简韦伯斯特《长腿叔叔》中的新女性形象分析
最新英语专业全英原创毕业论文，都是近期写作
1 从顺应论的角度谈英文电影片名的汉译
2 On Women’s Status in the Early th Century Seen in The Sound and the Fury
3 礼貌原则视角下萧伯纳《卖花女》人物性格探析
4 从《康州美国佬在亚瑟王朝》看马克?吐温的幽默讽刺艺术
5 从莎翁作品透视伊丽莎白时期女性社会地位
6 中西方文化差异对习语学习的影响
7 功能目的论视角下的企业外宣资料的英译研究
8 中西方酒类广告的文化互文性研究
9 文档所公布均英语专业全英原创毕业论文。原创Q 799 75 79 38
10 美国个人主义与中国集体主义的比较
11 “金玉良缘”与“幸福终点”——浅析中西婚姻差异
12 分析《喧哗与骚动》中昆丁的人物形象和悲剧意义
13 从功能对等理论看中西商务翻译中文化差异导致的不对等翻译
14 浅谈电影名称的英汉互译
15 从价值观系统角度浅析中美商务谈判中的文化冲突
16 A Lonely but Strong-willed Soul A Character Analysis of Ellen Weatherall in The Jilting of Granny Weatherall
17 英语商业广告中幽默的语用分析
18 浅析中西方文化中会面礼仪的差异
19 “冰山理论”在海明威小说创作中的运用研究
20 肯尼迪演讲的语音衔接分析
21 被压抑的堕落的人性——《包法利夫人》女主人公性格分析
22 汉语对英语语法学习的负迁移
23 A Comparison of the English Color Terms
24 《走出非洲》中的非洲因素与女主人公性格完善的关系
25 透过《老人与海》看海明威的人生哲学
26 动画片《花木兰》对中国传统道德的解构和重构
27 论《序曲》反映的威廉?华兹华斯的辩证想象观
28 高中英语语法教学的方法
29 《欢乐之家》孤独灵魂的自我发现
30 从生态批评角度解析杰克伦敦的动物小说《野性的呼唤》和《白獠牙》
31 浅析《飘》中斯嘉丽的三次婚姻
32 论《双城记》中的现实主义风格
33 南方时代变迁中的胜利者与失败者——《飘》中主要角色的性格与命运对比
34 论《儿子与情人》的现实主义表现手法
35 论“迷惘的一代”－－以海明威为个案
36 从福斯特《天使不敢涉足的地方》看英国转型期中产阶级价值观
37 《卖花女》中莉莎人物形象分析
38 浅析《道林·格雷的画像》中的享乐主义
39 《了不起的盖茨比》中的象征
40 林肯话语中幽默特征的分析
41 论《宠儿》中的象征意象
42 《了不起的盖茨比》中象征主义的研究
43 以迪士尼为例分析美国文化在全球扩展这一趋势对其本身影响
44 The Function of Symbols in the Feminist Novel Possession
45 从言语行为理论看商务沟通中的委婉语
46 英语课堂中的教师提问策略
47 论《太阳照常升起》中“迷惘一代”的反叛与抗争
48 增译法在商务英语汉译中的应用
49 从文化视角看中美家庭教育差异
50 《永别了，武器》中海明威和他的爱情观
51 《老人与海》中的系列意象探究
52
53 Politeness and Its Manifestation in Business Correspondence
54 浅谈当代大学生炫耀性消费文化
55 探析《玛莎?奎斯特》中玛莎性格的根源
56 提高中学生听力的有效策略
57 从翻译角度浅析英语写作中的中式英语问题
58 公益广告的词汇特点: 以美国红十字会广告语为例
59 浅析当今网络英语交流中的缩略语
60 分析与比较中美电视新闻的娱乐化，及其未来的发展
61 《嘉莉妹妹》中的自然主义
62 《简爱》与《名利场》中家庭女教师形象与命运的对比研究
63 从台湾问题看中美关系
64 探析王尔德童话中的死亡主题
65 美国体育运动词语对美国英语的影响及语用分析
66 Coherence in English-Chinese Translation: A Pragmatic Study
67 凯特肖邦作品中女性自我意识觉醒的主题研究
68 《雾都孤儿》中的浪漫主义与现实主义
69 谐音现象促成因素及其启示的研究
70 西方人文主义的关怀与局限－－爱德华?摩根?福斯特《印度之行》后殖民主义解读
71 Hawthorne’s Feminism Consciousness in The Scarlet Letter
72 浅谈经济全球化背景下的商务英语
73 浅析《远大前程》中皮普的个人抱负与自我完善
74 浅论《洛丽塔》主人公悲剧命运的根源
75 影响英语阅读效果的主要因素与策略——针对大学英语四六级考试
76 论跨文化交际中的体态语
77 Situational Approach to Grammar Teaching in Senior High English Classes
78 李白《静夜思》六种英译本的对比研究
79 从功能理论角度分析电影《点球成金》字幕翻译
80 目的论指导下中国特色词的英译
81 汉英习语翻译及其所反映的文化差异
82 初中英语词汇教学法研究综述
83 《纯真年代》女性意识探析
84 中西文化差异对品牌翻译的影响
85 从《喜福会》母女冲突看中美家庭教育差异
86 口译中的语用失误分析
87 专有名词普通化
88 英语语句模糊性分析
89 解读艾丽斯?沃克《紫色》中的家庭
90 《金色笔记》中女性主义的误读开题报告+论文( )
91 英汉被动结构对比研究
92 An Analysis of American Dream－－A Case Study of The Great Gatsby
93 《荒原》中死亡与复活的意象分析
94 从《厄舍古屋的倒塌》看爱伦坡写作的哥特式风格
95 背景知识在翻译中的重要性
96 A Contrastive Study on the Religious Constituents of Chinese and Western Christians
97 论《红字》中的孤独因素
98 从文化角度看老友记的字幕翻译
99 对比研究中西文化中的委婉语
100 分析戴珍珠耳环的少女
101 从功能派翻译理论的角度看商标名称的英译
102 英雄精神的回归—浅析《雨王汉德森》的主题
103 A Comparison of the English Color Terms
104 双重文化下的文化选择——解析电影《刮痧》中中国移民的文化身份危机
105 从关联理论看英文电影字幕翻译中的减译
106 作为成长小说的《远大前程》分析
107 英语新闻中批评性语篇的对比分析
108 跨文化商务活动中的交际与礼仪
109 An Analysis on the Flexibility of Gulliver’s Personality
110 人民币升值对我国进出口贸易的影响研究
111 浅析《瓦尔登湖》中的生态思想
112 全身反应教学法在儿童英语教学中的运用
113 论双性同体思想在《查泰莱夫人的情人》中的体现
114 王尔德童话中的死亡意象解析
115 公示语翻译的问题及对策研究
116 Comparative Study of Metaphor in English and Chinese Animal Words
117 An Analysis of Symbolism in The Awakening
118 从卡明斯的L（a 看视觉诗的可译潜势
119 论《看不见的人》的主人公的心理成长历程
120 动机对中学英语学习的影响
121 A Comparison of the English Color Terms
122 《简爱》在当代中国的现实意义——从温和的女性主义视角分析
123 从语境角度分析英语歧义
124 从《好事一小件》和《洗澡》的对话对比分析看人物形象塑造的差异
125 Oscar Wilde’s Aestheticism on The Picture of Dorian Gray
