费瑟斯通消费文化的审美维度
消费文化视域下的审美生产与消费
审美 特 征 具 体 如 下 ： 首先 ， 消 费 文 化 的审 美 价 值
是表面化的 ， 它更 多 的指 向产 品 的表 层 。这 是一
种 锦 上 添花 式 的 审美 表层 化 ， 它是 对 产 品 和 现实 的一 种 装 饰 ： 其次 ， 消 费 文 化 的 审 美 特 征 具 有 视 觉性 ． 充 斥 着影 像 之 流 。“ 仿像” 成 为审 美 主要 的 生产 方式 和消 费手 段 ， 日常 生 活 中 的一 切 都 被符 号所包 围 ， 物 品本 身 的实 用 价 值 已被 美 、 浪 漫 和 情 调等 符号 意义 包 围 。消 费文 化主 要诉诸 于 外在
２ ０ １ ３年 第 ４卷 第 ４期 （ 总第 １ ６期 ） ２ ０ １ ３年 １ ２月 １ ５ 日出版
消费文化视域下的审美生产与消费 六
孟 凡 生
摘 要 ： 在 消 费文化视 域 下 ， 审 美的 生产和 消 费渗透 到 日常 生活 中的 角 角落 落。在 机械 复
制技 术的推 动 下 ， 审 美 的生 产呈 现 出多样化 、 现 代化 和 符 号化 的倾 向 ， “ 仿像” 成 为 审 美生 产 的
种 审美 化 的景观 。
活 动 。审美 文化 在消 费社会 中成 为一 种生产 要 素 和商业策略 ， 它与商业和消费交融在一起 ， 文 化 产 业 的出现恰 好体 现 了这一 点 。 （ 二 ）审美 文 化在 Ｅ ｌ常 生活 领 域 中 的生 产 与
消 费
消 费 时 代 的 审美 文 化 的另 一 个 重 要 的 特 征
【 基金 项 目】 ２ ０ １ ３年度 国家社科 基金 项 目 “ 数字 化语 境 中新世 纪 以来 的文 艺审美 实践 研究 ” （ 项 目批 准号 ：
中通服企业文化
中通服企业文化中通服企业文化是公司发展壮大的重要支撑，也是推动企业不断前行的精神动力。
中通服企业文化不仅体现了公司的价值观和愿景，也反映了公司员工的职业素养和团队凝聚力。
中通服企业文化的核心价值观是“以人为本、以质取胜、诚信共赢、追求卓越”。
这种价值观不仅贯穿于公司的业务运营中，也体现在公司与客户的合作关系中。
中通服始终坚持为客户提供优质的服务和产品，不断追求卓越，以实现客户的最大满意度。
同时，公司也注重员工的成长和发展，尊重员工的个性和需求，为员工提供良好的职业发展平台和培训机会。
中通服企业文化的团队凝聚力也非常重要。
公司倡导团队合作和共同成长，鼓励员工之间的交流和合作，形成了一支高效、协作、团结的团队。
这种团队凝聚力不仅为公司带来了可观的经济效益，也提高了公司的整体竞争力和品牌形象。
中通服企业文化还强调员工的职业素养和道德品质。
公司要求员工具备高度的责任感和敬业精神，以严谨的态度和高标准的要求完成工作任务。
公司也注重员工的道德品质和职业操守，要求员工遵守职业道德规范和法律法规，维护公司的声誉和形象。
中通服企业文化是公司发展壮大的重要支撑，也是推动企业不断前行的精神动力。
公司将继续秉持“以人为本、以质取胜、诚信共赢、追求卓越”的核心价值观，不断提高员工的职业素养和团队凝聚力，为实现公司的长远发展目标而不懈努力。
在全球化日益深入的今天，商务英语作为国际交流的通用语言，发挥着越来越重要的作用。
在各种商务会议中，元话语是一种能够影响听众理解和接受话语的重要手段。
本文将探讨商务英语通用语会议中元话语的劝服功能。
元话语是指一种对语言使用者和使用过程的自我反省和思考，它是对话语本身的一种描述和评价。
在商务英语通用语会议中，元话语主要包括引导话语、互动话语和评价话语。
在商务英语通用语会议中，元话语的劝服功能主要体现在以下几个方面：引导听众理解：元话语可以引导听众更好地理解商务英语通用语会议的内容和目的。
