阿甘正传的蒙太奇运用
浅议影片《阿甘正传》中的摄影及剪辑手法
浅议影片《阿甘正传》中的摄影及剪辑手法摘要：摄影和剪辑手法在一部影片中具有十分重要的作用，合理的拍摄和剪辑对于一个影片来说至关重要。
本文通过结合《阿甘正传》这部影片中某些具体的镜头和场景，对本片的拍摄手法和剪辑手法进行详细的分析。
关键词：运动镜头长镜头转场镜头蒙太奇引言：本文首先对影片的内容作了详细、具体的介绍，然后通过影片中经典的场景和片断分析摄影的手法及剪辑的手法，在这两个手法的运用上展现了影片整体的效果，突出了影片的艺术价值。
一、影片梗概故事发生在80年代的一天，在美国乔治亚州某镇的一个公共汽车站的长椅上，本片主人公阿甘正在向一同等车的人讲述自己奇特的经历。
天生有智力缺陷的阿甘不仅成为过橄榄球明星而且参加过越战，接见过总统，成为了亿万富翁，人生经历十分坎坷，但是他却有自己的信念和处事原则，始终追求着自己的幸福。
阿甘在结束了讲述之后，匆匆赶往珍妮的住处，他与珍妮还有小阿甘共同度过了一段幸福而短暂的时光。
不久，珍妮去世了，阿甘与儿子又开始了一个新的生活。
二、摄影手法《阿甘正传》这部影片采用了不同的摄影手法，使得整部影片最大限度地突破了舞台框架对空间的束缚，最大限度地接近现实生活空间的原生形态，不仅使得电影脱离戏剧成为了一门独立的艺术，而且给人们带来了完美的视觉享受。
以下就是影片中采用的拍摄手法：1、运动镜头运动镜头是镜头相对于被摄物体的位置变化。
它是与固定镜头相对而言的，它时常被用来加强物像之间的空间关系，引导观众的注意力随着镜头运动，产生不同的心理感受。
⑴推拍。
推拍是摄影机通过移动逐渐接近被摄体的镜头。
随着摄影机的前推，影像经历由远景、全景、中景、近景到特写的变化。
由于推拍过程中取景范围在逐渐变小，因此渐渐的排除了背景和陪衬，主体的体积由小变大，细微部分的特征就逐渐清晰起来。
因此，推拍有突出主体、突出重点、突出细节、层层深入的造型效果。
⑵跟拍。
跟拍是摄影机的拍摄方向与被摄体的运动方向一致或完全相反，同时与被摄物体之间保持相等距离运动的镜头。
中外影视精品赏——阿Q正传
课程名称《中外影视精品赏析》上课时间：学号：姓名：联系方式一、解释下列名词1、景别2、蒙太奇3、长镜头4、定格5、角度1景别是摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。
2蒙太奇是指剪辑拼接的组合镜头，以形成完整的电影片。
3在一段较长时间内连续拍摄的镜头。
4活动的影像突然停止成一个静止的画面，表示动作的骤然停止，以突出场面，表达细节。
5摄影者为了剧情的需要使摄像机所呈现的视角，有俯拍、仰拍、平拍、正面、侧面、背面等。
二,谈谈你认为影视艺术欣赏能带给你哪些方面的益处？对你的学习，生活有哪些方面的影响？影视艺术欣赏能在生活中给我陶冶情操，愉悦身心，能使我见多识广。
首先，电影丰富了我的生活，让我在闲暇之余可以舒缓省心，带给我精神的愉悦和肉体的放松。
每当看完一部电影，我都会有长久的悸动，电影给我带来的精神和斗志也是难以磨灭的。
电影可以给我讲述一个励志故事让我在沮丧之时坚强起来，可以给我树立一个学习榜样让我在迷茫之际，可以给我一个超级英雄让我在失掉希望时重新振作。
在学习和生活上，电影可以为教会我另一门语言，也可以丰富我的世界观，还可以教会我一种人生价值。
作为一门综合性艺术，电影既不是戏剧，也不是绘画，也不是文学，也不是音乐，它包含了这些艺术的共性，而又同时代表他们全部的差异。
他给我带来了别样的视听结合，对我的学习和生活产生的积极的影响，学习之余看一部电影会有另一番收获。
三、在你看过的影片中,从摄影、场面调度、运动、声音、剪辑、表演、意识形态等任何一种角度进行筒要分析(字数不少于2000字)《阿甘正传》赏析《阿甘正传》是美国百部经典名片之一，获得1995年第67届奥斯卡最佳影片，最佳男主角，最佳导演，最佳剧本改编，最佳剪辑，最佳视觉效果六大奖项。
其中我认为这部影片的剪辑最棒。
影片的开始是一片羽毛的飘动，羽毛轻盈恣意盎然，就像阿甘的人生一样，自由无拘无束，它先落在一辆汽车上，随后，汽车开动了，羽毛又被汽车带起的风卷起，飘过马路，最后飘到了阿甘的脚下，由此故事开始，影片的最后一个镜头则是：一叶白色的羽毛从阿甘脚下被风刮起，飞向空中，飞向蓝天，在空中飘舞着。
浅议电影《阿甘正传》的叙事类型
