与大师对话 米洛(色彩的冷暖)
美术与幼儿美术创作第三节与大师对话x省名师优质课赛课获奖课件市赛课一等奖课件
乐玩童画
每个孩子在面对一幅大师作品时，肯定都会有各自不同旳了解，但有一点是必然旳，孩 子们旳了解很简朴，可能只是一只小狗，一种月亮而已。也正如有旳小朋友所说：“大师 旳画，就是我们看不懂旳画。”但这却是他们最真实最可贵旳感受，作为教师旳我们又何 须把自己旳了解强加给他们呢？而且既然追求旳是浑然天成旳作品，没有具象旳严谨和守 矩，却为何又给孩子们提出那么多要求：线条、色彩……。大师们旳抽象作品是一种凝练 之后旳返璞归真，但孩子们旳创作体现恰恰应以自然取胜，假如摒弃了这一点，就不存在 童心童趣了。所以在孩子们自由挥洒出一幅幅抽象画后或欣赏抽象画旳同步，教师合适旳 评价指导将起到画龙点睛之效。从某种程度上说，不但能保持和延续孩子旳绘画激情，而 且能张扬他们旳个性，开发他们旳潜能，庇护他们旳智慧之花，让他们在快乐与成功旳感 受中增强对大师作品旳爱好。
当幼儿旳日渐丰富旳生活经验和名画相结合时，幼儿旳想象便进入了一种全新旳审美 境界。他们会无拘无束、全身心旳投入到想象空间。
乐玩童画
案例呈现
人教版四年级上册美术《色彩的冷与暖》教案
第一课《色彩的冷与暖》教案教学目标1、知识目标：认识冷暖色调和运用冷或暖色调；2、能力目标：据个人喜好选择一个表现生活内容，培养学生的个性、自主学习和探究学习的能力，提高审美能力。
3、发展目标：通过本课学习，使学生在绘画中体验色彩美、感受艺术美，引导学生发挥创造性的思维。
促进学生的个性发展。
教学重点：认识冷暖色。
教学难点：初步运用冷暖色。
教学准备：学具——色彩冷暖涂色印样、水粉画颜料、笔、笔洗、调色盒。
教具——多媒体课件教学策略：根据本课的特点，如果单凭教师空洞地去讲解、简单的操作演示，是很难完成教学任务的，调动不起学生的兴趣。
为了便于调动学生的兴趣，我制作了课件，充分利用屏幕展示图片、作品等，通过对比，使学生直接感受到不同色彩、画面的冷暖感觉，并联系学生的实际生活进行讲解举例，比讲解更直观、更形象，使学生在轻松愉快地学习环境中掌握色彩的冷暖知识。
在教学过程中，我准备始终围绕“教师为主导、学生为主体”这一主线，充分利用启发式教学，让学生边感觉边动手操作，并联系生活中的一些冷暖事物让学生自己举例谈感觉谈体会，并放手让学生自己去寻找发现冷暖色的规律，从色相环中找出暖色和冷色。
这样便于调动学生的积极性，发展开阔他们的思维。
教学程序及设计意图第一环节：情境设疑，导入新课创设情境：烈日炎炎的夏日，你和小伙伴们在球场上踢足球，此时，太阳就好像是火球一样的炙烤着你，而你已经在太阳下玩了很长的时间了，可是还没有玩够，你汗流浃背、口渴难耐，特别的想喝水……此时，老师注意观察学生进入情境的情况，适时播放冷和暖的色彩图，请看屏幕（课件1）：老师问“现在有两间房子，请选择你要进去的房间并说明理由。
”这时，一般情况下，学生会选冷色图的房间，理由是：已经很热了，不想再进入（以红色为主的）房间，这样的房间看起来更热，所以选择以蓝色为主的冷色房间，那样觉得会凉快一些。
这时老师揭示本课课题：如果是我，我也会与大家一样的选择，因为色彩会给人冷暖的感觉，是色彩的一种属性。
与大师米罗的对话(课堂PPT)
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✿ 1.我们提取大师作品中最常出现的四种颜 色的卡纸：红、绿、黄、蓝，将他们剪碎成 小块无序地贴在白色的纸上。
2.我们接下来从大师的作品中提取部分画面中抽象的造型元素，用于接下来的创作。
在搜集归纳的过程中，也正是对大师作品深入的了解和感悟。
忆融入202自1/4/己25 的创作当中。
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米罗的绘画特点不同于其 他超现实主义画家。米罗 画中的形是特殊的，或者 说是一些成分，一些形的 胚胎，一些类似小孩子在 墙上乱涂乱画的原始形状， 一些使人想起史前的洞穴 壁画中重刻下的标记一样 的元素。他所使用的颜色 也只是几种基本色：红、 绿、蓝、黄、黑。这使得 米罗成为超现实主义主义 的代表画家，奠定了根基 并产生了很大影响。
