电影 《拉贝日记》故事梗概_历史论文

电影 《拉贝日记》故事梗概_历史论文

一天晚上,拉贝在柏林豪华的电影院给贵宾们做报告,他激动地诉说自己亲身经历的1937年南京大屠杀,并出示大量图片,证明日本军队对中国人犯下了残无人道的暴行。听报告的绅士与太太们非常震惊,他们从来不知道南京发生过一场恐怖屠杀,拉贝的报告在柏林引起了强烈震撼。就在这天晚上,拉贝在自己家中突遭盖世太保逮捕。拉贝不明白自己有何罪过,因为他曾经在南京拯救过十几万南京人的性命,获得过中国政府的勋章,还给希特勒写过信,希望元首制止盟国日本的野蛮屠杀……然而盖世太保给他三条严厉命令:1、南京没有发生过任何屠杀;2、你没有救过任何南京人;3、不准在任何场事下谈论关于南京的任何事情;拉贝被迫接受这些命令。当他出狱回到西门子公司的办公室时,却发现他已经失业了。这天深夜,拉贝在家中翻出一副破旧的南京地图,回忆1937年冬天的遭遇。南京就要被日本军攻破了,城里的富人都准备逃离,而身为西门子公司代表的拉贝却匆匆回到南京。他认为战争是巨大商机,公司正可趁此时将产品卖给南京政府。他向员工们许诺:公司将保护他们的安全。宋美龄宴请城里的欧美洋人,她保证南京不会失守,但又请求洋人们在破城之后救护难民。洋人当即组织了国际安全委员会,并推选拉贝任主席。拉贝戳穿他们的用意:日本仇恨英美,却和德国是盟友,而自己又是纳粹,宋美龄和洋人想利用自己特殊身份。但拉贝还是很高兴地就任这光荣的职位,他要求南京政府让安全区保持中立,无论日本军人还是中国军人,都不准进入南京安全区。出乎拉贝意料,不但日本方面拒绝了国际委员会的要求,就连中国军人也不相信安全区能带来安全。守军上校黄建国把阵地安置在安全区内抗击日军,拉贝向他抗议,如果你们自己都不尊重安全区的话,怎么能指望你们的敌人尊重安全区呢?黄建国却告诉他,日军能向安全区轰炸,我们就能在安全区里反击。这国家是我们的国家,这战争是我们的战争,你们洋人钻到安全区呆着吧!拉贝痛苦地感到:这些黄种人虽然互为死敌,有一点却很一致,那就是不信任洋人。拉贝仍然坚定地设立起国际安全区,他固执地相信:在20世纪的今天,任何人都不敢在光天化日下杀害手无寸铁的平民。日本军破城的当天夜里,拉贝胸前挂满勋章去找日本人交涉。在路上遇见黄建国等中国守军。黄建国请求拉贝让他们进入安全区避难。拉贝不同意,因为安全区是中立区,他们会将灾难带进安全区。拉贝把他们带进西门子公司仓库,说自己能保证他们的安全。黄建国却只身离去,他要抵抗到底。拉贝遇见了刚进城的日本大使田中,他以国际委员会主席的名义,要求日本方面保证中国难民的安全。但拉贝亲眼看见,日本军人正在疯狂地屠杀南京平民,在仓库藏身的上百名中国军人也尽遭杀害。这时拉贝才意识到自己完全错了:战争中没有人道,安全区没有安全。田中向拉贝建议:只有同日本军人合作才能少死人。拉贝不得已,派助手韩林带着工人们去修自来水厂,以供给南京难民的饮水并与占领军妥协。但是,工人们却被日本军人当做抵抗者砍掉了头颅……死者的亲人们向拉贝要儿子,占领军逼迫拉贝再派工人,安全区断水断粮……拉贝彻底绝望了,甚至觉得自己活着就是一种罪恶!在日本占领军的新年音乐会上,日军总司令松井佯做姿态地向拉贝表示慰问,拉贝冷冷地回答他,我刚从城外回来,看见一条狗在挑死孩子吃,您知道为什么吗?因为孩子肉嫩,连野狗都开始挑肥拣瘦了!安全区被占领军强令撤销,拉贝等洋人都被驱逐出南京。1945年,柏林被盟军攻克,拉贝因是纳粹党员被再次逮捕审判,他申诉自己没有犯过任何罪行,却拯救过无数南京难民。但他的申诉受到法官的嘲笑。拉贝再度释放出狱时,陷入饥寒交迫中。这时他突然收到万里之外邮来的食品包裹。南京人没有忘记他,这些食品救了他全家的命。第二次世界大战结束了,南京政府官员请他为东京大审判做证,指控南京大屠杀中的罪犯。拉贝却对人生绝望了,说我是一个纳粹,我没有脸看任何人被吊死。1997年,尘封60年的《拉贝日记》解禁面世。同时,他的墓碑也从柏林运到南京,与30万死难者安葬在一起。本片以拉贝日记为线索,以无数史实为依据,同时展开两方面故事场景:一方面真实地再现南京大屠杀中种种骇人听闻的暴行,以及南京难民们在绝境中的生存与反抗;另方面追寻拉贝本人的生命历程,细腻入微地展示他在南京与柏林各种遭遇,从而深刻地表现了战争对于人类的惨痛摧残。

英语作文:我最喜欢的电影(当幸福来敲门)

My favorite movie My favorite movie is 《The Pursuit of Happiness》, which is played by Will Smith and his son Jaden Smith. This movie has no pretty actors, no touching music, but good enough story, plain but not mediocre! It touched my mind deeply. A single father (Will Smith plays) , lost his job and his wife chose to leave him. His life was very bad and difficult, but he never gave up and worked hard and took care of his son very well. Through his effort, at last he succeeded. His life changed better and better. I like the movie, which is made me thinking a lot. What is happiness? How can we get happiness? In my eyes, the most important is the family. As long as the family together, no matter where, no matter what time, we are happy. Secondly, if we work hard enough today, happiness will come tomorrow. In addition, happiness depends on oneself. No matter other people think of you, as long as you do happy.

