法国服饰文化
探索欧洲的传统服饰习俗
探索欧洲的传统服饰习俗欧洲是一个多元文化的大陆，拥有丰富多样的传统服饰习俗。
这些传统服饰不仅仅是一种衣着方式，更是代表着欧洲各个地区的独特文化特色和历史背景。
本文将带您一起探索欧洲各国的传统服饰习俗，感受多样美丽的欧洲风情。
一、西班牙：西班牙的传统服饰主要有弗拉曼科、安达卢西亚和巴斯克等地的特色。
其中，弗拉曼科服饰最为著名。
弗拉曼科服饰通常是由黑色衣服、白色衬衣和配饰组成。
男性则会戴上黑色草帽，女性则戴着华丽的花朵装饰帽。
安达卢西亚的传统服饰则注重色彩的丰富和装饰品的繁复。
而巴斯克地区的传统服饰则以蓝色和红色为主，辅以华丽的花纹和刺绣。
二、法国：法国的传统服饰让人联想到优雅与浪漫。
巴黎传统服饰的代表是百褶裙和黑色小礼服。
百褶裙被认为是法国女性优雅的象征，而黑色小礼服则是高贵与经典的代表。
除此之外，勃艮第地区的传统服饰也很有特色。
勃艮第地区的男性常常会穿上宽松的蓝色连衣裤和橙色外套，而女性则喜欢穿上华丽的花朵装饰的礼服。
三、意大利：意大利的传统服饰以其精致和艺术性而闻名于世。
威尼斯的传统服饰尤为独特。
威尼斯面具是威尼斯传统服饰的一部分，这种面具通常在威尼斯的传统嘉年华中佩戴。
西西里岛则有着别具一格的传统礼服，在庆典和婚宴上经常穿着。
这些礼服注重锦缎和丝绸的使用，同时加入大量的刺绣和蕾丝装饰。
四、希腊：希腊的传统服饰具有浓厚的古希腊风格。
男性通常会穿上被称为“貂皮”外套的黑色外衣，搭配白色长裤和皮带。
女性则穿着拖地长度的连衣裙，并戴上希腊式发带和珍珠饰品。
希腊的传统舞蹈也是服饰的重要组成部分，舞者们身着五颜六色的传统服饰，在歌曲的伴奏下跳跃和旋转。
五、英国：英国的传统服饰最为人熟知的就是英伦风格。
男性通常会穿着剪裁合身的西装，并搭配礼帽和皮鞋。
女性则注重优雅和古典的穿着风格，喜欢穿着花边装饰的连衣裙和复古的帽子。
苏格兰的传统服饰也非常有特色，男性通常会穿着苏格兰裙（也称作“真正的千层裙”），女性则会穿着华丽的苏格兰风格连衣裙。
十八世纪中法女装文化对比
十八世纪中法女装文化对比18世纪，法国和中国都是世界上有着悠久历史的文明古国，各自有着独特的服饰文化。
在这个时代，女性的服饰文化在两国都有着重要的地位，而且在不同的国家里面，女性的服饰文化也有着很大的区别。
今天我们来对比一下18世纪中法女装文化的差异。
18世纪，法国的女性服饰文化主要表现为豪华、精致和繁复。
当时的法国是欧洲的时尚之都，其女性服饰以奢华和浪漫著称。
贵族阶层的女性穿着金碧辉煌、绸缎繁花、蕾丝流苏的礼服，手腕、颈间点缀着珠宝，头戴华贵的帽饰，整个人宛如一个闪耀的贵族夫人。
而普通阶层的女性也追随着贵族的风尚，穿着样式虽然简朴，但也不乏优雅的风采。
整体来说，法国的女装文化在18世纪呈现出一种奢华、精致的特点。
18世纪的中国女性服饰文化却是另一番景象。
在这个时期，中国的女性服饰以简洁、典雅和含蓄而著称。
贵族阶层的女性穿着具有中国传统风格的旗袍和汉服，以淡雅的色彩和精致的刺绣为主，尽显东方风情。
而普通百姓女子的着装则更加注重实用和朴素，主要以宽袍、披肩等为主，更多地反映了朴素、宽松的风格。
18世纪中国女装文化呈现出一种典雅、朴素的特色。
在服饰材质上，法国女装注重绸缎、丝绸、蕾丝等贵重的面料，贵族女性的服饰更是以珠宝和金银制品点缀，表现出奢华的特点。