126 Jane Austen’s Opinion towards Marriage in Pride and Prejudice
127 从目的论看《红楼梦》中灯谜翻译
128 汉语公示语的英译
129 Reread Shylock from a Tragic Viewpoint
130 对《傲慢与偏见》中的婚姻观重新解读
131 中西方文化背景对理解隐喻的影响
132 模糊语在国际商务谈判中的语用功能研究
133 中外经典英文广告的语言特征浅析
134 鲁滨逊荒岛生存技能的分析
135 试析译者主体性在《到灯塔去》两个汉译本中的体现
136 《孔乙己》两种英译本对比研究
137 合作原则视角下对《老友记》中台词的幽默研究
138 论商务英语信函写作的语篇衔接与连贯
139 Stopping by Woods on a Snowy Evening的三中译本－－－－各译作对原作忠实度的对比评析
140 Coinci dences and Images in The Mayor of Casterbridge, Tess of the D’Urbervilles
141 从目的论的角度比较研究《茶馆》的两个英文译本
142 A Study on Narrative Techniques in A Rose for Emily
143 文化差异对商标翻译的影响及翻译策略
144 Characteristics of Interpretation and Roles of Interpreters
145 《宠儿》的黑人女性主义解读（开题报告+论）
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147 论中英日常礼貌用语的差异
148 浅谈文化差异对国际商务谈判的影响及对策
149 An Analysis on the Tree Image on Sethe’s Back in Beloved
150 On the Translation of Chinese Classical Poetry from Aesthetic Perspective—Based on the different English versions of “Tian Jing ShaQiu Si”
151 《加里波利的坟墓》的反讽与对话
152 从巴斯奈特文化翻译观谈汉语新词的英译
153 论象征在海明威《永别了，武器》中的应用
154 关注耐心教育——浅谈《差不多是大人的人》中黑孩子的叛逆心理
155 《老人与海》中的象征主义
156 海洋运输货物保险条款的文体分析
157 霍克斯《红楼梦》英译本中委婉语的翻译策略研究
158 浅析中美两国隐私观的差异
159 从电影《碟中谍》系列探讨美国式个人英雄主义
160 译者的身份
161 电影《闻香识女人》中弗兰克的人物分析
162 A Comparison of the English Color Terms
163 论《第二十二条军规》的艺术美感
164 谈英汉励志谚语互译
165 任务型语言教学在高中英语听力教学中的应用
166 隐转喻名名复合词的语义分析
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168 The Comparison between“the Mean”of Confucius and“the Mean”of Aristotle
169 从《嘉莉妹妹》看德莱塞的女性观
170 浅谈商务英语合同的翻译
171 《觉醒》与《欢乐之家》中的女性形象和女权思想之比较
172 The Environmental Influence on Emily Bront? and "Wuthering Heights"
173 文化差异对中美商务谈判的影响
174 从自然主义角度分析《德伯家的苔丝》
175 从目的论角度看公司网页误译
176 A Cause Analysis of Tragedies of Three Female Protagonists in Sons and Lovers 177 从中药化妆品看中国传统文化的传播
178 模糊数词在英语习语中的构成形式及其修辞功能
179 翻译美学理论下的唐诗英译意境美研究
180 旅游景点名翻译的异化与归化
181 探索在小说《道雷格林画像》中奥斯卡王尔德的自我画像
182 功能对等理论视角下的英文歌曲汉译探究
183 英汉句子状语的对比与翻译
184 英语国家姓氏文化研究
185 从好莱坞电影看美国的文化霸权
186 英语中法语外来词对英国文化的影响
187 An Analysis of the Ambivalent Character of Frederick Winterbourne in Daisy Miller 188 The Symbolic Meanings of Colors in Chinese and Western Cultures
189 论中国神话和希腊神话的文化差异
190 浅析水果类的习语翻译
191 身势语在演讲中的重要性和运用研究
192 《善良的乡下人》中的女性形象分析
193 美国C标准对中国英语教育的影响
194 An analysis of the "never lost" qualities on Hemingway and his Sun Also Rises
195 分析路易莎?梅?奥尔科特的《小妇人》中的女权主义
196 文学作品的风格及其可译性
197 汉语公示语的英译
198 On the C-E Translation of Public Signs
199 Thackeray’s Ambivalent Attitude towards the Women in Vanity Fair
200 《罗密欧与朱丽叶》与《梁祝》结局的文化对比研究
论文《简.爱》中简.爱的人物形象分析
《简.爱》中简.爱的人物形象分析 摘要：19世纪英国批判现实主义文学作家夏洛蒂勃朗特在《简.爱》中塑造的女主人公简.爱，是一个出身贫苦的孤儿，经过孤儿院的冷酷生活而成为家庭女教师。但她心地纯正，感情深挚，善于思考，个性倔强。敢于反抗压迫、屈辱和任何卑鄙的行为，敢于表达自己强烈的爱憎，敢于捍卫自己独立的人格和尊严。这个女性形象的塑造在英国文学史上是一个壮举，她迎合了时代的召唤，用惊人的语言，骇俗的行动证明了女人的尊严。简.爱反抗不公平的命运、保持独立自我、不甘心忍受社会的压迫，是当时妇女解放斗争的艺术楷模。本文将女主人公的形象做进一步的探讨。 关键词：简.爱，人物形象，分析，性格特征 引言 夏洛蒂·勃朗特1816年生于英国北部的一个牧师家庭。她的一生仅写了四部小说（即：《教师》、《简·爱》、《谢利》和《维莱特》，其中《教师》在她去世后才出版），但她在文学史上却有着相当重要的地位。在她的小说中，最突出的主题就是女性要求独立自主的强烈愿望。这一主题可以说在她所有的小说中都顽强地表现出来，而将女性的呼声作为小说主题，这在她之前的英国文学史上是不曾有过的——她是表现这一主题的第一人。《简·爱》是她的处女作，也是代表作，至今仍受到广大读者的欢迎。这是一部以爱情为主题的小说。小说讲述的是襁褓中父母双亡的女主人公简.爱被舅舅收养，舅舅死后，舅母一家人百般虐待她，最后将她送入慈善学校，在那里备受凌辱摧残。成年后，她被聘往桑费尔德庄园当家庭教师，与主人真诚相爱；及行婚礼，发生不测，主人被证明早已结婚，其妻因疯病被私关密室。简.爱不愿作人情妇，只身远离，流浪途中昏倒在风雨之夜，被一青年牧师圣约翰救回家，在其两个妹妹的照顾下恢复健康。牧师准备去印度传教，他认为简.爱坚强而耐苦，可以作个好帮手，就向其求婚，但遭拒绝，因为简.爱情有所钟。爱情又使她返回桑费尔德庄。这时女人已将庄园烧毁，自己也被烧死，主人抢救她时还弄成了残废，两人终于幸福地结合。此外，简.爱意外地得浪迹海外的叔父一笔遗产，同时被证明她圣约翰原是姑表兄妹。 一、简.爱的性格特点及其表现
