初中美术桂美版七年级下册第3课《中国花鸟画—花卉、禽鸟》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
桂美版美术七年级下册下学期2019-2020年全册【名师优质教案】可编辑修改
桂美版美术七年级下册下学期2019-2020年全册【名师优质教案】可编辑修改桂美版美术七年级下册下学期2019-2020年全册名师优质教案】可编辑、可打印七年级下册目录1.绘画风格与流派2.独特的风采3.中国花鸟画——花卉、禽鸟4.多变的立体构成5.纸雕塑6.装饰画的美感7.高雅的藏书票8.美化我们的校园第一课：绘画风格与流派教学目的：1.知识目的：初步认识绘画风格与流派，以及它们与生活、历史、文化的关系；初步形成审美能力。
2.能力目的：从多角度用语言或文字对美术作品进行欣赏评述；关注美术文化的发展，对探究人文文化产生兴趣。
3.情感目的：在文化情境中认识美术作品，产生自豪感；认识绘画的流派和绘画作者风格，提高美术欣赏能力。
教学重点与难点：1.教学重点：欣赏、分析、评述中国绘画的风格与流派，以及中国画独特的艺术语言和审美取向，造型特点；欣赏、分析、评述西方绘画的风格与流派，以及西方绘画的艺术语言和审美取向，造型特点。
2.教学难点：理解中国画的意境造型和表现的艺术特点和画风；理解西方绘画艺术流派的造型特点和风格。
授课类型：欣赏评述课、讨论课教具：课本、备课本、PPT课件、黑板课堂教学设计：第一课时1.课前准备：教师布置学生上网或在图书馆查找相关美术的图片、画册、照片、文字等资料，并让学生将收集的资料带到课堂上来。
2.组织教学：教师检查学生研究资料准备情况，并将学生分成四个小组进行教学。
组织学生摆好课桌，布置学生把自己研究材料摆放、展示，做到资料共享。
3.导入教学：教师引导学生欣赏有关的美术作品，导入本课研究。
4.课堂教学：教师简要介绍和阐明绘画的风格、流派与美术作品的关系。
教师从美术的角度引导学生欣赏课本上的美术作品，从中国绘画的艺术性到西方绘画的艺术现象，理性地分析绘画的风格与流派在美术史的沿革。
然后再引导学生认识美术作品的艺术属性、艺术形式、艺术特点，剖析每件美术作品的表现题材、表现手法、表现形式以及作者的艺术成就，作品完成时的时代背景等方面。
初中美术冀美版七年级下册第3课《花卉装饰画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
初中美术冀美版七年级下册第3课《花卉装饰画》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1. 知识与技能:赏析和感受花儿的美 ,知道花卉装饰画的一些基本手法。
2. 过程与方法目标:能够运用自己设计、绘制的花卉装饰画,美化生活空间。
3. 情感态度与价值观:能够大胆畅想和表现,抒发自己的思想和情感。
2学情分析
本节课是冀教版教材七年级下册第三课的内容。
是一节以花卉为主体的美术作品创作课。
花儿鲜艳姣好,在生活中无处不在,它以动人的姿态和丰富的色彩为生活增添了无限的情趣,令古今中外多少文人墨客为之颂扬和表现。
装饰画是人们用以装饰居室环境的艺术品。
一幅美丽的适合某种环境的装饰画,可以给居室空间增添更多艺术气息。
花卉造型难度低,变化丰富,受到学生喜爱,也是贴近学生生活、美化学生环境的主要艺术形式之一。
据此,我们设计了花卉装饰画一课。
七年级学生的独立自主意识正在不断强化,逻辑思维能力也正处于发展状态,善于发现事物的特征并能够捕捉事物间的内在联系;情感丰富,思想活跃,富于想象,表现欲浓,写实意识较强,但是学生写实能力普遍较差,不能很好地表达自己的愿望。
结合学生实际情况,应该创造机会发挥学生富有个性的想象力,加强学生间的交流、合作行为,充分展示学生的能力。
3重点难点
重点:感受花的美,大胆畅想。
难点:运用自己所学知识,设计绘制花卉装饰画。
4教学过程
4.1第一学时
教学活动
1【导入】花卉装饰画。
初中美术教案花鸟
初中美术教案花鸟教学目标：1. 让学生了解花鸟画的基本技法和表现形式，提高学生的绘画能力。
2. 培养学生对自然美的感知和表现，提高学生的审美素养。
3. 引导学生关注生活中的美好事物，培养学生的观察力和想象力。
教学重点：1. 花鸟画的基本技法和表现形式。
2. 学生对自然美的感知和表现。