而中国女装则更加注重棉麻、丝绸等天然面料，而在贵族女性方面也注重使用贵重的面料和精致的刺绣，但整体来看仍然比较朴素。
在服饰款式上，法国女装注重身材的线条和曲线，礼服的裙摆常常较大，以突出贵族女性的身份和地位。
而中国女装注重的则是典雅和大气，更注重服饰的整体效果，无论是旗袍还是汉服都注重展现女性的曲线。
在色彩搭配上，法国女装注重明媚的色彩，以金黄、宝蓝、艳紫等颜色为主，富丽堂皇。
而中国女装更加注重含蓄的色系，以灰、墨、绿、粉等色彩为主，表现出一种典雅内敛的气质。
在装饰和配饰上，法国女装注重精美的配饰和装饰品，包括项链、手镯、手套等，使用各式各样的珠宝和钻石。
法国服装历史
街上，几乎看不到两个妇女穿着一模一样的服
装。在上世纪20年代初，气质优雅的法国贵族 淑女们每天最多要换 6次穿着 那个年代女孩们穿着的就是直到现在我们依然
非常喜欢的“公主裙”2、新古 Nhomakorabea主义时期
下面我就给大家介绍一下法国服饰发展史， 大致可分为以下六个时期：新古典主义、帝 政样式、浪漫主义艺术、洛可可主义时期、 巴斯尔时期、 S形时期
Paris
目 录
法国简介 法国服饰发展史简介
法国时装品牌简介
法国简介
法国（La France），全称为法兰西共和国， 现在是法兰西第五共和国，位于欧洲西部。 法国的国内生产总值居世界第五位，其首都 巴黎是法国政治、经济、文化和交通中心。 法国国旗为三色旗。国歌为《马赛曲》 法国非常著名的景点有巴黎的埃菲尔铁塔、 卢浮宫、凯旋门，有建立法兰西第一帝国的 著名军事家、政治家拿破仑·波拿巴，有雕 塑艺术大师罗丹、印象派大画家莫奈，有写 《悲惨世界》的大作家维克多·雨果，法国 还是世界著名的葡萄酒产地…… 相信这些大 家已经耳熟能详，所以今天我们要给大家介
换期。巴斯尔消失，外形变成纤细、 优美、流畅的S形
8、现代服饰
正是经过以上这些时期，才奠定了今天法国服装 在世界上的重要地位，使它成为时尚界的领跑者 20世纪70年代裤子被设计师们推入了流行女装， 一时间，短裤、修长裤、喇叭裤、瘦裤、牛仔裤 等风行全球 80年代，为了回应“回归自然”的呼声，巴黎首 先出现了运动装、旅行装、蝙蝠装，很快，这些 式样便推向整个世界 90年代除款式之外，巴黎设计师又特别着重服装 的色调，于是各色“流行色”又风靡全球。也许
巴斯尔消失外形变成纤细优美流畅的s形8现代服饰正是经过以上这些时期才奠定了今天法国服装在世界上的重要地位使它成为时尚界的领跑者20世纪70年代裤子被设计师们推入了流行女装一时间短裤修长裤喇叭裤瘦裤牛仔裤等风行全球80年代为了回应回归自然的呼声巴黎首先出现了运动装旅行装蝙蝠装很快这些式样便推向整个世界90年代除款式之外巴黎设计师又特别着重服装的色调于是各色流行色又风靡全球
法国风土人情
风土人情之法国法国，一个世界上最浪漫的国度，其全称为法兰西共和国，现在是法兰西第五共和国，位于欧洲西部。
它是欧盟和北约创始会员国之一，八国集团之一和欧洲四大经济体之一。
它又是一个历史悠久，文化丰盈，风景优美的国家，被誉为世界文化中心之一。
它以它独特的文化，建筑，风俗吸引着全世界的人们，而法国的城市巴黎、马赛、戛纳更是世界闻名的名城。
现在就让我们走进法国，去领略一下它别具一格的风土人情。
一、法国民俗特色法国是一个拥有悠久的发展历史的国度，中世纪以来，一直是在欧洲扮演着非常重要的角色。