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THE FILM
影视
深刻，从而造就了影片的经典传奇。 ２ 人物形象叙事 ２．１ 自信、善良的主人公阿甘 影片中，典型人物的刻画是叙事的 又一大特色。古今中外，令人崇拜的往 往是政治名人、演艺明星或拥有丰功伟 绩之人，很少有人关注带有智障的小角 色。然而，电影《阿甘正传》却通过塑 造一个智商只有 75 的主人公形象，进行 情节的刻画和叙事的展开。也许，在人 们的眼中阿甘并不聪明，但是聪明的定 义又是什么呢？其实，善良和单纯才称 得上是上帝赐予我们的聪明。电影里的 阿甘非常善良，越战中，独自脱离危险 的他没有抛弃自己的伙伴，而是重新回 到了丛林，救出死亡边缘的战友。该影 片正是通过刻画这样一个小人物，来达 到深层意义上的叙事，反映出典型的美 国精神文化内涵，教导人们一种不一样 的人生情怀。 同时也告诉我们，要坦然 面对人生的下一步， 勇敢超越、 无畏无惧。 倘若，创作者塑造的主人公不是一个智 商只有 75 的小人物，而是与此相反的高 智商的伟人，那么就很难把人物角色刻 画得如此鲜活，更无法进行叙事上的升 华。 ２．２ 平凡伟大的阿甘母亲 在这部影片中，阿甘母亲的人物形 象也是独特的，她的平凡中蕴含着无数 的不平凡。人们常说母爱是伟大的，天 下几乎没有母亲不爱自己的孩子。但是， 现实生活中，面对不健全的孩子，很多 父母无奈甚至会选择抛弃。而影片中塑 造的阿甘母亲形象却是坚强能干的。她 总是在阿甘内心受到伤害时给予鼓励和 支持，并时刻提醒阿甘“你和其他孩子 一样，你一定能行”。另一层面上，也 可以说，母亲就是阿甘人生最重要的启 蒙老师。没有母亲的精心陪伴和照料， 就没有阿甘辉煌的人生。[3] 现如今，有很 多父母因为工作的繁忙往往忽视了孩子 的家庭教育，在这些父母看来，他们仅 仅只需要给予孩子良好的物质生活，给
阿甘正传读后感结合蒙太奇的角度分析
阿甘正传读后感结合蒙太奇的角度分析英文版"Reflections on Forrest Gump from a Montage Perspective"Forrest Gump, a timeless tale of life, love, and the pursuit of happiness, has captured the hearts of millions around the world. The story of a simple man with a low IQ but an abundance of heart and determination, Forrest's journey through life is both heartwarming and thought-provoking. From a montage perspective, the film masterfully crafts a narrative that weaves together diverse themes and emotional arcs, creating a cohesive and engaging viewing experience.Montage, a filmmaking technique that involves the editing of multiple shots to create a single, cohesive sequence, is essential to the storytelling of Forrest Gump. The film opens with a beautiful montage sequence that introduces us to Forrest's childhood and his unique relationship with Jenny. This montage, which intercuts between various moments in Forrest'slife, establishes the film's tone and sets the stage for the rest of the story.As the film progresses, montage is used to tell