策划方案微电影拍摄方案

三一文库(https://www.360docs.net/doc/5416120921.html,)/文秘写作/策划方案 微电影拍摄方案 第一招:拍摄前观察环境 摄像前要先注意周边的状况,这样在拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头。另外,拍摄时可千万不要大意,时刻不可忘记周边或是身后的状况,特别对背后的沟渠、马路等要引起重视,不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。很多经验丰富的拍摄老手,都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上,而没有留意到其他的危险状况,在移动位置的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外。 第二招:场面宏大摇镜头 摇镜头是最常用的手法之一。当拍摄的场景过于宏大,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头,摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。很多人在应用摇摄时往

往把握不好转动的速度和角度,使画面抖动不顺畅,这主要是因为没有把握住摇摄的要领。 第三招:移摄抓拍人物 “移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄,用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头,简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位置不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法。 第四招:跟摄端稳最重要 “跟摄”是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行 的拍摄,用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求,因为镜头大幅度的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳。 通常主体在画面中的位置相对稳定,而且景别也保持不变。这就要求在拍摄者与主体人物运动速度基本一致,这样才能够保证人物在画面中的位置相对稳定,既不会使主体人物移出画面,也不会出现景别的变化。 第五招:变焦拍摄注意定格

电影与文学、戏剧之间的关系

电影与文学、戏剧之间的关系 08级文化艺术管理(音乐学)2班李彦霖 电影是一门年轻的艺术,诞生至今只有一百多年。电影发明以后很快传遍欧美,不久便传入了中国,19世纪90年代美国人在上海放映了一批无声短片,引起轰动,那时的电影被国人称为“影戏”。中国人自己拍摄的第一部电影是诞生与1905年的《定军山》,这部长达半小时的京剧片的放映标志着中国电影的诞生。 电影与文学的关系 改编是一种艺术的再创作的方式,其一般包括把文学等不同于电影的艺术形式改编为电影,或者是把过去的电影再次的改编(也称为翻拍)两种方式,前者如不断被改编的莎士比亚的戏剧名作,我们现在比较熟悉的电影《哈利波特》系列等;后者则比如是抗战的故事片《地雷战》,外国故事片《金刚》等。相比于电影,文学已经有了数千年的历史,自然保存下丰富的遗产;而电影本身经过了一百多年的发展,故事、技术等逐渐的处于暂时的饱和状态,这几年世界影坛也出现了不少的剧本荒的状况。于是,改编文学或者翻拍旧作成为了电影中的常见现象。在中国电影发展的百年历程中也村在着改编文学问电影剧本,将文学以一种鲜活的姿态活跃在银屏上,如鲁迅的《祝福》改编成的电影在中国的电影史上留下了深深的烙印。所以在某种程度上讲中国电影的发展和中国近现代文学的发展是有着密不可分的关系。 电影来源于文学,文学造就电影。文学与电影有密切的联系,文学表达的是文字的、静态的美;而电影是感官结合的体验,动态的美。作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面,获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透,电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴,使电影艺术在增强自身的表现能力,形成新的综合艺术特质方面,发挥作用。电影文学作为电影的文学基础构成,是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式,兼有电影和文学的双重属性。电影文学,集中表现为电影的剧作基础,即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本(工作台本、完成台本)三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义,包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。电影文学,还直接和经常反映在电影对文学作品的改编方面。中国电影的成就一方面取决与导演的灵感和对影象的敏锐把握,另一方面离不开对文学的借鉴。文学家以文字叙述故事,而电影则用形象的视听画面描绘故事。它们是两种截然不同的艺术,但彼此间又存在着分合难定的暧昧与紧张关系。它们相互渗透,相互影响,其最明显、最直接的联系是电影对文学作品的大量改编。文学和电影之间又存在着不可调和性,它们各自沿着不同的艺术轨道发展。电影和文学正是在交叉和分离中实现了互动。只有将电影和文学有机的融合在一起,使之互相促

关于我喜欢的电影初中英语作文_英语作文

关于我喜欢的电影初中英语作文你喜欢看电影吗?你最喜欢的电影是哪一部?下面,橙子帮你整理了关于我喜欢的电影初中英语作文,希望你喜欢! 关于我喜欢的电影初中英语作文篇1 Hello,boys and girls!My name is Jenny.I'm 14-year-old.My birthday is on October 31st.I'm a movie fan.I like action movie and science movie. My favorite actor is Jackie Chan.He is a great action actor. He has many movies . For example.The Around the World is 80 Days,Rob-B-hood and Rush Hour.These movies are very exciting. I really like Rob-B-hood very much, because they are exciting.I like action movie movies very much. 大家好,我叫珍妮,我14岁。我的生日是10月31日。我是一个电影迷。我喜欢动作片和科幻片。我最喜欢的男演员是成龙。他是一个很伟大的动作演员。他演过很多电影。比如,环游世界80天,宝贝计划和尖峰时刻。这些电影都非常的刺激。我真的很喜欢宝贝计划,因为他们是很激动人心的。我非常喜欢动作片。 关于我喜欢的电影初中英语作文篇2 My favorite movie is Mr. & Mrs. Smith, which is played by Julie and Pitt. I appreciate the beauty, the dance with music, and the humorous and so on. 1 / 4