电视媒体广告中的女性形象及其作用分析
1 2013届本科毕业论文 电视媒体广告中的女性形象及其作用分析姓名： 系别：新闻传播学系 专业：广播电视编导 学号： 091512 指导教师：李雪梅
目录 目录 (2) 摘要 (3) 关键词 (3) Abstract (4) 一、研究背景 (5) （一）研究目的与意义……………………………………………………………错误！未定义书签。 二、女性形象文化内涵………………………………………………………………… 5 （一）女性形象美在广告中的表现 (5) 三、女性形象美对于广告的作用 (5) （一）积极作用 (6) 1用女性形象实现强烈的视觉冲击 (6) 2以女性的形象美来显示商品（服务）的特点，给消费者形成心理暗示 (6) 3以女性的形象美激发受众的购买行为 (6) 4以女性的形象美营造氛围 (6) （二）消极作用 (7) 1女性被切割、物化 (7) 2女性形象被超现实完美再现 (7) 3女性形象肤浅化 (7) 结论 (9) 参考文献 (10) 致谢 (10)
电视媒体广告中的女性形象及其作用分析 摘要 从古至今女性形象一直发生改变，现在社会中的女性形象一定程度上成为女性地位的体现。在经济时代，女性形象有了逆转发展，女性的地位对比从前也有了很大的提升。现在不可否认的一个事实是，女性开始被异性也被自己重视，女性作为世界重要组成部分的作用开始被更多的人了解和认可，女性形象也开始不断受人关注，一定程度上在电视广告中的女性形象，就是社会中女性形象的缩影，代表着全社会对于女性这个特殊群体的态度和看法。现在绝大多数的商业广告都把女性作为第一性和第一选择，实际反映了现代男人对于女性的审美追求和价值取向，也反映了世界对于女性形象的价值期待。随着未来经济社会的进一步发展，女性形象在广告中发挥的作用也会进一步凸显，也会对于未来的广告经济产生莫大的影响。 关键词 电视商业广告；女性；形象
“007”系列电影中的女性形象解读-5页word资料
“００７”系列电影中的女性形象解读 0 引言 “007”身边的女性在60年代只是作为摆设出现在银幕上，给主人公提供为她们排忧解难的机会。随时间的流逝，她们的作用也一一发生了变化。但有一点是没有变化的，就是“007”系列电影中的“邦德女郎”一定是性感的。随着时代的发展和社会的进步，妇女在“007”系列电影中的形象已得到很大改善。但不容回避的是，某些传统影响仍然根深蒂固，甚至还有许多日久弥新的发展，性感女性形象就是一个典型例子。她在电影中为何如此的“经久不衰”，这就是本文试图利用女性主义电影理论来解答的问题。 1 女性主义电影批评简介 七十年代以来，受女性主义理论启发而产生的影片分析，借助“凝视”等观看理论、弗洛伊德和拉康的精神分析理论以及符号学等，女性主义电影批评理论逐渐形成。女性主义电影批评主要是从电影中的女性形象、电影作品的内部构成、观众的反应以及文化控制上的性别差异等方面来分析电影作品。女权主义电影理论围绕“女性在电影中是什么”这样一个中心问题，得出了四点思考性的结论：女性是被“典型化”了的；女性是“符号”；女性是“缺乏”；女性是“社会建构”的。 2 “007”系列电影中的女性形象 女性主义电影批评认为在男权主义话语下传统电影中塑造的女性只有两种类型：天使型和妖女型。形象批评模式分析一部电影中的“女性形象”，包括不同的角色、典范、刻板印象的建构证据，即“女性形象是什
么样”。通过对好莱坞“007”系列电影中的女性形象研究发现，“007”系列电影塑造的女性确实只有两种类型，一种是妖女型，以玛丽?璧克馥塑造的形象为代表;一种是天使型，以塞塔?巴拉塑造的形象为代表。妖女型的女性原形是夏娃。她有两个基本特征：一是她自身容易受到撒旦的蛊惑，容易走上邪恶之路；二是她对男性富有影响力，能够使得无辜的男人走入歧途。这一个女性形象表达了男性把对人性某些破坏性力量的恐惧和将这些力量归罪于女性的思路。这一种恐惧心理和归罪思路源远流长，形成了男性文本中的“妖女形象”。她们破坏男性社会中固有的秩序，令人望而生畏，最后往往都不得善终。以厌憎、恐惧的态度设置这类女性形象，表现的是男权文化对女性生命力、女性自主精神的压抑。圣母玛丽亚则是与夏娃相反相承的另一类天使女性形象。她贞洁温驯、恬静安宁、富有母性，对男权世界非但不构成挑战，而是一种庇护。圣母是贞女与母亲这两类男性最渴求的女性形象的整合。她的美貌与男性世界认可的贞洁美德、母性美德相结合，是一种没有危险性的美。男性以赞美的态度塑造出这类女性形象，实际上是剔除了女性身上任何与男性价值世界不和谐的东西，是根据男性自己的需求而不是根据女性自我的生命逻辑来塑造女性榜样的。男性文本中的“天使形象”便是男性对女性的贞洁、美貌、母性情怀的渴望的产物。然而无论是天使还是妖女的形象设置，都意味着一种通过对于女性的剥夺而达到的对于男性自身的拯救，表现了一种“阉割的忧虑”。 3 性感的“邦女郎”解读 事实上，“007”系列电影屏幕上性感女性的形象在很大程度上受到
影视作品中的女性形象-定(完整)
毕业设计（论文） 题目浅析21世纪中国影视作品中 女性形象塑造 姓名xxxxxxx 学号01234567890 专业班级新闻学08（本） 所在学院新闻系 指导教师（职称）朱春风（教授） 二○一二年四月三十日
浅析21世纪中国影视作品中女性形象塑 造 摘要 踏入21世纪以来，中国在建立社会主义市场经济体制的过程中，转变传统的发展战略走可持续发展道路，当这种文化改变时，生产力也随之改变。电视开始成为生活必需品，电视剧也逐渐成为日常生活一部分。而电视剧中的女性形象塑造逐渐走向饱满化和多样化，女性意识不断壮大。其改变源于复杂的原因：女权运动的传入造就了先驱者，而21世纪生产力中男女比例大幅度攀升也是其因。只是由此伴随而来的又是另一种社会观。 关键词：女性形象；影视作品；女权主义；审美象征
Analysis of the 21 century China movie and television products of female images Abstract In the course of founding the socialist market economic system in the 21 century China has changed its traditional development strategy, embarked on the sustainable development road. When the culture shifted, production capability modification shifted with it. Televisions become a requirement of life. TV play are becoming a part of our everyday life. Female iamge in TV gradually also plump and diversification. Female consciousness growing. The change from complex reasons:The feminist movement was created pioneer,In 21 century, the proportion of men to women in a sharp increase in productivity.Only thus is accompanied and come is another kind of view of society. Key words: Female image; Movie and Television Products; Feminism; Aesthetic Symbol
90年代以来中国电影女性形象解读
