比较中西方园林风格的差异

比较中西方园林风格的差异园林的概念随着社会历史和人类知识的发展而变化的，不同历史发展阶段有着不同的内容和适用范围，不同国家和地区的界定也不完全一样。

历史上，园林在中国古籍里根据不同的性质也称作园、囿、亭、庭园、园池、山池、池馆、别业、山庄等。

英美各国园林的性质、规模虽不完全一样，但都具有一个共同的特定：即在一定的地段范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌，结合植物配景和建筑布置，构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境。

下面就介绍一下各地的世界园林的发展与特点。

在中国的园林发展过程中，由于政治、经济、文化、背景、生活习俗和地理气候条件的不同，形成了皇家园林、私家园林两大派系，它们各具特色。

皇家园林主要分布于北方，规模宏伟，富丽堂皇，不脱严谨庄重的皇家风范；私家园林分为江南园林和岭南园林两个分支，江南园林自由小巧，古朴淡雅，具有尘虑顿消的精神境界；岭南园林布局紧凑，装修壮美，追求赏心悦目的世俗情趣。

中国园林作为世界园林体系中的一大分支，都是“虽由人作，宛自天开”的自然风景园，都富于东方情调。

这个造园系统中风貌各异的两大派系，都表现了中国园林参差天趣，丰富多彩的美。

（1）皇家园林。

皇家园林追求宏大的气派和“普天之下莫非皇土”的意志，形成了“园中园”的格局。

所有皇家园林内部几十甚至上百个景点中，势必对某些江南袖珍小园的仿制和对佛道寺观的包容，同时，出于对整体宏伟大气势的考虑，必需安排一些体量巨大的单体建筑及组合丰富的建筑群落，这样一来也往往比较明确的轴线关系或主次分明的多轴线关系带入到本来就强调因山就势，巧若天成的造园理法中。

（2）私家园林。

①江南园林：江南园林大多数是宅园一体的园林，将自然山水浓缩于住宅之中，在城市里创造了人与自然和谐相处的居住环境，它是可居、可赏、可游的城市园林，是人类的理想家园。

江南园林的叠山、石料以太湖石和黄石为主，能够仿真山之脉络气势做出峰峦、丘壑、洞府峭壁、曲岸石矶，或以散置，或倚墙彻壁山等等，更有以假山作为园林主景的叠山技艺手法高超，称盛时，苏州环绣山庄的假山堪称个中佳作。

②岭南园林：岭南园林亦以宅园为主，一般都做成庭园的形式，叠山多因姿态嶙峋、皴折繁密的英石包镶，很有水云流畅的形象，沿海也有用珊瑚石堆叠假山的，建筑物通透开敞，以装饰的细木雕工和套色玻璃画风长。

由于气候温暖，观赏植物的品种繁多，园林中几乎一年四季都是花团锦簇，绿阴葱郁。

西方园林起源可以上溯到古埃及和古希腊，18、19世纪的西方园林可以说是勒诺特风格和英国风格这两大主流并行发展，互为消长，当然也产生出许多混合型的实体，下面我们就几个典型的园林国家来看一下其园林的特色。

（1）意大利文艺复兴园林。

别墅园为意大利文艺复兴园林中最具有代表性的一种类型。

别墅园多半建置在山坡地段上，就坡势而做成若干层的台地，即所谓“台地园”主要建筑物通常位于山坡地段的最高处，在它前面沿山坡而引出的一条中轴线上开辟一层层台地，分别配置平台、花坛、水池、喷泉和雕塑。

各层台地之间以蹬道相联系。

中轴线两旁栽植黄杨、石松等树丛作为园林本身与周围自然环境的过渡。

站在台地上顺着中轴线的纵深方向眺望，可以收摄到无限深远的园外借景，这是规整式与风景式相结合而以前者为主的一种园林形式。

意大利文艺复兴园林中还出现一种新的造园手法——绣毯式的植坛，即在一块大面积的土地上，利用灌木花草的栽植镶嵌组合成各种纹样图案，好像铺在地上的地毯。

（2）法国古典主义园林：法国多平原，有大片天然植被和大量的河流湖泊，法国人并没有完全接受“台地园”的形式，而是把中轴线对称均匀齐的规整式园林布局手法运用于平地造园。

