基于儿童和文化视角下的少儿水墨画教学探微
童趣水墨教学实践研究(3篇)
第1篇摘要：水墨画作为中国传统绘画艺术的重要组成部分，具有独特的审美价值和教育意义。
本文通过对童趣水墨教学的实践研究，探讨如何将水墨画融入幼儿园教学，培养幼儿对中国传统文化的兴趣和审美能力，提升幼儿的动手能力和创造力。
文章将从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价等方面进行论述。
一、引言随着我国传统文化的复兴，越来越多的家长和教育工作者开始关注幼儿美术教育。
水墨画作为中国传统文化的重要组成部分，具有丰富的文化内涵和艺术价值。
童趣水墨教学旨在通过幼儿喜闻乐见的形式，将水墨画艺术融入幼儿教育，培养幼儿对中国传统文化的兴趣和审美能力，提升幼儿的动手能力和创造力。
二、教学目标1. 了解水墨画的基本技法，掌握水墨画的基本绘制方法。
2. 培养幼儿对中国传统文化的兴趣和审美能力。
3. 提升幼儿的动手能力和创造力。
4. 培养幼儿的观察力、想象力和表达能力。
三、教学内容1. 水墨画基础知识：介绍水墨画的历史、技法、工具等。
2. 水墨画创作：包括山水画、花鸟画、人物画等。
3. 传统文化元素：如民间故事、神话传说、节日习俗等。
四、教学方法1. 情境教学法：通过创设生动有趣的情境，激发幼儿的学习兴趣。
2. 观察法：引导幼儿观察自然、生活，培养幼儿的观察能力。
3. 演示法：教师现场演示水墨画技法，让幼儿直观学习。
4. 实践法：鼓励幼儿动手实践，培养幼儿的动手能力和创造力。
5. 合作学习法：引导幼儿分组合作，共同完成水墨画作品。
五、教学评价1. 过程评价：关注幼儿在课堂上的表现，如学习态度、动手能力、合作能力等。
2. 成果评价：评价幼儿的水墨画作品，如创意、技法、美观度等。
3. 自评与互评：鼓励幼儿进行自我评价和相互评价，提高幼儿的自我认知能力和审美能力。
六、实践案例1. 案例一：山水画教学教师带领幼儿参观自然风光，引导幼儿观察山水画的构图、技法等。
随后，教师现场演示山水画技法，幼儿分组合作，共同完成一幅山水画作品。
2. 案例二：花鸟画教学教师通过讲述民间故事，引导幼儿了解花鸟画的寓意。
低年级小学生水墨画教学方法创新的探究
低年级小学生水墨画教学方法创新的探究水墨画是中国艺术的瑰宝，也是中国传统文化的重要组成部分。
水墨画的独特魅力和艺术特点吸引了无数人的眼球，由此带来了对水墨画教学方法创新的探索和研究。
尤其对于低年级的小学生来说，如何在他们的水墨画教学中运用创新方法，激发他们的创造力和表达能力，是当前的一个重要课题。
水墨画教学以培养学生的观察力为核心，因此在教学中应该注重培养学生的直观感知能力和观察对象的细节和特点。
在教学中，可以通过给学生展示各种水墨画作品，引导学生仔细观察，触摸和感受画作的纹理、线条、墨色等元素，并引导学生发现其中的规律和美感。
可以让学生观察一幅山水画，从中找出山的形状、水的流动和树木的繁茂，然后用简洁的线条和柔和的墨色表达出来。
通过这样的观察和感知活动，学生可以更好地理解水墨画的特点和表达方式。
水墨画教学应该注重培养学生的创造力和想象力。
在教学中，可以引导学生用丰富的想象能力和创造力描绘自己对事物的理解和主观感受。
可以给学生一个简单的主题，比如“春天的花”，然后让他们根据自己的想象和理解使用水墨颜料画出自己心中理想中的春天花朵。