英语作文,我最爱的电影

My favorite movie Titanic This movie is well known to every one,and it moved many people, I am no exception. Its name stirs the imagination Titanic. The unsinkable ship. The unimaginable catastrophe. The untold stories that lay in mystery two and a half miles beneath the waves of the North Atlantic. What buried tale of love, bravery, treasure and treachery, hidden by time and tragedy, waits here to be discovered? A beautiful socialite. A penniless artist. A priceless diamond. A romance so passionate that nothing on earth could stop it. A destiny so incredible that no one could have imagined it. A collision of lives that could only have happened on Titanic, the ship of dreams. The secrets are about to unfold... I like it because three reasons. First ,the story tell us to respect life in every situation. Shipbuilding people disregard the safety of the passengers, only the pursuit of fame and interest, so leaded to big disaster occurred. Second, people should be survival plight. When ship start sinking, many people only knew crying, but Jack and Rose are trying to survival. Even they fall into the sea, they still try their best to find ways to stay long. Third , the best love people way is better living. When Jack dead, Rose still live beautiful. In the movie end, show Rose’s photo

《宋崇导演教你拍摄微电影》全部知识点

宋崇导演教你拍摄微电影 一、微电影概述 通过本章学习,你需要掌握和了解以下问题: 1:“微”时代到来的原因有哪些。 2:微电影创作要遵循哪些特点。 3:微电影在广告中的运用。 1.1 微电影制作概述 ●电影一诞生就是从微电影开始的。 ●短片的分类: 1、微短片3-4分钟 2、短片8-15分钟 3、中短篇15-25分钟 4、长短片(中片)30-40分钟 ●一、“微”时代的到来 1、生活节奏太快,人们压力过重;碎片时间、快信息、轻阅 读。

2、技术支持、网络平台、移动终端、手机电信。 3、DV技术的普及,出现“草根”电影,全民制作。 4、大量传媒学院诞生,学生大量短片作业 5、大量微电影评奖、评论活动,推动微电影发展,并从草根、 走向精英化。 ●电影是用影像来讲故事的艺术 ●二、微电影创作、生产、发行出现井喷状况 (2010-2013三年时间) 2011年:200部 2012年:井喷大发展 2013年:中国最大的微电影门户网“唯象网”373部类型比例: 纯艺术表达76% 广告17% 吐槽恶搞5% 城市宣传片2% 艺术表达中的类型比例:

剧情33% 亲情27% 爱情24% 喜剧9% 励志8% 青春5% 动画4% 科幻3% 惊悚3% MV 2% 动作1% ●三、微电影定义 微电影(Micro Film)即微型电影,又称“微影”。指专门运用在各种新媒体平台上播放的,适合移动状态,和短时间休闲状态下观看的,具有完整策划和系统制作,体系支持的具有完整情节的“微(超短)时”(30秒-300秒)放映,“微(超短)周期”制作(1-7天)和“微(超小)投资”的视频类短片,可以单独成篇,也可以系列成剧。 ●四、对定义的补充和修正 1、播放平台拓宽到电影院。 2、时间调整为30秒-9分钟。 ●五、微电影的特点 1、微电影是以电影的名义,因此具有一般电影的美学特质。