与大师米罗的对话
今天我想为大家介绍一下一位非常 有名的超现实主义绘大师霍安米罗。
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Joan Miró(1893-1983年)
作为超现实主义画家代表人物，其绘画的风格独特，画面符号和色彩语言都值得 我们去深入的研究。
米罗在超现实主义绘画中影响非常巨大。而米罗的作品非常有趣的是，在欣赏作 品的时候，孩童更容易在作品中取得喜悦感，仿佛孩童更容易看懂米罗的作品， 而成年人却相对不容易快速的融入其作品中。这一有趣的现象的产生，离不开米 罗的童年经历以及对艺术的追求。
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走进名画，与艺术大师倾情对话——幼儿名画欣赏的指导策略
SHAN XI JIAO YU2022.166JIAOXUESHIJIAN教学实践把莲花的整个生长过程画出来与大家分享；有的画了一个个宝宝躺在莲花中间，他觉得莲花像可爱的宝宝，在池塘妈妈的怀抱里静静地听妈妈讲故事；有的说莲花像小摇篮，他想躺在里面做个美梦；有的说莲花让她感觉特别的安静，她想坐在花的中间冥想；有的说一朵朵莲花像小姑娘在池塘里跳着优美的圆圈舞……教师将幼儿的绘画作品和他们的童真话语展示在艺术欣赏区，让幼儿继续互动交流。
有了这些亲近自然的体验，幼儿欣赏《睡莲》的感受更是包罗万象，真正感受到自然与艺术的美妙交融。
二、平等对话，给予幼儿“大而深”的空间名画欣赏不是教师自上而下的满堂灌，以成人的视角去向幼儿介绍名画，也不是用提问去引导幼儿说出成人想听的答案，而是与幼儿进行一场轻松愉悦的平等对话，点燃幼儿智慧的火花，激发幼儿间思维的碰撞，创设无限畅想的空间，引导幼儿进行深入的交流。
这场对经典名画蕴含各种富有价值的美，构图的巧妙、造型的奇特、色彩的多变、线条的多样、画面的风格……这些精湛的艺术语言能无痕地润泽幼儿的心灵，从而提升幼儿对名画的感受力与审美能力，发展幼儿的想象力和创造力，丰富情感表达方式。
以下是我引导幼儿走向名画殿堂，与艺术大师平等交流、倾情对话的策略探索。
一、拥抱自然，记录幼儿“真而美”的感受艺术源于生活，源于自然，走进经典艺术少不了自然的熏陶。
因此，在欣赏名画的时候，教师要倡导幼儿亲近真实的自然意境，丰富幼儿的感性经验，鼓励幼儿用艺术语言大胆表达自己的体验与感受，激发他们进行审美观照的潜在动机。
如：欣赏莫奈的《睡莲》前，可以让幼儿利用周末，与父母或与同伴一起去探寻莲花、欣赏莲花、感受莲花。
来园时再和大家分享有关莲花的发现与体验，一起互动交流。
幼儿画出了千姿百态的莲花并畅所欲言。
有的■文/厦门市教育科学研究院附属幼儿园 庄婉娉走进名画，与艺术大师倾情对话——幼儿名画欣赏的指导策略J IAOXUESHIJIAN教学实践话是幼儿在经典作品的熏陶下油然而生的情感流露，教师与幼儿之间是绝对的平等关系，要以尊重、理解的心去聆听并接纳各种不同的声音，绝对不能强求幼儿接受某一权威的结论或教师自己对经典作品的看法。
《美术与幼儿美术创作》第三章 第三节 与大师对话.pptx
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《哈里昆的狂欢》是第一幅超现实主义的图画：在一个奇特的空间逆转感。室内举行着 狂热的集会，只有人类是悲哀的，那人带有颇为风雅的胡子，叼着长杆的烟斗，忧伤地凝 视着观者。围绕着他的是各种各样的野兽、小动物、有机物，全都十分快活。没有什么特 别的象征意义，画家充分地描绘了一种辉煌的梦幻形象。《加泰隆风景》中的幻想，虽然 神秘但很生动。在画中，黄色和橙黄的两块平面，相交于一条曲线。猎人和猎物都画成几 何的线条和形状。一些不可思议的物体散置在大地上，有些可以辨认，有些好象暗示海上 的生物或昂· 米罗(J· Miro 1893-1983)二十世纪绘画大师，超现实主义绘画的伟大 天才之一(图3-49)。米罗艺术的卓越之处，并不在于他的肖像画或绘画结构， 而是他的作品有幻想的幽默——这是其中一个要素。另一个卓越之处就是， 米罗的空想世界非常生动。他的有机物和野兽，甚至他那无生命的物体，都 有一种热情的活力，使人们觉得比日常所见更为真实。