在这个过程中，老师可以给学生提供一些常见的花卉形状和特点，但不限制学生使用的颜色和线条。
通过这样的创造性练习，学生可以培养自己的创造力和想象力，同时也能够体验到水墨画的魅力和乐趣。
水墨画教学也可以结合其他艺术形式进行创新。
可以将音乐与水墨画结合起来，让学生通过听和感受音乐的旋律和节奏，用水墨画表达出自己对音乐的感受和理解。
这样做不仅可以培养学生的音乐欣赏能力，还可以让学生通过绘画的方式表达自己对音乐的情感和思考。
同样地，水墨画也可以与舞蹈、戏剧等艺术形式相结合，让学生通过不同的艺术形式来表达自己的思想和情感。
通过这样的跨界创新，可以丰富学生的艺术体验和感受，激发他们对水墨画的兴趣和热爱。
水墨画教学也可以通过引入新的教学工具和技术来进行创新。
可以利用电子板书、虚拟现实等新技术来模拟水墨画的创作过程，让学生在虚拟的环境中自由地进行绘画和创作。
幼儿水墨趣画教学策略初探
幼儿水墨趣画教学策略初探水墨画作为中国传统艺术形式之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
在幼儿教育中，水墨画不仅可以培养幼儿的审美情趣和艺术修养，还可以促进其手眼协调能力和创造力的发展。
幼儿水墨趣画教学策略的探索和研究具有重要意义。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法和教学评价四个方面进行初步探讨，以期为幼儿水墨趣画教学提供一些借鉴和参考。
一、教学目标1.培养幼儿对水墨画的兴趣和热爱。
通过生动有趣的教学活动和丰富多彩的教学内容，激发幼儿的学习兴趣，使他们乐于参与水墨画教学活动。
2.提高幼儿的审美情趣和艺术修养。
通过水墨画的教学，培养幼儿的审美能力和艺术修养，使他们在欣赏和创作水墨画时能够表现出美的鉴赏能力和艺术创造力。
3.促进幼儿的手眼协调能力和创造力的发展。
通过水墨画的创作活动，锻炼幼儿的手部肌肉和手指灵敏性，促进其手眼协调能力的发展，并激发其创造力和想象力。
4.培养幼儿的团队合作精神和社交能力。
通过集体创作和展示活动，培养幼儿的团队协作意识和社交能力，促进他们与他人的良好沟通和合作。
二、教学内容1.水墨画的基本知识。
介绍水墨画的起源、发展历程和基本特点，让幼儿了解水墨画的历史和文化内涵，培养其对水墨画的兴趣和认识。
2.水墨画的基本技法。
教授水墨画的基本技法和表现手法，包括勾勒、淡墨、浓墨、水墨渲染等，使幼儿掌握水墨画的基本技能和表现方法。
3.水墨画的创作主题。
指导幼儿根据不同的创作主题进行水墨画创作，如山水、花鸟、人物等，让幼儿在创作中体验到水墨画的魅力和乐趣。
4.水墨画的艺术欣赏。
介绍著名的水墨画家和其代表作品，引导幼儿进行水墨画作品的欣赏和品评，培养其艺术鉴赏能力和审美情趣。
三、教学方法1.游戏化教学。
利用游戏和童话故事等形式，使水墨画教学变得生动有趣，吸引幼儿的注意力和参与度，提高教学效果。
2.示范引导法。
通过教师的示范和引导，让幼儿直观地领会水墨画的创作技巧和表现方法，帮助幼儿掌握水墨画的基本要领。
儿童水墨年画教学的实践与探索
儿童水墨年画教学的实践与探索水墨画是中国传统的民族绘画，将传统的中国年画与儿童水墨画结合在一起，无疑是把优秀的民间美术与富有生命力的儿童美术教育融为一体，有力地增进儿童对本民族文化艺术的感悟能力以及他们对祖国文化的热爱之情。
