北方民族生活素描(月琴组曲)
小学音乐五年级下册 第一单元 第二课时 欣赏《驯鹿、冬猎》教学设计
第一单元：北国之声《驯鹿、冬猎》教学设计一、教学内容分析音乐欣赏课《驯鹿》、《冬猎》是人教版小学音乐五年级下册第一单元第二课时的内容。
《驯鹿》选自组曲《北方民族生活素描》，刘锡津作于20世纪70年代末，分《赛马》《驯鹿》《渔歌》《冬猎》四个小曲。
乐曲通过这四首小曲描绘了北方少数民族幸福而又多彩的生活，充满生活气息。
作者曾深入北方各少数民族地区生活采风，选取了内蒙古、鄂温克、赫哲和鄂伦春等民族生活和劳动中最具有特征的场景为内容，以简练、生动的笔触，勾勒出四幅充满生活气息而又形象各异的北方少数民族的风情画。
《冬猎》也选自组曲《北方民族生活素描》，描写了居住在大小兴安岭的鄂伦春人的狩猎场面。
“鄂伦春”意即“山岭上的人”。
引子渲染出原始森林的神秘和狩猎前特有的紧张气氛。
接着栩栩如生地描绘了追猎的场景，随后乐队全奏出欢乐明朗的歌调，抒发猎人满载而归的喜悦心情。
本节欣赏课的学习内容对于发展学生音乐学科核心素养的功能价值主要体现在三个方面：1)审美感知素养学生在教师的引领下对于《驯鹿》、《冬猎》两首作品，从听觉特性，表现形式，表现要素，表现手段、艺术风格等方面加以把握，表现为从音响本体和音乐表现要素，如旋律，节奏、速度，力度，音色、调式等体验音乐美感，领悟作品表现意图；在听赏和表现音乐的过程中，体会作品表达的情绪、情感，意境，意趣；在此基础上辨识并描述两首音乐的时代风格和民族风格。
2)艺术表现素养艺术表现除了是为对音乐作品的诠释之外，还可以贯穿歌曲、乐曲教学的各个环节，本节课中的唱谱环节即为培养学生“艺术表现”素养的重要环节。
3)文化理解素养学生在教师的引领下，理解不同文化语境中音乐艺术的人文内涵，提高学生对不同音乐风格的感知力和判断力。
熟悉、了解、热爱我国北方少数民族的人文生活，增强学生民族团结的意识和培养爱国主义情操。
二、学情分析本节音乐欣赏课的学生为五年级下学期学生，属于小学阶段高年级学生，已经具备一定的唱谱能力和音乐感知能力。
音乐复习知识汇总(三—六年级)
三年级上册一、音乐常识部分1.歌曲“哆来咪”是电影《音乐之声》插曲，该片曾获第38届奥斯卡金像奖。
2.“声势”就是把身体当作乐器，通过身体的动作和发出的声响来表现音乐的节奏和动态。
3.轮唱是歌曲演唱的一种形式。
两个或多个声部按一定的时间规律演唱同一旋律。
4.《森林水车》《鸟店》都是管弦乐合奏曲。
5.《打枣》是一首唢呐独奏。
6.唢呐是一种民族吹管乐器，音色高亢明亮，音量宏大，俗称喇叭。
7.《土耳其进行曲》是一首管弦乐合奏；（德国）贝多芬曲8.进行曲是音乐的一种体裁，常采用四二拍或四四拍，节奏鲜明，结构规整，情绪激昂。
9.法国号也叫圆号，是西洋乐器中的管乐器，音色柔和。
10.秧歌是我国汉族的一种民间歌舞形式，主要流行于中国北方地区。
11.《阿细跳月》《紫竹调》都是民乐合奏曲。
12.藏族踢踏舞：藏族民间舞蹈，又称“堆谐”，是流传于藏族地区的一种自娱性集体歌舞。
13.重复是歌曲创作常用的方法之一，有完全重复和变化重复。