90年代以来中国电影女性形象解读 郭珊珊 法国著名导演弗朗素瓦·特吕弗曾深有体会地说过：“电影是女性的艺术”。的确如此，电影作为人类表达思想与情感的载体，它的叙事从未离开过女性这一话题。 20世纪80年代中国电影曾经历过一次历史的辉煌。电影导演们塑造了一大批表现女性内心体验，具有新时代特质的光彩夺目的女性形象。但进入90年代，导演们在创作时更多地考虑市场票房，女性的声音在逐渐削弱与消解，女性意识也呈退守状态。她们不是被男性声音所覆盖，同化于强势的男性表达，就是在与男性影像话语“共谋”中陷落。整体说，女性在1990年后的中国电影文化中基本上是缺席的，沉默的，失语的。这些女性形象大致可分为以下三种类型： 一、迷失在家庭生活中的妻母形象 80年代的编导往往把母亲形象置于社会政治背景下，为受伤男性的心灵疗伤，这些女性给予男性的首先是母亲般的亲情，而不是男女两性之间的爱情。男性把女性看作精神上的“母亲”来敬仰、爱慕。进入90年代以来，编导把母亲形象从宏大叙事的背景中转到家庭日常生活中，放弃了对精神上的“母亲”赞美，转而塑造真实平凡的母亲形象。 （一）富有自我牺牲精神的母亲形象 《九香》(1995年，孙沙)中的母亲九香，代表了苦干、坚强、自尊、有原则的中国传统妇女的优美形象。失去了丈夫的女人独自带着五个孩子住在一间临时搭建起来的小屋里，在种种恶劣遭际的围困下，伟大的母爱得到了极度的衬托和彰显。电影中有一系列的细节描写：当孩子们上学后，九香偷偷舔净孩子们吃过的碗上的剩饭；为了生存，将儿子送给富裕的饭庄老板抚养，骨肉别离时的抱头痛哭；老年后积劳成疾，身患绝症，半是欣慰、半是遗憾地逝去的微笑。影片塑造了一个像蜡烛一样燃尽自我，换来生命再一次轮回的伟大母亲形象。但同时，我们也注意到，面对关心帮助她的男人关振良的热切呼唤，九香在孩子们的阻挠中压抑了作为女性的渴望。而当长子把铁钉放进关振良的鞋里，甚至踩碎了男人送给母亲的发卡时，长子已经代替死去的父亲成为“家长”，将“母亲”奉献于男性中心的价值体系中。 比之于九香，(漂亮妈妈)(1999年，孙周)中的下岗女工孙丽英——一个单身的、失聪孩子的母亲的人生之路更加渺茫。她像所有的母亲一样望子成龙，要让儿子“上小学，上中学，上大学”，为此她牺牲了自己的事业，甚至牺牲了自己的尊严，忍受雇主的侮辱，对学校的校长、老师始终陪着笑脸，当她遭受谋生挫折和失聪儿子学语困境之时，最有力的支持并非来自男性而是女同学大贺帮她出谋划策找工作，甚至慷慨解囊无私援助，以致孙丽英感慨万千：“你要是个男的就好了”，这句话的意味是颇多的，尽管孙是身负苦难而又不屈不挠的女性，但导演并没有赋予她一个女性该有的女性意识，即自立自强、去除依赖的的情况下被动地承受了生命的苦难，而在她的心里，依然想依靠男性的强大，这个可以被“漂亮妈妈”依靠的男人在影像上是缺席的，但作为一种更为强大的力量是在场的和被女主角期待的。影片中象征着男性权威的父亲“缺席的在场”与作为女性的母亲“在场的缺席“形成了讽刺的对应。 （二）寻找依靠的妻子形象 在父权制话语下，女性往往被排斥在边缘，女性若想对自身处境有所改变，只有选择屈从或希冀获得男性社会的施舍。与西方电影更多地关注人的人格不同，中国电影更多地关注人的悲苦命运，塑造被同情、被损害的弱女子式的女性形象，电影中的女性往往呈现群体弱势化，许多电影都不约而同
简爱人物赏析海伦篇
《简爱》中的主人公简是一个自尊自爱的女性，她虽然卑微平凡，但她身上却拥有一副全新的女性形象，简身上的独立自尊完全超过了那些的其她女性，从众多女性之中脱颖而出。 Heroine Jane in Jane eyre is a self-respect woman, though she is humble ordinary, but she has a new image of women, Jane's independent self-esteem totally more than those of its her women, stand out from among many women. 简爱从小就受尽了里德舅妈和她的子女的虐待，但她却有着极强的自尊心，她憎爱分明，在她因冒犯了约翰而被关进红房子之后说出了对舅妈的极度不满，后来被送进学校学习后，她的倔强使她绝不在校长面前低头，最后无奈被剪去了一头秀丽的长发，充分展现了简爱的性格。 Jane eyre had suffered abuse aunt reed and her children, but she has a strong self-esteem, she love and hate in she was offended and John was put in the red house after spoke to my aunt's extreme discontent, but was sent to school, after learning her stubborn made her not bow in front of the headmaster, but were finally went to a beautiful head of hair cut, fully show the character of Jane eyre. 在这座古板的学校里，简爱受尽了肉体上和精神上的摧残，但她依然坚强地活着，她重视和海伦之间的深厚友情，直到海伦因病去世而痛心不已，从这件事中足以见得简爱重情重义。 In the square of the school, Jane suffered physical and mental abuse, but she still strong alive, her attention between Helen and the deep friendship, until Helen died because of illness painful, enough to see Jane eyre from this episode heavy feeling heavy righteousness. 长大后，简爱在桑菲尔德庄园找到了一份家庭教师的工作，庄园的主人罗切斯特是一个脾气古怪的人，在外人看来冷漠无情，但是实际上却并非人们眼中认为的那样，当他在与简爱在一次次的交谈中，两人竟然相互之间产生了感情。 Grew up, Jane eyre at thornfield manor to find a job as a tutor, the owner of the farm is an eccentric person, rochester to outsiders indifference, but in fact is not people think, while he was in conversation with Jane after, two people in love with each other. 在罗切斯特的一次次对她的情感试探中，简爱的倔强，强烈的自尊与另行的话语令他欣赏，因此向简爱求婚。 In rochester again and again to her emotional temptation, Jane eyre's stubborn, strong self-esteem and further words to his appreciation, therefore asked Jane to marry him. 就在两人举行结婚仪式时，有人告发了罗切斯特竟然还有一位疯了的妻子，在一次次心理的斗争中，简爱最终选择了离开，她的自尊与独立不允许她这么做。 Just two people held a wedding ceremony, someone reported Mr Rochester had a mad wife, in time and psychological struggle, Jane eyre finally chose to leave, her self-esteem and independence does not allow her to do so.