一、从欣赏探知开始，感悟年画魅力中国的传统民间年画孕育于民间文化中，它既题材多样又内容广泛。
我决定从引导学生欣赏、探知开始，使学生了解民间美术，激发他们的民族自豪感以及培养他们对祖国、家乡、民族文化的热爱与责任感。
1.在日常生活中探究年画。
引导学生在日常的生活生活中寻找传统年画与寓意吉祥的图案，组织他们参观民俗博物馆、走访民间艺人，让学生们认识民间年画，及其蕴涵在其中的吉祥寓意，体会民间艺术的美。
让我吃惊的是学生们在调查过程中所迸发出来的热情与投入程度。
有的学生说：“我从来没有注意到奶奶为我捺的鞋垫上还有鱼图案是想让我好好学习‘鲤鱼跃龙门’呢。
”有的学生说“真没想到那么破旧的房子竟然有着那么悠久的历史和那么多的故事。
”2.在探究基础上创作年画。
民间年画是用主观观念去看待和描述某种事物，不受时间、空间观念的束缚。
民间传说、神话色彩的人物形象激发了学生们的创作欲望，给他们的创作活动留有很大的空间。
学生们画的年画色彩单纯、艳丽，强烈而明快，构图饱满，形成粗矿、热烈的色彩风格，具有很强的装饰性。
二、从自由游戏入手，体会水墨趣味齐白石在评价中国传统水墨画时有这样一句名言：“绘画妙在似与不似之间，太似则媚俗，不似则欺世。
”儿童学习水墨画不能以专业化与成人化方式来训练应根据水墨画的特点和儿童的特点来设计教学。
不同的用笔方法所产生的点、线、面的形状和效果是不一样的，在水墨画教学中，利用游戏可以使儿童轻松地体会各种用笔方法所产生的不同效果。
如：在“水墨游戏”一课的教学中先给学生一张是普通白纸，一张是宣纸，让学生在两张纸上用不同的方法玩，让学生在游戏中了解宣纸的性能和特点。
然后让学生在宣纸上用不同的方法、不同的水的分量玩，在游戏中体会不同形状墨块的用笔方法及产生的效果。
小学美术水墨画教学的实践探索
小学美术水墨画教学的实践探索中国水墨画是一种民族精神的独特象征，博大精深、源远流长，在世界美术艺苑中独树一帜。
随着新课程改革不断推进，越来越多的人认识到了对传统文化继承与发展的重要性，新编的小学美术实验教科书里每一册都安排了相关的学习内容。
近年来，水墨画在中小学的美木教学中也逐步开展起来，如何来鼓励、培养儿童学习水墨画的兴趣?如何使学生掌握好水墨画的艺术语言?如何兼顾中国画的文化性与儿童性，这是当前教师进行中国画教学应该探究的问题。
一气韵生动、骨法用笔——强调中国画的笔墨情趣用笔用墨是中国画的根本，谢赫的六法强调“气韵生动、骨法用笔”。
笔墨情趣是中国画的美感基础，教学要让学生在游戏里感受水墨与宣纸的特性，逐步掌握水墨语言，体验水墨画的乐趣；要以多媒体手段为游戏导线，以合作探究学习为抓手，体验水墨画的审美情趣，发现偶然现象和意外效果，为以后的学习提供丰富的视觉资源，激发学生学习水墨画的兴趣。
为使学生由原来的被动接受转化为主动学习，变心动为行动，笔者在教学过程中不是直接介绍传统技法，而是注重鼓励学生在探索中发现这些技法，让学生在无拘无束的游戏和尝试过程中，发现水墨的奇特效果和独特美感，消除了对中国画的陌生感，从中学会控制毛笔的方法技巧，为以后学习打下良好的基础。
笔者在教学《水墨游戏》时，让学生将毛笔蘸上浓墨在宣纸上白由挥运，上下、左右、来来回回地“乱涂乱画”，直到笔干墨竭，然后蘸水、蘸墨继续运动，可以在已有的墨色上重复运行。
游戏结束后，可通过实物投影仪展示学生作品，引导学生认识他们作品中所创造的各种墨色，以及墨色产生的原因，帮助学生比较、分析作品中各种点、线、面是如何通过不同的用笔表现出来的。