14.对唱是声乐的一种演唱形式，指两个人或两组人对答的演唱形式。
二、音乐知识部分1.二分音符：X —四分音符：X 八分音符：X 四分休止符：0 八分休止符02.波音记号：延长音记号：顿音记号：3.2/4四二拍以四分音符为一拍，每小节有两拍。
第一拍强，第二拍弱。
4.3/4四三拍以四分音符为一拍，每小节有三拍。
第一拍强，第二拍弱，第三拍弱。
5.唱名： 1 2 3 4 5 6 7音名： C D E F G A B三年级下册一、音乐常识部分1.《森林与小鸟》是一首三拍子的管弦乐合奏。
2.《伦敦德里小调》是一首小提琴独奏。
3.小提琴是西洋乐器中的弦乐器，有四根弦，音色优美，表现力丰富。
4.合唱；声乐演唱形式之一，指两组或两组以上的演唱者各按本组的声部演唱同一首歌曲。
5.变化重复有多种形式，如同头换尾或同尾换头等。
6.聂耳：作曲家，是《中华人民共和国国歌》（原名《义勇军进行曲》）的作者。
7.《我是人民的小骑兵》是一首木琴独奏曲。
音乐欣赏《驯鹿》、《冬猎》、《鸿雁》教案
音乐欣赏《驯鹿》、《冬猎》、《鸿雁》教案《驯鹿》教案【教学内容】：1、欣赏《驯鹿》2、知道《驯鹿》讲述了一个什么样的故事。
【教学目标】：1、欣赏乐曲，感受歌曲旋律。
2、通过欣赏《驯鹿》这首作品，了解月琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。
【教学用具】：课件，录音机【教学过程】：1、播放北方少数民族生活的录像片段，导入教学。
2、介绍这两首作品的出处、作者。
3、欣赏《驯鹿》（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？教师总结。
（2）展示月琴的乐器图片或实物，向学生介绍月琴的音色、演奏方式以及表现手法。
（3）再次播放录音，并播放鄂温克族人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。
（4）请学生拍手或拍腿，用×××××│×××0××│的节奏为A段音乐伴奏。
4、提问。
听到乐曲，你想到了哪些画面？学生讨论自由发言5、教师总结。
6、请学生对作品创编舞蹈动作进行表演，并作评价。
《冬猎》教案【教学目标】：1、欣赏乐曲，感受歌曲旋律。
2、通过欣赏《冬猎》这首作品，了解柳琴的音色、演奏特点、表现手法以及乐曲所描绘的北方少数民族多姿多彩的生活。
【教学用具】：课件，录音机【教学过程】：1、播放北方少数民族生活的录像片段，导入教学。
2、介绍这首作品的出处、作者。
3、欣赏《冬猎》。
（1）播放录音，让学生谈谈乐曲描绘了怎样的情景以及用什么乐器演奏的？教师总结。
（2）展示柳琴的乐器图片或实物，向学生介绍柳琴的音色、演奏方式以及表现手法。
（3）再次播放录音，并播放鄂伦春人的生活片段，让学生身临其境地体会音乐。
（4）让学生谈谈书上所列两段主题分别是以什么样的速度、情绪演奏的，分别表现了怎样的情景。
4、提问。
听到乐曲，你想到了哪些画面？学生讨论自由发言5、欣赏《驯鹿》。
6、请学生谈谈这两首作品有何异同，并比较月琴与柳琴的演奏方式有何不同。