岩井俊二电影中的女性形象分析
岩井俊二电影中的女性形象分析 【摘要】自20世纪60年代起，日本经济进入了快速发展的阶段，但是同时期的日本电影却步入了低谷，开始了长达十年的衰退期。一直至上世纪70年代后期，日本电影显露出全面复苏的状态，伴随着“日本新电影运动”，日本电影开始在亚洲电影市场中占据了一席之地，并逐渐将自己的影响扩散到了全球各地。在这个过程中，岩井俊二凭借其清新却黯淡、阳光却忧伤的影像风格与细腻、耐人寻味、富有深意的诗意表达成为了“日本新电影运动”中的佼佼者，并以自己对于人生、青春、友情、爱情的思考，逐渐成为日本影坛的中流砥柱。在岩井俊二的《情书》《花与爱丽丝》《关于莉莉周的一切》等优秀电影作品中，与众不同的特点是他的主人公通常为女性，并在对人物的描绘中赋予其富有深意的隐喻以及对生命内涵的探索。本文将岩井俊二电影中的女性形象作为研究对象，针对这些女性形象的人物角色与艺术内涵进行分析，以期发现岩井俊二电影中独具魅力的艺术内涵。 【关键词】岩井俊二；女性形象；女性主义 中图分类号：J905 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0125-02
在影片中，导演岩井俊二将他对于人生、青春、友情、爱情以及生命的探索与思索融入到了电影的女性角色中。《花与爱丽丝杀人事件》中的栖川彻子与荒井花、《四月物语》中的榆野卯月、《情书》中的渡边博子以及《关于莉莉周的一切》中的久野与青猫等女性角色并不是传统男性电影中的花瓶式角色，而是一个个实实在在、拥有各自人生的年轻女性。在岩井俊二的电影故事中，她们以强烈的主体性试图在纷扰繁复的社会与生活中找到友情与人生的意义，这种单纯的青春时光中蕴含的清新与黯淡、阳光与忧伤深深地吸引了每一位观众。 一、岩井俊二电影中的女性形象概述 （一）岩井电影中女性形象的内涵 当我们揭开岩井俊二的电影面纱，去仔细体会其电影世界中的女性角色时，便能够感受到岩井俊二的作品中女性角色内在所蕴涵的强大力量。在他的电影中，女性角色既非传统男性电影中那种花瓶式的角色，只提供审美上的愉悦感，而失去了叙事的推动作用，成为游离于故事之外的无关紧要的角色，也非那种超脱了女性身份的角色。无论是《花与爱丽丝杀人事件》中的栖川彻子与荒井花、《四月物语》中的榆野卯月还是《情书》中的渡边博子，她们并没有抛弃自己的女性身份，成为一种性别模糊化的角色，从而在故事中同占据主导地位的男性进行博弈甚至搏斗。在岩井俊二的描绘
建国后电影中的三种女性形象
君子兰·康乃馨·梅花 ——试论建国后电影中的三种女性形象 文学院200104班亢烨指导老师：杨矗 摘要伴随着女性主义的不断深入，女性电影也逐渐引起人们的关注，其中在电影中塑造什么样的女性形象，让女性在电影中处于什么样的地位成为我们值得深思的一个问题。20世纪50年代以前，好莱坞电影中塑造出的女性都是缺乏独立人格的人，将女性作为男性捕捉的对象——男人性欲的猎物，压倒了她们作为母亲的本性。新中国的影片则改变了这种情况，在中国电影中女性形象是被正面描绘的，她们有自我存在的价值，有母亲般包容的品质，有独立的人格魅力，好比君子兰、康乃馨、梅花这三种不同特质的花。“君子兰”式的女性是政治化的女性，她们像男人一样勇敢、无畏，甚至比男人还男人；“康乃馨”式的女性是母亲化的女性，她们温柔、博爱，但有时包容的失去了自我；“梅花”式的女性则是我们现在需要树立的女性形象，她具有强烈的女性意识，独立、自主、爱他但不丧失自己，是一种真正意义上的女性。 关键词中国电影女性形象女性意识 马克思曾经指出：“妇女解放的程度是衡量普遍解放的天然尺度。”[1]在这个意义上，妇女社会地位的提高就成为了衡量人类社会的历史性进步和文明进展的一个重要尺度。 随着世界妇女大会在中国首都北京召开，妇女问题、女性主义问题再一次引起中国思想界、学术界的重视。在这种情况下，从当代女性主义的观点来探讨和考察妇女在一种最有影响力的传播媒体——电影中究竟是如何被表现的问题就变得非常重要。从电影接受美学的角度来看，从妇女作为重要的观影群体这个事实出发，也必然提出妇女形象在电影中如何被表现的问题。女性主义作为一种新角度的思想观念对传统的电影分析会提供方法上、观念上的启示，而如何运用女性主义分析电影中的女性也就成为电影接受美学研究的一个重要方面。 女性电影在西方是一个特定的概念，与女权运动紧密相联带有浓烈的政治色彩。女性电影区别于一般的关于妇女题材的影片，不仅描写妇女和妇女问题，其关键还在于塑造什么样的妇女形象，让妇女在电影中处于什么样的地位。20世纪50年代以前，好莱坞经典影片在美国占据主导地位。影片中所描绘的妇女形象，基本上都是缺乏独立人格的人。她们一直以男性的附属物身份而存在，没有独立的存在价值。由于影片将妇女形象作为男人眼睛捕捉的对象——男人性欲的猎物，压倒了她们作为母亲的本性，因而大量的影片中所反映出来的是男性目光注视下的女性，并总是采取暴露的方法，把女性作为男性的欣赏物。女性电影则是对这种好莱坞电影模式的否定。在这类影片中，创作者十分强调女性的独立性，让女性享有和男性同等的地位。女性形象是被正面描绘的。即使有些影片所表现的女性的沦落，也是由于各种不同因素，被迫走上此路的。创作者选择的角度，目的正是在于暴露女性在以往社会所受的压抑与屈辱。如果与此相比，中国影片中表现妇女命运、妇女题材的电影，都可以称之为西方电影意义上的女性电影。从中国二三十年代的《神女》、《女性的呐喊》、到五六十年代的《红色娘子军》、《舞台姐妹》、到八十年代的《小街》、《人到中年》、《谁是第三者》以及进入新世纪后的《我和爸爸》、《一个陌生女人的来信》等等，都可以看到与那种意义上的西方女性电影的相同处。这是因为文化上的原因如“道德化”、“不善于言性”和“新的意识形态”
浅论张艺谋电影中的女性形象
本科生毕业论文 论文题目：从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值 观 姓名：宁敏君 指导教师：王峰 专业：汉语言文学专业 年级：2010级 类别：专升本 学习中心：柳州城市职业学院 完成时间：2003年05 月09 日 北京师范大学继续教育与教师培训学院