通过使用引导话语，发言人可以引导听众的思路，帮助他们理解会议内容，从而更好地接受自己的观点和建议。
日常生活的审美化
日常生活审美化这一命题是英国诺丁汉特伦特大学社会学与传播学教授迈克●费瑟斯通（M.Featherstong）最早提出来的。
他于1988年4月在新奥尔良“大众文化协会大会”上作了题为《日常生活审美化》（The aestheticization of everyday life）的演讲，认为日常生活审美化正在消弭艺术和生活之间的距离，在把“生活转换成艺术”的同时也把“艺术转换成生活”。
日常生活审美应包括两个层面：一是艺术和审美进入日常生活，被日常生活化。
二是日常生活中的一切、特别是大工业批量生产中的产品以及环境被审美化。
论文摘要：伴随着生产力的高度发展、现代传媒文化的日新月异，人们生活方式、消费方式的相应变化，“日常生活审美化”作为一件崭新的美学事件在特殊的社会文化语境下被催生出来并日趋占据美学的阵营，它跨越了传统艺术的范围，把“审美”引向日常生活领域。
以图象性、追逐感官快感、贴近世俗生活的功利性特征显示出其新质，从而彻底颠覆了传统美学所建立起来的无功利性、具有普遍共通感、超越现实的批判性原则，同时也彰显了它无法回避的精神危机。
日常生活审美化”是当下文化论争中出现的又一个新话题，同样它也是一个西方理论的舶来品。
对它的讨论最初是源起于西方。
博德里亚、杰姆逊等人对这一现象曾有过相应的描述。
真正给予其命名的是英国学者费瑟斯通，他在《消费文化与后现代主义》中概括了西方日常生活审美化的三个方面的表现:一是艺术亚文化的兴起，在西方，这个潮流以第一次世界大战和20世纪20年代出现的达达主义、历史先锋派和超现实运动为代表，他们追求打破艺术和日常生活之间的界限，消解艺术的“灵气”，认为一切都可以成为艺术或审美的对象。
艺术无处不在:大街小巷、废弃物、身体、偶发事件等，无一不可以进人审美的殿堂;二是将生活转换为艺术的谋划，具体指追求生活方式的风格化、审美化。
这种审美化的谋划可以追溯到19世纪后期的唯美主义、象征主义者波德莱尔，一直延续到福科等后现代主义者;三是日常生活符号和影像的泛滥。
费瑟斯通后现代主义消费文化理论
2023-11-05
目录
• 后现代主义概述 • 后现代主义消费文化 • 费瑟斯通的后现代主义消费文化理论 • 后现代主义消费文化的社会影响 • 后现代主义消费文化的未来趋势 • 后现代主义消费文化的案例分析
01
后现代主义概述
后现代主义的概念
01
后现代主义是一种哲学和文化 思潮，强调对现代社会的批判 和反思，主张对知识和真理的 重新定义。
06
后现代主义消费文化的案 例分析
案例一：时尚产业的消费文化
要点一
总结词
要点二
详细描述
时尚产业是后现代主义消费文化的典型代表，它通过不 断推出新的潮流和风格来刺激消费者的购买欲望。
时尚产业利用人们对新鲜事物的追求和对潮流的渴望， 不断推出新的产品和服务。这些产品和服务往往具有短 暂的寿命和快速的变化，这使得消费者不断追求新的潮 流，从而形成了后现代主义消费文化。
在后现代主义消费文化中，企业需要更加注重提供服务体验，
建立消费者与品牌之间的情感联系。
借助社交媒体等数字化渠道进行营销
02
随着数字化技术的发展，企业需要借助社交媒体等数字化渠道
进行营销，提高品牌知名度和美化的需求，企业需要开展定制化营销，
提供定制化的产品和服务。
消费者对商品符号价 值的追求
后现代主义消费文化注重商品或 服务的符号价值，消费者更关注 商品或服务所代表的社会地位、 身份和品味。
消费者参与和创意消 费
在后现代主义消费文化的影响下 ，消费者更愿意参与产品的设计 和制作过程，同时也更倾向于通 过自己的创意和想象力赋予商品 更多的个性化意义。
对企业营销策略的影响
社会文化的未来趋势