Forrest's story in a nonlinear fashion, jumping back and forth in time to reveal key moments and emotional highs and lows. This nonlinear storytelling allows the audience to experience Forrest's life in a more dynamic and engaging way, allowing us to feel his joys and sorrows alongside him.One of the most impactful montage sequences in the film occurs during Forrest's time in Vietnam. Here, the film uses rapid-fire editing and jarring images to capture the intensity and horror of war. This montage not only illustrates the physical dangers that Forrest faces but also the emotional toll that war takes on him and his comrades.The film's use of montage also extends to its exploration of themes such as love and loss. The montage sequence that accompanies Forrest's running career, for example, beautifully illustrates the joy and freedom that he finds in running, as wellas the sense of loss he feels when Jenny dies. By intercutting between Forrest's training sessions, races, and moments of reflection, the montage creates a powerful emotional arc that moves the story forward.In conclusion, Forrest Gump is a film that masterfully employs the technique of montage to tell a compelling and emotional story. The film's use of montage not only enhances the viewer's engagement with the story but also allows for a deeper exploration of themes and emotional arcs. From the opening sequence that introduces us to Forrest's childhood to the impactful montages that accompany his war experiences and running career, the film's editing choices are integral to its overall success. By intercutting between diverse moments in Forrest's life, the montage creates a narrative that is both engaging and thought-provoking, leaving the audience with a lasting impression.中文版《阿甘正传》读后感：从蒙太奇角度分析《阿甘正传》是一部关于生命、爱情和追求幸福的永恒之作，已经俘获了全球数百万人的心。
《阿甘正传》的影视美学
从影视美学看《阿甘正传》《阿甘正传》是根据美国作家温斯顿·格卢姆的同名畅销小说改编。