教学难点：1. 花鸟画的具体绘画步骤。
2. 学生对花鸟画的创新和个性表现。
教学准备：1. 教师准备花鸟画的教材、示范作品和绘画工具。
2. 学生准备绘画纸张、颜料、画笔等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示花鸟画的示范作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对花鸟画的兴趣。
2. 教师简要介绍花鸟画的基本技法和表现形式，让学生对花鸟画有一个初步的认识。
二、基本技法讲解（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的绘画步骤，包括构图、线条、色彩等。
2. 教师进行花鸟画的示范，边示范边讲解，让学生清晰地了解绘画过程和技巧。
三、学生创作（10分钟）1. 学生根据教师讲解的技法和示范，开始进行花鸟画的创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予个别化的指导和建议。
四、作品展示和评价（10分钟）1. 学生完成作品后，将作品展示在教室的墙上，进行互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进的建议。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的收获和体会，让学生认识到花鸟画的重要性和乐趣。
2. 学生反思自己在创作过程中的表现，找出不足之处，为今后的学习做好准备。
教学延伸：1. 学生可以继续深入学习和研究花鸟画，参加绘画比赛或展览。
2. 教师可以组织学生进行户外写生，让学生直接接触自然，提高观察力和表现力。
教学反思：通过本节课的教学，学生对花鸟画的基本技法和表现形式有了初步的了解和掌握，他们在创作过程中展现出了自己的想象力和创造力。
同时，学生通过欣赏和评价他人的作品，提高了自己的审美素养。
然而，部分学生在绘画过程中还存在一些问题，如构图不稳、色彩搭配不当等，需要在今后的教学中进一步指导和练习。
初中美术中国花鸟画教案
初中美术中国花鸟画教案教学目标：1.了解中国花鸟画的特点和历史背景。
2.掌握基本的中国花鸟画的技法和表现手法。
3.培养学生观察力和绘画能力。
教学重点：1.美术知识的掌握。
2.技法的运用和表现手法的塑造。
3.学生创作能力和综合运用能力的培养。
教学难点：1.技法和表现手法的运用。
2.对中国花鸟画的理解和把握。
教学准备：1.教学课件和实物图片。
2.学生绘画用具和纸张。
教学过程：一、导入（10分钟）1.台词朗诵：中国花鸟画是中国传统绘画的一种形式，以展现自然界花鸟的美，表达对生命和自然之美的赞美为主题。
它是中国画中独具特色的一种画法，经过千百年的发展，形成了独具一格的艺术风格。
2.引导学生回忆中国花鸟画的特点和表现手法。
二、知识讲解（20分钟）1.讲解中国花鸟画的历史背景和发展过程。
2.介绍中国花鸟画的基本构图和表现手法。
3.分析中国花鸟画中的线条运用和色彩应用。
三、示范（30分钟）1.展示几幅经典的中国花鸟画作品，注重解读其中的构图和表现手法。
2.示范几种常用的线条和色彩的运用方法。
四、练习（40分钟）1.学生根据示范，先用简单的线条勾勒出想要表达的花鸟形象。
2.学生在线条的基础上，用颜色填充和渲染，注意色彩的层次和搭配。
3.学生可以选择自己喜欢的花鸟形象进行绘画创作。
五、展示（20分钟）1.学生相互展示自己的作品，并发表对画作的感受和对花鸟画的理解。
2.教师对学生的作品进行评价和指导。
六、总结（10分钟）1.回顾中国花鸟画的特点和表现手法。
2.总结今天学习到的知识和技法。
拓展延伸：。
七年级美术下册《花鸟画》教案、教学设计
（三）学生小组讨论
1.教师将学生分成若干小组，每组选择一幅花鸟画作品进行分析，讨论作品的线条、墨色、构图等方面的特点。
2.各小组汇报讨论成果，教师进行点评和指导，引导学生发现花鸟画的美感。
3.小组间进行互动交流，分享各自的学习心得，互相学习，共同提高。
2.学生分享学习收获，教师针对学生的发言进行点评，巩固所学知识。
3.教师布置课后作业，要求学生运用所学技法，创作一幅具有个性和创意的花鸟画作品，并在下一节课上进行展示和分享。
五、作业布置