美学发展新趋势之日常生活审美化
美学发展新趋势之日常生活审美化-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1美学发展新趋势之日常生活审美化摘要：近年来“日常生活审美化”在我国掀起了一阵热潮，引起了学术界的广泛争鸣。
本文主要谈及一些主流的“日常生活审美化”概念、在中国的表征以及国内学界对此的主要争论。
“日常生活审美化”按照时兴的说法是，“与西方社会相似，当今中国的社会文化正在经历着一场深刻的生活革命：日常生活审美化以及审美活动日常生活化，它对于传统文学艺术与审美活动最大的冲击是消解了审美、文艺活动与日常生活之间的界限，审美与艺术活动不再是少数精英阶层的专利，也不再局限在音乐厅、美术馆、博物馆等传统的审美活动场所，它借助现代传媒，特别是电视普及化、‘民主化’了，走进了人们的日常生活空间。
”【1】关键词：日常生活；审美化；艺术；消费主义文化“日常生活审美化”(the aestheticization of everyday life)命题引介到中国，至今已历十数载。
①尽管围绕“日常生活审美化”而发生的各种争论此起彼伏，一些问题迄今尚无定论或不置可否，但当代中国社会日益明显的消费主义文化表征和审美泛化的事实，却也使得“日常生活审美化”在现实层面上日趋澄明，因而讨论和研究“日常生活审美化”是非常有必要的。
目前国内学界研究“日常生活审美化”的理论资源主要是费瑟斯通的《消费文化和后现代主义》和韦尔施的《重构美学》。
日常生活审美化这一命题是英国诺丁汉特伦特大学社会学和传播学教授迈克·费瑟斯通（M.Featherstone）最早提出来的。
他于1988年4月在新奥尔良“大众文化协会大会”上作了题为《日常生活审美化》（The aestheticization of everyday life）的演讲，认为日常生活审美化正在消弭艺术和生活之间的间隔，在把“生活转换成艺术”的同时也把“艺术转换成生活”。
一、关于“日常生活审美化”命题英国学者费瑟斯通是“日常生活审美化”命题的提出者，在其代表性著作《消费文化与后现代主义》中，他着重从三个维度来谈论“日常生活审美化”：首先是艺术亚文化的兴起，以“一战”以来的达达主义、历史先锋派和超现实主义运动等艺术类亚文化为代表。
费瑟斯通消费文化的审美维度
生活方式的艺术先 锋， 不会有什么用处 了。尽管艺
术家的生活方式对那些忙于内城翻建的人不断强调
重要的地位 ， 我们 已进入 了一个文化 与消费两者都 在社会组织内起着更为关键的作用的新阶段。他认
文化在生活方式构建 中的一般 中产阶级来说， 还具 有一种很有吸引力， 浪漫雄心。但是 ， 许多艺术家已 经放弃了他们对高雅 文化 和先锋艺术的信奉 ， 转而 对消费文化采取 Ｅ益开放的态度。现在他们又向人 ｔ 们表达 了去追随其他文化媒介人 、 影像制作人 、 观众
与公众的意愿 。因此 ， 随着消 费文化 中艺术作用 的 扩张 ， 以及具有独特声望结构与生活方式 的孤傲艺
为， 使用消费文化这个词是为了强调 ， 商品世界及其
结构化原则对理解当代社会来说具有核心地位。因
为消费是后现代社会的动力 ， 以符号 与影像为主要
特征的后现代化消费， 引起 了艺术和生活 、 学术与通 俗、 文化与政治、 神圣与世俗 间区别的消解 ， 既使后
在当代英国著名社会学家费瑟斯通看来 ， 当今 社会从某种意义说就是消费社会 ， 消费社会具有后 级过程的直接沉浸 和非来自思性 的身体美学 ； 日常 在
文化体验的层次上 ， 现代主义暗含着现实转化为 后
影像 ， 将时间碎化 为 系列永恒 的当下片断 ， 产生一 种刺激性的碎片体验 ； 后现代主义所喜好的就是对