是一部震撼人心的电影，“阿甘”已成为一种精神的代名词。
主演汤姆·汉克斯将阿甘这一形象刻画得异常深入人心，而这一角色也使他第二次荣登奥斯卡金像奖影帝的宝座。
本片在拍摄技巧方面运用得当，灵活巧妙：一、长镜头的运用影片一开始，灰蓝色的天空中，一片羽毛随风飘舞，飘过了阿甘居住的城市，一会随风飘落了下来，一会又被风吹向了高空。
经过在空中的兜兜转转，终于飘落在了故事的主人公的脚下。
这是导演运用羽毛随风飘舞的长镜头，留给观众无尽的想象，既为故事情节的发展作了铺垫，也为结局另一个关于羽毛的长镜头作了伏笔。
二、特写镜头的运用随着羽毛的降落，镜头特写了阿甘的那双沾满了泥的破旧球鞋。
用特写镜头代替导演抒发了感情，暗示了将把鞋作为推动情节发展的因素。
接下来，主人公小心翼翼的捡起地上的羽毛，把这根羽毛夹在了他的记事本里。
三、蒙太奇的运用影片多次利用巴士的到站，来串连起不同的乘客，这些乘客被当作阿甘的听众，从而随着听众的变换而串连起不同的故事情节。
这就是关联性蒙太奇的运用，而每次巴士到站则是重复蒙太奇的体现，因为它是一个巴士的镜头反复出现，强调了导演想要传达的某一个特定信息，加强这部电影的题旨。
另外，还使用了同时蒙太奇，影片描写了阿甘从上大学到参军，从参加越战最后到退伍的一生，同时，另一条线索是描写了珍妮的一生，写出了珍妮为了求得荣誉，为了出名，忍心离开阿甘，自己去闯荡漂泊的一生。
这两段虽然是发生在不同的空间，但是随着镜头的不断切换，使它们在叙事上呈现出互相关联的叙事段落，交叉剪接在一起，制造出一种让观众联想的氛围和情绪。
导演通过他们不同命运的对比，让观众感受到阿甘虽然智商低，可是凭他自己踏踏实实的努力，每次都能得到授勋和被总统接见的奖励。
虽然可能因为他的不善于表达而被周围的人瞧不起，可是他凭借自己的能力创造了他的一生。
例谈影视中重复蒙太奇的艺术表现功能
例谈影视中重复蒙太奇的艺术表现功能影视中的重复蒙太奇是指通过对同一场景、同一对象或同一事件进行重复剪辑，加强其艺术表现力和观感效果的一种手法。
其功能主要包括以下几个方面：
1. 强调情感、氛围和主题
通过重复的剪辑，可以让观众更加深刻地感受到影视作品所要表达的情感、氛围和主题。
例如，在电影《阿甘正传》中，主人公阿甘多次跑步穿过美国各地的景观，这种重复蒙太奇的手法强化了阿甘的坚韧与奔跑的意义，同时也突出了美国各地的风光和文化特色。
2. 突出场景和人物
通过重复的剪辑可以突出某些场景和人物的重要性和特殊性。
例如，在电影《这个杀手不太冷》中，主人公雷昂经常重复打开和关上门的动作，这种手法强调了雷昂对自己的生活和行动的控制力和专注力。
3. 增强节奏和紧张感
通过重复的剪辑还可以增强影视作品的节奏和紧张感，使观众更加投入到情节的发展中。
例如，在电影《黑客帝国》中，主人公尼奥在解救同伴的过程中，多次进行相同的动作，这种重复蒙太奇的手法增强了场景的紧张感和节奏感。
总之，重复蒙太奇是一种常见且有效的影视表现手法，可以在视觉和情感上产生强烈的效果，强化影视作品的主题和特色。
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阿甘正传电影赏析
《阿甘正传》观影感悟《阿甘正传》是由罗伯特杰米吉斯执导的电影，由汤姆汉克斯，罗宾怀特等人主演的，于1994年7月6日在美国上映。
改编自美国作家温斯顿格子卢姆的同名小说。
讲述了智商远低于常人的低能儿阿甘虽然智力低下，但是却自强不息，在多个领域都取得了常人无法取得的成就的励志故事。
从小，阿甘在学校里就受到小伙伴的讥讽和另眼相看，但单纯的阿甘听从妈妈的教诲，从不气馁悲伤。
他的同学珍妮没有像其他人一样看低他，而是和他成为了朋友，并且教他在遇到危险和欺辱时要拼命奔跑。
阴差阳错，他跑进了有一个学校的橄榄球场，就这样被破格录取并且成了橄榄球巨星，还受到了肯尼迪总统的接见。
大学毕业之后，他应征入伍去了越南。
在从军的这段时间里他又交了两位朋友——热衷于捕虾的巴布和他的长官邓泰勒上尉。
战争结束后，阿甘作为英雄又受到了约翰逊总统的接见。
阿甘终于成了一个有为的青年。
他结识了许多美国名人，他告发了水门事件的窃听者，作为乒乓球队的一员，为中美建交立下功劳等等。
最后阿甘通过捕虾成了一位企业家，为了纪念他的好朋友巴布，他成立了巴布甘公司，并且把公司的一半股权给了巴布的母亲，自己去做一位园丁。