以凡尔赛为代表的造园风格被称作“勒诺特式”或“路易十四式”在18世纪时风靡全欧洲及至世界各地，德国、奥地利、荷兰、俄国、英国的皇家和私家园林大部分都是“勒诺特式”的，我国圆明园内西洋楼的欧式庭园亦属于此种风格。

凡尔赛宫占地极广，大约600h㎡。

是由当时著名的造园家勒诺特设计规划的，它有一条自宫殿中央往西延伸长达25m 的中轴线，两侧大片的树林把中轴线衬托成为一条极宽阔的林阴大道，自东向西一直消逝在无限的天际，林阴大道的设计分为东西两段：西段双水景为主，包括十字形的大水渠和阿波罗水池，饰以大理石雕塑和喷泉。

十字水渠横臂的北端为别墅园“大特里阿农”，南端为动物饲养园。

东段的开阔平地上则是左右对称布置的几组大型的绣毯式植坛。

林阴大道两侧的树林里隐蔽地布列着一些洞府、水景剧场、迷宫、小型别墅等，是比较安静的就近观赏的场所，树林里还开辟出许多笔直交叉的林阴小路，它们的尽端都有对景，因此形成了一系列的视景线，故此种园林又叫做视景园。

（3）英国自然式风景园林。

如茵的草地、森林、树从与丘陵地貌相结合，构成了英国天然风致的特殊景观，这种优美的自然景观促进了风景画和田园诗的兴盛，而风景画和浪漫派诗人对大自然的纵情讴歌又使得英国人对天然风致之美产生了深厚的感情。

英国的风景式园林兴起于18世纪初期。

与“勒诺特”风格完全相反，否定纹样植坛、笔直的林阴道、方壁的水池、整形的树木，扬弃了一切几何形状和对称均齐的布局，代之以弯曲的道路，自然式的树丛和草地、蜿蜒的河流，讲究借景和与园外的自然环境的相融合。

英国皇家建筑师张伯斯两度游历中国，归国后著文盛谈中国园林并在他所设计的丘园中首次运用所谓“中国式”的手法。

今天，中国园林的范围和内容更为广泛了。

它不仅包括古代流传下来的皇家园林、私家园林、寺观园林，风景名胜园林等重要组成部分，还扩大到人们游憩活动的大部分领域：居住区的绿地公园、街心游园、城市各种形式的公园以及城市周边大块绿地、自然风景区、国家公园浏览区和疗养胜地等等。

园林的形式也呈现百花争艳之景。

但是园林造景丰富多样的造景中，每个元素中西方的差异还是不相同的其主要包括美学思想、宗教因素、哲学基础、物质条件、植物配置、理水艺术、雕塑与山石的运用、明晰与含混的概念等等。

美学思想中国园林则属于山水风景式园林范畴，是以非规则式园林为基本特征，园林建筑与山水环境有机融合，涵蕴讲情画意的写意山水园林。

西方园林所体现的是人工美，布局多采用规则形式以恢宏的气势，开阔的视线，严谨均衡的构图，丰富的花坛、雕像、喷泉等装饰。

庭廊亭和廊都是中国园林建筑艺术中既有一定的实用价值，又作为点缀，对庭院空间的格局、体量的美化起重要作用，并能造成庄重、活泼、开敞、深沉、闭塞、连通等不同效果。

而西方的廊则更注重于比例尺寸、数理关系等。

宗教因素：在中国佛教对园林的影响最大，特别是通过文学、音乐、绘画、建筑等广泛渗入到园林的各个方面，从而出现了大量的寺庙园林。

中世纪的欧洲由于只有教会和僧侣掌握着经济命脉和知识宝库，孕育着文化，寺院十分发达，园林便在寺院里得到发展，形成了总体布置好似一个规整小城镇的寺院式园林。

另外，伊斯兰教对园林也有明显的影响。

哲学基础:中国的自然式花园大都认为最早可溯源至老庄哲学。

在那个年代里，那些自信心崩溃、理想幻灭的士大夫阶层一意在心中求得平衡，逃避现实，远离社会，追求一种文人所特有的恬静淡雅、朴质无华的情趣，寄情于山水，甚至藏身于山林，在大自然中寻求共鸣。

