筑物的结构、空间以造型、功能等方面进行的设计,也包括协调建筑与周围环境关系的设计,即对以建筑为主体的相关区域的设计。

3)室内环境设计:室内环境设计是基于建筑内部空间的设计。

具体地说,是根据对象空间的实际情形与使用性质,运用物质技术手段和艺术处理手段,创造出符合使用者与心理要求的室内空间环境的的设计。

4)公共艺术设计。

环境设计的原则:1)尊重设计的原则2)发挥人的主体性3)构建环境的整体性4)创建时空的整体性5)尊重市民的参与性。

设计的发展依赖于科技的进步:1)科技革命直接变更了设计的方式。

2)科技进步进了设计的创新。

3)科技进步也开拓了设计的领域。

设计经济性的体现:1)设计是创造商品高附加值的重要方法2)设计也是一种价值工程3)设计是经济体的管理手段。

设计提高商品附加值的方法有很多,归纳起来有以下几种:1)工程设计与高附加值,通过对产品内部功能结构或原理的改良,增强和提高原有产品的性能特点,品质档次,达到提升新产品价格或促进销售,以获得商品的高附加值。

2)工艺设计与高附加值,通过对产品加工工艺和新调料的改良设计,提高产品质量和品质档次,有效降低成本增加销售,以创造高附加值。

3)高科技设计与高附加值,通过合理开发利用新科技、发明和专利技术,提高产品科技含量,以优质优价创造高附加值。

4)艺术设计与高附加值,通过对产品造型、色彩、包装等创造性设计,增强产品的视觉冲击力,提升产品的形象与品位,以达到获取高附加值的目的。

5)品牌效应与高附加值,通过创建名牌,或合资、联营,借用名牌商标,提升产品档次获得高附加值。

6)广告设计与高附加值。

通过对产品的广告策划设计与发布,有效传播商品信息,刺激消费者的购买欲望,以夸大销售量获得高附加值。

7)其他设计与高附加值。

比如小批量设计、手工艺制作方法、利用特许商标设计等也是提高商品的附加价值的手段。

什么叫做价值工程:是一种谋求最佳技术经济效益的方法,也称为价值管理、价值控制、价值研究等。

其目的是以最低的寿命周期成本,可靠的实现必要功能,以提高产品或服务的价值。

为什么说艺术发展作为设计的推动力:1)艺术思潮的变更促生新的设计观念2)新的饿艺术手法和艺术形式诱发新的设计3)艺术作品能直接成为设计灵感的来源。

文化包括物质层面和精神层面,设计师的指责在这两方面都体现出来。

设计师的社会职责和终极理想和谐的境界,一方面,设计要满足人性的,自由精神和创造精神的需求,即人性化设计。

另一方面,和谐还体现在,人类对自身与自然环境的关系的认识上。

人体工程学与生态学:设计的目的是调节人,人造物与环境之间的关系,达到和谐的理想境界。

人机工程学又称为人体工程学,人体状态学和工程心理学,其研究对象包括:人在某种工作环境中的解剖学、生理学和心理学因素。

人的感知特征包括:触觉、听觉和视觉三个方面。

关于如何促使设计信息顺利进行传递,信息传播理论为设计师们提供了一些法则。

首先,要处理好设计信息主导性,和多元化之间的关系。

其次,要重视文化的法则。

再次,在信息传播过程中,还有一些更具体的操作性法则。

最后,需要强调的是,受众对设计信息的破译,不仅是设计信息有效传播,和设计活动最终完成的决定因素。

同时,受众也在破译的过程中阐述和扩充原来的设计信息。

在设计的创作、接受和评论过程中,体现出人类共同的心理要求和心理规律:首先,感觉和知觉作为人们人之事物的基础,也是设计活动的心理前提。

其次,想象、理想、情绪和情感在设计心理中也占有重要地位。

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