在隐居生活中，他常常想念珍妮。
而无依无靠的珍妮也愿意与阿甘一起生活，可是却在一天的黎明时分悄然离去。
醒来的阿甘怅然若失，开始了他的长跑之旅，他的脚步横跨了美国，他又一次成为了名人。
停止奔跑后，阿甘启程回自己的故乡，途中又收到了珍妮的来信，他立刻去找她。
于是他又一次见到珍妮，还有一个小男孩，那是他和珍妮的孩子，但此时的珍妮已经得来一种绝症。
他们一家三口过了一段幸福的时光，珍妮去世了，他们的儿子到了上学的年龄。
阿甘坐在公共汽车的长椅上回忆起自己的一生。
从人物塑造方面来看，主人公阿甘的形象是丰满的，成功的。
主人公阿甘身上有着美好的品质。
首先，阿甘是善良的，在他救回上尉的性命后，失去了双腿的上尉对于自己没能够像自己的士兵们一样牺牲在战场上，而是拖着残废的身体继续苟活耿耿于怀，他失去了生活下去的欲望，是阿甘用他的善良唤醒了上尉生活的信心。
电影分析《阿甘正传》
电影分析—《阿甘正传》电影《阿甘正传》从一个独特的视角对美国社会政治生活中的重要事件作了全景式的展现，电影讲述了一个智商只有75的生理残疾者——阿甘，通过自身一系列的人生经历再现了美国人生活和精神世界的方方面面，阿甘非智慧化形象体现了“美国精神”的回归，同时也是对当时美国社会现实的揭露。
本文通过对电影的多个方面分析，尝试着分析其背后的隐喻象征的深刻的社会寓意和文化内涵。
《阿甘正传》是一部以轻松形式来表现严肃主题的电影，一部严肃与轻松完美结合的影片。
一、历史背景分析影片的历史背景是40年代到80年代的美国。
反对种族歧视的民权运动、妇女解放运动以及和平反战运动风起云涌，政治暗杀、白宫丑闻此起彼伏，性解放、摇滚乐、吸毒等嬉皮文化在战后一代中流行，传统的思想观念和伦理道德受到怀疑和冲击。
二、主题分析《阿甘正传》是一个美丽动人的爱情故事，是一个颇具煽动性的励志传奇，是一条穿越时空重温历史的隧道。
曲折的爱情故事励志传奇故事展示的历史人物和历史事件：3k党、猫王、黑人入学、肯尼迪总统遇刺、越南战争、反战集会、乒乓外交、水门事件、约翰•列侬等。
3k党05:25猫王10:30黑人入校22：30肯尼迪总统遇刺30:55越南战争49:00反战集会01:05:20水门事件01:24:00乒乓外交01:14:00约翰•列侬01:14:25三、叙事技巧分析《阿甘正传》在美学追求上表现出对传统现实主义倾向一定程度的回归和认同，同时又有着不同于古典现实主义的独特之处，它的诗情气韵和对人生理想境界的理解恰好是一种诗性人生态度的表现，这主要是从电影的叙事技巧方面体现出来的。
首先在《阿甘正传》开篇，影片就采用了回忆式的叙事技巧，利用交叉蒙太奇的方法构造出了这部影片。
因为影片大部分故事的展现是通过阿甘的回忆做为插入来实现的，从而叙事距离得以有效生成。
影片通过对这种叙述方式的采用，让故事自行展现，在作者与故事之间造成一种叙事的距离，有利于作平静、淡泊的铺陈、描叙；另一方面，被追忆的往事由于与主人公状态的时间距离也造成了一种叙事距离，这使追怀、反思的情调得以形成。
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《阿甘正传》的蒙太奇运用
我是先看的《阿甘正传》的小说，那时看完小说后最大的感受就是荒诞和讽刺，后来再看电影，感觉拍出来的效果挺震撼的，是心灵上的。
看完电影感觉比原著少了一些内容，但多了不少内涵。
电影用其独特的叙述方式，通过对一个智障者（阿甘）生活的描述反映了美国的各方面，对其几十年来社会政治重要事件作了展现。
同时也向我们呈现出一个憨厚、单纯、正直、专情的阿甘。
影片摒弃了原著的荒唐和讽刺意味，增添了一种温情，使影片成为一种理想化道德的象征。
而说到这些东西是如何展现于我们眼前，就不得不提到蒙太奇手法的运用。
该影片获得了第六十七届奥斯卡金像奖，同时也一举获得了最佳影片、最佳男主角、最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑和最佳视觉效果等六项大奖。
我认为，如果没有出色的蒙太奇运用，影片不会如此成功。
蒙太奇简单说就是影视作品创作过程中的剪辑组合。
是用摄影机摄下来的单个镜头组成句子，并把它一个个按照逻辑顺序连接成段落和章节。