(完整版)文学与影视的关系

文学与影视的关系 影视是声画兼备、时空复合的综合艺术,文学是语言艺术,和影视艺术的区别是显而易见的。但文学与影视也有着千丝万缕的联系,又是可以相相通的。 首先,文学用语言塑造艺术形象具有间接性,而影视由声音和画面构成的艺术形象有直观性。文学语词形象要我们进行再创造,文学文本中并没有实际的声音和直观的画面,而是必须依靠读者的联想,将文字表达或描述的声音和画面在头脑再转化成艺术形象。因而文学形象具有模糊性。影视艺术通过把一个个镜头组合起来,把声音与画面呈现出来,给观众的视听感官,所以艺术形象具有强烈的直观性。 其次,文学是时间艺术为基础的艺术,而影视艺术是以空间综合艺术。文学作为一种时间艺术,要靠我们在逐字逐行阅读过程中,才能逐步显现出文本全貌。同时,文学的议论、说明、叙述、修辞等,都是艺术感觉和欣赏的对象。影视作为时空艺术,必须将空间造型当作一个不断变化的过程来考虑,要把空间的造型和时间的流动有机地融合为一体,给观众呈现出时空复合的具体形象。另外,影视艺术中编者的议论、叙述等,要通过旁白、独白等有限地使用。 文学与影视艺术尽管有很大差异,但同时也有密切联系并可相互相通。首先,文学与影视得以相通的根源在于二者都属于艺术。就文学对影视艺术的影响来看,电影的叙事和叙事技巧最早是从文学那里学来的,至于文学中的故事、情节、人物等因素,在影视艺术成熟之后仍被其广为借鉴。在中外影视作品中,有将近半数是由文学作品(主要是小说)改编而成的,特别是那些伟大的文学巨著,多次被搬上银幕荧屏。可见影视艺术与文学有着血脉相通的亲缘关系,对小说的借鉴使影视艺术创作者们获得了灵感。文学与影视作为叙事艺术,都是在流动的时间中连续地描绘事物。正如法国影评家玛格尼所说:“电影和小说二者均为叙述作品,叙事有它自身的规律,与展示的规律有很大的不同。它的基本要求之一是连续性,小说的各种程式和电影的各种常规技巧大抵是为了保持连续性才产生的。” 小说是在一个个语词组合的场景的连续中叙述故事、塑造人物,影视是在一个个画面连接的场景中构成银幕形象,在时间的延续中叙事是它们的共同性。这使文学和影视艺术都具有丰富的表现力,可以多层次多角度地展示人物的性格和命运,叙述复杂而连续的社会生活。 其次,小说这种艺术样式本来就蕴含着某些电影因素。蒙太奇作为一个专用术语,它是属于影视艺术的。但作为一种叙事的方法,早就见于狄更斯的小说。雷班曾对狄更斯的《大卫·科波菲尔》中的一段描写作过分析,这是在小说中写到大卫童年时的伙伴斯提福兹的船遇险后,大卫在海滩上见到他的尸体时的一个情景: 但是他把我领到海边。就在她和我——两个孩子——寻找贝壳的地方——昨夜来的那条旧船的一些比较轻的碎片被风吹散的地方——就在他所伤害的家庭的残迹中间——我看见他头枕胳膊躺在那里,正如我时常看见他躺在学校里的样子。 这段文字所产生的视觉效果,超过了一般的想象,它建立在连续几个不同场景的巧妙而自然的联系上,而这本是电影的基本手段蒙太奇所擅长的。所以,这部小说的上述写法意味着

微电影拍摄制作流程分享

微电影拍摄制作流程 一、各部门主要准备工作 在所有的创作人员陆续选定以后,公司影视监制要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。 具体来说,筹备期各部门要完成以下一些准备工作: (一)导演组 导演负责对剧本2度创作。事实上,没有哪个导演完全按照剧本拍摄的,除非剧本是导演本人写的。 导演参于创作分镜头本,在分镜头中体现创作意图。 导演与各主创人员就创作进行沟通讨论,保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前,导演还要对全体人员做一次导演阐述,目的是统一创作思想。 导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通,设计拍摄方案。 导演给演员集中说戏,以帮助演员熟悉剧情,深入理解角色,认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位,他们要分工负责很多不同的筹备工作,例如:现场副导、演员副导等。 (二)摄影组 摄影师、灯光师及导演一同看景,并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单,并检查试用拍摄所要用到的摄影器材。 灯光组要向制片组提供所需灯光清单,并检查灯光器材。 (三)美术组 对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对

电影的美学风格达成共识,统一创作思路。 美术师将适用的景地照片带回剧组,并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多,也不要过于分散,景地之间的距离也不要太长,以便利于集中拍摄。 美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备,在不具备实景拍摄的条件时,要进行人工搭景。 道具部门向制片组提供所需要道具清单,由制片部门来购买、租赁、制作道具。 服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。 化装部门设计演员化装,并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。(四)录音组 录音师与导演沟通,设计全剧的声音效果。 录音师同其他主创人员一同看景,对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。 录音部门向制片组提供所需要的器材清单,并检查、试用录音器材。 (五)制片组 制片经理、现场制片跟随导演一起考察场景,选景时要契合剧本的要求,了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等,对如何安排拍摄计划,如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。由制片部制定拍摄计划。 由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。 由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。 印发剧本,保证各个创作部门有一或两套剧本,主要演员有一套剧本,配角有出演场次的剧本。 准备各类的文书材料,证明信与介绍信等。