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与大师对话
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案例导入 教师引导幼儿欣赏梵高的名画《向日葵》 时，指导幼儿找出整个向日葵的四点也就 是高点、地点、左右两个点，先观察对象 是长的圆的还是方形。然后在纸上定出四 个点，然后再画出中线，方便比较，这样 大形就基本可以确定了，指导他们反复的 画，目的就是多比较这条线的方向角度和 经过这条线的其它点，通过横行和纵向的 多比较最终才能画准。
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二、(一)采用合适的引导策略
要帮助幼儿体会画家表达的潜在意义，领略画家的独特魅力，仅仅让幼儿像成人一样 看着画面来感受，与其多感官、多通道参与的学习方式不符。因此，幼儿欣赏名画需要教 师精心设计引导策略。 1. 音乐烘托 音乐和美术本质上具有同源性，都是用于表达情感的艺术表现形式。因此，配上与画作 主题相符的音乐，能帮助幼儿更快地进入情境，理解画作，同时培养幼儿的艺术通感。如 在欣赏蒙特里安的《百老汇的爵士乐》时，教师先让幼儿听一段爵士乐曲，鼓励幼儿跟着 音乐自由做动作，然后说说听了音乐的感觉。充分感受音乐之后，教师让幼儿欣赏作品 《百老汇的爵士乐》，说说这些格子给人的感受，这幅画给人的整体感觉跟刚才音乐给人 的感觉有没有一样的地方。在幼儿充分感受的基础上，教师告诉幼儿这幅画的主题，并要 求幼儿边听爵士乐边创作能把音乐“画下来”的格子图。
2021年《色彩的冷与暖》教案
2021年《色彩的冷与暖》教案2021年《色彩的冷与暖》教案1课堂类型：造型表现设计应用教学目标：1、通过学习和运用色彩冷暖知识，给学生一把打开色彩知识大门的钥匙，使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感，培养色彩美感意识，提高学画色彩画的兴趣。
2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上，有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。
教学重难点：1、从感性到理性去认识色性，并会运用色彩冷暖对比的知识。
2、了解产生冷暖对比的原因，认识冷暖色彩并会正确运用。
教具学具：水粉颜色、毛笔、笔洗、调色盒、色相卡、色轮教学过程：一、组织教学：请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。
二、新授：（一）导入教师提问：（1）你喜欢穿什么颜色的衣服？教师小结：看来大家都很有个性，都有自己比较喜欢的颜色。
（2）那你为什么喜欢穿这种颜色？分别让生谈谈自己的感觉。
师根据学生回答情况给予小结，边板书“冷、暖”两种感觉。
（3）通过观察，你体会并感觉到色彩有什么属性？---色彩有冷与暖。
（二）导入课题：“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。
这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉，好不好？”板书课题：色彩的冷与暖三、讲授新课：（一）结合作品，讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。