整体性生存方式。费瑟斯通总结了后现代主义的特 征： 在哲学 、 社会与文化理论 中的反基础的立场 ； 后 现代主义攻击艺术的 自主性和制度化特征 ， 否认它
就是后现代文化 。按照鲍德里亚 的理解 ， 现代社会 是一个生产的社会 ， 而后现代社会是一个消费的社 会 。在后现代社会 ， 费不再是传统意义上 的那种 消
日常生活审美化：从现代到后现代--解读费瑟斯通《日常生活的审美呈现》
费瑟斯通首先论顺 了后现代诸 多理论家 ， 如鲍德里亚 、 詹 明 信等人对于 日常生活审美化的理论 。 但是 ， 费瑟斯通虽然对于这
人的主张继承的就 是消费社会不仅是 “ 占主导地位 的物欲 主义 的释放” ， 同时也是 “ 使人民面对无数 梦幻 般的 、 向人们叙说着 欲
望的 、 使现实审美幻觉化和非现实化 的影像 。” 尤其是鲍德里亚
些后现代理论家 的观点有着深刻的理解和分析 ，但是他并不 因
此就认为 Ｅ ｌ常生活审美化就只属于后现代社会 ， 相反 ， 他认为 Ｅ ｌ
常生活审美化得一些特征并非是后 现代 所独有的 ，它们是有着
现代社会 渊源 的。 费瑟斯通对这些特征做 出了 自己的归纳 ， 并且 能够从三种意义上谈论 日常生活得审美呈现。 第一层指得是 “ 那些艺术 的亚文化 ， 即在一次世界大战和本 世 纪二 十年代 出现 的达达 主义 、历 史先锋 派及超 现实 主义运 动。” 费瑟斯通认为从这里开始 ， 就有人们开始追究消解高雅艺 术与 Ｅ ｌ常生活之 间的界 限，他认为很多后现代艺术 的很多方式 都 可以在此找 到学 习的根源 ，但在期间也有着一种双 向互动过 程存 在 “ 首先 是 对 于艺 术 作 品的 直 接 挑 战 ，渴 望 消 解 艺 术 的灵 气、 击碎艺术 的神圣光环 ， 并挑战艺术作品在博物馆与学术界 中 受人 尊敬 的地位 ； 其次是相反的过程 ， 即认为艺术可 以出现在任
摘 要： “ 日常生活审美化” 这个在后现代社会 中最为常见和普遍的特征 ， 有相 当大的一部分理论家也认 为“ 日常生活审
美化” 这一特点是在后现代社会 中出现并独有 的。在英 国社会学 家费瑟斯通所著的《 消费主义与后现代文化》 的第五章 节《 日常生活的 审美呈现》 中， 谈到他对 于 日常生活审 美 化 在后 现代会的 问题 ， 他认 为 日常生活审 美化 中的一些特征 并 不是后现代独有 ， 而是应该追 溯到现代社会 ， 在现代社会 找到发展 源头。这样才能在对 比和并行发展 比较 中定义什 么
《消费文化与后现代主义》1
费瑟斯通《消费文化与后现代主义》读书笔记综合全书的角度来讲，后现代主义的消费文化具有普世性，艺术与生活的边界日趋模糊，精英文化与大众文化相互融合，各种下里巴人、地下文化，世俗风气和各种符号杂糅一气，具有混乱和多样性的特征，这些消费文化产品的特点有哪些呢。
首先是表演性。
消费文化产品一般并非精雕细琢的文化精品，常常是为了在瞬间吸引人们的视觉注意，以满足他们在短时间内激起的审美愉悦。
这样一来，它们，尤其是一些用于舞台演出的艺术小品就需要在表演的过程上下功夫。
同样，某些消费品也需要在传媒的广告过程中展示自己的“价值”。
因而从常常有影视明星加盟的这种“表演性”很强的广告就能起到对这类文化产品的促销作用。
其次是观赏性。
如果是表演性仅体现在可用于舞台演出的艺术小品上的话，那么静态艺术品的观赏价值就成为它们能够在瞬间吸引消费者的一个重要一环。
为了吸引人们花钱去消费和享用，这类消费文化产品往往在外观上使人赏心悦目，让消费者心甘情愿地花钱去消费和享用。
再者是包装性。
既然消费文化首先要满足消费者的视觉，那么对于那些外表粗陋的产品采取何种办法呢？自然是通过“包装”使他们变得外观“美丽”起来。
所以，一种消费文化产品是否能顺利地走向市场，在很大程度上也取决于如何包装它。