北方民族生活素描
北方民族生活素描
演奏家：冯少先作曲/改编/编配：刘锡津指挥者：阎惠昌伴奏：高雄市立国乐团
北方民族生活素描-驯鹿作曲：刘锡津；月琴演奏：冯少先；伴奏：高雄市立国乐团；指挥：阎惠昌。
月琴独奏组曲《北方民族生活素描》由刘锡津作于20世纪70年代末分“赛马”、“驯鹿”、“渔歌”、“冬猎”四个小曲。
《驯鹿》是描写我国东北边疆的鄂温克族人驯鹿的情景。
“鄂温克”意即“住在大山林中的人们”。
捕鹿驯鹿是鄂温克人最主要的生产活动。
乐曲的引子以月琴演奏泛音与笙呼应模拟驯鹿的哨声。
接着在乐队舞蹈般的节奏型上月琴奏出极富民族特色、优美欢乐的主题巧妙地运用装饰音和推拉滑音使旋律显得温柔可爱表现了鄂温克人驯鹿时的喜悦心情和鹿群的驯良、柔顺。
主题反复时月琴与二胡及乐队形成对比复调丰富了乐曲的意境和色彩。
最后月琴和乐队奏出渐轻渐弱的脚步声仿佛是人们赶着鹿群渐渐远去。
人教版五年级下册音乐知识点
人教版五年级下册音乐知识点1、《中华人民共和国国歌》的演唱形式为齐唱，由XXX 作词，XXX作曲。
歌曲的节拍为2/4拍，G大调速度为进行曲。
2、《美丽的家乡》的作词者是XXX，作曲者是XXX和XXX。
节拍为2/4拍，1=C。
这首歌曲选自歌剧《傲蕾.一兰》，是根据达斡尔族民歌（即东北民歌）《忠实的心哪想念你》改编而来。
民歌是音乐创作的源泉。
3、《驯鹿》选自《北方民族生活素描》，演奏形式为月琴独奏。
XXX作曲，乐曲节拍为4/4拍，演奏情绪为舒展地。
4、《冬猎》选自《北方民族生活素描》，演奏形式为XXX独奏。
XXX作曲。
5、《鸿雁》是一首蒙古族民歌，节拍为4/4拍，速度为中速稍慢。
《鸿雁》原名《鸿嘠鲁》，意思是“白天鹅”，后发展成现在的《鸿雁》。
表达了草原人民浓浓的思乡之情。
6、《长城放鸽》的作词者是XXX，作曲者是XXX。
节拍为2/4拍，C大调。
7、《银色的马车从天上来啦》的作词者是XXX，作曲者是XXX。
C大调速度稍快地应用欢快、活泼的声音演唱这首歌曲。
8、《吹起羌笛跳锅庄》是一首羌族民歌，XXX作词作曲，速度为中速稍快，表情术语为欢快地。
9、羌笛是流传于中国西南少数民族地区的民间吹管乐器，音色高亢，略带悲凉感。
10、锅庄舞是藏族、羌族等少数民族的一种歌舞形式。
11、《瑶族舞曲》的演奏形式为民族管弦乐合奏。
XXX和XXX作曲。
《瑶族舞曲》是大家广为熟知的民族管弦乐曲。
全曲分为三个部分，生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。
12、《木鼓歌》的作词者是XXX，作曲者是XXX。
歌曲节拍为2/4拍，速度为中速。
13、《锦鸡出山》是根据湖南土家族人民喜闻乐见的民间音乐“打溜子”改编的乐曲。
XXX改编。
乐曲生动地描绘了锦鸡的各种生活情态，反映了土家族人民热爱生活的乐观情趣。
全曲分为山间春色、结队出山、溪间戏游、众遇顽敌、荣归五个部分。
14、“打溜子”是土家族民间器乐合奏形式，由溜子锣、头钹、二钹、马锣组成。
填空题1.歌曲美丽的家乡选自歌剧一2.鸿雁原名为边角,意思是