1.结合本节课所学内容，学生需要独立创作一幅花鸟画作品。要求运用课堂上学到的线条、墨色、构图等基本技法，并体现出个人的创意和风格。
（3）设计分组讨论、合作学习活动，激发学生的创新思维，培养团队协作能力。
（4）进行实践教学，让学生动手绘制花鸟画，巩固所学技法，提高创作水平。
2.教学策略：
（1）以学生为主体，关注个体差异，因材施教，提高教学质量。
（2）创设情境，激发学生的学习兴趣，营造轻松愉快的学习氛围。
（3）注重教学反馈，及时调整教学进度和内容，提高教学效果。
2.学生分享自己的观察和感受，教师总结花鸟画的特点，引出本节课的主题——花鸟画。
3.教师简要介绍花鸟画的起源、发展历程及其在美术史上的地位，激发学生对本节课的兴趣。
（二）讲授新知
1.教师详细讲解花鸟画的分类（如工笔画、写意画等）及各自的特点，展示相关作品，让学生直观地感受不同风格的花鸟画。
2.讲解花鸟画的基本技法，如线条、墨色、构图等，通过示范和举例，让学生了解并掌握这些技法。
6.期末成果展：学期末，将举办一次班级花鸟画作品展览，每位同学需提交一幅自己最满意的花鸟画作品，共同展示本学期的学习成果。
第3课 中国花鸟画——花卉、禽鸟 课件 2023—2024学年桂美版初中美术九年级下册
• 曾任中央美术学院名誉教授、中国美术家协 会主席等职。代表作有《蛙声十里出山泉》、 《墨虾》等。著有《白石诗草》、《白石老 人自述》等。
绘画步骤
水仙花的画法
水仙花头的画法 用勾勒法画花，先用笔蘸淡墨勾
花蕊，在其周围勾勒五至六片花瓣， 再用浓墨复勾花蕊，点以石黄色，花 瓣略染藤黄，花苞要有含苞待放的姿 态。水仙叶的画 用毛笔蘸淡墨勾勒出长条形的叶
子，注意叶子的偃仰翻转姿态，并按 照结构形态安排好每片叶子线条的穿 插关系。
绘画步骤
崔白特别喜欢画大画，《双喜图》 高193.7厘米、宽103.4厘米，可见此 画的气魄，这与画史中记载的崔白性 情“疏阔”倒也一致。
崔白还特别擅长把握画面的整体 气氛无论是《双喜图》，还是他的另 一幅代表作《寒雀图》，同样都在一 种统一、和谐的画面氛围中又含有无 数丰富、细腻的变化，让人可以在画 卷中玩味许久，仍然会不断有新的东 西发现，感到无比的有趣。
绘画步骤
鸟的画法
先用赭墨侧锋点头、背， 浓墨勾点嘴、眼、额、翅、尾、 腿、爪，淡墨画胸、腹，最后 点上斑点。
绘画步骤
雄鸡的画法
1.用浓墨画出鸡的嘴和眼圈，用 朱磲点曙红画出鸡冠。
2.用墨画出鸡的颈、翅、背和腰， 墨色要有变化，线条要流畅。
绘画步骤
3.用浓墨画尾羽，用较淡的墨画 胸、腹，墨色要有变化，再用勾勒法 画爪。
作品赏析
荷花水禽图（中国画） 清代 侯远
作品赏析
美术桂美版七年级下册 第3课 中国花鸟画——花卉、禽鸟 课件(30张ppt)
清代是花鸟画最为发达的时期。
三、水仙的画法
1、水仙简介与形状特点
水仙属石蒜科，多年生草本，高 一二尺。有大蒜头般的鳞状茎， 有肉质小白须芽，叶从鳞茎顶端 丛生，狭长而扁平，顶端钝圆， 质软润厚，有平行脉。冬末由叶 丛抽花茎，花茎高尺余，薄膜式 的苞片开裂后出花梗，出花三至 八朵不等，最多可达16朵。花为 白色，瓣为六枚，花瓣端尖，有 杯状花冠，鲜黄色，雄蕊三枚， 雌蕊一枚，其香清幽。雅号“凌 波仙子”的水仙，在冰天雪地百 花凋零之时以其美丽的身姿吹香 弄影，迎接新的一年的到来。
经唐、五代北宋，花鸟画完全发展成熟。五代出现的黄筌、徐熙两种风格流派，已能通过不同 的选材和不同的手法，分别表达或富贵或野逸的志趣。北宋的《圣朝名画评》更列有花木翎毛门 与走兽门，说明此前花鸟画已独立成科。北宋的《宣和画谱》在总结以往创作经验的基础上撰写 了第一篇花鸟画论文──《花鸟叙论》，深入地论述了花鸟画作为人类精神产品的审美价值与社 会意义，阐述了花鸟画创作“与诗人相表里”的思维特点。此后，画家辈出,流派纷呈,风格更趋 多样。在风格精丽的工笔设色花鸟画继续发展的同时，风格简括奔放以水墨为主的写意花鸟画， 水墨写意“四君子画”（梅、兰、菊、竹）相继出现于南宋及元代。以线描为主要手段的白描花 卉亦兴起于同时。随着写意花鸟的深入发展，以明末的徐渭为代表自觉实现了以草书入画并强烈 抒写个性情感的Байду номын сангаас革。至清初朱耷则达到了史无前例的高水平。经过数千年的发展，中国花鸟画 积累了丰富的创作经验形成了自立于世界民族之林的独特传统，终于在近现代产生了。