“色彩有有彩色和无彩色之分。
除了黑、白、灰属于无彩色外，其余的色彩属于有彩色。
这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。
我们知道不同的色彩给人以不同的感觉，色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。
”1、看冷暖不同色调的作品（1）冷色调画面《雪地》，问：这幅画面给你什么感觉？---给人以冷的感觉。
（2）暖色调的画面《日出》，问：这幅画面给你什么感觉？---给人以温暖的感觉。
（3）同时欣赏这两幅画面启发提问：这两幅画面为什么会给人以不同的感觉？师根据回答情况小结：那是因为它们有不同的色调（色彩总倾向）。
通过观察比较，我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。
比如在温度相同的室内，一个屋子涂成蓝色，另一个屋子涂成红色，两间屋子给人的感觉差别就很大。
幼儿园美术馆“与大师对话”区域设计的实践
幼儿园美术馆“与大师对话”区域设计的实践作者：刘燕来源：《早期教育(美术教育)》2021年第08期在美术馆中欣赏大师的作品比在班级中更具有先决有利的条件。
在班级中区域面积较小，内容也会受正在开展的主题限制，区域中不会有多种艺术家和不通风格的艺术作品的呈现；而美术馆有充足的空间来设置与各种大师相关的美术区域，环境布置上比班级区域更加具有艺术性，材料资源也比班级更加丰富。
一、与草间弥生对话——波点创意区草间弥生是一位孩子能够读懂画面的艺术家，平面化的用色，简单的造型会让孩子们觉得艺术如此的平易近人。
她所描绘的物体也都是生活中常见的动物、植物等（图1、图2）。
神秘的圆点与草间弥生的作品并存，使原本普通寻常，不具备任何意义的符号和分割线有了生命，体现出了草间弥生的特点，呈现出惊人的视觉冲击力。
鲜艳的色彩、有规律的圆点、交织的线网，这些常见的元素营造出了巨大的魅力。
因此，我们创设了“波点创意区”（图3），鼓励孩子们尝试用大师的方式来创作。
在波点创意区，我们提供了白色平面的底纸，还有白色的立体正方形纸盒、长方形纸盒、长条形纸卷等，这样创作的形式既有平面又有立体，丰富的块面结构给了孩子们多样的创作空间。
这些材料非常轻巧，便于幼儿取放。
而彩色的点点贴纸，我们会按照红橙黄绿青蓝紫这样彩虹色的顺序来摆放。
因为大自然中的色彩是最美的，彩虹色是一个颜色由暖转冷的渐变的过程，具有相同性质的色彩搭配在一起，色相也很全，有一种热情、张扬的美感。
我们希望能在材料的呈現方式上给孩子一种潜移默化的美的暗示和影响。
对于艺术家的作品，不同年龄段的孩子也会有不一样的解读与呈现。
小班孩子会很享受把圆点贴在底纸上的过程，他们贴点点的过程往往没有计划性和目的性，就是不断地用彩色贴纸把白色的底纸贴满，他们在其中感受色彩相互碰撞的乐趣（图4）。
小班幼儿所创作的作品是幼儿利用手中材料自我创作后的结果，而我们所关注的是在这个过程中儿童的自我锻炼和发展，而不是关注最终的结果。
第3课画家笔下的色彩课件湘美版初中美术七年级上册
2、能够给作品起一个合适的名字并向同学们介绍自己的作品。
作业
总结
通过本课的学习，希望同学们能够对色彩 有较清晰的认识 ，能够学会在绘画中表达自 己的情感，学会欣赏生活中的色彩，大胆表现 自己对生活的喜欢和热爱。
走近大师世界
颜色
小《弱灿组向，烂讨日从整、画论葵色个耀面：》彩画眼的。、面的明笔笼黄暗触罩色关方在调系面一中被分种。减析 想 一 想 ， 你 觉 得 凡 ·高
在画这张画时心情怎么样？ 为什么？
在绿色背景的衬托下， 金黄色的葵花显得更加耀 眼。
走近大师世界
花瓣用笔粗 犷豪放，富有动 感和节奏感，与 背景形成了对比。
候课任务
准备图画本、涂色工具、课本 预 习 《 画 家 笔 下 的 色 彩 》 、 了 解 凡·高。 思考：色彩真的能够传递情感吗？
画家笔下的色彩
认识色彩、感受色彩
走近大师世界