填空题1.歌曲美丽的家乡选自歌剧一2.鸿雁原名为边角,意思是第一单元一、填空题。
1、歌曲《美丽的家乡》选自歌剧(傲蕾。
一兰)，采用东北民歌(《忠实的心哪想念你》)的音调创作。
2、欣赏乐曲《驯鹿》《冬猎》都选自组曲(《北方民族生活素描》)，曲作者是(刘锡津)。
其中《驯鹿》是由(月琴)独奏:《冬猎》是由(柳琴)独奏，它们反映了(北方少数)民族的日常生活。
3、《鸿雁》原名为(鸿嘎鲁)，意思是(白天鹅)，后来发展成现在的《鸿雁》，表达了草原人民浓浓的思乡之情。
这首作品曾被用在电视剧(《东归英雄转》)。
第二单元1、(羌笛)是流传于中国西南少数民族地区的民间吹管乐器，音色高亢，略有悲凉感。
2、锅庄舞是(羌族)、(藏族)等少数民族的一种歌舞形式。
3、《瑶族舞曲》采用我国西南少数民族音乐素材加以创作，演奏形式为(民族管弦乐合奏)，曲作者是(刘铁山、茅远)。
4、《锦鸡出山》是根据(湖南土家族)人民喜闻乐见的民间音乐(“打溜子”)改编的乐曲。
乐曲生动的刻画了锦鸡的各种生活状态，反映了土家族人民热爱生活的乐观情趣。
全曲分为(山间春色)、(结队出山)(逐间细游)、(众御顽敌)(荣归)五个部分。
5、(“打溜子”)是土家族民间器乐合奏形式，由(溜子锣)、(头钹)、(二钹)、(马锣)组成。
演奏时，各乐器音色多变、节奏穿插、配合精妙，音乐形象鲜明、生动。
第三单元1、《看大戏》是一首以（豫剧)为素材创作的歌曲。
2、豫剧又被称为（河南梆子)，流行于以（河南省)为中心的黄河中游地区，其伴奏乐器主要有(板胡)(小三弦)(笛子)等。
3、《花木兰》是一首（民乐与管弦乐队合奏)，曲调来源于（河北梆子)。
4、(河北梆子)是河北地区的戏曲剧中之一,其唱腔(苍劲悲壮,激越高亢).伴奏乐器主要有(板胡)(笛子)(梆子)(笙)等。
打击乐器的锣鼓经与（京剧)基本相同。
5、越剧主要流行于（浙江)(上海)(江苏)等地，声调（清悠、婉丽，优美动听)，具有江南灵秀之气。
五年级下册音乐知识点
《 《 《 《 《 《《 《 《 《 《小学五年级音乐复习要点1、本学期我会唱的歌曲有：《美丽的家乡》、《长城放歌》、《吹起羌笛跳锅庄》、 阿喽喽》、 梅花》、 看大戏》、 让我们荡起双桨》、 送别》、 读 唐诗》等。
2、本学期我听过的音乐有：《驯鹿》、《冬猎》、《瑶族舞曲》、《木鼓歌》、《锦鸡出山》、 花木兰》、 迎春》、 纸风车》、 梅花三弄》、 渔舟唱晚》。
3、欣赏乐曲《驯鹿》《冬猎》都选自组曲（《北方民族生活素描》），曲作者是（ 刘锡金 ）。
《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》 选自电影《风云儿女》由田汉作词，聂耳作曲。
演唱形式为齐唱。
8、（ 锅庄舞 ）是流行于（藏族）、（羌族）一种歌舞形式。
9、《瑶族舞曲》是一首（ 瑶 ）族乐曲，演奏形式为（管弦乐合奏），曲作者是（ 刘铁山、茅沅 ）。
全曲分为三部分，描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。
9、《阿喽喽》是一首贵州（彝）族儿歌。
它由（2/4）拍子和（3/4）拍 子混合标识。