其拥有近1500年历史的法国，其民俗风情也是多种多样，丰富多彩的。
随着其历史的形成，法国人塑造了极具特色的民族风情，在这一领域中，法国人一直引以为豪的向世界各国展示着其独有的民族特色。
1、餐饮礼仪（饮食文化）法国饮食源远流长，其菜风靡世界，品种多且讲究，久负盛名。
其烹调技术在西餐中首屈一指，故许多法国人常以此感到自豪。
其中蜗牛，青蛙腿，饿肝是他们的最爱。
法国人讲究品酒，有红酒香槟等，餐桌上先喝开胃酒，吃饭时是红酒配红肉，白酒配白肉，饭后上甜点，甜点一般配甜餐酒，世界饮酒冠军的法国人，尤其爱饮红酒。
另外，在法国人的生活中，奶制品非常重要，有奶酪，奶油，牛奶，酸奶，黄油等，各类奶制品中又分为不同的口味，其中法国人最爱吃奶酪，不同色味的奶酪多达400多种，其消费量也居全国之首，有“奶酪王国”之称。
法国的吃喝独具特色，形式多样。
在餐桌上，坐姿不能整个背都靠在椅子上，用餐时，两手允许放在餐桌上，但却不许将两肘支在餐桌上，在放下刀叉时，他们习惯将其一半放在碟子上，一半放在餐桌上，吃饭时最忌讳发出声音，吃完饭后，最忌讳刀叉乱放。
当嘴或手被食物弄脏时，应该用餐巾的一角轻轻抹去嘴上或手上的油渍，切忌用整张的纸巾用力的擦。
2、服饰特点法国时装在世界上享有盛誉，选料丰富、优异，设计大胆，制作技术高超，使法国时装一直引领世界时装潮流。
在巴黎，有2000多家时装店，目前高级时装最有名的有“吉莱热”、“夏奈尔”、“巴郎夏卡”等。
十八世纪中法女装文化对比
十八世纪中法女装文化对比十八世纪是一个重要的历史时期，也是法国历史上女装文化发展的重要时期。
在这个时期，法国女装经历了一系列变革，从宫廷服饰到绅士风格的改变。
与此中国女装也在这个时期发生了一些变化。
本文将对十八世纪中法女装文化进行对比。
宫廷女装是十八世纪法国女装文化的重要组成部分。
在这个时期，法国的宫廷女装非常讲究繁复和奢华。
女性穿着华丽的礼服，配有高贵的头饰和珠宝。
服饰上注重线条和细节的处理，使用丰富的面料，如丝绸、绢和蕾丝等。
女性的身材轮廓被强调，并强调娇小的腰部和大而丰满的胸部。
与之相比，十八世纪中国女装的宫廷女装则更加注重的是体现中国传统的端庄和神秘感。
女性穿着的是宽袍长袖的衣服，风格简单朴素，但细节上却注重刺绣和绣花，以展示精湛的手工艺。
法国女装在十八世纪中期开始转变为绅士风格。
这种风格强调简约、实用和舒适。
女性的服饰变得更加宽松和柔软，舍弃华丽和紧身的设计。
女性开始穿着宽松的外套、礼帽和长裤，以适应更加自由和活跃的生活方式。
受启发，中国女装也开始引入西方的影响，摒弃了束缚性的传统服饰。
女性开始穿着更舒适和轻便的衣服，并逐渐开始接受西式的外套和裤子。
十八世纪法国女装文化注重面料和细节的选择。
在这个时期，细节是女装的关键，细节的选择可以改变整体的效果。
绅士风格的女性服饰注重简约实用，但细节上可以采用不同的面料和装饰，如蕾丝、绣花和薄纱等。
相比之下，中国女装更注重面料的选择。
丝绸是中国女装的重要面料，因其柔软光滑的质地，经常用于制作贵族和宫廷女性的服饰。
十八世纪的法国女装注重个性和自由。
女性在这个时期开始追求自我表达，并通过服装来展示自己的独特个性。
女性可以自由选择穿着的款式、颜色和图案。
与之相比，中国的女装更注重传统和文化的继承。