若干个镜头，经过组接以后，能表达一个完整的意思，并产生了比每个镜头单独存在时更丰富的意义，这就是蒙太奇的构成作用虽然大多数导演以及评论家对蒙太奇都持肯定态度，但是法国电影理论家巴赞认为，蒙太奇是导演把自己的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能够保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。
但对于《阿甘正传》来说，这样的观点就显得十分片面。
我认为《阿甘正传》是把蒙太奇发挥到了极致，不得不说这是一种颠覆，让人感受到了从未有过的人性之美。
《阿甘正传》中蒙太奇的运用很独到，手法琳琅满目，多不胜数。
叙事蒙太奇
把捕虾作为人生志愿的布巴、立誓要战死沙场的丹泰来中尉就是一些很好的插叙蒙太奇手法的展现。
导演在处理这些人物的时候用了很多的定格镜头来点缀。
比如当布巴向阿甘介绍自己家里世代捕虾的时候，画面很自然地跟着话语转换到布巴的妈妈、外婆等一系列的场景。
这些场景不是偶然的，而是构成和装配电影语言的关键笔墨。
因为它从不同的地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来的，从而来刻画人物，显示其所包含的不同含义，使观众
对人物的了解更加深刻。
隐寓蒙太奇
影片一开始白色羽毛随风飘摇的场景和结尾其从书中掉出继续飘飞的场景相照应，令人印象十分深刻。
导演运用长镜头对羽毛随风飘舞的描写，留给观众的是对羽毛产生的无尽想象，为故事情节的发展作了铺垫。
泽米基斯导演在这用了一个隐寓蒙太奇。
羽毛先是在空中一直飞，直到落到阿甘脚跟前，然后阿甘把它捡起放到了皮包里的一本书中。
白色的羽毛的飘零就暗示了阿甘将会是一个孤独寂寞，没有自己的长久之所的人生，一生没有几个朋友。
同时也是在说阿甘这个人有像羽毛那么洁白无暇的心。
此外，还能理解为命运像羽毛一样飘忽不定（丹中尉的观点），但是羽毛注定会飘到阿甘脚下也注定会飘走（阿甘母亲的宿命论观点），照应了阿甘之前对命运的思考和全片的主题。
对比蒙太奇
整个影片的叙述大量的使用了结构性蒙太奇中的对比蒙太奇，阿甘的一生虽然经历了许多不幸和磨难，比如：同学的欺侮，军队的严厉训练，经受越战时生死的考验，但他的一生还算顺利，而珍妮，她的一生并没有得到老天过多的青昧，比如她想出名当歌手，却遭受了一次次的打击，并且屡次堕落。
在影片中阿甘是一个智商仅有75的人，他自己也承认自己是个“傻子”，可是故事的每一个情节都体现出他本质上的善良、纯朴，可以看出阿甘是一个懂得如何去爱，如何去生活的性情中人，情商和智商两方面的落差通过镜头的剪接巧妙地传达给每一位观众。
在插入珍妮和丹中尉的镜头时，还是在讲述他们的坎坷命运时，通过对比，让观众在感情上与角色的处境紧密结合，随着珍妮的一次次与阿甘的相遇和分离而伤心，随着丹中尉的颓废而失落，随着珍妮的吸食毒品而为她感到悲哀，直到最后她年轻的生命结束感到惋惜、难过。
导演这样安排，无非是想在通过阿甘和珍妮的命运的对比和丹中尉命运的变化告诉观众一个哲理：人的命运是掌握在自己手中的，要靠自己的奋斗来创造命运，即便我们有各种缺陷，承受着各种不幸和灾难，但是只要能坚定一种信念，就能创造出奇迹。
蒙太奇与长镜头
在运用多种蒙太奇手法的同时，影片在多处使用长镜头，其运用也是本片的一大特色。
导演多次利用长镜头来完成场景之间的连接，这样便不会带给观众突兀的感觉。
开篇随风飘动的羽毛，跑步中的移动镜头便是这一特色的代表。
同时，
长镜头跟拍也能够将观众的视线集中到人物身上，这便能够将导演所需要表达的情感很好的传达给观众。
当然，本片的镜头及其运动都是多元的，场面调度也很自然。
伟大的电影理论家让•米特里在《电影美学与心理学》中强调了蒙太奇和长镜头的并不相互排斥，他认为电影的观念不是狭隘的，蒙太奇和长镜头之争不是美学之争，而是修辞之争，之间可以调和而且需要调和，力图将两家之成果综合起，电影既是世界又是画作，而《阿甘正传》这部电影正是让•米特里思想的完美体现，影片中长镜头和蒙太奇手法处处可见而且融合极好。
在今天，在我们的身边，《阿甘正传》依然像个人生老者一样，给我们讲述着阿甘关于人生、生活的一些感悟，他告诉我们其实人生就是一盒巧克力，你永远不会知道会尝到什么口味，就像你永远不会知道你的人生下一秒会发生什么一样，在生活面前，无论我们遇到什么困难，发生什么事，永远都不要沮丧，不要失去对生活的信心，我们要像阿甘一样，乐观、勇敢、坚强、友善、执着，以一个热情、积极的心态去面对生活。