谈影视与文学的关系

谈影视与文学的关系 选修了一学期的“影视文学与欣赏”,我对电影的认识也从无到有,从少到多。以前,我总认为电影仅仅是表演。然而,通过对各种优秀影片的观看以及赏析,我了解了影片不仅仅是单纯的表演,它与文学、艺术、科技等等都有着密不可分的联系。 本学期观看的影片《活着》和《罗生门》都给我留下了深刻的印象,而且这两部影片都是由小说改编而来,那么,我就根据这两部优秀的影片来谈谈电影与文学的关系。 文学与电影是两种不同的艺术形式,从电影产生开始就一直存在着电影对文学作品的改编,尤其是对文学名著的改编。电影与小说虽然处理的是同一个故事,都是属于艺术性叙事,但是两者在讲故事方面是有很大区别的。不同的叙事方式为观众也营造了不同的悲剧效果。 影片《活着》是由张艺谋导演执导的,这部电影的剧本是根据青年作家余华的同名小说改编的。影片与小说从叙事视角、情节、场景和节奏等方面都体现出了叙事的差异。 在叙事视角方面的差异:小说是以“我”来展开故事的情节,电影中导演张艺谋把“我”这个主体去掉了直接把福贵推到银幕之前用全知叙述的方式让观众从第三者的角度来看福贵一家的离合悲欢。 在情节方面的差异:小说《活着》是由“我”——一个民歌采集者的所见所闻展开故事情节的。“我”因职业需要,经常下乡采集民歌,偶然碰到一名叫福贵的老人,他给我讲述了他一生的经历。作者在小说的开头就埋下了伏笔,这是因小说的本质造成的,只有提前埋下伏笔才不会让情节显得突兀。影片为了突出主题,增删了许多情节。为了影片的内容和形式的需要,古老的民族艺术皮影戏被导演增加了分量。整部影片也以皮影贯穿始终,显得含蓄蕴藉,具有十分感人的艺术魅力。 在场景方面的差异:小说中死亡的气氛一直笼罩在读者的心头,不知道下一个死的是谁。在电影中虽然仍是沉闷和阴郁的气氛,但在这灰色的气氛中还是有一些欢乐明亮的色彩。 影片《罗生门》是日本著名导演黑泽明的一部代表作,这部片子改编自芥川龙之介的作品,该影片与小说在叙事结构、意向的运用、表现的主题上都有很大的不同。 在叙事结构上:小说是樵夫、僧人、捕快、强盗、老妪、女人、和武士亡魂七个人面对按察使时对于案情的陈述的记录。三个主角相互矛盾的供词提供故事的轮廓,其他四个人的供词则起着补充情节、交代人物身份、故事背景的作用。电影沿用了小说的多重叙事角度,但电影将时间切分为三个维度,就像影片的场景有三个一样。我们可以将罗生门下、按察使审判处成为第一、第二叙述场景,将密林中成为被叙述场景。 在意向的运用上:小说绝大多数在于从司空见惯的小事中挖掘人性,所以更多关注于细节。但电影作为一个视听觉媒体,在有限的时间里讲述故事,更多的关注镜头的有效性,于是电影的意象有了更多的象征意味。比如阳光,在我看来就象征着人类的道德;密不透缝的大雨,就像那个阴沉、破败的场景一样裹挟、压抑着人性。 在表现的主题上:小说以几个人对同一案件的不同证词或告白,在扑朔迷离中凸现出人性。它描写了人性的丑恶,揭示了人的不可信赖和不可知,作者对人

初中关于介绍电影的英语作文

初中关于介绍电影的英语作文 介绍电影 New York Minute Jane and Rozy Ryan(by Arshley Olsen and Mary Kate Olsen) are twin sisters. Although they look alike, they never spent time together. Jane is typically a good student, and she's fighting for her academic futer -- she wants to get a scholarship for Oxford University. Roxy hates school, she likes to make fun of her sister sometimes and she's a crazy rock star wanna-be. they both wanted to go to new york city. jane is going to make a presentation, and roxy wants to meet her favorate rock star. but on their way, funny and strange things happened. a policeman is trying to find roxy, and some chinese are also hunting the twins. these troubles brought the sisters together. they were united, and got what they want in the end._初中关于介绍电影的。 动画设计中对2D方面的色彩研究

微电影拍摄心得

微电影拍摄心得 第一、战略 剧本是微电影的灵魂。说的现实点,我们并不富裕,所以,那种开场“海边沙滩上;豪华游艇内.....”之类的剧本直接pass掉吧,即便剧情很动人,但开销会大的惊人,不过喜欢DV的高富帅们可以尝试一下。其实也就是说,你的剧本在剧情很精彩的前提下,一定要尽量利用你身边免费的东西。当然一分钱不花也是不可能的,所谓好钢用在刀刃上,最小的开支呈现出片子最完美的剧情和艺术价值,简直是伟大的创举。第二、武器 机器的好坏决定了片子的画面质量,但机器不好绝不是影响一个好作品的主要原因,拍出带感的好画面才是硬道理。 虽然现在大部分微电影的拍摄都用的单反,但我还是把单反跟摄像机以及小型DV一起混谈了,原理都是一样的。 如果你的机器像素不太高(80万左右的),要注意在拍摄中适当提高照明亮度,尽量应用自然光。机器好的可以划分多区域布光,多机种明暗影调变化,这样做的目的是让画面多一些层次,使画面更有味道,人像所在的布光尽可能在不过曝的前提下亮一点,因为人是画面的视觉中心。 友情提示:(1)切不可用数码变焦;(2)切不可用防抖挡拍摄;(3)切不可用LP.要用HQ.或者SP.【HQ(高画质)、SP(标准)、LP(长时间)】可以根据情况选择;(4)切不可4:3、16:9来回切换拍摄;(5)拍摄夜晚灯光时,尤其是汽车灯,一定要去掉UV镜。

第三、实战 真拍起来DV,那问题太多了,布光、录音、拍摄、穿帮等等,说都说不完,必须要自己去拍,多拍几次,问题会慢慢少很多。 布光以自然光为主,人工光为辅。天气的选择很重要,晴天或微阴天气拍出的画面要比阴天好的多,光的选择也要根据塑造人物形象不同,打的光也不同。一般来说,男人打硬光,女人打柔光,要表现一个人或物体曲线轮廓,那就打逆光,在拍室内戏的时候,窗户外的强光会进入画面,会造成画面中的曝光过度,这是我们可以在室内打光,使室内光强与外界平衡,但要以室内光为基准调节白平衡。此类光比过大的情况都可以这样的方式解决。 在拍夜景时,摇移要尽量放慢,不然会出现拖尾情况,破坏画面质量。 反光板的选择,反光板可以根据用途分,补光用的、柔光用的、吸光用的、消弱光线用的。淘宝一体的反光板很多也很便宜,需要的可以去看看。 用单反拍的DV,录音很头疼,同期声的话筒价钱不菲,效果也不怎么好,单独录音,对话量大的话,后期剪辑很麻烦,但这就是现实,无论是哪种,都要自己去认真做,自己克服吧。 至于拍摄中的推拉摇移平稳性,方法多种多样,可以借助脚架、轨道之外的外物,寻找支点找物体依靠拍摄、自行车的航拍、滑板、超市购物车等等物体,发挥想象,很多困难都是可以解决的,但技术方面一定是要多练习才行的。