尽管大多数产品的内容与其外表的包装相距甚远，但也不乏少数真正的精品能做到表里一致。
最后便有了消费文化的时效性。
后现代消费社会的文化是一种追求时尚的文化，既然消费文化仅仅为了满足人们的视觉审美需求，或者仅供后现代时期消费者短期内的审美需求和享用，因而这样的文化产品就仅仅体现了一时的时尚。
等到新的时尚取代老的时尚时，这类产品就只能成为“昨日黄花”。
这就是消费文化的时效性。
由此可见，消费文化是在以大批量制作而闻名的后现代社会出现的一个独特现象，它往往精芜并存：其中的少数文化精品将由于其自身所固有的价值而得以留存于世，而大量的通过“包装”和“美化”的一次性消费产品则会伴随着文化时尚的过去而成为“昨日黄花”。
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第24卷第1期 湖北民族学院学报(哲学社会科学版) No .1Vo.l 24Journa l ofH ube i Instit ute for N ati onaliti es(2006年第1期) (Ph il osophy and Soc i a l Sc i ences) No .12006收稿日期:2005-12-28作者简介:张芳德(1962-),湖北巴东人,副教授,现主要研究方向为审美文化。
费瑟斯通消费文化的审美维度张芳德(湖北民族学院文学院,湖北恩施445000)摘要:在当代英国著名社会学家费瑟斯通看来,当今社会从某种意义说就是消费社会,消费社会具有后现代特性,在消费社会,日常生活具有审美特性,影像具有重要意义,文化媒介人成为新审美生活方式的创造者和传播者。
关键词:消费社会;后现代性;审美生活方式;影像;文化媒介人中图分类号:B83-0 文献标识码:A 文章编号:1004-941(2006)01-0086-06在当代英国著名社会学家费瑟斯通看来,当今社会从某种意义说就是消费社会,消费社会具有后现代特性,在消费社会,日常生活具有审美特性,影像具有重要意义,文化媒介人成为新审美生活方式的创造者和传播者。
一、消费文化与后现代性费瑟斯通认为,文化一词含义广泛,它可以是规范、观念、信仰、价值、符号、语言及代码;它还可以表明在文化领域内或高雅文化中,一个人、专家知识分子独立艺术与实践等的精神与知识的发展过程;在人类学意义上,甚至可以说是群体、人民、社会的整体性生存方式。
费瑟斯通总结了后现代主义的特征:在哲学、社会与文化理论中的反基础的立场;后现代主义攻击艺术的自主性和制度化特征,否认它的基础和宗旨,艺术家并非独具慧眼,他只是命定了从事复制罢了,而且应该说是不矫揉造作地去复制,并有意模糊艺术与日常生活之间的界限,符号等级秩序渐被摧毁;在强调视觉影像对文字、自我的初级过程对次级过程(或者说,投入式鉴赏对距离鉴赏)的重要性的时候,明显地存在一种由话语文化形式向形象文化形式的转变,历史有序发展的观念,应该让位于汇聚了对过去的影像、片断及场面的感知。
在这些影像、碎片与场面中,你不可能去发现重要的秩序或价值判断基点,但是它被无休止地复制与模仿;后现代主义发展了一种感官审美,一种强调对初级过程的直接沉浸和非反思性的身体美学;在日常文化体验的层次上,后现代主义暗含着现实转化为影像,将时间碎化为一系列永恒的当下片断,产生一种刺激性的碎片体验;后现代主义所喜好的就是对以审美的形式呈现人们的感知方式和日常生活,因此,艺术和审美体验就成为知识、体验及生活价值意义的主要范式。
从以上费瑟斯通对后现代文化特征的揭示可以明显的看出,后现代文化从某种角度来看也就是一种消费文化。
他认为鲍德里亚的消费文化,实际上就是后现代文化。
按照鲍德里亚的理解,现代社会是一个生产的社会,而后现代社会是一个消费的社会。
在后现代社会,消费不再是传统意义上的那种与生产活动相应的对于产品的吸纳和占有,其对象不仅是被消费的物品,而且有针对消费者周围集体和周围世界的意义。