学生很惊讶原来在自己随意涂画中已经不自觉地运用了中国画的一些基本笔法、墨法，这激起了学生有意识地进行一些笔墨基本功练的热清，以期提高运用、表现能力。
二应物象形、传移摹写——加强自然写生补充正所谓“外师造化、中得心源”，中国传统水墨画自古以来写生的观察和自然体验被看做绘画中笔墨的依据，非常受重视。
童心、童趣、童真——浅析小学阶段的儿童水墨画教学
2021-06文艺生活LITERATURE LIFE童心、童趣、童真———浅析小学阶段的儿童水墨画教学赖琼舟（华中师范大学厦门海沧附属小学，福建厦门361000）摘要:中国画亦称“水墨画”，它具有深厚的中华民族的文化渊源，是我国传统文化的精华。
本文探索以美术学科为基础、培养学生美术核心素养为目标，结合水墨画教学实践案例，创新课堂、社团、美育活动等实践形式，对水墨画教学策略进行了探索及实践。
笔者从“立足传统，联系生活”、“尝试探究，加深体验”、“展示自我，表达个性”等三个方面入手，论述如何借助水墨画用教学树立“童趣”，让学生享受“童真”，造平台展示“童画”。
关键词:联系生活；儿童水墨；探究体验中图分类号：G623.75文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2021）17-0238-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2021.171.115一、前言长期以来，水墨画课程受到材料、题材、场地等因素限制，课程的开展受到了制约，一定程度影响了水墨画的教学和课程的开发，引发了一系列的问题。
例如，教师如何结合当地特色文化，将生活经验和传统元素融入水墨画的教学，让水墨画题材变得更加丰富；如何结合生活实际，让学生体验探究，逐步理解水墨画的文化内涵，提高学习水墨画的兴趣；如何通过各种途径，搭建平台，助力学生展现自我，提高文化自信。
为了解决这些问题，笔者结合美术学科特点，探究如何借助水墨画教学，使学生掌握水墨画的绘画技巧，学会欣赏水墨画作品的基本方法，运用各种生动有趣的教学方法，改善水墨画教学的局限性，从而有效地提高水墨画课堂的趣味性、创新性、体验性。
二、联系生活，立足传统，树“童趣”（一）让生活经验贯穿水墨画学习《美术课程标准》有明确提出，关注文化与生活，遵循学生的成长规律、审美规律和美术学习规律，有效利用各种美术课程资源[1]。
目前，水墨课程以临摹为主，缺乏一定的讲解、示范、欣赏的过程，学生学习的内容和形式较为程式化和成人化。
儿童小幅水墨画教学现状调查与分析-最新教育文档
儿童小幅水墨画教学现状调查与分析小幅水墨画是时下小学学段美术教学中较为流行的画种。
其短小精悍的尺幅易于儿童的技法习得和创作发挥，体现了“尽精微，致广大”的优势，因而深受儿童的喜爱。
然而，在实际的教学实践中，儿童对小幅水墨画在理解层面存在一定程度的偏差与误读，教师的教学也面临某些客观因素的制约。
我校根据实际教学现状的调查与分析，探索出符合本校实际的校本教学方式并取得一定成效。
一、儿童小幅水墨画概述水墨画有着悠久的历史，在思想内容和艺术创作上有很多传统的积淀，反映了中华民族的社会意识和审美情趣。
水墨画不论画大画还是画小画，意在笔端藏，迹中寻。