10、《送别》是我国著名音乐教育家（ 李叔同 ）填词改编的歌曲。
11、豫剧又被称为（ 河南梆子 ），流行于以（ 河南省 ）为中心的黄河中游地区，其伴奏乐器主要有（板胡、小三弦、笛子 ）。
4、月琴和柳琴都是我国民族（弹拨 ）乐器。
这两种乐器都是（ 四 ） 12、《花木兰》是一首（ 民乐与管弦乐队合奏 ），曲调来源于（ 河北根弦，都用（ 拨子 ）弹奏，柳琴又被称为（“柳叶琴”）或（“土琵琶”）。
5、呼吸记号——“V” 。
6、歌曲《美丽的家乡》，是歌剧（《傲蕾·一兰》）选曲，反映了（ 达 斡尔 ）族民族女英雄傲蕾·一兰（反抗沙俄入侵 ）的故事。
7、 吹起羌笛跳锅庄》是一首（ 羌 ）族民歌，该民族主要分布在（ 四川阿坝藏族、羌族自治州 ）。
梆子 ）。
13、（ 河北梆子 ）是河北地区的戏曲剧中之一，其唱腔（ 苍劲悲壮、 激越高昂 ）。
伴奏乐器主要有（ 板胡、笛子、梆子、笙 ）等。
刘锡津介绍
刘锡津介绍
著名作曲家，中国音乐家协会理事，国家一级作曲，国家级
优秀专家。
现任中央歌剧院院长。
代表作品有：声乐作品《我爱你，塞北的雪》《北大荒人的
歌》《我从黄河岸边过》《东北是个好地方》《北大荒──北大仓》，
第六届全运会运动员之歌《闪耀吧──体育之星》，第三届亚洲
冬季奥运会主题歌《亚细亚走向辉煌》等。
器乐作品有合奏《丝
路驼铃》，月琴组曲《北方民族生活素描》，双二胡协奏曲《乌苏
里吟》《为四种民族乐器而作─满族组曲》，柳琴组曲《满族风情》，大型民乐合奏《紫金宝衣之秋──众善普会》，箜篌组曲《袍修罗兰》（八首），交响序曲《一九七六》，交响诗《乌苏里》，月琴协奏曲《铁人之歌》，交响合唱《金鼓》等。
舞剧《渤海公主》在香港演出成功，并获文化部“优秀演出奖”、作曲奖”；音乐剧《鹰》获文化部文华大奖，并获文华作曲奖。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
北方民族生活素描（月琴组曲）一、赛马1、独奏乐器在音色上的选择《赛马》作为第一乐章描写的是蒙古族进行赛马的场景，独奏乐器月琴的音色和蒙古族的弹拨乐器“火不思”极为相像。
古代蒙古人的战鼓音乐、马背音乐，多用以“火不思”来伴奏。
因此，音响铿锵有力，如战鼓，似蹄声。
火不思：蒙古族弹拨乐器，见于元代，盛行于明代，清朝列入国乐，清后失传，建国后重新研制成功。
流传于中国新疆、内蒙古、甘肃北部及云南省丽江纳西族自治县等地。
火不思一词为土耳其共和国语qobuz的音译，约于唐代从中亚传入中国，又名浑不似，“和必斯”、“吴拨思”、“胡不思”和“胡拨四”等（均为蒙语音译，即琴的意思）。
民间称其为胡不儿或浑不似。
流行于内蒙古自治区、河北省和甘肃省北部等地。
四弦、长柄、无品、音箱梨形，明代时民间相当盛行。
到了清代，蒙古族的风尚再度盛行，这是因为清朝入关前(叫后金)，满族的文化受蒙古族文化影响较大，入关后，清朝除继承以汉族为主的中原文化外，又有意识地提倡满蒙文化，所以许多元朝习俗又兴盛起来。
清朝把蒙古族音乐列为国乐之一，除在欢宴蒙古王公时演奏外，每逢正月初一、正月十五大朝会和木兰行围时都要演奏。