文学与影视的区别和联系

文学与影视的区别和联系 我们正处在一个由文本中心走向视听中心的时代,视觉语言和视觉思维在文化生活中越来越多地扩大了“地盘”,但文学仍然是所有文艺形式的价值中心,这一点并未改变。从1958年6月15日北京电视台(央视的前身)播出的中国第一部电视剧《一口菜饼子》到如今,中国电视剧产量逐年攀升,居于全球首位。我们发现,其中最优秀和最有影响的电视剧,大多出自文学改编和作家改编。电影方面的情况也是如此。这足以说明文学对当代影视艺术的发展,做出了不可忽视的重大贡献。然而,影视与文学的关系并非如此简单,比如这种现状的成因是什么?当下的影视与文学互动呈现怎样的态势? 文学是影视最需借助的资源 文学在表达人的精神性存在上,具有无可比拟的优势,文学是一切艺术中具有最大容量和智慧的艺术,也是影视艺术最需要借助的文化资源。正如有论者所说,文学能为影视提供的,不仅是一个故事内核,更重要的是独特的艺术视角和对历史的理解方式。 付诸文学改编的作品也大都具备好故事的基础。小说和影视剧的最大共同点是它们都以叙事为表征,同时,也都是讲故事的。英国作家福斯特说:“故事是小说的基本面”,而影视制作人则都会异口同声地说:“首先要有一个好故事。”然而,即使在茅盾文学奖的获奖小说中,改编率也不高,原因之一是,在如何理解故事性上,小说方面和影视方面存在较大差别。当然,故事、情节等词汇在一些作家和评论家眼里仍带有部分贬义色彩。 电视剧所要求的故事,仍然是非常传统、简单、千篇一律的以故事情节和因果链条为特征的线性叙事,因为制片方认定电视剧是典型的大众文化样式,必须服从大众的趣味,必须以收视率为成败标准。因此,他们所要求的,不简单是一般小说中的一般故事,而是一种在故事的强度、叙事的强度、动作的强度、对话的强度上都远远大于普通小说的故事。 影视方面要求小说的另一个要素是人物。而塑造人物,也恰好是小说的拿手好戏。如果说影视和小说的人物有什么不同,那就是,影视界仍然坚持最传统的现实主义人物观,即人物需要有丰富的个性。被改编为影视剧的小说,大都提供有这样的人物基础,如《士兵突击》里的许三多,他有点傻,有点笨,但是单纯而执着,在部队里摸爬滚打,在磨难中百炼成钢。这类小说提供了生动丰满的人物性格,是影视剧改编的最好材料。在每年几千部作品中,像这样的人物不计其数,但形象鲜明、性格丰富、让人过眼不忘的人物其实并不很多,一方面是能力不及,更多的是观念不同,一些小说作者认为小说写的是“人”,却不一定是“人物”,甚至“塑造”这个词也显得陈旧。 小说所提供的语言,特别是人物语言,理所当然地成为影视剧改编的重要资源。剧本主要由对话组成,小说原著的人物语言是否生动和富于特色,也是制作方考虑的因素。《篱笆·女人和狗》、《过把瘾》和《贫嘴张大民的幸福生活》等优秀剧作,都因原作语言的鲜明特色而获益匪浅。 出于以上原因,影视界非常重视剧作的文学性。张艺谋说:“中国有好电影,首先要感谢作家们的好小说为电影提供了再创造的可能性。如果拿掉这些小说,中国电影的大部分作品都不会存在。”从《英雄》到《满城尽带黄金甲》等“大片”,张艺谋曾试图疏远文学,得到了教训,到《山楂树之恋》,他作品中的文学性再次回归。 影视对文学有冲击有启发 成功的影视改编,无疑推动了文学作品的传播。小说《蜗居》出版两年后乏人问津,而电视剧播出一个月,书就创造了销售40万册的纪录。