提纲 论文方向：张艺谋的电影作品 论文题目：从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值观 论文提纲： 一、三个女人的共同点之一——善良 1、代表人物之一——九儿 2、代表人物之二——颂莲 3、代表人物之三——秋菊 二、三个女人的共同点之二——独立 1、代表人物之一——九儿 2、代表人物之二——颂莲 3、代表人物之三——秋菊 从三个女性形象看张艺谋电影的女性价值观 [摘要]在现当代影视作品中，我们都会发现其中的女性人物占了绝大多数，尤其是著名导演张艺谋的电影中，塑造了许许多多特别的女性形象，《红高粱》里的九儿，直率淳朴敢作敢当；《大红灯笼高高挂》里的颂莲，由善良变得自私，由天真变得残忍；《秋菊打官司》中的秋菊，自强不息，个性独立，等等，这些不同性格的女性，都是那个时代的产物，反映了那个年代的观点。 [关键词]张艺谋电影女性形象 女性，自古以来在社会中都占有不可或缺的地位。从古代文人的诗词歌赋里到今天的影视作品，我们都能找到她们的身影。而今天的那些许许多多的电影电视中，尤其是在著名导演张艺谋的电影里，我们可以看到他对许多不同女性的描述，在他电影中的每个女性都是特别的，独一无二的。 张艺谋生于1951年11月14日，生活在一个普通的中国知识分子家庭，原名张诒谋。张艺谋是中国影坛最重要的第五代导演。主要作品有，《红高粱》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《活着》、《我的父亲母亲》等。张艺谋的电影的艺术特点是细节的逼真和主题的浪漫互相映照，在《红高粱》这部影片中，导演把大部分的镜头放在九儿这个人物的身上，细致地刻画出九儿天真善良，坚强不屈的性格特点。在《大红灯笼高高挂》里，大宅院里的四个女人的性格特点在镜头下充分的展现出来，与其他三房太太的对比，显现出四太太颂莲由最初的天真善良，独立坚强到后来的自私残忍的这一明显变化。
“007”系列电影中的女性形象解读
“007”系列电影中的女性形象解读 发表时间：2008-12-17T14:15:44.793Z 来源：《中小企业管理与科技》供稿作者：刘亚敏 [导读] 摘要:“007”系列电影自上世纪60年代公映以来，已经成为备受影迷欢迎的系列电影。而其中的“邦德女郎”更是备受大家瞩目，本文打算利用女性主义电影理论来解读这一系列电影中的女性形象。关键词：007 电影女性解读 摘要:“007”系列电影自上世纪60年代公映以来，已经成为备受影迷欢迎的系列电影。而其中的“邦德女郎”更是备受大家瞩目，本文打算利用女性主义电影理论来解读这一系列电影中的女性形象。 关键词：007 电影女性解读 0 引言 “007”身边的女性在60年代只是作为摆设出现在银幕上，给主人公提供为她们排忧解难的机会。随时间的流逝，她们的作用也一一发生了变化。但有一点是没有变化的，就是“007”系列电影中的“邦德女郎”一定是性感的。随着时代的发展和社会的进步，妇女在“007”系列电影中的形象已得到很大改善。但不容回避的是，某些传统影响仍然根深蒂固，甚至还有许多日久弥新的发展，性感女性形象就是一个典型例子。她在电影中为何如此的“经久不衰”，这就是本文试图利用女性主义电影理论来解答的问题。 1 女性主义电影批评简介 七十年代以来，受女性主义理论启发而产生的影片分析，借助“凝视”等观看理论、弗洛伊德和拉康的精神分析理论以及符号学等，女性主义电影批评理论逐渐形成。女性主义电影批评主要是从电影中的女性形象、电影作品的内部构成、观众的反应以及文化控制上的性别差异等方面来分析电影作品。女权主义电影理论围绕“女性在电影中是什么”这样一个中心问题，得出了四点思考性的结论：女性是被“典型化”了的；女性是“符号”；女性是“缺乏”；女性是“社会建构”的。 2 “007”系列电影中的女性形象 女性主义电影批评认为在男权主义话语下传统电影中塑造的女性只有两种类型：天使型和妖女型。形象批评模式分析一部电影中的“女性形象”，包括不同的角色、典范、刻板印象的建构证据，即“女性形象是什么样”。通过对好莱坞“007”系列电影中的女性形象研究发现，“007”系列电影塑造的女性确实只有两种类型，一种是妖女型，以玛丽·璧克馥塑造的形象为代表;一种是天使型，以塞塔·巴拉塑造的形象为代表。妖女型的女性原形是夏娃。她有两个基本特征：一是她自身容易受到撒旦的蛊惑，容易走上邪恶之路；二是她对男性富有影响力，能够使得无辜的男人走入歧途。这一个女性形象表达了男性把对人性某些破坏性力量的恐惧和将这些力量归罪于女性的思路。这一种恐惧心理和归罪思路源远流长，形成了男性文本中的“妖女形象”。她们破坏男性社会中固有的秩序，令人望而生畏，最后往往都不得善终。以厌憎、恐惧的态度设置这类女性形象，表现的是男权文化对女性生命力、女性自主精神的压抑。圣母玛丽亚则是与夏娃相反相承的另一类天使女性形象。她贞洁温驯、恬静安宁、富有母性，对男权世界非但不构成挑战，而是一种庇护。圣母是贞女与母亲这两类男性最渴求的女性形象的整合。她的美貌与男性世界认可的贞洁美德、母性美德相结合，是一种没有危险性的美。男性以赞美的态度塑造出这类女性形象，实际上是剔除了女性身上任何与男性价值世界不和谐的东西，是根据男性自己的需求而不是根据女性自我的生命逻辑来塑造女性榜样的。男性文本中的“天使形象”便是男性对女性的贞洁、美貌、母性情怀的渴望的产物。然而无论是天使还是妖女的形象设置，都意味着一种通过对于女性的剥夺而达到的对于男性自身的拯救，表现了一种“阉割的忧虑”。 3 性感的“邦女郎”解读 事实上，“007”系列电影屏幕上性感女性的形象在很大程度上受到美国文化的影响。正如人类学家雪莱·奥特娜所言，文化来自于社会事实，而社会事实又来自于文化。文化与社会发展相互作用，而电影则成了反映文化和社会发展的一个载体。对女性的看法在美国文化中，女性就代表了性本身，同时她也是性的煽动者。作为美国文化重要渊源的基督教创造了夏娃，作为女性的前辈，成功地引诱男人去做他们禁止做的事。她们的策略也大致就是使用女性固有的魅力。既然文化中已有过先例。电影也就理直气壮地跟着使用性感女性的形象来吸引观众，这基本上是由男性对女性的观点所决定的。在西方文化中，象征男子气概的符号是星占学中的♂。它象征着马尔斯，即希腊文化中的战神。碰巧西方文化中男性气概的精髓是勇士精神：勇敢、独立、坚强、战则必胜。这是男人的首要任务。这一勇士精神要求男子摒弃那些不利于对作战的品格，如追求享乐、儿女情长等。因为“性”代表了肉欲和享乐，它自然而然地被当成是勇士精神的敌人而不允许在男子身上存有。如果“性”不存在男性身上.那它就得在女性身上存有。因而男性的这种勇士精神把“性”划给了女性。从而女性也就等同于“性”了。这种把女性等同于“性”的观点与男子如何看待性伴侣有关。 同时，在20世纪初期，弗洛伊德的理论被引入美国。它重塑了人们对性的观念。它大声地告诉人们：性不仅是生活的一个自然部分，它还使人精力充沛、富有想象力。而且，年轻人尤其是女性拥有本能的性冲动的说法也很快得到了社会的普遍承认。她们开始以新的形象出现：超短裙、短发、抽烟喝酒、毫无顾忌地谈论性。电影屏幕所塑造的性感女性的形象反过来又为观众提供了更加具有挑逗性的行为模式。 还有一个决定了电影屏幕上性感女性形象的因素是男性的视角。因为在男权社会里，女人永远是男人的附属物，供人欣赏的“花瓶”。电影为人们提供了各种乐趣，其中包括为人们提供窥看上的愉悦，即把她人当成是引起性刺激的对象，通过窥看得到愉悦。根据著名电影理论家劳拉·莫尔维的观点，在一个以男女性别不平等为特征的社会里，这种窥看上的娱悦明显的区分开男性和女性：男性是旁观者、鉴赏者、评论者，他是主动时而女性则处于被观看的地位.被男人欣赏和评论。男性和女性在看与被看的关系中暗含普主动与被动，强势与弱势的关系：女性的魅力只有通过男性来赋予。男性把对女性的各种幻想投射到女性身上，女性被当作是性对象，被男人观看以迎合男人的欲望。男性是父权社会的主宰者，是主体而女性则是客体。大众传媒业也是从男性的视角来看待女性形象的。因而女性越性感，男性就越愉悦。这种社会差异在某种程度上也决定了性感女性形象的长盛不衰。 总之，“007”詹姆士·邦德之所以魅力永存，离不开漂亮迷人的邦德女郎。一方面，美国文化把女性等同为性，另一方面社会变革使得人们对性的观念愈来愈开放宽容。电影作为反映美国文化和社会的工具，自然会反映出其中的男女关系和地位。本文从特定的角度对电影屏幕上的性感女性形象进行了具体的分析。从中我们可以看出电影在跟随时代进步的同时，仍保留粉刻画女性的传统思维方式。要改变这种方式.或许还有很长一段路要走。 参考文献： [1]陈晓云，陈育新.作为文化的影像：中国当代电影文化阐释，北京：中国广播电视出版社，1998年。