《大清会典》图注述其形制说：“火不思，四弦，似琵琶而瘦，桐柄梨槽，半冒蟒皮，柄下腹上有棱，如芦节，通长二尺七寸三分一厘一毫。
”《清朝续文献通考·乐考》中也有：“火不思制如琵琶，直颈无品，以皮为面。
”此时的火不思，是蒙古乐番部合奏乐器之一。
《大清会典·乐部·若燕乐番部合奏》有：“用云璈—箫—笛—管—笙—胡琴—琵琶—三弦—月琴—二弦—轧筝—火不思—拍板等。
”清代陕西梆子(又称西调)曾使用火不思为伴奏乐器。
民国初年，内蒙古东部喀喇沁王府乐队中仍在使用火不思。
火不思还用于民间器乐合奏，在河北省易县东韩村的十番会演奏中，至今仍使用火不思。
传统的火不思，形似饭勺，琴杆较长，共鸣箱较小，由于音箱蒙有皮膜，因而音色富有浓厚的草原风味。
刘锡津在描写蒙古族赛马的场景，在音色上的选择，没有按照约定俗成的以胡琴类的音色来模仿马头琴的声音，而是采用和蒙古族古代宫廷弹拨乐器“火不思”的音色极为相近的月琴来塑造音乐形象，如此一来，在创新的同时，更能贴近蒙古族的民族音乐特色，由此也更加凸显蒙古马背的豪迈洒脱的民族气质。
2、曲式特点《赛马》是复三部曲式，绝大多数的蒙古民歌，都是二段、对仗的四句式结构。
在《赛马》的两个框A段中，都是由A、B两个乐段构成，而且旋律也大多采用了4+4的方整四句式对仗结构。
3、调式特点蒙古民歌分为长调、短调两大类，以“1”调式（宫）、“6”调式（羽）为代表调式。
其次是“5”调式（徵）；再次之是“3”调式（角）和“2”调式（商）。
认为蒙古民歌就是“3366”是片面的，甚至是错误的。
从清代开始，由于民族的统一，战争减少，情歌得到了发展。
随之羽调式的蒙古民歌进行繁荣时期。
近百年产生的郭尔罗斯蒙古民歌，羽调式占百分之五十，宫调式、微调式大约各占百分之十五，角调式和商调式大约各占百分之十五。
4、节奏特点《赛马》是4/4拍子，主调在降B大调上，这与蒙古民歌一般都是四分之四拍是相一致的。
蒙古民歌的强弱，有它自己的规律性。
强音相对、尾音渐强是它的特点。
这种强弱规律，在蒙古民歌中带有普遍性。
这在《赛马》中，每一段结尾处的突强中均有体现。
我认为刘锡津在乐曲框B的节奏用的蒙古短调。
长调民歌：又叫“乌日图道”，长调民歌是反映蒙古族游牧生活的牧歌式体裁，有较长大的篇幅，节奏自由，气息宽广，情感深沉，并有独特而细腻的颤音装饰。
长调民歌用蒙古语歌唱，其节奏舒缓自由，字少腔长，且因地区不同而风格各异。
短调民歌：又叫“宝古尼道”，与长调民歌明显不同的是，短调民歌篇幅较短小，曲调紧凑，节奏整齐、鲜明，音域相对窄一些。
短调一般是两行，有韵的两句式或四句式，节拍比较固定。
歌词简单，但不呆板，其特点在音韵上广泛运用叠字。
短调民歌主要流行于蒙汉杂居的半农半牧区。
猜想，需要采访证实我认为刘锡津之所以在乐曲框B的节奏使用蒙古短调节奏，也是为了符合乐曲“赛马”的主题，不拖沓。
刘锡津早年曾在1975年9月赴内蒙古自治区鄂温克自治旗采风，我怀疑取材于吉林省前郭尔罗斯蒙古族自治县，或者黑龙江杜尔伯特蒙古族自治县（蒙古四胡和马头琴），还得继续研究。
4、旋律特点蒙古民歌的曲调，不论是唱词还是音乐，在音高、节奏和逻辑方法的结合，衬词与衬腔的运用上，都有着自然语音的表现规律和特点。