文说说森你特对·凡这·幅高画( 作1者85的3.了3.解3。01890.7.29)出生在荷兰。他是 后期印象派的三大巨匠之一。
倾向蓝、绿的色调为冷色调
色彩的冷暖性
暖色
冷色
什么时候用冷色？什么时候用暖色呢？
色彩的冷暖性
暖色 明度高 纯度高
对比强
冷色 明度较低 纯度高
梵高 《播种人》
色彩的冷暖性
对比越强，给人的 冲击力越大 对比越弱，给人的 感觉越平和
作业
改画练习，尝试用画笔来改变凡高《向日葵》原来的 色彩 和笔触，感受色彩和笔触在画中的作用。
后印象派画家主张：艺术 形象要有别于客观物象，同时 饱含着艺术家的主观感受。
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课题：与大师对话米罗（色彩的冷暖）课时：2课时
教学目标：
1：通过学习，使学生初步了解与掌握色彩的冷暖知识，并能辨别美术作品的冷暖色调；培养色彩美感意识。
2：使学生初步掌握处理画面冷暖对比的方法。
引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上，有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。
教学重难点：
重点：了解并初步掌握色彩的冷暖知识，以及冷暖色调的一般处理方法。
难点：运用冷暖色调处理画面。
教学准备：PPT、色彩冷暖涂色印样、水粉画颜料、水粉笔、调色盒、水粉纸、胶带。
第一课时
教学过程：
一、导入
“在讲课之前，先回答馒头老师几个问题。
请大家要结合自己生活实际来回答，看谁最积极、回答的最好。
”
提问：
（1）你喜欢穿什么颜色的衣服？
学生回答：我喜欢穿蓝色的、白色的、黑色的……
教师小结：看来大家都很有个性，都有自己比较喜欢的颜色。
（2）那你为什么喜欢穿这种颜色？
分别让生谈谈自己的感觉。
根据学生回答情况给予小结，
(3)通过观察，你体会并感觉到色彩有什么属性？（指名回答）---色彩有冷与暖。
二、导入课题
色彩的冷与暖是色彩的一种属性。
点出PPT课题：色彩的冷暖
三、讲授新课
“色彩有有彩色和无彩色之分。
除了黑、白、灰属于无彩色外，其余的
色彩属于有彩色。
这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。
我们
知道不同的色彩给人以不同的感觉，色彩的冷暖是人们长期经验中联想
的结果。
”
1、屏幕放映，看冷暖不同色调的作品，让学生去亲自感觉。
（1）、放映冷色调画面《雪山》，问：这幅画面给你什么感觉？（学生观察后回答）---给人以冷的感觉。
（2）、放映暖色调的画面《日出》，问：这幅画面又给你什么感觉？---给人以温暖的感觉。
（3）、屏幕同时显示这两幅画面，让学生再次去体会感觉。
启发提问：这两幅画面为什么会给人以不同的感觉？看哪位同学观察的
仔细。
根据回答情况小结：那是因为它们有不同的色调（色彩总倾向）。
通过观察比较，我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。
比如在温度相同的室内，一个屋子涂成蓝色，另一个屋子涂成红色，两间屋子给人的感觉差别就很大。
两间屋子给人温度差别可以达到三、四度，原因是蓝色能减慢人们的血液循环，给人感觉较冷；而红色刺激人们的神经，使血液循环加快，给人感觉较暖。
2、联系生活实际进行讲解，体会色彩的冷与暖。
回忆我们刚才作品里所见，再联想一下可以发现，在我们的周围生活里，什么事物常常给我们以冷和暖的感觉？看哪位同学想象的更丰富。
分别让生起来举例，如：太阳、火焰给人以暖的感觉；天空、大海给人以冷的感觉。
小结给予鼓励：看来大家平时是很注意观察事物的。
只有经常去注意观察事物，可以帮助我们体会色彩中的冷与暖。
究竟什么颜色属于冷色？什么颜色属于暖色呢？
（二）放映色轮，让生边观察边谈谈对不同颜色的感觉，从色轮中区别冷暖。