尽管在这个时期中国女装开始受到西方的影响，但中国女性仍然保留了一些传统的元素，如刺绣、褶皱和华丽的头饰等。
十八世纪中法女装文化在某些方面存在差异。
尽管法国女装注重华丽和奢华，中国女装更注重端庄和神秘感。
法国服装
1．法国服装特点？答：选料丰富、优异，设计大胆，制作技术高超2．法国服饰的口号？答：法国服饰的口号是：“时装不卖第二件”。
所以法国服装体现的是传统和现实的结合。
法国在各方面都保持和发展了过去的传统，包括法国的建筑、法国的城镇风貌甚至法国的语言文学等莫不如此。
服装只是这种习惯的一种表现形式。
法国人的思维并不非常慎密，但是具有极强的艺术感。
虽然有伏尔泰、狄得罗、卢梭等著名的思想家，但是除了孟德思鸠以外，其他人的思想更具有感染力，更具有鼓动力，但都缺乏体系性。
虽然法国拥有古典主义、浪漫主义和现实主义的巨匠莫里埃、雨果和巴尔扎克，但是法国人骨子里具有浪漫主义的色彩，即便是巴尔扎克这个现实主义的高峰，其本人的生活经历则并没有充满现实的理性，而是表现了浪漫的冲动。
在这种文化背景下，法国的服装文化同样也具有不够慎密但是极具感染力的特征。
7 i, B; C* {# p+ d E3 @" W2 H法国服装文化来源于已经有数百年历史的贵族服饰文化。
历史上贵族服饰文化产生了诸如R.贝丹这样著名的裁缝，有了所谓的时装工场和时装店。
但是当时的服装无论从制作上还是从设计上基本上都是以个人为中心展开，而且只是为特定的个人服务的，没有形成一个真正的服装产业。
所谓的时装工场和时装店只具有工场和店的基本雏形，并不类同于现在的时装工场和时装店。
这一切使得贵族服装文化局限在一个狭小天地里，并不具有广泛的影响力。
, V, F- u8 Q) l+ j/ Z( W1 ` i# v! H7 [ q2 Q! F法国服装成为现代服装的发源地和中心还是上世纪二三十年代以来的事情，其标志就是法国的服装开始了平民化和现代化的转变。
而且通过实践逐步搭建了一个三位一体的服饰文化体系。
所谓的三位一体，就是服装设计师、服装设计发布和服装媒体，服装设计师是整个服饰文化的中心，服装设计发布是服饰文化的外延，而服装媒体是服饰文化的助推器。
" L2 V* j/ K3 O {( [法国的服装可以分为高级时装和普通时装两大类。
法国服饰与法国文化的关系
法国服饰与法国文化的关系0811091143 朱文苑法国民族服饰法国民族服饰中阿尔萨斯人的传统服饰接近德国风格，因为阿尔萨斯很长一段时间被德国统治，如果我们记得《最后一课》讲的就是德法战争时的。
法国西北的布列塔尼，列塔尼人的祖先是西元五、六世纪从英格兰渡海而来的塞尔特人，至今仍穿着传统服饰及沿袭独特的习俗。
科西嘉人是法国科西嘉岛上的居民，但是很多人说其祖先是德意志民族，也有人说是日尔曼民族，我想这是科西嘉人服装很具有欧洲色彩的原因。
总而言之，法国的民族服饰和大多欧洲国家一样，具有鲜明的欧洲风情。
法国宫廷服饰在20年代初，气质优雅的法国贵族淑女们每天最多要换6次穿着，而那时服装的风格是突出细致的手工和合身的裁剪，这种修长的晚礼服能完美的呈现着女性们玲珑有致的曲线，而服装上的各种精美的自然图形已经透出了当时新艺术的影响力。
法国时装在现代，法国时装在世界上享有盛誉，选料丰富、优异，设计大胆，制作技术高超，使法国时装一直引导世界时装潮流。
在巴黎，时装从来就是一门艺术，一门可以与绘画、雕塑、建筑相提并论的艺术。