民歌，世世代代久唱不衰，具有强烈的艺术感染力。
除了本身的思想内容与艺术形式是一个完美的统一体外，语调音韵规律与其他各方面的有机结合也是一个重要因素。
通过研究，我们可以观察到，产生在郭尔罗斯草原上的蒙古民歌，大部分在第一乐句的第一小节内，除同度音进行外，几乎是以四五度及八度上行起唱，这和生活语音习惯有关。
前弱后强：蒙古人，生活中的用语发音一般是从低向高，从弱到强的规律。
所以，在表达民歌的思想感情和塑造民歌音乐形象上都综合了这一特点。
同度进行：蒙古族民歌具有东蒙民歌的所有特点。
每首民歌几乎都有一个完整的故事，叙事性强。
又因为蒙古语的发音“碎音”较多，民歌的曲调大多采用“同度进行”，但音乐效果亦不平淡。
在“同度进行”时，跳跃性大，再伴以弹拨乐三弦或火不思，效果更好。
这就是马背音乐的特色，也可以伴着马步歌唱，它的节奏也有特殊感，二拍子或四拍子的小节内，往往不是强弱关系，而是弱强关系。
这种节奏弱强分明，音调层次清晰，即使多次同音连续进行，也不显得平淡无味，反而显得更有特点。
同音相对：两个同音相连接，是两个不同“碎音”先后成对的出现在同音上，并改变了原来的节奏关系，不仅同音相对，也变成了强音相对。
郭尔罗斯的民间歌手们在自拉自唱时，一到这个地方就拉两弓同指按两个，其效果富有内在的动力、轻盈活泼的风格。
这种同音相对的效果，与马背音乐有关。
同音第二次出现时，犹如驼铃相击，也如摇篮似的马背，有着摇晃的感觉。
大跳音阶：大跳音是蒙古民歌的重要表现手法，在曲调进行中最富有特点。
蒙古民歌大跳音的出现，与蒙古语（阿尔泰语系）的发音特点密切相关。
蒙古语为首的“a”“e”等后元音，均发自舌根，再经舌边或舌尖的节制发出音来。
这样，由于节制体距离较长，就自然地产生了大跳音。
特殊装饰：蒙古民歌常用波音、滑音（下滑）、倚音来装饰。
其中，最具有特色的，是波音（上波音）的使用。
蒙古族民歌，包括东蒙民歌，在曲调的最高音和最低音处，在演唱或演奏时往往都要打出一个“波音”，“波音”出现时，即刻就拥有了纯美的草原味。
还有一种特殊的方式，下滑处出现“降音”的特殊效果，这种效果，被民间艺人们称之为“野味”，这在乐曲中多处体现。
二、驯鹿《驯鹿》描写的是大兴安岭使鹿鄂温克部落的驯鹿人与驯鹿穿行在林海深处快活的场景。
鄂温克族主要分布在中国东北黑龙江省讷河市和内蒙古自治区。
鄂温克意思是“住在大山林里的人们”。
他们有自己的语言但无文字。
鄂温克牧民大多使用蒙古文，农民则广泛使用汉文。
他们的民歌曲调豪放，富有草原和森林气息。
使鹿鄂温克部落在全国范围内只有243人，他们以饲养驯鹿、打猎为生，常年生活在寒冷的大兴安岭原始森林深处，生活条件极为艰苦。
大部分鄂温克人以放牧为生，其余从事农耕。
驯鹿曾是使鹿鄂温克人唯一的交通工具，被誉为“森林之舟”。
1、旋律特点鄂温克族民歌具有宽广抒情、古朴苍劲的特点，结构方整对称，多由上下句组成，或由单乐句的不断反复或变化重复构成。
《驯鹿》中的旋律完全符合上述特点，并且上下句对仗十分明显。
单乐句的重复在乐曲中也有多处体现。