品味自然之趣韵，大画有大画的气势，小画自有小画的灵活和妙处，介于儿童的认知水平，在水墨画的教学中，小幅作品（画心不超过60cm）更能轻松地表达儿童的笔墨意趣，及时而迅捷地挥洒心中忽然闪过的灵感，记下一段妙造自然的心得。
在方寸盈尺之间勾画线条，涂抹色块，或一缕飞白跳脱，留下笔迹，展示心路。
水墨画本身具有简单、概括的特点，符合儿童的思维，易被学生理解接受，通过水和笔墨的无穷变化产生生动、古朴、简洁、概括的艺术效果。
水墨画以它的愉悦性、形象性、可操作性和自主性深受儿童喜爱。
二、儿童小幅水墨画教学现状调查分析1.儿童对小幅水墨画认识的误读水墨画作为璀璨的文化瑰宝，不仅展现了古代精湛的绘画技巧，更蕴含着丰富的文脉气韵。
学习水墨画有助于学生体会传统国粹的精髓，提高其文人素养。
然而，笔者于2013年6月在东莞市大朗镇2～5年级随机挑选了400名（每年级100名）小学生就小幅水墨画实施问卷调查，调查内容涉及学生喜爱的绘画作品类型，对水墨画的理解，最喜爱的描绘对象，用色喜好，对当前课程数量的满意程度等多方面问题。
结果显示，学生对小幅水墨画存在一定的误读。
第一，欣赏水平有待提升。
对“喜爱的绘画作品类型”（可同时多选）的调查显示：63%的学生对小幅水墨画学习感兴趣，88%的学生对日本流行动漫比较感兴趣。
儿童水墨画教学实践与思考
儿童水墨画教学实践与思考【摘要】本文围绕展开讨论。
在探讨了水墨画教学的意义和特点、儿童水墨画教学的重要性、实践方法和技巧、以及如何激发儿童对水墨画的兴趣，同时指出了教学中需要注意的事项。
结论部分强调了重视儿童水墨画教学的作用，并展望了未来的发展。
通过本文的阐述，可以更好地认识到儿童水墨画教学的重要性，引导儿童对艺术的热爱与创造力的发展，为他们的成长和未来奠定基础。
儿童水墨画教学不仅是一种艺术教育，更是一种全面的素质教育，值得我们深入思考和重视。
【关键词】关键词：儿童水墨画、教学实践、意义、特点、重要性、方法、技巧、激发兴趣、注意事项、作用、未来发展、展望。
1. 引言1.1 儿童水墨画教学实践与思考儿童水墨画教学是一门独特而富有意义的艺术教育课程。
在儿童的成长过程中，通过水墨画的教学，可以培养他们的审美能力、想象力和创造力，激发他们对艺术的兴趣和热爱。
水墨画作为中国传统绘画艺术的代表之一，具有独特的韵味和艺术魅力。
在教学实践中，老师需要以孩子们的兴趣和特点为出发点，采用寓教于乐的方式引导他们学习，激发他们的创造力和想象力。
通过水墨画的教学，儿童可以学会观察、思考和表达，培养他们的细致和耐心，提高他们的专注力和想象力。
儿童水墨画教学实践是富有挑战和乐趣的，能够为儿童的全面发展和艺术素养的提升提供良好的平台。
在未来的教学实践中，我们应该更加注重培养儿童的创新能力和想象力，为他们的未来发展打下良好的基础。
2. 正文2.1 水墨画教学的意义和特点水墨画作为中国传统绘画艺术形式之一，具有独特的意义和特点。
水墨画注重意境和情感表达，强调笔墨情趣，通过简练的线条和柔和的色彩，表现出画家的意境和情感。
这种艺术形式不仅可以提高儿童的审美情趣，而且可以培养他们的想象力和表达能力。
水墨画强调笔墨的变化和表现力，鼓励画家运用各种不同的笔墨技法来表现画面所要表达的意境和情感。
这种特点对于儿童的绘画教学尤为重要，可以帮助他们学习和掌握不同的绘画技巧，提升他们的绘画水平。
幼儿园传统文化水墨画教学案例深度剖析
幼儿园传统文化水墨画教学案例深度剖析在幼儿园教育中，传统文化教育一直被重视，尤其是水墨画这一独具中国传统特色的艺术形式。