詹姆逊在著名的资本主义三阶段理论中,指出资本主义的第三阶段进入了一个消费社会。
在5后现代主义与消费社会6一文中,他明确提出:/一种新型的社会开始出现于二次大战后的某个时期(被冠以后工业社会、跨国资本主义、消费社会、媒介社会等种种名称)0[1](P19)。
费瑟斯通吸收了前人的研究成果,在其20世纪90年代出版的5消费文化与后现代主义6一书中指出,消费文化,这一过去一直都是一种附带性的研究题目,一直被认为是派生性的、边缘性的、女性化的,是生产和86经济这些男性化的中心领域的对立物。
但是在现在,消费文化在社会结构和文化系统中被赋予了更重要的地位,我们已进入了一个文化与消费两者都在社会组织内起着更为关键的作用的新阶段。
他认为,使用消费文化这个词是为了强调,商品世界及其结构化原则对理解当代社会来说具有核心地位。
因为消费是后现代社会的动力,以符号与影像为主要特征的后现代化消费,引起了艺术和生活、学术与通俗、文化与政治、神圣与世俗间区别的消解,既使后现代形成一个同质性、齐一性的整体,又使追求生活方式的奇异性,甚至反叛、颠覆合法化。
如果说,资本逻辑的运用起源于生产这个论断是成立的话,那么也可以说,存在这样一种消费的逻辑,它表明有一种社会性的结构方式,也即人们消费商品的时候,社会关系也就显露出来。
按照费瑟斯通的理解,决不能把消费社会仅仅看做占主导地位的物欲主义的释放,消费文化是整体性的,它代表了一种新的文化变迁与社会实践,并广泛渗透于当代人日常生活的不同方面,最大限度地占据个体主宰的自由时间。
由此可见,费瑟斯通不是简单地排斥或否定当代社会中的消费现象,而是充分注意到消费在消费社会具有的核心地位和特殊意义,以及消费活动对社会结构与文化语境的内在特质,提出了一个崭新的视界。
二、日常生活的审美呈现费瑟斯通认为,在20年初出现的达达主义、历史先锋派及超现实主义运动,他们追求的就是消解艺术与日常生活之间的界限。
20世纪60年代出现的后现代艺术,作为对博物馆与学术界中制度化了的现代主义之反动,就是基于这样的策略。
在此,有一种双向的运动过程。
首先,是对艺术作品的直接挑战,渴望消解艺术的灵气,击碎艺术的神圣光环,并挑战艺术作品在博物馆与学术界中受人尊敬的地位。
其次,是与之相反的过程,即认为艺术可以出现在任何地方、任何事物上。
大众文化中的琐碎之物,下贱的消费商品,都可能是艺术。
艺术还可以在反作品中得到发现:如偶然性事件、不可列入博物馆的即兴即失的表演,同时也包括身体以及世界上任何其它可感物体的活动。
值得注意的是,达达主义、超现实主义及先锋派的许多策略与艺术技巧,已为消费文化中的广告与大众媒体所吸收。
艺术已经转移到工业设计、广告和相关的符号和影像的生产工业之中。
特别是在大都会中心,由于大公司及国家以艺术作为与公众关系的桥梁,使艺术市场得到扩张,艺术工作者及相关职业人员急剧增加,更加导致了艺术家角色的显著变化。
有人认为,就艺术家群体而言,再谈论某种既拒斥大众文化又反对中产阶级生活方式的艺术先锋,不会有什么用处了。
尽管艺术家的生活方式对那些忙于内城翻建的人不断强调文化在生活方式构建中的一般中产阶级来说,还具有一种很有吸引力,浪漫雄心。
但是,许多艺术家已经放弃了他们对高雅文化和先锋艺术的信奉,转而对消费文化采取日益开放的态度。
现在他们又向人们表达了去追随其他文化媒介人、影像制作人、观众与公众的意愿。
因此,随着消费文化中艺术作用的扩张,以及具有独特声望结构与生活方式的孤傲艺术的解体,艺术风格开始模糊不清了,符号等级结构也因此开始消解。
这需要用一种多元主义的态度来对待各种不同的品味,对待文化的消解分化的过程,其瓦解了区分高雅文化与大众文化的基础。
就是在这种情况下,我们不再对广告的效果产生怀疑,相反却对它在审美谱系中位置表示由衷的祝贺。