时装店老板们的口号是：“时装不卖第二件”。
而在大街上，几乎看不到两个妇女穿着一模一样的服装。
目前高级时装最有名的有：“Guileje”、“Balangxiaka”、“Jiwang hee”、“Chanel”、“Diaoer”、“Ardently ”和Saint Laurent”。
近年来，特别引人注目的是巴黎女郎的裙子，其式样之多。
款式之新，在别国很难见到。
法国人是把收入的最小部分用于穿着的。
欧洲国家，法国人一般很注意服装方面的鉴赏力，也接受比较便宜的而不十分讲究的仿制品。
著名品牌Christian Dior克丽丝汀·迪奥：贵族出身的Christian Dior于1946年用自己的名字创立第一间专门店，以设计前所未有的紧腰上装配宽松长裙而闻名，展现女性的修长线条美，赢尽当年淑女的欢心。
Dior可以说是法国时装界的经典品牌。
十八世纪中法女装文化对比
十八世纪中法女装文化对比十八世纪是一个文化繁荣的时期，对于女性来说，服饰在社会地位和身份认同上扮演了重要的角色。
中法两国在十八世纪的女装文化上有着一些相似之处，也存在一些明显的差异。
在中国，十八世纪的女装依然保留着传统的特点。
女性在社会中的地位相对较低，所以服饰往往以端庄质朴为主。
女子的服饰多以长袍为主，以体现女性的娴静。
这种长袍通常是宽松的，颜色多为素雅的蓝色、粉色等。
女性还有着戴着花环或头巾来装饰发型的习惯，这既是一种美丽的装饰，也是一种象征身份和地位的标志。
而在法国，女装则更加注重奢华和装饰性。
法国的女装设计师善于利用各种面料和花纹，以及独特的剪裁和设计来展现女性的优雅和魅力。
在十八世纪的法国，流行的女装款式包括鸟笼裙、紧身胸衣、蓬松的裙摆等。
这些服饰都注重在展现女性的曲线和柔美的身材。
女性还喜欢佩戴各种珠宝首饰，如项链、手镯、耳环等，来增添自己的华丽感。
在女装的配饰方面，中法两国也存在一些差异。
在中国，女性通常佩戴的首饰有耳环、发饰、手镯等，其中以玉石首饰为主。
在十八世纪的法国，女性喜欢佩戴的首饰更加丰富多样，除了常见的项链、耳环、手镯外，还有腰带、扇子等。
这些配饰都是以精致和华丽为主要特点。
女装的颜色也是一个明显的差异。
在中国，女性的服饰多以素雅的蓝色、粉色等为主，追求一种娴静的美感。
而在法国，女性更加倾向于选择鲜艳的颜色，如紫色、红色等，旨在突显自己的高贵和奢华。
十八世纪中法女装文化存在明显的差异。
中国女装注重的是保守和端庄，追求的是内敛的美感；而法国女装更加重视的是奢华和装饰性，追求的是外在的华丽和曲线的展示。
无论是在款式、配饰还是颜色上，都能看出两国女装文化的不同之处。
这也反映了两国在十八世纪社会地位和价值观念上的差异，是两国文化多样性的体现。
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我一路逆流而上， 才创造了今天这个帝国。
Hale Waihona Puke 是失败而不是成功，让我们变得更坚强。我一路逆流而 上，才创造了今天这个帝国。 要做到无可替代，那就必须与众不同！ 时尚存在于制造幻觉的艺术之中。女人可以穿的华丽， 却不可以穿的死板。 配饰是一门科学，美丽是一种武器。 时尚既是蝴蝶，也是毛毛虫，我们要钻进一条裙子里， 然后展翅高飞。 不擦香水的女人是没有未来的。 失败固然痛苦，维持原状则更为悲哀 没有风险的人生没有价值。 活着,就是给我最大的安慰。