画水仙要注意哪几个方面？
1、叶子的组织一定要注意整体造型，要有前后、疏密、转 折的变化，既不能过于整齐，也不可散乱无序。 2、叶子画完后，最好在其他叶尖部分或缝隙里加一些被遮 挡的花朵，这样才显得真切自然，富有变化。 3、画水仙很少表现球状的鳞茎，常被其他东西所遮挡。若 要表现鳞茎，用笔要有提按顿挫的变化，最后在轮廓外用淡 赭墨略加勾染。 4、水仙花染色主要是染副花冠，可用藤黄染花蕊，中间少 点一点儿朱磦，主花冠可不染，也可待墨色干后再用白粉淡 淡地染出花瓣。
初中美术花鸟画教案
初中美术花鸟画教案教学目标：1. 让学生了解和掌握花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的审美素养。
3. 引导学生热爱传统文化，增强民族自豪感。
教学内容：1. 花鸟画的基本概念和历史。
2. 花鸟画的技法和表现方法。
3. 花鸟画作品的欣赏和分析。
教学重点：1. 花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 学生创作花鸟画作品的质量和创意。
教学难点：1. 花鸟画的技法和表现方法的掌握。
2. 学生创作花鸟画作品的创意和表现力。
教学准备：1. 教师准备花鸟画作品的图片和视频资料。
2. 学生准备画笔、墨水、宣纸等绘画材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示花鸟画作品的图片和视频资料，引导学生欣赏和观察。
2. 学生分享对花鸟画的感觉和认识。
二、基本概念和历史（5分钟）1. 教师介绍花鸟画的基本概念，如花鸟画的定义、分类和特点。
2. 教师讲解花鸟画的历史发展，介绍一些著名的花鸟画家和作品。
三、技法和表现方法（15分钟）1. 教师讲解花鸟画的基本技法，如线条、墨色、构图等。
2. 教师示范花鸟画的表现方法，如如何画花、画鸟、画枝叶等。
3. 学生跟随教师一起练习花鸟画的技法和表现方法。
四、作品欣赏和分析（10分钟）1. 教师展示一些经典的花鸟画作品，引导学生欣赏和分析。
2. 学生分享对作品的感受和理解。
五、学生创作（15分钟）1. 教师给出创作主题，引导学生发挥想象力和创造力。
2. 学生在宣纸上进行花鸟画的创作。
3. 教师巡回指导，给予学生个别化的指导和帮助。
六、总结和展示（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容和收获。
2. 学生展示自己的创作作品，分享创作的过程和体验。
教学反思：本节课通过欣赏、讲解、示范、练习和创作等环节，让学生了解和掌握了花鸟画的基本技法和表现方法。
在教学过程中，教师注重培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的审美素养。
同时，教师还引导学生热爱传统文化，增强民族自豪感。
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初中美术桂美版七年级下册第3课《中国花鸟画—花卉、禽鸟》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1、通过本课教学弘扬我国民族艺术,激起学生热爱中国画。
热爱祖国的思想感情。
2、学习画梅花的方法和步骤。
3、提高学生中国画的表现能力。
2学情分析
本文以图文结合的方法介绍了梅花的用笔、用墨、用色等方法及作画步骤,引导学生了解中国画程式的表现技法,学习中国画写意花鸟的表现形式,为学生学习写意中国画技法提供了临摹范本。
3重点难点
重点: 了解中国画的艺术特点。
难点: 用笔用墨的具体方法与要求。
4教学过程
4.11学时
教学活动
1【活动】中国画梅花
一. 导入 :听诗:你们听过这首诗吗? 诗: 梅 (王安石) 墙角数枝梅, 凌寒独自开。
遥知不足雪 ,为有暗香来。
你知道这诗首是描写了什么吗?
二.(1)诗人们笔下描写的梅花是什么样的品质? (2)结合学生自查资料,运用多媒体展示图片欣赏、分析生活中的梅花特征。
三. 欣赏中国画梅的作品,分析画的水墨技法: 诗人让我们在优美的词句中联想到梅花傲然挺立的形象。
许多画家也以梅花为题材挥毫泼墨刻画出梅花迎风斗雪的坚毅形象,梅花傲雪耐寒的品格,清雅的风韵,代表中华民族的性格。