张艺谋电影中的女性形象
张艺谋电影中的女性形象 摘要:本文通过分析张艺谋早、中、后三个不同创作时期电影中的女性形象，得出她们的共性，并阐述她们之所以如此让人难忘的原因。从张艺谋三个时期的作品中不难看出，其中的女性形象是不断淡化的，从早期以女性为主角的“女性电影”的创作模式到后期中国历史题材影片的商业制作模式，其女性意识是不断减弱的，这与张艺谋的创作思路变化有关。文章后部分将重点研究张艺谋创作思路的变化。 关键词张艺谋电影；女性形象；时代精神；创作思路 在近二十年中，张艺谋是站在中国电影最前沿的人物之一。他与陈凯歌、田壮壮等一起成就了“中国电影第五代”。这位被美国《娱乐周刊》评选为当代世界二十位大导演之一的中国人，成为中国电影文化的一面旗帜。从《红高粱》《菊豆》到《一个也不能少》《满城尽带黄金甲》，二十年的创作历程中塑造了众多个性鲜明的女性形象。这些个女性形象，在中国特定的历史文化背景下，蕴涵着一种深厚的民族意蕴和浓郁的民族特色,一种明显的女性意识。这是张艺谋影片的魅力所在。研究其影片中的女性形象对研究张艺谋创作思路的变化有重要意义。 一、张艺谋电影中的女性形象 从张艺谋1987年导演的第一部电影《红高粱》开始，巩俐就走入了人们的视线。其后，《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《摇啊摇，摇到外婆桥》等五部影片的女演员都是她。可以说，张艺谋早期电影的女主角只有巩俐一个。巩俐符合中国传统审美观，乌黑的头发，明亮的眼睛，绚烂的笑容，健康的肤色，在传统中带点野性的美，令人敬畏又心动。《红高粱》中红轿子里身穿红嫁衣的九儿，美丽又倔强的神情不知俘虏了多少观众的心。1990年，巩俐凭借《菊豆》这部影片扬名海外。那时的巩俐就像是一匹马驹，以她出色的演技和爆发力，表现出了菊豆的愤懑、骚动，以及畸形的反抗。《摇啊摇，摇到外婆桥》里的上海歌女小金宝，烫着时髦的大波浪，眼神妩媚，风情万种。《大红灯笼高高挂》里的颂莲，初到陈家时是清纯的，不谙世事的少女，成为四姨太后，她虽穿着华贵，却时时处于忧虑争斗当中，她的反叛和好胜最终酿成悲剧。《秋菊打官司》中的秋菊是挺着大肚子，操着浓重乡音的农村妇女，土里土气，执着可爱。巩俐在片中无论是从外形还是从内在都赋予了角色真实生活
简析《简爱》中伯莎梅森的形象
盛年不重来，一日难再晨。及时宜自勉，岁月不待人。 简析《简·爱》中的疯女人形象 互助县职业技术学校刘梅 1847年，天才女作家夏洛蒂·勃朗特的名作《简·爱》问世，被人们广为称颂。《简·爱》问世将近一个半世纪以来，世界各国到底有多少痴心的女读者在这个相貌平平、过早饱尝人间辛酸、但终末失去与生活搏斗勇气的简·爱身上找寻自己的影子，寄予同情。虽然她历经挫折坎坷,却有一个幸福如意的归宿,同自己所爱的罗切斯特结了婚,并且还继承了一小笔遗产。人格上独立的简·爱有了经济上的自立,又嫁了如意夫君。《简·爱》让我们记住了女主人公独立、自强、自尊、理智、自觉地挑战传统，追求幸福的成长故事。然而，小说中那个简·爱追求幸福的苦难历程上的障碍——幽禁在顶楼上的疯女人伯莎，那个和简·爱的幸福美满形成鲜明对比，因为发疯而被囚禁，最终投身于自己亲手点燃的火海中毁灭的疯女人，又有几人会为她感到一丝一毫同情，甚或对她产生一点儿好感的？我们在关注女主人公简·爱的成长历程时，也许对那个阁楼上的疯女人毫不注意，甚至可能会为其死去而让简爱名正言顺的嫁给罗切斯特而欣慰。疯女人伯莎让我们憎恶，厌弃，恐惧，让我们对其不屑一顾。但细读《简·爱》，深究伯莎由发疯而被幽禁，最终投身火海死亡的人生历程，我们不难发现，伯莎其实是男权社会的牺牲品。是作者精心塑造的一个被压抑，被迫害，被抛弃，被扼杀的不幸的女性形象。 一、伯莎是名利交易婚姻的牺牲品 伯莎的不幸,首先表现在她同罗切斯特一样,同是多年前的那桩不幸婚姻的受害者。罗切斯特的父亲是个“一钱如命”的贪财之人,为了金钱的缘故, 与富有的种植园主兼商人的梅森先生即伯莎的父亲谈定了儿女的婚事。罗父看中梅森给女儿的三万英磅的陪嫁, 而梅森则看中了罗切斯特的家世。在双方家长的撮和之下, 这对年轻人在西班牙得以相见, 很快成婚。在这桩婚姻里 ,伯莎同罗切斯特一样, 都是无辜受害者, 同样地听命于攀名附利的家长的安排。在当时, 即19世纪初的英国现实社会中,伯莎与罗切斯特这样的婚姻不仅存在着,而且时有发生。这一点在另一个英国女作家简·奥斯丁的《傲慢与偏见》中得到了非常生动、深刻的表现,那位滑稽人物贝内特太太“平生的大事,是把女儿们嫁出去”。由于嫁女心切,每遇到“有钱的单身汉”，便将其视为自己某个女儿的“合法财产”，女儿们象是像商品一样待价而沽,等待发落和挑选。等待她们的却往往是不幸。男子们将她们娶到家里,他们的目的愿望一一实现了后 ,就将她们抛开,
我国电视广告中女性形象的研究报告
我国电视广告中女性形象的研究报告 刘伯红 卜 卫 内容摘要 本研究报告以全国10个城市电视台的1197个广告为样本,从社会性别 观念的角度分析了我国电视广告中的女性形象。研究发现:约1 3的电视广告有性别 歧视的倾向。主要表现为:角色定型和以女性作招徕。这类性别歧视广告的实质是对 女性独立人格的否定。 一、问题的提出 自八十年代以来,以电视为主体的大众传播媒介在社会主义物质文明和精神文明的建设中发挥着越来越重要的作用。同时,社会主义市场经济的建立又催生了中国广告业的复苏。1979年,中国的商品广告在销声匿迹10年之后重又出现,并迅速发展。从1983到1993年10余年间,全国广告营业额从2.34亿元增加到134亿元,人均广告费从0.23元增加到11.3元。而电视广告又以其形象逼真、接受感强、直接刺激消费等特点,倍受商家青睐,电视广告的营业额1993年已占全国广告营业额的22.0%[1]。 至1992年,中国女新闻工作者发现,在日益崛起的广告业中,女性形象越来越多地被利用。广告=商品+女人,女性成为广告创作中的一个“永恒主题”。于是,《中国妇女报》率先发起了“广告中的女性形象”的讨论[2]。讨论发现,广告中的女性形象有一种两极分明的定式:一极是传统的贤妻良母,另一极是超前消费、吃喝玩乐的“现代花瓶”。讨论提醒人们关注广告中的妇女形象,督促人们重新思考大众媒介与当今女性生存状态的关系。但这场讨论的声音,很快被强大的商业文化的力量淹没了。 1995年第四次世界妇女大会在北京召开。大会通过的《行动纲领》高度重视媒体在消除性别歧视和推进妇女发展方面的重要作用,将“妇女与媒体”列为“战略目标和行动”的12个关切领域之一。《行动纲领》认为,“在过去的十年里,信息技术的进展促进了超越国界的全球传播网,对公共政策、个人态度和行为,尤其是对儿童和青年人的态度和行为产生了影响。”但是,“媒体继续显示负面和有辱人格的妇女形象”,“大多数国家的印刷和电子媒介没有以均衡的方式描绘妇女在不断变化的世界中不同的生活和对社会的贡献”[3]。因此,国际妇女运动呼吁大众传媒树立性别意识,从而发挥媒体在世界各地的潜力,为提高公众的性别觉悟,为提高妇女