设计与广告,不仅与艺术混同在一起,而且也受到人们的普遍欢迎,并象艺术那样被陈列进了博物馆。
正如斯蒂芬.拜雷所论,工业设计是20世纪的艺术。
生活的艺术化意味着生活被提高为艺术,将日常生活转化为艺术作品,塑造成艺术作品。
不要对日常生活感到恐惧,不要以为日常生活必然无意义的而感到焦虑,不要以为日常生活只是有待被改造的对象而没有独立性和意义,而应发现日常生活中的诗情,与日常生活为友,与生活有一种存在的亲近感。
理想的审美应该是以多种形式及千万种不同方式来实现自己,并对一切新鲜感怀有好奇。
美的生活标准是欲望的实现、自我的扩张,对新品味、新感觉的追求,探索越来越多的可能性。
现代人的典型就是花花公子,他把自己的身体,把自己的行为,把他的感觉与激情,他的不折不扣的存在,都变成艺术的作品。
这种既关注审美的消费的生活,又关注如何把生活融入到以及把生活塑造为艺术与知识反文化的审美愉悦之整体中的双重性,应该与一般意义上的大众消费、对新品味与新感觉的追求,对标新立异的生活方式的建构(它构成了消费文化的核心)联系起来。
世界都具有审美价值。
遵循享乐主义,追逐眼前的快感,培养自我表现的生活方式,发展自恋和自私的人格类型,这一切都是消费文化所强调的内容。
人们奉行及时行乐的人生哲学,所以就经常有人假说,消费主义导致了精神贫乏空虚、享乐型的利己主义。
在本世纪这种新消费伦理被广告所控制,它大肆所鼓吹的是得过且过、享乐主义、自我表现、美的身体、异教主义、逃避社会义务、向往遥远国度的异域风情,培养生活情趣,使87生活具有独特的格调。
根据某些后现代理论家的看法,也许真的存在着对神圣性的威胁。
然而,费瑟斯通并不赞同,认为一致性统一的宗教体系的缺场,并不必然导致神圣性的终结,在消费文化里,神圣性可在有组织的宗教之外得到维持。
丹尼尔.贝尔告诉我们:现代性的真正问题就是信仰问题。
社会与宗教之间的链条已经断开,而世俗意义体系业已证明只是给精神危机开出了一剂假想的药方。
要填补意义信仰的真空,就要去信仰的具体途径,特别是由文化生产专家如神职人员、知识分子与艺术家所创生的信仰,将它们注入到日常生活之中,使之产生重要作用。
在消费社会里,我们不能只从产品表面来照章读取普通民众的消费,不能全然不顾文化意义和商品是可以从中重新再造出来或脱离商品状态的。
虽然消费主义带来了商品的过度膨胀,但这并不意味着神圣被遮蔽覆没了。
一旦正式宗教衰落了,那么体现神圣与世俗之差异的象征性分类和仪式活动,也就进入了世俗社会过程的核心。
正如涂尔干所说,如果一切都可以神圣化,为什么不可提资本主义那/亵渎神灵0的商品呢?如果我们注意商品的实际使用,那么很清楚,在特定情景中,商品就可能脱离商品状态而获得一种象征性意义,从而对商品使用者来说,它们就有了神圣性。
因此世俗的消费产品便有可能被转化为弥足珍贵的所有物。
从某种角度看,消费文化中的电视,尽其所能使神圣的东西零碎化为信息之洪流,如同曾经各自封闭孤立的符号和记号现在毗邻相接在一起一样,它们也混汤带水、混乱不堪地并置排列在一起。
然而,有争议的是,电视播送的事件、仪式及场面,是否也能营造出类似的节日性气氛?这些事件,如加冕典礼、皇室婚礼、国葬、甚至于摇滚音乐会和体育决赛,可以生成对社会冲突和竞争予以支持的道德一致性,从而彰显其神圣感。
在此类热闹的景象中,常规性日常世界转变成了一个非同寻常的神圣世界,人们暂时地生活在团结一致的空间中,几达理想之境;它也重新唤起和强化人们的道德关怀,例如,普遍的人性、人的神圣性,人权及最近的自然神圣性和非人类物种之神圣性。
三、消费文化与影像费瑟斯通认为,充斥于当代消费社会日常生活的是迅捷的符号与影像之流。
在强调视觉影像对文字、投入式鉴赏对距离鉴赏的重要性的时候,明显地存在一种由话语文化形式向形象文化形式的转变。