乐曲中活泼奔放的旋律，表现出了生活在森林中和草原上的鄂温克人宽阔的胸怀、质朴的性格。
五声音阶式级进的小波浪式旋律线,小波浪线与平行直线的结合运用;旋律进行中四五度跳进;旋律进行中的上下八度跳进（主要适用于徵调式、宫调式、羽雕饰民歌中）;旋律进行中的六度跳进、七度和下九度、下十度跳进，这些跳进主要是和情绪的变化以及夸张的语言音调有关，以上均为鄂温克传统民歌的旋律特点。
在《驯鹿》中级进的小波浪线似的旋律进行表现十分明显，并且在主奏乐器旋律呈小波浪级进进行的时候，协奏乐器尤其是铃鼓一直配以平行直线似的旋律。
在跳进方面，《驯鹿》的旋律进行中的八度跳进最多，其次是四五度跳进。
鄂温克族音乐有“扎恩达勒格”、“鲁克该勒”、宗教歌曲等。
在《驯鹿》中，作曲家采用了“扎恩达勒格”间奏的旋律音型。
2、节奏特点鄂温克民歌的节拍较为自由,变换拍子较多,多为三拍子,四拍子,而二拍子则较少，它的主要特点是节奏感鲜明，欢快流畅，宜于舞蹈。
《驯鹿》中整首乐曲没有变换拍子，一直保持在4/4拍子上。
3、调式特点在鄂温克民歌中以宫调式,徵调式为主,羽调式次之，而且音阶形态主要是五声音阶,偶有六声音阶。
鄂温克民歌中单一调式的较多,包含调式变化的民歌并不常见。
《驯鹿》的调性一直保持在d小调上，属于d宫调式，宫调式民歌在鄂温克民歌中约占1/3的数量，它的特点是在乐段的结束处特别强调短时值的商音与角音对长时值宫音的支持，以调式主和旋的三个组成音为骨干音，半终止在徵音与宫音，并强调主属音之间的支持作用。
鄂温克族民歌既使用比较古老的三音音列，又使用五声音阶。
鄂温克族民歌歌词多用头韵，衬词较多，唱抒情性长调时，常用带鼻音的唱法，使感情体现细致入微。
三、渔歌赫哲族是中国东北地区一个历史悠久的民族，主要分布在黑龙江省同江县、饶河县、抚远县。
少数人散居在桦川、依兰、富饶三县的一些村镇和佳木斯市。
赫哲族是明代女真人的一个分支，是中国北方唯一以捕鱼为生的民族。
据2001年全国第五次人口普查统计数字显示，全国共有赫哲族人4600多人，是全国人口最少的民族之一。
赫哲族民歌有10多种，内容涉及生活的各个方面，有喜歌、悲歌、古歌、渔歌、猎歌、礼俗歌、情歌、摇篮歌、叙事歌、新民歌等。
妇女爱唱“嫁令阔”（类似于民间小调）老头爱唱“伊玛堪”。
“伊玛堪”是种民间说唱文艺形式，类似于北方的大鼓，形式具有史诗的特点。
皓月当空，篝火通明，赫哲族村屯充满了欢乐气氛。
赫哲族的小调优美动听，无论是曲调和节奏，都会使人感到江水波浪的起伏和渔船划行中的轻摇微摆。
但凡是男女老少都能触景生情，唱几曲即兴的调子。
主要曲调有赫尼哪调、嫁令阔调、萨满调、伊玛堪调、喜调、悲调、老头调、少女调等。
“赫尼哪”是一种民间小调，多是妇女们在劳动中哼唱的明朗轻快的曲调，它婉转清丽，悠扬嘹亮，旋律优美。
著名的赫尼娜调有《乌苏里船歌》、《春季生产歌》。
1、调式特点赫哲族民歌音域不宽，一般都在八度左右，最宽不超过十一、二度，是非常典型的五声音阶，赫哲族的民间音乐作品多采用五声音阶,以宫调式和徵调式最为常见,其次是羽调式,商、角调式较少使用。
《渔歌》是G大调，属于G宫调式，色彩明亮，乐观向上。