好莱坞电影中的中国女性形象剖析
好莱坞电影中的中国女性形象剖析 【摘要】从20世纪90年代开始，好莱坞电影就掀起了“中国热”，并且经久不衰。这期间所塑造的中国女性角色从风尘放荡的妓女到身份显赫的贵人，从憨厚朴实的农妇到风韵别致的都市女郎，不一面足。本文探讨的是好莱坞电影中塑造的中国女性到底是什么样的形象，她们有哪些共同的特点，以及造成这些特点的原因。 【关键词】好莱坞电影中国女性女性形象 在研究媒介与性别关系时，对媒介中的女性形象的研究是非常关键的。“媒介中女性再现的直观性特点，使得媒介中的女性形象一直是社会性别与媒介内容研究的重点，也是判断媒介是否传递性别平等意识的重要标准。”①“媒介”与“社会”之间建立的是一种互动的关系，一方面，媒介是社会的再现，虽然不一定是完全真实的显现；另一方面，社会意识又会反过来影响媒介所要传播的内容和方式。因此，在电影中出现的女性形象是对现实女性建立在某种社会意识上的部分真实的再现。在好莱坞电影中所塑造的中国女性形象，其实就是美国社会对中国女性的一种认识。那么，好莱坞电影中的中国女性到底是何种形象？她们有什么共同的特点？又是什么原因造成的？本文从以下几个方面进行
论述。 一、好莱坞电影中的中国女性形象类型 1、侠女 从上世纪70年代李小龙的功夫风靡世界之后，“功夫”已然成为中国独有的符号，它也成为华人进军好莱坞的一张王牌，华人影星也大多被贴上“打星”的标签。这张标签不仅限制着男影星，对女影星也同样适用。就拿当今蜚声国际的章子怡来说，她虽然是以一部纯情浪漫的爱情剧《我的父亲母亲》成名，但是真正让她在好莱坞奠定国际地位的依然是一部功夫戏――《卧虎藏龙》，凭的是她的“打女”形象。《功夫之王》里，除了成龙、李连杰两大功夫高手，两位女星刘亦菲和李冰冰所扮演的也都是“打女”的角色。 好莱坞电影对于这一类功夫“女侠”形象的塑造，有助于中国女性的正面形象的树立。 2、妖女 中国女子有着不同于美国白人女性的东方情调，乌黑的长发、娇小的身材、血红的双唇等等，是白人男性对中国女性幻想的典型面貌。在刻画这一类形象时也分为正负两个方面。正面刻画，中国女性凭借较好的容颜，被塑造为美丽、纯洁的“仙女”。相比美国女性而言，中国女性则显得更娇小更顺服，所以这类角色就被西方男子用来填补本国女性在这方面的不足。负面刻画，中国女子凭借自己的异域风情，
简爱人物形象
简爱的人物形象分析 《简爱》这部小说的主人公简爱在夏洛蒂·勃朗特的笔下被成功塑造成了一个性格多样化的女性。她长得并不漂亮，身材瘦弱，不富裕且没有显赫的社会地位，但就是这样一个女子，却凭借着其非凡的气质和丰富的情感世界赢得了读者的心。 简·爱是个孤女，出生于贫困牧师家庭。父母由于染上伤寒，在一个月之中相继去世。幼小的简爱便被寄养在舅父母家里。舅父里德先生去世后，简过了10年受尽歧视和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的殴打，简被关进了红房子。肉体上的痛苦和心灵上的屈辱和恐惧，使她大病了一场。舅母把她视作眼中钉，并把她和自己的孩子隔离开来，从此，她与舅母的对抗更加公开和坚决了。以后，简被送进了罗沃德孤儿院。孤儿院教规严厉，生活艰苦，院长是个冷酷的伪君子。简在孤儿院继续受到精神和肉体上的摧残。正是在这样艰苦的生活环境中，简爱抛弃了女性天生的懦弱与娇柔而逐渐养成了坚强独立的个性。她并不向现实低头，而是坚定的去追求自己的人生道路，为了摆脱孤儿院的生活，她登广告谋求家庭教师的职业并最终被桑菲尔德庄园的女管家聘用，开始了自己崭新的生活，而这一切全都是她用自己的双手争取过来的。 简爱是一个充满智慧的女性，在面对庄园的男主人罗切斯特咄咄逼人的提问的时候，简爱并没有表现出丝毫的慌乱，反而用简短的语言展现了一位成熟女性的魅力。例如文中所描绘的这样一段对话场景：罗彻斯特："你很沉着。像你这样身份低微的孤儿，哪来的这种沉着？" 简爱："它来自我的头脑，先生。" 罗彻斯特："是我看到的，你肩膀上的那个？" 简爱："是的，先生。" 罗彻斯特："你头脑中还有没有其他类似的东西？" 简爱："我想它样样具备，先生。" 简爱所受过的教育和经历使她拥有一个富有智慧、善良敏感、坚强独立的高贵灵魂，在这一点上，她与主人相比毫不逊色，甚至使其有时感到惭愧。 简爱追求精神上的自由、平等，当简爱发觉她深深地爱上了庄园的男主人罗切斯特后，她并没有因为世俗观念，阶级等级制度而怯步，相反，她毅然决然的选择了勇敢的去追求自己的爱情，且不说，简爱所处的那个年代的陈旧观念对其做法的阻挠，就算是在现代，也并不是所有的女性都敢去追求自己的幸福，她们总是被太多的借口牵绊着，也因此让幸福与自己擦肩而过，恐怕这一点，真该向简爱好好学习了。简爱的身上也总是散发着自尊自爱的精神光辉，她并没有因为自己的平凡外貌，低微身份而感到自卑，在简爱眼中，每个人的心是处于同一高度的，而一个人的内在修养也是起着极为重要的作用。当罗切斯特为了试探她而假意要娶某贵族小姐时，她愤怒地说道："你以为我会无足轻重的留在这里吗？你以为我是一架没有感情的机器人吗？你以为我贫穷、低微、不美、缈小，我就没有灵魂，没有心吗？你想错了，我和你有样多的灵魂，一样充实的心。如果上帝赐予我一点美，许多钱，我就要你难以离开我，就象我现在难以离开你一样。我现在不是以社会生活和习俗的准则和你说话，而是我的心灵同你的心灵讲话。我们的精神是平等的。就如你我走过坟墓，平等地站在上帝面前。她在用自己强有力的语言和行动表明：自己有权平等地追求一份属于自己的爱情。简爱的爱是如此的炽烈，书中有过这样一段描写，她说：我无法控制自己的眼睛，忍不住要去看他，就像口干舌燥的人明知水里有毒却还要喝一样。我本来无意去爱他，我也曾努力的掐掉爱的萌芽，但当我又见到他时，心底的爱又复活了。我曾那么爱罗切斯特先生，还几乎把他当成了上帝。虽然现在我也不认为他是邪恶的。但我还能再信任他吗？还能回到他身边吗？我知道我必须离开他。对我来说他已不是过去的他。也不是我想象中的他了。我的爱情已失去。我的希望已破灭、我昏昏沉沉的躺在床上，只想死去。黑暗慢慢把我包围起来。若是没有如此真挚的爱恋，简爱又岂会说出这样的话来呢。另外，在感情问题上，简爱是一个十分真诚专一的人，当表哥牧师圣约翰向她提出求婚，要她作为他的助手一起去印度传教时，简爱虽然认为"他是个好人"，但还是拒绝了他的求婚。因为在简爱看来，他爱的并不是自己，他更爱的是上帝，可以说牧师对他的爱是不完整的。另外一个更重要的原因是，无论圣约翰