法 国 宫 廷 服 装
法国宫廷服装
法 国 贵 族 装 束
法国贵族出游装束
品牌的标志
CHANEL“香奈尔”这个品牌是一个美丽而非
凡的法国女子 加布瑞卡· 香奈儿 (Gabrielle Chanel)创立并以她的名字命 名的缩写 。该标志就是香奈儿的爱称“可
可”（Coco）中两个字母“c”的组合。
1971年1月10日,夏奈尔独自 为即将到来的时装发布会工 作到很晚很晚,凌晨时她服用 安眠药,她睡了,却从此再也没 有醒来.她穿着喜欢的套装,戴 着项链,带着她的机智和俏皮, 偃然长逝了,结束了她传奇的 一生,终年八十八岁.她一个人 悄悄地离去了,没有人停下来 询问,没有人听到她是否呼救, 她不喜欢孤独,却不得不孤独 地度过了余生.她曾是那么的 显赫,她的临终又是那么的平 淡.
夏奈儿生于1883年，是一对法国贫穷的未婚夫妇的孩子。她的父亲是杂货小贩，母亲是牧 家女。据说，夏奈儿出生在法国索米尔；另一说法是生于法国南部山区。实际上，关于她 身世的传说，历来众说纷纭，加之她至死竭力回避和掩饰，就更使她的出身蒙上一层迷雾。 她的童年是不幸的。她十二岁时母亲离世，父亲更丢下她和4个兄弟姐妹。自此她由她的姨 妈抚养成人，儿时入读修女院学校并在那儿学一手针线技巧。
明星出席各类场合的首选——香奈儿
创始人：Gabrielle Chanel
Coco Chanel，本身比她所设计的 Chanel手袋更伟大的设计师，被誉 为对20世纪最具影响力的100位名人 之一，别具传奇色彩的设计师 Coco Chanel，是时尚圈的泰斗， 她的设计灵感来源于男装，推崇简 洁高贵的设计风格。 她不仅使“黑色”一直被推崇 流行到今天，她更设计创造出了任 何女人的衣橱都无法缺少的经典 “小黑裙”——I am Fashion Blog。 Coco Chanel的口头禅：“流行稍 纵即逝，风格永存”依然是品牌背 后的指导力。 她的设计最能充分理解和把握时代 精神，引导现代女性方向。
香奈尔女生本人的外貌出众， 当她还是一个服装店小老板的 时候，就得到了伯爵的赏识， 当时那位伯爵是让无数女人心 动的男士，可是，她拒绝了他 的求婚。事实证明，伯爵能给 夏奈尔的，她一样可以靠自己 的能力来得到。 Coco对时装美学的独特见解和 难得一见的才华，使她结交了 不少诗人、画家和知识分子。 她的朋友中就有抽象画派大师 毕加索法国诗人导演尚．高克 多 等等。一时风流儒雅，正是 法国时装和艺术发展的黄金时 期。 1914年，Coco开设了两 家时装店，影响后世深远的时 装品牌Chanel宣告正式诞生。
在她二十二岁那年，即1905年，她当上“咖啡厅歌手”并起 了艺名“Coco”，在不同的歌厅和咖啡厅卖唱维生。在这段 歌女生涯中，Coco先后结交了两名老主顾，成为他们的情人 知己，一名是英国工业家另一名是富有的军官。结交达官贵 人，令COCO有经济能力开设自己的店子
1910年，Coco在巴黎开设 了一家女装帽店子，凭着 非凡的针线技巧，缝制出 一顶又一顶款式简洁耐看 的帽子。她的两名知己为 她介绍了不少名流客人。 当时女士们已厌倦了花巧 的饰边，所以 Chanel简洁、 舒适的帽子对她们来说犹 如甘泉一般清凉。短短一 年内，生意节节上升， Coco把她的店子搬到气质 更时尚的Rue Cambon，至 今这区仍是Chanel总部的 根据地。做帽子绝不能满 足Coco对时装事业的雄心， 所以她进军高级定制服 的 领域。