在幼儿园教学中，如何将传统文化水墨画融入教学实践，培养幼儿对传统文化的理解和欣赏能力，是一项重要的任务。
本文将通过一个具体的教学案例，深度剖析幼儿园传统文化水墨画教学的实施情况、教学方法和教学效果，旨在探讨如何更好地将传统文化水墨画融入幼儿园教学实践中。
一、教学案例简介1.教学目标：通过教学，让幼儿了解水墨画的基本特点和技法，培养幼儿的观察力和艺术创造能力，促进幼儿对传统文化的认知和情感体验。
2.教学内容：利用简单的水墨笔墨，引导幼儿感受自然景物，如树、山、水等，并根据所学绘画基本知识和技法，完成一幅简单的水墨画作品。
3.教学过程：分为观察自然、学习技法、实践创作三个环节进行。
二、教学方法分析1.注重感受与表达：教师在教学中注重引导幼儿观察自然景物，通过多感官的参与，让幼儿深入感受自然的美好，从而激发创作欲望。
2.点拨与示范：教师在教学中结合幼儿的实际情况，点拨幼儿的画作，示范简单的水墨画技法，引导幼儿尝试运用。
3.自由发挥与创作：教师在教学中鼓励幼儿发挥自己的想象，鼓励他们大胆尝试，不拘泥于形式，培养幼儿的创造力和想象力。
三、教学效果评价1.幼儿的参与度高：教学过程中，幼儿对自然景物的观察和感受非常投入，积极地表达自己的想法和感受。
2.创作作品具有个性：通过教学，幼儿们完成的水墨画作品，每幅都展现出不同的个性特点，体现了幼儿的想象力和创造力。
3.对传统文化有初步认知：在教学中，幼儿逐渐了解了中国传统的水墨画艺术，对传统文化有了初步的认知和情感体验。
四、观点和总结通过对幼儿园传统文化水墨画教学案例的深度剖析，可以看出教学中注重幼儿的感受与表达，通过感受自然、学习技法、创作实践的过程，培养了幼儿的观察力、创造力和对传统文化的初步认知。
教学方法突出了幼儿的主体地位，注重自由发挥和个性展现，使幼儿在创作中得到了启发和成长。
儿童水墨画教学探索心得体会
儿童水墨画教学探索心得体会第1篇：儿童水墨画教学儿童水墨画教学下面是为你精心整理的儿童水墨画教学，希望大家喜欢。
儿童水墨画教学一、把玩“墨色，培养兴趣传统中国画的表现手法是书法性的线造型，配合点与面的韵律节奏，籍以状物抒情表达心绪。
千变万化的画也要一笔一笔构成。
所以让学生“玩墨、“玩色――用毛笔蘸墨或色在宣纸上较为随意地画些非作品形式的点、线、面，既能使学生了解这“一笔的变化容量和审美要求，又可以培养学生兴趣，为进一步学习水墨画打下基础。
“玩墨色并非随随便便地乱图乱抹，“玩好墨色的关键首先要弄清楚中国画工具材料的特性。
任何画种都靠特有的工具材料表现画种的固有特点。
中国画所用的毛笔由笔尖、笔肚、笔根三部分组成，它具有柔软性，我们只要充分使用它的每一部分，就能表现出千变万化的点、线、面。
另外生宣纸对墨色有渗化作用，笔中墨色含量不同其渗化的效果也就各不相同。
国画讲究“墨分五色，即焦、浓、重、淡、轻墨色变化，我们在“玩墨色时，要按照中国画对笔墨的要求，充分张扬其笔墨个性，“玩出优美的笔墨效果。
“玩墨色只要求学生尽可能多地画出各种不同变化的点、线、笔触，让学生充分领略毛笔的神奇，从不同的点、线、笔触以客观事物、身边事物、所见所感作联想，或者反过来，把自己的情绪、感觉和所知事物用笔墨将它们表达出来。
有时任意一些墨痕，水墨色彩相互冲撞渗化的效果，可以引起意外的联想。
添加几笔，有意无意间，就真成了生动的形象。