关于电影的英文单词【最全】

关于电影的英文单词【最全】cinematograph 电影摄影机, 电影放映机 cinema, pictures 电影院(美作:movie theater) first-run cinema 首轮影院second-run cinema 二轮影院 art theatre 艺术影院continuous performance cinema 循环场电影院 film society 电影协会,电影俱乐部(美作:film club) film library 电影资料馆premiere 首映式 film festival 电影节 distributor 发行人 Board of Censors 审查署shooting schedule 摄制计划censor’s certificate 审查级别release 准予上映 banned film 禁映影片 A-certificate A级(儿童不宜) U-certificate U级 X-certificate X级(成人级) direction 导演production 制片adaptation 改编 scenario, screenplay, script 编剧scene 场景exterior 外景lighting 灯光shooting 摄制to shoot 拍摄 dissolve 渐隐,化入,化出fade-out 淡出fade-in 淡入special effects 特技 slow motion 慢镜头 editing, cutting 剪接 montage 剪辑 recording, sound recording 录音sound effects 音响效果 mix, mixing 混录 dubbing 配音postsynchronization 后期录音合成 studio 制片厂,摄影棚(motion)film studio 电影制片厂set, stage, floor 场地 properties, props 道具 dolly 移动式摄影小车 spotlight 聚光灯 clapper boards 拍板 microphone 麦克风,话筒 boom 长杆话筒 scenery 布景 filming shooting电影摄制 camera 摄影机 shooting angle 拍摄角度 high angle shot 俯拍 long shot 远景 full shot 全景 close-up, close shot 特写,近景 medium shot 中景 background 背景 three-quarter shot 双人近景 pan 摇镜头 frame, picture 镜头 still 静止 double exposure 两次曝光 superimposition 叠印 exposure meter 曝光表 printing 洗印 影片类型films types film, motion picture 影片,电影 (美作:movie) newsreel 新闻片,纪录片 documentary (film) 记录片,文献 片 filmdom 电影界 literary film 文艺片 musicals 音乐片 comedy 喜剧片 tragedy 悲剧片 dracula movie 恐怖片 sowordsmen film 武侠片 detective film 侦探片 ethical film 伦理片 affectional film 爱情片 erotic film 黄色片 western movies 西部片 film d’avant-garde 前卫片 serial 系列片 trailer 预告片 cartoon (film) 卡通片,动画片 footage 影片长度 full-length film, feature film 长 片 short(film) 短片 colour film 彩色片(美作:color film) silent film 默片,无声片 dubbed film 配音复制的影片,译 制片 silent cinema, silent films 无声电 影 sound motion picture, talkie 有声 电影 cinemascope, CinemaScope 西涅 玛斯科普型立体声宽银幕电影, 变形镜头式宽银幕电影 title 片名 original version 原著 dialogue 对白 subtitles, subtitling 字幕 credits, credit titles 对原作者及 其他有贡献者的谢启和姓名 telefilm 电视片 演员actors cast 阵容 film star, movie star 电影明星 star, lead 主角 double, stand-in 替身演员 stunt man 特技替身演员 extra, walker-on 临时演员 character actor 性格演员 regular player 基本演员 extra 特别客串 film star 电影明星 film actor 男电影明星 film actress 女电影明星 support 配角 util 跑龙套 工作人员technicians adapter 改编

介绍电影的英语作文

文档来源为:从网络收集整理.word版本可编辑.欢迎下载支持. 介绍电影 New York Minute Jane and Rozy Ryan(by Arshley Olsen and Mary Kate Olsen) are twin sisters. Although they look alike, they never spent time together. Jane is typically a good student, and she's fighting for her academic futer -- she wants to get a scholarship for Oxford University. Roxy hates school, she likes to make fun of her sister sometimes and she's a crazy rock star wanna-be. They both wanted to go to New York city. Jane is going to make a presentation, and Roxy wants to meet her favorate rock star. But on their way, funny and strange things happened. A policeman is trying to find Roxy, and some Chinese are also hunting the twins. These troubles brought the sisters together. They were united, and got what they want in the end. 动画设计中对2D方面的色彩研究 内容摘要:近些年来,我国的动画片色彩设计有了长足的进步,表现在创作者能够吸收和借鉴各种创作元素,比如电影中的色彩元素,国画中的色彩元素,民间皮影、剪纸中的色彩元素等,而且我国的动画创作者还能大胆学习国外先进的色彩设计经验,移植国外成熟的创作模本,来为我国的动画创作服务。但是,我国动画片 1

微电影拍摄技巧三篇

微电影拍摄技巧三篇 篇一:微电影拍摄高级六大技巧 第一技巧:拍摄前观察环境 摄像前要先注意周边的状况,这样在拍摄时就可以考虑哪些场面用多长焦段的镜头。另外,拍摄时可千万不要大意,时刻不可忘记周边或是身后的状况,特别对背后的沟渠、马路等要引起重视,不要脚踩空或来往车辆造成不必要的伤害。很多经验丰富的拍摄老手,都常常会因为注意力过于集中在被拍摄的景物及人物上,而没有留意到其他的危险状况,在移动位臵的过程中发生了摔跤、碰撞甚至跌落深处的意外 第二技巧:场面宏大摇镜头 摇镜头是最常用的手法之一。当拍摄的场景过于宏大,如果用广角镜头不能把整个画面完全拍摄下来,那么就应该使用“摇摄”的拍摄方式。摇摄是指当摄像机机位不动,借助于三角架上的活动底盘或拍摄者自身的人体,变动摄像机光轴(镜头横向或纵向移动)的拍摄方法。 用摇摄的方式拍摄的画面叫摇镜头,摇摄一般有上下摇摄和左右摇摄两种方法。首先确定摇拍摄的起始画面和终止画面,将身体朝向终止画面,平稳地握住摄像机,两脚分开稳定地站立并使摄像机朝向终止的拍摄方向,然后转动身体至起始画面的位臵,此时开始拍摄。拍摄时,身体缓慢、均匀地向终止方向转动,直到完成整个摇镜头的过程。注意在拍摄时,身体的转动一般不要超过90度,否则将使拍摄变得十分紧张,而且不容易保持稳定。很多人在应用摇摄