双c的标志体现了高雅、简洁、精美、崇尚 自由的风格
“香奈尔”对整个世纪来说是“经典”是 “永远的时尚和个性”，更是一个“浪漫 传奇”。
1910年，Coco在巴黎开设了一家女装帽店子 (millinery shop) 步入二十年代，Chanel设计了不少创新的款式，为女装添上多一 点男儿味道。 除了时装，Chanel 也在 1922 年推出著名的 Chanel No.5 香水。 二战爆发，Coco Chanel把她的店子关掉。1954年，Coco重返法 国，Chanel东山再起。 自1983年起，“老佛爷”卡尔·拉格斐 (Karl Lagerfeld) 一直担 任 Chanel 的总设计师，将 Chanel 的时装推向另一个高峰。还有 一处有趣地方堪可提及，就是 Chanel 品牌创立了接近90年，从 未造过一件男装，直至2005/2006的秋冬系列才造了几件男装上 市而已。
法国服装特点
法国时装在世界
上享有盛誉，选 料丰富、优异， 设计大胆，制作 技术高超，使法 国时装一直引导 世界时装潮流。
非 凡 浪 漫 气 息
在巴黎有2000家
时装店，老板们的 口号是：“时装不 卖第二件”。而在 大街上，几乎看不 到两个妇女穿着一 模一样的服装。
近年来，特别引人注目 的是巴黎女郎的裙子， 其式样之多。款式之新， 在别国很难见到。目前 高级时装最有名的有： “吉莱热”、“巴朗夏 卡”、“吉旺熙”、 “夏奈尔”、“迪奥”、 “卡丹”、圣洛朗”和 “让保罗”。
近年来，特别引人 注目的是巴黎女郎 的裙子，其式样之 多。款式之新，在 别国很难见到。法 国人是把收入的最 小部分用于穿着的 欧洲国家，法国人 一般很注意服装方 面的鉴赏力，也接 受比较便宜的而不 十分讲究的仿制品。
法国宫廷服饰
宫廷服饰特点
在20年代初，气质优雅的 法国贵族淑女们每天最多要 换6次穿着，而那时服装的 风格是突出细致的手工和合 身的裁剪，这种修长的晚礼 服能完美的呈现着女性们玲 珑有致的曲线，而服装上的 各种精美的自然图形已经透 出了当时新艺术的影响力。
香奈儿一生都没有结婚，她创造伟大的时尚帝国，同时追求 自己想要的生活，其本身就是女性自主最佳典范，也是最懂 得感情乐趣的新时代女性。她和英国贵族来往，对方资助她 开第一家女帽店，而另一位则出资开时尚店；她与西敏公爵 出游，启发设计出第一款斜纹软呢料套装；生命中每一个男 性都激发创意的泉源，她不单靠幸运，而是非常努力认真的 工作！甚至一直到70多岁的高龄她都还复出视事。
香奈儿的经典语言
1.女人的身体，决定了他们该穿什么样的衣服。 2.时尚存在制造幻觉的一书中，女人可以穿得华丽却 不可以穿得死板。 3.材料并不重要，重要的是视觉效果。 4.配饰，是一门科学，美丽，是一种武器。 5.时尚既是毛毛虫，也是蝴蝶，我们要钻进裙子里然 后展翅高飞。蝴蝶不用为生计而犯愁，而毛毛虫，则不需 要参加游园会。 6.擦错香水的女人是没有未来的。 7.我的时尚永远不会过期，时尚就在我们身边，她总 是随着人的思想，人的情感在变，她就是我们自己。 8.女人不是因为她们丈夫而是因为她们自己而穿衣打 扮的。你懂吗？自由永远不过时