“不带任何预想，只是渴望用画笔在纸上无意识地画着线条、色彩和形状，但到了某一刻，就变得有意识起来了，于是，一种制约和秩序开始产生。
现代大师的制作经验往往正合孩子们的心意。
瑞士画家克利说，画画就是“拉根线条去散步。
拉根毛笔线去散步，在浓、淡、干湿、焦、曲直、粗细的变化中，一定可以更为丰富多彩，奇幻莫测。
教师和学生都可以自由假设“散步的情境，让学生自由地以再现、表现或介于二者之间的笔墨表现出来。
在小学二年级美术课本水墨游戏单元有一课是这样的：孩子们准备好了吗，我们拉一根水墨线去郊外作一次散步：我们走过草地(赶快画)……穿过森林……遇到小河……走过独木桥……前面是一片山坡……我们上山吧……乌云来了……呀，下雨了……雨下大了……下冰雹了……闪电雷鸣……哈，雨过天晴，出彩虹了……孩子们兴趣盎然，出现了很多奇特的“抽象水墨作品，创造力的萌芽就在这涂鸦中显出“草色遥看近却无的一种嫩绿。
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二是感悟“ 紫砂壶” 文化之美 。 我问学 生： “ 谁知道最好的沏茶器具是什 么吗？” 学生答 ： “ 宜兴 的紫砂茶壶。” 我先让学生 介 绍紫 砂茶 壶 ， 接着 再介 绍 “ 茶壶” 的文 化： 文人们 在紫砂壶 上题诗作 画 ， 大 大提
过程也不知不觉得以完成。 二、 文化视 角 ： 从“ 乡土文化 ” 中 寻 找 “ 水墨韵味”
维、 表现 、 个性受 到局 限， 他们 得到的仅是 “ 像与不像” 的评价 。 学生只能跟着 教师 临 摹， 一旦 离开教师 的牵 引 ， 他们往 往无所 适从 。因此 ， 在教学中 ， 我注意打破“ 依葫 芦 画瓢 ” 的定势 ， 让学 生从技法 学习 中解 脱 出来 ， 让学生思考“ 可 以怎样 画” 。 例如 ， 教学苏教版二年级下册《 水墨画树》 一课 ， 我 出示校 园一角 的实拍 录像 ， 让学生观察
兴设立 了“ 茶局 ” 和“ 茶引所” 。 宜 兴 至 今 还
颗童心 ，就是一个 纯真 的童年 的影子 ， 还 是一片情感净土的写照。因此 ， 教师需 要 关注的不是儿童画得像 不像 ， 而是要呵护 孩子的童真 ， 把“ 尊重天性 ” 和“ 激发潜 能” 作为水墨画教学的重要原则。在教学 中， 我总会让学生选择“ 可 以画什么” ， 让他们 投入其 中， 能“ 自得其乐” ， 大胆表现 ， 自主 探究 ， “ 画得 自在” 。我往往会 抓住 学生画
是打破 “ 照这样画” 的定式 。 传统 的
水 墨画教学往往容易局 限于教材 ， 学生跟 随教师一笔一 画地 “ 依葫芦画瓢” 。 在这种
概 念化 、 程式化 的学习方式 下 ， 学 生 的思
作 的闪光点和大师作品进行比较 ， 让学生
体会到 “ 自己画的 ” 与“ 大师 画的” 有几 分 相似 、 有几分距离 。在这种“ 可选择 ” 的氛 围中 ，学生 自然 会用心灵 生成富有想 象 力、 创造力 、 生命 力的水 墨画， 技法的学习
挥 。” 这样 教学 ， 给学生提 供 了一个探 索
美、 表现美 的机会 ， 让 学 生 从 自 己 的 角 度
之美 ， 体验意趣 之乐 。
一
是感受 “ 阳羡茶 ” 与待 客之道 。 课堂
创作 出充满个性 的水墨树。 二是大 胆放手 ， 让学 生进行 “ 一点 晕 开” 的涂鸦 。少儿水墨画有别于成人水 墨