但笛卡儿认为园林艺术中最重要的是:结构要象数学一样清晰、明确、合乎逻辑，反对艺术创作中的想象力，不承认自然是艺术创作的对象和源泉。

这些哲学和美学观点在法国古典主义园林中打上了鲜明的时代印记—对称规动了山水诗画的兴起。

物质条件:中国辽阔的土地上众多的名胜山川是造园家取之不尽的灵感源泉，中国也是盛产石材的国家，造园家利用不同形式、色彩、文理、质感的天然石，在园林中塑造成具有峰、岩、壑、洞和风格各异的假山，使人们仿佛置身于大自然的祟山峻岭之中—假山成为中国古代园林中最富表现力和最有特点的形象。

西方的自然地理条件则为规则式园林的起源提供了造园的物质基础。

地理环境其目的主要以狩猎通神求仙及生产为主。

而后则变为统治者一种游憩观赏娱乐活动。

人们对灵台和灵池的崇拜以及后来各朝帝王的封禅活动均体现出古人对山岳和水的崇拜与敬畏。

秦始皇统中国后在首都创建的寺庙园林以及五岳和文人骚客游历而促成的风景名胜都沿袭传统，以体现天人关系为主形成了中国以宛若天开为特点的。

西方园林的起源则可上溯到古埃及和古希腊，古埃及人把几何的概念应用于园林设计，因此出现了世界上最早的规整式园林。

古希腊园林大体分为三类：第一种是公共活动游览的园林，第二种是城市的宅院"四周以廊柱围绕成庭院，庭院种散置水池和花木。

第三种是寺庙园林即以神庙为主体的园林风景区。

罗马继承古希腊的传统而着重发展了别墅园和宅院，一般为四合庭院的形式一面是正厅其余三面环以游廊"。

文艺复兴时期则是西方园林更高水平上的发展。

植物配置:中国园林意在“写意”,中国园林往往“师法自然”,但都经过艺术的加工与升华,将自然艺术的手法加以再现与组合,最终达到“意在自然,高于自然”的境界。

而且中国园林植物配植具有时间感。

西方的园林则是规模很大,他们欣赏逼真地模仿再现自然,甚至设计得像真正的乡野一样,这使得经过设计的园林景观与一般自然界的真实景观没有差异。

理水艺术:中国的水景是“山得水而活,水得山而媚”。

西方园林中每处庭园都有水法的充分表现，平静的水池,外形轮廓规则,设计者十分注意水池与周围环境的关系,使之有好的比例和适当尺度,他们也很重视喷泉与背景在色彩、明暗关系方面的对比,在平坦的地面上或沿着等高线则可做成水渠、小运河,在三特庄园和埃斯特庄园都有这种类形水景。

雕塑与山石的运用：中国造园讲究的是含蓄、虚幻、含而不露、言外之意、弦西方园林主从分明，重点突出，各部分关系明确、肯定，边界和空间范围外之音，使人们置身其内有扑溯迷离和不可穷尽的幻觉，这自然是中国人的审美习惯和观念使然一目了然，空间序列段落分明，给人以秩序井然和清晰明确的印象。

在我国传统造园艺术中，堆山叠石是十分重要的，园林中的山石是对自然幽石的艺术摹写,因又常称之为“假山”,人们对山石的欣赏主要还是它的限于形式的美。

西方园林追求的形式美，遵循形式美的法则显示出一种规律性和必然性，而但凡规律性的东西都会给人以清晰的秩序感。

在西方园林中,很少见到中国园林中的堆山叠石,但雕塑却十分常见。

雕塑造型丰富,姿态各异,多以神抵为主题,或独立或作群像,大多与喷泉、栏杆、立柱、壁完相结合,瓶饰多以大理石制作,表面饰有图案各异的浮雕,一般放置在栏杆、台阶或挡土墙上,起着点缀的作用。

另外西方人擅长逻辑思维，对事物习惯于用分析的方法以揭示其本质，这种社会意识形态大大影响了人们的审美习惯和观念。

明晰与含混：中国造园讲究的是含蓄、虚幻、含而不露、言外之意、弦外之音，使人们置身其内有扑溯迷离和不可穷尽的幻觉，这自然是中国人的审美习惯和观念使然。

中国人认识事物多借助于直接的体认，认为直觉并非是感官的直接反应，而是一种心智活动，一种内在经验的升华，不可能用推理的方法求得。