时往往把握不好转动的速度和角度,使画面抖动不顺畅,这主要是因为没有把握住摇摄的要领: 1、拍摄静止物体时摇慢慢起动,摇动时保持恒定速度,然后慢慢减速停止。在始末两端采用缓冲的方法来减少抖动。 2、要避免频繁摇动来拍摄所有想拍的景物。 3、摇摆速度要适当,摇摄的时间不宜过长或过短,一般来说摇摄一组镜头约10秒左右为宜,过短播放时画面看起来像在飞,过长看是又会觉得拖泥带水。 4、不要摇得太远。手持状态下,自然角度最好不超过90度。 5、在水平或垂直摇动过程中不要停机,否则会变得很突然。 6、不要过多使用摇动,摇动应少于整个拍摄的1/3。 7、不要来回平遥。好了,希望这些小的技巧能够对您的拍摄有所帮助,当然,巧妙的构思和丰富的想象力更是不可或缺的。 第三技巧:移摄抓拍人物 “移摄”是将摄像机架在活动物体上随之运动而进行的拍摄,用移动摄像的方法拍摄的画面称为移动镜头,简称移镜头。用数码摄像机进行移动拍摄非常方便。移动拍摄可以使用画面框架始终处于运动之中,画面内的物体不论是处于运动状态还是静止状态,都会呈现出位臵不断移动的态势。移摄一般分为前后移动拍摄、左右移动拍摄、弧形移动拍摄以及上下移动拍摄等几种方法 第四技巧:跟摄端稳最重要 “跟摄”是摄像机始终跟随运动的被摄主体一起运动而进行的拍摄,用这种方式拍摄的画面称为跟镜头。在跟摄时跟上、追准被摄对象是跟镜头拍摄的基本要求,因为镜头大幅度的上下跳动极容易使观众产生视觉疲劳。

影视艺术与文学关系

一、影视艺术与文学的相似性 影视艺术与文学二者之间彼此渗透,有深刻的联系。 1.从表现对象上看,文学与影视都以人为表现对象,连缀或折射着广阔繁 复的社会生活。 2.从美学形态上看,影视和文学同为时间艺术,两者都是在时间的流动延 续和运动过程中来叙述故事、展开情节、表现人物的。 【克拉考尔在论及小说与电影的关系时说: “小说和电影中不同的时间处理,只是一种程度上的不同,而不是本质上的差异。”文学是在一个词一个词或一 个意象一个意象的延续中,最后在读者的艺术想象中形成完整的人物形象和故事情 节,影视则是通过直接在银屏上呈现的影像而不断地形成完整的形象与故事情节。 二者在美学形态上的相似性主要有: 第一,影视和文学主要的叙事因素都包含着叙 事主体、叙事客体和叙事手段三个关键元素;第二,影视和文学都是借助于叙事 的感性特质虚构或者再造了一个有别于现实真实世界的虚拟空间。而这个空间的 存在是对于现实世界一种美学意义上的重现或者补偿;第三,影视与文学都是通 过感性的人物、冲突的事件、生动迷人的故事围绕着一个预先为导演或者作家设定 的主题开展想像的叙事,他们在接受层面上都大多设定了预期的读者或者观众期 待视野。】 3.从表现手段上看,叙事与抒情是文学的两大手段,影视也借鉴了这两大 手段,虽然在这两门艺术中的表现很不一样,但却具有一定的可比性。 【小说的叙事通过语言进行,影视的叙事则通过镜头和画面来进行。影视的叙事与小说的叙事有一定的相似性。影视与文学在叙事上具有相似性的根本原因 在于两者都是时间性艺术,都具有在时间的延续中塑造形象的特点。因此,正如 埃·马格尼在他的著名论文《电影的美学和小说的美学比较》中指出的: “电影和 小说二者均为叙述作品,叙事有它自身的规律,与展示的规律有很大的不同,它的 基本要求之一是连续性,小说的各种程式和电影的各种常规技巧大致是为了保持连 续性才产生的。”】 【诗歌的意象组合与大幅度跳跃的方式与影视的蒙太奇方式具有相当的共同性或可比性。比如马致远的元曲小令《天净沙·秋思》:枯藤、老树、昏鸦, 小桥、流水、人家,古道、西风、瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。这首小诗历来 被当作诗歌意象大跨度跳跃的典范。从影视语言的角度看,小令中的一个词差不 多相当于一个镜头或画面,其组接则无疑具有一种影视蒙太奇的效果。“枯藤、 老树、昏鸦”是中近景,“小桥、流水、人家”是中远景和镜头内部的摇镜头 蒙太奇,而从“古道”、“西风”到“瘦马”,从西下的“夕阳”到“断肠人” 则仿佛是摄影机从远景慢慢地推到近景,最后则是“断肠人”的特写或大特写, 可谓镜语流畅,镜头推拉摇移自如。《秋思》简直活像一个导演工作剧本。诗歌 经常用含蓄的、以少胜多、以有限表达无限的方法,营造余音袅袅、意蕴无穷的 意境,与影视通过暂时游离于电影叙事,用空镜头方式进行视觉抒情的方式很相 似。如: 东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。———白居易《琵琶行》曲 终人不见,江上数峰青。———钱起《省试湘灵鼓瑟》孤帆远影碧空尽,唯 见长江天际流。———李白《送孟浩然之广陵》,再如,李白的“朝辞白帝彩云间, 千里江陵一日还。两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。”( 《早发白帝城》) 则 很像影视的“镜头内部的蒙太奇”。】 二、影视艺术与文学的差异性 1.从语言的表述形态和表述方式上来看,影视艺术与文学有着本质的差别。

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