初始 ，我 让 学 生 介 绍 宜 兴有 哪些 古 称 ， 跟
我们最密切 的名字是 哪一 个 。（ 板书 ： 阳 羡） 我说 ： “ 对啊， 秦汉时宜兴称 ‘ 阳羡 ’ ， 我
少 儿水墨 画教学是 苏教版美 术教材 的重要 内容 。如何从 文化和儿 童 的立 场 出发 ， 汲取乡 土文化 “ 营养 ” ， 顺应 儿童成 长 “ 天性 ” ，打破传统水墨 画教学 的程式 化， 值得广大美术教师探讨。
花 圃 中熟 悉 的大 银 杏 树 的特 点 后 ， 对着 银
高了紫砂壶 的文化 内涵 ， 使生活器物成为
艺术小 品， 诗、 书、 画、 印巧妙融合 ， 美不胜
收。 三是 体 验 “ 画茶 壶 ” 的 意趣 之 乐 。 我 引
导学生 ： “ 古代文人喜欢雅集 、 会友 、 品茗 、 斗茶等文化活动 ， 更喜欢在紫砂壶上写写 画画， 别有 一番 意趣之美 。你能在茶壶上
基 于儿 童和文化视 角下 的 少 儿水 墨 画教 文化视角 水墨画
【 中图分类号 】 Ｇ 【 文献标识码 】 Ａ 【 文章编号 】 ０ ４ ５ ０ — ９ ８ ８ ９ （ ２ ０ １ ４ ） ０ １ Ａ 一
０１ ２ ３－ ０１
一
画。 这是因为儿 童幼稚 、 单纯 ， 他们的画不
受绘画“ 程式 ” 的限制 ， 因而形成了独特的 稚拙美 。学生画水墨画 ， 应该是一种儿 童
的“ 水 墨游 戏 ” 。 一 幅水 墨 游 戏 作 品 就 是 一
们 的学校 因古称 ‘ 阳羡 ’ 而命 名。 你家里一
般 用什么茶 招待客人 ？”学生答 ： “ 阳羡 茶。”我问 ： “ 家 里招待客 人喝茶有 讲究 吗？ ” 我先让学生 自由说说待客礼 仪 ， 接着 再介绍家 乡的茶文化 ： 阳羡茶在三 国时被 称为 “ 国山茶” ， 唐代 “ 茶圣 ” 陆羽称赞阳羡 茶“ 芳香冠世 ， 推为上品” 。明代朝廷在宜
儿童学习国画 ，不但要学 习技法 ， 还 要在学 习技法 的过程 中吸纳传统文化 精
髓 。我们知道 ， 人总是置身于本土文化 中 成长起来 的，都会对本土文化有切身 的体
验 或感受 ，本 土文 化也 会对 其生 活习惯 、 思
画出 自己喜欢 的事物 吗？你想 画什 么主
题， 表达什 么想法 呢？ ” 由于学生身边有很 多相关的陶茶文化资源可以参考 ，学生兴
ＪＬ 童视 角 ： 从“ 照这 样 画” 到“ 一
点晕开” 少 儿水墨 画教学 的视角应该 在于顺 应 儿童的天陛， 致力于发展他们的个 『 生 与创 造力， 让ｆ 电 １ 门自由表达自己的思想和隋感。 这
需 要教 师从 Ｊ Ｌ 童 的立场 来 思 考 教 学 。
一
保 留着茶局巷 、 茶亭等茶文化古迹 。阳羡
趣 盎 然地 投 人水 墨 画创 作 中 ，享受 着 自由 描绘 家乡文 化 的水墨 意趣 。
杏树 实物 图 ，边引导 学生讨论粗 大 的树 干、 粗糙 的树皮 、 繁密 的枝叶分别 可 以用
什 么 笔 法 表 现 。在 学 生 形 成 技 法 共 识 的
维方式 、 精神观念等产生潜移默化的影响。
在 水 墨 画 教 学 中 ，我 注 重 让 课 堂 的
同时 ， 我进 行示范 构图 ， 然后让学 生上 台 尝试 ， 共同完成银杏树主体构图。在此基 础上 ，引导学生 回顾刚才是如何画树干 、 树皮、 枝 叶的 。在 学生动手 尝试后 ， 我启 发提 问 ： “ 银杏树周 围映衬 的石榴树 、 玉兰