（1）在12个基本色相中，最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。
提问：仔细观察，在冷暖对比中最暖的是什么色？（朱红色）最冷的是什么色？（蓝色）这两色是冷暖对比的中心轴。
（2）启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。
提问：谁能从色轮中找出冷色和暖色？谁敢上台来试一试？
请一名同学上台板演，将色相卡分成两部分摆放（冷、暖两个序列），
并说出自己分的规律。
其余学生从活动色轮中，找出冷色和暖色。
教师根据学生回答情况给予小结：偏红偏黄的色彩属于暖色，偏蓝偏绿
的色彩属于冷色。
因此在色环中红、橙、黄属于暖色，绿、紫、蓝属于
冷色。
（4）绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。
（教师显示色卡，并进行举例说明）
如：黄和黄绿比？黄暖黄绿冷；黄绿与绿比？黄绿又显得暖，而绿则比
黄绿冷。
所以，色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较
去感觉。
（4）同样的一幅画面，用不同的冷暖色调表现时，给人的感觉是全然不同的。
冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。
如接下来
的这几幅画，一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。
（播放PP
T）
四、学生绘画
让学生自己用涂色的方法去感受色彩冷暖对比中的美感。
三种情况：
冷色——冷色之间的对比
暖色——暖色之间的对比
冷色——暖色之间的对比
调色时笔要洗干净，涂色要匀。
鼓励学生尝试使用强烈对比颜色使画面产生对比中的美感。
五、点评留影
将学生作业分组（分为冷、暖、冷色暖色调中偏冷的）全部展示出来。
评出涂色较匀、颜色搭配较好的作业，给予表扬鼓励。
并指出作业中存在的不足。
第二课时：
一、导入
引导学生回忆冷色和暖色的概念，然后出示许多色块让学生根据其概念进行分类，分为冷、暖两大类，用以巩固前面所学的知识。
然后根据分类通过观察让学生自己总结冷暖色的特点：暖色一般偏红、黄；冷色一般偏蓝、绿。
质疑探究：偏红、偏黄的一定是暖色吗？偏蓝、偏绿的一定是冷色吗？
总结：色彩的冷暖是相对的，而不是绝对的。
今天我们就一起来当一回品画师，什么叫品画师，就是鉴赏画作的人。
利用上节课学的色彩的冷暖，我们学者来鉴赏下面这位大师的画作。
他是谁呢？（点击PPT）
二、与大师对话之米罗
胡安·米罗(JoanMiro，1893—1983)的艺术代表了超现实主义的另一种风格，即有机的超现实主义。
米罗的作品是令人愉快的,其画面洋溢着自由天真的气息，往往人见人爱。
米罗的艺术是自由而抒情的。
他的画中往往没有什么明确具体的形，而只有一些线条、一些形的胚胎、一些类似于儿童涂鸦期的偶得形状。
颜色非常简单，红、黄、绿、蓝、黑、白，在画面上被平涂成一个个的色块。
看起来，这些画自由、轻快、无拘无束。
但是，如果你认为它们是漫不经心一蹴而就的，那你就错了。
它们其实是艺术家自由幻想和深思熟虑相结合的结果。
为什么这么说呢？接下来我们一起走进他的绘画世界。
三、鉴赏大师米罗的作品
播放他的代表作品，请学生表达对米罗画面的颜色冷暖的见解。
从构图
到颜色属性的鉴赏角度评析画作。
（教师解说疑惑之处）
四、作业要求：
（一）基于对胡安米罗画作的鉴赏，设计自己的创意作品，主题不限定。
（二）内容：用不同的色彩组合勾画形象，填涂，抒发自己所要表达的内容，体会色彩冷暖对比中的美感。
（三）要求：画面构图要合理，题材要创新，画面用色要有冷暖对比，涂色时应注意色彩的搭配。
四、学生作画，教师巡回指导
鼓励学生尝试使用强烈对比颜色使画面产生对比中的美感。
调色时笔要洗干净，涂色要匀。
六、讲评学生作业，课堂小结留影
评价总结，从内容、构图、颜色把控上点评作业。
鼓励学生和教师一起评价，谈其感受。